Самые известные клоуны СССР и России iklouny (700x560, 143Kb). Цирковые артисты, клоуны, аниматоры на праздник. Самый известный его образ – «Солнечный клоун», добродушный простофиля в нелепых брюках в полоску и огромной клетчатой кепке.
Самые известные клоуны в мире, способные рассмешить любого
| Андрюша — один из самых известных клоунов страны | 51.ру - новости Мурманска | 10 декабря исполняется 118 лет со дня рождения Михаила Румянцева (1901–1983) — циркового артиста, известного под сценическим псевдонимом Карандаш. |
| Лучшие клоуны мира устроили весёлое представление в пресс-центре ТАСС | Знаменитый клоун Слава Полунин в течение 2 месяцев будет давать на Бродвее свое легендарное «Снежное шоу». |
| Пять лучших клоунов российского цирка и эстрады | На манеж будущий великий клоун вышел в юном возрасте — выступал с известным Карандашом и иллюзионистом Эмилем Кио. |
| В Петербурге скончался известный клоун и создатель Музея граммофонов // Новости НТВ | Телевизионные Новости. |
Клоун, тебе нет равных. В Тюмени прошла премьера шоу, посвященного столетию Никулина
Они заполняли паузы между выступлениями, пока цирковые работники устанавливали на манеже реквизит и совершали другие манипуляции. Со временем номера коверных стали полноценной частью программы. International Clown Week учрежден в честь забавных чудаков, которые веселят публику, совершая разные проделки и нелепости. Цирковым артистом, который первым приступил к выполнению функций коверного, считается Жан-Батист Ориоль 1806-1881. Француз начал с выступлений на арене знаменитого «Олимпика» как партнер комика Жана Гонтара. Но Ориоль очень быстро превзошел мастера и стал показывать собственные номера. Коверный придумал для своего персонажа, который напоминал паяца с городских площадей, образ, манеру поведения, клетчатый костюм и шутовской колпак с бубенцами.
Спустя 100 лет эту находку возьмет на вооружение артист Олег Попов. Клетчатая кепка станет фирменным знаком клоуна.
Вспомните рядового Некрасова из фильма «Они сражались за Родину». Его монолог об «окопной болезни» - это шедевр. А роль военного корреспондента Лопатина в фильме «Двадцать дней без войны»? Смотришь и веришь. Потому-что актер не играл, а жил в кадре. Это были грани его души — балагура, солдата, просто доброго отзывчивого товарища.
Иногда, читая биографию какого-либо актера, встречаешь фразы типа «Он всю жизнь мечтал сыграть Гамлета... Насколько мне известно, Юрий Никулин о ролях в шекспировских трагедиях не мечтал, и слава богу! Мы, зрители, любим его за доброту, честность и минуты доброго смеха.
В то время, как карьера стремительно и успешно развивалась, в личной жизни принцессы цирка всё шло кувырком. Первый брак с актёром Александром Хочинским был коротким, и впоследствии не раз заставлял актрису краснеть от стыда. Она не дождалась мужа из армии, полюбила другого, а тот, второй, вскоре бросил её с грудным ребёнком на руках. Потерянной и несчастной Ирине захотел помочь коллега по цирку, Михаил Сычёв, и предложил ей руку и сердце. Кроме того, он усыновил маленького Андрея, и дал ему своё отчество, фамилию оставили Асмус.
Благодаря Михаилу, Ириска вновь обрела почву под ногами, и целиком окунулась в свой интересный проект. Она успевала всё — работать в цирке и на телевидении, гастролировать, и даже иногда сниматься в кино, вот только на сына времени совершенно не оставалось. Результат был ожидаем — предоставленный сам себе 15-летний парень связался с дурной компанией и стал наркоманом. Он стал подворовывать деньги, а если не находил, в ход шли мамины немногочисленные украшения. Однажды родители поймали его за руку, так он психанул и ушёл из дома, а вскоре его дружки обчистили квартиру, вынесли всё ценное. Актриса долго не могла поверить, что Андрей наркоман, пробовала его лечить, однажды даже удалось устроить в хорошую клинику, но парень через некоторое время оттуда сбежал. Тогда Ирине Павловне пришла в голову идея — она захотела уйти на пенсию в 45 лет, чтобы полностью посвятить себя сыну, вылечить его, дать то тепло и любовь, которые не успела подарить ему раньше. Артисты цирка, выполняющие опасные трюки определённое количество лет, могли уйти на пенсию на 10 лет раньше, чем остальные граждане.
