О спектакле «Три товарища» Эриха Марии Ремарка Режиссер – Георгий Цхвирава.
Слепые зрители посмотрели спектакль в "Современнике"
И первая постановка, в которой балет перестанет молчать: главные роли играют не только драматические актеры, но и артисты Большого, Михайловского и Мариинского театров, которые заговорят на сцене. Александр Цыпкин: «Эта пьеса родилась из нескольких разговоров с Юрой о судьбе артистов балета. Мне захотелось о них рассказать. У пьесы, как мне кажется, нет какого-то конкретного морально-нравственного посыла или очевидного вывода. Это просто впечатление от услышанного. Почему такое название?
Юра увидел параллели в судьбе людей, которые не могут найти себя после войны, и балетных, приближающихся к окончанию карьеры. Я лишь добавил к названию вопросительный знак, так как для меня в тексте главным являются поступки каждого из трех друзей». Но наш спектакль — это не Ремарк, а совершенно новое произведение, темы которого так или иначе перекликаются с романом.
Хомутов и Д. Сафонова , действительно представивший настоящую историю любви - красиво-трогательную и горько-печальную. А рядом - в беде и в радости - верные товарищи, искренне и глубоко сыгранные А. Кошелевским и К.
Да, есть и еще один их «товарищ» - собранный из ничего автомобиль, в шутку прозванный Карлом, с ним герои то и дело общаются, как с живым другом, а сценическое воплощение этого «героя» весьма удачно придумано художником-постановщиком. Этот условный, стилизованный Карл, отзывающийся иногда гудками на реплики друзей, - символ мужской дружбы, рожденной на войне. Он призван в этот мир стать залогом простого человеческого если не счастья, то хотя бы благополучия, и тихо «жертвует» собой ради дружбы. Есть еще целый ряд персонажей, которые вроде бы принято называть второстепенными, но здесь - благодаря актерской игре и концепции режиссера - ставших вполне себе важными, вносящими значимую лепту в общую картину. Это и колоритный, добродушный, мужиковатый и одновременно удивительно мужественный хозяин бара Альфонс в исполнении заслуженного артиста России Александра Жукова. И не менее колоритная владелица доходного дома, с виду строгая, а на деле просто добрая и мудрая фрау Залевски, которую так верно, так органично показала актриса Мадина Шарипова. И шебутная, игривая, смешная любительница танцев Эрна, представленная Еленой Днепровской в этаком гротескном ключе.
Совсем небольшие роли заслуженной артистки России Светланы Колгановой и Владимира Лепы предлагают зрителю целые мини-спектакли из жизни, как говорили когда-то, «маленького человека»… Хотя этот дуэт все же смотрится слегка прямолинейным, чему активно сопротивляется актерский талант исполнителей. Особняком от всех - фигура певицы, эффектно сыгранной заслуженной артисткой России Ириной Баранниковой: это вроде бы и не персонаж по сюжету, а такая музыкальная открытка эпохи, обволакивающая героев дурманящими мелодиями-мечтами о чем-то далеком и в общем-то несбыточном… Безусловно, интересно внешнее оформление спектакля - от мрачновато-скупых декораций, выдержанных в общем настроении постановки, до сценических костюмов, детально точно рисующих образы того времени - покроя платья и прически героини или пальто и курток героев. При этом постановка ничуть не костюмная в общепринятом театральном понимании, здесь одежда персонажей служит инструментом напоминания о «лице» того исторического периода. Подчеркнутая немногословность декораций вполне соответствует общей задаче, не отвлекая на какие-то подробности, вовсе не обязательные.
Руководил процессом Олег Долин — актёр и режиссёр, который много лет занимается реставрацией ретромашин и сложнейшими инженерными проектами для театров. Как только входишь в фойе, атмосфера непередаваемая! Музыка в стиле джаз, локации авто мастерской и кафе "Интернациональ", чувствуешь дух эпохи... Сам спектакль поразил меня ещё больше: Декорации, машины, ретро-автомобили, которые так реалистично вписались в общий пейзаж!!!
В центре сюжета спектакля, как и в романе — три боевых товарища, вернувшихся с войны и открывших свою мастерскую по ремонту автомобилей. Они рассекают на «Карле», постоянно пьют ром и пытаются избавиться от призраков прошлого в воспоминаниях.
