Порой бывает сложно подобрать кино, которое одновременно понравится и взрослым, и их детям. Сайт составил список лучших фильмов этого года, включив в него как вышедшее кино, так и предстоящие релизы.
Российские фильмы для детей выходят на экраны
Два года назад мы открыли хоспис для молодых взрослых. Это результат того, что мы научились помогать, и дети начали переступать возраст 18 лет». Одна из важных задач хосписа — придумывать поводы для радости. Наполнять каждый день подопечных яркими моментами. За два десятилетия удалось исполнить мечты более 7500 ребят.
А в прошлом году он анонсировал драму «И», где главную роль тоже играет Эмма. Вторая главная звезда картины — страшно загримированный Уиллем Дефо в образе сумасшедшего ученого и тоже жертвы экспериментов своего отца. Его помощника, того самого, который был рассказчиком в книге, сыграл стендап-комик Рами Юссеф. В неожиданной роли адвоката-плейбоя, который и вовлекает героиню Стоун в насыщенное событиями приключение, появляется Марк Руффало Халк из Marvel. Прямо сейчас новая работа Йоргоса Лантимоса уверенно находится в тройке самых высоко оцененных фильмов года. Это выше, чем у «Оппенгеймера» и «Барби», а также чем у еще одного ожидаемого фестивального хита — «Убийц цветочной Луны» Мартина Скорсезе. Конечно, свое дело мог сделать венецианский ажиотаж, и после зрительской премьеры оценки способны измениться в любую сторону. С тем, что фильм крайне необычный, согласен обозреватель Vanity Fair, а его коллега из Screen Daily описывает работу Лантимоса как нечто «плывущее в собственную творческую стратосферу». Почти все посмотревшие фильм сходятся во мнении, что это, безусловно, лучшая картина греческого режиссера.
The Playlist утверждает : «Это не только одно из самых изысканных философских размышлений Лантимоса, но и его самая совершенная работа с точки зрения визуала». Дизайн «Бедных-несчастных» все называют «настоящим праздником», диалоги — «истерически смешными», а образы персонажей — такими, каким «позавидует любой актер». Журналист IndieWire настолько расщедрился, что выдал картине статус «мгновенной классики». Когда ждать выхода фильма? Кинотеатральный релиз фильма намечен на 8 декабря. Когда «Бедные-несчастные» появятся на стримингах и доберутся ли до белорусских экранов, пока неизвестно.
Что поделывает Квентин Тарантино? Когда стартует очередная фаза киновселенной Marvel? Где же «версия Снайдера»? На эти и другие животрепещущие вопросы ищите ответ на страницах нашего сайта.
Я помню! Я не помню В основном же я смотрела мультфильмы на кассетах VHS. Помню, как папа приносил их домой. Очень нравилось, что они были запакованы в прозрачную пленку — такие аккуратные, глянцевые, так и хочется раскрыть! Мультфильмы «по телевизору» я не смотрела и даже в какой-то степени презирала. Они мне казались низкого качества и неинтересными. Спутниковой антенны у нас тогда не было, и выбор каналов был небольшой — кажется, всего пять. Но однажды я сходила в гости к подружке, которая открыла для меня удивительный мир мультсериалов по каналу «Культура». Помню, я долго смотрела сериал «Легенда о Белом клыке», основанный на одноименном романе Джека Лондона. Неудобство просмотра мультсериалов было в том, что ты не всегда находился дома, а поэтому мог что-то пропустить. Интернет тогда не был так развит, как сейчас, да и за компьютер меня родители довольно долго не пускали. Поэтому концовку мультсериала «Рэдволл» про войну между мышами и крысами я пропустила — видела ее урывками, когда была с родителями в гостях. Еще один мир мультсериалов, но современных, для меня открылся, когда мы в конце нулевых стали ездить с родителями в город Мирный к их друзьям. Пока взрослые в одной комнате шумно обсуждали свои взрослые темы, в другой я была предоставлена сама себе вместе с двуспальной кроватью и телевизором. То ли мне как-то включили, то ли я нашла сама, но однажды я наткнулась на канал Jetix и «залипла» на ярких картинках. Мне нравилось всё: и анимированный логотип, забавно прыгающий в рекламах, и сменяющие друг друга мультсериалы, в которых не нужно было знать, что происходило в предыдущей серии — «Инспектор Гаджет», Totally Spies, «Тутенштейн» и другие. Немного ностальгии. Смотрю мультфильм по видику Источник: Дарья Койбина С городом Мирным и мультфильмами у меня связано еще одно важное воспоминание. В моем поселке нет кинотеатра, поэтому, чтобы посмотреть новинки, нужно было отправляться в соседний населенный пункт. В детстве для меня эта поездка была своеобразным мини-приключением! После просмотра мы шли в кафе при кинотеатре, где пили молочные коктейли и ели мороженое. Еще, я помню, приобрели популярность фильмы на DVD , и диски тоже стали заполонять пространство. Помню, как ходили с папой по таким магазинам. Как мне на день рождения дарили диск со сборником мультфильмов про собак хотя я кошатница. Помню начало популярности мультфильмов про богатырей от студии «Мельница».
24 лучших фильма для детей 2023 года
Как мне на день рождения дарили диск со сборником мультфильмов про собак хотя я кошатница. Помню начало популярности мультфильмов про богатырей от студии «Мельница». В девятом классе я решила начать пересматривать картины детства и скачала на ноутбук мультфильм «Балто» про полупса-полуволка, который рискует жизнью ради спасения детей на Аляске. Мультфильм мне в детстве запомнился тем, что отличался от других началом и концом — там идут кадры с живыми актерами. Пока смотрела фильм, начала открывать для себя новые смыслы и в процессе заплакала. Потом решила, что не буду больше повторять такой эксперимент. Спад просмотра мультфильмов у меня начался в старшей школе — просто стало некогда. Одноклассницы тогда пробовали «подсадить» меня на аниме, но не получилось — японской культурой я не увлекалась, а еще меня пугало количество серий. Их было слишком много, а у меня была зацикленность — если уж смотреть, то до конца. Последний раз я смотрела мультфильм в кинотеатре в 2021 году. Это была «Душа».