Но у Асмус не хватало такого стажа, и тогда она решила возобновить свой старый номер «Старушка на абажуре». Вспоминает вдовец Михаил Сычёв, третий муж артистки: — В этот день я был в Ленинградском цирке. Мне кто-то позвонил и сказал, что Иры больше нет. Прошло 29 лет, а я до сих пор не могу вспомнить, кто тогда звонил.
Их отец — Михаил Багдасаров 1945 — вырос за кулисами цирка и уже в 18 лет начал работать дрессировщиком вместе с Маргаритой Назаровой. А в 1979 году поставил собственный аттракцион по мотивам армянского эпоса «Давид Сасунский» в котором работали львы, тигры, пантеры, ягуары, леопарды и пумы. В 1991 году Михаил Багдасаров с дочерью Кариной сделал новый аттракцион «Тигры-шоу» с 18 уссурийскими тиграми. Через два года династию укротителей продолжил младший сын Багдасарова — Артур. В семье Ивана Филатова и его жены Таисии гротеск-наездницы было 13 детей, но только двое из них — Мария 1904—1975 и Валентин 1920—1979 работали в цирке. Мировую известность Валентину принес аттракцион «Медвежий цирк», созданный в 1949 году. По стопам своего отца и деда пошли дочери Валентина Ивановича — Людмила и Татьяна. Вместе с мужьями они сделали ряд таких программ, как «Цирк зверей», «Леопарды и лошади», «Индийский слон», «Акробатический этюд с шимпанзе». А «Иллюзия с дрессированными животными» — это уже программа Юлии Филатовой, внучки Валентина Ивановича.
Самые знаменитые клоуны мира
Последний раз клоун смешил людей за две недели до кончины — в марте 1983 г. Леонид Енгибаров. Помимо «животного смеха» так клоуны говорят о беззаботном хохоте зрителя , Енгибаров умел вызвать у зрителя задумчивость — он порой делал свои номера философскими, высказывался о социальной проблеме. Начинал он свою карьеру после циркового училища в Новосибирске. Поэтому он так полюбился зрителю — зря скептики из числа бывалых профессионалов цирка советовали артисту не браться за амплуа грустного клоуна. Как и Карандаш, Енгибаров снимался в кино, выступал за границей и собирал награды. Его путь на арене и экране был преждевременно прерван — 37-летний актёр умер от разрыва сердца жарким летом 1972 г. Юрий Никулин. Однако в отличие от Вицина и Моргунова, Никулин пришёл на киноэкран из цирка. Ещё на войне он понял значение смеха: «Смеясь, мы забывали об угрозе смерти, которая ежечасно нас подстерегала, становилось легче жить, появлялись оптимизм и вера».
После Победы Никулин решил стать клоуном. Его первая роль в цирке — подсадка в клоунаде «Шапки». Начинающих артистов «подсаживали» к публике играть роль зрителя. Во время представления клоуны просили у такого «зрителя» кепку и начинали её друг у друга отбирать, пока не разрывали в клочья. В это время подсаженный Никулин ёрзал в кресле и страшно нервничал, веселя зал.
Мама сказала: «Это что, мой сын настолько идиот, что его даже в клоуны не берут?
На манеж будущий великий клоун вышел в юном возрасте — выступал с известным Карандашом и иллюзионистом Эмилем Кио. Так клоун стал не только заполнять паузы между цирковыми номерами, но и сам принимал в них участие.
У него был потрясающий номер: выходил в смокинге, как джентльмен, начинал петь и постепенно на глазах у зрителей, которые не понимали, как он это делает, цивильный костюм превращал в клоунский. Незаметно черные строгие брюки превращались в укороченные штаны, куда-то девалась манишка, и через несколько минут перед публикой стоял клоун Андрюша. Овациям не было конца — так оценили чудо-преображение. Он ведь первый клоун в моей жизни, которого я увидел в детстве. Это было в Харькове, там открыли цирк, и в первой программе работал клоун Андрей. И я запомнил его. Он уже тогда был уникальный, а когда придумал своего Андрюшу, забыть его уже было невозможно. Очень разносторонний был артист и человек: пел, режиссировал, учил. Не просто ремесленник, а большая личность. Но с ним было очень интересно общаться. И потом он был очень прямым человеком. Говорил то, что думает, не юлил, не уходил от проблем. Я знаю, что уже в «Росгосцирк» приходят телеграммы — за рубежом знают об утрате. Да и ученики его, наверное, плачут, даже те, кто сейчас не в стране. Это единственное, что он оставил нам? О своей жизни, о том, как сложно быть клоуном.
