Картина художника Ильи Репина "Портрет А. П. Боголюбова" и картина художника Алексея Боголюбова "Морской пейзаж города Ревель" на выставке "Алексей Боголюбов. В 1841-ом году Алексей Боголюбов получил звание мичмана и начал службу на Балтийском флоте.
Портал правительства Москвы
Онлайн-мероприятие посвящено 200-летию со дня рождения известного русского живописца Алексея Петровича Боголюбова. Боголюбов — мастер русской батальной марины, замечательная, яркая фигура в русской культуре. Художник по праву считается одним из ведущих русских маринистов и мастером пейзажной живописи второй половины XIX века, но широкой публике его работы известны мало. Профессор Императорской Академии художеств по живописи морских видов, член Товарищества передвижных художественных выставок Алексей Боголюбов многое сделал для развития русской и европейской культуры. Бывший офицер флота и знаток кораблей, он исполнял заказы русских императоров, создавая великолепные картины из истории российского флота.
Специально к юбилею мариниста была отреставрирована рама картины "Прибой в Ментоне" и теперь перед зрителем предстанет морской пейзаж, подаренный А. Боголюбовым Морскому музею в подлинном обрамлении. Центральный военно-морской музей имени императора Петра Великого представил публике масштабную временную выставку «Посвящение. Открытие выставки состоялось 1 февраля 2024 г. Алексей Боголюбов сформировал русскую школу маринистики. Центральный военно-морской музей имени императора Петра Великого является обладателем одной из крупнейших коллекций произведений художника.
Но с привлечением к созданию выставки Государственного русского музея, Российского государственного архива военно-морского флота и Государственного музея-заповедника «Гатчина» она, несомненно, станет событием в культурной жизни Санкт-Петербурга. Эту мысль особо подчеркнул в ходе церемонии открытия выставки директор Морского музея Руслан Нехай, выразив твердую уверенность, что выставка «Посвящение» станет истинной «жемчужиной» среди выставочных проектов ЦВММ 2024 года.
Боголюбов с воодушевлением взялся за дело, и в кратчайшие сроки, чисто по-военному выдал серию полотен. Вот — «Гренгамское морское сражение» - последняя крупная битва Северной войны, произошедшая 27 июля 7 августа 1720 года в Балтийском море около острова Гренгам.
Результатом стал конец безраздельного шведского влияния. Кроме того, Боголюбов работал в качестве составителя карт и географических описаний. Он не лишь творческая личность, но и службист. На одном из выставочных стендов — мощный фолиант «Волга от Твери до Астрахани с 10 литографиями, 31 политипажем и картою Волги» 1862 года издания.
Не забывал он и об искусстве, чему есть живописные свидетельства - «Крестный ход в Ярославле», «Монастырь близ Костромы», «Вид Нижнего Новгорода». Искушённый Европой, художник по-новому узнавал Россию и, как человек с хорошим вкусом, он любовался разнообразием православных церквей. В 1873 году Боголюбов, на тот момент академик и преподаватель, а также лицо, приближенное к государю-императору, вступил в бунтарское, по сути, общество Передвижников. Генеральная идея передвижничества - противопоставление себя академистам с их застывшей классикой и «устаревшей» гармонией.
Боголюбов же слыл пожилым мэтром — возраст под пятьдесят, вдовец, да ещё и типичное лицо Академии. Неужто, гены Радищева дали о себе знать?! Тем не менее моряк-художник сдружился с Ильёй Репиным - тот был моложе на двадцать лет. Одно из почётных мест в экспозиции занимает репинский портрет Боголюбова, писаный с невероятным уважением к «модели».
В 1870-х мастер открывает для себя Москву, и панорама от дома Хлудова, о которой было сказано выше — одна из длинного ряда картин на московскую тему. Щетинистый Кремль с его башнями, Василий Блаженный, соборы скученные, всех возможных стилей и архитектур, Замоскворечье - всё это было так чудно, так оригинально! Поскольку Боголюбов был по-военному точен, мы смело можем представлять, как выглядел город во второй половине XIX века. Допустим, вид Голицынской больницы, на тот момент считавшейся «построенной на отшибе» - теперь это Ленинский проспект, а писал художник, стоя на топком, болотистом бережку, где ныне располагается Фрунзенская набережная и …редакция газеты «Завтра».
