деятель искусства в любой области. Чем актёр отличается от артиста? Если актер, находящийся близко к зрителю, неестественным образом кричит и кривляется, то меньше всего при этом он думает о своей роли. Разница между актером и артистом Чем отличается актриса от артистки.
Чем отличается актер от артиста
Таким образом, разница между актером и артистом заключается в том, что актер — это человек, специализирующийся на актерском мастерстве, в то время как артист может быть шире в своем спектре выражения и включать различные формы искусства. Артист и актёр: в чём разница и как правильно употреблять эти слова. Поэтому артист является артистом ВСЕГДА, актёр же может себе позволить быть простым человеком, выходя из зрительного зала и покидая здания театров. Большинство людей уверено, что артист и актер – это абсолютно похожие понятия, так ли это, есть ли между ними отличия?
Ален Делон объясняет разницу между актёром и артистом
| Артист – другой день от актера — понимайте их различия | Для многих европейцев китайцы, корейцы и японцы кажутся очень похожими, а некоторые вовсе не могут разглядеть разницу во внешности этих народов — различить их этническую принадлежность без подготовки бывает сложно. |
| Чем отличаются театральные актеры от телевизионных? | играть другого артиста: у того слишком неповторимая, яркая и узнаваемая личность, которая, к тому же, всем хорошо знакома. |
Актер или артист: в чем разница?
Таким образом, актеры и артисты отличаются по специализации и характеру работы, но оба они играют важную роль в обогащении культурной сферы и приносят радость и впечатления своим зрителям. Если актер, находящийся близко к зрителю, неестественным образом кричит и кривляется, то меньше всего при этом он думает о своей роли. Плох тот актёр, кто не мечтает стать артистом. Актеров можно разделить на две категории: уникальные актеры и ведущие актеры.
Sorry, your request has been denied.
Актёр это лицедей, артист может и песню петь без актёрства. Народный артист России Михаил Боярский рассказал о своем видении различий между актером и артистом, передает ФАН. Чем заслуженный артист отличается от народного артиста.
Как называют актеров. Разница между актером и артистом
Другие, наоборот, полагают, что актёром быть недостаточно, для того чтобы называться артистом. В чём же разница между этими словами? Если говорить исключительно о театре и кино, то актёр и артист — почти синонимы, немудрено, что их частенько путают. Но разница есть и заключается в том, что артист — более широкое понятие, артист — это не только исполнитель роли, это может быть и режиссёр, и хореограф, и дирижёр. Французское artiste от латинского ars — «искусство» означает человека, занимающегося искусством. Некогда так называли даже художников и скульпторов и даже поваров.
Помогает взглянуть на одну и ту же проблему под другим углои зрения, глазами актеров, режиссера и общества в целом. Я бы даже сказала, что театр, как хороший психотерапевт, лечит и показывает ход развития событий в той или иной ситуации.
Именно как психотерапевт, а не модный в современном обществе , такой специалист, как психолог. В чем разница? Психолог только внимательно выслушивает, задает наводящие вопросы и старается помочь принять наиболее подходящее для Вас решение в той или иной ситуации. Театр, напротив, как хороший психотерапевт, доступно объясняет и показывает проблему, а также возможное развитие событий, исходя из конкретной ситуации. Причем показывается это в такой ненавязчивой форме, и в такой общей атмосфере сопричастности, что человек на подсознательном уровне решает для себя какие-то жизненные проблемы , проводит анналогии со своей жизнью, лучше понимает поведение людей, с которыми контактирует по жизни ежедневно. Иногда это доставляет удовольствие, а изредка повергает в шок. Бывает, что за одно только представление, человек испытывает целую гамму эмоций от слепого негодования и бессильной злобы, до благодарного восприятия реальной жизни и всеобъемлющей любви.
Каждый спектакль, как маленькая жизнь, прожитая не только актёрами, но и зрителями, которые являются безмолвными соучастниками действий, происходящих на сцене. Как дважды нельзя войти в одну реку, так и спектакль каждый раз будет новым, неповторимым в своём исполнении. И те эмоции, волнения и переживания будут манить и притягивать, как магнит, чтобы снова и снова окунуться в ту волшебную атмосферу таинства и бытия одновременно, чтобы познать себя через великую силу искусства. Много лет назад я смотрела спектакль молодежного театра, поставленного по пьесе Мориса Метерлинка "Слепые". Это был массовый культпоход в театр, организованный руководством фирмы для своих сотрудников. Все ожидали приятного совместного времяпрепровождения, после которого планировалось продолжение общения в каком-то кафе, со всеми приятными дополнениями. После спектакля все вышли в немом молчании.
