Худруком «Гоголь-центра» назначен Антон Яковлев, основателя «Школы современной пьесы» Иосифа Райхельгауза сменил режиссер «Все будет хорошо» Дмитрий Астрахан. Но в чем проблема — Антон Яковлев противоположен тому, что называется „Гоголь-центр“», — рассказала Тимашева.
Афиша событий
- Новым худруком театра им. Гоголя назначили режиссера Антона Яковлева
- Театръ • Антон Яковлев рассказал о новой концепции Театра им. Гоголя и планах на сезоны
- Скандальная слава
- Антон Яковлев - биография, новости, личная жизнь, фото -
- «Осторожно! Здесь думают и переживают» - Православный журнал «Фома»
- Правила комментирования
Новым худруком театра им. Гоголя назначен режиссер Антон Яковлев
Москва, ул. Полковая, дом 3 строение 1, помещение I, этаж 2, комната 21.
Но вы знаете, может быть, позже я покажу здесь своих "Игроков". Одна версия идет в петербургском Театре им. Андрея Миронова, другая - в Академии кинематографического и театрального искусства Никиты Михалкова.
Сейчас у "Игроков" были гастроли по четырем городам России, везде принимали на ура. Поэтому такая мысль есть. Театр им. Гоголя будет жить не только спектаклями.
Вы запускаете еще ряд интересных проектов. Расскажите немного о них. Антон Яковлев: В первую очередь, это режиссерская лаборатория "Перспектива". Она выросла из того, что мне очень хочется дать возможность начинающим режиссерам проявить себя.
Я хорошо помню, как тяжело начинать, и я очень благодарен, что на моем пути встретились Олег Табаков, Алексей Бородин, Рудольф Фурманов, которые мне такую возможность дали. Уже в первом сезоне я набрал восемь молодых режиссеров, которые на Малой сцене будут ставить свои работы. Если будет получаться - дам им и Большую. Там много интересного и неожиданного.
Будут, конечно, музыкально-поэтические вечера. Первый такой вечер будет состоять из стихов четырех поэтов, которые мне наиболее близки, - Маяковский, Бродский, Самойлов и Рыжий. Будет современный, подчеркиваю - современный, детский театр. Планируем киноклуб, лекторий, мастер-классы, импровизационное арт-кафе, где зритель сможет взаимодействовать с артистами и, условно, заказывать конкретную импровизацию.
Попробуем играть иммерсивные спектакли. Всего задумано около 15 проектов. Как в том анекдоте, дай Бог, теперь на этом самолете осталось только взлететь. Мне интересны тема человека, который не вписывается в окружающий мир, тема отношения человека и социума, тема тьмы, которая в каждом из нас Вы буквально вот-вот выпустили премьеру "Последний поезд" в "Ленкоме".
Где-то еще сейчас ставите? Антон Яковлев: Была договоренность о двух постановках, и даже кино я собирался снимать, но пока все перенес, потому как, боюсь, физически не потяну. А потом, конечно, сейчас главное - выстроить систему координат здесь. Поэтому пока все силы брошены на Театр им.
Мне нужно запустить весь процесс практически с нуля. Справка "РГ" Антон Яковлев - российский режиссер театра и кино. Поставил около двух десятков спектаклей - его работы шли и идут в МХТ им.
Антон Яковлев — сын советского актера Юрия Яковлева — известен классическими поставками, среди которых — «Крейцерова соната», «Дуэль», «Макбет» и другие. Александр Бочарников, помимо того, что возглавлял Новосибирскую государственную филармонию, работал в театре Сатиры, когда его художественным руководителем был Александр Ширвиндт. Бывший художественный руководитель «Гоголь-центра» Кирилл Серебренников, комментируя новость о смене его руководства, заявил об исчезновении театра в прежнем виде. Гоголь центр закрыт.
Мои спектакли далеки от стандартного, классического, клишированного театра. Про состав труппы Яковлев не сказал ничего конкретного, разве что вскользь упомянул сотрудников театра: «Сейчас я еще изучаю репертуар, людей, складываю для себя логику этого движения». Он пообещал, что представит новую программу к сентябрю. А еще новый художественный руководитель уточнил, что Гоголь в репертуаре театра будет обязательно, но начинать с его произведений он не станет. Фото: Илья Золкин.