Во время просмотра я тоже плакала, потому что открыла для себя много смыслов, которые, наверное, не увидела бы, будучи ребенком — важную роль сыграли жизненные события. И тут я вообще ничего не могу сказать — они будто прошли мимо меня. А другие популярные фильмы и сериалы не смотрела вовсе, поэтому в классе всегда была вне контекста. Российские сериалы и фильмы про подростков я вообще вспоминаю с трудом. Ощущение, будто их начали снимать по большей части именно в последние годы. В наше время были популярны сериалы на ТНТ и СТС, и тут я тоже не была «в материале» — каналы были кабельными, а спутниковая тарелка у нас в квартире появилась, когда я была в 7—8-м классе. Какое кино покажут в Архангельске детям на Arctic open Сегодня у детей и подростков есть масса способов узнать о мультфильмах и подростковом кино больше. От лекций по заложенным смыслам до процесса создания мультфильмов и кино — вся информация есть на платформах в интернете. Но и в реальности тоже. На эту тему у меня был интересный диалог с программным директором кинофестиваля Анжеликой Долининой.
Но дело в том, что они всё время теряются на фоне больших кинопремьер, всё внимание уделяется жюри. Детская программа всегда была как будто «недо». Хотя это такие же прекрасные фильмы, — считает она. И мы решили в прошлом году вывести детскую программу отдельно, в дни осенних каникул, — сообщила Анжелика Долинина.
Казалось бы, обычная мелодрама о девушке, мечтающей о большой и чистой любви, получает неожиданное развитие. Танечка Бабанина Кристина Асмус из Подмосковья известна тем, что печет умопомрачительные булочки. А еще недавно у нее появился завидный жених, а на горизонте — кольцо и свадебное путешествие на Бали. Парень оказывается аферистом, но на остров Таня все-таки попадает. Только вот на какой… и какие булочки она там будет печь? Узнаете 12 августа на Wink.
Советские детские фильмы 60-х годов — своеобразная протостадия того, что лишь спустя 10 лет появится на западе и будет названо «ролевым фэнтези». Однако уже в начале 70-х, будто не осознавая своего открытия, советское кино шаг за шагом начинает отказываться от находок предложенных режиссёрами 60-х. В 80-х гг. На смену ему приходит так называемое «авторское кино», которое господствует в отечественном кинематографе по сей день. Сейчас, в условиях почти двадцатилетнего разрыва со школой советского кино, восстановление потерянных навыков съёмки и показа старого кино идёт с трудом. Во многом режиссёры продолжают ориентироваться на западный опыт — тупиковый и дорогостоящий. Но если можно спорить о необходимости ориентации «на запад» в области кино для взрослых, то очевидно, что советское сказочное кино всегда было более многогранным, многозначным и глубоким, чем фильмы Диснея творчеством которого собственно, и ограничивается весь опыт западного детского кино. Не совсем верно ставить вопрос о том, снимается оно про детей или для детей, потому что секрет этого кино немного в другом. Советское сказочное кино обращается ко всем. Оно говорит и с детьми, и со взрослыми, обращается к детям на равных, но при этом не прячется за претензией на высокоинтеллектуальность и элитарность. Этим, безусловно, не исчерпывается суть вопроса. Детское кино — такое, каким оно было в СССР, такое, каким оно полюбилось и тем, кто смотрел его в 60-е и тем, кто в силу возраста познакомился с ним только в 90-е интересно своей способностью свободно смешивать красочность и этические дилеммы, динамичность и эмоциональную наполненность. Советское сказочное кино обращается к детям не свысока, оно не «учит жизни» — хотя порой нас и пытаются уверить в обратном.
Теперь надо все восстанавливать. А вы нашли к ним подход. Дети проходят огромное количество проб, разговоров. Это кропотливая работа — разговорить ребенка, понять, где он сам, а где привнесенное, то, чему его научили. В последнее время возникло огромное количество кружков и киношкол, которые портят детей. Ребенка нельзя учить, как учат взрослых. Работа с детьми — совершенно другая наука. Мы долго с ними разговариваем. Я пытаюсь понять маленького человека. Это же личность. В ребенке многое заложено, и взрослому нужно постепенно его открывать, на экране в том числе. Все это требует гораздо больших затрат, нежели работа со взрослыми актерами. Дети же не врут. Они не умеют это делать. С ними надо быть честными, открытыми, разговаривать на понятном им языке. Тогда все получится. Но грянула пандемия, разрушившая многие планы. Они прекрасно все сделали, а картина блистательно прошла и заработала в прокате 80 миллионов. В ближайшее время мы начнем снимать ее вторую часть.
Новости о фильмах, мультфильмах, сериалах и играх
далее сам решай как взрослый или за детей, для которых не рекомендовано смотреть без взрослых. Немецкие кинематографисты умеют снимать кино для детей, обходясь без двусмысленных намеков и взрослых шуток. Добро пожаловать на канал Кино для детей и подростков (2823785) на RUTUBE.
День детского кино
И человек должен снова учиться все это правильно и живо воспринимать. В каких конкретно формах и объемах — сложно сказать. Это будет зависеть от конкретного сюжета. Но надеюсь, что да. Но я хотел бы пойти дальше — снять собственно православное кино. Кстати, этот фильм, с моей точки зрения, — единственный на сегодняшний день удачный пример кино на православную тему. Потому что такое кино режиссер не имеет права сделать плохо. Вообще кино нужно делать хорошо. Но если «обыкновенный» фильм может человеку не понравиться и забыться, то плохо снятый православный сюжет грозит более серьезными последствиями — он может оттолкнуть сомневающегося человека от Церкви.
