фильм Бориса Хлебникова "по мотивам" романа Георгия Владимова. «Снегирь» Бориса Хлебникова — смелый, честный и грустный фильм о том, куда мы плывем. История экипажа рыболовного судна «Снегирь», которое попадает в шторм, выйдет в российский прокат 8 июня. Громкая премьера в России — на экраны кинотеатров 8 июня выходит новый фильм Бориса Хлебникова — «Снегирь».
Объяснение концовки
- Рассылка новостей
- Драму Бориса Хлебникова «Снегирь» покажет Kion
- Хлебников достоверно показывает жизнь суровых рабочих
- Снегирь [2023, Драма
- Стали известны лауреаты «Золотого орла»: Янковский, «Фишер» и «Снегирь»
- О компании
«Снегирь», «Голова-жестянка» и «Вика-ураган»: премьеры кино и сериалов с 8 по 14 июня
О работе Юлии Снигирь школьной учительницей, ее раннем браке, головокружительном начале карьеры, работе в Голливуде, жизни с Евгением Цыгановым и многом другом читайте в нашем новом материале. Работа учителем, расклейщицей объявлений и моделью Юлия Сирискина Сирискина — девичья фамилия Снигирь. С самого детства на Юлю возлагались большие надежды и ответственность: будущая звезда приглядывала за младшим братом Александром он в итоге также стал актером , хорошо училась в школе, живо интересовалась иностранными языками и всеми силами старалась осуществить мечту отца — стать чемпионкой по шахматам. Все детство он со мной занимался и мечтал вырастить из меня вторую Юдит Полгар — чемпионку по шахматам. Но вот не вышло... Так что мы с братом единственные представители актерской профессии в нашей семье, — вспоминала свое детство Снигирь в беседе с изданием "7 дней". Несмотря на аналитический склад ума и спортивные успехи, с шахматами свою жизнь Юлия так и не связала — до 15 лет она занималась шахматами профессионально, а потом взбунтовалась и бросила. Юлия Снигирь с мамой Сразу после окончания школы с серебряной медалью девушка отправилась покорять Москву. Становиться актрисой тогда в ее планы даже не входило. Сначала она поступила на инженерный факультет в РУДН, но учиться в итоге там не стала. Следом Юлия попыталась поступить на английское отделение факультета иностранных языков Московского педагогического государственного университета, но не смогла добрать один балл.
Тогда один из преподавателей вуза предложил Снигирь остаться в университете еще на год в качестве секретаря факультета и за это время как следует подготовиться к поступлению. Юля этот шанс упускать не стала, потому как возвращаться на родину она точно не планировала. Юлия Снигирь в детствеДля меня было принципиальным не сбежать из провинции, а получить хорошее образование. Мне очень хотелось учиться, и казалось, что все достойные вузы имеются исключительно в столице, да и выбора здесь больше. А дома меня страшно раздражало, что весь сценарий жизни там уже был прописан. Причем даже в деталях. Я точно знала, что если останусь, то обязательно выйду замуж за пьющего мужчину, рожу ребенка и буду с коляской сидеть во дворе, а выйдя из декрета, работать в магазине кассиршей, — рассказывала Снигирь о своем переезде в Москву. Работу в университете Юлия совмещала с преподаванием английского языка в детском саду и расклейкой объявлений — все это помогало будущей звезде выжить в столице. Через год у Снигирь получилось поступить со второй попытки. Во время учебы в вузе Юлия не только изучала английский язык как основной, но и немецкий в качестве дополнительного.
После окончания педагогического вуза Снигирь немного поработала в школе учителем английского языка, однако довольно быстро поняла, что эта профессия — далеко не предел ее мечтаний. Юлия СнигирьМеня всегда бросало из крайности в крайность. Одно время я хотела быть юристом, потом — математиком. Поступила на факультет иностранных языков педагогического университета. Но я не собиралась работать учителем, просто хотела заниматься языком, — вспоминала Юлия о своей юности. Тогда Снигирь решила попробовать себя в качестве модели и обратилась в рекламное агентство Point, где сразу же отметили ее фотогеничность и классическую красоту. Там же Снигирь заметила ассистентка кинорежиссера и продюсера Валерия Тодоровского, которая пригласила ее попробовать свои силы на кастинге картины "Стиляги". Роль в фильме Юлия так и не получила, однако прислушалась к советам киношников и задалась новой целью — поступить в театральный вуз. Тодоровский сказал, что мне срочно надо бросать модельное дело и идти учиться в театральный. Мне кажется, им страшно было брать меня, потому что я тогда была не просто зеленая, а была дебютанткой.
