Манякину просто предложили подумать, сможет ли он удержаться, если Кипелов уйдет из группы, тем более что барабанщик он не ахти. Новости. Трансляции. Главная. Saprykin Konstantin. Комментирует сложившуюся ситуацию "голос "Арии"" Валерий Кипелов, который вместе с Сергеем Терентьевым.
Уход Кипелова из группы Ария: история и последствия
Нельзя же говорить, какая у нас замечательная музыка, и как мы безошибочно всё просчитали, и теперь можем называть себя лучшими. В первую очередь это везение — мы оказались в нужное время в нужном месте. Ну а дальше… Сначала ты работаешь на имя, а потом имя работает на тебя. Или, наоборот, приятно? Холстинин: Проблема в том, что популярность «металла» в нашей стране систематически недооценивается средствами массовой информации. Дубинин: Есть радиостанции, которые крутят «металл», но только западный.
Российский «металл» никто не продвигает. Если копнуть ещё глубже, шли музыкальные передачи даже по Первому каналу, по РТР, и из них можно было кое-что почерпнуть. А сейчас страна погрузилась в эпоху всеобщего шансона. Я имею в виду вас двоих. Холстинин: Мы с Виталием продюсируем наши альбомы.
В том, что «Ария» оказалась, например, на «Нашествии» с оркестром, нашей заслуги было совсем немного. Дубинин: Чтобы у группы была своя история, чтобы её можно было сразу отличить по звучанию от других, кто-то должен за это отвечать. В коллективе пять музыкантов, и если принимать решения будет каждый, то получится набор разных стилей. Поэтому кто-то должен сказать: «Так мы делаем, а так — не делаем». Да, мы с Володей взяли на себя эту… это бремя.
Нелегко сказать человеку, который принёс в эйфории свою новую музыку, что она не подходит. Но это необходимо, чтобы выдержать чистоту стиля. Наверное, неслучайно многие топовые металлисты переиграли и перепели друг с другом в разных проектах. Тот же Алексей Булгаков — вокалист упомянутого «Легиона» — записывался с «Арией» вместо Валерия Кипелова особенно известна «Ангельская пыль» в исполнении Алексея. Холстинин: Все «металлические» группы похожи в силу того, что играют в одном стиле.
Когда я был студентом, моя мама, заходя ко мне в комнату, всегда говорила: «Это же одна и та же бесконечная песня — как ты можешь такое слушать? Поклонник жанра с лёгкостью отличит нас друг от друга. Дубинин: Согласен. Но такое впечатление создаётся ещё и в силу ограниченности нашей металл-сцены. В маленькой Финляндии групп гораздо больше, чем в огромной России.
По моим наблюдениям, серьёзное движение происходит у нас в стране только в Москве. К тому же многие металлисты стараются подражать «Арии», и нас это не радует.
Потом потихонечку стали готовить новый материал. Отношения наладились не сразу, только через пять лет. Расставались мы не очень хорошо, мягко сказано. Должно было пройти время, чтобы страсти остыли.
Тем более у нас постоянно возникали какие-то проблемы по поводу авторских прав, кому что принадлежит, была определенная дележка, что тоже не очень хорошо сказалось на отношениях. Но вот меня позвали на 20-летие альбома "Герой асфальта" в 2007 году. По большому счету , делить нам было нечего: группа "Ария" занималась своими делами, мы - своими. Страна у нас большая: разъехались в разные концы - и практически не мешали друг другу в плане гастролей. Я бы не сказал, что все безоблачно, все равно возникают небольшие трения: кто-то что-то сказал в интервью... Но в общем, мы стараемся выдерживать джентльменские взаимоотношения, не поливая друг друга грязью.
И это правильно. Это была огромная часть нашей жизни, и сейчас не хочется вспоминать о ней негативно. Дай бог сил и желания, может, и на 35 лет "Арии" вместе соберемся. Группа "Кипелов" нечасто балует поклонников альбомами: 2005, 2011, 2017 годы. Это какой-то намеренный шаг в шесть лет? Нет, просто так получается.
Знаете, есть художники плодовитые, которые рисуют огромное количество картин, причем достойных картин. А мы вот не можем чаще выпускать альбомы. Может быть, из-за того, что у нас высокая планка в том, что касается музыки, текстов, аранжировок. Да и потом, с годами как-то все сложнее сочинять музыку, найти какую-то интересную тему , поскольку понимаешь, что, наверное, все уже сочинено до тебя. Тем более мы тоже находимся в определенных рамках жанра хеви-метал, и выскочить за эти рамки порой бывает сложно: тебя могут не понять. У нас иногда выходят синглы, и мы уже думаем: "Вот сейчас и альбом будет".
А нет, возникает пауза, начинаем заниматься самокопанием. И не всегда находим общий язык с нашей поэтессой Маргаритой Пушкиной, процесс затягивается, иногда до разрыва. А потом опять понимаем, что нам друг без друга не жить. Положа руку на сердце - да, есть некоторые идеи для новых песен. Вот нас иногда обвиняют... Мне тут недавно даже сын сказал, что наш стиль называют "патриотическим зашкваром".
Речь о таких песнях, как "Косово поле", "Непокоренный" посвящена блокадному Ленинграду. Это не конъюнктурный ход. Эта тема на самом деле волнует меня, поскольку два моих деда погибли во время Великой Отечественной войны : один под Москвой, другой - на Волховском фронте недалеко от Великого Новгорода. Мне было смешно слышать комментарии, что якобы группа "Кипелов" написала песню-гимн родине Путина. Какая ерунда! Есть ложный патриотизм , а есть тот, который в тебе с молоком матери.
Когда ты делаешь от всего сердца, когда тебя это действительно волнует, я не вижу ничего страшного в патриотизме. Так что и новая песня , возможно, будет связана с каким-то юбилеем событий Великой Отечественной войны. А не хотите посвятить песню современным событиям? Например, ситуации на Донбассе. Каково ваше отношение к этому вопросу? Что касается Донбасса, пока не хотелось бы писать песни на эту тему, поскольку на самом деле она очень острая и непростая.
Я считаю, что это огромная трагедия нашего времени, наших взаимоотношений с Украиной. Я знаю мнения разных музыкантов , они разделились: кто-то поддерживает, кто-то нет. У Макаревича, в частности, одна позиция, у меня - совсем иная. Специальную концертную программу , например? Мы сейчас соберемся, обязательно обсудим. Всегда хочется чем-то по-хорошему удивить наших поклонников, как с теми же русскими народными песнями.
Когда мы впервые их запели в сопровождении женского фольклорного коллектива на концерте, было интересно наблюдать за реакцией людей, с какими глазами они слушали! Надеюсь, сделаем какой-то кавер и сыграем какую-то давно забытую песню. Может, пригласим кого-то. Хочется, чтобы концерт был не проходным, неординарным. Будем выступать в Stadium 1 декабря - уже не так далеко от Нового года. Хочется, чтобы у людей было хорошее настроение.
Многие представители отечественного тяжелого рока изо всех сил стараются подражать западным коллегам, например Оззи Осборну, уходя, скажем так, в мистицизм: черепа, оккультная символика и все такое. Вы же отказались даже от исполнения песни "Антихрист", смысл которой поклонники поняли неверно. Как складываются ваши отношения с Церковью и религией в целом сейчас? Я не воцерковленный человек , хотя считаю себя православным. Стараюсь по возможности жить по христианским заповедям, насколько хватает сил. Конечно, все мы несовершенны, но хочется быть лучше.
Меня часто приглашают в храмы. Как ни странно, на наши концерты приходят батюшки. Я даже интересовался: нет ли запрета? Батюшки спрашивали у высших церковных иерархов, и они сказали, что никаких противоречий нет. Конечно, они приходят не в рясах, а в гражданской одежде. Потом, много поклонников, молодых ребят дарят иконы, и я часто с ними общаюсь и на тему религии, и вообще о жизненных обстоятельствах, в которые они порой попадают.
Я считаю и это мой личный взгляд , что Церковь - это один из оплотов существования русского человека. Но я не люблю крайних взглядов, экстремистов как с одной, так и с другой стороны. Бог есть любовь - вот это самое главное, что я пытаюсь в себе сохранить. А почему согласились на участие в российской версии рок-оперы "Иисус Христос - суперзвезда"? Эта работа наделала много шума, например православные активисты пытались запретить ее в Омске. Я не люблю выражения "православные активисты", для меня это как-то странно звучит.
Я знаю, что есть люди, которые, как они говорят, пытаются защищать историю веры. Я не всегда с ними согласен. Например, эту оперу я знаю лет с 15 и абсолютно ничего там не увидел такого, что противоречило бы христианству. И музыка была потрясающая, и сюжет выбран библейский. Я знаю примеры, что люди и к вере приходили благодаря этой опере, вообще какие-то открытия для себя делали. Вот была история с другой оперой - с постановкой "Тангейзера" в Новосибирске.
Честно скажу, это мне не понравилось: взяли сюжет и исказили. Но это мое личное мнение, и опять же, я против каких-то запретов. Люди у нас неглупые и сами разберутся, что хорошо, а что плохо. Что для вас лично "свобода"? Я думаю, что абсолютно свободным быть невозможно. Ты живешь в определенной среде, есть обязательства и перед близкими, и перед музыкантами, и перед теми, кто тебя слушает.