Я была не просто потрясена, мне неделю не хотелось ни о чем и ни с кем говорить - я и те, кто были вместе со мной на спектакле долго молчали. То есть разговор шел все-время, но это был внутренний диалог с самим собой. После того, как мы поделились впечатлениями с одним из знакомых режиссеров, он ответил словами кого-то из великих сейчас уже не вспомню кого :"Хороший театр поражает, плохой доставляет удовольствие. Поздравляю вас, вы попали в хороший театр". Сегодня я рада, что непосредственно причастна к миру театра. Театрально психологическая школа "Образ" обучает актерскому мастерству каждого желающего познать волшебную силу этого искусства. Здесь нет ограничений по возрасту или по роду профессии, здесь не отбирают людей по каким-то специальным критериям.
Ведь каждый человек с детства актер, только кто-то совершенствует свои навыки с годами, а кто-то их прочно старается заглушить, одев на себя удобную маску приятного сосуществования со всеми. С годами такой человек привыкает к избранному образу, как к своему второму "Я". И только изредка, в полном одиночестве, находясь с самим собой, он позволяет истинной натуре выйти наружу. Иногда это довольно болезненный процесс, поэтому человек стремится как можно скорее, чтобы никто не заметил, снова одеть на себя привычный образ. Но счастлив ли такой человек, может ли искренне радоваться и огорчаться, для ощущения полноты жизни? Конечно может, если захочет... Театр-школа "Образ" приглашает всех желающих на курсы актерского мастерства для жизни и для сцены.
Этот лозунг, ставший за 18 лет существования нашей школы известным брендом , сегодня как никогда актуален. Сегодня, практически каждая, незарекомендовавшая себя годами успешной работы театральная студия , уже заявляет в полный голос об обучении именно их мастерами актерскому мастерству необходимого человеку в жизни. Но что включает в себя такое понятие, на чем строится система обучения и в конце-концов во что воплощается результат их работы? Задайте все эти вопросы им, и прийдите к нам на бесплатное вводное занятие. Познакомьтесь с нашей системой обучения поближе и вы почувствуете разницу! В чем она заключается - это просто. Есть часы настоящего швейцарского качества, а есть подделка корейской или китайской сборки.
И те и другие выглядят одинаково, вот только качество разное, и это немаловажный факт, согласитесь! Театр-школа "Образ" - самая многочисленная театральная школа в Европе. Имеет более 20 филиалов. Все филиалы работают по авторской запатентованной программе обучения основателя школы С. Базарова актер, режиссер. За 18 лет успешной работы школы более 15000 выпускников. По окончании обучения выдается свидетельство единого образца , которое успело зарекомендовать себя в театральных кругах на территории всего постсоветского пространства и за рубежом.
Наши выпускники с успехом используют полученные знания на сцене и в жизни. Кто-то продолжает учёбу в высших театральных заведениях, кто-то с помощью полученных знаний с успехом строит свою карьеру и становится режиссером собственной жизни , а кто-то остается с нами. Лучшие выпускники имеют возможность присоединиться к труппе театра-студии "Образ", постоянно выступающего с репертуарными спектаклями на малой сцене Дворца Украина и других сценических площадках Киева. Но и те, для которых театр-школа "Образ" стал вторым домом за время обучения, не остаются в стороне.
Простой вопрос, простой ответ — это не про Алехину.
Актриса с необычной, яркой, сложной индивидуальностью, человеческой и творческой, и судьбу имеет непростую. Неизвестно, что впереди стоит, телега или лошадь, личность или судьба, но Гале никогда не было просто. Иначе это была бы не Алехина. Она может перевернуть представление режиссера о пьесе. Главное, чтобы он был в состоянии на это пойти.