Куда как более узнаваем «Вид храма Христа Спасителя с Пречистенки в Москве» - эта улица частично сберегла свой облик, да и восстановленный храм высится над рекой. Алексей Боголюбов, как и большинство интеллектуалов своего поколения, был радетелем-просветителем. Главное его детище — Саратовский художественный музей и школа рисования — сейчас это Художественное училище имени А.
Некоторые труды посвящены и нашему краю. Выставка впервые представляет 70 акварельных листов из альбома Алексея Боголюбова, который в 1863 году был приглашён в свиту великого князя Николая Александровича, старшего сына императора Александра II, для путешествия по России. Три месяца известный пейзажист и маринист Боголюбов провёл в пути, передвигаясь на пароходах, в экипажах и по железной дороге. Первой точкой вояжа стал Петрозаводск. Ольга Ламеко, сотрудник музея-заповедника «Павловск»: «Впервые за всё существование вот этого комплекса произведений мы показываем его людям. То есть с 1863 года, со времени его создания, его никто никогда не видел.
Встреча с искусством «Художник-маринист Алексей Боголюбов»
Алексей Боголюбов — замечательная и яркая фигура в русской культуре, но, к сожалению, художника знают далеко не все ценители живописи, поэтому пользуясь возможностью, хочу немного поведать о его жизни и показать замечательные картины, которые он создавал. Выставка посвящена творчеству русского художника Алексея Боголюбова. Художник-маринист Алексей Петрович Боголюбов (16 марта 1824 — 27 октября 1896) —известный русский живописец, маринист, работал в технике рисунка и акварели, исполнял литографии и гравюры.
Музей "отправит" омичей на море
Здесь же можно увидеть масштабные живописные панорамы с видами Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Нижнего Новгорода и познакомиться с графическими работами художника, исполненными в самых разнообразных техниках и для разных целей. Это зарисовки, акварели, сепии, созданные во время путешествий - из собрания Государственной Третьяковской галереи и Государственного Русского музея, а также рисунки из альбома видов побережья Финского залива, сделанные по заказу Гидрографического департамента из собрания Российского государственного архива военно-морского флота. Многочисленные пейзажные этюды Боголюбова отражают все разнообразие маршрутов его поездок по России и Европе и достижения в области пейзажного пленэра. Виды парижских окрестностей и побережья Нормандии, берега Волги, Венеция и Константинополь - камерные по характеру работы представляют Боголюбова в роли проводника новой пейзажной манеры в отечественной художественной среде. Масштабная экспозиция впервые представляет творчество художника в Третьяковской галерее. В числе участников выставки 16 музейных, архивных и частных собраний. Помимо Государственного архива Российской Федерации также Государственный Русский музей, Саратовский государственный художественный музей им. Радищева, Государственный Эрмитаж, Государственный музей изобразительных искусств им.