Новый худрук Театра имени Гоголя дал первое интервью после назначения. Вот главные тезисы
Только за месяц я отсмотрел около 600 молодых артистов. С режиссерами тоже проблем нет. В том числе, будут ставить и некоторые из тех, которые работали здесь прежде. Вообще, все разговоры о том, что я "перекрыл единственный глоток свободы", конечно, от неосведомленности. Я сюда пришел, когда проект "Гоголь-центр" уже не существовал. Как вы формировали репертуар первого сезона Театра им.
Антон Яковлев: Планами на первый сезон я сразу определил кардинально разные направления, в отсутствии которых нас, еще не видя ни одного спектакля, пытаются упрекнуть. Будет все: от классики - до Макдонаха и Зеллера. Мы уже начали репетиции "Сна в летнюю ночь" - Шекспира ставит Глеб Черепанов. Оба спектакля выйдут в декабре на Малой сцене, как и еще два-три лабораторных эскиза. Это уже во второй половине сезона.
Начну и я - "Герой нашего времени" по мотивам романа Лермонтова. Действие в спектакле происходит одновременно и в прошлом, и в настоящем. Еще раз подчеркну, что я за яркий современный зрительский театр. Это не значит, что мы не должны касаться каких-то острых социальных проблем, вопрос - как, с каким посылом. Что вы нашли в этих названиях?
Антон Яковлев: Все эти произведения объединяет несколько тем, которые мне интересны всегда: тема человека, который не вписывается в окружающий мир; тема отношения человека и социума; тема тьмы, которая в каждом из нас. Я хочу и Версилова, и Печорина поместить в сегодняшний день и понять, насколько эти персонажи могут вызывать интерес сейчас. Особенно у человека младше 30 лет. Насколько я вообще его могу понять и найти с ним общий язык? У меня самого трое детей такого возраста.
Иногда мы конфликтуем, а иногда мне кажется, я все же чувствую их, понимаю, чего они хотят, к чему стремятся. Можно не принять, но попытаться понять их позицию. И режиссеры у меня, кстати, в большинстве своём младше 30 лет. Вместе мы и будем изучать человека сегодняшнего. Мне ведь и про себя тоже хочется понять - насколько я вписываюсь в современный контекст.
Старшее и среднее поколение мне понятно, они всегда были моими зрителями, я знаю про них больше. А вот молодые для меня - всегда вызов и вопрос. Странно, что в Театре им. Гоголя не ставят Гоголя.
Напомним, что с 2012 по 2021 годы Театром им. Гоголя руководил Кирилл Серебренников. Его творческая команда провела полный ребрендинг этого театрального стационара, дорогу к которому в начале десятых годов знали не многие. Серебренников сменил название на Гоголь-центр, радикально обновил репертуар, в труппу влились его ученики из Седьмой студии. Гоголь-центр превратился в масштабное по уровню решаемых творческих и образовательных задач открытое пространство, куда зритель не просто пошел — валом повалил. В 2021 году власти не продлили контракт Серебренникову, и на место худрука был назначен артист из числа соратников Кирилла — Алексей Агранович, при этом Серебренников продолжал работать в театре, ставить спектакли.
На момент уничтожения Гоголь-центра московским депкультом это был один из самых популярных театров страны.
В "Гоголь-центре", помимо спектаклей российских и европейских режиссёров, проходят кинопоказы, лекции, дискуссии, концерты и выставки. Открытие "Гоголь-центра" состоялось 2-3 февраля 2013 года. Антон Яковлев - российский режиссер театра и кино, актёр, сценарист, сын актера Юрия Яковлева. Чехова, Малый театр, театр Сатиры и других.