Но если режиссер боится, держится за свою концепцию когтями, иногда жалкую и никчемную, но держится, как за шедевр Веласкеса, то ему нечего делать рядом с Алехиной. А тот, кто готов рискнуть и бросить свою концепцию к черту, — вступит в этот диалог и не проиграет. С благодарностью вспоминаю Александра Нордштрема, которому удалось не переломить, а убедить, направить нашу актерскую энергию, сделать так, чтобы наше сопротивление работало на результат. Спектакль «Фрекен Жюли», где мы с Алехиной сыграли в дуэте, — светлое пятно в жизни. Мы думали, спорили, искали.
Она говорила: «Я не буду это играть! Драматургия была сложна по нравственным критериям именно для Алехиной — это же Стринберг, ненавидящий женщин, больной, по сути, человек, а Галя очень близка к феминизму, хотя никогда этого не декларирует. Накоплен жизненный опыт, сформирована позиция человеческая, от которой она не намерена отказываться. И вдруг — Стринберг. Нашла коса на камень.
Поэтому искры такие и летели. А Нордштрему удалось переплавить ее сопротивление в художественный факт, поэтому спектакль «Фрекен Жюли» стал событием. Могу судить объективно, поскольку не был в нем занят и видел со стороны. В смысле личности? Думаю, нет.
Он не знал ее подробно, но знал, что прекрасная актриса, которая потянет эту роль. А когда режиссеру не интересна личность, а нужны просто куклы, ничего хорошего не выйдет. Я видел массу таких спектаклей — актер вроде бы выполняет задачу, поставленную режиссером, но не понимает сути — нет сотворчества. Во «Фрекен Жюли» сотверчество было. Такой, как во «Фрекен Жюли», я Алехину не видел ни до, ни после.
Не люблю слова «счастье» и тому подобных, но это было здорово. Алехина ведь тоже не любит таких слов. И вообще, красивых сказок о ней быть не может.
Артист-более широкое понятие, это и музыкант, и певец, и драматический актр, и артист цирка, слово от арт-искусство. В народных разговорах можно было услышать-да в свом деле он артист! И, в то же время Артист-более уважительное слово.
Актр- это театр и кино Драматические актры назовут Артистом коллегу, проявляя к нему уважение. А вот Актр Актерыч-прозвище артистов путающих сцену и жизнь, играющих в жизни, неискренних Актер - это такой человек, который снимается в кино, также может играть в театре. Но вот артист - это очень широкое понятие, артист это мастер в каком либо искусстве, может быть как в кино, музыке, так и каком либо другом. Art - творчество. Актер - это человек, играющий роль. В кино, театре, в офисе или на предприятии, дома или в гостях - в любом месте, где человек изображает не себя, а выдуманный кем-то или им самим образ, он занимается актерством.
Артист - понятие более широкое. Для актера - это виртуоз перевоплощения. Для музыканта, художника, человека любой профессии называться артистом - достичь вершины мастерства. При этом лицедейство, перевоплощение, создание искусственного образа артисту не свойственно естественно, кроме актеров - для них артистизм является синонимом. Если перефразировать известную фразу : Актером можешь ты не быть, но артистом быть обязан. Не каждый актер театра и кино может оказаться артистом в высоком значении этого слова.
Но каждый, чтобы хорошо делать свою работу, должен быть артистом - творцом, виртуозом, мастером своего дела. Таких мало, но без артистизма нельзя обойтись. Артист - это более широкое понятие. Артистом можно назвать, например, и музыканта, и иллюзиониста. А актром называют человека, снимающегося в кино- и телефильмах и сериалах, а также играющего в театре. Слово артист пришло в русский язык из французского языка artiste , а вообще образовалось от латинского слова ars artis - искусство.
Артистом может быть любой, а вот актером лишь от Бога-. Почему такое пренебрежение? Да просто, слово артист все чаще в ситуациях употребляется, когда даже безобразника-малыша так называют. Хотя, справедливости ради, артист - это деятель искусств, которого награждают, звания всякие почетные дают и не хохмят на церемониях вручения, когда на сцену АРТИСТ степенно выходит. А вот АКТЕР , это узкая профильная специальность, которая в дипломе у выпускников театральных вузов пишется. Вот и вся разница - проказница- Я так думаю что актер -это тот кто снимается в кино,а артист-это тот,который играет на сцене в театре.