Когда делала самые первые шаги, меня не воспринимали всерьез. Актерского образования тогда не было, — рассказывала Снигирь в беседе с журналистами. Девушке удалось поступить в Театральное училище имени Щукина на курс Родиона Овчинникова. Однако через два года Снигирь пришлось оставить учебу — к тому моменту Юлия уже начала активно сниматься, а преподавателей не устраивали ее постоянные прогулы. Первый актерский опыт оказался удачным, и скоро на Юлию буквально посыпались другие предложения. В этом же году Снигирь снялась в клипе группы "Звери" на песню "До скорой встречи". Многим Юлия как раз запомнилась этой небольшой, но очень яркой ролью девушки Маши в пятиминутном музыкальном видео. Кстати, с тех пор в клипах Юлия Снигирь снималась довольно часто — она также появилась в музыкальных видео группы "Чай вдвоем" и двух роликах Валерия Меладзе. В 2007 году, после дебютного появления Снигирь в кино, она также сыграла в детективной ленте "Вакцина", а потом была приглашена в нашумевшую ленту Андрея Кончаловского "Глянец" о наивной провинциалке, которая мечтает покорить Москву и стать супермоделью. Юлия в этом проекте сыграла яркую эпизодическую роль.
Как раз на съемках "Глянца" Снигирь познакомилась с Федором Бондарчуком , который сыграл поворотную роль в ее карьере. Он пригласил Юлию сыграть Раду Гаал в его картине "Обитаемый остров", снятой по фантастической повести братьев Стругацких. Вместе с Василием Степановым, Петром Федоровым, Алексеем Серебряковым, Гошей Куценко, Анной Михалковой и другими Снигирь появилась в двух частях фильма, после выхода которых на экраны стала по-настоящему популярной. Юлия Снигирь в фильме "Обитаемый остров" Юлия Снигирь и Федор Бондарчук С того момента у Юлии Снигирь уже не было возможности выйти на улицу и остаться при этом неузнанной. При этом сам Федор Бондарчук после окончания съемок отметил, что у начинающей актрисы очень большой потенциал, а также предрек, что вскоре она станет настоящей звездой российского кинематографа. К слову, вместе с приходом славы у Снигирь появилась серьезная проблема: после оглушительного успеха "Обитаемого острова" она боялась так и остаться актрисой одной роли: Несколько лет после "Обитаемого острова" я пыталась доказать, что представляю собой что-то как актриса.
И мы с Наташей решили переделать этого былинного Деда в козла, из которого одна дрянь вываливается, который везде говорит вещи очень неприятные. Женя Сытый - народный герой.
У него есть точное понимание, как играть русский тип и национальный характер — разный, любой. И я подумал, что круче Жени с его наблюдательностью к людям этого мудака никто не сыграет. Борис вызывал меня на пробы, и утвердил. Я жил во Владивостоке, занимался мотогонками, а когда ушел из спорта, решил пойти в море. Во Владивостоке жизнь у всех так устроена — если у тебя нет образования и карьерных перспектив — идёшь в море, деньги-то надо зарабатывать. Это портовый город, документы сделать - не проблема, всё по знакомству, плюс где-то какие-то курсы прошёл, и — подготовился. Первый мой рейс был как раз на рыболовецком траулере — таком, как в «Снегире». Это ад полный, тем более для пацана, который первый раз в рейсе.
В фильме всё по-честному показано, но у меня было суровее раз в десять. А мы шли в Охотское море на полгода. Пароход назывался «Гермес», в команде было человек 60 или даже 90, мы ловили рыбу, обрабатывали, паковали и оставляли в трюмах до полного заполнения. Потом к нам подходил перегрузчик, забирал рыбу, и мы ловили снова. И так полгода. Бывает, что и на 9 месяцев уходят. Режим работы — шесть через шесть часов, то есть за сутки надо дважды лечь спать и дважды встать, на протяжении полугода. Мне тогда было 19 лет.
С отношениями в команде у меня было полегче, чем у Никиты, я почти сразу нашел себе компанию — кто-то бывший военный, кто-то отсидел в тюрьме — и они меня как будто защищали. А вообще на пароходе были и стычки, и драки, и поножовщина, я всё это видел своими глазами. Там много пьют, и я тоже пил, и все раздоры происходят под градусом. У нас, например, была группа зэков, они недавно освободились, купили документы и пошли в море. И вот в пьяной драке один другому воткнул нож в область селезёнки. С нами был медик, но тут оказалось, что весь спирт из аптечки уже выпит и обработать рану нечем. Но вообще эти зэки были нормальными ребятами, просто в таких рейсах люди с ума сходят. То, что творит герой Трибунцева — у нас такое тоже было, тоже по пьяни.