А вот это уже будет катастрофой! И именно этого я опасаюсь, думая о своем возможном православном кино. Ведь когда делаешь «обычную» картину, рассуждаешь относительно спокойно: «Сделаю так или так. Ну а не получится — все по-другому сниму». А тут трудней. Тут меньше пространства для маневра. А ответственность на художнике, который делает православное кино, — больше. От амулета до крестика — Как Вы сами пришли к вере?
Впрочем, заключалось это в абсолютно внешнем действии — ношении амулета. А однажды я нашел у бабушки старый крестик и решил, что его носить как-то приятнее, чем амулет. Ни о каком христианстве я тогда не думал. И крещеным, разумеется, не был. А в семнадцатилетнем возрасте мы со школьными друзьями ездили в Телави. Однажды гуляли — и нашли полуразрушенный православный храм. Уже точно не помню, как это получилось, но я заснул прямо на улице, рядом с храмом. И меня разбудил...
Спросил, почему я ношу крестик. Я ответил, что, дескать, почитал Библию, ознакомился — и решил, что буду носить. Он сказал, что для того, чтобы носить крестик, нужно быть крещеным. Тут я искренне удивился, потому что о Таинстве крещения слышал впервые. Мы с батюшкой немного поговорили, после чего он предложил мне покреститься. Я согласился. Наверное, в тот момент я не понимал, в чем смысл Таинства — просто доверился человеку. В этом же полуразрушенном храме меня по всем правилам крестили.
Конечно, до воцерковления было еще далеко. Но постепенно я начал ходить в храм. Знаете, я очень рад, что мои дети ходят в православную школу. Там все — по-особенному. Не так, как в обычной школе. Там очень много детей из многодетных семей. И, скажем, взаимовыручка у них — в крови. Я вижу, что дети здесь общаются в атмосфере любви и братства.
Это, кстати, проецируется на учебу и очень благотворно на нее влияет. И я понимаю, что такого человеческого общения сегодня вообще крайне мало. А что дальше? Будет оно развиваться, становиться востребованным? Еще недавно все было настолько убито, что хуже уже точно не будет. Материальные условия, чтобы снимать кино, становятся лучше, а вместе с ними поднимается и уровень картин. Разумеется, что-то удается хорошо, что-то — хуже. Но в целом это — уверенное движение вперед.
Но главное — в ней принимают участие сами дети! Ее задача — поощрять наиболее значимые работы в области детского кино и телевидения. В этом году на соискание премии было подано 143 проекта. Но башкирцы оставили их позади. Недавно в московском театре Et Cetera руководству программы был вручен главный приз — мини-копия Бронзового Орфея работы знаменитого скульптора Эрнста Неизвестного. И вот наконец в компании девяти больших Орфеев «Тамыра» появился долгожданный малыш! В создании проекта принимают непосредственное участие сами дети, и у нас в республике целая сеть юных дерзких и креативных корреспондентов. Долгие годы детское телевидение обеспечивалось по остаточному принципу, и это, несомненно, отражалось на качестве контента. Сегодня ситуация меняется.
Мы не берем лежащие рядом просто бездарные, глупые и провалившиеся в прокате. Кто несет ответственность за такой провал? За такую поддержку и такое расходование денег? Второй наш вопрос касался отсутствия новых детских фильмов о космосе, фильмов, создающих здоровые, вдохновляющие образы будущего. Наше предложение заключалось в следующем: ввести в состав экспертного совета поддержки фильмов для молодежи представителей самой молодежи. Конкретно — «Союза Добровольцев России», пусть даже с правом совещательного голоса. Ответ превзошел все ожидания. Наши вопросы были проигнорированы, будто их и не задавали. А на предложение поступил отказ, потому что, «согласно закону», в экспертные советы входят только представители творческих профессий. Мнение зрителей, мнение самой молодежи вообще никого не волнует. Остается только вспомнить Аршавина с его коронным «Ваши ожидания — это Ваши проблемы! Изначально лишена ответственности и обратной связи. Кроме кассовых сборов. Большой вопрос. Далее, проблема детского кино не существует отдельно от проблем страны и взрослого кино в частности. Ведь детей мы куда-то зовем. Но куда? В какое будущее? Без идеологии, без ценностей, без пути — каким может быть детское кино? Если главным лозунгом, исходящим от взрослых является «Что продается — то и хорошо! Задумаемся: что для ребенка является символом взросления? Без исключения на разврате, алкоголе, сигаретах, насилии. Это — яркий символ «мира взрослых». В то время как мы должны быть примером мужества, добра, справедливости, истины! Пока эта проблема не решена, о расцвете детского кино говорить трудно. Вспомним успешные детские фильмы, послушаем самих детей и увидим, что здоровой мечтой каждого является ощутить собственную значимость! Найти своё место в большом мире. Все популярные сюжеты крутятся вокруг того, что дети спасают мир, взрослых, решают серьезные большие вопросы. Но где сейчас лежит такой подвиг? Какие вопросы дети могут решить? Примеру каких взрослых героев последовать? Сегодня было удивительно слышать, как представитель Министерства Культуры горячо защищает прокатчика и его «свободу»: «Нельзя же навязывать прокатчикам демонстрацию отечественных детских фильмов: это — свобода частного бизнеса! Таким образом, государственная поддержка детских фильмов никак не влияет на их появление в прокате! Я подумал, что, может быть, государственные кинотеатры их возьмут? Но Ольга Борисовна тут же развеяла сомнения: «Государственных кинотеатров у нас нет! Следовательно, нет и государственной политики в сфере кино как таковой — если на появление фильмов в реальном прокате государство вообще никак не влияет! Нам важно обратить внимание на сияющий пример советского кино, особенно раннего. Как говорил Владимир Ильич Ленин, кино является «важнейшим из искусств». С помощью фильмов людей вдохновляли строить новый мир, основанный на возвышенных отношениях между людьми, формировали картину этого мира, показывали пример подвига, труда, чести, доблести, славы. Никто не интересовался, «сколько на этом можно заработать? И до сих пор эти фильмы входят в золотой фонд мировой культуры и смотрятся с чистым сердцем! А где сейчас популярные ленты «на один раз» даже последних лет? В качестве примера хорошего, настоящего детского кино современной эпохи я хочу привести «Август. Восьмого», фильм про войну в Осетии глазами ребенка. По своему гениальный. Только серьезные события вызывают трепет. Также «Реальная Сказка», где показан настоящий подвиг мальчика, без шуток и стеба. Готовность отдать всё ради победы добра. Жертва собой как проявления высшей силы духа. Русское Космическое Общество ответственно заявляет, что сюжеты и сценарии новых фильмов о Космосе и молодежи есть! Мы готовы их предложить, участвовать в рабочей группе. Есть воля и желание брать ответственность. Без этого не будет ни детского кино, ни будущего вообще! Есть целый огромный пласт русской советской культуры совершенно не тронутый, забытый, отодвинутый в сторону всевозможными фэнтэзи. Это — тот уровень драматургии, который сопоставим с экранизацией классики, во-первых. И, во-вторых, в производственном смысле это доступнее и реальней чем, то с чем мы можем соревноваться, с Голливудом, Диснеем и так далее. В воспоминаниях князя Волконского 1911 года издания я вычитал фразу, которую тот, в свою очередь, вычитал у Диккенса: «Миссия Америки — опошлить Вселенную». Диккенс написал об этом в 19-м веке. На сегодняшний момент эта миссия благополучно выполнена, потому что хорошим сегодня считается только лишь то, что хорошо продаётся.