С 10 часов утра до 3 часов дня в музее побывало 2700 человек, но не все желающие успели осмотреть его в тот же день. Это совершенно небывалое явление в художественной жизни России воочию убеждало, насколько важным и необходимым было начатое Боголюбовым дело. Стоит еще раз напомнить, что в 1885 году Третьяковская галерея была частным собранием, а двери Русского музея открылись для широкой публики тринадцать лет спустя после создания музея в Саратове. После открытия в 1885 году первого провинциального художественного музея, основанного Боголюбовым в Саратове, по всей России прошла волна организации художественных музеев. Саратовский музей был открыт в 1885 году, Русский музей в Ленинграде был открыт тринадцать лет спустя после Саратовского музея. После открытия музея Боголюбов с еще большей энергией продолжает заботиться о музее и пополнении его коллекции, а также об открытии рисовальной школы при нем. Здесь Боголюбов сталкивается с еще большей косностью "отцов города". Он так и не дождался открытия школы, которое состоялось в феврале 1897 года, спустя три месяца после смерти Боголюбова. Школа носила в честь его название - "Боголюбовское рисовальное училище". Боголюбов завещал любимому своему детищу - музею и рисовальной школе - все свое имущество и капитал в сумме двухсот тысяч рублей. Прогрессивные устремления Боголюбова, преданность его русской культуре определили и общественную позицию Боголюбова во Франции, где он прожил четверть века. Парижский период его жизни начинается с 1873 года. Вынужденный покинуть родину из-за серьезной болезни сердца, художник оставался за границей до конца своих дней. Но почти каждое лето Боголюбов приезжал в Россию. Он сохранил верность родине и жил интересами русского искусства. В парижской мастерской Боголюбова постоянно собирались русские художники. Русские художники также постоянно бывали у генерала Татищева и в доме знаменитой певицы Полины Виардо, где слушали превосходную музыку и лучших европейских музыкантов. Боголюбов вспоминает, что там он познакомился с Сен-Сансом, Золя и многими другими представителями французской культуры. Бывали тут и литературные утра, - продолжает он, - организованные И. Тургеневым для усиления средств русской учащейся в Париже молодежи, которую он поддерживал, не зная отказа". Сейчас собрали картины, рисунки для лотереи, которую здесь же разыграли... Связь Боголюбова с передовым русским искусством не нарушалась и тогда, когда он жил во Франции. Руководимый им русский художественный кружок в Париже не только объединял художников, живших вдали от родины, но и создавал им условия для работы. Предоставляя же приют и помощь молодым художникам, которым Академия отказывала в своем покровительстве, русский художественный кружок тем самым противостоял реакционной Академии и способствовал развитию национального искусства. Когда И. Репин за границей в 1874 году остался без денег, Боголюбов устраивает ему выгодный заказ, и молодой художник может снова приняться за картину "Садко". Через посредство Боголюбова очень часто получали выгодные заказы Крамской, Савицкий, Поленов и другие. Цены на эти заказы обычно устанавливал сам Боголюбов, выговаривая при этом возможно более выгодные условия для художников. В 1874 году целая плеяда молодых русских художников, пенсионеров Академии художеств, в числе которых были Репин, Поленов, Харламов, Савицкий, Верещагин, Антокольский, Беггров и другие, находит себе приют в Париже у жившего там Боголюбова. Живя во Франции, Боголюбов, как всегда, много" и плодотворно работает. О его пейзажной манере этой поры, кроме упомянутых видов Вёля, дают представление десятки этюдов, хранящихся в Саратовском музее. Один за другим он создает их в живописных уголках Нормандии, Голландии, Швейцарии, Италии. Раньше пейзажи Боголюбова изобиловали деталями - теперь он стремится к обобщенности форм, передает через образы природы свои мысли и чувства, достигает большой выразительности в очень небольших по размеру полотнах. Это придает живым наброскам с натуры характер этюдов-картин. Воздух окутывает густую зелень, тугие мачты и паруса. На поверхность воды ложатся отражения с бесконечным разнообразием цветовых оттенков. Близкие по технике исполнения то к барбизонской, то к импрессионистической манере письма, этюды Боголюбова, тем не менее, очень непосредственны и несут на себе печать его индивидуального живописного почерка. Но даже в эти годы, работая по преимуществу над пейзажем, он все же возвращается к изображению баталий и видовых перспектив В 1877 году Боголюбов едет на театр военных действий и тогда же заканчивает работу над картинами "Взрыв турецкого монитора" и "Высадка в Мачин корпуса генерала Циммермана". Полотно "Дело лейтенанта Скрыдлова на Дунае" закончено позднее - в 1881 году. А