Может, это пафосно сказано, но это огромная ответственность, потому что каждое слово, которое звучит со сцены, бывает, по-разному отзывается. Свобода - это для меня свобода творчества. Та атмосфера, в которой сейчас работает группа "Кипелов", позволяет нам быть свободными. У нас нет продюсеров, которые бы на нас давили, навязывали бы гастрольный график , корпоративные выступления. Мы сотрудничаем с замечательной компанией "Мельница", с которой мы находим общий язык. И мы себя считаем свободными людьми : едем туда, куда хотим, сочиняем музыку, которую считаем нужной.
Вот это для меня свобода - свобода высказывать свои мысли. Но я считаю, что твоя свобода должна заканчиваться там, где начинается свобода другого. Это важно Беседовала Анастасия Силкина Что мы знаем о Вячеславе Молчанове кроме того, что он уже на протяжении восьми лет является бессменным участников одной из главных рок-групп нашей страны? Что он проделал долгий творческий путь от аккомпанемента в поп-группах до выступлений на одной сцене с такими монстрами металла, как Manowar и Элис Купер? Один из самых перспективных гитаристов, а с недавнего времени и вокалистов в отечественном металле, музыкант, открывшийся поклонникам совершенно с новой стороны , обладающий широким творческим потенциалом и просто интересный собеседник, Вячеслав поведал нам о своем новом детище - проекте Molchanoff, о новом для себя амплуа вокалиста, о том, как работается с легендарными личностями , и о творческих и не только планах на ближайшее и далекое будущее. Как давно появилась идея записать сольный альбом?
Первые предварительные демо-записи были записаны еще года три назад вместе с Олегом Ховриным барабаны. А идею записи именно как отдельного альбома мы вынашивали довольно долго. Ведь для того, чтобы сделать итоговый продукт надлежащего качества, нужно приложить много усилий и времени. Да и в плане финансирования нужно было серьезно вложиться, ведь хорошее сведение, мастеринг и прочая реализация творческих планов требуют весомых денежных затрат. К тому же на тот период у меня был плотный гастрольный график с группой Кипелов, и я не мог заниматься сольным творчеством в полной мере. Но в какой-то момент мне позвонил Олег и подстегнул к началу записи - мол, хватит сидеть дома, пора все это дело записывать.
Готовых композиций на тот момент было уже около десятка. В итоге после проведенной работы и получился этот альбом. Присутствуют ли на релизе композиции, которые ранее были предложены группе Кипелов? Да, присутствуют. Но он ее по каким-то своим причинам не одобрил. В итоге было решено внести эту песню в мой альбом.
В записи принимали участие такие музыканты, как Олег Ховрин и Алик Грановский. Почему ваш выбор пал именно на них? С Олегом Ховриным вы играли вместе еще в проекте Sixth Sense. Мне нравится с ним играть, он очень талантливый барабанщик. Мы еще и хорошие друзья к тому же. А с Аликом все получилось совершенно иначе: изначально в роли бас-гитариста планировалось записать Дэррила Джонса из Rolling Stones.
Мы уже начали вести переговоры, но потом подумали, что да, Дэррил талантливый басист, и, несомненно, здорово запишет все необходимые басовые партии. Но человек находится за тысячи километров от нас, и как бы он ни работал, не будет необходимого творческого взаимодействия. А Алик мне очень нравится, он экстремальный музыкант, при этом у него много корней из старого арт-рока. То есть, в плане музыки Алик разноплановый, а нам как раз и нужен был именно такой музыкант, который обладает необходимыми знаниями в других жанрах музыки. Вот я ему и позвонил. Вначале Алик серьезно задумался, говорил, что это очень ответственная работа, предложил собраться поиграть.
В итоге я приехал к нему домой, мы проиграли практически без остановки весь день, разбирая определенные «куски» и просто джемуя. А затем он приехал на студию и очень быстро все записал. В роли вокалиста выступили вы сами. Так изначально планировалось, или же все-таки проводились поиски вокалиста? Идея выступить в роли вокалиста витала давно. Объясню почему.
Очень часто, когда сочиняешь песни, у тебя в голове рождается уже не просто рифф или какой-то фрагмент в песне, а именно вся составляющая композиции в целом, вплоть до вокальных партий. И очень тяжело объяснить и как-то показать вокалисту то видение композиции, которое у тебя в голове. Вокалист может быть сильным, но при этом он не «почувствует» ту мысль, которую ты хочешь до него донести. Поэтому я решил спеть сам. Это мой первый опыт в таком необычном для меня амплуа. Жалею, что не сделал этого раньше.
Но все еще впереди, я продолжаю развиваться дальше. Композиции на релизе записаны сразу на двух языках. Это своего рода ориентировка на запад? Скажем так, это ориентировка на Россию. Изначально релиз планировался на английском языке для привлечения европейской аудитории: у нас уже давно ведутся разговоры с предложениями работы по европейским фестивалям. Но, к сожалению, у нас в стране не очень любят английский, поэтому мы решили сделать версии композиций дополнительно на русском.
Тем самым убив одним выстрелом сразу двух зайцев. На релизе, по сути, присутствуют только 3 композиции. Не маловато ли? Причем этим синглом мы хотели проверить реакцию слушателей, как они воспримут эти песни. Быть может, этот проект никому вообще не нужен, и наши труды пройдут впустую, а смысла записывать полноценный альбом просто не будет.
Я бы предал «Арию», если бы ушел в совсем тяжелые времена. Никакого предательства не было. Я не присягал никому. Просто мы пришли к выводу, что дальше вместе не можем. Я для себя сделал вывод, что эта страница в моей жизни перевернута и «Ария сама по себе. Хотя я к ней отношусь вполне нормально: все-таки был в группе со дня основания.
Отключить в этом сообщении BBCode Отключить в этом сообщении смайлики Не преобразовывать адреса URL в ссылки Лучшие комментарии: Цитата Чт ноя 05, 2020 5:38 pm Ну конечно сейчас набегут Ария фаны и начнут доказывать,вот холстодуб ничего такого не сказали ,а вот Кипелов такой плохой. Рано или поздно лающую без причины собаку пристрелят. Ария до трепалась, до ,дозвезделась.
Почему Валерий Кипелов решил уйти из группы «Ария»
Как известно, поклонники, особенно со стажем, считают себя лучшими экспертами и критиками творчества группы, и каждый новый альбом вызывает в их рядах бурных дискуссии. На сегодняшний день в соцсетях под двумя новыми синглами по 700-800 комментариев на любой лад. Ну и, разумеется, не обошлось без традиционных «Ария себя изжила» и «Ария для меня умерла». Вас как-то трогают подобные споры и обсуждения? В первый раз фраза «Ария для меня умерла» была сказана в 1987 году, когда глобально поменялся состав и образовались две группы — «Ария» и «Мастер». Так что у этой присказки состоялся уже 30-летний юбилей смеется.
Большое число комментариев говорит о том, что творчество группы до сих пор трогает людей, если они считают своим долгом заходить и оставлять негативные комментарии. Чего лукавить — заглядываем, читаем, конечно. Что-то мотаем на ус, где-то улыбаемся. Думаю, любой спор, который зарождается вокруг творчества, даже если он с негативным вектором, лучше, чем молчание и полное забвение. Не знаю, отметили вы для себя или нет, некоторое замешательство, которое вызвала песня «Варяг».
Например, появились предположения, что она про викингов… И судя по некоторым комментариям, кое-кто сделал выводы только по названию, без прослушивания. Здесь я вижу две проблемы. Первая в том, что некоторые люди хотят заявить свое мнение, пока оно не потеряло актуальность, и это побуждает их на какие-то предварительные выводы. Название дается песне неспроста, но чтобы понять, о чем она и начать порассуждать о смысле, ее надо все-таки послушать. Когда же оценка дается, исходя из названия, можно судить об объективности данных комментаторов.
Вторая проблема в том, что многие люди до сих пор не знали истории о крейсере «Варяг». Увы, это непогружение в историю своей страны свойственно современной молодежи. Можно сказать, что благодаря вашим песням кругозор поклонников расширяется? Да, «Ария» в какой-то степени занимается просветительством, рассказывая об исторических событиях, которые, может, и не являются яркими пятнами в истории, но могут быть не менее интересными. И хорошо, если люди, слушая песню «Варяг», поняли, что речь идет не о скандинавах, пришедших на Русь, а о корабле, и это многих из них побудило к прочтению истории этого крейсера.
Во времена нашей юности информация о музыкантах была весьма ограничена. Прочитать какое-нибудь интервью можно было разве что в отдельных журналах. Сейчас у всех есть соцсети, «Инстаграм». Все стало проще и доступнее. Как вы считаете, какова тогда функция СМИ, если обо всем можно узнать из прямых каналов?
