Алексей Дубровский стал новым главным режиссером Малого театра.
«Вы научили меня жить»: в Волгограде умер театральный актер и режиссер Евгений Басилашвили
По просьбе The Blueprint театральный критик Алиса Литвинова попыталась разобраться, как под государственным давлением меняется современный российский театр и что этому давлению. Известный театральный режиссёр Александр Латушко скончался в Воронеже. классический режиссер, который, во-первых, очень точно работает с классическими произведениями и уже проявил себя ярко на многих театральных сценах нашего города. Названы имена лучших молодых театральных режиссеров России. Вот мнение гражданина Евросоюза, режиссера с мировым именем для тех театральных деятелей, которые пытались развивать проектный театр. Лауреат премии «Триумф» режиссер актер и директор новомосковского драматического театра Максим Казанцев рассказал порталу «За Новомосковск» о своем творческом пути, сложностях.
О новых книгах по педагогике, театре, детстве — интервью с Андреем Максимовым
История любви» , «Гамлет» , «Живой труп». Макеты выполнены Михаилом Платоновым. Автор сценографии всех вышеназванных спектаклей — Александр Боровский.
Для меня это интересно, но немножко страшно: теперь отвечаю не только за свои спектакли, но и за работы других режиссеров. Образ театра, успех — все зависит от того, на кого ты сделаешь ставку, кого пригласишь, что подскажешь, каких артистов предложишь занять и т. В театре уже сформировалась большая команда людей, близких мне по духу, во главе с директором Кириллом Кроком и главным художником Максимом Обрезковым. Мы друг с другом советуемся, пытаемся найти наилучшие решения для театра, держать уровень.
Я их всех давно знаю, их вкусу доверяю. И раз меня пригласили — значит, и они моему доверяют. Но я общался заново с режиссерами, обсуждал с ними замыслы, материал и т. А в целом работа над репертуаром выстроена следующим образом: финальные решения мы принимаем вместе с Кириллом Игоревичем [Кроком], но по пути разговариваем с творческими помощниками, которые работали еще с Туминасом. Прислушиваемся к мнению артистов. Все это влияет на итоговое решение.
Начать с того, что я старший ребенок в семье и я привык к ответственности, привык думать о других людях, радоваться за других, не только за себя. Потом в Маяковке, где я был штатным режиссером, Миндаугас Карбаускис, худрук Театра Маяковского с 2011 по 2022 г. То есть уже был опыт. И еще у меня такое правило: надо идти именно туда, куда тебя зовут, где ты нужен. Я никогда не прошу. Назначение — решение театра, директора, косвенно — Римаса Туминаса.
Нет ощущения, что я навязался. Все очень органично, поэтому все в этом плане спокойны. Сколько премьер будет в новом, 103-м сезоне? Первой премьерой сезона стала «Ночь перед Рождеством» Олега Долина по повести Николая Гоголя, она прошла в конце сентября на Симоновской сцене. Здесь же в ноябре выйдет спектакль «Долгие годы» об отношениях детей и родителей. На основной сцене до конца года состоится премьера Ивана Поповски по пьесе Евгения Шварца «Обыкновенное чудо».
Это будет необычное, изысканное, нежное прочтение пьесы. Еще одна премьера на основной сцене — спектакль по пушкинской прозе под рабочим названием «Повести Пушкина». В одном пространстве будут объединены четыре истории — «Метель», «Барышня-крестьянка», «Станционный смотритель» и «Выстрел». Это будет моя постановка, и, надеюсь, все получится. На Новой сцене в декабре Владислав Наставшев представит «Повесть о Сонечке», написанную Мариной Цветаевой под впечатлением от ее знакомства с Евгением Вахтанговым и его Студией, из которой и родился наш театр. И другие постановки.
Планов много, и все они интересные. Сейчас мы также ведем переговоры о новых постановках с режиссерами Светланой Земляковой поставила в Театре им. Вахтангова «Сергеев и городок», «Генерал и его семья». Очень хотим, чтобы они что-то поставили у нас. Про что и каким вы задумали этот спектакль? История про такое...
Ты не всегда можешь управлять этим морем, но можешь выбирать, куда тебе идти. И это важный момент, поскольку тут не будет одной центральной роли. Необходимо найти тех, с кем мы сможем долго погружаться, пробовать, искать. Тех, кто поверит в замысел. Скорее, мне это очень интересно. Тут за каждым словом скрывается множество образов.
