В Московском театре сатиры прошли премьерные показы спектакля «Пигмалион» с классическим сюжетом, но с современными языковыми решениями. Авторы инсценировки показывают путь превращения торговки цветами в прекрасную леди с манерами аристократки. В недавней работе Крамера – «Новой Хануме» в МХТ им. – над сценой парили гигантские хинкали; в «Пигмалионе» важнейшим элементом сценографии станут огромные фонографы. На 20 Января в театр Сатиры премьера спектакль Пигмалион есть партер 2 ряд середина по 4500 и амфитеатр середина 4 ряд по 1500. Расписание показов спектаклей Театра Сатиры на ближайшие месяцы. Давайте сделаем монтаж. "Пигмалион" в Театре сатиры.
«Пигмалион» покажут в Театре сатиры
В Московском академическом театре сатиры премьера спектакля «Пигмалион» (16+). В Московском академическом театре сатиры состоялась премьера спектакля «Пигмалион» по пьесе ирландского драматурга, лауреата Нобелевской премии Бернарда Шоу. это уникальная возможность пережить глубину страсти и противоречий, испытанных героями. Спектакль "Пигмалион" проходит в Театре сатиры. В январе 2024 года театр сатиры приглашает всех на свои новые и проверенные временем спектакли, которые не оставят равнодушными никого. В недавней работе Крамера – «Новой Хануме» в МХТ им. – над сценой парили гигантские хинкали; в «Пигмалионе» важнейшим элементом сценографии станут огромные фонографы.
Театр Сатиры после пожара сыграет премьеру «Пигмалиона»
| Классическую постановку «Пигмалион» в современном прочтении представит Театр сатиры | В юбилейном сезоне Театр сатиры планирует представить не только премьеры для взрослых, но и для детей. |
| Театр Сатиры после пожара сыграет премьеру «Пигмалиона» | Московский академический театр сатиры покажет свое прочтение пьесы «Пигмалион» Бернарда Шоу, которой в этом году исполнилось 110 лет. Премьера состоится 21 января. |
| «Пигмалион» покажут в Театре сатиры – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | это уникальная возможность пережить глубину страсти и противоречий, испытанных героями. |
| В театре Сатиры репетируют футуристического «Пигмалиона» | | «Театральный журнал» | Купить билеты на спектакль «Пигмалион» в Театре Сатиры можно быстро и легко на нашем сайте. |
Худрук Театра сатиры Сергей Газаров высоко оценил премьерный спектакль «Пигмалион»
Чехова главный герой летает над сценой на воздушном шаре, а в «Новой Хануме» в том же МХТ Ханума-Ирина Пегова спускается на гигантском хинкали, как на парашюте, то и в «Пигмалионе» с первых же сцен публика будет сражена спецэффектами. Как известно, профессор Хиггинс - специалист в области фонетики, он изучает звуки, произношение, диалекты. Его играет Сергей Чонишвили, который появляется в костюме лондонского денди, в цилиндре и с бабочкой, при этом весь увешан какими-то трубками и приборами. Как становится понятно, это фонограф — изобретение Томаса Эдисона, первый аппарат для записи и воспроизведения звука. Во времена Бернарда Шоу этой технической новинкой были увлечены многие. Именно фонограф Виктор Крамер взял за основу сценографического решения. И превратил сцену в футуристическую лабораторию Хиггинса, чудака, который собирает коллекцию звуков и голосов, а на самом деле - человеческих душ. Он их препарирует словно бабочек.
Хиггинс-Чонишвили и внешне похож на эдакого естествоиспытателя, который охотится на интересные экземпляры. Весь окружающий мир, его звуки, мысли отражаются в раструбе фонографа, словно на экране: то барабанит лондонский дождь, то завывает ветер, а то вдруг появляются зубы или затейливый рисунок извилин мозга. Всё он сканирует на фонографе ради смелых экспериментов.