Ну есть и такие,которые и там и там. Справка История театрального и музыкального искусства имеет глубокие корни. Раньше всего оно появилось в Древней Греции , амфитеатры которой во время выступлений артистов всегда были заполнены зрителями. На сцене тогда разыгрывались различные мифологические сюжеты и трюковые представления, исполнялись танцы и песни. Всё это было делом артистов, обладающих универсальным набором профессиональных навыков. В средние века артистами называли людей, занимающихся каким-либо из «семи свободных искусств ».
Это были грамматика, диалектика логика , риторика, арифметика, геометрия, музыка и астрономия. В англоязычных странах слово «artist» понимается в первую очередь как «художник». Для нас наиболее привычно ассоциировать деятельность артистов с выступлениями перед публикой. Полезные статьи Описание деятельности Особенности ежедневной деятельности артистов зависят от сферы их творчества. Артисты - это музыканты, и телевидения,. Артист может заниматься и любым другим видом деятельности спортом, ремеслом и т.
Главное, чтобы результат деятельности был представлен публике в виде зрелища - в живую или на экране. Объединяет артистов то, что выступлению перед публикой предшествуют многочисленные репетиции и отработки номеров с партнёром, группой коллег или сольно. Заработная плата средняя по России: средняя по Москве: средняя по Санкт-Петербургу: Трудовые обязанности Артист должен всегда стремиться представлять свои номера публике на высшем уровне. Для этого он должен уделять много времени и сил репетициям, разучивать новые номера, трюки, совершенствовать свои умения, тренироваться. Кроме репетиций и публичных выступлений , артист нередко участвует в фестивалях, конкурсах, в различных тематических мероприятиях. Общение с журналистами - также нередко обязанность артиста.
Особенности карьерного роста Артисты - это не только актёры театров и кино, певцы, музыканты, телеведущие, танцоры и циркачи.
Sorry, your request has been denied.
| В чем разница между актером и артистом | это театр и кино Драматические актёры назовут Артистом коллегу, проявляя к нему уважение. |
| Актер и артист — чем отличаются их роли на сцене и в жизни? | Отличие актера от артиста заключается в том, что он занят исключительно исполнением ролей. |
| Актер и артист — чем отличаются их роли на сцене | артист или профессиональный артист: актер, певец, танцор, акробат или любой другой публичный исполнитель. |
Актер или артист: в чем разница?
Однако многие сразу же возразят, что существует устойчивое выражение: "артист театра и кино", и с этим не поспоришь. Хотя в том же выражении может значиться и слово "актер". Так в чем же разница и существует ли она вообще? На поведенческом уровне, на уровне стилистики и этики.
Актерство - это имидж, это та социальная роль, в которой нам выгодно и удобно представать перед окружающими.
Артистка- представительница профессии, связанной с любым жанром сценического искусства, это может быть кино, театр, эстрада,цирк или что-либо другое, чаще всего связано со сферой развлечения. Актриса это с годами, а артистка это молодая. Источник Умер Александр Градский. Певец и композитор стоял у истоков советской и российской рок-музыки В Москве на 73 году скончался народный артист России, певец и композитор Александр Градский. Он по праву считается одним из основоположников отечественной рок-музыки, который создал одну из первых советских рок-групп, а начиная с 1970-х стал всенародной звездой, популярность которой не померкла и спустя много лет после распада СССР — так современная аудитория прекрасно знает его по участию в хитовом телепроекте «Голос». На состоянии здоровья Градского сказался перенесенный коронавирус Музыкант был госпитализирован с инсультом в пятницу, 26 ноября, и находился в реанимации, где за его жизнь боролись врачи. Спустя двое суток, в ночь на воскресенье, 28 ноября, не приходя в сознание, Градский скончался на 73-м году жизни. Сообщается также, что на здоровье композитора повлиял перенесенный им в сентябре коронавирус. После болезни Градский жаловался на плохое самочувствие, боли в ногах и практически не вставал.