На таком судне, как на «Титанике», весь руководящий состав живёт в надстройке, а вся матросня - внизу. И там, внизу, тебя могут выкинуть за борт, и всё что угодно может происходить. В моём первом рейсе я хотел влиться в коллектив, а нём был племянник капитана Серёга - и вот в один из первых дней он предложил мне выпить, я согласился, мы выпили, и тут он говорит: «я тебя сейчас за борт выкину. И тебя никто не найдет». Я очень испугался. Возможно, он шутил, издевался над молодым, ну а кто знает, что у него реально на уме. А потом он взял мою руку и говорит: «сожми кулак», и пытался из кулака мизинец выдернуть и выпрямить, а у него не получается. Вот он и заинтересовался, почему у меня такие сильные руки, я рассказал, что занимался мотогонками, и как-то всё разрулилось.
По характеру я сам больше был похож на Макса, персонажа Олега Савостюка. Я был пробивным, шуточки всякие шутил, да и что уж скрывать — чтобы выжить в этом всём, приходилось делать какие-то вещи, за которые потом ненавидел себя. Выживание — это слишком серьёзная штука. Мой персонаж Серёга — это, наверное, такой человек, каким стал бы я, если бы остался в морях. Это такой морской волк, который живет постоянно в море, у него нет ни дома, ни семьи, вообще ничего нет. Он приходит на берег и ему нечем заняться. Так ведь в жизни и происходит. На пароходе ты чувствуешь себя важной частью, а на земле ты не нужен.
Он давно принял правила этой игры, он давно живет по морским законам, а они суровые. Иногда, когда я в депрессии, в море тянет… Взял бы и ушел.. Теперь это уже сложно, но документы у меня есть. Но лучше съёмки. Море — это только в первые три дня романтика. Выходишь на палубу с чашечкой кофе, смотришь в даль… А на следующий день ты уже весь грязный, весь в чешуе, и так полгода. А потом вернулся на берег, а от тебя еще месяц рыбой воняет. И ничем этот запах не отмыть.
Трибунцев был моим любимым артистом задолго до этого фильма. Мне было очень страшно, я боялся, что не вывезу этого. Но эти люди настолько профессиональные, что они не только свою работу выполняют на 200 процентов, но и тебе отдают столько энергии, настолько цепляются за тебя внутри сцены, что играть становится намного легче. С ними прекрасно работать, они прекрасные люди, и ни разу не звезды, это отличительная черта хороших настоящих артистов, они вели себя очень по-человечески по отношению к молодым артистам — подмечали ошибки, помогали, рассказывали, и всегда были отрыты к импровизации. Многие вещи и для этой опытной команды были в первый раз. И это прекрасно, что почти в каждом фильме приходится решать новые задачи, это улучшает качество профессиональной жизни. Вся история внутри корабля снята в Петербурге. В сценах без шторма использовались просто декорации интерьера корабля, а для шторма их поставили на гимбл и раскачивали.
Сцену шторма также снимали в павильоне в Петербурге. Сцену спасения норвежцев - в открытом водоёме под Петербургом. Самое начало фильма, где герои ищут корабль, снято в Мурманске, а все сцены корабля без шторма — в Териберке, в отрытом море. Группа уходила на корабле с утра, и возвращалась вечером. Да, мы делаем большие фильмы-сказки, там тоже немало сложностей и графики больше. Но сказочный сюжет предполагает возможность условности, а в таком реалистическом фильме некоторые задачи решаются сложнее. Там нельзя спрятаться за условность жанрового кино, нужно всё по правде. Сложно было даже найти корабль.
Решение этой задачи заняло год, потому что рыбная ловля — это бизнес. И никому неохота, даже за серьёзные деньги, отдавать свой корабль в пользование съёмочной группы. И дело не только в деньгах. Корабли эти не очень большие и они совершенно не предназначены для съёмок фильмов - там команда, техника безопасности, это всё крайне непросто. Поэтому мы построили огромный гимбл — сложнейшее инженерное сооружение, чтобы имитировать шторм в павильоне, но при этом добиться художественной правды. И по масштабу, и по местам съёмок. Мы месяц провели в Баренцевом море, Териберке, Мурманске. Это были невероятно сложные съёмки — с огромным количеством объектов, декораций, удивительных инженерных сооружений.