Да, это человеческая натура в своём природном естестве, это живая душа, терзаемая противоречиями. Что же касается образа Катерины актриса Любовь Константинова , то в этой постановке он вряд ли подвергается переоценке или претерпевает значительные изменения. В воссоздании главного характера Яковлев не противоречит общепринятому его толкованию. При виде Катерины на сцене, опять же вновь охватывает ощущение того, будто именно этот спектакль - неотъемлемое дополнение к произведению, обязательное приложение к нему. Потому что Яковлев сделал то, что неподвластно слову - воплотил и очеловечил образы. Всё, что было у него изначально - сюжет и характеры на бумажке; всё остальное, что увидел зритель - дело рук режиссёра. Да, качества Катерины мы выделили ещё из пьесы, но как они выражены и какая она вообще, эта Катерина? И актрисе Любови Константиновой это безусловно удалось: роль была сыграна по-настоящему незаурядно и сложно представить более искусной и правдивой игры. Наверное, для многих зрителей она стала тем идеалом совершенства, когда не хочется исправить ни малейшей детали в том, что приходится созерцать. Но зритель не только смотрел, он сам проживал историю героини, пропускал через себя каждое чувство, а не это ли высшая степень мастерства актёра? Сколько богатых интонаций и настроений удивительно органично легли на книжный образ и сплелись с ним. Вся внутренняя борьба героини чутко передана и донесена до зрителя.
Антон Яковлев - биография, новости, личная жизнь
| Антон Яковлев | Anton Yakovlev. |
| «Осторожно! Здесь думают и переживают» | И Антон Яковлев решается на очень интересный шаг: показать внутреннюю борьбу героини с искушением отдельно от неё самой. |
| Петербургский актер, прибывший из Парижа, рассказал о трагической ночи | Художественный руководитель Театра имени Гоголя Антон Яковлев сообщил, что планирует поставить в культурном учреждении в ближайшем будущем. |
«Люди просто ходят на работу». Чем будет заниматься в будущем сезоне бывший «Гоголь-центр»
29 июня в «Гоголь-центре» объявили о кадровых перестановках: позиции художественного руководителя Алексея Аграновича и директора Алексея Кабешева займут режиссер Антон. Худруком «Гоголь-центра» назначен Антон Яковлев, основателя «Школы современной пьесы» Иосифа Райхельгауза сменил режиссер «Все будет хорошо» Дмитрий Астрахан. Последние новости о персоне Антон Яковлев новости личной жизни, карьеры, биография и многое другое.
Худрук Антон Яковлев: Нам надо уйти от зацикленности на себе
Режиссер-постановщик Антон Яковлев — художественный руководитель Московского драматического театра имени Н.В. Гоголя. Новый режиссер Антон Яковлев рассказал, как изменится репертуар и работа «Гоголь-центра» после отъезда Кирилла Серебренникова. Младший сын Антон Яковлев в ведущих театрах страны ставит успешные спектакли по русской и мировой классике. Департамент культуры Москвы объявил о назначении худруком «Гоголь-центра» Антона Яковлева, известного режиссера, сына артиста Юрия Яковлева. Публикуем фрагмент из книги «Театрала» «Мамы замечательных детей» с рассказом о маме режиссера театра и кино Антона Яковлева.
Худрук Театра имени Гоголя Яковлев рассказал о готовящихся премьерах
Мать - Ирина Леонидовна Сергеева, директор музея Театра им. Старшая единокровная сестра - Алена Елена Юрьевна Яковлева род. Старший единокровный брат - Алексей Яковлев , окончил Щукинское училище, работал в различных театрах. Единоутробный брат - Александр Сергеев 1956-2006 , актер по образованию, окончил Щукинское училище, прожил 20 лет в Америке, в США снимался в фильмах, сериалах, окончил компьютерные курсы, делал спецэффекты для кино. Его воспитанием занималась в основном мама. Отец много работал. Но те моменты, когда отец появлялся, как говорил Антон, были самыми счастливыми в его детстве: «Мы с ним наслаждались друг другом в те короткие минуты.
Конечно, я хотел отца видеть больше. Наши отношения стали особенно теплыми в последние лет десять, когда я стал заниматься режиссурой». В детстве Антон тренировал волю, например, спал на досках. Будучи школьником, Антон Яковлев дебютировал на экране. В 1983 году появился в роли Тирея Давенанта в фильме-спектакле «Человек из страны Грин» режиссера Тамары Павлюченко по мотивам романа А. Грина «Дорога никуда» и других его произведений.
Действие картины происходит в Берлине 1920-х годов в пансионе, где живут русские эмигранты. Один из героев фильма, ожидающий приезда жены, показывает ее фотографию соседу по пансиону, который узнает в ней свою первую любовь - Машеньку.