В то время как жизнь девушки Патриции - возлюбленной одного из героев - стремительно подходит к концу… Фото: afisha.
Театр «Современник» открывает сезон спектаклем «Три товарища»
Если в спектакле «Солярис» хореограф Юрий Смекалов объединял артистов академического балета и танцовщиков современных направлений, то в данном проекте впервые с ними на одну сцену вышли еще и драматические артисты. В основе постановки история о трёх артистах балета одного из главных музыкальных театров страны, Юрии, Саше и Виталии, трёх товарищах по несчастью, которым не удалось добиться триумфа. Их судьбы — сумма множества реальных историй танцовщиков, которые в одной пьесе собрали хореограф Юрий Смекалов и писатель Александр Цыпкин, который дебютирует в «Приюте комедианта» как драматург. Первый откровенный спектакль об изнанке балетного мира, внутренних барьерах и страхах, о вызове собственному телу и его предательстве. И первая постановка, в которой балет перестанет молчать: главные роли играют не только драматические актеры, но и артисты Большого, Михайловского и Мариинского театров, которые заговорят на сцене.
Юрий Смекалов, режиссер и хореограф: «Главная особенность спектакля - уникальное взаимодействие актеров и танцовщиков. В «Приюте комедианта», в театре, который не боится экспериментов, мы можем в единой конструкции объединить танец и драматический театр. Эта работа — мой режиссерский дебют, прежде я не работал с театральными артистами и очень рад этой возможности. С Виталием Куликовым, к слову, мы вместе учились в Академии Русского балета им.
Сверху свисают огромные машины, которые как бы движутся по дороге. Эта уходящая вдаль дорога сразу аллюзия всего: жизненного пути, истории, канвы повествования… Сама знаменитая и любимая машина Карл в спектакле — это человек, причем совершенно прекрасный — его исполняет Альберт Макаров, яркий тенор. Эва Мильграм. Двадцатипятилетняя актриса стала для меня настоящим открытием — она зрелая, наполненная и приковывающая взгляд. Ко всем перечисленным преимуществам можно добавить и то, что она прекрасно поет. Текст Михаила Бартенева. Замечательные стихи, очень стильные, легко воспринимаемые.
Театр обязуется сделать все возможное, чтобы мероприятия, заявленные в афише, состоялись в назначенные дни и время, на должном техническом и художественном уровне. Администрация Театра оставляет за собой права вносить изменения в актерский состав мероприятий Театра без предварительного уведомления. Изменения в актёрском составе не являются достаточным основанием для возврата билета 2.
Покупатель может приобрести билеты на мероприятия в кассе театра по будним дням с 10:00 до 19:30 или за час до начала спектакля по адресу: г. Омск, ул. Ленина, 8а или на официальном сайте театра www. Билет представляет собой документ установленной формы, содержащий информацию об условиях договора с потребителем. Наличие билетов на конкретные даты и мероприятия зритель может уточнить в кассе, по телефону 3812 24-40-65, а также на сайте Театра www. При покупке билетов зритель имеет право получить исчерпывающую информацию о театральной постановке, наличии льгот, правилах посещения Театра. Оплачивая билет на мероприятие, проводимое Театром, Покупатель подтверждает факт заключения договора возмездного оказания услуг в сфере культуры с Театром, а также согласие с данными Правилами.
В либретто логически можно поставить точку, но мелодия напряженно повисает в воздухе на неустойчивой ступени: словно жизнь оборвалась, а любовь будет длиться вечно, потому что она выше смерти.
После успеха спектакля «Винил» театр вновь обращается к композитору Евгению Заготу, и на этот раз выбирает сюжет некогда культового романа Ремарка «Три товарища». Авторы и постановщики предупреждают, что не следовали букве романа — скорее духу. Потерянное поколение — выжившие в Первой мировой — «и жить торопится, и чувствовать спешит»: бесконечный драйв, бесконечное движение символизирует автобан, по которому «едут» роскошные ретро автомобили. Но во втором действии война снова настигает героев, только теперь это война с болезнью. А череда динамичной музыки здесь даже машина персонифицирована — за роль Карла Альберт Макаров номинирован на «Золотую Маску» сменяется рядом лирических сцен. Но выиграть сражение с туберкулезом едва ли не сложнее, чем вернуться с настоящего поля боя. Рушатся идеалы, рушатся мечты, болезнь не только отнимает любовь, но и снова бросает на поиски смысла жизни. Марина Гайкович Показ спектакля будет сопровождаться тифлокомментированием в рамках совместного проекта Фестиваля «Золотая Маска» и Сбера «Искусство.