Как и всегда, Виктор Крамер в этом спектакле — и режиссёр, и художник-постановщик. Пьеса Бернарда Шоу показалась ему вневременной, поэтому вместо подробно описанных автором интерьеров и городских пейзажей на сцене будет возведена футуристическая лаборатория профессора Хиггинса, облик которой режиссёр характеризует как «фантазию на тему звука». Профессор коллекционирует голоса, а стало быть, и души других людей. И только Элиза Дулиттл отказывается быть очередным экспонатом.
Чем больше профессор оттачивает свое творение, Элизу, тем больше становится её рабом: под маской циничного ученого, привыкшего скрывать свои эмоции и мысли, обнаруживается влюбленный и страдающий от любви мужчина. Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза. Трагизм истории в том, что главная героиня, оторвавшись от корней, не понимает, как ей жить дальше: она изменилась не только внешне - Хиггинс в первую очередь изменил её изнутри. Для меня история Шоу — в первую очередь история любви. Само название пьесы отсылает нас к известной легенде о скульпторе Пигмалионе, который создал Галатею и влюбился в свое изваяние. Наш спектакль про сложные отношения. Мучительные, иногда смешные, а иногда — парадоксальные - битва двух сильных личностей, и битва, несмотря на свою трагичность, прекрасна. Но это не драма — текст Шоу наполнен юмором», — рассказывает режиссёр Виктор Крамер. Блестящая режиссерская работа, её безумно интересно смотреть, история захватывает необычностью происходящего.
Именно этим и занялся режиссёр и сценограф Виктор Крамер в Театре сатиры, решив поставить «Пигмалиона». Премьерный показ состоялся 20 января 2024 года. На встрече с журналистами Крамер признался, что блестящая идея поставить трагикомедию по Бернарду Шоу пришла ему в голову несмотря на то, что он особенно не помнил точного содержания пьесы. Но был уверен, что она про любовь в самом высоком понимании, как и оказалось, когда режиссёр её перечитал. Основная тема конфликта — соперничество свободы и любви, как её противовеса, поиск баланса, великого наслаждения и глубочайшего разочарования. Если мы вспомним греческий миф о Пигмалионе, то он гласит, как талантливый скульптор изваял прекрасную женскую статую из слоновой кости — Галатею, а затем влюбился в неё. Оживить статую не могли ни подарки, ни дорогая одежда от несчастного влюбленного. В конце концов Пигмалион обратился к Афродите, богине красоты и любви, с просьбой подарить ему такую же, как Галатея, жену. Афродита сжалилась над юношей и оживила статую. Галатея стала женой Пигмалиона.
Спектакль Пигмалион в театре Сатиры
Эта статья предлагает взглянуть на предстоящую премьеру «Пигмалиона» в Театре Сатиры как на уникальную возможность пережить волшебство трансформации под руководством великолепной Ангелины Стречиной и переосмыслить классику в современном контексте. Ангелина Стречина и Сергей Чонишвили сыграют в «Пигмалионе» в Театре Сатиры Премьера спектакля «Пигмалион» состоится на Основной сцене Театра Сатиры 20 и 21 января 2024 года. «Пигмалион», 16+ Основная сцена Театра сатиры. одни из главных героев в постановке «Пигмалиона» театра Сатиры, что позволяет увидеть известный сюжет с иной, неожиданной стороны. Купить билеты на спектакль «Пигмалион» в Театре Сатиры можно быстро и легко на нашем сайте. «Пигмалион», Театр сатиры, спектакль в Москве. Расписание и покупка билетов онлайн. Рейтинг постановки, описание, фото, актёры.
В Театре Сатиры продолжается серия премьерных показов спектакля "Пигмалион".
Фонографы заполняют собой практически всю сцену, попутно «переписывая» реальность, создавая ее заново. Талантливый и состоятельный профессор фонетики Генри Хиггинс, случайно встретившись с цветочницей Элизой Дулиттл, заключил с приятелем пари о том, что сделает из вульгарной девицы настоящую леди. Абсурдная и, казалось бы, невыполнимая задача настолько увлекает профессора, что он ставит перед собой недостижимую цель - создать совершенную женщину, новую Еву. И чем больше мастер оттачивает, совершенствует и даже тиранит свою Галатею, тем больше страдает, понимая, что превращается в ее раба. Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза, которой Хиггинс открыл себя с новой, неизвестной стороны. Мы видим, как делают сегодня звёзд эстрады, например. Берётся человек, он может быть совершенной Лизой Дулиттл.