Давайте мысленно пройдемся от Красной площади по Тверской: театр имени Ермоловой, Ленком, театр Моссовета, Пушкинский, ТЮЗ — я вообще не понимаю, хотят там говорить о чем-то, кроме метафизических вопросов, о смерти, например. Так, обслуживают буржуазные интересы небольшой части публики. В Москве театра больше нет, за ним я еду в Казань или, допустим, в Новосибирск: вот где сегодня его «золотой век». Они отказываются, уходят из больших театров на малые сцены, в подвалы. Ведут себя не как ремесленники, но как художники, находятся в активном поиске своего места в искусстве. Сколько их?
Мнения спикеров творческой встречи разошлись, но, когда начали считать, загибая пальцы, громких имен оказалось не так-то мало: Андрей Гончаров, Николай Русский, Евгения Беркович, Семен Александровский, Степан Пектеев, Антон Федоров, Борис Павлович, Елизавета Бондарь… Бессобытийная жизнь под лупой Молодые российские режиссеры хотят представить публике свой взгляд на ту или иную тему. Новое поколение смещает фокус с «они» на «я», им больше не интересно просто рассказать чужую историю, давать «голый нарратив» — это, собственно, и есть требование репертуарного театра. Как пример, Владислава Куприна привела два спектакля новосибирских режиссеров Элины Куликовой и Полины Кардымон, номинированные на «Золотую маску — 2022». Действие одной из постановок происходит в полутемной комнате, куда заходит лишь один зритель. Перед ним — книга, которую он листает сам, наполненная воспоминаниями и впечатлениями маленькой девочки. Ею же в итоге и оказывается в конце тот самый единственный зритель.
В процессе спектакля он может смотреть кино, танцевать, путешествовать по гугл-картам, чтобы оказаться в конечной точке, к которой его приводит режиссер, дабы высказать свою мысль и представить свою точку зрения. По сути, общение и передача эмоций через кусочки чужой жизни происходят с глазу на глаз, напрямую от одного режиссера к одному зрителю. Причем взгляд не из космоса, а рассматривание под лупой. Кроме того, сегодня очень много моноспектаклей или постановок для двоих. Спектакли для 15 актеров — это уже антрепризный ужас. Наступают символизм и натурализм, а бессобытийная жизнь и является истинной, как нам пытаются передать молодые режиссеры через свои пьесы.
Сильные, смелые, наглые и лучшие хотят заниматься своим — вот вопрос, который вскоре встанет перед репертуарными театрами. Кто там останется работать?
Минкульт: театр работает над тем, чтобы вернуть постановку в репертуар Мы попросили прокомментировать ситуацию в управлении культуры города Чайковского, к которому непосредственно относится театр, но в ответ нам сказали, что разговаривать не могут, так как «готовят очень важный документ для правительства». Ситуацию согласилось прокомментировать Министерство культуры Прикамья. RU в министерстве.
По информации учредителя театра, всё не так, как подает ее уволенный руководитель. Вопрос не в тематике спектакля. Актеры готовы играть данный спектакль, но с другим режиссером. Сейчас театр работает над тем, чтобы вернуть постановку в репертуар. Актеры: решение покинуть театр никак не связано со спектаклем «Смерти нет» Буквально следом за ответом Минкульта артисты театра опубликовали обращение к зрителям в группе театра.
Актеры театра никогда не высказывались против СВО.
Российская богема: открытая русофобия и театральный «патриотизм»
Проекты действительно уже давно были обозначены, а совмещать все очень тяжело. Скоро у Юрия Муравицкого начнутся съемки фильма «Исчезнувший велосипедист». Эта история длится уже 2,5 года. Есть у него и студенты, которым он старается уделять как можно больше времени — в Московском международном университете и Московской школе нового кино. Он там преподает и считает это основной работой. RU При этом Муравицкий продолжит сотрудничать с театром на Таганке в качестве приглашенного режиссера. Сейчас там идут три его спектакля: «Вишневый сад», «Lё Тартюф» и «Черная кошка, белый кот». И он принимает участие в репетициях и прогонах и присутствует на самих показах. Я весь февраль болел, тогда как должен был уже начинать трудиться над спектаклем.
Люди ведь совсем перестали общаться. Сейчас даже преподавать стали в режиме онлайн. Это неправильно. Общение ученика с учителем должно быть непосредственно вживую. Особенно в нашей профессии. Невозможно через экран передать истинные знания и умения.