Факт Фильм стал режиссерским дебютом художника и сценариста Хамиша Грива, который в прошлом работал над такими лентами, как «Шрэк 2», «Хранители снов» и «Монстры против пришельцев». Зачем смотреть: чтобы поверить, что даже монстр может стать Рокки 41. За пределами Японии преимущественно известны его ленты для взрослых, а в самой Стране восходящего солнца Миике знают еще и как детского режиссера. Приключенческая фэнтези-лента «Великая война ёкаев: Хранители» относится к этому направлению его творчества и формально считается сиквелом ленты 2005 года «Великая война гоблинов». Однако эти картины связаны лишь тем, что в обоих повествованиях маленький протагонист вступает в контакт с миром ёкаев — японских сверхъестественных существ. Так что вы сможете насладиться размахом, пафосом, юмором и сюрным визуальным рядом «Хранителей», не знакомясь с предыдущим фильмом цикла. Факт Японское слово «ёкай» буквально переводится как «привидение», но фактически используется как общее название самых разных потусторонних существ, от ночных призраков до лис-оборотней. Зачем смотреть: чтобы погрузиться в море японской мифологии 40. Создатели ленты верили в ее успех, и начали работать над продолжением, как только узнали, что фильм, основанный на книгах Марлы Фразе, отлично прошел в прокате и увлек публику своим экстравагантным и гротескным юмором. Вторая серия приключений Теда и Тима была нарисована в том же стиле, что и ее предшественница — яркое изображение, бурный поток приколов и экшен-сцен на тему малышей, ведущих себя как взрослые, и ненавязчивое морализаторство на тему семейных ценностей. Ведь это история о двух очень разных братьях, которые действуют заодно с другими членами своей семьи. Факт У главной героини есть домашняя рыбка. Режиссер Том Макграт вписал ее в сценарий, чтобы почтить память своей любимой рыбки, которая умерла во время работы над первым «Боссом-молокососом». Зачем смотреть: чтобы получить вторую дозу абсурдных приключений взрослых малышей 39. Шмидт Продолжительность — 104 минуты О чем: герои эпопеи «Истории Аркадии» объединяют усилия, чтобы сразиться с тайным орденом, который пытается уничтожить человечество Созданный Гильермо дель Торо мультсериал «Охотники на троллей» был очень успешным и удачным городским фэнтези, и мексиканский творец придумал еще два сюжетно связанных мультсериала под общим названием «Истории Аркадии» — фантастическое шоу «Трое с небес» и фэнтези «Волшебники». Хотя эти проекты были не столь вдохновенными, как «Охотники на троллей», они нашли своих зрителей и позволили дель Торо завершить сагу на манер «Мстителей», собрав всех ключевых персонажей «Историй» и отправив их на войну с «финальным боссом». Заодно режиссер отразил в «Восстании» свою любовь к гигантским боевым роботам, о которой мы уже знали благодаря «Тихоокеанскому рубежу». Полнометражный мультфильм у команды дель Торо получился пафосным и грандиозным, но, к сожалению, не столь изобретательным, как лучшие серии цикла. Также впечатление от картины подпортил спорный финал, который многие поклонники не приняли. Тем не менее, приятно, что эпический проект получил эпическую концовку. Факт Изначально Гильермо дель Торо представлял себе «Охотников на троллей» как игровой телесериал, но вскоре понял, что его замысел слишком масштабен для доступных на ТВ спецэффектов. Поэтому он сперва написал книгу, а затем превратил ее в мультсериал. Зачем смотреть: чтобы узнать, как закончилась эпопея «Истории Аркадии» 38. Прежде мы видели Тома и Джерри лишь в мультфильмах, но в 2021 году мы получили игровую комедию, где актеры во главе с Хлоей Грейс Морец и Майклом Пеньей комиковали вместе с рисованными животными — не только с Томом и Джерри, но и, например, со слонами действие разворачивается в отеле, где готовится роскошная индийская свадьба. Новый «Кто подставил кролика Роджера» у режиссера «Фантастической Четверки» Тима Стори не получился, но заглавные герои все такие же обаятельные и прикольные, как восемь десятилетий назад, а голливудские звезды смешат по-своему, хоть и не столь успешно, как нарисованные зверушки. Факт Как и в классических мультфильмах студии MGM, Том и Джерри в фильме не говорят, но издают всевозможные звуки крики, визги и так далее. Почти все эти звуки позаимствованы из старых мультфильмов, где обоих героев озвучивал их создатель, аниматор Уильям Ханна. Зачем смотреть: чтобы вспомнить, как весело следить за приключениями Тома и Джерри 37. Эти причудливые и шебутные монстрики обожают все грязное и питаются мусором, а то, что полезно для нас, для них порой опасно, а то и смертельно. Немецкий полнометражный мультфильм «Огрики» — первая попытка перенести мир книг Дитля на большой экран, и режиссер Тоби Генкель, который уже давно создает европейские мультфильмы для международного рынка, испек не слишком амбициозный, но вкусный и не комковатый блин, который использует популярных персонажей, чтобы научить детей правилам добрососедства и уважению к тем, кто не похож на них. Факт Создатель «Огриков» Эрхард Дитль долгое время иллюстрировал чужие книги, пока в начале 1990-х не начал сам сочинять детские книжки с картинками. Зачем смотреть: чтобы поверить, что странные соседи могут быть полезными 36. Ли Продолжительность — 115 минут О чем: знаменитый баскетболист Леброн Джеймс и его сын попадают в мир фильмов и мультфильмов студии Warner Громкий успех «Кто подставил кролика Роджера» в конце 1980-х вызвал к жизни целый ряд причудливых проектов на стыке кино и анимации. Одним из них был «Космический джем» — фантастическая спортивная комедия 1996 года, в которой классические мультгерои Warner вроде Багза Банни и Даффи Дака играли в баскетбол с легендарным Майклом Джорданом. Трудно было придумать более нелепую идею, но именно поэтому картина запомнилась и понравилась многим тогдашним детям — особенно тем, кто боготворил Джордана. Четверть века спустя студия Warner вернула мультяшек на корт, на сей раз в компании Леброна Джеймса, нынешнего баскетбольного кумира. Заодно Warner попыталась прорекламировать в «Новом поколении» свои франшизы, и многие зрители постарше сочли, что студия и Джеймс переборщили с саморекламой. Но то было мнение взрослых, а детям этот причудливый, пестрый и веселый блокбастер в основном понравился. Факт Чтобы пройти прослушивание на роль сына Леброна Джеймса, юный актер Сейейр Райт солгал, что играет в баскетбольной команде. На самом деле, парень занимался американским футболом, и ему пришлось срочно осваивать баскетбол, чтобы не опозориться в кадре. Зачем смотреть: чтобы вернуться в мир мультяшного баскетбола 35. Но с успехом не поспоришь — «Щенячий патруль» стал хитом в родной Канаде, в России, и во многих других странах. Поэтому за телесериалом, который идет с 2013 года, последовал полнометражный мультфильм с куда более эффектной графикой и размашистым и драматичным повествованием. Фактически, «Щенячий патруль в кино» — полноценный остросюжетный триллер, но с пушистыми главными героями и сюжетом, понятным маленьким детям. Впечатляющее достижение продюсеров эпопеи из канадской компании Spin Master Entertainment и художников из французской студии Mikros Image, отвечавшей за анимацию ленты. Факт Компания Spin Master создает и продает детские игрушки и настольные игры, и «Щенячий патруль» был придуман для продажи всевозможных игрушечных машинок. Зачем смотреть: чтобы оценить полнометражную инкарнацию популярного мультсериала 34. Французский «Мой волк» рассказывает несложную и знакомую насмотренной публике историю, однако противиться обаянию мощного зверя и юной актрисы Шанны Кейль невозможно. Их дружба так трогательна, что лишь самые суровые зрители не всплакнут, наблюдая за тем, как растущий щенок помогает девочке преодолеть ее скорбь после смерти матери, и как хозяйка волка защищает его от тех, кто хочет их разлучить. Отца главной героини сыграл Венсан Эльбаз. Факт До того, как начать режиссерскую карьеру, Дени Имбер работал ассистентом постановщика над такими лентами, как «Такси 3» и «Фанфан-тюльпан». Зачем смотреть: чтобы умилиться дружбе девочки и волка 33. СССР уже давно нет, Чехословакия тоже развалилась, а вот кукольная анимация в Чехии еще жива, и наследники ее славной традиции продолжают выпускать оригинальные и запоминающиеся детские ленты. И чем дальше продвигается действие ленты, тем более душевным и трогательным оно становится, напоминая зрителям о том, что ничто не мешает им находить общий язык и дружить, кроме засевших в их головах штампов. Факт Положенную в основу мультфильма книгу написала Ива Прохазкова, дочь видного послевоенного чешского писателя Яна Прохазки. Во время событий 1968 года он поддержал реформистов и впал в немилость. Из-за этого Ива вынуждена была уехать в Австрию — на родине ее книги публиковали неохотно. Зачем смотреть: чтобы убедиться в силе преданной дружбы 32. Именно так действуют герои «Чуда в океане», основанного на реальных событиях. Когда жизнь посылает им тяжелое испытание, они превращают его в увлекательное и драматичное морское приключение и надеются, что рекордный улов позволит им спасти свой приют. Конечно, не порядок, что сироты и их воспитатель должны сами зарабатывать себе на хлеб. Зато состязание становится для ребят школой жизни, а для зрителей — занимательным и душещипательным зрелищем на тему океанской рыбалки, которая редко изображается в кино. Распорядителя приюта сыграл Джимми Гонзалес, а капитана, принявшего сирот на борт, изобразил голливудский ветеран Деннис Куэйд. Факт Выходец из неблагополучной семьи, исполнитель главной роли Джимми Гонзалес провел часть детства в приютах и патронажных семьях. Его персонаж отчасти вдохновлен людьми, с которыми Гонзалес общался в те годы. Зачем смотреть: чтобы поверить, что чудеса случаются в реальной жизни 31. В прошлом году французы ненадолго отвлеклись от комичных похождений героических зверей, чтобы нарисовать средневековую фэнтези-комедию о бойкой девчушке, которая ради спасения принца выдает себя за принцессу и обзаводится антуражем из городского стража, королевского шута и трех ласок. Как и «Дозор джунглей», «Приключения Пильи» — лента ироничная и раскрепощенная, а ее героиня — исключительно обаятельный протагонист, и за нее очень приятно переживать. Поэтому вымышленный средневековый город, где развивается действие, вдохновлен такими окситанскими городами, как Каркасон и Рокамадур. Зачем смотреть: чтобы поболеть за неунывающую принцессу-нищенку 30. Художник так и поступил, и вскоре прославился в Америке и других странах как автор книг о Клиффорде, большом красном псе. Главные взрослые роли в фильме исполнили Джек Уайтхолл и Тони Хейл. Факт Это первая экранизация книг Нормана Бридуэлла, в которой заглавный герой ведет себя как собака. Предыдущие экранизации были мультсериалами, и там Клиффорд был разумным и говорящим. Зачем смотреть: чтобы убедиться, что хорошего песика много не бывает 29. Сторонник нацистских идей, Бонзельс придумал Майю как идеальную гражданку конформистского пчелиного общества, презирающую существ иных видов.