«Три товарища» встретились с улан-удэнскими зрителями
И потому одним из последних открывает сезон, по традиции, спектаклем «Три товарища» в постановке Галины Волчек 1999 года. Главной актерской удачей спектакля Три товарища стало исполнение Чуплан Хаматовой роли Патриции Хольман. Но спектакль «Три товарища» появился много позже – в 1999-м, и даже по тем меркам роман Ремарка был уже довольно старым. Три реальные истории танцовщиков одного из главных музыкальных театров без купюр рассказывают об изнанке балетного мира.
Спектакль "Три товарища? О чем молчит балет"
13, 14 и 15 июля при поддержке «БеспринцЫпных чтений» состоится спектакль «Три товарища? Премьеры спектакля «Три товарища» Александра Баргмана состоятся 8, 9 и 11 ноября на Большой сцене Тюменского драматического театра. Как заявила художественный руководитель «Современника» Галина Волчек, бытовые трудности не должны помешать творческим планам, театр готовит в этом сезоне несколько новых спектаклей. На сцене театра Ермоловой 18 и 19 октября пройдут гастроли Санкт-Петербургского Государственного драматического театра «Приют комедианта» с нашумевшим спектаклем «Три товарища? Он впервые в Москве представит «Три товарища? Однако спектакль «Три товарища» утверждает, что нет ничего более важного и равного любви.
В Перми сделали мюзикл из «Трех товарищей»
Знакомства, встречи, сомнения, работа в мастерской, пансион фрау Залевски, жизнь кафе «Интернациональ». Будни безвременья, в которых вдруг возникают опоры, спасающие человека от самого себя. Роман впервые был издан в Дании в 1936-м, переведен на множество языков, прозвучав манифестом потерянного поколения, которым можно считать едва ли не всех жителей двадцатого века. Все эти вздохи, разговоры, телефонные звонки, философствования Ленца, кальвадос, порто-ронко и ром, ставшие полноправными, пусть и неодушевленными героями и одновременно символами романа, — как их перенести на сцену? Многое перенести удалось например, коктейли порто-ронко и берри-беллини предлагали в антракте в фойе три бармена, почти три товарища. Разрушенные временем машины отыскали в разных уголках нашей страны, убедили владельцев расстаться с раритетами, отреставрировали.
Вся эта грандиозная работа была проделана под руководством актера и режиссера Олега Долина Москва , который много лет занимается реставрацией ретромарок, давая им новую жизнь в искусстве. Машины и уходящая вдаль переходящая в задник дорога — главная метафора спектакля. Выполненная максимально реалистично театр заказал придорожные фонари в естественную величину , она сразу приковывает внимание. Практически все мизансцены выстроены в этом голом пространстве. Паттерны главной защиты отдельной человеческой жизни — дом, семья, родные — не то что бы не работают, их просто нет.
Временное жилище Роберта в пансионе фрау Залевски тоже не обозначено, не показана и квартира Пат.
В постановочную команду премьеры также вошли художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили, художник по свету Александр Сиваев. Музыкальный руководитель спектакля — заслуженный работник культуры РФ Татьяна Виноградова. Зиновий Марголин придумал эту фантастическую идею сценического решения, которое сразу начало пробуждать у меня музыкальные идеи. Соединить смыслы, которые заложил Михаил Бартенев, и форму, которую предложил Борис Мильграм, и то, как это решил сделать Зиновий Марголин, было для меня самым трудным», — поделился Евгений Загот. Сцена музыкального спектакля — это широкая дорога, ярко освещенная фонарями по центру и уходящая вверх в темноту. Там, наверху, парят в бесконечности ангелы, похожие на врачей, и призраки прошлой войны. Оттуда появляются яркие, блестящие свежей краской на капоте, дорогие автомобили. А здесь, внизу, ждут своей очереди подняться наверх самые разные персонажи потерянного поколения, оказавшиеся во временном отрезке между двух канонад — первой и второй мировой. Герои былых сражений, которые пьют ром и вспоминают войну, где они что-то да значили, девицы легкого поведения, меняющие притворную любовь на деньги, солдаты в немецкой униформе, уже чувствующие себя хозяевами в барах и на улице, — все они живут одним мгновением.
