Талант Ренаты Шакировой был заметен и всем очевиден еще в годы ее учебы в Академии русского балета им. А. Я. Вагановой — еще студенткой, она выходила в сольных партиях в спектаклях Мариинки, и даже ездила с театром на гастроли. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова стала новой примой-балериной театра. Рената Шакирова выходила в партиях принцессы Авроры и Лауренсии. Победителями второго сезона проекта «Большой балет» стали: Рената Шакирова и Кимин Ким (Мариинский театр) Инна Билаш и Никита Четвериков (Пермский театр оперы и балета). первая солистка Мариинского театра.
«Конкурентка отдала мне самое дорогое – пуанты»
Топ балерин | Пикабу | Renata Shakirova - Wikipedia. Рената Шакирова (русский: Рената Шакирова) - артист балета, на данный момент первая солистка с Мариинский балет. |
"Дон Кихот" 16.04.2023, Шакирова, Аскеров: obitel_ladogi — LiveJournal | Во всяком случае, так, как сказку, было бы легко рассказывать историю Ренаты Шакировой. |
Блоха учёная и наученная — LiveJournal | Одна из солисток театра Рената Шакирова была назначена новой примой-балериной. |
"Большой балет" 2016 | В этом году на Нуриевском фестивале главные роли в балете исполнили балерина Мариинского театра Рената Шакирова — Сююмбике, ее коллега по театру Тимур Аскеров, исполняющий Батыра, а также Руслан Савденов из Франции, город Тулуза. |
«РИТКА! ТАНЦУЙ НОСИКОМ!» | Рената Шакирова выходила в партиях принцессы Авроры и Лауренсии. |
Уроженка Ташкента стала примой Мариинского театра
Сейчас она играет главные партии в множестве постановок.
Это радостное событие состоялось 7 марта после показа спектакля "Шурале", где артистку поздравили и. Рената Шакирова проявила свой исключительный талант еще будучи студенткой в Академии русского балета имени А. С самого начала своей карьеры в Мариинском театре, куда она была принята сразу после окончания обучения в 2015 году, она привлекала внимание зрителей своими сольными выступлениями и профессионализмом.
Так что Дальний Восток любит балет! И мы привозим разные спектакли. В прошлом году была классика, в этом году — Ратманский, современный балет. Получается, что летом у вас много работы — спектакли в театре, гастроли… Вообще лето балерины — какое оно? Рабочее или все-таки есть время на отдых? Когда мы еще учились в Академии русского балета имени Вагановой и каникулы были два месяца, поначалу мы были безумно рады лету, планировали — кто на море, кто домой… Но с каждым годом все лучше понимали: чем больше мы отдыхаем, тем труднее нам восстанавливаться. Я чувствовала сама, по своему телу — я могу неделю просто отдыхать, а потом тело требует движения. Поэтому отдых получается активный. И я очень рада танцевать в театре до самого последнего момента. Кто-то имеет возможность выходить в отпуск раньше, но я всегда танцую до последнего и самая ранняя пташка, которая выходит. Летом спектаклей очень много. Прошел фестиваль Звезды белых ночей, были новые постановки, а завершением сезона стали масштабные гастроли в Лондон. У нас примерно три недели был безумный график. Что вы танцевали в Лондоне? Главную партию в балете Дон Кихот — Китри, па де труа и двойку лебедей в Лебедином озере, балет Инфра МакГрегора, трио теней в балете Баядерка… Когда вы только выпускались из Академии русского балета, вы уже танцевали на сцене Мариинского театра. Я была еще ученицей, и это был мой первый Лондон — три года назад. Когда на вас возлагались большие надежды и сравнивали с Дианой Вишневой, это мешало или наоборот помогало? Это не мешало, но это была ответственность — мне, ученице, доверяли такие сложные партии. И впервые ученицу позвали на гастроли с театром. Юрий Валерьевич Фатеев, исполняющий обязанности заведующего балетной труппы Мариинского тетра меня позвал. И, конечно, было очень страшно. Хотелось показать себя не просто ученицей, а уже артисткой. Есть рецепты, чтобы не волноваться на сцене? Что вы делаете перед спектаклем? Рецепт — много репетиций смеется. Если я знаю, что у меня было достаточно репетиций, процент волнения падает. Еще, наверное, настрой. Это может быть подготовка к спектаклю, к образу. Танцевать Дон Кихот — это почувствовать себя настоящей Китри, посмотреть другие балеты, вдохновиться, прочитать что-то про это время… Тогда уходит волнение. Тогда не думаешь о том, что у тебя первое выступление или сложные технические элементы. Зритель чувствует, где настоящие эмоции, а где человек играет, поэтому хочется передать образ. В балете Рубины. Некоторые артисты балета говорят, что не любят смотреть записи с другими исполнителями — они боятся начать копировать кого-то на сцене… Копировать неправильно, но какие-то моменты можно