Смотришь каждый кадр и не понимаешь, как он делался. Это было нечто невероятно грандиозное — масштаб съёмок высочайшего американского уровня. Наши потрясающие художники построили декорации, которые идеально повторяли настоящий корабль. В первую же смену мы снимали сцену, когда Максим с Никитой впервые заходят в свою каюту. Режиссёр традиционно разбил тарелку и говорит: «Сейчас будет сцена, как вы впервые заходите в свою каюту, смотрите, где вы оказались и где вы будете жить в ближайшие несколько недель». Я жду репетиции, чтобы зайти, осмотреться, договориться, кто куда встанет и сядет. И тут Борис говорит: «мотор, камера, начали». Мы с Макаром открываем дверь, и впервые видим это помещение, впервые заходим, рассматриваем эту каюту, включаем лампочки, стелим кровати, достаём свои вещи.
Мы это очень живо сделали, потому что всё было по-настоящему. В декорации мы прожили полтора месяца, а потом приехали в Мурманск и зашли на борт настоящего «Снегиря», и тут я понял, что всё там уже знаю — где находится туалет, рубка, моя каюта, где, что и как открывается. Настолько круто была построена наша декорация — даже наш консультант её хвалил — бывалый моряк он не мог поверить, как художники смогли один в один воспроизвести настоящее судно. Никогда не думал, что на корабле во время качки я буду есть по пять раз в день. Это необходимо. Так организм восстанавливается быстрее. В первые дни на корабле состояние, похожее на дикое похмелье — ты ничего не соображаешь, только постоянно ешь. Потом у нас были учения - как не упасть в океан и как не разбиться на корабле.
Этот инструктаж добавил документальности нашему существованию в кадре. Все были увлечены — и Трибунцев, и Робак - не каждый день попадаешь на настоящее рыболовецкое судно. И с нами была команда ребят, которые ходят в плаванье за рыбой. Слаженная команда. Там нет случайных людей. Это ведь очень командная история — работа невероятно тяжёлая и очень опасная. История в фильме частично про это - насколько жизнь и смерть находятся рядышком. Любое неправильное движение, и - нет человека.
Когда мы зашли на корабль, то в первый-второй день четверть группы себе что-то разбили - кто лоб, кто ухо, кто руку. К тому же нас еще и штормило - в один из дней до 6 баллов шторм был в открытом море. Всех подбрасывает и укачивает, и ты передвигаешься, хватаясь за всё, что под руку попадет, чтобы держать равновесие.
В романе есть главный герой, от лица которого ведётся повествование. Был этот Сеня и в сценарии, а играл его один из любимых актёров Хлебникова Александр Яценко. Но потом его взяли и беспощадно вырезали под корень. По всей видимости, снимая мощный фильм-катастрофу - а, забегая вперёд, заметим, что это режиссёру удалось на "отлично", Хлебников с Мещаниновой решили, что смысловой бэкграунд в виде крепкого, но написанного в далёком 1967 году производственного романа, изобилующего специальной терминологией что твой "Моби Дик", будет выглядеть недостаточно актуальным. Похоже, экзистенциальные страдания приближающегося к четвёртому десятку "сельдяного" рабочего на общегуманистические темы, приправленные любовными метаниями, авторы адаптации сочли "слишком советскими" - несмотря на лёгкий диссидентский флёр впоследствии Владимов поддержал Александра Солженицына, а затем вовсе эмигрировал в ФРГ, где и умер - а потому неблизкими современному зрителю. И развернулись в сторону куда более модных нынче тем: конфликта "бумеров" и "зумеров", личных границ и травли - то есть, простите, буллинга.
Только экзистенциальных мук при этом не поубавилось.
Новая драма Бориса Хлебникова «Снегирь» погрузит зрителей в суровые будни команды рыболовного судна. В замкнутом пространстве столкнутся два поколения. Новички, которые жаждут приключений и опытные бывалые рыбаки.
Юлия Снигирь: фильмография
If you have Telegram, you can view and join Юлия Снигирь right away. Драма «Снегирь» показывает несколько месяцев из жизни экипажа рыболовного судна. Обсуждения сериалов. Новости. Я понимаю, что это тяжелый труд», — отметила 40-летняя звезда сериала «Великая».
Фильм «Снегирь»
- Форма поиска
- «Люди совершают подвиги и подлости»: Александр Робак представил в Москве фильм-катастрофу «Снегирь»
- Публикуем бэкстейдж «Снегиря» Бориса Хлебникова — где герой Тимофея Трибунцева пьет мальков
- «Снегирь» напоминает «На западном фронте без перемен». Только вместо войны здесь море
- «Снегирь» (2023): содержание серий и сюжет, чем закончится, актеры и роли
- Фильм "Снегирь" (2023) | В Рейтинге
Актриса РФ Юлия Снигирь сообщила о завершении съемок сериала «Золотое дно» в Москве
МОСКВА, 7 июн — РИА Новости. В московском кинотеатре "КАРО 11 Октябрь" прошла звездная премьера фильма Бориса Хлебникова "Снегирь". Новая картина режиссера «Аритмии» (2017) Бориса Хлебникова – остросюжетная драма «Снегирь» – открыла 45-й ММКФ. Совсем недавно на экраны вышел фильм-катастрофа «Снегирь» — история о шторме бывалых и новых моряков, оказавшихся на одном судне. Афиша Plus - 25 мая 2023 - Новости.