Помимо этого режиссёр рассказал о том, что за два года он надеется поставить четыре спектакля: "Мюнхгаузен" по мотивам пьесы Григория Горина, "Соборяне" по мотивам романа Николая Лескова, "Версилов и другие" по мотивам романа "Подросток" Федора Достоевского, "Герой нашего времени" по мотивам романа Михаила Лермонтова. Два новых спектакля покажут в декабре на малой сцене. Помимо этого планируется на вторую половину сезона - "В дремучем лесу" по тексту французского драматурга Флориана Зеллера режиссера Павла Пархоменко, "Рассказы" по Василию Шукшину в постановке Сергея Виноградова. Автор: Екатерина Стрельцова Редактор интернет-ресурса Новости по теме:.
Проект, созданный режиссером Кириллом Серебренниковым, лишь год просуществовал без своего «отца-основателя». Этот год им руководил Алексей Агранович. Все ждали, что вернется Серебренников. Но он не вернулся.
Он, как и монологи, диктует иной способ актерского существования. Далеко не все артисты хотели открываться и существовать на «сломе», когда в один момент ты — артист, играющий роль, а в следующий уже обращаешься к зрителям «от себя». К тому же далеко не все участники спектакля и не сразу приняли этюдный способ репетиций — понадобилось время, чтобы я их увлек. Я-то привык проходить с артистами путь от внутреннего к внешнему, а в «Ленкоме» скорее школа — от внешнего к внутреннему. Это не мхатовский метод в своем первородном состоянии, когда, по Станиславскому, мы идем из недр, из себя, через этюды, медленно и подробно, проявляем образы и выстраиваем конфликты. Ленкомовским актерам гораздо проще и привычнее, когда им предлагают, как, собственно, и было при Марке Анатольевиче, готовые мизансцены, в которые они должны вписываться, стать частью этой формы — настроение, атмосфера, пронзительность рождаются позже. Я же придумываю некую основу, «скелет», и только с артистами, в поиске, возникают точные определения главных конфликтов в сцене. Я не ставлю их в четкую структуру, мне интересно, когда они постепенно открываются и проявляются образы. С артистами «Ленкома» это непросто — они достаточно закрыты поначалу. Понадобилось терпение и время, чтобы мы нашли общий язык. Я вел их несколько месяцев, и они поверили в предлагаемый способ существования. Как складывались с ними отношения? Он понял и принял принцип работы. С Олесей Железняк и Аней Якуниной, моим другом по жизни, оказалось сложнее. Они переживали, мучились, сомневались, что смогут сыграть престарелых дам. Я же с упорством маньяка рассказывал им: поверьте, что необходимо забыть про возраст, не думайте, что вам нужно играть старух, это — маска, не вспоминайте Фаину Раневскую, главное — «пропеть» гимн любви, передать внутреннее сокровенное чувство, показать историю двух больших детей. Призывал искать в себе главное — детскость, непосредственность, наивность и не прятаться за подхрамывание, подкашливание и «достоверное» изображение старости. А возраст — та маска, что прибавится потом, вместе с нюансами, после того, как найдутся точные образы. Для них это оказался сложный материал на сопротивление — играть женщину намного старше и при этом не думать о возрасте. Только перед премьерой Олеся и Аня поняли, что я был прав изначально. В итоге — возраст героев зрители не обсуждают и никто не спрашивает, сколько им лет.
Худрук Антон Яковлев: Нам надо уйти от зацикленности на себе
| Худрук Театра имени Гоголя Яковлев рассказал о готовящихся премьерах — РТ на русском | Премьера Антона Яковлева по пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь» – замечательный пример театрального капустника, сделанного от всей души – качественно, профессионально. |
| Театръ • Антон Яковлев рассказал о новой концепции Театра им. Гоголя и планах на сезоны | Ирина Яковлева из Уфы столкнулась с тяжелой жизненной ситуацией. |
| «Люди просто ходят на работу». Чем будет заниматься в будущем сезоне бывший «Гоголь-центр» | Худруком столичного театра имени Гоголя станет режиссер Антон Яковлев, во главе «Школы современной пьесы» будет Дмитрий Астрахан. |
| Худрук Театра имени Гоголя представил новую концепцию развития | Антон с отцом, народным артистом СССР Юрием Яковлевым. |
Антон Яковлев рассказал о новой концепции Театра им. Гоголя и планах на сезоны
Модель мира у Феллини — отчасти цирковая, на грани фарса, где трагедия и комедия, слезы и смех всегда рядом. Разве мы не так живем? Подчас в реальности многое бывает нелепее и абсурднее, чем можно сочинить в пьесе. И живой звук появился не случайно, мне необходим был «феллиниевский оркестрик» из замечательных музыкантов «Ленкома», который не сопровождает действие, а существует внутри спектакля. Он, как и монологи, диктует иной способ актерского существования. Далеко не все артисты хотели открываться и существовать на «сломе», когда в один момент ты — артист, играющий роль, а в следующий уже обращаешься к зрителям «от себя». К тому же далеко не все участники спектакля и не сразу приняли этюдный способ репетиций — понадобилось время, чтобы я их увлек. Я-то привык проходить с артистами путь от внутреннего к внешнему, а в «Ленкоме» скорее школа — от внешнего к внутреннему. Это не мхатовский метод в своем первородном состоянии, когда, по Станиславскому, мы идем из недр, из себя, через этюды, медленно и подробно, проявляем образы и выстраиваем конфликты.