Должен быть непосредственный контакт, передача энергетики. Общение глаза в глаза, а не с экраном ноутбука или мобильного телефона. Да, мобильный — очень полезное техническое средство, но оно полезно в разумных дозах и только для того, что нужно, а не для того, чтобы полностью заменять живое общение и вообще жизнь. Но этот курс попал в пандемию, поэтому считайте, что мы год пропустили. Хотя по возможности маленькими группами мы ухитрялись заниматься. Конечно, они поменялись, хотя и не до той степени, как того хотелось бы.
Например, у тех студентов, которые учились у меня до пандемии, процесс обучения был более правильный и результативный. Или это всегда один способ коммуникации? В остальном какие-то вариации, безусловно, есть. Это зависит от индивидуальности ребят. Эти детали я уже смотрю в процессе обучения. А кардинально что-то менять, потому что они такие, к ним нужен другой подход — такого нет.
Скорее наоборот. Я им говорю: «Значит так. Вы поступили сюда по своему желанию. Чтобы начать обучение за оставшуюся часть лета к 1 сентября вы должны прочитать вот это, это и это. Буду спрашивать пересказ». Объясню причину, почему они должны читать.
Дело в том, что есть два способа быть хорошим актером. Первый — личный опыт, на который ты опираешься. А у абитуриентов его еще практически нет, они только выходят в жизнь. Второй способ — ассоциативный ряд. Умение сопереживать. Если вы не можете сопереживать таким персонажам, как князь Мышкин, Евгений Онегин и другим, то ничего не выйдет.
Вы должны хотя бы их знать, чтобы я мог работать с вами. Если вы и этого не знаете и жизненного опыта нет, то куда вы идете? В какую профессию? Зачем вам это надо? Отбор будущих студентов — это очень сложный процесс. Поэтому все туры, консультации я практически всегда провожу сам.
Это как распределение ролей в спектакле, от которого зависит больше половины успеха. Если ты ошибся, то потом будешь мучиться. Поэтому режиссер, актер — это не профессии. Это способ жизни. Это спектакли для взрослых и детей, музыкальные программы, кабаре-программы и так далее.
За постановку «Зойкиной квартиры» взялся известный московский актер, режиссер, театральный художник и сценарист Александр Марин. Александр Марин — режиссер: «Чувства не обманешь. Влюбился в труппу, в актеров. И увидел возможности работать».
В нем в основном выступали русские артисты, однако в дальнейшем благодаря таланту основателей и громким постановкам театр из частного стал государственным и спектакли в нем шли на иврите. Помимо этого, Арье много работал и в России, его драматические и оперные представления до сих пор показывают в Большом театре и «Современнике».
«Смеются, плачут и аплодируют в нужных местах»
- Спектакль окончен. Что происходит с российским театром и каковы его перспективы
- Названы лауреаты премии «Арлекин» 2024 года
- Новый Театр Эдуарда Боякова – Официальный сайт
- Об агентстве
- «Смеются, плачут и аплодируют в нужных местах»
Об агентстве
- В отношении театрального режиссёра Беркович возбудили дело об оправдании терроризма
- Вступайте в «Арт-Партнер КЛУБ»
- Суд признал законным арест театрального режиссера Беркович — 30.05.2023 — В России на РЕН ТВ
- СПЕКТАКЛИ 2024
- Живой театр
- Telegram: Contact @rgru_news
12 молодых режиссеров, которые создают самые интересные спектакли прямо сейчас
Обзоры и заметки о спектаклях, новости, актёрские и режиссёрские портреты, тексты по истории театра. 25 ноября режиссер Эдуард Бояков представит первую премьеру Нового театра, который он создал вскоре после увольнения из МХАТа им. Горького. Новый главный режиссер Театра им. Вахтангова о секретах театрального успеха. актер, режиссер и театральный педагог, профессор кафедры сценической речи РГИСИ. 4 декабря 2023 г. в Московском театре «Et Cetera» состоялась Торжественная церемония закрытия VII Фестиваля «Уроки режиссуры» и прошло награждение лауреатов. В следующем сезоне Театр Вахтангова продолжит выработанную за последние годы практику приглашения режиссёров, исповедующих различную театральную эстетику.
Что сегодня хотят ставить молодые режиссеры и почему театры выходят из своих зданий?
4 декабря 2023 г. в Московском театре «Et Cetera» состоялась Торжественная церемония закрытия VII Фестиваля «Уроки режиссуры», и прошло награждение лауреатов. Затем по тому же пути отправился и главный режиссёр театра (должность уровнем ниже худрука) Юрий Бутусов. Независимый театр, объединивший талантливых актеров, выпускников Петербургской Театральной Академии. Лауреат премии «Триумф» режиссер актер и директор новомосковского драматического театра Максим Казанцев рассказал порталу «За Новомосковск» о своем творческом пути, сложностях. – Каких принципов вы, как режиссер «Петербург-концерта» и художественный руководитель музыкально-драматического театра «АРТ», в первую очередь придерживаетесь в работе?