Там есть такие слова: «Мы застряли на век в промежутке между грохотом двух канонад». Вся эта долгая милая бессмыслица, пока не появляется Пат, и потом этот свет от нее — это было для меня важно в тот период моей жизни, и я хотел это передать», — отметил Михаил Бартенев. Эрих Мария Ремарк писал роман «Три товарища» о событиях в Германии 1920-1930-х годов, о политическом кризисе, безработице и обнищании народа, способствовавших приходу к власти фашистов. В постановке Театра-Театра нет географической привязки, а всеобщий упадок общества передан через гротескные сравнения.
Евгений Загот, композитор: "Что касается принципа музыкальной конструкции мюзикла, для себя я определил его так: первый акт - это здесь и сейчас, второй - всегда и везде. Люблю, когда акты не похожи друг на друга".
Вера Свешникова, исполнительница роли Патриции: "Пат, на мой взгляд, это метафора жизни, которая непредсказуема, в которой много чего случилось. Пат несет в себе свет, она восхищает главного персонажа, затягивает, рвет на части, бывает сурова, но определенно ведет к чему-то большему. В произведении столько жизнеутверждающей надежды, что хочется выйти из зала и начать новую жизнь". Иван Коряковский, исполнитель роли Роберта: "Этот спектакль вдохновляет - и хочется творить. В музыке заложено столько драматизма, что нельзя просто петь: в ней уже душа, любовь, весь спектр эмоций". Справка "РГ" Эрих Мария Ремарк 1898 - 1970 - немецкий писатель, "голос потерянного поколения", "гуманист и пацифист номер один", автор романов "На Западном фронте без перемен", "Три товарища", "Ночь в Лиссабоне", "Черный обелиск", "Жизнь взаймы", "Триумфальная арка", "Время жить и время умирать" и других.
Мне захотелось о них рассказать», — говорит Александр Цыпкин. В основе пьесы — три реальные истории танцовщиков одного из главных музыкальных театров. Они рассказывают о закулисье балетного мира без купюр. Как артист и его собственное тело могут стать заклятыми врагами?
«Три товарища? О чем молчит балет»
Переложить культовый роман Ремарка «Три товарища» на язык танца хореограф Никита Дмитриевский хотел с тех пор, как прочёл книгу. балетно-драматический. И поэтому спектакль Три товарища в театре Современник кажется абсолютно уместным желанием художественного руководителя театра Галины Волчек показать на современной сцене искреннюю любовь, верность и настоящую мужскую дружбу. Мюзикл «Три товарища» по одноименному роману Эриха Мария Ремарка (1936) появился в афише «Театра-Театра». Мюзикл «Три товарища» напомнит зрителю, что любовь способна победить самые страшные воспоминания и подарить веру в будущее. Ведь роман «Три товарища» с момента своего появления в тридцатые годы прошлого века и долго потом вызывал огромный интерес читающей публики.
Легендарным спектаклем «Три товарища» «Современник» открывает новый 59-й сезон
Спектакль «Три товарища? это уникальная возможность прочувствовать эпоху и пережить судьбы героев на собственном опыте. 13, 14 и 15 июля впервые в Гоголь-Центре при поддержке «БеспринцЫпных чтений» состоится спектакль «Три товарища? В Москве 18 и 19 октября на сцене театра Ермоловой пройдут гастроли Санкт-Петербургского Государственного драматического театра «Приют комедианта» со спектаклем «Три товарища? Купить билеты на спектакль «Три товарища» в театре «Современник», Москва. В Северной столице ставят мюзикл "Три товарища" по всемирно известному роману Эриха Марии Ремарка, который считается одним из самых популярных антивоенных произведений ХХ века.