Наверное, основная задача СМИ и отдельно взятых журналистов — это грамотно развести медийную персону на разговор на определенную тематику. Ведь, согласитесь, рассказывая о себе или своей жизни в «Инстаграме» или другой соцсети, человек так или иначе обходит те темы, которые могут быть интересны большому количеству людей. И здесь мастерство журналиста в том, чтобы раскрыть с нужной — интересной и особенной — стороны своего персонажа. А вам не кажется, что вот эта нынешняя чрезмерная доступность информации о звездах не делает их в глазах публики менее загадочными что ли? Когда можно зайти в «инстаграм» к любимому артисту и увидеть его в ванной или в постели, стирается некая необходимая важная грань… Частично согласен.
Вряд ли фото из повседневной жизни артиста как-то могут стереть эту незримую грань, а вот возможность обращаться к артисту напрямую через соцсети иногда приводит к тому, что пропадает некая магия и загадочность из-за сокращения расстояния в общении. Доступность нивелирует эту магию, это уже не то, когда еще лет 15-20 назад кумиры миллионов были недосягаемыми, и информацию о них приходилось собирать по крупицам из газет и журналов, а многие истории из их жизни были на грани правды и вымысла. С другой стороны умение грамотно вести свою страницу помогает дополнительно раскрывать личность артиста, его человеческие стороны, и это может прибавлять интереса к его персоне. Как вы считаете, заслуживают ли знаменитые рок-музыканты зарубежные, прежде всего статуса кумиров, который они обрели. Или дело в том, что толпе нужны герои, которые ответят на все ее вопросы?
Одно не исключает другое. Людям действительно нужны герои, они всегда будут их искать и находить. Кто-то будет оставаться преданными фанатами своих кумиров с многолетней историей, кто-то будет в постоянном поиске. И вот эти ниши для героев всегда вакантны, тем более в век современных коммуникаций, когда можно без специального старт-апа взять гитару, спеть песню, выложить ее в интернет и быть услышанным миллионами. Все открыто.
Это к слову о том, насколько те кумиры именно заслужили свой звездный статус, а не просто поймали некий хайп. Михаил, а на каком самом странном предмете вам приходилось ставить свой автограф? Это не то чтобы странно, но всегда с недоумением расписываемся в документах. Когда люди приносят паспорт, мы спрашиваем: «Вы уверены? Ведь после этого он будет недействительным».
Совершенно не хочется создавать проблемы своим поклонникам. После долгих уговоров соглашаемся, потому что понимаем: паспорт все равно перестанет существовать, потому что в нем распишется кто-то другой. Но больше всего угнетает, когда люди приносят какие-то листочки из блокнотов. Вырывается полтетради, и стопка этих листков предлагается: подпишите! А ты понимаешь, что за этой стопкой стоит один человек.
Я не знаю, что он потом с этими автографами делает. Сам довольно скептично отношусь к автографам. Сейчас практически в каждом смартфоне есть камера, можно снять видео, можно сфотографироваться с любимым музыкантом, сделать селфи… Но если кто-то предпочитает взять автограф, хочется, чтобы это было более цивилизованно, с уважением для музыкантов. Иногда бывают интересные случаи, когда после концерта к тебе неожиданно подскакивает человек и говорит: «Здорово, что я вас встретил! А можно автограф?
Он: «Ой, а у вас нет ничего с собой? Находит в итоге какой-нибудь мятый листочек: «А у вас есть ручка? Читайте также: Смартфон включается и выключается сам по себе Со своей стороны мы все делаем, чтобы на концерте у людей были подходящие для автографов предметы. Можно купить банальную маленькую и абсолютно недорогую открытку и получить на ней автограф. Но, признаюсь, гораздо приятнее, когда люди к этому автографу относятся действительно трепетно: заранее распечатывают какую-то понравившуюся фотографию или делают коллаж и получают на этой картинке автограф.
Фредди Меркьюри говорил: «Можете называть меня музыкальной проституткой, но я всегда буду петь то, что нравится фанатам». Что думаете об этом? Может ли музыкант самовыражаться, веря только в себя и то, что делает, или все-таки направление должны задавать те, кто, грубо говоря, его кормит тем, что ходит на концерты? То, что называется конъюнктура, да? Когда продюсеры ловят некий тренд и делают из этого очередное медийное явление, очередного артиста, творчество которого призвано накормить людей тем, что считается на сегодняшний день актуальным.
На самом деле тяжело обвинять тех артистов, которые работают исключительно на интерес публики, ведь основной целью их работы является извлечение прибыли или желание охватить бОльшую аудиторию. Все зависит от того, какую конечную цель ставит человек, чтобы достичь желаемых высот. Великое счастье, когда ты занимаешься своим любимым делом, и это находит отклик в сердцах большого количества людей. К этому, в первую очередь, надо стремиться. А вы когда что то придумываете, чем руководствуетесь?
Нужно больше доверять внутренним ощущениям и тогда может родиться что то по-настоящему искреннее. Мне кажется, именно в этом состоит составляющая успеха будущей песни — сделать то, от чего сам в первую очередь можешь испытать эстетическое удовольствие. Сейчас многие молодые группы стараются не загонять себя в рамки одного жанра. Это происходит от того, что музыканты хотят обогатить свой стиль или от того, что мало людей, которые могут объективно оценить направление, в котором играет та или иная группа? Один из секретов успешных музыкантов в том, что они нашли свое лицо на сцене, сделали материал, который не похож на материал других исполнителей и таким образом заняли свою уникальную нишу.
Но нельзя забывать, что в ходе разных экспериментов можно получить и отрицательный результат. Бывает, что некоторые люди, успешные в одном музыкальном направлении, внезапно идут в совершенно другое, несвойственное им. Это можно только приветствовать. Главное, чтобы работа в нескольких ипостасях не привела к тому, что каждый из проектов в чем-то терял. Если человек полностью отдается и тут, и там, и его на все хватает, то почему бы и нет.
Если бы вы открыли школу рока, чему бы вы в первую очередь учили? Может, о каких-то вещах стоит сразу сказать «не делай так никогда! Знаю, что сейчас многие музыканты создают вокруг себя такие онлайн-школы, в которых занимается со всеми желающими. Но я всегда объективно относился к своим способностям. И считаю, что мне еще есть, чему учиться, прежде чем давать уроки другим людям.
Все, что я сейчас могу показать, показываю на сцене. А категорично кому-то говорить: «не делай так никогда! Она может сгубить индивидуальность.
Смутное время[ править ] Грановский-Маврин-Кипелов-Чиняков В 1997 году вышел в свет объект безудержного фапа небыдла , ну, а говнарей само собой. Дело в том, что альбом этот был необычный. А для нашей рок-сцены ещё необычнее. Путь наверх — годная песня, дала названию концертного DVD 2003 года выпуска. Песня о рвущемся со дна общества в президенты говнаре. Выпьем ещё — блюз.
Нежиданно, да? Внезапно так. Блюз такой блюз. Вот и все дела! Я свободен! Смутное время — неплохой боевик от Валеры с годным соло Мавра. Свет дневной иссяк… — песня по библейскому сюжету. Повествование как от лица Б-га, так и от лица сотоны. Очень нетипичная для поциэнтов музыка.
Castlevania — винрарная песня, написанная по одноимённой серии компьютерных игр. Ночь в июле — баллада с цитированием Есенина и песни «Раскачаем этот мир». Предположительно посвящена дочке, однажды свалившей из дома. Будем жить, Мать-Россия! Обличительная, но в то же время жизнеутверждающая композиция.
Сценическая судьба «Где-то далеко» сложилась счастливо — проект продолжает жить, появляется в афише концертных залов в преддверии Дня Победы. Его уже слышали зрители Мариинского театра и Московской филармонии. От выступления к выступлению программа эволюционирует — Герзмава и Аккуратов добавляют новые композиции. Для фирмы «Мелодия» артисты записали версию 2023 года. В нее вошли 18 песен о войне, скорби и надежде на встречу с близкими: энергичная «Потому что мы пилоты» Василия Соловьёва-Седого, щемящие «На безымянной высоте» Матвея Блантера и «Песня о далекой Родине» Микаэла Таривердиева, задумчивая «Каким ты был» Исаака Дунаевского. В альбом вошли и композиции послевоенных лет, которые отразили настроение эпохи «оттепели» — «Нежность» Александры Пахмутовой и «Я шагаю по Москве» Андрея Петрова. Издание приурочено к 60-летию фирмы «Мелодия» , в честь которого «Мелодия» выпустила также книгу «Фирма.
Вторая часть собрала группу в лице гитариста Сергея Терентьева, ударника Александра Манякина и вокалиста Валерия Кипелова. Позже к коллективу Кипелова присоединился, ушедший ранее из Арии, гитарист Сергей Маврин. В итоге образуется два коллектива-Ария и Кипелов. Какова же причина распада группы и ухода Валерия Кипелова? По словам Валерия Кипелова, в Арии нестабильные взаимоотношения начались еще задолго до раскола. Это были какие-то личные недомолвки и споры. Отправной точкой, приведшей к распаду Арии, стал последний альбом с голосом Кипелова "Химера", выпущенный в 2001 году.