Ленкомовским актерам гораздо проще и привычнее, когда им предлагают, как, собственно, и было при Марке Анатольевиче, готовые мизансцены, в которые они должны вписываться, стать частью этой формы — настроение, атмосфера, пронзительность рождаются позже. Я же придумываю некую основу, «скелет», и только с артистами, в поиске, возникают точные определения главных конфликтов в сцене. Я не ставлю их в четкую структуру, мне интересно, когда они постепенно открываются и проявляются образы. С артистами «Ленкома» это непросто — они достаточно закрыты поначалу. Понадобилось терпение и время, чтобы мы нашли общий язык. Я вел их несколько месяцев, и они поверили в предлагаемый способ существования. Как складывались с ними отношения? Он понял и принял принцип работы.
С Олесей Железняк и Аней Якуниной, моим другом по жизни, оказалось сложнее. Они переживали, мучились, сомневались, что смогут сыграть престарелых дам. Я же с упорством маньяка рассказывал им: поверьте, что необходимо забыть про возраст, не думайте, что вам нужно играть старух, это — маска, не вспоминайте Фаину Раневскую, главное — «пропеть» гимн любви, передать внутреннее сокровенное чувство, показать историю двух больших детей. Призывал искать в себе главное — детскость, непосредственность, наивность и не прятаться за подхрамывание, подкашливание и «достоверное» изображение старости.
Бывший художественный руководитель «Гоголь-центра» Кирилл Серебренников, комментируя новость о смене его руководства, заявил об исчезновении театра в прежнем виде. Гоголь центр закрыт. Последним спектаклем будет представление «Я не участвую в войне» по поэзии Юрия Левитанского. Свой пост в худрука в «Гоголь-центре» Кирилл Серебренников покинул в феврале прошлого года.
Шмидта в Русской антрепризе им. Миронова Санкт-Петербург. Спектакль — номинант театральной премии «Золотой софит». Спектакль получил Золотой диплом Международного театрального форума «Золотой Витязь» «За лучшую режиссерскую работу и инсценировку прозы А.
Каким он родится, каким будет, покажет ближайшее время». Тем не менее режиссер заявил, что уважает традиции театра, считает его десятилетнюю историю интересной и родившей своего зрителя. По словам Яковлева, уничтожать все, что было создано до него, он не собирается. Более того, новый худрук опроверг домыслы о превращении «Гоголь-центра» в классический, «ретроградный» театр: «Пришло время для чего-то нового. Это не значит, что я собираюсь уничтожать все, что было до меня, надо все смотреть, анализировать, обсуждать. Все страхи по поводу ретроградности абсолютно беспочвенны и глупы.
Антон Яковлев — последние новости
Несколько номинаций театральной премии «Золотой софит». Шекспир в Театре на Малой Бронной Москва. Режиссёрские и сценарные работы в кино 1999 год — режиссёр и сценарист «Чужая игра», Польша-Россия мастер-класс Кшиштофа Занусси 2001 год — режиссёр и сценарист «Поздний визит», ВКСР 2003 год — режиссёр и сценарист «Казалось бы…», Студия «Зеркало». Ведущий телевизионных и радио передач 1997 год — Радио «ART». Автор и ведущий программы о кино. Ведущий передачи «Кинопанорама» Показать ещё.
