От нашей театральной школы «Артист» Посетила спектакль «Три сестры» в МХТ им. Горького. вы делаете те новости, которые происходят вокруг нас. пьеса, написанная в самом начале XX века, уже более 120 лет не сходит со сцены, и режиссеры фокусируют внимание на самых разных обстоятельствах российской жизни, оставляя базой все тот же классический текст Чехова. постановкой одной из самых известных пьес Антона Чехова "Три сестры". «Три сестры» не такие: спектакль не отталкивает пуристов новым прочтением и не заставляет их кричать «Это не Чехов!».
Почему нужно смотреть «Трех сестер» Константина Богомолова
Как признается режиссер, для постановки «Трех сестер» им двигало большое желание иметь любимый спектакль в репертуаре театра. Спектакль «Три сестры» сочинила постоянная постановочная команда «Студии театрального искусства»: режиссер Сергей Женовач, художник Александр Боровский, композитор Григорий Гоберник, художник по свету Дамир Исмагилов. Три сестры. Спектакль в двух актах.
«Три сестры» Константина Богомолова как скальпель хирурга
В Челябинском Театре драмы молодой режиссер из Перми (Пермский академический Театр-Театр) ставит спектакль «Три сестры». 25 и 26 августа зрителям представят спектакль «Три сестры» по пьесе Чехова. Премьера спектакля «Три сестры» Мастерской Алексея Курганова. классическая постановка 1940 года Владимира Немировича-Данченко по пьесе Чехова, восстановленная режиссером Сергеем Десницким. вы делаете те новости, которые происходят вокруг нас.
Почему нужно смотреть «Трех сестер» Константина Богомолова
Усадьба сестер сделана из неоновых трубок. Образ максимально простой, даже детский — треугольник на прямоугольнике. Это не какое-то конкретное здание, а отвлеченное понятие, идея дома, крайне важная для пьесы: «Три сестры» — в сущности, история о том, как дом из своего становится чужим и по бумагам, и по чувству. Усадьба сестер стилизована под Америку 1960-х — об этом говорит и мебель, и разноцветный неон, вызывающий в памяти инсталляции американского минималиста Дэна Флавина. А что такое шестидесятые?
Это комфортное прошлое, как и усадебная жизнь. Богомолов давно доказал: если надо, он может и «нормально». Кассовая комедия?
Сохраняя оригинальный текст Чехова и костюмы начала XX века, режиссер представляет действие пьесы и как происходящее «здесь и сейчас», и как воспоминания о том, что случилось очень давно. Ольга, Маша и Ирина на сцене предстают одновременно в двух возрастах: зрители видят сестёр Прозоровых и такими, какими их описал Чехов, и взрослыми, давно пережившими события пьесы женщинами. Важная составляющая этого спектакля — музыка — непрерывно сопровождает действие и выступает на равных с драматическим текстом. Струнные, духовые, ударные инструменты исполняют то военные марши, то лиричные вальсы — у большинства персонажей пьесы есть свои музыкальные партии. Режиссер спектакля Владимир Панков — художественный руководитель московского театра «Центр драматургии и режиссуры» и студии SounDrama. Композитор Артем Ким — музыкальный руководитель ансамбля Omnibus и театра им. Автор декораций и костюмов к спектаклю — Максим Обрезков, главный художник Театра имени Евгения Вахтангова и неизменный художник спектаклей Владимира Панкова. Хореограф Екатерина Кислова также постоянно сотрудничает со студией SounDrama. Андрей Могучий, художественный руководитель БДТ: «Три сестры» — знаковый для нашего театра спектакль. Ирину в том спектакле играла молодая актриса труппы БДТ Людмила Сапожникова, и вот, спустя годы, она вновь выходит в роли Ирины в спектакле Володи.