Валерий Кипелов прокомментировал присвоение ему звания заслуженного артиста России
| Группа "Кипелов" дала ради обманутых зрителей дополнительный концерт в честь юбилея "на бис" | Боюсь, не уйди тогда Кипелов из Арии, через несколько лет его голоса не осталось бы совсем, после чего его коллеги по группе просто уволили бы его за одность, заменив тем же Мишаней. |
| Кипелов: причины ухода из Арии - интервью | Владимир Холстинин заявил, что Валерий Кипелов, рассказавший свою версию причин ухода из группы «Ария», предал их юношеские убеждения. |
| Валерий Кипелов: биография, песни, личная жизнь рок-музыканта — 12.07.2023 — Статьи на РЕН ТВ | «Почему Кипелов ушел из Арии?» — вопрос, который задают многие. |
| Житняков уходит из арии | Яков КоваленкоPost-production - Владим. |
| Валерий Кипелов рассказал об отношениях с бывшими участниками «Арии» | Когда Кипелов ушёл из «Арии», многие огорчились. |
khomich.info
Основная же причина почему Кипелов ушел из арии, является нежелание музыканта записывать альбом на скорую руку, ради коммерческого успеха на западе. Манякину просто предложили подумать, сможет ли он удержаться, если Кипелов уйдет из группы, тем более что барабанщик он не ахти. Как оказалось, роковая роль в расколе "Арии" принадлежит бывшему директору группы Рине Ли (ныне – директор проекта "Кипелов"). кипелов об уходе из арии Валерий Кипелов опубликовал очередную порцию ответов на вопросы поклонников. В ходе интервью он обстоятельно и подробно рассказал о причинах своего ухода из группы «Ария».
Валерий Кипелов: почему исполнитель ушел из Арии?
Еще одним фактором, влияющим на уход Кипелова из Арии, была разница во взглядах на организацию и управление группой. Кипелов часто не соглашался с принятыми решениями и ставил под сомнение авторитет руководителей группы. Это вызывало конфликты с остальными участниками, что привело к постепенному отдалению Михаила от коллектива. Большие коллективы часто сталкиваются с проблемой распределения финансовых средств и отсутствием взаимопонимания в этом вопросе. Именно эта проблема стала одной из причин, почему Кипелов решил покинуть группу.
Он неоднократно выражал недовольство существующими расчетами и требовал более справедливого распределения доходов. В конце концов, эти разногласия и противоречия достигли такого уровня, что Кипелов принял решение уйти из Арии. Этот период в истории группы стал важным поворотным моментом, который повлиял на будущее успехи и развитие коллектива. Роль религиозных убеждений Кипелова в уходе Уход Валерия Кипелова из группы Ария в 2002 году был обусловлен различными факторами, одним из которых являлись его религиозные убеждения.
Кипелов, ставший впоследствии представителем Христианской Ассоциации «Живая Вода», выразил желание посвятить больше времени служению Богу. Религиозные убеждения Кипелова сыграли важную роль в его решении покинуть группу.
То есть сначала нужно правильно все построить физиологически, и только потом уже пытаться украшать голос. Поначалу это было непривычно, но со временем я в этом стал видеть если не плюсы, то как раз особенность. Потому что два предыдущих вокалиста обладали очень узнаваемым стилем пения, а я не претендовал на оригинальность звучания голоса.
Что из этого получилось спустя три года? Естественно, от ежедневных занятий и постоянных затяжных гастролей многие ньюансы мне становятся незаметны. Тут, думаю, правильнее спросить у поклонников, как мой голос менялся на протяжении этого времени, и появилась ли та самая вокальная «фишка». Так что их мнение до сих пор остается для меня загадкой. Финансово жить не стало сложнее?
Скажу одно — я за эти три года ни разу не пожалел, что поменял профессию. Несмотря на то что я пять лет проучился в университете нефти и газа, 10 лет проработал по профессии и полностью оправдал свой диплом, в какой-то момент времени мне захотелось перемен. И эта смена престижной работы на более романтическую и непредсказуемую произошла осознанно. По каким-то вопросам они до сих пор со мной советуются, и это приятно, конечно. В группе очень быстро было принято решение о временной замене, и мне было очень приятно, что ребята вспомнили про группу «Гран-КуражЪ» и предложили кандидатуру моего бывшего гитариста Михаила.
Мы искренне восхитились, когда Миша за неделю смог полноценно подготовить нашу программу и даже перевыполнить ту задачу, которую мы перед ним поставили. Для любого коллектива очень болезненной становится ситуация, когда уходит вокалист и на его место приходит другой. Так уж сложилось, что голос, пожалуй, самый информативный инструмент, и поклонники коллектива всегда очень остро переживают такие изменения. В «Гран-КуражЪ» пришел хороший парень с отличным голосом, мы познакомились и даже успели постоять на одной сцене во время последнего «Ария-феста». Группа развивается, и я очень рад, что нам удалось сохранить дружеские отношения, несмотря на моменты, связанные с моим уходом в группу «Ария».
Заступая на новую должность,ты как-то готовил себя к неизбежному негативу со стороны поклонников и самопровозглашенных критиков? Под легендой я сейчас подразумеваю группу «Ария». Но моих мечтаний всегда хватало лишь на то, чтобы поработать с ними в студии или постоять с ними на одной сцене. Так далеко и высоко я не замахивался, никогда не думал, что однажды я смогу стать ее голосом. Когда мне сделали такое предложение, основной проблемой как раз стал не финансовый вопрос, а именно то, насколько я смогу после двух таких вокальных глыб не снизить их планку.
Поэтому, возвращаясь к вопросу, я очень долго мучился и сомневался, но надо отдать должное музыкантам «Арии», они очень быстро вселили в меня уверенность. После первых концертов я постоянно задавал себе вопросы: «Ничего ли я не забыл? Сейчас же я могу себе позволить именно жить на сцене. А как же то, что говорили и писали слушатели и поклонники? Изучал и первую реакцию, и то, как она менялась.
Были моменты отчаяния и мысли о том, что я переоценил свои возможности, но мнение людей рядом было определяющим. Я понимал, что они сделали на меня ставку, пошли ва-банк. И я не мог себе позволить опустить руки. Все эти годы и на сегодняшний день я не прекращаю работать над собой, постоянно занимаюсь с вокальным педагогом в свободное от гастролей время. Муж все время приходил вечером домой с работы, а теперь его может не быть месяц, два.
Шучу, конечно. Безусловно, жену пугали изменения, смущала неизвестность и то, как на меня подействует жизнь в группе с таким высоким статусом, не изменит ли это меня в худшую сторону. У нас был очень серьезный разговор на эту тему, и я тогда сказал, что предложение, которое сделали мне, многие люди ждут всю жизнь и так его и не получают. А я его не ждал и получил, и если я от него откажусь, то буду жалеть об этом всегда, как бы моя жизнь потом успешно ни складывалась. И жена меня услышала и поддержала.
Читайте также: Что делает клавиша caps lock Накануне выхода нового альбома группы «Ария», солист коллектива Михаил Житняков дал большое интервью «Комсомольская правда. Михаил, через несколько дней в свет выйдет тринадцатый студийный альбом группы «Проклятье морей». Можно ли сказать, что 11 новых песен — это классическая «Ария» или поклонников ждут эксперименты? Не раскрывая всех секретов, скажу, что в альбоме будут как традиционные для группы песни, так и несвойственные «Арии». Речь идет о некоторых композиторских аранжировочных моментах.
Кроме того, среди наших авторов появился новый человек, который ранее не писал для группы — он работал над одной из песен с Владимиром Холстининым. На мой субъективный взгляд, альбом получился во многом экспериментальным. Но судить не нам, осталось ждать совсем немного. И тогда наши поклонники уже сами дадут оценку, насколько наши музыкальные поиски можно назвать экспериментом и удался ли он. В числе авторов есть и ваше имя.
Это становится уже доброй традицией… Да, на этом альбоме будет песня моего соавторства — «Пусть будет так». Как в предыдущий раз, мы поработали с Виталием Дубининым. Я попытался донести до него свои мысли, а он — придать им более правильную музыкальную форму. Маргарита Анатольевна Пушкина — Ред. По опыту, вокалисту легче раскрыть песню, в создании которой он участвовал?
Вы чувствовали разница между «Точкой невозврата» и остальным материалом? Может быть, только в самом начале записи альбома. Все песни независимо от авторства репетируются, и в какой-то момент песня перестает быть твоей персональной, и ты ее исполняешь примерно так же, как и другие. Творчество группы так или иначе можно назвать коллективным. И даже если песня закреплена за тем или иным автором, при записи все равно имеет место продюсирование, в том числе и вокальное.
То есть за пультом собираются несколько человек и коллегиально решают, как пропеть тот или иной фрагмент, как должна звучать та или иная строчка. Я могу и на песнях не своего авторства предложить какое-то вокальное решение — где-то ребята соглашаются, где-то нет. И в данном случае авторство влияет в меньшей степени. Выпустить альбом и выйти к публике с новыми песнями — это для вас глоток свежего воздуха, стресс или некое облегчение, как надеть шорты после зимы? Это ближе к стрессу, конечно.