Он создал на сцене футуристическую лабораторию и разнообразил лексику главной героини узнаваемым сленгом. Корреспондент Global City Москва одним из первых увидел спектакль «Пигмалион». Подробнее — в нашем обзоре. Репертуар Московского академического театра сатиры пополнился новой постановкой — «Пигмалион».
Это история о любви с открытым финалом — о любви, которая никогда не превратится во что-то большее. Герои испытывают нежные чувства и одновременно ненавидят друг друга. Но обо всем по порядку. Над спектаклем «Пигмалион» работал режиссер Виктор Крамер. За основу он взял одну из самых известных пьес ирландского писателя, лауреата Нобелевской премии Бернарда Шоу, написанную в 1912 году. Тогда его произведение отражало дух того времени. Столичная публика увидит классическую постановку в современном прочтении. В центре сюжета — профессор Генри Хиггинс, специализирующийся на изучении звука, речи и манеры.
Спектакль «Пигмалион» в Театре Сатиры - это уникальная возможность пережить глубину страсти и противоречий, испытанных героями. Невероятная сценография и блестящие актеры добавляют спектаклю эстетическую привлекательность. Алена Яковлева, Ангелина Стречина и Сергей Чонишвили создают неповторимую атмосферу, позволяющую увидеть Бернарда Шоу с совершенно новой стороны. Купить билеты на спектакль «Пигмалион» в Театре Сатиры можно быстро и легко на нашем сайте. Почувствуйте себя в роли зрителя этого захватывающего исторического представления и погрузитесь в мир страсти и битвы.
Ну или хотя бы научить её членораздельно говорить. Тема манипуляции чужой судьбой была важна для Бернарда Шоу. Насколько она важна для Виктора Крамера, трудно разглядеть за спецэффектами, трюками и даже цирковыми номерами. Так в процессе превращения Элизы в благородную леди Ангелина Стречина вращается на аппарате-неваляшке. Упражнение сложное, актриса говорит, что пригодилась спортивная подготовка. Но пошло впрок. Разительные перемены происходят на наших глазах. Вначале Элиза появляется каким-то крикливым и прыгучим чучелом, но довольно быстро усваивает хорошие манеры. Под маской циника, «свободного художника» в отношениях обнаруживается влюбленный, ранимый мужчина, который борется со своим чувством, призывает Элизу «поискать себе приют у дверей другого храма», но по факту влюбляется в неё. Почти всегда эту пьесу ставят как трагикомедию об истории любви двух сильных личностей, принадлежащих к разным социальным слоям. Им, несмотря на перемены, внешние и внутренние, довольно трудно оторваться от своих корней.
Билеты на спектакль «Пигмалион» в Москве
| Из цветочницы — в герцогиню: в Театре сатиры показали спектакль «Пигмалион» | RT на русском | Дзен | Город новостей. |
| «Пигмалион» в Театре сатиры. От кринжа - к леди. – Telegraph | Одна из самых популярных в мире постановок будет представлена в юбилейном сотом сезоне Московского академического театра сатиры с участием Алены Яковлевой, Ангелины Стречиной и Сергея Чонишвили. |
| В театре Сатиры репетируют футуристического «Пигмалиона» | | «Театральный журнал» | одни из главных героев в постановке «Пигмалиона» театра Сатиры, что позволяет увидеть известный сюжет с иной, неожиданной стороны. |
| Спектакль "Пигмалион" в театре "Сатиры" | В Московском академическом театре сатиры премьера спектакля «Пигмалион» (16+). |
Спектакль «Пигмалион»
Наш спектакль про сложные отношения. Мучительные, иногда смешные, а иногда — парадоксальные", — привели в пресс-службе слова режиссера Виктора Крамера. Чтобы осовременить историю, режиссёр создал на сцене футуристическую лабораторию звука и "разнообразил архаичную лексику главной героини узнаваемым сленгом". Вместе с Крамером над спектаклем работали художник по костюмам Мария Боровская, художник по свету Иван Виноградов.