«Снегирь»: новый фильм от автора «Аритмии» про моряков — посмотрите его в кинотеатрах
Картина повествует об экипаже рыболовного судна «Снегирь», мечтающем о простых вещах — спокойной погоде, большом улове и скором возвращении домой. Кинокомпания СТВ предоставила «Афише Daily» эксклюзивные кадры со съемок «Снегиря» — новой драмы Бориса Хлебникова про схватку с водной стихией. Математик-савант противостоит мафии в новом трейлере сериала «Теория больших денег». Смотреть российскую мелодраму СНЕГИРЬ онлайн У подростка по прозвищу Снегирь в родах умирает мать. Онлайн-кинотеатр KION выпустит остросюжетный фильм «Снегирь» Бориса Хлебникова. великое дело, особенно в их работе, когда от качества агрегата зависит количество всего.
Борис Хлебников и Александр Робак о фильме «Снегирь»
Коммуникация в мужском коллективе совершенно другая, не такая как в обычном обществе — это более острые и жёсткие, но при этом где-то очень душевные и честные отношения. Всё обнажено. Нет полуправды. При этом персонажи все неоднозначные — в каждом есть и добро, и зло. К каждому из них прикипаешь, и видишь, что несмотря на происходящее, это по сути - замечательный человек, они все - огромной души люди. Но проходит несколько минут, и — раз! Потому что я воспринимал это всё именно как «работу с отцом».
Благо, нам обоим хватило двух-трех смен для того, чтобы перейти в отношения «режиссёр — актёр». Просто это новый этап и новый тип наших отношений. Ведь известно, что люди могут быть близкими друзьями, но построить бизнес вместе не смогут. Или могут любить друг друга, но жить вместе не получается. У нас были отношения отца и сына, не всегда ровные, не всегда самые благополучные, я много раз в чём-то был не прав, Макар отстаивал свою свободу… А здесь мы как-то познакомились заново и услышали друг друга. А на площадке мы просто работали: я был режиссёром, он актёром, очень исполнительным.
А я всегда за честный отзыв режиссёра по поводу сцены. Я люблю ходить на плейбэк, смотреть сцену, разбирать её. Очень люблю, когда режиссёры подробно объясняют, что получилось, что не получилось. Критика меня не ломает, наоборот, помогает работать лучше. И тут я больше всего боялся, что ко мне будет слишком лояльное отношение. Но этого не произошло.
И я безумно рад, что мы за короткий срок смогли выйти на новый уровень отношений, познакомиться друг с другом в новом измерении. И только когда меня уже утвердили, он сказал про это. Но мне и в голову не пришло, что он тут «свой». На пробах он был отличным партнёром - открытым, свободным, мы проигрывали сцены легко, цеплялись друг за друга. Я был уверен, что этого парня утвердили потому, что он крутой. Но в определенном смысле я ощущал отеческое отношение Бориса не только к Макару, но и ко мне.
Он очень по-отцовски относился к нам обоим, поэтому у меня даже было ощущение, что мы с Макаром братья. Нет, Борис не воспитывал нас и не проявлял никакой особой заботы, просто я чувствовал, что со мной он взаимодействует точно так же, как с Макаром. Я не чувствовал себя на площадке лишним или отвергнутым, вся группа была огромной семьей, в которую меня приняли, и я постоянно ощущал себя комфортно, в любви и в заботе. И по таланту, и по внешней силе, массе, уверенности, фигуре, он — идеальное попадание. Это самый рефлексирующий персонаж из всех. Геннадий погряз в рефлексии — он не понимает, почему его дочки перестали его слушать и уважать.
И свои отношения с дочками он проецирует на Никиту. Сначала пытается ему помочь, ведет себя по-отечески, но при первом же непонимании Никиты — уничтожает его. Но при этом он самый любопытный - именно из-за того, что рефлексирует, и он единственный, для кого вранье в конце — это мучение. Он вроде бы собирательный образ — такой мужик, который для всех должен быть отцом, но на самом деле с ним всё намного сложнее. С одной стороны, он бывалый, авторитетный, мастер дОбычи, который проработал на этом судне всю жизнь, у него всё размеренно, всё по полочкам. С другой стороны, в фильме есть сцены, в котором видна его «куркулистость»: угостил товарищей конфеткой, но остальные забрал.