Читайте также
- Телеведущему, писателю и театральному режиссеру исполнилось 65
- Бывший худрук ТЮЗа умер на 78-м году жизни.
- Антон Федоров
- Форма поиска
- Телеведущему, писателю и театральному режиссеру исполнилось 65
- Театральные новости | Театральный журнал
Мы используем «cookies».
| Театральный режиссёр Беркович обжаловала свой арест по делу об оправдании терроризма | Новый Театр Боякова – современное театральное пространство в исторической усадьбе XIX века в центре Москвы. |
| Суд арестовал режиссёра Евгению Беркович по делу об оправдании терроризма | Драматург Дмитрий Данилов написал пьесу специально для театра, нарушив все театральные каноны. |
| Андрей Могучий все же остается в БДТ | Открытое письмо режиссера Олега Долина худруку театра Ермоловой Олегу Меньшикову с обвинением в воровстве «его спектакля» вызвало шквал мнений и комментариев. |
В Нью-Йорке скончался театральный режиссер Евгений Арье
Завтра, 19 апреля, на открытой площадке Театра эстрады «Янтарь Холл» в Светлогорске пройдёт премьера уличного спектакля режиссёра Анны Шишкиной «Не КАНТовать!». актер, режиссер и театральный педагог, профессор кафедры сценической речи РГИСИ. актер, режиссер и театральный педагог, профессор кафедры сценической речи РГИСИ.
Петербургский театральный режиссёр Николай Русский умер в возрасте 40 лет
Проекты действительно уже давно были обозначены, а совмещать все очень тяжело. Скоро у Юрия Муравицкого начнутся съемки фильма «Исчезнувший велосипедист». Эта история длится уже 2,5 года. Есть у него и студенты, которым он старается уделять как можно больше времени — в Московском международном университете и Московской школе нового кино.
Он там преподает и считает это основной работой. RU При этом Муравицкий продолжит сотрудничать с театром на Таганке в качестве приглашенного режиссера. Сейчас там идут три его спектакля: «Вишневый сад», «Lё Тартюф» и «Черная кошка, белый кот».
И он принимает участие в репетициях и прогонах и присутствует на самих показах. Я весь февраль болел, тогда как должен был уже начинать трудиться над спектаклем.
Основная моя мысль в том, что Театр Армии — место с огромной историей и серьезными традициями, а так как сам я приверженец традиционных ценностей, то ломать, разумеется, ничего не собираюсь. Мне важно сохранить лицо этого театра, идя при этом вперед», — подчеркнул артист. Лазарев родился в 1967 году в семье актеров Александра Лазарева-старшего и Светланы Немоляевой.
И на сегодняшний день он самый молодой из главрежей и худруков Москвы — ему всего-то 33. А он в академическом театре со 100-летней историей теперь командует. Интересно, как у него пойдет. Пока же мы знакомимся с ним и говорим об особенностях Кавказа, влиянии гор на личность, гениях прошлого, актерских шипах и что значит быть вне нормы. Анатолий Шульев. Ты родом из Владикавказа, как и два предыдущих его худрука из четырех — сам Евгений Вахтангов и Рубен Симонов. Ты — третий и теперь главный человек в театре. Может, ты обучался в той же гимназии, где и Евгений Богратионович? Но, если честно, у меня нет большой склонности к иностранным языкам. Если бы я оказался в языковой среде, уверен, что говорил бы через месяц. Хотя корни у меня из Белоруссии, откуда мама, а отец со Ставрополья. Они приехали во Владикавказ учиться в горно-металлургическом институте и чтобы ходить в горы. На Кавказ тогда людей тянуло. Может быть, сказались корни, которых мне не хватало в Осетии, но здесь я действительно почувствовал, что это моя родина. Москва с ее шумом, бурлением мне очень подошла. А Кавказ воспитал меня в консервативных ценностях — уважение к семье, к старшим, и это хорошо. Даже в отношении искусства я не пользуюсь терминами свобода—несвобода. Для меня есть понятие хаоса и порядка: свобода — это хаос, можем называть это как угодно, но все равно хаос, который все убивает. И порядок, который все замораживает. И то и другое — ужасно, поэтому главным для меня остаются баланс и гармония. Болтливых на Кавказе меньше уважают — По знаку зодиака ты — Весы? Спрашиваю тебя как типичного представителя этого знака. А за балансом обращаюсь как раз к Кавказу. С ним меня связывают еще и горы. Я езжу туда, чтобы отключиться от всех связей с внешним