От исполнения новых песен у тебя непривычные ощущения и особое волнение. На моей памяти это уже третий альбом, который мы будем презентовать. И всегда это требует более пристального внимания, нежели исполнение программы, скомпилированной из песен прошлых лет, которые я так или иначе уже пробовал исполнять. Как известно, поклонники, особенно со стажем, считают себя лучшими экспертами и критиками творчества группы, и каждый новый альбом вызывает в их рядах бурных дискуссии. На сегодняшний день в соцсетях под двумя новыми синглами по 700-800 комментариев на любой лад.
Ну и, разумеется, не обошлось без традиционных «Ария себя изжила» и «Ария для меня умерла». Вас как-то трогают подобные споры и обсуждения? В первый раз фраза «Ария для меня умерла» была сказана в 1987 году, когда глобально поменялся состав и образовались две группы — «Ария» и «Мастер». Так что у этой присказки состоялся уже 30-летний юбилей смеется. Большое число комментариев говорит о том, что творчество группы до сих пор трогает людей, если они считают своим долгом заходить и оставлять негативные комментарии.
Чего лукавить — заглядываем, читаем, конечно. Что-то мотаем на ус, где-то улыбаемся. Думаю, любой спор, который зарождается вокруг творчества, даже если он с негативным вектором, лучше, чем молчание и полное забвение. Не знаю, отметили вы для себя или нет, некоторое замешательство, которое вызвала песня «Варяг». Например, появились предположения, что она про викингов… И судя по некоторым комментариям, кое-кто сделал выводы только по названию, без прослушивания.
Здесь я вижу две проблемы. Первая в том, что некоторые люди хотят заявить свое мнение, пока оно не потеряло актуальность, и это побуждает их на какие-то предварительные выводы. Название дается песне неспроста, но чтобы понять, о чем она и начать порассуждать о смысле, ее надо все-таки послушать. Когда же оценка дается, исходя из названия, можно судить об объективности данных комментаторов. Вторая проблема в том, что многие люди до сих пор не знали истории о крейсере «Варяг».
Увы, это непогружение в историю своей страны свойственно современной молодежи. Можно сказать, что благодаря вашим песням кругозор поклонников расширяется? Да, «Ария» в какой-то степени занимается просветительством, рассказывая об исторических событиях, которые, может, и не являются яркими пятнами в истории, но могут быть не менее интересными. И хорошо, если люди, слушая песню «Варяг», поняли, что речь идет не о скандинавах, пришедших на Русь, а о корабле, и это многих из них побудило к прочтению истории этого крейсера. Во времена нашей юности информация о музыкантах была весьма ограничена.
Прочитать какое-нибудь интервью можно было разве что в отдельных журналах.
Первым переломным моментом, по мнению Валерия, стал 1986 год, когда стал намечаться конфликт между Аликом Грановским бас-гитарист того состава Арии и Владимиром Холстининым, который привёл к уходу из коллектива Грановского и Андрея Большакова гитара. Позже ими будет создана группа Мастер. Валерий также рассказывает о напряжённых моментах внутри коллектива в 1988 году. Тогда, по его словам, Владимир Холстинин начал изъявлять желание быть лидером в группе, с чем были не согласны Кипелов и Маврин. Однако и тогда острые моменты удалось сгладить. Далее в видео идёт акцент на гастролях Арии по Германии в 1994 году, которые, по словам Кипелова, прошли в спартанских условиях и по их итогу группа получила гонорар всего в 136 марок.
По предложению Валерия Кипелова на эти деньги коллектив отметил день рождения Виталия Дубинина. Тогда произошёл конфликт из-за плохих условий тура а организован он был Холстининым, группа не имела на тот момент менеджера. Также подлила масло в огонь покупка Владимиром студийного оборудования, с которой были не согласны Маврин и Кипелов. Валерий делает акцент на том, что тогда ему было сказано, что на студии он может больше не появляться. Тогда же Мастер предлагают Кипелову серию клубных концертов и Валерий соглашается на них, «я к тому моменту уволился из сторожей, соответственно средств к существованию у меня не осталось, а семью надо чем-то кормить». Это и породило слухи о намерениях Кипелова покинуть Арию. К слову, Валерий в этом видео отрицает слухи о том, что он не являлся на студийные сессии, аргументируя это как минимум тем, что к тому моменту уже была записана песня «Ангельская пыль».
После начала концертов с Мастером Кипелову позвонил Сергей Маврин с просьбой приехать на студию Арии. Тогда, по словам Валерия, музыкантам удалось договориться о том, что никто никуда не уходит, и коллектив продолжает свою деятельность. Как уже всем известно, Маврин после этого покинул коллектив. Однако и тогда конфликт урегулировался, не без вмешательства Moroz Records. Кипелов вернулся в Арию при условии выплаты всех соответствующих гонораров Маврину без которых, по словам Кипелова, его оставили Дубинин и Холстинин. На этом заканчивается первая часть рассказа Валерия Кипелова о его уходе из Арии. И вот 5 ноября вышла вторая часть видео, которую все поклонники Арии ждали, что называется, как на иголках!
Видео начинается рассказом Валерия Кипелова о том, как Ария стала работать с Риной Ли и представителями Harley Davidson, познакомившись с ними на байк-шоу. Валерий отмечает, что из этого сотрудничества вышло немало положительных моментов, однако были моменты и негативные, поскольку Harley Davidson весомым образом влияли на Арию. Это приводило к нездоровому климату внутри группы. Далее Валерий подходит к рассказу о записи альбома «Химера», в котором подтверждает слова Виталия Дубинина о том, что у него не было претензий к музыкальной составляющей альбома, но было недовольство текстами песен «Тебе дадут знак» и «Вампир».
В какой-то момент все сложилось таким образом, что артист и группа не смогли продолжить совместное существование. Музыкант пообещал, что в ближайшем будущем расскажет, как все происходило на самом деле, хотя прежде не делился подробностями. По данному случаю будет организовано масштабное празднование на сцене.
Почему Кипелов и Ария решили пойти своими путями история расставания
Есть версия, что в середине 90х он стал выступать с различными группами с тем же Грановским и "Мастером", например из-за финансовых проблем, проще говоря "колымить". А Холст и Векштейн со-товарищи вместо того, чтобы составить с ним откровенный и предметный разговор, что было бы более правильным, учитывая открытый характер Кипелыча, стали втихую подбирать ему замену, и даже кое-где начали уже выступать с другими солистами с тем же Булгаковым. Когда Кипелыч об этом узнал, то посчитал это несправедливым, а Холст и Векштейн обвинили его чуть ли ни в предательсвте. Тогда Кипелыч на некоторое время ушел из "Арии" и некоторое время перебивался с Мавриным, но потом все же вернулся в конце 90х.
Но отношения между ним и другими "арийцами" были уже испорчены, и окончательно они испортились после записи альбома "Химера".
Кроме того, давление оказывали и другие партнеры. Валерий не хотел, чтобы кто-то ставил свои условия. Отвечает Виктория Дымова Вот и получается, что причиной распада легендарной группы «Ария» стали интриги ее директора, которая, таким вот образом, вернула себе всю... Отвечает Рамиль Корольков Дело в том, что в ситуацию вмешалась звукозаписывающая компания, пригрозившая разрывом контракта, если Кипелов не вернется. Мир был налажен, и «... Отвечает Анатолий Елов Состав «Арии» менялся не единожды, с уходом вокалиста в группе произошли очевидные метаморфозы. Ведь запоминающийся тембр голоса, по временам... Видео-ответы Кипелов ответил, почему ушел из Арии! Всё оказалось не так, как мы думали!!!
В этом видео я выделили ключевые, на мой взгляд, моменты, из-за которых Кипелов ушел из Арии. Так же я высказал свои... Вся правда о распаде Арии, автограф-сессия, новый альбом.
Большой обидой для Виталия и Владимира был ещё такой факт — хоть Кипелов и обосновал свой уход из Арии желанием заниматься сольным проектом, он тем не менее довольно длительное время исполнял на своих уже сольных концертах песни Арии. Почему распалась группа Ария?
Легендарная "Ария" осталась без вокалиста и основателя группы Валерия Кипелова. Официальный сайт группы закрыт на реконструкцию. Почему Беркут ушел из Арии? Он до последнего сам не знал, что его хотят вышвырнуть из группы. Ария потеряла популярность и чтобы реанимировать известность, члены группы решили, что смена вокалиста — отличный маркетинговый ход.
Вот и причина. Он отдал 10 лет жизни группе, а тут такое: искали замену без информирования вокалиста. Почему Маврин ушел из Арии? В конце 1994 года в "Арии" во время записи альбома "Ночь короче дня" разгорается конфликт, в результате из группы увольняют вокалиста Валерия Кипелова. В знак протеста против увольнения друга, вслед за Кипеловым, уже записав ряд партий для нового "арийского" альбома, уходит и Маврин.
Проекты и сольная карьера Кипелова после ухода из Арии После ухода из группы Ария, Валерий Кипелов продолжил свою музыкальную карьеру и принял участие в нескольких проектах, а также выпустил несколько сольных альбомов. Вместе с ними Валерий записал несколько песен, одна из которых, «Снежный король», стала хитом и получила широкое признание. В 2004 году Кипелов основал собственную группу под названием «Кипелов». В состав группы вошли Олег Мишин, Сергей Терентьев и другие талантливые музыканты. Вместе они записали альбом «Жить вопреки», который стал очень успешным и получил положительные отзывы музыкальных критиков. Кроме работы с группой «Кипелов», Валерий сотрудничал с различными музыкантами и исполнителями. Он принимал участие в записи альбомов таких групп, как «Мастер», «Черный Обелиск» и «Ночные снайперы». Благодаря своему профессионализму и вокальному таланту, он смог создать узнаваемый и оригинальный стиль, который ценился и любился поклонниками жанра. Валерий Кипелов также активно гастролировал и выступал с концертами.