в конце 70-х-начале 80-х годов Боголюбов создает целый ряд панорамических видов - "Нижний Новгород", "Москва с Хамовнической набережной", "Голицынская больница", "Москва, Волхонка" и др. По сравнению с ранними перспективами они более живописны и сочетают в себе традиции перспективного видового пейзажа, унаследованные художником от Академии, с реалистическими началами его пейзажной живописи с натуры. Живописное дарование Боголюбова наиболее полно раскрылось в пейзажах 80-х годов. Этюд "Ферма в Шамбодуане", передающий прелесть и обаяние ранней осени, и пейзаж осеннего Шевенингена, написанный в сдержанной серебристой гамме, можно назвать шедеврами Боголюбова. Если в его этюдах 70-х годов цвет играл едва ли не самодовлеющую роль, то теперь - это один из пластических элементов, помогающих художнику выразить свои чувства через образ и состояние взволновавшей его природы. Уже в 60-70-е годы современники считали Боголюбова художником, великолепно усвоившим современную европейскую технику живописи и "сочинительство" пейзажа. Но и тогда среди его работ более всего отмечали своеобразно-неповторимые маленькие этюды. Именно в них, и особенно в последний период творчества, в полной мере развернулось реалистическое дарование Боголюбова. Заметим, что во французском искусстве в эти годы ясно наметились тенденции субъективного истолкования действительности. Но Боголюбов остался верен реалистической правде до конца жизни. Даже незадолго до смерти он пишет жизнерадостные, оптимистические пейзажи, покоряющие мягкой лирикой и глубиной содержания. Совсем маленький этюд сохраняет прелесть живого восприятия природы и вместе с тем несет в себе значительность законченного произведения; в этом - одна из отличительных черт пейзажей Боголюбова, которая ставит его на особое место в истории русского пейзажа XIX века. Совершенно по-новому Боголюбов изображает в своих последних полотнах море. Картина "Прибой в Ментоне" Центральный военно-морской музей полна суровой правды и совсем лишена эффектных деталей, присущих маринам Айвазовского и Судковского. Грозовое небо затянуто золотящимися по краям тяжелыми, мрачными тучами. Море, отражая последние лучи солнца, сверкает и пенится, подкатываясь к отлогому берегу. На горизонте - едва различимый силуэт одинокой накренившейся мачты. Сопоставление двух могучих стихий - мрачного грозового неба и растревоженного моря - исполнено глубокого драматизма. Не менее значительны и интересны, чем картины и этюды Боголюбова, его рисунки. Это самостоятельная, значительная область в творчестве художника, о размерах которой можно судить хотя бы уже по тому, что только в собраниях Русского музея в Ленинграде и Саратовского художественного музея хранится до двух тысяч его рисунков. Конечно, они далеко не все равноценны. Виртуозность и мастерство, присущие рисункам Боголюбова, пришли к художнику не сразу. Они явились в результате упорной работы в течение десятилетии, благодаря тому что Боголюбов почти не расставался с карандашом, фиксируя свои наблюдения, воспоминания или мысли на всем, что оказывалось у него под рукой: будь то визитная карточка или каталог последней выставки, тетрадь или миниатюрный блокнот. Наряду с путевыми случайными набросками художник создал целый ряд крупных станковых рисунков, к которым он приходил через многочисленные эскизы и наброски. Таковы его "Взрыв монитора", "Дело Шестакова и Дубасова", "Буря", "Крушение судна", а также блестящие отмывки тушью, как "Шевенинген" в Третьяковской галерее, "Венеция", "Барбизон" и другие в собраниях Саранского художественного музея. Кроме этого, Боголюбов много работал над литографией, офортом и росписью фарфора, а также исполнял работы по стенной живописи. Последователь академических правил в своей видовой перспективной живописи даже последних лет, создатель документально точной истории русского военного флота, Боголюбов еще в молодые годы испытал влияние французской и немецкой школ пейзажной живописи. Работая в одном жанре, даже в зрелые годы, он следовал канонам; в другом - пейзажном - выступал как новатор. Эти стороны творчества, совмещаясь на протяжении всей его жизни, имели между собой мало общего.
Личность Боголюбова, вообще, неординарная. Военный офицер, он занимался морским делом и только потом пришел в художественное искусство, при этом, часто изображал море, приморские города, сражения — здесь свое влияние на молодого тогда художника оказал маринист Айвазовский, а учителем был знаменитый Воробьев. Мало того, Алексей Петрович был известен как меценат, он поддерживал многих художников в России и за рубежом. А вместе с дедом, писателем Александром Радищевым, стал одним из основателей первого общественного музея России. Общественный музей был открыт в Саратове в 1885 году, сегодня он носит имя А.