Комсомольская правда
Для всех поклонников скандинавского кино. Невероятно прекрасная, завораживающая, безупречно снятая история о том, как после потери любимого человека меняется жизнь. Многие взрослые с ностальгией вспоминают классику советского детско-юношеского кинематографа и огорчаются, что их дети лишены качественного отечественное кино, созданного специально них. 44 Долгожданных детских фильма, которые будут показаны в 2023 году. Свежие новости: статьи об актерах и режиссерах, новинки кино, кассовые сборы. Не говорите, что дети и взрослые не реагируют одинаково на смерть Элли из мультфильма «Вверх», или же игнорируют переживания Мэб, страдающей от разлуки с материю в мультфильме «Легенда о волках». Многие взрослые с ностальгией вспоминают классику советского детско-юношеского кинематографа и огорчаются, что их дети лишены качественного отечественное кино, созданного специально них.
Новые книги
Это правда? Связано это в первую очередь с прокатом и, как ни странно, с бурным развитием анимации. Российская полнометражная анимация и детские мультипликационные сериалы сильно потеснили детское игровое кино. Сегодня дети «подсели» на сериалы — познавательные «Фиксики» и «Новаторы», развлекательные «Маша и медведь», «Барбоскины» и другие. Сомневаюсь, что сегодня дошкольники вообще смотрят что-то, кроме мультфильмов и старых детских советских фильмов, по которым ностальгируют родители.
Может, это и хорошо: пока нет разнообразного хорошего современного детского кино, есть хотя бы хорошие мультфильмы. Российским прокатчикам детские картины экономически не интересны. Как ни парадоксально это звучит, но детское российское кино сегодня не востребовано и зрителями, которые от него уже отвыкли. А значит, заработать на детском кино в прокате невозможно.
К сожалению, приходится констатировать, что многолетний застой в отечественном кинематографе привел к тому, что в нашей стране выросло целое поколение уже даже не детей, а молодых родителей, которое воспитано на зарубежном кино. И сейчас, когда стали появляться хорошие российские картины, надо заново убеждать родителей и детей их смотреть. На съемках — Наверное, убедить будет сложно: в отзывах на многие российские фильмы последних лет пишут, что это «ужасная бредятина». Почему так?
Остается одна надежда на поддержку государства. В Фонд кино выйти с детским проектом нереально, поскольку первый вопрос, который там зададут: а какой у вашего проекта коммерческий потенциал? Подходить к детскому кино только с экономической позиции неверно. Поэтому остается Министерство культуры, которое каждый год выделяет небольшие средства на производство 5-6 детских картин.
Понимаете, насколько этого мало в масштабах нашей страны? А если учесть, что к детским фильмам приравнен «Ералаш», который «по традиции» ежегодно получает финансирование от государства по статье «детское кино», то количество получателей субсидий и их размер становятся еще меньше. Критерии, которыми пользуется экспертный совет при выборе «кому дать денег», тоже неясны. Отсюда и низкая конкурентоспособность российских детских фильмов.
В начале апреля Министерство культуры объявило очередной конкурс на поддержку производства игровых фильмов, в том числе детских. В отличие от прошлого года, в этот раз объявлены приоритетные темы — это фильмы-сказки для самых маленьких зрителей, музыкальные фильмы для младшего и среднего возраста, приключенческие фильмы для подростков, фильмы о проблемах подрастающего поколения. Наконец-то произошло разделение детского кино на возрастные категории. Это правильно.
Теперь можно предлагать сценарии для самых маленьких и для подростковой аудитории, а не пытаться снять универсальный всевозрастной детский фильм. Посмотрим, кто в этом году получит поддержку. Конечно, хороших детских фильмов откровенно мало. Общеизвестно, что на 10 выпускаемых картин примерно одна-две хорошие, остальные — средние.
Это касается любого кино — взрослого и детского. Чтобы родились шедевры, должно выходить много фильмов. В 2016 году мы вместе с фондом «Наши дети» выпустили альманах «Детское и юношеское кино. Проблемы и перспективы» электронная версия выложена в свободный доступ.
И перед этим провели анализ. Понимая, что существует проблема детских сценариев, Национальная родительская ассоциация в прошлом году предложила Министерству культуры провести всероссийский конкурс сценариев детских фильмов, главным призом которого стало бы финансирование съемок фильма-победителя. Разрабатывая положение о конкурсе, мы хотели сделать так, чтобы лучшие детские сценарии обязательно получили поддержку. Проект, к сожалению, не был поддержан, но, может, его одобрят в этом году.
Третья часть вообще с пятой попытки. О сценарии первой части говорили, что он откровенно слабый, а фильм получился сильный. В чем парадокс? Может, в экспертах, которые оценивают сценарии и выносят свой вердикт?