В этом году одна из самых популярных в мире театральных постановок отмечает свое 110-летие. По материалам ТАСС.
В апреле зрителей ждет премьера «Севильского цирюльника» по комедии Пьера Бомарше в постановке Юрия Муравицкого. Подробности пока не разглашаются. А на «Чердаке сатиры» представят премьеру, в основе которой — сказки Михаила Салтыкова-Щедрина, собранные в единую историю. Репетиции планируют начать в октябре, а в феврале спектакль уже могут показать на сцене. Как появился и чем живет сегодня Театр сатиры Ремонт фасада Сейчас в театре приводят в порядок фасад — идет капитальный ремонт. Занимаются специалисты и куполом — культурное учреждение с 1964 года располагается в здании, построенном для конного цирка братьев Никитиных в 1911-м. Но будет и серьезное добавление — это медиаэкран, на котором мы будем показывать зрителям то, что мы здесь делаем, чем занимаемся, как работаем», — рассказал художественный руководитель. Теперь основная задача, по словам Сергея Газарова, — продумать определенный контент для медиаэкрана.
Зрители увидят классическую постановку пьесы Бернарда Шоу в современном прочтении. Режиссер создал на сцене футуристическую лабораторию звука и разнообразил архаичную лексику главной героини узнаваемым сленгом. Премьера: 20 и 21 января 2024 года Основная сцена театра Продолжительность: 2 часа 30 минут с одним антрактом В романе, как называл свою пьесу Шоу, профессор Хиггинс является специалистом в области звуков, он изучает речь: произношение, интонирование, манеры. Автор также упоминает фонограф как инструмент, с которым работает главный герой. Именно фонограф Виктор Крамер и взял за основу сценографии, превратив пространство сцены в футуристическую лабораторию, где Хиггинс собирает коллекцию сложных приборов и механизмов, картотеки звуков и голосов.
«Пигмалион» и детские сказки. Что представит Театр сатиры в юбилейном сезоне
Медиаменеджер, режиссер и сценарист Сергей Кальварский поставил в Театре на Бронной сатирический спектакль "Пигмалион" о жизни российской элиты. Постановка театрального шедевра «Пигмалион» на сцене Московского академического театра сатиры пройдет в январе 2024 года. купить билеты на спектакль в Москве в театр Сатиры. Расписание, содержание, актеры, фото, продолжительность Закажите билеты в театр на
Газаров назвал постановку Крамера "Пигмалион" "разворотом в стилистике" и сценографии
В юбилейном сезоне Театр сатиры планирует представить не только премьеры для взрослых, но и для детей. Купить билеты на спектакль «Пигмалион» в Театре Сатиры можно быстро и легко на нашем сайте. 110 лет пьесе Бернарда Шоу «Пигмалион» и 100 лет театру Сатиры. На 20 Января в театр Сатиры премьера спектакль Пигмалион есть партер 2 ряд середина по 4500 и амфитеатр середина 4 ряд по 1500. Расписание показов спектаклей Театра Сатиры на ближайшие месяцы. В Театре сатиры представили свою версию «Пигмалиона» Бернарда Шоу. 20 января в театре Сатиры прошла премьера спектакля «Пигмалион».
Газаров назвал постановку Крамера "Пигмалион" "разворотом в стилистике" и сценографии
И, конечно, нельзя не сказать о работе Крамера над текстом, в котором он заменил архаичный бытовой лексикон главной героини на современный язык, чтобы помочь зрителю понять, кем изначально была Элиза Дулиттл. И увидеть, кем она стала», — прокомментировал художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров. В английском тексте Бернарда Шоу главная героиня не использовала слова и выражения вне литературной нормы, она говорила на кокни — диалекте низших слоев общества из Ист-Энда. Именно фонетика выдавала в Элизе её происхождение. Эту особенность переводчики компенсировали в русском языке просторечной лексикой. Для своей постановки Виктор Крамер переосмыслил классический перевод пьесы: не тронув высокую лексику героев из высшего общества Бернарда Шоу, он осовременил сегодняшним сленгом и интернет-мемами словарный запас цветочницы Дулиттл.