Точно так же отзвуки школы итальянской ведуты ощутимы в видах европейских и русских городов, которые выпускник академии, получивший пенсионерскую поездку, с увлечением запечатлевает в своих работах. Художник побеждает моряка, как ни странно, не в видах моря, а в картинах неба. Даже в ранних работах, как "Вид на Смольный монастырь с Большой Охты" до странности похожий на Венецию , небо и облака не выглядят декорацией. Они завораживают беспокойством, неправильностью, богатством цвета… А в более поздних работах Боголюбов обретает то поэтическое видение природы, которое отличало "барбизонцев". А надо ли удивляться, что основным жанром у него оказывается жанр пейзажа, а вроде бы камерные этюды к картинам начинают выглядеть прологом к лирическому пейзажу Поленова? Традиция заказа картин на тему морских побед русского флота была распространенной практикой Интересно, что он избегает соблазна идти по стопам Айвазовского. А судя по его "Запискам моряка-художника", этот соблазн был, когда в 1849 году он впервые познакомился с Айвазовским. Синие, желтые, белые, серые и красные картины просто меня слепили. Я увлекся ими до гадости, стал подражать и увидел, что это дело на руку легкое и скорое", - вспоминал Боголюбов. Имя Тёрнера тут не менее интересно, чем отказ от дела "легкого и скорого". Очевидно, что Боголюбов обращается в своих поисках к современным мастерам. И, окончив академию, уже во время пенсионерской поездки находит своих учителей в Дюссельдорфе и Париже. Впрочем, не только там. Но уроки в студии Э.
Боголюбов А.П.
Картина художника Ильи Репина "Портрет А. П. Боголюбова" и картина художника Алексея Боголюбова "Морской пейзаж города Ревель" на выставке "Алексей Боголюбов. В Париже Боголюбов сблизился с художниками барбизонской школы, тесно общался с Камилем Коро, дружил с Шарлем-Франсуа Добиньи. Алексей Боголюбов (Aleksej Bogolyubov; 1824-1896 гг.) — известный русский художник-маринист XIX века, мастер батального жанра, тонкий колорист. Из статьи вы узнаете, кто такой Алексей Боголюбов, где и когда он родился, что было интересного в его жизни. Боголюбов – один из немногих русских живописцев XIX века, посвятивших себя жанру марины, который и стал ядром выставочной экспозиции.
Платный контент
- 7 запоминающихся шедевров Алексея Боголюбова (КАРТИНЫ)
- Платный контент
- Ассоциация искусствоведов
- Художник Алексей Боголюбов, внук Радищева
- В Воронеже открылась выставка художника-мариниста Алексея Боголюбова
- Новости Радищевского музея
Столичный вор сдал в полицию украденную картину известного художника
В 1853 году Алексея Боголюбова назначили художником штаба Военно-морского флота. – Потомственный дворянин, внук Алексея Николаевича Радищева, Боголюбов вошел в историю изобразительного искусства как замечательный мастер, запечатлевший историю российского флота, – рассказывает хранитель фонда русской и зарубежной графики. Небольшая выставка «Истинно морских художников очень немного» приурочена к 200-летию со дня рождения выдающегося художника-мариниста Алексея Петровича Боголюбова (1824–1896). 28 марта 2024 года исполняется 200 лет со дня рождения выдающегося русского художника-мариниста, академика Императорской Академии художеств Алексея Петровича Боголюбова (1824—1896). К тому времени Алексей Боголюбов уже давно жил в Париже, где продолжал помогать другим живописцам, учредив "общество вспомоществования русских художников". Алексей Петрович Боголюбов, внук Александра Николаевича Радищева по материнской линии, стал художником волею счастливого случая.
Выставка «Посвящение. К 200-летию со дня рождения Алексея Петровича Боголюбова»
Яркая индивидуальность позволила ему не превратиться в подражателя выдающихся европейских мастеров. Сохранилось его большое графическое наследие. Сначала служа на Балтийском флоте, а затем, окончив Академию художеств, он много путешествовал и никогда не расставался со своим путевым альбомом, карандашом и красками. Посетив множество городов Франции, Италии, Германии, он привёз огромное количество рисунков, некоторые из которых хранятся в нашем музее и сейчас представлены на нашей выставке, — рассказала куратор выставки Анна Владимирова.