Не знаю. Но путь к зрителю у фильмов трилогии был тернист. Об этом есть большая статья продюсера в альманахе, о котором я упомянула ранее. Сценарии детских фильмов пишут энтузиасты и фанаты — То есть за развитие индустрии детского кино все-таки ответственно государство?
Проводятся круглые столы, встречи, издаются указы и приказы, публикуются какие-то рекомендуемые списки фильмов, произносятся громкие лозунги, речи и призывы, но все это никак не помогает решить кардинальную проблему — возродить на новых условиях и на современном качественном уровне российский детский кинематограф. Буквально на днях в Общественной палате РФ состоялся круглый стол по кинообразованию и медиапедагогике, который, увы, снова ничего нового не предложил. Опять просто поговорили. Создается впечатление, что мероприятие было организовано уважаемыми людьми, понимающими важность и значимость кинообразования и медиапедагогики, однако компетентными в любых других сферах, кроме обозначенной, и поэтому совершенно не понимающими, что надо в ней делать, и надеющимися, что организация очередного круглого стола и есть решение… — А что нужно сделать, чтобы возродить детский кинематограф в России?
В идеале нужно вернуть Киностудии имени Горького статус реального центра детского кино в стране. Сейчас студия выпускает много всего разного, но детских фильмов — в лучшем случае — один-два в год. При студии нет даже детской киношколы, нет специалистов по детскому кино. Есть такая компания «Ракурс», которую возглавляет Виталий Сидоренко, она раньше специализировалась на детском кино.
Но вот уже три года компания не получает поддержку и не производит детских фильмов. Сегодня сценарии детских фильмов пишут энтузиасты и фанаты. И снимают тоже. Например, мой коллега из Новосибирска Олег Захаров за свои деньги снял два детских полнометражных фильма — «Осторожно, каникулы!
Оба фильма были в ограниченном прокате и сейчас выложены в интернете в свободном доступе. Фильм делал восемь лет Илья Белостоцкий без всякой государственной поддержки. В Екатеринбурге снимает замечательные детские фильмы режиссер Андрей Ким, и эти фильмы тоже есть в интернете. Владимир Потапов пару лет назад снял подростковую драму «Эмергены» на свои деньги.
Кстати, фильм вызвал самые бурные обсуждения у детского жюри на фестивале в лагере «Орленок». Но это всё единичные случаи подвижничества.
Главные радости 62-летнего профессора Сэмюэла Гэбриел Бирн — алкоголь и женщины. Внезапно узнав, что смертельно болен, герой делает попытку переосмыслить жизнь, спасти отношения с теми, кто ему по-настоящему дорог, найти любовь и написать обо всём этом книгу.
В саундтреке звучит музыка Леонарда Коэна. Фильм, который получился таким же неторопливым и многослойным, как музыка и тексты Коэна, доступен в Wink с 14 октября. Даты цифровых премьер могут изменить по инициативе правообладателей. Ru Подписывайтесь на Калининград.
Ru в соцсетях и мессенджерах! Узнавайте больше о жизни области, читайте только самые важные новости в Viber , получайте ежедневный дайджест главного за сутки в основном канале в Telegram и наслаждайтесь уютной атмосферой и фактами из истории региона — во втором телеграм-канале Нашли ошибку в тексте?
История нашего кино: Детские фильмы 31 августа 2019 Спецпроект « История нашего кино » посвящён 100-летию российского кинематографа. Читайте интересные факты и выбирайте любимые фильмы на странице нашего проекта! Советское кино для детей — один самых бурно развивавшихся жанров, к которому у государства был особенный интерес. Детские фильмы должны были развлекать, развивать и учить хорошему, но главная их цель — с самого раннего возраста воспитывать в детях соответствующие идеологии ценности. Словом, долгое время это был самый «политизированный» жанр советского кино. Гайдай В начале XX века «живые картинки» на киноэкранах завораживали даже взрослых, что уж говорить о детях — они были завсегдатаями любого киносеанса. Очень скоро стало понятно, что впечатлительным юным зрителям нужно своё кино, и к 1910-м годам стали появляться коротенькие сказки и экранизации отрывков из русской классики — «Царевна-лягушка», «Демьянова уха», «Дедушка Мороз». В 1912 году состоялась премьера первого мультфильма — биолог Владислав Старевич снял кукольную историю из жизни жуков «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами», в которой пародировались сюжеты рыцарских романов.
Позже Старевич эмигрировал во Францию где снимал полнометражные кукольные фильмы, а у нас мультипликация почти десять лет была в забвении. Ханжонкова, 1912, реж. Старевич После Октябрьской революции популярность кино среди детей была настолько велика, что они стремились попасть на киносеанс любой ценой. При этом чаще всего на кино для взрослых, которое по популярности явно выигрывало у детских фильмов про революцию и знаменитых деятелей искусства и науки. Разве что остросюжетные «Красные дьяволята» 1923 года про участие подростков в революционной борьбе заставляли детей ходить на сеанс несколько раз. Это была экранизация одноименной повести Павла Бляхина о героических юных разведчиках Мише, Дуняши и чернокожего акробата Тома, которые захватили в плен самого батьку Махно! Перестиани Ремейк «Красных дьяволят» — фильм « Неуловимые мстители » — спустя много лет дети уже другого поколения тоже будут засматривать до дыр. Увлечение взрослыми фильмами очень беспокоило педагогов и в попытках понять, почему дети не смотрят кино для детей, в конце 20-х годов проводились масштабные опросы. Оказалось, что и мальчики, и девочки больше всего любят западные приключенческие фильмы, потому что там много драк, трюков и юмора, а вот наши революционные фильмы казались им однообразными.
Всё самое глубокое и выстраданное душой — услышали они на творческих вечерах и встречах, где популярная актриса ее поклонники плакали уже вместе.