В конце октября Градский трижды вызывал на дом скорую помощь. В один из дней бригада медиков посещала его дважды. Артист пользовался кислородным концентратором дома», — рассказали источники о последних месяцах жизни певца. Известность пришла к Градскому на рубеже 1970-х Композитор родился 3 ноября 1949 года в городе Копейске Челябинской области. В 1974 году он окончил Музыкально-педагогический институт ныне Российская академия музыки имени Гнесиных по классу вокала. Тем не менее уже в середине 1960-х он начал вести активную деятельность на музыкальной сцене, еще в школьные годы став основателем третьей в СССР рок-группы «Славяне», а затем — принесшего ему первую известность в Москве коллектива «Скоморохи», выступавшего на дискотеках и танцах. В 1970-м молодой, но уже пользовавшийся популярностью в столице певец вошел в состав профессиональной группы «Веселые ребята», с которой впервые гастролировал по стране. Осенью 1971-го Градскому пришлось уйти из «Веселых ребят» из-за учебы, но вскоре он воссоздал «Скоморохов». Группа произвела фурор на Всесоюзном фестивале «Серебряные струны» в городе Горьком. Жюри фестиваля вручило «Скоморохам» шесть призов из восьми, а вскоре коллектив получил возможность выступить на радио.
Впрочем, популярность самого Градского выросла настолько стремительно, что он переключился на сольную карьеру. Звезда, кинокомпозитор, популяризатор рок-музыки Начиная с 1970-го с Градским стали сотрудничать ведущие композиторы, поэты-песенники и кинорежиссеры страны. Он спел на популярном альбоме Давида Тухманова «Как прекрасен мир», а начиная с 1973-го стал выпускать сольные пластинки. В 1974-м широкое признание получила работа Градского как автора и исполнителя песен для фильма Андрея Кончаловского «Романс о влюбленных».
Стать артистом, - очень почётно! Он уже не просто сочиняет стихи или что-то повторяет за другими. Хотя, согласна, чтобы даже повторить за другими, должны быть годы обучения в разных направлениях и у разных специалистов. По сегодняшним меркам - это огромные деньги и не каждый может себе позволить вкладывать в своё развитие 5 тысяч рублей, не говоря уже про миллионы.
Включает в себя актёров, танцоров, певцов, режиссёров,. Обратите внимание, что есть "Заслуженный артист", но "заслуженных актёров" нет. Отвечая на вопрос: разницы между актёром и артистом нет, поскольку актёр и есть артист. Комментировать Думаю, "артист" - более широкое понятие.
Артист и актёр - есть ли разница в словах?
О разнице между театром и кино рассказал актер Гера Сандлер в интервью Диане Лесничей на канале RTVI — Чем театральные актеры отличаются от телевизионных? Чем актёр отличается от артиста? Основное отличие между актером и артистом заключается в том, что актер создает образ, воплощая его в роли на сцене или в кино.
Чем актёр отличается от артиста?
Актер Нового Драматичесокго театра Алексей Красовский поделился своим мыслями о том, в чем разница между театром и кино. играть другого артиста: у того слишком неповторимая, яркая и узнаваемая личность, которая, к тому же, всем хорошо знакома. это артист, однако арстист - не всегда актёр. Таким образом, разница между артистом и актёром заключается в том, что артист употребляется в более широком контексте и охватывает различные виды искусства, в то время как актёр специализируется только на актёрском искусстве.
Чем отличается артист от актера
А актром называют человека, снимающегося в кино- и телефильмах и сериалах, а также играющего в театре. Слово артист пришло в русский язык из французского языка artiste , а вообще образовалось от латинского слова ars artis — искусство. Артистом может быть любой, а вот актером лишь от Бога-. Почему такое пренебрежение? Да просто, слово артист все чаще в ситуациях употребляется, когда даже безобразника-малыша так называют. Хотя, справедливости ради, артист — это деятель искусств, которого награждают, звания всякие почетные дают и не хохмят на церемониях вручения, когда на сцену АРТИСТ степенно выходит. А вот АКТЕР , это узкая профильная специальность, которая в дипломе у выпускников театральных вузов пишется. Вот и вся разница — проказница- Актер. Артист Талантливая актриса Лия Ахеджакова играла в фильмах Эльдара Рязанова "Гараж", "Служебный роман" в беседе с журналистом сказала: "Не каждый актер - артист". Сказано удачно.