Уровень режиссуры был настолько мощный, и отдельные актерские работы настолько сильны, что этот спектакль еще очень долго держался в репертуаре. Потом, в 1960-х годах, один из режиссеров спектакля Иосиф Раевский ввел в него молодых исполнительниц: Ирину Мирошниченко, Светлану Коркошко, и спектакль снова помолодел. После разделения труппы я эту постановку уже не видел. Что касается идеи реконструкции «Трех сестер», здесь очень важно понять, что вкладывается в понятие реконструкции. Во многих театрах и с долгой, и с короткой биографией существует понятие «ввода». Когда исполнитель уходит из театра или стареет, и тогда вводят нового актера. Это рабочий момент, хотя иногда он бывает достаточно принципиальным. Бывает, вводят несколько актеров. Бывает то, что называется «капитальным возобновлением», когда спектакль не идет пять-десять лет. Обновляется целый ряд ролей, а иногда и весь состав. То есть, одно дело — обновление исполнителей. Но что касается реконструкции «Трех сестер», то тут речь идет, явно, не просто о возобновлении. А значит, за реконструкцию должен отвечать человек, режиссер или актер, когда-то игравший в старом спектакле и получивший информацию непосредственно от режиссера, который вводил его в старый спектакль. Несомненно, в руках этого человека должна быть знаменитая книга замечательного театроведа Виталия Яковлевича Виленкина «Немирович-Данченко ведет репетицию». В рамках подготовки к реконструкции «Трех сестер» Немировича-Данченко Светлана Новикова, театровед и журналист, завлит театра «Около Дома Станиславского», перерыла все библиотеки и музейные архивы и собрала все, что возможно. Скажу так: я отношусь к проекту с интересом. Что касается результатов, то очень важно, кто будет играть. Важно, чтобы это были актеры если не равномасштабные, то хотя бы соотносимые по масштабу с участниками премьеры 1940 года или, по крайней мере, возобновления 1958 года. Это очень существенно, потому что правильно расставить мизансцены — дело простое. А вот сыграть — совсем другое дело. И второй важный момент — не нужно ждать от спектакля той актуальности, которая была в 1940 году. Сегодня мы совершенно по-другому воспринимаем Чехова. Мы можем предположить, что сестры, дожив до 1917 года, лишатся не только родового дома, но и всего того, что у них было — кто из них будет расстрелян, кто-то уедет за границу. За прошедшее с 1901 и 1902 годов время накопился огромный исторический пласт, который, мне кажется, должен учитываться в процессе реконструкции, потому что многое воспринимается иначе, а что-то, возможно, будет восприниматься иначе, чем предполагаю я. Но, повторюсь, сама идея реконструкции мне в любом случае кажется интересной. Режиссеры реконструкции народные артисты Михаил Кабанов и Валентин Клементьев понимают всю ответственность этой работы, цеха — костюмы, реквизит — все задействованы в общем деле.
Но, обычно, театр уведомляют об этом. Теперь конкретно: если Вы напишите... Обычно билеты я покупаю на сайтах театров, никогда никаких проблем не возникает. Кроме этой чёртовой богадельни.
Спектакль Три сестры
Чехов использовал свои личные заметки. Создавал он ее именно по заказу МХТ, где писателя называли одним из столпов своей театральной деятельности в те годы. История создания первоисточника по-своему интересная. Автор активно добивался публикаций в литературных изданиях, что в наши дни можно было бы именовать издательским маркетингом. По признаниям писателя, работа над произведением шла нелегко. В его основе, по одной из версий, — наблюдения Чехова за время пребывания в Воскресенске в 1884-м году, где тогда располагалась на отдыхе артиллерийская бригада. Чехов лично посещал аристократические вечера в доме командира батареи Б. Маевского, где познакомился и с другими представителями городской интеллигенции, а знаковая для сочинения дуэль из финала могла вполне быть вдохновлена одной из главных новостей светской жизни конца 1880-х годов, когда в Таганроге погиб отставной военный — барон Г. Ферзен, вызванный на дуэль темпераментным артиллеристом. Театр крайне бережно обращается с новой постановкой.
Ее режиссером даже указан Владимир Немирович-Данченко, в прошлом веке занимавшийся первой экранизацией в своем культурном учреждении. Уже под его именем в титрах следуют имена Нины Литовцевой, Иосифа Раевского, которые продолжали историю адаптаций спектакля в XX веке.
Он создал совершенно новую постановку, ставшую одной из визитных карточек театра.
Роль Маши стала одной из важнейших в творческой биографии Татьяны Васильевны Дорониной. Сегодня знаменитый спектакль Вл.
Он поставил их в 1940 году, когда Чехов, с пьесы которого началась история успеха Художественного театра, уже считался устаревшим автором. Несмотря на все конфликты со властью и бывшими соратниками, 82-летний Немирович-Данченко, взялся за собственную постановку, желая осовременить пьесу. Театральный критик Вадим Гаевский писал: «Если над первой мхатовской постановкой, в которой тон задавал Станиславский, было пролито немало зрительских слёз, то в новом прочтении Немирович-Данченко «был верен себе и поставил потрясавший, но совершенно бесслёзный спектакль». За последние 13 лет это третья попытка восстановить спектакль В. В 2010 году режиссёром восстановления стала Татьяна Доронина, а в феврале 2020-го свою версию постановки представил бывший художественный руководитель МХАТа имени Горького Эдуард Бояков.