Все выпивают — он свои рюмочки достал железные, а после, хоть и пьяный, рюмочки не забыл, собрал. Из таких деталей собирается правдивый образ. В отношениях с Никитой он поначалу вроде пытается понять молодое поколение, но ему это сложно сделать — он со своими дочками отношения выстроить не может. И когда он изгоняет из своей жизни Никиту, мы всё равно понимаем, что он к нему прикипел душой, пытался понять, но вот не получается, поэтому взял и прогнал. Он явно отношения с собственными дочками проецирует на Никиту. Это единственный человек, который полюбил Никиту, а потом обиделся и отверг его.
Он был единственным и последним человеком, на кого Никита мог опереться. Геннадий — очень значимый для меня персонаж: это — отец, который отвернулся. Я их всех хорошо по-человечески понимаю. Мы вроде бы делали историю предательства — Максим предает Никиту. Но я его очень хорошо понимаю Максима — его друг нарочно ведет себя, как придурок, когда уже пора перестать это делать; из-за него тебя тоже могут принять за такого-же и тоже начать травить. Максиму надо выбирать сторону, и он выбирает сторону силы.
Это понятная позиция, хоть она и жалкая. Кандидатов было много. И проб много — и актёров, и неактёров. Это было в январе 2021 года. Тогда я думал, что вряд ли меня возьмут. И сам не понимал, смогу ли я сыграть этого персонажа.
Только на вторых пробах я почувствовал, что герой, Никита, во мне рисуется и рождается. Мне важно было понять, на что мне нужно надавить, чтобы схватить этот образ. Чтобы не сфальшивить и сделать так, как было задумано в сценарии. И только когда какие-то черты образа Никиты появились, я поверил, что у меня получится. Сначала я записывал самопробы, потом меня вызвали на студию, я приехал, познакомился с Борисом, ему вроде всё понравилось, но после мне никто не позвонил. Конечно, мне очень хотелось сниматься у Бориса Хлебникова: к моменту первых проб я знал все его фильмы, кроме «Коктебеля» и «Свободного плавания», а после проб немедленно посмотрел и их.
Мне дали прочитать сценарий, и я понял, что его новый фильм будет масштабным, почувствовал особенную ответственность и долго корил себя за то, что попробовался не так, сделал всё неправильно. Потом наступил карантин, прошло полтора года, и вдруг меня снова вызвали на пробы, причём с тем же текстом. Я был очень удивлен, потому что был уверен, что фильм давно уже снят, просто без меня. Я снова поехал и снова встретился с Борисом, и в этот день мы пробовались с Макаром: пробовали, крутили, добавляли, убирали, сразу несколько сцен — с утра до вечера. Потом я еще раз пять приезжал пробоваться, и в какой-то момент Борис остановил нас прямо посреди сцены, и сказал: «я всё понял, теперь я хочу, чтобы вы как-то наладили контакт между собой, поэтому идите куда-нибудь посидите, пообщайтесь». И мы пошли в какое-то кафе, погуляли часок и разъехались.
Через неделю мне позвонила агент, поздравила с утверждением в фильм Хлебникова, и я потерял дар речь на двое суток. Периодически он ведет себя вызывающе туповато. Да, он немного странный, не очень понятный, в какие-то моменты слабый. Но он явно не отморозок и не придурок, каким его считают. Он абсолютно добрый, у него свой юмор, который никого не оскорбляет, но при этом всех дико бесит. Никита вообще подбешивает всех просто своим существованием.
И это тяжелый опыт, когда ты находишься в замкнутом пространстве и не можешь уйти. Никита не слишком похож на меня, а если и похож, то на меня в мои 12 лет. ОЛЕГ САВОСТЮК: Моего героя зовут Макс, мы с ним в чём-то похожи - например в том, что оба можем легко найти общий язык в новом коллективе, даже если перед нами ставят стену, мы оба продолжаем долбиться в эту стену, если обстоятельства того требуют. Мы можем найти общий язык со многими людьми. Но в отличие от него, я бы вряд ли стал любой ценой добиваться расположения людей, в чье окружение я хочу зайти. А Максим периодически забывал о цене этого расположения, ему так важно было закрепиться в новом коллективе, что он просто забил на друга.
То есть шёл к цели широкими шагами, не замечая, что идёт по головам. То есть он говорит о том, что хочет стать капитаном, но главное для него — это не стать объектом травли. Поэтому он и примыкает к толпе, которая травит его друга, и сам даже начинает немного над ним издеваться. Я хотел бы верить в то, что я не такой. Но и Максим не до конца понимал, что он делает не так, он же не хотел никому причинить зла, он просто шёл к цели. В финале, я думаю, он горько раскаялся.