Ахеджакова подчеркивает, что понятия и слова актер и артист имеют особенности. На различие не всегда указывают языковеды. В чем особенности слов актер и артист? Их часто ошибочно употребляют как тождественные синонимы. Слова актер и актриса пришли из французского языка acteur, actrice - от латинского actor "исполнитель, актер". Ударение актер устарело. Актер употребляют в прямом и переносном значении: а прямое значение: "исполнитель ролей в театральных представлениях" трагические, драматические, комические, эстрадные актеры, киноактеры. Вот, если бы нам найти актрису драматическую, молодую, хорошую А. Какой серьезный вид и недовольный взор.
Да я не знал, что вы такой актер Лермонтов, "Маскарад". В гнездо однокоренных слов входят: актерик, актрисочка, актеришка, актерка, актерский, актерски, актерство. Слово актерство, как и актер, имеет прямое и переносное значение: прямое -"профессия актера", театральное искусство"; переносное - "искусственность, притворство, рисовка". Слово артист из французского языка - artiste , ж. Прямые значения: 1. В противопоставлении актер - артист, актриса - артистка подчеркивает отличие профессии от таланта. Госпожа Каратыгина действительно даровитая артистка, в сравнении с прочими актрисами Александринского театра В. Я, бабушка, хочу быть артистом. После университета в академию пойду Гончаров, "Обрыв".
Слово артист часто употребляют в переносном значении "человек, с большим искусством и любовью выполняющий что-либо". Ваш сын артист своего дела. В гнездо однокоренных слов входят: артистический, артистически, артистичность и др. В словарях синонимов слова актер, артист и лицедей - в одном гнезде. При этом следует учитывать, что актер и артист имеют семантические оттенки, а лицедей устарело. В 19 - начале 20 века синоним лицедей употребляли, как правило, с оттенком иронии. В украинском языке слово актор "актер" и его производные, актриса употребляют широко. Как и в русском языке, актор и акторство имеют прямое и переносное значения. Ольшанский А м.
Художник; человек, упражняющийся в каком либо искусстве, в котором потребно содействие вымысла и рук. Лицо, занимающееся каким либо изящным искусством. Словарь иностранных слов, вошедших в состав русского языка. Чудинов А. Занимающийся публичным исполнением произведений искусства. Оперный артист. Артист драмы. Артист балета. Артист эстрады.
Цирковой артист. Звание народного артиста.
Племена периодически устраивали праздники, танцы и игры, что привело к появлению зрителей и исполнителей. Артист: определение и виды Слово «артист» происходит от французского «artiste», которое в свою очередь берет начало от латинского термина «artista», то есть — художник, искусник, мастер. Прежде всего артистами называют художников — это могут быть архитекторы, граверы, живописцы, скульпторы и прочие.
Есть еще музыкальные артисты, которые разделяются на певцов и инструментальных исполнителей. Есть хореографические артисты, танцовщики, сценические, драматические и т. В современном мире провести грань между ремесленной и художественной работой сложно. Именно по этой причине артистами называют тех, кто имеет понимание изящного и вносит в свою работу долю вкуса.
Основной задачей актера является перевоплощение в определенный образ, чтобы оказать воздействие на зрителей — они должны чувствовать эмоции, сопереживать персонажу, размышлять. Актерское мастерство Перевоплощение — самый главный принцип в актерском искусстве. Оно может быть как внутренним, так и внешним. Все зависит от техники актера и его школы, а также работы партнеров. У актеров есть так называемые «инструменты» — технологические костюмы, грим и т. История возникновения актерского искусства относится еще к первобытному обществу. Несмотря на это, в современном понятии его тогда не существовало.