И как прекрасны среди этой трясины и заторможенности сцены, фонтанирующие эмоциями! Иногда это как свежий лёгкий ветер, как в сцене в романсами Иногда это как внезапный разрыв струны, как в сцене разговора трёх сестёр. Иногда как чистая невинная любовь, как в сценке с волчком. Или сцена с пожаром. Танец погорельца на столе, как крик отчаяния, который никто не услышал. И это каждый раз это было как напоминание о том, что жизнь на самом деле не кончена! Мало того, жизнь по прежнему прекрасна! И в итоге, волшебное очарование спектаклем длилось ещё долго. И да я узнала здесь своего Чехова, великого психолога и знатока человеческих душ. Того Чехова, которого люблю. Сходите в театр!
ТРИ СЕСТРЫ
«Три сестры», один праздник, немного Чехова и много простой женской судьбы в одноименном спектакле в театре юного зрителя режиссёра Александра Карпушина. В конце концов «Три сестры» в Художественном театре стали любимым спектаклем демократической интеллигенции и студенческой молодежи [70]. Три сестры. Спектакль в двух актах. Я не знал Владимира Абрамовича Кехмана совершенно, но пришел и сказал: «Я готов помочь вам возродить “Три сестры”, это спектакль, с которым я связан долгие годы». Задуманная как комедия, пьеса А.П. Чехова «Три сестры» завоевала мир как одна из самых пронзительных драм, не теряющих свою остроту в разные эпохи.
Премьера возрожденных «Трех сестер» прошла в МХАТ имени М. Горького
Немировича-Данченко «Три сестры» были знаковым произведением. Он поставил их в 1940 году, когда Чехов, с пьесы которого началась история успеха Художественного театра, уже считался устаревшим автором. Несмотря на все конфликты со властью и бывшими соратниками, 82-летний Немирович-Данченко, взялся за собственную постановку, желая осовременить пьесу. Театральный критик Вадим Гаевский писал: «Если над первой мхатовской постановкой, в которой тон задавал Станиславский, было пролито немало зрительских слёз, то в новом прочтении Немирович-Данченко «был верен себе и поставил потрясавший, но совершенно бесслёзный спектакль». За последние 13 лет это третья попытка восстановить спектакль В.
Персонажи трактуются с неожиданной, часто едко иронической стороны, что в итоге ведет к смещению привычных акцентов и новому осмыслению идеи пьесы. Режиссер говорит о том, что ему интересно показать разрыв между исполняемым актером характером и сущностью самого исполнителя.
Так в спектакле на экране появляются нарезки-интервью из закулисной реальности, в которых артисты рассуждают о том, чем им близки их персонажи. По сложности постановки Кончаловский ставит Чехова в один ряд со Стриндбергом, Шекспиром и Эсхилом, объясняя это тем, что их произведения «не конкретно о чем-то, а такие же большие, как жизнь» и «каким вы видите спектакль, каким вы его чувствуете, такой он и есть». Показать больше.
Если бы, следуя Ницше, мы бесконечно повторяли свою жизнь, стали бы мы принимать другие решения? Что нами руководит? Желание контролировать будущее или стремление к освобождению? В условиях пандемии взгляд Кеннеди на зацикливание и замкнутость трех сестер стал более взрывоопасным. Эта грань смысла не закладывалась в процессе создания спектакля, но особенно раскрылась теперь.
Вот Маша Элен Касьяник как яркий пример заблуждений Ольга, ибо замужество проблем не решает, а скорее создаёт дополнительные. Маша, которая пытается сбежать от серой действительности в любовь, но и это лишь временное бегство. Вот Ирина Мария Погребничко , которой уже даже и мечтать-то не о чем... Все они, включая и доктора Сергея Каплунова и мужа Маши Юрий Павлов , и Вершинина Владимир Храбров вроде бы и хотели бы что-то изменить в своей жизни, вырваться из трясины. Но нет ни возможностей, ни сил. Силы здесь есть только у Натальи Екатерина Кудринская , чем она и пользуется. И как прекрасны среди этой трясины и заторможенности сцены, фонтанирующие эмоциями! Иногда это как свежий лёгкий ветер, как в сцене в романсами Иногда это как внезапный разрыв струны, как в сцене разговора трёх сестёр. Иногда как чистая невинная любовь, как в сценке с волчком. Или сцена с пожаром. Танец погорельца на столе, как крик отчаяния, который никто не услышал.