Тем удивителен и зловещ становится талант профессора, который превращает дитя улицы в благородную, полную достоинства, леди. Тем очевиднее зрителю перемены в образе и характере героини. Фотографии: пресс-служба Московского академического театра сатиры.
Любовь-битва, любовь-страсть, любовь-буффонада - все жанры этого чувства отражены в вечном сюжете Шоу. Художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров: Премьера, намеченная на январь, это органическое продолжение развития нашей линии актуальной классики. Зритель увидит иного «Пигмалиона»: столкновение мира реального и выдуманного, невероятная по эстетизму сценография, абсолютно понятная история мужчины и женщины — новое прочтение театром классического сюжета. Спектакль Виктора Крамера откроет Бернарда Шоу с совершенно другой стороны.
Подобные чувства испытывает к своему учителю и свободолюбивая Элиза, которой Хиггинс открыл себя с новой, неизвестной стороны. Режиссер, сценограф Виктор Крамер: Это необыкновенная, одновременно гротескная и пронзительная история любви двух сильных личностей.
Любви, которая, возможно, никогда не перерастет во что-то большее, но от этого не становится менее мощной, противоречивой и всепоглощающей. Герои-антагонисты стремятся друг к другу, любят друг друга, ненавидят друг друга и мучаются от своей всепоглощающей страсти. Любовь-битва, любовь-страсть, любовь-буффонада - все жанры этого чувства отражены в вечном сюжете Шоу.
Это удачная находка Сергея Землянского — режиссёра по пластике. Всё строится на противопоставлении. Наиболее ясно это становится в последних сценах, когда мы наблюдаем за речевым и пластическим преобразованием Миссис Эйнсфорд Хилл Ольга Суркова , её сына — Фредди Максим Финогенов и её дочери — Клары Александра Мареева. К концу спектакля эти герои заражаются как вирусом уличном сленгом, на нём ругаются между собой, на нём же пишут стихотворения с признанием в любви, а если точнее — читают реп.
Актёры в своём исполнении преимущественно попадают в задуманную режиссёром «партитуру» роли. Перед ними — в частности перед Ангелиной Стречиной — стоит сложная задача — представить честный гротеск, не переигрывая. Пока, всё же, есть эпизоды, где они переступают границу естественного преувеличения. Хочется верить, что сыгранность спектакля — которая приходит со временем — полностью устранит этот недочёт. Сцена, которую хотелось бы выделить отдельно, открывает второй акт. Она — одна большая метафора преобразования Элизы. В ней Ангелина Стречина стоит на полусфере, амплитудно раскачивающейся из стороны в сторону, подобно игрушке-неваляшке.
Здесь особая атмосфера: полуночный освещение, подчёркивающее воздушность и лёгкость развивающего белого платья, выразительная хореография рук, отражающая духовные метаморфозы героини, цикличное движение, ставшее своеобразной аллегорией танцев на балу и сменяющих друг друга диалогов, а также сидящие в огромных фонографах, по-детски восхищающиеся результатом своего эксперимента полковник Пикеринг и Генри Хиггинс. Своим настроением сцена чем-то напоминает картину Пабло Пикассо «Девочка на шаре», такая же изящность линий, таже грациозность и невесомость. Помимо введённого в реплики героев сленга оригинальный текст Бернарда Шоу изменён в репликах Миссис Хиггинс Алёна Яковлева. У этой роли свой нарратив: она обобщает комедийно-трагедийную линию любви. У Алёны Яковлевой есть свой монолог-рассуждение на тему чувств, в котором разрушается четвёртая стена. Зритель становится участником «мысли» о противоречиях в отношениях между мужчиной и женщиной.