Самые знаменитые клоуны мира
Самые известные клоуны — Капитанский блог — Пиратский каталог — Семь футов под ы 4. Все о серии игр Корсары. Самые известные клоуны в мире, способные рассмешить любого. Цирковую программу Ирине полностью поставил известный конферансье Сергей Дитятев, и она имела по-настоящему шумный успех.
118 лет Карандашу: Главархив Москвы рассказывает о творчестве известного советского клоуна
| Пять лучших клоунов российского цирка и эстрады: alindomik — LiveJournal | Фестиваль «Лучшие клоуны мира» пройдёт в цирке Чинизелли с 7 по 9 декабря. |
| В Петербурге скончался известный клоун и создатель Музея граммофонов | Что известно о задержанном замминистра обороны Тимуре Иванове? |
Новости по теме: "клоун"
Цирковую программу Ирине полностью поставил известный конферансье Сергей Дитятев, и она имела по-настоящему шумный успех. Самые известные клоуны мира. Клоун — одна из самых демократичных и в то же время самых сложных и универсальных специализаций актёра. Солнечный клоун выступал под псевдонимом Счастливый Ганс и гастролировал по всей Европе. Самый известный дрессировщик кошек в 2024 году отметит 75-летие. Мы вспомним самых-самых — известных и весёлых клоунов. На манеже – только мастера клоунады: В Санкт-Петербурге завершился международный фестиваль «Лучшие клоуны мира».
Олег Попов и еще 4 великих клоуна СССР
Славился великолепным комическим талантом, способностью изобретать визуальные трюки, шутовством и склонностью смеяться над аудиторией — его пантомима «Дама в театре» Dame to the theatre в Мюзик-холле Music-hall неизменно проходила при деятельном участии зрителей. Гримальди считается непревзойденным в амплуа клоуна-мима, достигнув оглушительного успеха в постановке Королевского театра Ковент-Гарден «Сказки матушки Гусыни» и закрепив впоследствии свой успех в других постановках. Известный анекдот о «грустном клоуне» sad clown был сочинён именно о Гримальди: молодой человек приходит к врачу с жалобой на страшную грусть, преодолеть которую невозможно; доктор советует ему «Может вы станете счастливее, если увидите клоуна Гримальди? Вследствие инвалидности, вызванной крайними физическими нагрузками при его клоунадах ушёл со сцены, к 1828 году полностью разорился и благодаря благотворительным концертам своих бывших коллег получил от Театрального Фонда Друри-Лейна Drury-Lane Theatrical Fund ежегодный пенсион в 100 фунтов. Умер 31 мая 1837 года в Лондоне в возрасте 58 лет. В его некрологе в Лондонских иллюстрированных новостях London Illustrated News говорилось: «Гримальди умер, не оставив себе равных. Стоит опасаться, что вместе с ним исчезнет и дух пантомимы». Автор «Memoirs», увидевших свет в двух томах в 1838 году под редакций Чарльза Диккенса Charles Dickens. На арене шутили комические конные акробаты, был наездник-мим и паяц. Такое положение дел изменилось, когда во французском цирке появилась фигура Жана-Батиста Ориоля.
Ребенком он был отдан на обучение в семью канатных плясунов. Вскоре Жан-Батист стал самостоятельным артистом заштатного бродячего цирка. Карьера артиста быстро пошла в гору, наездник-акробат с комическими талантами был замечен. В начале 1830-х его пригласили в труппу Луассе. С ней Ориоль начал путешествовать по Европе. Следующей ступенью стал Парижский Олимпийский театр-цирк. Дебют состоялся 1 июля 1834 года. Жан-Батист показал себя разносторонним мастеров - он и канатоходец, и жонглер и силач. К тому же это был еще и гротескный актер.