Помогает взглянуть на одну и ту же проблему под другим углои зрения, глазами актеров, режиссера и общества в целом. Я бы даже сказала, что театр, как хороший психотерапевт, лечит и показывает ход развития событий в той или иной ситуации. Именно как психотерапевт, а не модный в современном обществе, такой специалист, как психолог. В чем разница? Психолог только внимательно выслушивает, задает наводящие вопросы и старается помочь принять наиболее подходящее для Вас решение в той или иной ситуации. Театр, напротив, как хороший психотерапевт, доступно объясняет и показывает проблему, а также возможное развитие событий, исходя из конкретной ситуации. Причем показывается это в такой ненавязчивой форме, и в такой общей атмосфере сопричастности, что человек на подсознательном уровне решает для себя какие-то жизненные проблемы, проводит анналогии со своей жизнью, лучше понимает поведение людей, с которыми контактирует по жизни ежедневно. Иногда это доставляет удовольствие, а изредка повергает в шок. Бывает, что за одно только представление, человек испытывает целую гамму эмоций от слепого негодования и бессильной злобы, до благодарного восприятия реальной жизни и всеобъемлющей любви. Каждый спектакль, как маленькая жизнь, прожитая не только актёрами, но и зрителями, которые являются безмолвными соучастниками действий, происходящих на сцене. Как дважды нельзя войти в одну реку, так и спектакль каждый раз будет новым, неповторимым в своём исполнении. И те эмоции, волнения и переживания будут манить и притягивать, как магнит, чтобы снова и снова окунуться в ту волшебную атмосферу таинства и бытия одновременно, чтобы познать себя через великую силу искусства. Много лет назад я смотрела спектакль молодежного театра, поставленного по пьесе Мориса Метерлинка "Слепые". Это был массовый культпоход в театр, организованный руководством фирмы для своих сотрудников. Все ожидали приятного совместного времяпрепровождения, после которого планировалось продолжение общения в каком-то кафе, со всеми приятными дополнениями. После спектакля все вышли в немом молчании. Я была не просто потрясена, мне неделю не хотелось ни о чем и ни с кем говорить - я и те, кто были вместе со мной на спектакле долго молчали. То есть разговор шел все-время, но это был внутренний диалог с самим собой. После того, как мы поделились впечатлениями с одним из знакомых режиссеров, он ответил словами кого-то из великих сейчас уже не вспомню кого :"Хороший театр поражает, плохой доставляет удовольствие. Поздравляю вас, вы попали в хороший театр". Сегодня я рада, что непосредственно причастна к миру театра. Театрально психологическая школа "Образ" обучает актерскому мастерству каждого желающего познать волшебную силу этого искусства. Здесь нет ограничений по возрасту или по роду профессии, здесь не отбирают людей по каким-то специальным критериям. Ведь каждый человек с детства актер, только кто-то совершенствует свои навыки с годами, а кто-то их прочно старается заглушить, одев на себя удобную маску приятного сосуществования со всеми. С годами такой человек привыкает к избранному образу, как к своему второму "Я". И только изредка, в полном одиночестве, находясь с самим собой, он позволяет истинной натуре выйти наружу. Иногда это довольно болезненный процесс, поэтому человек стремится как можно скорее, чтобы никто не заметил, снова одеть на себя привычный образ. Но счастлив ли такой человек, может ли искренне радоваться и огорчаться, для ощущения полноты жизни? Конечно может, если захочет... Театр-школа "Образ" приглашает всех желающих на курсы актерского мастерства для жизни и для сцены. Этот лозунг, ставший за 18 лет существования нашей школы известным брендом, сегодня как никогда актуален. Сегодня, практически каждая, незарекомендовавшая себя годами успешной работы театральная студия, уже заявляет в полный голос об обучении именно их мастерами актерскому мастерству необходимого человеку в жизни. Но что включает в себя такое понятие, на чем строится система обучения и в конце-концов во что воплощается результат их работы? Задайте все эти вопросы им, и прийдите к нам на бесплатное вводное занятие. Познакомьтесь с нашей системой обучения поближе и вы почувствуете разницу! В чем она заключается - это просто. Есть часы настоящего швейцарского качества, а есть подделка корейской или китайской сборки. И те и другие выглядят одинаково, вот только качество разное, и это немаловажный факт, согласитесь! Театр-школа "Образ" - самая многочисленная театральная школа в Европе. Имеет более 20 филиалов. Все филиалы работают по авторской запатентованной программе обучения основателя школы С. Базарова актер, режиссер. За 18 лет успешной работы школы более 15000 выпускников. По окончании обучения выдается свидетельство единого образца, которое успело зарекомендовать себя в театральных кругах на территории всего постсоветского пространства и за рубежом. Наши выпускники с успехом используют полученные знания на сцене и в жизни. Кто-то продолжает учёбу в высших театральных заведениях, кто-то с помощью полученных знаний с успехом строит свою карьеру и становится режиссером собственной жизни, а кто-то остается с нами. Лучшие выпускники имеют возможность присоединиться к труппе театра-студии "Образ", постоянно выступающего с репертуарными спектаклями на малой сцене Дворца Украина и других сценических площадках Киева.