Осенью 2022 года Театр Вахтангова не смог повторить показ спектакля в связи с техническими проблемами. Приходите в театр в назначенное время и наслаждайтесь просмотром "Войны и мира" в исполнении талантливых актеров театра Вахтангова в Москве. Так, например, худрук театра, режиссер «Войны и мира» Римас Туминас, который в апреле покинул Россию из-за угроз его семье в Литве. Театр Вахтангова «по техническим причинам» отказался от показа спектакля «Война и мир» на сцене Александринского театра в Петербурге. Почему художественный руководитель выбрал для празднования 100-летия театра именно «Войну и мир»?
«Война и мир» в Вахтанговском: пять часов театрального счастья
Купить официальные билеты на спектакль Война и мир в театр имени Евгения Вахтангова. Начало сезона в Театре им. гова ознаменовалось громкой премьерой спектакля, поставленного новым Главным режиссером театра Юрием Бутусовым. Громкая премьера ждет зрителей в этом году в театре имени Вахтангова – спектакль «Война и мир», передает ОТР. Четыре тома «Войны и мира» на сцене уместились в четыре часа. В минувшую субботу Театр им. Евгения Вахтангова начал показы спектакля «Война и мир» в столице Алтайского края Барнауле.
Разделы сайта
- Театр Вахтангова представит в Казани «Войну и мир» и «Евгения Онегина»
- «Война и мир» в Вахтанговском: пять часов театрального счастья
- Театр имени Вахтангова к своему 100-летию поставил спектакль "Война и мир"
- Театр им. В. Маяковского "Истории"
- Сойти с курса. Как «Война и мир» театра Вахтангова вселяет веру в лучшее | АиФ Барнаул
- Московский театр имени Вахтангова отметит столетний юбилей «Войной и миром»
Между войной и миром. Как одна серая стена делает Андрея Болконского второстепенным героем
Туминас принял предложение и заявил о необходимости полной дисквалификации всех российских деятелей, поддерживающих специальную военную операцию на Украине. Теперь уже бывший худрук театра с гордостью заявил, что часто созванивается с российским артистами и «обрабатывает» их политическую позицию. Деятель культуры нисколько не сдерживал себя в заявлениях. После разгоревшегося скандала Туминас в интервью «Московскому комсомольцу» заявил, что запись настоящая, но она якобы неверно смонтирована. Напомним, что Туминас покинул театр Вахтангова в мае. Тогда же премьер-министр России Михаил Мишустин лишил его премии правительства России в области культуры, присужденной режиссеру в 2021 году за постановку «Царь Эдип».
В театре рассказали, что показы спектаклей отменили из-за болезни артистов. Чтобы обезопасить зрителей и творческий коллектив театра, решили отменить постановки. Фото: piter.
Поэтому я смею утверждать, что спектакль «Война и мир» — это рождение нового поколения театра Вахтангова. Римас нам сказал: не останавливайтесь, ваши герои — те же люди, они каждый день поступают по-разному — и вы находите новые интонации». В большом, многохарактерном спектакле — предельно аскетичная декорация: серая движущаяся стена 16 х 8 метров. Она сама становится своеобразной метафорой, с которой и актеры, и зрители считывают свои смыслы. Туминас, работая над инсценировкой, сосредоточился преимущественно на «мире», причем в разных толкованиях этого слова. Показал и войну, правда, без привычных баталий.
А еще бал без бала и даже охоту без охоты как таковой. Какие-то сцены — словно открытки начала XIX века. Диалоги Пьера и Андрея — как будто точки опоры в этой монументальной истории. Режиссер сдобрил текст Толстого юмором, продолжает театральный обозреватель, редактор отдела культуры «Московского комсомольца» Марина Райкина: Марина Райкина театральный обозреватель, редактор отдела культуры «Московского комсомольца» «Я думаю, то, что Римасу вообще свойственно смотреть на жизнь и анализировать жизнь с помощью русской классики через иронию, — это здесь доведено, мне кажется, до, может быть, самого своего большого значения. Там все запредельно, запредельные условия.
Стон Земли. Стонет земля от нас, она устала впитывать нашу подлость.
Она хочет поле себе выращивать. И гордиться этим — что может родить вот это поле, красивое, с цветами. А вместо цветов на нем растет борщевик. Когда я еду на машине в Литву, все время вижу за окном заросли этого борщевика. Россия им заросла. Почему с ним ничего не делают? Вот так земля, когда мы не кормим ее добром, она выращивает весь этот яд.
И адаптируется к новым условиям лучше, чем человечество. В Исландии видно, как кипит под ее поверхностью лава. Она еще не потухла. Как вы поступите с текстом? Кто пишет инсценировку? Самая трудная и хорошая работа — собрать и разобрать тексты.
«Примирить евреев с Бандерой»: как Петербург выпал из «Войны и мира»
«С сожалением сообщаем вам, что в силу технических причин не сможем показать спектакль «Война и мир» на сцене Александринского театра 30 сентября, 1 и 2 октября 2022 года, как это было ранее запланировано, – говорится в письме директору театра. Людмила Максакова, Ирина Купченко, Евгений Князев, Сергей Маковецкий и многие другие расскажут о вахтанговцах и основателе театра Евгении Вахтангове. На сцене Камаловского театра труппа представит два из самых масштабных полотен из собственного репертуара – «Война и мир» и «Евгений Онегин». «Войну и мир» по роману Толстого в постановке Римаса Туминаса Римас Туминас можно будет увидеть в Театре Вахтангова начиная с 8 ноября.
В Театре Вахтангова отменили постановку Туминаса «Война и мир»
Из-за этого Андрей Болконский Виктор Добронравов уходит на второй план и производит легкое впечатление "позера". Потому что его становление произошло за глухой стеной - мы слышим только речи. Его переживания скрыты событиями, которые мы не видим, и подчеркнутой холодностью к окружающим. Поэтому князь со своими речами из серии «я знаю эту жизнь», жесткостью может быть несколько неприятен и непонятен.
На первый план с пацифистским посылом выходит Пьер Безухов. При этом он в исполнении Дениса Самойлова большую часть спектакля выступает, как ни странно звучит, комик-релифом. Что вполне укладывается в его толстовский образ самого «смешного и рассеянного человека на свете».
Но чем дальше мы идем, тем больше смех до слез превращается в смех сквозь слезы. Если, как говорит Наташа Ростова, Пьер — «темно-синий с красным и четырехугольный», то князь Болконский — прямой и каменный, как стена.
И один из главных спектаклей, который мы выпустили к 100-летию театра Вахтангова, это «Война и мир». До вас мы его показывали только в Екатеринбурге. Фактически, в Казань приезжает наша премьерная постановка.
Князев назвал поступок Домской подвигом: «Войну и мир» сыграли в Барнауле На гастролях Вахтанговского театра актриса получила травму Поделиться В минувшую субботу Театр им. Евгения Вахтангова начал показы спектакля «Война и мир» в столице Алтайского края Барнауле. И первый же спектакль оказался под угрозой отмены. Но его все же сыграли, и через пять часов после случившегося уже на поклонах народный артист России Евгений Князев сообщил об этом зрителю, назвав произошедшее подвигом.
Что произошло на сцене и отчего к и без того во многом героическому роману-эпопее Льва Толстого прибавился героизм XXI века? Обозреватель «МК» стал свидетелем спектакля, который висел на волоске и который, может быть, сделал судьбу молодой актрисе. Спектакль, который проверил труппу на чувство товарищеского плеча. Героиня вечера - Ася Домская. Фото: Мария Райкина Надо сказать, что ничто не предвещало беды: это же не первые гастроли вахтанговцев со спектаклем «Война и мир» в рамках федерального проекта «Большие гастроли». Но тринадцатые по счету. Впрочем, такой детали никто не придал особого значения. А напрасно. Итак, Барнаульская драма имени Василия Шукшина, солидный театр и по размеру, и репертуару, забит до отказа.
Начинается спектакль. Первая сцена, вторая, так называемая «детская», представляющая семейство Ростовых. Она заканчивается, и вот уже на полотнах увозят Соню и младшенькую Наташу, а дальше… Что произошло дальше, мне рассказывает уже за кулисами Ирина Купченко, играющая в спектакле графиню Ростову: «Я произношу: «А вот моя младшенькая, Наташа…» Оглядываюсь, а младшенькой-то и нет! Ничего не понимаю. Да никто ничего не понял». А случилось вот что. В той самой злополучной а на самом деле прозрачной и светлой, как воспоминание из детства сцене Ксюша Трейстер, которая играет Наташу Ростову яркий дебют, за что и получила театральную премию «МК» , когда ее провозили на полотнах, почувствовала, будто ногу обожгло. А за кулисами увидела, что огромная, сантиметров 20, деревянная заноза пропорола ей ступню. Даже крови не было, с одной стороны ступни заноза вошла — с другой вышла.
Пока он длится пять часов. Андрей Ильин, народный артист России: «Была идея играть это в два вечера. Действительно, огромное произведение, но все охватить невозможно. Конечно, берутся какие-то отдельные темы, отдельные персонажи. Понятно, что на сцену невозможно вывести войска.
То, что дано кино».
Свежие записи
- Другие записи
- «Примирить евреев с Бандерой»: как Петербург выпал из «Войны и мира»
- Как прошла премьера спектакля "Война и мир" Театра Вахтангова в Барнауле - Толк 04.12.2022
- Война и мир / Театр им. Евгения Вахтангова. Официальный сайт.
Спектакль «Война и мир»
Евгения Вахтангова. Официальный сайт. Comments 4 Удачи Вам и вдохновения...
А теперь и его спектакли сняты с программы. В чем именно заключаются «технические причины», столичные гости не пояснили.
В письме дирекция театра Вахтангова приносит извинения зрителям, которые ждали постановку и Петербурге и желает успеха фестивалю в Александринском театре.
А для «зрителя со стороны» то бишь, для того, который увидел афишу и задумал прийти в театр абсолютно внезапно, без какого-либо «бэкграунда» такое мнение будет даже полезнее. Итак, Театр Вахтангова. Подсознание ждёт массовых сцен, помпезных декораций, исторических костюмов куда ж деваться от стереотипов … А получаешь ты крайне лаконичный и почти аскетичный спектакль, все декорации которого представлены единственной — пусть и огромной — движущейся стеной, возвышающейся за спинами героев. Сначала мне было очень, просто неописуемо тяжело. Не из-за минималистичности постановки — напротив, я обожаю такое.
Куда проще при помощи всяких «рюшей» и вспомогательных средств раскрыть свои идеи, нежели работать на «голой правде», когда практически единственный инструмент режиссёра — артисты и их талант. Мне оказалась совершенно не близка эстетика Туминаса — более того, я до конца не принимаю её и сейчас. Мой мозг отказывается складывать воедино тончайшую психологичность и почти клоунский гротеск, элементы пошлости и парящую возвышенность. По крайней мере, в тех сочетаниях и пропорциях и в составе того «конструктора», который живёт на сцене Театра Вахтангова. Всё это не сшивается для меня в единую ткань, существуя в совершенно различных измерениях. И, тем не менее, я должна констатировать: «Война и мир» Туминаса — это постановка, которую обязан посмотреть каждый уважающий себя театрал.
Я старательно пыталась понять и принять первый акт. Да, уже в нём были моменты, заставившие меня замереть от восторга например, бал Наташи Ростовой. Но всё же тут мы со спектаклем и со стилистикой Туминаса знакомились и присматривались друг к другу. И случилась финальная сцена первого акта. И я осознала, что контакт произошёл. А потом, пусть это и не была нежная любовь, а «всего лишь» крепкая симпатия, основанная на постижении, я поражалась тому, как можно вот эдаким образом преподать роман Толстого, и плыла на волнах спектакля, ежеминутно приближаясь к катарсису.
Здесь во главе угла — смысл. И он заполняет всё пространство не только тогда, когда перед зрителями находится всего один артист, но даже в те моменты, когда зеркало сцены абсолютно пусто уникальная история! Показать многолюдный бал, выведя на авансцену Наташу Ростову — и более никого… Заставить весь зал увидеть погибающую в пожаре Москву, продемонстрировав всего-то спичку, зажжённую героиней Людмилы Максаковой… Наконец, филигранно и бесконечно достоверно преподнести единственную в спектакле батальную сцену, во время которой мы наблюдаем лишь за одним персонажем — Николаем Ростовым и это была лучшая «театральная война», которую я в принципе когда-либо видела … Туминас — из тех редких режиссёров, которые, погружаясь в психологические глубины, умеют увлечь за собой зрителей и поразить их открывающимися красотами, а не утопить невзначай в водоворотах смыслов и чувств. Этот постановщик прекрасно знает и понимает, что хочет донести до публики, давая артистам простор для поисков и постижения своих персонажей. Первый акт стал для меня эдакой экспозицией, когда я принимала правила игры.
Спектакль «Война и мир» — тоже о вечном, о глобальных вопросах: война, мир, семья. Война как горе — согласно Толстому, «несправедливое и дурное дело» о ней говорят, она — рядом , мир — не только время без сражений, но и символ единения сам режиссер недаром вспоминает устоявшиеся выражения: «молиться всем миром», «иди с миром», «живи с миром», «у-мир-отворение» и семья — домашнее хрупкое чудо, которое так сложно уберечь от разрушения.
Сценическая хроника сведена к истории трех семейств — Ростовых, Болконских, Курагиных, пунктирно намечены Безуховы и Друбецкие. Режиссер пристально вглядывается в лица героев, в их судьбы, которые сплетаются в единое целое. Пространство, рожденное фантазией сценографа Адомаса Яцовскиса, давнего соавтора Туминаса, поражает строгостью и лаконизмом. Огромная серая стена вдоль зеркала сцены передвигается, но остается незыблемой — и в петербургском салоне Анны Павловны Шерер, и в доме Ростовых в Первопрестольной, и в Лысых Горах у Болконских. Иногда появляются скамейки, стул, пианино. Бутафория практически отсутствует, если не учитывать смешную плюшевую собачку на поводке. Лаконизм «работает» на элегантность и стильность спектакля.
Личные истории на фоне стены — истории окаменевшей. Человек на фоне вечности. Режиссер выводит многих героев, но, конечно, не всех — в романе их около пяти сотен. И для каждого находит ключевые события и пророческие метафоры. Действие организовано нехитрым, отлично сработавшим в данном случае режиссерским ходом — играются не фабульные повороты, а отклики на них, не события, а их предвкушение и послевкусие. Тончайше проработанные детали передают надежды героев на счастье; предчувствие потерь, радость, горе, искупление. Пять часов с двумя антрактами пролетают незаметно.
Герои, появляющиеся на сцене, Наташа и Андрей, Соня и Марья, Пьер и Анатоль — словно приятели из нашей давней жизни, оказываются близки даже тем, кто со школьных времен не перечитывал многотомный роман. Какая легкая и шаловливая, остроумная и серьезная игра!
Между войной и миром. Как одна серая стена делает Андрея Болконского второстепенным героем
Постановку должны были показывать на сцене Александринского театра 30 сентября, 1 и 2 октября. Однако театр решил отказаться от проведения мероприятия, заявив, что спектакли не покажут «по техническим причинам». Заявление появилось на официальном сайте театра Вахтангова. В самом театре Вахтангова 17 сентября отменили спектакль Туминаса «Ветер шумит в тополях». Причина также не уточняется. Мойка78 подробно рассказывает о скандале с постановкой.
Также она повышает напряжение и показывает дислокацию театра военных действий. От дальних гулов взрывов где-то вдалеке мы приходим к огромной тени солдата на стене, чья рука уже «колоть устала». Еще стена — один из ключевых образов в спектакле.
Это рубеж, граница между войной и миром, светскими страстями и обычной жизнью. Основная масса хрестоматийных моментов из романа: кутеж с медведем, дуэль Пьера с Долоховым, смерть Лизы, о ужас! Из-за этого Андрей Болконский Виктор Добронравов уходит на второй план и производит легкое впечатление "позера". Потому что его становление произошло за глухой стеной - мы слышим только речи. Его переживания скрыты событиями, которые мы не видим, и подчеркнутой холодностью к окружающим. Поэтому князь со своими речами из серии «я знаю эту жизнь», жесткостью может быть несколько неприятен и непонятен.
Туминас сделал их намного более значимыми, почти фатальными. У зрителя, по всей видимости, они должны были вызвать достаточно сильные чувства, нечто близкое к отвращению. Однако, пробудить, лично у меня, им удалось лишь сожаление и неловкость.
А ещё — большие сомнения в тех сценах, где Ольга Лерман Наташа Ростова или Павел Попов Пьер Безухов вынуждены были играть по отношению к ним страсть или ненависть тем менее вероятные, чем более карикатурными выглядели адресаты упомянутых чувств. Очень интересную, хоть и не бесспорную пластику нашёл для своего персонажа Павел Попов. Его Пьер временами немного напоминает князя Мышкина из романа Достоевского «Идиот», а иногда — просто человека, страдающего хронической тревожностью в сочетании с шизотипическим расстройством личности. Эти краски, без сомнения, делают героя запоминающимся, но, пожалуй, всё же скорее мешают, чем помогают восприятию тех мыслей и идей, которые он призван олицетворять. Очень убедительны. Очень примерны, понятны, безукоризненны, корректны. И… холодны. Как марионетки. Ну, то есть всё в них прекрасно и правильно.
А чувств — не вызывают. Сцен с их участием немного, но они, как это ни удивительно, запоминаются сильнее некоторых, куда более сюжетно значимых. Причём, Ирине Купченко удалось создать сложный, многомерный образ, а Андрею Ильину — попасть ровно в «десятку», угадать то, каким лично мне всегда представлялся граф Илья Андреевич.
Показ спектакля «Война и мир» театра имени Вахтангова в Израиле отменен Все билеты на постановки были распроданы. Гастроли Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова в Израиле отменены. Планировалось, что российская труппа приедет в начале апреля.
«Войну и мир» Театра Вахтангова покажут четыре раза
В театре оперы и балета прошел показ знаковой постановки московского театра Вахтангова. В государственном академическом театре имени «Евгения Вахтангова» состоялась феноменальная премьера масштабной пятичасовой постановки «Война и мир» по одноименному роману-эпопее русского писателя Льва Николаевича Толстого. Спектакль Римаса Туминаса «Война и мир», выпущенный к 100-летию театра Вахтангова, покажут в имении Льва Толстого – впервые под открытым небом.
Театр имени Вахтангова отменил показы спектакля «Война и мир» в Санкт-Петербурге
Он становится философом и, кажется, понимает смысл жизни, и это совершенно разные люди. Что в начале, что в конце спектакля, — говорит Павел Попов. Напомним, в Красноярске спектакль покажут четыре раза. Ещё в афише — детский спектакль по Пушкину «Сказка о попе и работнике его Балде», «Крик лангусты» с Рутберг и Ильиным.
Завершит фестиваль выставка , посвящённая 100-летию Театра Вахтангова.
И действительно, как объяснить странное соседство многолетнего режиссёрского пристрастия к русской классике, которое он пронёс через всю жизнь, и криков «Слава Украине! Прав Достоевский: «Широк человек». А кое-кто идёт ещё дальше, призывая проверить тех чиновников, которые «притащили» Туминаса и «до сих пор его крышуют». Вахтангова К счастью, Россия — не Украина и не Литва, и нам нет причин смешивать политических мух с творческими котлетами. Туминас — действительно хороший режиссёр и получал свои «маски» и грамоты по заслугам.
Более того, «Война и мир», поставленная в ноябре 2021, вдохновила одновременно и либералов, и патриотов, во всяком случае некоторых. В интернете несложно найти хвалебные рецензии с обоих полюсов политического спектра. В опальной «Новой газете» отмечают, что в спектакле нет ни Кутузова, ни Платона Каратаева, а защищавший Россию от французов Николай Ростов в «мундирчике» вопрошает: «Для кого мне убивать и быть убитым? При этом, как сообщается в газете, сложные идеи автора спектакля призван выражать Пьер Безухов, который «откажется зажигать свой дом, когда к нему с канистрой выйдет лихая фрейлина Перонская». Одновременно рецензент издания «Время МСК» восхищается патриотическими чертами в образе той же Перонской, которая «во время нападения французов не сбежала в тыл, а осталась в захваченной Москве, стала диверсантом-поджигателем», «лишь бы её родная страна не была разграблена, порабощена врагом». Никакой диверсии в спектакле, разумеется, не проглядывается.
Да и сам Туминас сразу после обнародования компромата поспешил дать интервью «Московскому комсомольцу», в котором довольно нелепо, но в примирительном ключе оправдывался за произошедший инцидент. Мол, слова вырваны из контекста и не так смонтированы, и вообще он шутил. Мысль о «разрушении русской культуры» кажется режиссёру «безумной», идею постановки спектакля о Бандере он называет «бредом», и вообще Туминас, по его словам, до последнего надеялся, что сможет вернуться. Пишет вахтанговцам каждый день, скучает по ним, любит их, ну, а пока «будет ставить в Малом театре в Вильнюсе». Раз уж там передумали его выгонять. Да и приглашения на постановки в Израиле и Италии, по признанию режиссёра, как раз очень удачно возобновились.
Спасибо Вовану! Разве что в Киев после отречения от Бандеры при нынешнем режиме уже точно не позовут. В общем, мы рады, что жизнь у мэтра постепенно налаживается. Судьба заставила его сделать трудный выбор, которого театральный деятель всеми силами пытался избежать. Чем не тема для новой яркой постановки где-нибудь в Варшаве? Спасибо за всё, а мы дальше как-нибудь сами.
Ну, мы и показываем», — рассказал народный артист России, исполнитель роли князя Николая Болконского Евгений Князев. Никакой массовки даже в батальных сценах. Режиссеру достаточно одного персонажа. Вся война показана через образ молодого Николая Ростова. При этом, чтобы сыграть великую классику, на сцену вывели почти всю труппу театра Вахтангова. Пусть и знакомой историей, но они ещё раз напоминают, как важно научиться возрождаться из пепла больших катастроф и войн, при этом оставаясь человеком.
Эти краски, без сомнения, делают героя запоминающимся, но, пожалуй, всё же скорее мешают, чем помогают восприятию тех мыслей и идей, которые он призван олицетворять. Очень убедительны. Очень примерны, понятны, безукоризненны, корректны. И… холодны.
Как марионетки. Ну, то есть всё в них прекрасно и правильно. А чувств — не вызывают. Сцен с их участием немного, но они, как это ни удивительно, запоминаются сильнее некоторых, куда более сюжетно значимых. Причём, Ирине Купченко удалось создать сложный, многомерный образ, а Андрею Ильину — попасть ровно в «десятку», угадать то, каким лично мне всегда представлялся граф Илья Андреевич.
Во втором составе эту роль исполняет Сергей Маковецкий — замечательный актёр, и наверняка его Ростов — тоже Ростов, но, честно говоря, представить это трудно. Сухоруков самобытен и бесспорно талантлив, но у него — слишком яркое, давно сложившееся и совершенно определённое амплуа. Что ж, тем интереснее будет пересмотреть спектакль с другими исполнителями. Его Николай Андреевич — велик и трагичен, могуч и трогателен. Он вызывает восхищение и возмущение, преклонение и сострадание.
Сцены с участием Евгения Князева — пожалуй, самые сильные в спектакле.