Сильное и мощное тело было увенчано веселым личиком, гримасы которого смешили зал. Клоун носил особый костюм, который представлял собой модернизированный наряд средневекового шута. А вот грима у Ориоля не было, он пользовался только общим грунтом. По существу работа этого клоуна может считаться коверной. Он заполнял паузы между выступлениями, пародировал основной репертуар. Именно Ориоль сформировал образ клоуна, придал ему легкий французский юмор и привнес в цирк романтизм. Джео Футтит 1864 — 1921 Англичанин Джео Футтит происходил из цирковой семьи. Джорж, так звали отца, был клоун-мим, мать - наездница. Способность Футтита создавать для себя оригинальный репертуар самым заметным образом выделяла их среди других артистов этого жанра.
И в прежние времена, и теперь это качество ценится по высочайшему курсу. Футтит блистательно разыгрывал смешные сценки, сыпал остротами, танцевал, стоя на лопате, акробатничал, развлекая публику. Парижанам нравилась эта особая, нездешняя повадка смешить. Исследователи циркового комизма называют эту манеру английской. И это не лишено смысла. Ведь клоунские маски пришли на арены всего мира из Англии. К слову вымолвить, и ныне в больших и маленьких европейских цирках клоуны по большей части англичане. Грок 1880-1959 Настоящее имя этого швейцарца - Шарль Адриен Веттах. Талант Шарля заметил клоун Альфреде, который и пригласил молодого парня в труппу бродячего цирка.
Получив в нем опыт, Шарль оставил своих партнеров и уехал во Францию. К тому времени клоун научился владеть несколькими музыкальными инструментами, умел жонглировать, был акробатом и канатоходцем. Шарль смог подружиться с музыкальным эксцентриком Бриком, заменив со временем его партнера Брока. Новый клоун выбрал себе псевдоним Грок. Дебют артиста в Национальном швейцарском цирке состоялся 1 октября 1903 года. Труппа много гастролировала. Грока стали называть королем клоунов. Гастроли по России также обернулись триумфом. После окончания войны Грок снова возобновило выступления, побывав с гастролями даже в Америке.
Именем Грока названа маска, которую вручают в качестве приза на Европейском международном цирковом фестивале клоунов. Charles Spencer «Charlie» Chaplin; 16 апреля 1889 — 25 декабря 1977 — американский и английский киноактёр, сценарист, композитор, кинорежиссёр, продюсер и монтажёр, универсальный мастер кинематографа, создатель одного из самых знаменитых образов мирового кино — образа бродяги Чарли, появившегося в короткометражных комедиях, поставленных на поток в 1910-е годы на киностудии Кистоуна. Классический образ клоуна, олицетворяющий деревенщину, неуклюжего, глупого и грубого, был частично перенесён с циркового и театрального помоста в начале ХХ века на плёнку немого кинематографа. С приходом этого персонажа, в связи с особенностью публики, и общими социально-историческими процессами, как продолжение клоунского искусства, традиции, возникает новый персонаж. Его создателем, воплощением и символом стал Чарли Чаплин. Маленького роста, худой, опять-таки, неуклюжий, но культурный, воспитанный, жеманный, бродяга и проказник. Чаплин активно использовал приёмы пантомимы и буффонады, хотя начиная с 1920-х годов в его творчестве стали проходить значительно более серьёзные социальные темы, чем это было в раннем периоде короткометражного кино. Всего за один этот год Чарли Чаплин снялся более чем в 34 фильмах и стал широко известен как один из талантливейших комиков американского кино, что позволило ему вскоре завоевать творческую независимость.
Кроме того, в программе примут участие Мурад Хыдыров со своим шимпанзе Микки, Елена Петрикова с дрессированными собачками и балет «Королевского цирка» заслуженного артиста Грузии Гии Эрадзе. Фото: Елена Бледных.