Мой герой Гоша не ладит с родителями и со школой и находит себя в стенд-апе. Такой типичный представитель моего поколения. Как и Никита из «Снегиря». Только Гоша в результате нашёл себя, а Никита - не успел. Никита более амбициозный, чем Гоша, он даже в сложных обстоятельствах продолжает отстаивать право остаться собой и не меняться под окружающую среду, это дорогого стоит. Никита, наверное, самый недосказанный персонаж с точки зрения будущего, более потерянный - при его несгибаемости, будущее его представляется очень сложным, даже трагичным.
Такая целеустремленность всегда связана с конформизмом: ты должен принять огромное количество обстоятельств на своём пути, с которыми ты должен не бороться, а смиряться. Это другой тип человека — более взрослого, менее тонкого, более четкого. Его путь в результате приводит к его предательству. В какой-то более спокойной ситуации он не предал бы Никиту, наверное. Ему и предъявить-то ничего нельзя. Никита вел себя, как мудак, а Максим нормально.
Я думаю, что в этот момент он становится тем взрослым, который в будущем будет скептически относиться к таким понятиям как «команда», «коллектив» — для него эти слова навсегда будут иметь негативную коннотацию. Он осознает силу коллектива, который может не только поддержать, но и затравить. Уничтожить человека только потому, что он не такой, как коллектив. Для Максима это серьёзный и страшный опыт, который придется в себе носить и прорабатывать очень долго, который останется травмой на всю жизнь.
Ранее президент России Владимир Путин высказал мнение о художественном фильме «Вызов», который отметился отправкой отечественных актеров в космос.
В своей приветственной речи он отметил вклад киноленты в мировой кинематограф, потому что он стал первой лентой, снятой в космическом пространстве.
От меня очень далека стилистика 1960-х с ее романтизмом. Я это не люблю и мне кажется, что кино того времени немного вычурно в своей радости. В этом смысле 1970-е с их апатией и депрессией мне гораздо ближе. Это уже более обдуманное кино — без эйфории, что Сталин помер, и теперь все хорошо. Оказывается, что нет: не хорошо, а по-прежнему сложно.
Из того, с чем мы конкретно были не согласны, — в книжке есть персонаж Дед в «Снегире» его играет Евгений Сытый. А мы захотели сделать его другим — циничным носителем какой-то дряни. Как это довольно часто бывает, когда взрослые люди с потухшими глазами, которые прожили абсолютно скучную жизнь, равнодушны к молодому поколению. А сколько в итоге прошло времени от сценария до реализации? Вы в 2019 году рассказывали нам в интервью , что раза четыре, кажется, уже переписали всю историю и в итоге выкинули главного героя из романа Владимова. Мы переписывали ее раз 20!
Четыре это было бы очень хорошо. Когда Сергей Михайлович Сельянов продюсер фильма «Снегирь». Оказалось, это очень сложно — сделать экранизацию. То есть я понимал, что у литературы гораздо больше возможностей и средств по включению человеческой фантазии. Она намного в этом смысле ближе к музыке, чем к кино. Как в музыке, так и в литературе, ты сам придумываешь все у себя в голове.
А кино в этом отношении очень конкретное и грубое. Когда мы начинали, то почему-то не задумывались, например, что у главного героя почти нет действия. Он просто наблюдает за всем, это его сплошной внутренний монолог. Как такого героя делать? Поэтому мы его выбросили. Но также абсолютно нельзя делать.
Это оказалась очень сложная штука, на что и ушло очень много времени. Потом была пандемия, во время которой мы продолжали выдумывать, как все снять. В первую очередь, шторм. Все растянулось надолго, но, может, это и к лучшему. Если бы мы так тщательно не подготовились, то и денег бы ушло на съемки намного больше, и результат был бы менее нас устраивающий. О чем фильм?
В самостоятельном дебюте Бориса Хлебникова «Свободное плавание» до него был полный метр с Алексеем Попогребским «Коктебель» главный герой отправляется во взрослую жизнь, сев на заржавленный сейнер. Снятый 17 лет спустя «Снегирь» — то, что могло бы там случиться с мечтательным кудрявым юношей, решившим так «провести этим летом». За эти годы подрос младший сын Хлебникова Макар «Пингвины моей мамы» , он и играет одну из главных ролей. Современного подростка, который вместе с другом-однокурсником Олег Савостюк решается на эскапизм: устроиться на рыболовецкий траулер «Снегирь». Но поколение отцов их играют Александр Робак, Тимофей Трибунцев, Евгений Сытый и другие не готово принимать поколение детей такими, какие они есть. Особенно, когда надвигается шторм, в том числе буквально.
Сергей Михайлович, кстати, считает , что главный герой из повести Владимова в фильме — это вы, как режиссер, а еще оператор Алишер Хамидходжаев. То есть те, чьими глазами мы вроде как и наблюдаем все. Возможно, мы хотели сделать коллективного героя, так как в «Снегире» нет протагониста как такового, но он не до конца прав, что это мы. Когда я для себя сформулировал, что такое вообще экранизация, то понял, что на самом деле мы с Наташей ничего вредоносного не сделали, изменив полностью сюжет. Потому что как, например, «Войну и мир» экранизировать? Если просто пересказывать ее, то это увлекательный женский роман про то, как была одна жизнь, потом стала другая, кто-то влюбился, а возлюбленная изменила.
Получается пустышка абсолютная. То есть весь смысл улетает, когда остается только сюжет. Мне кажется, при переносе на экран как раз важнее оставить основную мысль. И основную мысль Владимова мы в фильме передали, но для этого пришлось поменять сюжет из книги. Вот такая парадоксальная штука. Я вспомнил, как перечитывал специально рассказы, из которых сделан «Мой друг Иван Лапшин» Алексея Германа.
Что-то он у отца, Юрия Германа, дергает, но полностью это переворачивает. И теперь я понял почему. Абсолютно остается тот же мир, ощущения, ход мысли, но сюжет ему нужно было сделать по-другому. Вы говорили, что одна из основных мыслей — это то, что у героев не получается вести долгую счастливую жизнь, а вот совершить подвиг как искупление и индульгенцию, пожалуйста. Да, начать жить прилично сложно. А совершить подвиг — на пожаре котенка спасти — просто.
И сразу куча впечатлений про себя, какой я хороший. Спас котенка — как в церковь сходил, покаялся. Тебе сказали, что ты все-таки хороший. И ты «Да, я такой» и пошел жить дальше столь же идиотской жизнью, потому что вдолгую это действительно сложнее быть приличным человеком. На подвиг все готовы абсолютно, особенно, если он такой, как в фильме.
И третий акт уже начинается с... В чём возможно и ужас, ведь после заслуг, наступает утро и общая тайна покрывается мраком. Наверно типичная история, виновата жертва, все могут это подтвердить, сколько мы видели таких историй в армии, школе или на улице. Финальная сцена о многом в итоге говорит, хотя я все таки задам вопрос, а в чём метафора финального ролика Юрия? Очень интересно ваше мнение.
Смотрите также
- Содержание серий
- В этом фильме найдется что-то знакомое для всех
- Юлия Снигирь
- Драму Бориса Хлебникова «Снегирь» покажет Kion 11.07.2023
- О компании
Юлия Снигирь в неожиданном образе снимается в новом сериале
| Снигирь, Юлия Викторовна — Википедия | «Снегирь» поставлен по роману Георгия Владимова «Три минуты молчания», написанному в 1969 г. |
| «Снегирь»: морские волки и овцы - Ведомости | Оттуда же выбрался и актёр Александр Робак, персонаж которого занимает не последнее место в сюжете «Снегиря». |
| Фильм «Снегирь» 2023 года. Злые мысли. : crazy_reader — LiveJournal | 8 июня состоялась премьера фильма "Снегирь" от редиссера Бориса Хлебникова. |
| "Снегирь": интервью с создателями киноленты и максимально подробная информация о фильме | Драма «Снегирь» снята по мотивам известного романа Георгия Владимова «Три минуты молчания». |
Раскрыта дата цифрового релиза фильма «Снегирь»
| На экраны страны выходит фильм «Снегирь» - Вести Урал | Новый фильм режиссера Бориса Хлебникова «Снегирь» выйдет в прокат 8 июня 2023 года. |
| Минута молчания: рецензия на фильм «Снегирь» (2023) - cinemax | Вы проводили параллели между отношениями на траулере «Снегирь» и в «Цельнометаллической оболочке» Стэнли Кубрика. |
| Шторм длиной в год: режиссёр Борис Хлебников – о съёмках фильма «Снегирь» в Петербурге | Фильм снимали на реальном судне и дополнили работой в сложнейших декорациях. Уже известно, что «Снегирь» откроет 45-ый Московский международный кинофестиваль. |
Минута молчания: рецензия на фильм «Снегирь» (2023)
«Снегирь» Бориса Хлебникова — смелый, честный и грустный фильм о том, куда мы плывем. Двое балбесов в рамках практики от универа попадают на траулер «Снегирь», где им предстоит научиться премудростям промышленного рыболовства в компании суровых мужчин. Фильм "Снегирь" 2023 года ждала и посмотрела по подсказке коллеги apupezig.