пробовать. Перед новой партией я смотрю много разных версий спектакля, разных балерин, и мы с моим педагогом Маргаритой Гаральдовной Куллик работаем и смотрим, что мне подходит, а что мы ищем дальше. От каждой балерины я могу взять что-то, что мне ближе. А копировать — это неправильно. Это то, как чувствует та балерина. Это становление — искать себя. Интересно еще, что каждый спектакль непохож. И настрой бывает разным, даже погода влияет смеется. Есть ли интриги в театре или это стереотип о том, что в балете всегда присутствуют интриги? И дeвoчка, которая танцевала эту же партию в другом составе, подходит ко мне и говорит: Слушай, Ренат, у меня такой же размер, хочешь, я тебе свои пуанты дам?. Для меня это было шоком. Но я поняла, что как ты относишься к людям, так будут относиться к тебе. В Петербурге. Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения? В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева. Многие говорят, что я на нее похожа. Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных. Мне приходилось трудиться. И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась. И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина. Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой. Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте! Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше.
Для меня это так интересно, потому что в то время юные дeвyшки не могли сказать нет своему отцу, пойти против своей семьи ради любви. Вся эта история меня завораживает. Я очень люблю эту партию. То же могу сказать про Парашу, Прасковью в Медном всаднике. Русская дeвyшка, которая любит, она чиста и открыта, в ней нет лжи, фальши — такой интересный образ! Я люблю каждую партию. Сейчас была премьера Пахиты, я танцевала Кардучу — это коварная дeвyшка, которая пытается заполучить Андреса, главного героя. Все образы для меня уникальны и любимы. В балете Лауренсия. А что было самым сложным? Наверное, Дон Кихот. Это было начало сезона. Мы поехали в Америку, были гастроли. И совпало так, что было очень много работы. Я совмещала: утром спектакль, днем репетиция, вечером спектакль и другая партия. Сложный график. И после приезда оставалось буквально 10 дней на подготовку. А перелет тяжелый. Мы прилетели, на следующий день репетиции… Я стою и не понимаю. Мне делают замечания, я говорю: Да. Да, сейчас исправлю!. Потом поворачиваюсь к партнеру я готовилась с Кимином : Подожди, что мне сейчас сказали?. Педагоги заволновались, говорят: Надо отказываться!. Но потом успокоились, через 2 дня прошла акклиматизация, я собралась, и мы очень упopно работали. Я говорю: Все, у меня нет сил!. А мне: Нет, давай дальше, дальше!. В такие моменты думаешь: Все, я сейчас упаду!. А потом щелчок — и раз, второе дыхание. Хотелось показать спектакль на уровне. Тяжелые гастроли были позади, и не хотелось понижать планку. Хотелось ее только поднимать и поднимать. Это подбадривало и давало сил. Во время гастролей, я так понимаю, всегда cyмacшедший ритм. Город никогда посмотреть не удается? Нет, бывают свободные моменты. Свой первый Лондон я очень хорошо запомнила. Так как я была тогда еще ученицей, было не так много спектаклей и удавалось гулять, наслаждаться городом, музеями. Я веду активный образ жизни и люблю много гулять. Даже когда настраиваюсь перед спектаклем, люблю погулять немного. За день до спектакля — чуть-чуть отвлечься, посмотреть город, погулять в парке, на велосипеде покататься, встретиться с подругами. У меня есть подруга, которая не в театре работает, — с ней поговорить, провести время удается. Получается, что рецепт от выгорания — это прогулки и общение с друзьями. А есть еще какие-то хобби, на которые вы отвлекаетесь? Я люблю все делать своими руками. Началось это с того, что на одну партию мне нужна была диадема. В Академии или не было, или она мне не подходила, и я подумала, что сделаю сама. Мне говорят: Как сама?! Так я начала делать сама диадемы. Я люблю шить, вышивать бисером, делать прически. Сейчас даже выучилась на визажиста и могу профессионально сделать макияж. Это, конечно, удобно для сцены. Много занятий, остается находить на все это время смеется. Фото Андрея Петрова Было когда-нибудь желание что-то изменить в костюме — что-то пришить или наоборот убрать? Было, конечно. Даже получилось однажды, что надо было выступать и не было костюма, и я его сама сшила. Для какой партии? Это было в отпуске, нас пригласили станцевать. Я танцевала адажио из балета Кармен-сюита и сама сделала красный купальник с юбочкой. Нашла ткань, сделала выкройки и дома на швейной машинке сама сшила себе костюм. А обычно в театре все шьется в костюмерном цехе?
Новая прима Мариинского театра
Владимир Ким, Кимин Ким, Рената Шакирова и Маргарита Куллик после спектакля «Щелкунчик» на сцене Мариинского театра. Балерина Рената Шакирова, первая солистка Мариинского театра, стала его новой примой. Солистка Мариинского театра Рената Шакирова встретит Международный женский день в статусе примы-балерины. Рената Шакирова – выпускница Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой родом из Стерлитамака. Досье балерины Ренате Шакировой 24 года. Renata Shakirova - Wikipedia. Рената Шакирова (русский: Рената Шакирова) - артист балета, на данный момент первая солистка с Мариинский балет.
Солистка Мариинского Рената Шакирова стала новой примой театра
Когда я танцую, выражаю любовь к танцу, к зрителю. В последнее время я часто слышу в свой адрес, что во время представления я свечусь. Действительно, я настолько рада танцевать, что это помогает мне перевоплощаться. Само присутствие на сцене делает меня счастливой. Какое ощущение, когда мечта сбывается? Сначала думаешь, почему так быстро, я не успела вкусить всю радость и прелесть сбывшейся мечты! Не веришь, сомневаешься — это правда? Ущипните меня. Когда свершается заветный момент, все настолько быстро происходит, что хочется замедлить время.
Но когда сбывается одна мечта, можно ставить новую цель. Проект «Большой балет», в котором вы участвовали с Кимином Кимом — совершенно другой формат, телевизионный. Как удавалось совмещать съемки с работой в театре? Это был очень насыщенный период. Еще до того, как прошли выпускные спектакли в Академии, Юрий Валерьевич рассказал мне об этом конкурсе, о том, что хочет, чтобы я с Кимином и Надя Батоева с Эрнестом Латыповым участвовали в нем. В апреле закончились экзамены, а с мая в театре мы уже начинали учить порядок: семь новых для меня номеров. Нужно было доказать, что не зря мне дают такую возможность. Было сложно.
Сьемки каждый день и невероятный страх перед каждым выступлением. Там была не настоящая сцена, а павильон, не было зрителей, только члены жюри, поэтому не покидало непривычное ощущение — непонятно, для кого же мы выступаем. Безумно тяжелый график. Наш инструмент — тело, а здесь мы не знали, как готовиться, как себя разогревать, чтобы оставались силы. Номера были в техническом плане одни из сложнейших: «Талисман», «Диана и Актеон», «Сатанилла». Но это опыт благодаря которому в дальнейшем выход на сцену давался гораздо легче. Как строится день балерины? С утра обязательный урок — с одиннадцати до двенадцати часов, дальше все зависит от репертуара.
В день спектакля мы обычно не репетируем, особенно, если партия ведущая, потому что нужно накопить силы и не выгореть эмоционально. Но если идут постановочные репетиции, то мы работаем с утра до ночи. Какая у Вас сейчас профессиональная мечта? В настоящее время я не ставлю себе целей станцевать ту или иную партию. Я человек, который любит трудности — чем сложнее ситуация, тем мне интереснее. Вас называют второй Дианой Вишневой — как Вы к этому относитесь? Диана всегда была очень трудолюбивой, педагоги в Академии часто приводили ее в пример — у нее тоже не было феноменальных данных, удивительно, насколько она сама сделала себя. Во время учебы такой пример перед глазами мне помогал, сейчас же я с уважением отношусь к каждой балерине, и стара- юсь брать лучшее и воплощать в себе, не забывая про свои особенности.
Какие чувства вызывает то, что зрители видят Вас следующей примой Мариинского театра? Приятно слышать. Однако внимание на этом статусе я не акцентирую.
Учредитель: Автономная некоммерческая организация содействия информированию и просвещению населения "Медиахолдинг "Общественная служба новостей" ОГРН 1187700006328. Мнение редакции может не совпадать с мнением авторов.
Это то, как чувствует та балерина. Это становление — искать себя. Интересно еще, что каждый спектакль непохож. И настрой бывает разным, даже погода влияет смеется. Есть ли интриги в театре или это стереотип о том, что в балете всегда присутствуют интриги? Мне сломали стереотип, когда меня еще ученицей позвали танцевать в театре, и я постирала пуанты Gaynor Minden, а они сели.
И девочка, которая танцевала эту же партию в другом составе, подходит ко мне и говорит: «Слушай, Ренат, у меня такой же размер, хочешь, я тебе свои пуанты дам? Для меня это было шоком. Но я поняла, что как ты относишься к людям, так будут относиться к тебе. В Петербурге. Фото Андрея Петрова. Кто вам нравится из балерин старшего поколения?
В Академии для меня эталоном была Диана Вишнева. Многие говорят, что я на нее похожа. Может быть, что-то есть схожее… Когда я поступала, у меня не было таких феноменальных данных. Мне приходилось трудиться. И мне рассказывали, что Диана Вишнева тоже много чего добилась своим трудом. Это было для меня эталоном, тем, к чему я стремилась.
И, конечно, Ульяна Вячеславовна Лопаткина. Когда я увидела ее на сцене вживую, это была магия. Каждый ее жест проработан до кончиков пальцев. На сцене не видно при этом, что она работает, это в ней самой. Также многие говорят мне, что я похожа на Нинель Кургапкину. Но если говорить про балерин XX века, то и у Кургапкиной, и у Майи Плисецкой, и у Натальи Дудинской актерское исполнение на такой высоте!
Сейчас все сложнее в техническом плане — мы и поднимаем ноги выше, и у нас такие трюки, которые не делали раньше. Но насколько в этих записях яркие образы! Каждая балерина была в своем стиле. Были еще различия — кто-то исполнял романтические балеты, у кого-то образы были яркие, энергичные. Сейчас мы, конечно, исполняем разные партии, мы разноплановые артисты, но актерское мастерство и умение передать стиль надо брать у балерин прошлого поколения. Сейчас вопрос об амплуа тоже бывает актуален.
Вас всегда считали темпераментной, технически крепкой балериной, а есть какие-то лирические партии, о которых вы мечтаете? Да, есть. И да, я всегда чувствовала себя энергичной, и Китри была моей мечтой, потому что это огонь на сцене, когда все загорается вокруг. Когда я только пришла работать в театр, мне дали танцевать Китри, и я была безумно рада, исполнилась моя мечта. А дальше, в феврале, у меня в расписании стояла партия Джульетты. Это уже драматический балет, совсем другое.
Я боялась и думала: «Как же, как же подготовить? Но когда я начала работать, мы поняли, что это мое. Следующей партией была Параша в «Медном всаднике», и стало понятно, что это тоже мне подходит. Многие говорили: «Это настоящая русская душа! Мне было очень приятно, и я поняла, что не надо себя недооценивать. Надо пробовать.
Может быть, я сейчас открою для себя еще что-то новое. Из лирических партий хотелось бы станцевать Жизель. Там два акта совершенно не похожих друг на друга. У вас уже огромный объем ролей за два сезона в Мариинском театре, есть что-то любимое? Сложно сказать. Я люблю Джульетту.
Это драматический балет, и в каждом акте свой замысел, своя идея. В третьем акте пик эмоций, когда юная Джульетта противостоит своей семье. Для меня это так интересно, потому что в то время юные девушки не могли сказать «нет» своему отцу, пойти против своей семьи ради любви. Вся эта история меня завораживает. Я очень люблю эту партию. То же могу сказать про Парашу, Прасковью в «Медном всаднике».
Русская девушка, которая любит, она чиста и открыта, в ней нет лжи, фальши — такой интересный образ! Я люблю каждую партию. Сейчас была премьера «Пахиты», я танцевала Кардучу — это коварная девушка, которая пытается заполучить Андреса, главного героя. Все образы для меня уникальны и любимы. В балете «Лауренсия». А что было самым сложным?
Наверное, «Дон Кихот».
Сейчас его показывают в Мариинке и в казанском театре оперы и балета. В этом году на Нуриевском фестивале главные роли в балете исполнили балерина Мариинского театра Рената Шакирова — Сююмбике, ее коллега по театру Тимур Аскеров, исполняющий Батыра, а также Руслан Савденов из Франции, город Тулуза. Как ни странно, татарка Рената Шакирова первый раз приехала в Казань. Ее дебют в роли Сююмбике состоялся в январе этого года. Если в Петербурге не все знают эту сказку, то здесь каждый человек с ней знаком, причем с малых лет, и, наверное, это еще более ответственно для меня. Очень приятно, что меня сюда пригласили, я безумно счастлива», — рассказывает Рената. В спектакле очень много мизансцен, и это особенно нравится артистке. Мне нравится, что на сцене идет диалог, что все понятно. И есть разные нюансы — ритуал со свадебной чашей и когда родители посыпают молодых рисом», — делится балерина.
Действительно, во время спектакля можно увидеть много национальных традиций, культура татарского народа передается не только в костюмах, но и через свадебный ритуал, борьбу кереш, танцы и музыку. Исполняющий роль Батыра Тимур Аскеров вышел на сцену в этой роли в третий раз. Его герой мужественный и сильный, он спасает девушку-птицу Сююмбике от коварного Шурале, который украл у нее крылья. И это очень здорово, когда мы пробуем новые хореографии — это дает большой толчок к развитию», — считает Тимур.
Уроженка Ташкента Рената Шакирова стала примой Мариинского театра
Рената Шакирова родилась в Узбекистане, росла в Башкирии, училась на улице Росси. Первая солистка Мариинского театра Рената Шакирова начала свой путь на Театральной площади, еще учась на первом курсе Академии Вагановой. Первую солистку Мариинского театра, уроженку Ташкента Ренату Шакирову объявили примой-балериной, передает корреспондент
Рената Шакирова: «Русский балет
Уроженка Узбекистана стала прима-балериной | Рената Шакирова родилась в Узбекистане, росла в Башкирии, училась на улице Росси. |
Кто сейчас прима в Мариинском театре | Рената Шакирова — известная балерина, которая работает в Мариинском театре уже с 2015 года. |
Рената Шакирова: «Русский балет
Рената Шакирова становится новой примой-балериной Мариинского театра. После триумфа в спектакле «Шурале» балерина Рената Шакирова торжественно объявлена примой Мариинского театра. Много раз видела Китерию в исполнении Ренаты Шакировой в записи и наконец-то воочию. Смотрите свежие новости на сегодня в Любимом городе | Победительница проекта Большой балет Рената Шакирова вновь выступит на Приморской сцене. Мариинский театр назвал солистку Ренату Шакирову новой примой-балериной. Рената ШАКИРОВА стала ПРИМА-БАЛЕРИНОЙ Мариинского.
Рената шакирова
Девушка служит в Мариинском театре с 2015 года, и за это время показала себя как балерину с широким спектром актерских и технических возможностей. Сейчас она играет главные партии в множестве постановок.
Её работоспособность, харизматичность и талант привлекли внимание как профессионалов, так и любителей балета ещё в годы её учебы в Академии Русского балета им. С 2015 года Шакирова служит в Мариинском театре. Она исполнила сольные партии в различных спектаклях театра и принимала участие в ответственных гастролях балетной труппы. Недавно с большим успехом Рената дебютировала в новых постановках — «Анюта», «Чудесный мандарин», «12», «Поцелуй феи», — отметила пресс-служба театра. Рената Шакирова — балерина с широким спектром технических и актёрских возможностей.
В лирике Рената прелестна. Grand pas было просто победным. Первую "арфовую" вариацию Рената исполнила легко игриво, в хорошем темпе, релевешки были легкими, невесомыми.
Она вся была как пузырики в шампанском. Кимин оттанцевал свои вариации блестяще. Не было акробатики ради трюка.
Хотя я знаю на что он способен. После больших туров ему устроили просто овацию. Почему дирижер не дождался, когда зал успокоится, не понятно.
Шакирова ещё будучи студенткой Академии Русского балета исполнила несколько сольных партий в спектаклях Мариинского театра и даже принимала участие в ответственных гастролях балетной труппы. С 2015 года она на постоянное основе служит в Мариинском театре. Так же интересна ее интерпретация и лирических ролей — порывистая Джульетта, мечтательная Маша в "Щелкунчике", нежная Ширин в "Легенде о любви"», — рассказали в пресс-службе Мариинки.