Его выступления всегда были полны энергии и страсти, и привлекали внимание многочисленных поклонников. Он продолжал петь и играть на сцене, несмотря на прошедшие годы и разности в своей карьере. Сольные альбомы Кипелова, выпущенные после ухода из Арии, получили широкое признание и положительные отзывы от музыкальных критиков. Среди них «Я свободен», «На грани», «Лучшие баллады» и другие. Вокал Валерия Кипелова и его уникальная манера исполнения сделали эти альбомы яркими и запоминающимися. Валерий Кипелов является одним из самых узнаваемых и популярных рок-музыкантов в России. Его музыкальная карьера после ухода из Арии продолжается успешно, и он остается одним из главных представителей русского рока. Уход Валерия Кипелова из группы Ария вызвал огромное негодование у поклонников и волновал все отечественное рок-сообщество. Однако, с течением времени, стали появляться новые развития событий, которые могут изменить картину и подарить надежду на возвращение Кипелова в Арию или на новый этап группы.
Во-первых, объективно оценивая ситуацию, стоит отметить, что уход Кипелова не является полной разрывом между ним и группой. Музыкант продолжает участвовать в сольных проектах и концертах Арии. Это подразумевает, что возможность для сотрудничества и продолжения творческого пути вместе оставается. Во-вторых, нельзя забывать о том, что Кипелов и Ария — это синонимы русского рока. Они связаны не только музыкой, но и историей, общей работой и множеством культовых хитов. Именно поэтому, возвращение Кипелова в Арию стало бы великим событием для всех поклонников группы и любителей жанра. Тем не менее, возможен и другой сценарий развития событий — формирование нового этапа группы без Кипелова. Ария — это не просто один человек, это команда талантливых музыкантов со своим уникальным звучанием.
Кипелов о уходе из Арии
По словам Кипелова, основная причина его ухода из Арии была связана с творческими разногласиями с лидером группы, Виталием Дубининым. Валерий Кипелов сегодня является легендой русского рока. Прославился он, как фронтмен не менее легендарной чем он сам, группы «Ария», участников которой считают одними из отцов-основателей российского хэви-метал. Легендарная "Ария" осталась без вокалиста и отца-основателя группы Валерия Кипелова. Почему исполнитель принял решение уйти из группы – многих рокеров волнует данный вопрос и даже мешает спать по ночам. Решение уйти из коллектива возникло у Кипелова задолго до окончательного разрыва с Арией: причиной тому были непростые взаимоотношения как с руководством коллектива, так и между самими музыкантами.
Почему кипелов ушел из арии интервью. Кипелов не стоит создавать себе идолов
| «Арийское» упрямство - Аргументы Недели | Отечественный музыкант Валерий Кипелов пообещал раскрыть всю правду о своем уходе из состава рок-группы “Ария”. |
| Валерий Кипелов — Неолурк, народный Lurkmore | Кипелов поблагодарил работавших с ним коллег после присвоения звания заслуженного артиста. |
| Валерий Кипелов рассказал об отношениях с бывшими участниками «Арии» | Главная» Новости» Группа ария новости. |
| Почему кипелов ушел из арии | Манякину просто предложили подумать, сможет ли он удержаться, если Кипелов уйдет из группы, тем более что барабанщик он не ахти. |
| ВСЯ ПРАВДА О РАСПАДЕ АРИИ - ВТОРАЯ ЧАСТЬ ИНТЕРВЬЮ ВАЛЕРИЯ КИПЕЛОВА | Музыканты-классики начали с созданного ими попурри на хиты "Кипелова": "Я свободен", "Матричный бог", "Следуй за мной" (эту песню Кипелов пел еще в "Арии", а затем забрал в свой новый состав), "Пророк". |
Кипелов — почему ушел из Арии: интервью
Официальный сайт группы закрыт на реконструкцию, зато на форуме сайта нового проекта "Кипелов" развернулись настоящие баталии. Отколовшиеся музыканты направо и налево раздают интервью; армия "арийцев" разделилась — одни радуются официальным заявлениям, типа "вместо одной хорошей группы у вас теперь будут две", другие готовы объявить лежачую забастовку, пока не произойдет воссоединение группы, но кое-кому сказки о творческих разногласиях кажутся, мягко говоря, странными — тем более что обе "половинки" обещают продолжение работы в том же ключе, разве чуть утяжелив саунд. Что, спрашивается, помешало им тяжелеть вместе? Решив выяснить, что же все-таки произошло, "Yтро" обратилось не к самим музыкантам, а к их близкому окружению. Честно говоря, мы были ошарашены тем, что практически все наши собеседники записи бесед хранятся в редакции после двух-трех в лоб поставленных вопросов разоткровенничались и поведали совпадающую даже в деталях истинную историю кризиса легендарной группы. Итак, роковая роль в расколе "Арии" принадлежит бывшему директору группы Рине Ли ныне — директор проекта "Кипелов". Рина пришла в коллектив в 1998 году, со скандалом уволив бывшего директора и пообещав музыкантам золотые горы. В те времена "Ария" заслуженно имела культовый статус со всей обязательной в таких случаях атрибутикой и армией фанов , но стоила недорого и довольствовалась 3-4 концертами в месяц, в основном по клубам. В 1999-м группе была предложена спонсорская поддержка от компании Harley-Davidson; одновременно на "Арию" обратил внимание продюсер Юрий Соколов, имеющий достаточный опыт организации фестивалей "Нашествие" и стадионных концертов "ЧАЙФ".
Рина стала играть на амбициях Терентьева, мол, он технический гитарист, а творческого простора эти двое не дают и всячески зажимают, а на новом проекте диктаты будут отсутствовать. Манякину просто предложили подумать, сможет ли он удержаться, если Кипелов уйдет из группы, тем более что барабанщик он не ахти. Рина сообщила Манякину о согласии Терентьева, а Терентьеву о согласии Манякина.
В случае ухода делиться ни с кем не надо будет — автоматически и перед спонсорами новый проект освобождал от обязательств. А также и перед Соколовым. Так вот легенда русского хард-н-хэви стала жертвой обычных интриг, а не творческих амбиций.
Новый проект Кипелова вернул госпоже Ли всю власть, ее карьера продолжается, а волшебный голос Джельсомино исполнением по провинции старых хитов будет приносить дивиденды еще некоторое время. Но что будет после того, как запасы набьют публике оскомину — ведь больше 80 процентов «арийских» номеров создали Дуб и Холст, а «Кипелов» играть их не сможет… А таковы последние новости с «другой стороны»: Дубинин, Холстинин, певец Андрей Храмов и барабанщик Максим Удалов ведут работу над материалом нового альбома в студии, от записи которого отказался Кипелов. И, как известно, не по художественным причинам….
Каким образом определяется, чьи композиции группа принимает в работу, а какие откладываются на потом? Единственное могу сказать, что у нас происходит не так, как у некоторых западных команд, когда из 80 песен, представленных для альбома, выбирается только 10. У нас столько песен приносят, сколько в альбом и нужно. Все решаем сами, главное, чтобы это было выдержано в стилистике группы.
Что касается барабанщика, то, да, он не сочиняет песен, но у него есть масса других достоинств, и мы совершенно нормально к этому относимся. Конечно, если бы он сочинял, было бы здорово, но, тем не менее, он участвует в творческом процессе , что-то предлагает… — Из-под вашего пера в «Арии» выходили в основном баллады, однако сольная работа представила вас прекрасным композитором и боевых треков. Почему же такая особенность была в «Арии»? Это был заказ аудитории или невозможность написать балладу другими участниками группы?
В «Арии» в основном, писали Грановский, Большаков, Холстинин, Дубинин, я иногда писал, но до «Арии» я вообще не сочинял песен, скажем, работая в «Лейся, песня! Спустя какое-то время, как говорится, жизнь заставила, и я уже пробовал свои силы в написании не только баллад, но и «боевиков». Наверное, я набирался опыта… — Авторами песни «Возьми моё сердце» значатся все участники «Арии», кроме барабанщика. И это не единственный случай.
Как определяется авторство песен в «Кипелове», в «Арии» тех лет, когда все музыканты вкладываются в создание трека? Ведь гитарист может придумать вступительный рифф, соло и т. Между соавторами заключаются какие-то соглашения для дальнейшего определения дохода? Варьируется ли этот доход от вклада каждого соавтора в песню?
В основном, все остальное делаем вместе, правда, бывает по-разному, но тем не менее у нас так. Одно время говорили, что в концертные альбомы не удавалось включить некоторые песни пера А. Большакова «Встань, страх преодолей», «Воля и разум». Есть, например, песня « Беспечный ангел », музыка к которой была написана группой Golden Earing, с ней тоже возникали проблемы при выпуске… — «Кипелов» славится своим исполнением народных песен , как в тяжелой обработке, так и с народными ансамблями.
Откуда увлечение подобной музыкой? Ожидать ли аудитории новых треков в таком ключе? Лемешев, Русланова. Это было впитано с молоком матери, семья у меня поющая, песни звучали всегда и везде.
А я вставал на табуреточку и пел для гостей русские народные песни. Всегда есть чему поучиться у народа. Народная музыка — это основа всего. И кстати, «Косово поле» — новая наша песня, ведь многие подумали, что это какая-то народная песня.
Это неплохо, и любовь к народному творчеству останется со мной до конца моих дней. У вас был опыт работы в клубном проекте «Назад в будущее» в 90-х, где также исполнялись каверы. А «Ария» в 99-м году приобрела новую жизнь и стадионы новых поклонников с кавером «Беспечный ангел». Как вы в целом относитесь к исполнению песен других артистов, ведется ли какая-то правовая работа в этом направлении?
Обусловлен ли выбор тех или иных каверов возможностью «очистки» прав на исходный трек для работы? Маврин и, возможно, С. А что касается каверов, то крайне редко мы исполняем их, скорее, как исключение, либо это связано с «зелеными концертами», либо еще какой-то особый случай. Был в свое время проект «Назад в будущее», исполнялись каверы, никаких проблем с авторством не возникало… — Ваш преемник по «Арии» Артур Беркут был вовлечен в судебные тяжбы из-за сольного исполнения «арийских» песен, по сути, каверов.
Вы не сталкивались с подобными инцидентами? Бывают случаи, когда песня принадлежит двум авторам: одному — участнику группы «Ария», другому — участнику группы «Кипелов», но до судов у нас дело никогда не доходило. В то же время вас нельзя назвать и затворником: дуэты с Галаниным, Тарьей Турунен, участие в проекте Маргариты Пушкиной «Династия посвященных». Каким-то образом вы привлекаете юристов при участии в этих проектах?
Договоры с соисполнителями, контроль качества и за продвижением фонограмм? Что касается Сергея, то это было сделано по дружбе, как жест доброй воли , никаких денег и договоров. Не всегда в этом процессе участвуют деньги, обязательства. С группой «ПикНик» я также исполнял эти песни добровольно, по собственному желанию и без привлечения юристов.
Все мы слышали гимн многократных чемпионов России в вашем исполнении, а ведь были и предыдущие эксперименты в этом направлении. Услышим ли мы еще со сцены «Давай поднимем в небо наш красно-белый флаг! Расскажите историю появления этих треков. Он сказал, что есть идея записать гимн для ФК.
Он продемонстрировал мне демо, которое, по-моему, было спето группой «Тараканы», причем спето неплохо, задорно, я не знаю, почему оно не прошло… и я согласился попробовать свои силы. Ничего подобного я ранее не делал, и было интересно. Я не удивлен, что это не стало основным гимном. Я не знаю судьбу этого гимна, и у меня нет даже записи… Позднее позвонил Виктор Дробыш и вышел с тем же предложением, сказав, что он сочинил гимн, немного другой, как и просил ФК.
Никаких договоров и особых условий также не было. Одна из новых песен — «Косово поле» — уже взорвала Интернет. Как вы относитесь к тому, что поклонники знакомятся с вашим творчеством по записям с телефонов true-fans-only? Не преследуете ли вы распространение подобных пиратских записей?
Например, на концертах ряда популярных рок-групп действует запрет на фото- и видеосъемку в зале. И когда появляются записи — это иногда, может, не очень приятно, но с другой стороны это мобилизует тебя — любая твоя неточность налицо, все это заставляет задуматься, что и как ты делаешь на сцене. Мне как-то ближе история с CD, так как с Интернетом я не особо дружен. Были даже мысли вообще отказаться от выпуска альбома, и новые песни люди будут слушать только на концертах.
Причем, ведь одно исполнение от другого может отличаться, может быть спето с разным настроением… это интересно. Но я думаю, в ближайшее время мы поймем ситуацию. Беседовал Тимофей Щербаков Группа «Ария» отмечает свое 30-летие двумя большими концертами в Stadium Live 28 и 29 ноября. В них участвует и Валерий Кипелов - вокалист классического состава «Арии», более десяти лет возглавляющий собственный проект.
Как получилось, что советский ВИА взял и превратился в группу, играющую хэви-метал в духе сверхпопулярных в то время Iron Maiden? Валерий Кипелов: Я пришел в «Поющие сердца» из ансамбля «Лейся, песня», в котором проработал пять лет вместе с Николаем Расторгуевым. Но в 1985 году появилась специальная комиссия, которая проверяла ансамбли, репертуар и идеологию, и многие ВИА эту комиссию не прошли. Их отправили на репетиционный период - то есть нужно было пересдавать, готовить новый репертуар.
Мы сделали «День без выстрела» Тухманова, «Гимн демократической молодежи», «Если бы парни всей земли», но «Лейся, песня» комиссию не прошла, на нас «напряглись». По разным причинам , и по идеологическим тоже. Наступил достаточно сложный период, никто не верил, что вокально-инструментальным ансамблям вообще позволят как-то работать. И тут мне позвонил Виктор Векштейн продюсер и руководитель «Поющих сердец», трагически погибший в 1990 году - прим.
Они уже прошли просмотр, и Векштейн решил на базе «Поющих сердец» сделать отдельный проект. Он пригласил Николая Носкова, был там еще басист Алик Грановский тогда. Но Носков ушел, и пришел я, а вскоре и гитарист Владимир Холстинин. Играли мы поначалу то, что осталось от Носкова, я какие-то песни «Лейся, песня» приволок.
Каким-то образом родилась песня «Тореро». Пытались искать поэтов, многие отказывались. Для нас согласились писать Александр Елин, Рита Пушкина. Я всегда любил Black Sabbath, Led Zeppelin , был в курсе всех этих событий.
Мы с Николаем Расторгуевым даже в «Лейся, песня» какие-то элементы рок-н-ролла пытались привносить. Так что любовь к рок-музыке всегда была, а тут тем более такие условия - просмотр мы прошли, тормозов не было. И мы уговорили Векштейна, не знаю уж, какими путями, попробовать записать альбом. Формально мы были в составе «Поющих сердец».
Ездили на гастроли, играли не пойми что. Первое отделение какой-то непонятный репертуар играли, а во втором отделении аккомпанировали Антонине Жмаковой, певице и жене Векштейна. Все лето 1985 года мы посвятили тому, что записывали свой первый альбом, который назывался «Мания величия». Векштейн послушал, песни ему понравились.
Он сказал, что да, это сложно будет пробивать, поскольку это был еще непростой период, но Горбачев уже был у власти, и стало попроще с идеологией. Векштейн был человек опытный, знал, на какие струны нажать, в какие кабинеты заходить, и где-то в октябре, по-моему, вышел альбом. Векштейн очень хотел назвать группу «Вулкан» и даже сочинил песню с таким названием. По его настоянию мы ее записали.
Это был такой компромисс. Потом эту песню тактично отрезали и отдали пленку в распространение без нее. А альбом пошел под названием «Ария». А кто предложил название?
Скорее всего, это была идея Холстинина. Очень хотелось какое-то короткое музыкальное название, может быть, напоминающее чем-то Iron Maiden. Красивое, музыкальное, емкое, удобно скандировать. Альбом облетел всю страну буквально за мгновение, и тут Векштейн узнал, что группа называется не «Вулкан», как он мечтал, а «Ария».
Было выяснение отношений, и как-то мы его убедили, что «Вулкан» напоминает марку пылесоса. К тому же, был фильм про пограничного пса по кличке Вулкан. Правильно ли называть «Арию» первой советской хэви-металлической группой? Хотя все мы в душе любили рок-музыку, но до этого не удавалось исполнять ее на профессиональной сцене.
Некоторые группы, может быть, начали играть хэви-метал в СССР раньше нас, но мы были первыми, кто стал делать это на профессиональной сцене. Мы работали от Москонцерта. Это вызывало насмешки у музыкантов из андеграунда. Они же все считали себя настоящими, они же все из подполья, в рок-лабораториях, а мы официально, значит, работаем в Москонцерте.
Но я считаю, что это была наша заслуга - мы застолбили это дело на официальном уровне. По поводу взаимоотношений с андеграундом: Кинчев как-то в интервью сказал, что «Алиса» очень даже дружила с «Арией». Вражды между музыкантами никакой не было. В основном это делало окружение, журналисты, в частности, Артемий Троицкий.
Уж больно, я помню, он нас не любил. Считал, что хэви-метал - это музыка людей, страдающих комплексом неполноценности, поэтому они сбиваются в большие кучи, чтобы орать, скандировать. Потом Троицкий заявил, что Киркоров, наверное, более достойный человек в роке, чем я. Троицкий считал, что прогрессивные - это Бутусов с «Наутилусом Помпилиусом».
Они, значит, были борцы с системой, а мы как бы нет. Но мы никогда не претендовали на эти лавры, мы никогда не были борцами с коммунистами, большевиками, никогда. Мы занимались своим делом, музыкой, а бороться было не нашей прерогативой. Я помню, например, что в 1987 году на метал-концертах в Москве зрителям запрещалось вставать со своих мест, а тех, кто вставал и, допустим, размахивал руками, милиция выводила из зала.
Сначала бывали разные ситуации, потому что половину концерта мы играли как «Поющие сердца», а половину - как «Ария». Название «Ария» официально утвердили только в 1986 году, поэтому бывало, что люди приходили на ВИА «Поющие сердца», а получали нечто другое и возмущались. Были передовики производства, которые писали гневные письма. Жмакова им нравилась, потому что это все-таки была советская эстрада, а вот у нас были всякие нарекания, вплоть до того, что нам грозили разгоном.
В конце концов в 1986 году, уже где-то осенью, было официально утверждено название, долго собирался худсовет. Саша Градский нам очень помог в этом плане, убеждал, что эта музыка тоже имеет право на существование. Нам возражали, говорили, что песни слишком агрессивные. Векштейн утверждал, что это «наш ответ Чемберлену», наш ответ на западное влияние.
К тому времени у нас появились песни «Воля и разум», «Встань, страх преодолей». К концу 1986 года мы записали уже два альбома второй альбом назывался «С кем ты? К сожалению, этот состав приказал долго жить. Из первого состава остались мы с Володей Холстининым, и в 1987 году это уже была другая «Ария».
Жмакова стала как бы совсем отдельно - для нее Векштейн набрал музыкантов и она тоже решила играть тяжелую музыку под названием «Спрут». В истории «Арии» была такая синусоида: большая популярность в перестроечные годы, потом еще один взлет в начале 2000-х, а между этими пиками было время, когда про группу почти не было слышно. Да, так. Первый всплеск был после выхода второго альбома.
Тогда хэви-метал вошел в моду, и только ленивый не играл такую музыку. Даже Пугачева, по-моему, надела железные браслеты. Ротару стала тоже использовать элементы хард-рока. Это было очень модно, а потом мода начала потихонечку проходить.
В 1987 году мы записали очень удачный альбом, один из самых лучших - «Герой асфальта».
В 2006 году Валерий Кипелов совместно с Дмитрием Борисенковым , вокалистом группы « Чёрный Обелиск », записали композицию «Когда-нибудь», вошедшую в макси-сингл « Когда-нибудь ». В этом же году участвовал в записи альбома « Династия посвящённых », проект рок-поэтессы Margenta , где засветились многие знаменитые вокалисты и музыканты: Сергей Терентьев , Анатолий Алёшин , Артур Беркут , Кирилл Немоляев , Алексей Харьков. В этом альбоме Кипелов исполнил композицию «Никто», в одной из записей — дуэтом с Артуром Беркутом. Исполнил 7 песен.
Компакт-диск « XX лет » с записью концерта вышел в 2008 году. За этот концерт группа удостоилась специального приза музыкальной премии « Рекордъ » в номинации — «За лучший живой концерт 2007 года» [21]. В этом же году участвовал в юбилейном концерте, посвящённом двадцатилетию группы « Мастер ». Исполнил 7 песен, релиз « XX лет » с записью концерта вышел в 2008 году. Презентация альбома состоялась в клубе « Arena Moscow » 1 и 2 апреля 2011 года.
Альбом записывали в России, а сводили в Финляндии. Терентьев и С. Маврин [24]. За этот концерт по итогам « Чартовой дюжины » 2013 года группа «Кипелов» победила в номинации «Лучший концерт года». В 2014 принял участие в презентации альбома группы « Артерия » « 2014 », проходившей 29 мая в клубе «Театр».
В его исполнении прозвучали песни «Потерянный рай», «Дьявольский зной» и «Грязь». В этом же году на открытии стадиона ФК «Спартак» , показанном в прямом эфире по Первому каналу , спел гимн «Спартака» — «Пусть бог хранит тебя, Спартак» [25]. Некоторые песни группа «Кипелов» иногда исполняет в акустическом варианте концерт 4 декабря 2015 года в Санкт-Петербурге В 2015 году, к 70-летию Победы в Великой Отечественной войне , вышел сингл « Непокорённый », посвящённый непокорённым жителям блокадного Ленинграда. Релиз состоялся 20 октября 2015 года. Валерий исполнил две песни сольно: «Castlevania», «Герой асфальта» и в завершении концерта, композицию «Дай руку мне» совместно с другими вокалистами.
В ноябре этого же года группа « Кипелов » приступила к съёмкам видеоклипа на композицию «Жажда невозможного» из последнего альбома. Съемочный процесс происходил в готическом особняке Кельха в Санкт-Петербурге. Режиссёром клипа выступил Олег Гусев, а оператором Сергей Дубровский. Премьера видеоклипа состоялась 1 февраля 2019 года на Youtube канале группы. Осень 2019 года ознаменовалась для группы «Кипелов» стартом масштабного тура с Симфоническим оркестром.
Для этих целей знаменитым российским композитором Кириллом Уманским были написаны партитуры к 20-ти музыкальным композициям коллектива. Тур прошёл по крупнейшим городам России включая Москву, где группа дала сразу два аншлаговых концерта 07 декабря 2019 и 13 марта 2020. Московские концерты проходили на площадке Crocus City Hall , где по итогам второй концертной даты был снят ДВД, вышедший на лейбле Moroz Records 25 сентября 2020 года. Выход диска предварялся всероссийским показом концерта в сетях кинотеатров « Киномакс » и «КАРО» [28]. В сентябре 2021 года группа Кипелов объявила о выходе нового мини-альбома.
ЕР , получивший название « Часы судного дня » и вышедший на лейбле Moroz Records 8 октября 2021, включил в себя 4 композиции: 3 новых и один кавер на песню «Scream of a butterfly» австрийской группы Supermax. Семья[ править править код ] Родители: отец — Александр Семёнович Кипелов род. Рассказывал, что во время Великой Отечественной войны один из его дедов пропал без вести под Клином , а другой погиб под Великим Новгородом. Женат с 12 мая 1978 года. Жена: Галина Петровна Кипелова род.
Познакомились, проживая в одном посёлке на окраине Москвы [29]. Имеет двух детей: Жанну род. Дети Валерия также занимаются музыкой: Жанна — дирижированием, Александр окончил Гнесинское училище по классу виолончели и Московскую государственную консерваторию имени П. Чайковского на кафедре виолончели и контрабаса. Религиозные убеждения[ править править код ] Религиозные взгляды: православный христианин, крещёный [31].
В одном интервью сказал: «Я считаю себя православным человеком. Я ещё не поднялся на эту ступень. По мере возможности я стараюсь соблюдать все заповеди, которые оставил нам наш Спаситель — не обманывать своих близких, не грешить, не предавать, иногда не получается, но я с этим борюсь постоянно, работаю над собой. Я с уважением отношусь к православной церкви. Бог есть любовь!
Мы поем о любви, не так, как популярные исполнители, а другими словами, и с любовью относимся к нашим поклонникам. По его словам, мало кто уловил суть песни сложные взаимоотношения Антихриста и Христа , и на концертах зрители в основном скандировали строчку «Имя мне — Антихрист, знак мой — цифра 666 ».
Почему Кипелов ушел из «Арии»? Биография солиста группы
| Почему Валерий Кипелов решил уйти из группы «Ария» | Тегипочему кипелов ушел из арии, кипелов это ария, ария последний концерт с кипеловым, исполняет ли кипелов песни арии, слушать концерт ария кипелов. |
| Уход Кипелова из группы Ария: история и последствия | Но почему ушел Кипелов из группы Ария? |
Кипелов. Вся правда о распаде Арии, автограф-сессия, новый альбом.
Как позже выяснилось, Кипелов занялся подработкой с "Мастером" исключительно из-за финансовых проблем, и уходить из группы "Ария" не собирался. Кипелов о уходе из Арии – 2 464 просмотра, продолжительность: 06:24 мин. Смотреть бесплатно видеоальбом Светлаи 400000513362 в социальной сети Мой Мир. Почему ушел Кипелов из группы? Валерий Кипелов о новой пластинке, уходе из Арии и мониторинге на сцене[66]. Яков КоваленкоPost-production - Владим. Когда Кипелов ушёл из «Арии», многие огорчились.
Почему Юрий Кипелов покинул группу Ария: история разрыва
Смотрите 46 фото онлайн по теме почему кипелов ушел из арии. Как оказалось, роковая роль в расколе "Арии" принадлежит бывшему директору группы Рине Ли (ныне – директор проекта "Кипелов"). Валерий Кипелов сегодня является легендой русского рока. Прославился он, как фронтмен не менее легендарной чем он сам, группы «Ария», участников которой считают одними из отцов-основателей российского хэви-метал.
Почему ушел Кипелов из Арии?
Как позже выяснилось, Кипелов занялся подработкой с "Мастером" исключительно из-за финансовых проблем, и уходить из группы "Ария" не собирался. «Ария» больше не выступала, и, чтобы прокормить семью, Кипелову пришлось работать сторожем. Отвечая на вопрос о причинах ухода из «Арии», Кипелов отметил, что об этом его до сих пор спрашивают практически на каждом интервью.