Самые ранние работы, представленные на выставке, принадлежат кисти художников-реалистов конца XIX — начала ХХ века: русских мастеров Алексея Боголюбова и Василия Сварога, немецкого живописца Августа фон Сигена. Андрей Харшак и Вадим Ковалев представляют советскую школу книжной графики.
Виктор Васин продолжает живописные традиции Александра Дейнеки и Георгия Нисского, Иван Годлевский и Анатолий Завьялов используют приемы французских постимпрессионистов. Работы Владислава Афоничева навеяны упрощенными формами и геометрической абстракцией Пикассо, а Виктор Тузов работает в технике абстрактного экспрессионизма. В центре экспозиции — работы уроженца тосненской земли Алексея Боголюбова 1824—1896. Знаменитый художник — выходец из дворянского сословия, внук писателя А.
Написано так, что залюбуешься, но и основная задача выполнена «от» и «до» — описаны все бухты и заливы, так что моряки легко понимали, куда может зайти их судно, а куда не стоит соваться. Боголюбов был не только художником, но и преподавателем, и коллекционером. Он давал уроки в Академии художеств, а еще учил царских детей.
В заграничных поездках подбирал работы для собрания Александра III, с которым дружил. Свою собственную коллекцию произведений художник собирал больше 30 лет. А потом подарил ее Саратову — родному городу его деда Александра Радищева, где Боголюбов открыл первый в России общедоступный музей. Добиться строительства музея было непросто, даже несмотря на протекцию Александра III. Больше восьми лет художник боролся с саратовскими бюрократами. Грозил, что откроет музей в другом городе, те в итоге шли на встречу. Отдельным приключением стала идея присвоить музею имя деда — ссыльного революционера.
Но и тут Боголюбов добился своего. Когда в 1885 году музей распахнул свои двери для всех желающих, в первый же день его посетило более трех тысяч человек. И потом еще несколько недель люди разных сословий туда шли беспрерывно. Последние годы жизни художник находился в Париже из-за болезни сердца. Там вокруг него сформировался художественный кружок.
При поддержке Президентского Фонда культурных инициатив разработана масштабная кросс-культурная программа «АЛЕКСЕЙ БОГОЛЮБОВ: 200 лет великому послу русской живописи», которая включает проведение художественно-музыкального фестиваля, концертов, творческих лабораторий-пленэров с последующей экспозицией в онлайн галерее проекта, издание и презентацию первой художественно-биографической книги «Алексей Боголюбов», съемку и премьерный показ документального фильма «Большое путешествие художника Алексея Боголюбова», организацию выставочного проекта в открытом городском пространстве «А. Организаторами «Года А. Боголюбова» выступают Библиотека искусств им.
Боголюбова, Ассоциация экспертов в сфере международного, делового и культурного сотрудничества «Публичная дипломатия», Российское историческое общество, Библиотека-читальня им. Проект реализуется при поддержке Президентского Фонда культурных инициатив.
Столичный вор сдал в полицию украденную картину известного художника
Картина художника Ильи Репина "Портрет А. П. Боголюбова" и картина художника Алексея Боголюбова "Морской пейзаж города Ревель" на выставке "Алексей Боголюбов. Художник Алексей Боголюбов (1824 – 1896). Бесконечные поездки за океан показали художнику не только прелесть водной стихии, но и познакомили с творчеством европейских мастеров. Выставка посвящена творчеству русского художника Алексея Боголюбова.
Ретроспектива Алексея Боголюбова: море волнуется два
Акварели и графические рисунки художника-мариниста, блестящего мастера пейзажа и морских баталий русского живописца Алексея Боголюбова можно увидеть в музее имени Крамского. Очень понравились работы Алексея Петровича Боголюбова (1824 — 1896). Работы Боголюбова из собрания ГА РФ исполнены в жанре карикатуры, составляют три альбома и до недавнего времени считались рисунками неизвестного художника. Выдающийся живописец, просветитель и меценат Алексей Петрович Боголюбов родился 28 марта 1824 года.