миром. Когда забираешься на высоту две-три тысячи метров, там никакая связь не работает. И, таким образом, на неделю ты остаешься наедине с феноменом природы, монументальным ее феноменом, чтобы почувствовать себя маленьким, частью большого космоса. Ночью ложишься на коврик рядом с палаткой, и густота звездного неба настолько велика, что все, что тревожило меня, становится неважным. Поэтому какие бы испытания мне ни приходилось переживать, горы меня перезагружают, и в сентябре в Москву я возвращаюсь нормальным. В нынешней обстановке они — единственное спасение для человека? Потому что она все равно тебя притягивает к переживаниям, к рутине, изо дня в день заставляет тревожиться. Надо повыше уйти с палаткой, чтобы осознать: мы не то, что происходит с нами только в городе, и что мы даже не люди, а нечто большее, и сами про то не знаем. В горах это особенно сильно ощущается. Каждый человек в течение года должен пройти такую перезагрузку. Всех надо брать с собой. Только телефон не надо брать. Но самое большее, что я мог себе позволить, — это две недели без телефона. Помню, как два года назад что-то в мире бурлило, но что именно, до сих пор не знаю — просто связи не было. Это тоже влияние гор, Кавказа? Он не должен болтать языком и лить много воды. Болтливых на Кавказе меньше уважают. И люди там более добродушные, спокойные.
Люди ведь совсем перестали общаться. Сейчас даже преподавать стали в режиме онлайн. Это неправильно. Общение ученика с учителем должно быть непосредственно вживую. Особенно в нашей профессии. Невозможно через экран передать истинные знания и умения. Должен быть непосредственный контакт, передача энергетики. Общение глаза в глаза, а не с экраном ноутбука или мобильного телефона. Да, мобильный — очень полезное техническое средство, но оно полезно в разумных дозах и только для того, что нужно, а не для того, чтобы полностью заменять живое общение и вообще жизнь. Но этот курс попал в пандемию, поэтому считайте, что мы год пропустили. Хотя по возможности маленькими группами мы ухитрялись заниматься. Конечно, они поменялись, хотя и не до той степени, как того хотелось бы. Например, у тех студентов, которые учились у меня до пандемии, процесс обучения был более правильный и результативный. Или это всегда один способ коммуникации? В остальном какие-то вариации, безусловно, есть. Это зависит от индивидуальности ребят. Эти детали я уже смотрю в процессе обучения. А кардинально что-то менять, потому что они такие, к ним нужен другой подход — такого нет. Скорее наоборот. Я им говорю: «Значит так. Вы поступили сюда по своему желанию. Чтобы начать обучение за оставшуюся часть лета к 1 сентября вы должны прочитать вот это, это и это. Буду спрашивать пересказ». Объясню причину, почему они должны читать. Дело в том, что есть два способа быть хорошим актером. Первый — личный опыт, на который ты опираешься. А у абитуриентов его еще практически нет, они только выходят в жизнь. Второй способ — ассоциативный ряд. Умение сопереживать. Если вы не можете сопереживать таким персонажам, как князь Мышкин, Евгений Онегин и другим, то ничего не выйдет. Вы должны хотя бы их знать, чтобы я мог работать с вами. Если вы и этого не знаете и жизненного опыта нет, то куда вы идете? В какую профессию? Зачем вам это надо? Отбор будущих студентов — это очень сложный процесс. Поэтому все туры, консультации я практически всегда провожу сам. Это как распределение ролей в спектакле, от которого зависит больше половины успеха. Если ты ошибся, то потом будешь мучиться. Поэтому режиссер, актер — это не профессии. Это способ жизни. Это спектакли для взрослых и детей, музыкальные программы, кабаре-программы и так далее.
Мы используем «cookies».
В конце февраля Юрий Муравицкий покинул пост главного режиссера театра на Таганке. Театральный режиссер Евгения Беркович и драматург Светлана Петрийчук задержаны по уголовному делу об оправдании терроризма, сообщает ТАСС. Решение об увольнении главного режиссера театра им. Вахтангова Юрия Бутусова было принято им самим, театр не собирался расторгать с ним трудовые отношения, рассказал RTVI. Каких-то кардинальных изменений в работе театра пока ждать не стоит, поделился Лазарев в интервью агентству РИА Новости.