В истории кинематографа были известны такие уникальные случаи «не игры». Вспомните гений Иннокентия Смоктуновского, позволявший ему просто существовать в кадре — без какой либо искусной актерской игры! Но спектакль предполагает все-таки игру, актерство. Неслучайна перекличка с названием фильма Николая Досталя «Облако-рай». И так же, как в той трагикомедии, ставшей визитной карточкой Жигалова, клоун становится органической частью спектакля «А у нас во дворе. Облако-рай», поставленного режиссером Вячеславом Харюшиным по пьесе завлита Челябинского молодежного театра Юрия Сычева. Но так же, как и всегда, он и здесь выступает без грима, в своих узнаваемых нелепо огромных бежевых штанах и в своем коротеньком черном пиджачке. Сцена увязывает его в одной упряжке с Михаилом Яковлевым. Ведущий артист Челябинского камерного театра, заслуженный артист Российской Федерации Михаил Яковлев на протяжении полутора часов пребывает в роли Деда Мороза. Коля, он и есть Андрюха По замыслу Юрия Сычева, два основных героя почти братья. В своем старом родном дворе они встретились, чтобы отпраздновать день рождения своего общего папы. Но папа лишь ключик к воспоминаниям, которые уже потекли рекой, как только открылись шлюзы. Из-за пазухи появляется поллитровка, под грибком в песочнице привычно нашаривают стакан, но он почему-то не найден «сейчас перестали пить». Его услужливо подает третий персонаж пьесы, словно известный булгаковский герой, соткавшийся из воздуха.
Вскоре должны приехать родители. Он будет рад их увидеть — голос матери звучал бодрым по телефону. За окном раздался скрип тормозящих покрышек. Вот-вот он вновь увидит отца. Что тот скажет ему? Как поглядит на внучек? Мысли прервал перезвон дверного колокольчика. Родители вошли. Все обнялись и сели за стол. Кажется, самый обыкновенный семейный ужин. Неужели он наконец-то счастлив? Вдруг отец встает и поднимает бокал, как бы призывая этим жестом его тоже подняться. Старик, вскинув подбородок, говорит: «Прости меня, сын, за все, что я сделал. Ты молодчина, я ошибался на твой счет». Джон Гэси с будущей первой леди США — Розалин Картер По воспоминаниям родственников будущий клоун-убийца радовался встрече как ребенок. По воспоминаниям самого Гэси весь вечер он прокручивал в голове фразу: «Ты придурок, всегда будешь придурком, и вырастешь педиком! А еще вспоминал с дюжину подростков, которые приходили к нему на работу и потом боялись рассказать о насилующем их психопате полиции. Он чувствовал себя так, словно обманул всех, урвал лучшее в жизни и наконец-то заслужил уважение отца. И это было только самое начало. Срок за совращение несовершеннолетних Счастье продолжалось недолго. Вскоре один из сотрудников, пятнадцатилетний Дональд Вурхиз, написал заявление о домогательствах в полицию. Гэси поймали и осудили на 10 лет тюремного заключения за совращение троих подростков. За решеткой он вел себя примерно: служил поваром и выполнял все указанные распоряжения, но рождественский сюрприз выбил его из колеи — скончался отец. Гэси рухнул на пол, словно подкошенный. Охранники едва успели его поймать. Кулаки бессильно стучали по кафельному полу. Грудь разрывалась от рыданий. Слезы ручьями стекали по лицу. Через 18 месяцев его выпустили за примерное поведение. Он больше не надеялся увидеть жену, которая увезла девочек подальше от их папаши-извращенца. Второй брак также не удался. Джон не выдержал и пяти лет, объявив новой жене, что она его не привлекает, и секса у них больше не будет. Это случилось в 1976 году, когда он вступил в чикагский клуб клоунов. Убийства Подвал Джона Гэси Отныне он жил один, в большом просторном доме. Удачный бизнесмен, примерный гражданин, веселый клоун, жадно обнимающий детей на праздниках. Ночью накатывало одиночество.
Легенда цирка и наставник Пугачевой. Умер клоун Андрюша
Родоначальником этой династии стал клоун Карл Томсон — прибалтийский немец, выступавший в России в конце XIX столетия под псевдонимом Мильтон. Рассмотрим наиболее известных клоунов в мире, которые смогли завоевать сердца миллионов зрителей выступлениями и талантом. За время его существования в России возникла целая плеяда знаменитых клоунов.