При этом позднее режиссер Кирилл Серебренников заявил в своем Telegram, что созданный на основе театра проект «Гоголь-центр» закроют. По словам ректора Российского института театрального искусства ГИТИС Григория Заславского, «Гоголь-центр» создавался как проект, рассчитанный на определенный промежуток времени. В свою очередь директор Вахтанговского театра Кирилл Крок в беседе с « Газетой. Ru » указал, что скорое завершение проекта можно было предвидеть. В этом отношении смена художественной программы театра была ожидаема.
Почему не хотите рассказывать про Андрея Миронова? Но мне нечего рассказать о дедушке - он умер за пять лет до моего рождения. Или боитесь ее? Правда, раньше у меня и мыслей не было непременно пойти по актерскому пути. Я даже поступил в городской университет управления на кафедру социально-культурной деятельности. Но в какой-то момент понял, что это не мое. Что хочу играть на сцене и в кино. Поэтому через год ушел в Щуку, где моими однокурсниками стали замечательные Полина Чернышова и Дашка Урсуляк. Дескать, он с вашей мамой некрасиво расстался и та, уже будучи беременной, вышла замуж за Игоря Удалова, который вас и усыновил. Замечу одно. Хотя мой папа Игорь Удалов - бизнесмен, но он замечательно отнесся к моему выбору творческой профессии. Если бы про него снимали фильм, то он назывался бы «Человек, который всегда поддерживает». Фото: Facebook. Что это за проект? Так называемый русский «Титаник». Рабочее название «Баржа». Фильм расскажет о трагедии, случившейся во время Великой Отечественной войны. Когда немцы только подходили к Ленинграду, появилась возможность вывезти оттуда людей через Ладогу. По сюжету, отец моего героя, генерал, приказал посадить на плавсредство, вмещающее 800 человек, полторы тысячи людей. И вот во время эвакуации начался шторм, а немцы в придачу стали бомбить баржу с воздуха. В результате большая часть плывущих там людей погибла. Съемки растянутся на два года. Так что увидеть эту картину можно будет не скоро. Сейчас 71-летняя Екатерина Георгиевна ютится в старой хижине в деревушке под Владимиром. Очень понравился и отечественный фильм «Салют-7». Хоть это и коммерческое кино, но сделано на уровне. И моя мама сыграла замечательно. Я ей всегда честно, по «гамбургскому счету» высказываю свое мнение, а она мне. А в другой раз Мария Андреевна вернулась домой, когда у вас тусовалось 70 друзей и вам пришлось по-тихому их выводить? Мама меня тогда наказывала, и я два месяца сидел в углу и учил Есенина. Школу-то окончил с двумя четверками, остальные - пятерки. Так что на учебу не «забивал».
Сегодня зрителю, как никогда, нужны единение и надежда", - сообщил Яковлев. Помимо этого режиссёр рассказал о том, что за два года он надеется поставить четыре спектакля: "Мюнхгаузен" по мотивам пьесы Григория Горина, "Соборяне" по мотивам романа Николая Лескова, "Версилов и другие" по мотивам романа "Подросток" Федора Достоевского, "Герой нашего времени" по мотивам романа Михаила Лермонтова. Два новых спектакля покажут в декабре на малой сцене. Помимо этого планируется на вторую половину сезона - "В дремучем лесу" по тексту французского драматурга Флориана Зеллера режиссера Павла Пархоменко, "Рассказы" по Василию Шукшину в постановке Сергея Виноградова.
Новый худрук «Гоголь-центра» заявил, что не стремится сохранять его традиции
Антон Яковлев родился 22 декабря 1969 года в Москве в семье актёра Юрия Яковлева. Худрук Московского театра имени Гоголя (в прошлом «Гоголь-центра») Антон Яковлев показал новую концепцию развития театра, пишет Место Андрея Малахова в шок заняли двое новых ведущих — Александр Яковлев и Антон Демидов. Антона Яковлева назначили художественным руководителем Театра имени Гоголя, который также известен как «Гоголь-центр». Худруком «Гоголь-центра» назначили 52-летнего Антона Яковлева — сына звезды фильма «Ирония судьбы, или С легким паром» Юрия Яковлева. Антон Яковлев, Российский театральный режиссёр: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия.