Скачать программу выставки. Искусство. Дегустации. Новости. Выставка для реставраторов на «Винзаводе».
Центр современного искусства «Винзавод» — афиша Москвы
Можно каждый день открывать для себя новые имена и места на культурной карте столицы, не жалея средств на это. А можно познакомиться с современным искусством, посещая экспозиции бесплатно. Корреспондент Global City Москва узнал о трех проектах в стенах «Винзавода», которые открыты для свободного доступа. Коробка в форме сердца Центр современного искусства «Винзавод» состоит из нескольких площадок.
Некоторые являются частными галереями, в которых все желающие могут приобрести работы современных художников. Название экспозиции связано с одноименной песней группы «Нирвана». По мнению художницы, лидер группы Курт Кобейн в своем творчестве будто выворачивает себя наизнанку, показывая внутренние переживания и сильные эмоции.
Похожую стратегию Алиса Горшенина использовала при создании экспозиции. В основе ее творчества лежат личные переживания. Знакомство с художницей начинается на входе в павильон.
В коротком видеоролике Алиса рассказывает о себе и своей выставке.
Групповая выставка «Телега полная цветов» Когда: до 19 марта Где: галерея BIS ART Фото: пресс-служба Винзавода Казалось бы, открытие выставки, посвященной цветам, аккурат к 8 Марта — решение очевидное и в чем-то заезженное, где-то мы уже это видели. Но проект «Телега полная цветов» совсем не про подарки для «украшений офиса». Куратор Виктория Шишкина исследует, как традиция дарения менялась из поколения в поколение — что язык цветов означал век назад, а что он означает сегодня. Если для наших предков палитра значений такого подарка ограничивалась проявлением чувств уважение, симпатия, страсть, неприязнь и его по-своему ждали, то сегодня преподношение цветов может быть расценено по-разному.
Примерно как привычка открывать женщине дверь, которую сегодня могут счесть неуместной или даже оскорбительной. Да и цветы сегодня — не всегда цветы, а лишь код, который скорее раздражает, нежели воспринимается как жест внимания. Групповая выставка «Chronopolis. Phygital-гостиная» Где: Generative Gallery Фото: Generative Gallery На контрасте с подъездами Дамира Муратова выступает гостиная вымышленного космического ЖК — люди будущего, считают в Generative Gallery, вполне могут жить именно в таких условиях. Здесь элементы жилого пространства — диван, кресло, журнальный столик — трансформировались под воздействием уже существующих сегодня технологий.
Тонкий лесной аромат окутывает пространство, а непрерывно «говорящий телек», который на самом деле — проектор, издает не такие уж инопланетные звуки. В них слышится то ли журчание ручья, то ли пение птиц, а электроники совсем мало. И вот, ощущение недосягаемого космоса смазывается, становясь вдруг привычным глазу и не таким уже чужеродным — не страшно упасть в это кресло и попробовать переключить канал. Картины на стенах, модные настольные лампы, безделушки на полках, ковер, интерьерная композиция из сухоцветов… Все маленькие детали уюта, к которым сегодня тяготеет человек, даже с течением технологического прогресса остаются с ним. Все гениальное просто, потому главным героем экспозиции стали вариации на тему острова как пространства изоляции, в котором человек остается наедине с самим собой.
Поиски себя, долгие самоанализ и самокопания — этот сюжет не теряет своей актуальности ни в мировом искусстве, ни в мировой литературе. Но автор говорит не только с самим собой. Окружающие его предметы тоже готовы общаться, в том числе произведения, которые создал Пушницкий. А это около 20 работ, включая живопись, графику и гравюру.
В главной роли выставки — пустующие коридоры и помещения советского НИИ. Неестественная пустота покинутых комнат института ведет зрителя сквозь чувство одиночества и бегущего холодком по спине страха перед ламинальными пространствами.
При этом теплая палитра и игра с приглушенным светом оставляют легкое чувство уюта — грань между эмоциональным холодом и визуальным теплом размыта окончательно. Но основной вектор нашей работы — именно фотоискусство. По его словам, цены на работы Цайдер варьируются от 25 тыс. Следующая выставка тоже ожидается персональной, отметил Дмитриев, и это будет довольно именитый представитель современного фотографического искусства — его имя пока хранится в тайне. Понятие памяти На первый взгляд, открывшиеся на «Винзаводе» выставки кардинально разные. Тем не менее кое-что общее между ними найти можно: это вопрос памяти.
Артур Кривошеин на выставке «Продавец цветных ракушек» в галерее a-s-t-r-a обращается к детским образам, пытаясь отыскать те самые повороты своего сознания, которые привели его к нынешнему мировоззрению.
В семинаре-практикуме «Аттестация и лицензирование в сфере сохранения объектов культурного наследия» в качестве эксперта приняла участие Сатель Екатерина Александровна — заведующая реставрационным отделением МАХУ и руководитель секции станковой темперной живописи государственной аттестационной комиссии по аттестации специалистов в области сохранения объектов культурного наследия Министерства культуры РФ. Реставрационное отделение Московского академического художественного училища приняло участие в круглом столе «Презентация образовательных учреждений, осуществляющих подготовку реставрационных кадров». Что может быть интереснее, достовернее и полезнее, когда образовательное учреждение презентует обучающийся в нем студент? С докладами и презентацией об учебном заведении выступили двое студентов 3-го курса: Фомина Маргарита «В преддверии 100-летнего юбилея.
Винзавод открыл весенний сезон тропическим примитивизмом и фиджитал-гостиной
Каждая зона с объектами выставки соответствует одному из пяти языков любви: слова и комплименты, подарки, время, забота, тактильность. Цель выставки - вдохновить зрителей на новый уровень осознания глубины и качества любовных отношений в контексте современного искусства. В настоящее время тема, которую я исследую — отношения, важнейшая и неотъемлемая часть жизни каждого человека.
В произведениях отражены размышления художников на тему городской среды и ее взаимодействия с современным искусством. Часы работы с 12:00 до 20:00. Выставки работают в определенные дни недели. Подробное расписание смотрите на сайте Винзавода.
Следующая выставка тоже ожидается персональной, отметил Дмитриев, и это будет довольно именитый представитель современного фотографического искусства — его имя пока хранится в тайне. Понятие памяти На первый взгляд, открывшиеся на «Винзаводе» выставки кардинально разные. Тем не менее кое-что общее между ними найти можно: это вопрос памяти. Артур Кривошеин на выставке «Продавец цветных ракушек» в галерее a-s-t-r-a обращается к детским образам, пытаясь отыскать те самые повороты своего сознания, которые привели его к нынешнему мировоззрению. Здесь художник разрушил стены пространства, оголив исторический кирпич, который и стал фоном для размещенных полотен.
Кстати, они созданы вовсе не красками и даже не цементом, как может показаться на первый взгляд. Технология Потапова примечательна тем, что на холст нанесен слой грунта, а потом оторван от поверхности полотна. Необычные материалы задействовал и Алексей Алпатов на выставке «Серые территории» в галерее 11. Его картины — это акрил на цементе.
"Винзавод" показал актуальное искусство
#Москва, ЦСИ #Винзавод (БВХ, 4-й Сыромятнический переулок, 1/8, корп.21) #выставка Про реставрацию с 24 по 26 ноября, с 10.00 до 19.00. Более 300 участников из России, Белоруссии, Казахстана представляют свои фирмы, технологии и проекты в рамках первой выставки. Выставка «Никто не остров» завершит девятый сезон Открытых студий Винзавода. WIN-WIN market: актуальная информация о выставке, проходящей в период 8 – 9 октября. Место проведения: Центр современного искусства ВИНЗАВОД, Москва. На «Винзаводе» в галерее XL открылась выставка Ирины Кориной «Таяние». WIN-WIN market: актуальная информация о выставке, проходящей в период 8 – 9 октября. Место проведения: Центр современного искусства ВИНЗАВОД, Москва.
В Москве открылась итоговая выставка девятого сезона «Открытых студий» ЦСИ «Винзавод»
Она будет состоять из нескольких блоков. Стало известно, что участвовать в выставке могут столичные реставраторы, представители общественных объединений и...
В 1873 году завод перешёл во владение акционерного общества «Московская Бавария», с 1886 года — Русского товарищества пиво- и медоварения в Москве.
Знаменито было и «Чёрное бархатное»[ источник не указан 97 дней ]. В 1909 году часть усадьбы приобрели душеприказчики почётного гражданина Х. Леденцова, завещавшего своё состояние на образовательные цели, и главный дом был переоборудован для помещения там городского четырёхклассного училища.
К тому времени старинная усадьба значительно сократила свою площадь: часть её отрезала линия железной дороги, а часть, выходившая к Яузе, была продана в другие руки. Заведующим домами был И. Голоулин, и ещё много лет этот дом среди окрестного населения назывался Голоулинским, и даже весь район до набережной Яузы — Голоулинкой.
Напротив, через Хлудовский переулок сейчас Сыромятнический проезд, 6 , находится целый комплекс благотворительных учреждений, связанных с именем Герасима Ивановича Хлудова. Егорьевские крестьяне Хлудовы были ткачами-кустарями, вся семья отличалась умом, предприимчивостью, смёткой и огромным трудолюбием. После кончины основателя дела Ивана Ивановича, сыновьям досталось 200 тысяч рублей, которые они пустили для расширения производства.
Вскоре они смогли завести торговлю в Москве, а в 1847 году начали постройку бумагопрядильной фабрики в Егорьевске, которая стала одной из самых больших в Подмосковье. Вместе с братом Алексеем Герасим Хлудов управлял мануфактурой и стал одним из самых богатых людей в России. В 1865 году Хлудовы учредили контору в Ливерпуле, где закупали сырье и паровые машины , просуществовавшую более сорока лет.
В 1874-м они организовали «Товарищество на паях» с капиталом 3 млн рублей, причём пайщиками были только сами хозяева и их родственники.
Пресс-служба Мэра и Правительства Москвы Выставка посвящена работе московских фабрик и заводов. На ней представлены достижения более 100 столичных производств. Она продлится до 28 октября. Механизмы большого города».
Ее организовали в центре современного искусства «Винзавод». Здесь производится все, начиная от пищевой продукции — хлеба, сосисок, колбасы и заканчивая космическими аппаратами. Огромный кластер автомобильной промышленности, предприятий, занимающихся производством электроники, и практически все, что окружает нас в быту, так или иначе производится в Москве. Я с Днем промышленности поздравляю предприятия Москвы, на которых работает около 700 тысяч человек, поздравляю коллективы, поздравляю тех, кто своим трудом создает уникальную продукцию, в том числе оборонную — для защиты нашей страны. Поздравляю их семьи.
Желаю благополучия и успехов», — сказал Мэр Москвы. Кроме того, он осмотрел итоги комплексного благоустройства арт-квартала рядом с «Винзаводом». Современная Москва — это более 10 процентов всей обрабатывающей промышленности России. Причем в городе концентрируются наиболее эффективные производства. Механизмы большого города» Выставка «Открой Моспром.
Механизмы большого города» посвящена работе московских фабрик и заводов. Экспозиция площадью свыше 1,5 тысячи квадратных метров поделена на пять тематических пространств: «Квартиру», «Улицу», «Офис», «Парк» и «Неоновый город». Она включает более 20 интерактивных мультимедиаинсталляций. Формат выставки позволяет взаимодействовать с экспонатами.
Об этом свидетельствуют данные сайта московского арт-пространства. Анонс о проведении выставки исчез с онлайн-ресурса площадки. Проект должен был представлять собой набор карикатур, в которые украинский художник перевоплощал иллюстрации с обложек журнала «Огонек».
Центр современного искусства «Винзавод»
НЕОН на Винзаводе: Проект творческого объединения профессиональных художников Арт Ниша, выставка «Неон» на Винзаводе Выставочный центр «Центр современного искусства Винзавод» по адресу Москва, 4-й Сыромятнический переулок, 1/8с6, метро Чкаловская, показать телефоны. В Москве пройдёт выставка, посвящённая Королю и Шуту - Весь русский рок! С 2 марта по 31 мая 2023 года в Центре современного искусства «Винзавод» пройдет выставка «Панк-культура.
Раскрыта программа масштабной выставки реставраторов в Москве
Картины можно увидеть в публикациях в интерьерных журналах. Каждая картина Марии со своей историей. В них атмосфера тех мест, где они были созданы, в каждую вложена энергия художника и места. Многие картины написаны на пленерах. Мария говорит, что смотря на картину, вы выявляете для себя новые смыслы и чувства, открываете новое в себе или вспоминаете себя настоящего. Выбирая картину для себя, вы добавляете смысл и атмосферу в ваш интерьер. Вера Гвильдис Вера Гвильдис талантливый самобытный художник тонко балансирующий между наивным и профессиональным искусством. В её работах одерживает победу то одно, то другое направление и неизменно, картины Веры декоративны и информационно наполнены.
Стерлитамак — заслуженный художник Республики Башкортостан. Учился в Краснотурьинском художественном училище Свердловской области на оформительском отделении. Участник республиканских, всероссийских, всесоюзных, международных и зарубежных выставок. С 1995 г. Прошёл обучение персональному брендингу в Финляндии Хельсинки и начал свою творческую деятельность. Участник многочисленных выставок и яркий представитель цифрового искусства, лектор. Разработчик авторских лекций по NFT.
Татьяна Тимофеева Татьяна Тимофеева, получив классическое образование сознательно выбирает направление на современное искусство-это означает полную свободу смешения стилей, экспериментов с техниками- что вдохновляет художника. Основная техника работ-масляная живопись на холсте, соединяющая приемы акварели, монотипии ощущения солнца. Вера Борисова Вера Борисова художник-керамист из Новосибирска. Окончила высшую школу «Среда обучения» факультет Современного искусства мастерская «Скульптура в расширенном поле». Изучила несколько курсов по керамике в Moscowceramicschool. Участница многочисленных выставок в России и за её пределами. Первый учитель был родной дед Антон и с тех пор творит по сей день, обучаясь у мастеров со всего мира.
Интересный проект можно увидеть в музее скейтбординга Беларуси. С ранних лет выставляется в крупных залах и пространствах. Гостиница Россия. Гостиный двор. Нашла себя в Абстракции и видит силу цвета, света и звука. Ася Багаева Ася Багаева - стилист и художник - график. Геометрическая абстракция, абстрактный импрессионизм и минимализм — составляют основу стилей, в которых пишет Ася.
В визуальном наполнении одна часть — четкое, холодное, технологичное, вдохновленное русским авангардом, конструктивизмом и Баухасом, искусство, основанное на абстрактной идее. Вторая — это созерцательное, чувственное, берущее начало у природных состояний и вдохновленное классической восточной живописью и каллиграфией. Из этой взаимосвязанной диаметральности рождается поиск моей гармонии. Екатерина Сергеева Екатерина Сергеева студентка художественного вуза, но уже зарекомендовала себя, как интересный и целенаправленный художник. В своих работах я люблю играть с цветом и формой, смешивать стили и экспериментировать. Живопись помогает мне оторваться от повседневности и окунуться в мир фантазий. Я люблю творить, так как понимаю, что то, что получается на холсте выходит из меня без какого- либо фильтра.
Наверное, красками я лучше слов могу рассказать кто я такая», рассказывает Екатерина о своем творчестве.
На выставке сюрреалистических скульптур Вурма было представлено более 30 работ, среди которых как известные таящие домики, так и новая серия абстрактных работ в виде сосисок и сарделек. Эрвин Вурм, который приехал на открытие выставки, не стал заниматься культорологическими разъяснениями, вместо этого он лихо продемонстрировал знание русского языка, которое состояло из слов "водка", "здравствуйте" и "до свидания". Мария Ганиянц Выставка Сергея Зарвы "Библиотека оптимизма", галерея "Риджина" Еще один проект галереи, также открывшийся в рамках Параллельной программы грядущей Московской биеннале современного искусства — выставка Сергея Зарвы "Библиотека оптимизма", открылась в помещении "Риджины".
Не очевидная арт-сцена Петербурга» в галерее a-s-t-r-a представлены работы 14 художников, в том числе живопись, графика, скульптура и арт-объекты. Работы — приглашение художников познакомиться со скрытой жизнью города, замедлиться, поразмыслить не о высказывании художника, а больше о себе. Проект Алексея Азарова «Вспышки» в 11. В Арт-квартале до конца мая продолжается коллективная выставка уличного искусства «Со — единение». В произведениях отражены размышления художников на тему городской среды и ее взаимодействия с современным искусством.
Вход на мероприятие свободный. Чтобы всегда быть в курсе интересных мероприятий в столице, подписывайтесь на наш Телеграм! Маркет "WIN-WIN" призван поддержать арт-индустрию по созданию эффективного доступа к искусству и творческим процессам для каждого.
«Винзавод» отменил русофобскую выставку украинского художника Сергея Зарвы
Русофобскую выставку украинского художника Сергея Зарвы на «Винзаводе» отменили. В Басманном районе на территории Центра современного искусства (ЦСИ) «Винзавод» появится новый креативный кластер. Программу масштабной выставки реставраторов с 24 по 26 ноября в центре современного искусства «Винзавод» в Москве раскрыли «Мосленте» в пресс-службе правительства столицы.«Отечественные производители представят на выставке больше 100.
В Москве открылась выставка русофобских работ украинца Сергея Зарвы
Может быть, куклу-неваляшку и сменил пугающий родителей синий «хаги-ваги», но суть остается одна. Мы идем по кругу событий, который разве что немного отличается визуально — культурным кодом и веяниями моды. А меланхоличная безысходность продолжает жить в нашем геноме. Moscow, а теперь вчерашние студенты представляют свое искусство еще и на Винзаводе. Сурикова, чтобы поразмышлять о том, что будет, если снять с явлений и людей ярлыки и освободить пространство для объединения противоположных точек зрения. Действительно, сами учебные заведения разные, а вот проекты на выставке «Содержимое не вскрывать» удивительно гармонируют друг с другом, будто и правда нашли общую точку соприкосновения и язык.
Примечательно, что авторство объектов зритель на этикетках не найдет — это еще один способ «оторвать» восприятие от предвзятой оценки. Зритель сам должен догадаться, насколько принадлежность автора к тому или иному учреждению вообще имеет значение и почему многообразие и непохожесть — один из ключей к пониманию мира. Ева Аракчеева, «Happy End Trailer» Когда: до 12 апреля Где: галерея «Треугольник» Фото: пресс-служба Винзавода С произведениями Евы Аракчеевой наверняка уже знакомы те, кто посещал Винзавод после 23 января 2024 года — проект масштабный, поэтому весеннее открытие представляет собой не совсем новую выставку, а сиквел-переэкспозицию. Свое вдохновение художница черпает из кинематографа двух Дэвидов: Линча и Кроненберга, и это заметно по мрачным, но притягательным по палитре и сюжету полотнам. Есть ощущение, что через картины-порталы художницы мы попадаем прямиком в объятия кролика-галлюцинации из «Донни Дарко» — чужеродного, но привлекательного и манящего своей тьмой мира.
Ужас перед лицом стихии сменяется восторгом и трепетом, восхищением той силой, что человеку неподвластна. И вот мы уже на грани реальности и вымысла, потому что иногда в такие фокусы природы просто не верится. Так и хочется подойти поближе и проверить, вдруг эта красота не так пугающа, как кажется издалека. Сергей Сапожников, «12-24» Где: галерея XL Фото: пресс-служба Винзавода Название фотовыставки в XL говорящее — проект Сергея Сапожникова начал свое существование в 2012 году, а в 2024-м его впервые показывают широкой публике. Сама по себе экспозиция выстроена необычно: это не снимки в красивых рамках или оцинкованные фотографии на холстах.
Нет, они занимают стены пространства с высокими потолками, превращаясь в окна-порталы для глухих стен. Художник играет как с собственным творчеством, так и с пространством.
Telegram На «Винзаводе» в Москве появится новый креативный кластер Общая площадь зданий составит почти 47 тыс. Об этом сообщил заммэра по вопросам градостроительной политики и строительства Андрей Бочкарев. Их площадь будет увеличена и здания получат новую жизнь», — рассказал Андрей Бочкарев, чьи слова приводит пресс-служба. В новых зданиях можно будет проводить выставки, ярмарки и другие массовые мероприятия, добавил вице-мэр.
Это большой совместный танец, но наедине с собой. Соединив тела насекомых с человеческими лицами, художница представила каково это: поместить людей в утопическое будущее мурмурации. Разные надувные формы и цвета соединяются друг с другом, образуя сердце, которое пульсирует благодаря постоянному притоку воздуха. Внимание привлекает проект «Музей» Григория Орехова — контейнер как интерпретация первобытного «дома». Посетитель может зайти внутрь и вырезать там что пожелает, чтобы в финальный день биеннале все увидели результат коллективного восприятия.
В настоящее время тема, которую я исследую — отношения, важнейшая и неотъемлемая часть жизни каждого человека. Зачастую, даже находясь в паре, человек чувствует себя одиноким, и именно эту проблему я исследовала, работая над выставкой. Сегодня наша выставка призвана помочь каждому создать гармоничные отношения или перейти на более качественный уровень в уже существующих», - рассказывает создатель выставки Ольга Щербакова.