Клоун – последние новости
Мандраж всегда был, есть и будет. Самый сильный — когда приезжаешь на премьеру в новый цирк, — подхватывает коллега. Зритель в цирке самый серьезный и искренний. Если он тебе поверит, тогда ты молодец, не поверит — это провал. Провалов, к счастью, у ребят не было. Однако завалы на представлении случались: например, башня из кубиков с головы упала.
Зритель не понимает, что что-то идет не так, мол, таков сценарий. Волнуются только клоуны — и просто импровизируют. А затем на репетиции оттачивают навыки и разбираются, что пошло не так. Штрафы за непойманную кеглю никто не выписывает. Но основные костюмы делаем в цирке.
Я не могу понять может, в силу своего возраста : зачем прививать этот негативный образ? Потом, когда посетитель приходит в цирк, первая его мысль: «Ой, только бы клоун ко мне не подошел». Эти фильмы только усугубляют фобии людей. В СССР, например, цирк подавался иначе. Были куклы, журналы, кино, и дети любили клоунов, они знали, кто такие Попов и Никулин.
И когда клоун приходил к детям, они его отпускать не хотели. Сейчас на Западе эта проблема в три-четыре раза серьезнее, чем у нас. Вот увидел ребенок клоуна таким злым, и ты уже никак из него это не выведешь. Потому многие клоуны в США выступают вообще без грима. Надо смотреть на ситуацию под другим углом, ведь дети плачут по разным причинам — может, он так внимание привлекает или ему сандалии жмут.
Я серьезный человек! Затем задаем еще несколько вопросов самому молодому клоуну Белгосцирка. Но да, это тяжело совмещать с гастрольной деятельностью. Видимся периодами. Близкие уже привыкли, что по большей части общаются со мной в видео- или аудиоформате.
Зато как встречаемся, это всегда праздник, чтобы было что вспомнить, кроме цирка. Чем ты старше, тем мудрее и опытнее. Мой характер стал сильнее, где-то сложнее, в определенные моменты могу показать зубы или успокоить себя и окружающих. Мы в жизни вообще никогда не показываем себя клоунами.
Поклонники творчества Арментроут любят ее за книги совершенно другого жанра и молодежного слэшера от автора не ожидали.
Роман оказался весьма удачным экспериментом, особенно для тех читателей, кто хотел бы совсем слегка пощекотать себе нервы, но не готов погружаться в липкую и мрачную атмосферу настоящего хоррора. Группа молодых людей спокойно проводила время на отдыхе до тех пор, пока не пропала одна девушка. Затем другая. А после стали погибать остальные. Сумасшедший клоун вычеркнул их из списка живых.
Остались двое. Ключ к разгадке маски убийцы — красный кардинал. Список возмездия Арментроут Дженнифер Рассказ о жутких клоунах не смог бы стать полным без еще одного персонажа. Это порождение чистого зла, отнюдь не инопланетного, но сугубо человеческого, пришло к нам из мира комиксов.
На сцене выступали не только клоуны, но и их верные помощники. Фото предоставлено пресс-службой Росгосцирка Четыре дня длился праздник смеха и юмора, организованный Российской государственной цирковой компанией и РОО «Росинформразвитие» при поддержке Министерства культуры РФ. И завершился большим праздничным гала-представлением, прошедшим при полном аншлаге.
Повзрослев, младший брат поступил в балаган Вайнштока, а старший — в цирк-зверинец Винклера. Цирковая судьба у обоих братьев сложилась удачно. Анатолий стал настоящим «королем шутов», как писали афиши, а Владимир открыл собственный дом для зверей о котором мечтал много лет. Дурова» — эти названия знакомы не только москвичам, но и гостям столицы, заезжим туристам. Владимиру Леонидовичу удалось создать необычный дом, подобного которому нет в мире. С тех самых пор его возглавляют потомки династии. Запашные Родоначальником этой династии стал клоун Карл Томсон — прибалтийский немец, выступавший в России в конце XIX столетия под псевдонимом Мильтон. Его дочь Лидия 1905—1960 , цирковая наездница и гимнастка, вышла замуж за силового акробата Михаила Запашного 1900—1982 — так появилась в цирковой среде фамилия Запашных. Саратовский цирк стал альма-матер для молодого поколения Запашных — Вальтера, Мстислава и Игоря. Братья выступали в разных жанрах — от клоунады и джигитовки до дрессировки лошадей и укрощения хищников.