Дорогая, трогательная, очаровательная, солнечная, неповторимая, Светлана Владимировна! Народная любовь к Вашему таланту не иссякнет многая лета! Это здорово! И вдруг — такой подарок! Три счастливых дня кино. Хорошего кино и встречи с Эвклидом, с Маратом, с Екатериной. Это похоже на сказку. Вирус нас так отодвинул от радости. А фестиваль вернул. Но люди не разошлись.
А финал был настолько силен, что сплотил всех единой эмоцией переживания. Мы аплодировали кино, фестивалю, Ессентукам, Эвклиду. В последнее время этого так недоставало. Нам не достает концертов и кинопремьер не меньше хлеба насущного. Так что, все случилось удивительно вовремя. Это добрый знак будущих перемен к лучшему. И так быстро. Хотим продолжения. Пропустить никак нельзя. Уже третий год фестиваль дарит нам самые яркие эмоции!
Любовь ЗАГ: — Кинофестиваль — это магия кино и его создателей. Мегамир: — Успехов и процветания! Рады быть в одной команде. Будем верить и ждать! Два года мы жили под впечатлением от встреч с лучшими актёрами, режиссёрами, сценаристами страны и даже мира. Мы смотрели настоящее кино, плакали и смеялись вместе с героями, пытались осмыслить увиденное. Я работаю учителем в школе, и два последних года разговаривала с ребятами о фильмах фестиваля, мы обсуждали картины. Я понимала, что это интересно и важно не только для меня, и для молодых людей. Фестиваль воспитывает, дарит то, чего не купить за деньги: эмоции, радость от соприкосновения с настоящим, живым искусством, возможность увидеть воочию и услышать тех людей, которые давно стали легендой кинематографа. Мы были очень огорчены, что в связи с пандемией «Хрустальный ИсточникЪ — 2020» не состоится.
Но произошло чудо, нам были подарены президентом кинофестиваля Эвклидом Кюрзидисом три счастливых дня. Три фильма — события: «Лёд», из будущего», «Движение вверх». Они были как глоток свежего воздуха после тяжелых месяцев вынужденной изоляции, люди смотрели настоящее кино под Кавказским небом на фоне величественного здания ессентукской грязелечебницы, под пристальным взглядом древнегреческих богов и возвращались к жизни. А насколько хороши были выступления актёров перед просмотром фильмов!!! Екатерина Климова и Марат Башаров искренне разговаривали со зрителями, отвечали их вопросы. Это были прекрасные встречи! Еще поразила четкая организация мероприятия, работа волонтёров, казачества, полиции. Сразу было видно, что город во главе с Александром Некристовым дорожит тем чудом, которое подарил всем нам Эвклид Кюрзидис. Ждем продолжения чудес! Не так торжественно и ярко, как в предыдущие годы, когда по полукилометровой ковровой дорожке дефилировали знаменитости.
Программа — подарок кинофестиваля к юбилею города Ессентуки. Курорт отметил 195-й день рождения. Выбор картины достаточно символичен — в Ессентуках запланировано открытие Дворца зимних видов спорта и ледовой арены. На широком экране — музыкальная мелодрама, завоевавшая миллионы сердец. Актриса на фестивале впервые. Фестиваль едва завершен, а все уже в предвкушении следующего — гораздо более масштабного. Уже известно, что он объединит сразу несколько программ.
Дорогу детскому контенту!
Далее, проблема детского кино не существует отдельно от проблем страны и взрослого кино в частности. 26 апреля «Петербургский дневник» представит в своих соцсетях и на сайте седьмой документальный фильм «Умножающие время» (12+). Лента посвящена 20-летию Санкт-Петербургского хосписа для детей и взрослых. детский фильм, приключения, семейное кино, фэнтези.
Волгоградцам назвали фильмы, которые можно посмотреть в День детского кино
Был жесткий контроль и за детским трудом. Снимать ребенка можно было не дольше 4 часов. Неслучайно Ролан Быков подбирал на роль близнецов, чтобы они работали 8 часов — 4 один и 4 другой. Сейчас дети на съемках работают наравне со взрослыми. Иногда смена длится 12 часов». Николай Лебедев отмечает, что инициатива президента о поддержке детского кинематографа — не только важное, но и очень своевременное решение: «Сейчас детское кино в России — это просто выжженная земля. Если и снимается что-то, то как бы полуслучайно, и финансирование идет абы какое. Поскольку детские фильмы не собирают большую кассу, они не являются приоритетом для продюсеров и прокатчиков.
Но, мне кажется, они должны являться приоритетом для общества, потому что кино воспитывает любовь к своей культуре, своей истории, своему народу. Да и любовь к другим народам. Это очень важно! Государство должно не только полностью финансировать картины, но и осуществлять контроль за тем, что делается на эти деньги, — то есть должен быть худсовет, в который должны войти и люди, отвечающие за идеологию. Этот худсовет должен отвечать за то, что финансируется и, самое главное, что получается на эти деньги.
Почему мультфильмы можно и нужно! В том числе и через мультфильмы, которые, увы, далеко не всегда близки к реальности.
Признавайтесь, был у вас в юном возрасте любимый мультфильм или мультсериал, который вы никогда не пропускали? Был-был, по глазам видим. По этому случаю Тлум. Ру собирается подробно объяснить животрепещущий вопрос: анимация — это только для детей или нет? Спойлер: нет, не только, анимацией во всём её широком проявлении и разнообразии стилей наслаждаются и взрослые. Это значит, что она не всегда для детей, есть и то, что неподготовленным умам смотреть не стоит. Почему всё так?
Об этом тоже поговорим. В разном процентном соотношении. Если вы готовы обвинить «Свинку Пеппу» в том, что главная героиня зачастую ведёт себя инфантильно, то относительно поведения Барбары Гордон в «Бэтмен: Убийственная шутка» у вас уже ни язык не повернётся такое сказать, ни пальцы не поднимутся написать комментарий в одной из социальных сетей. И пока дети смеются над нелепостью бесконечных погонь в «Томе и Джерри» , взрослые предпочитают наблюдать, как дела обстоят у «Счастливых лесных друзей», почти каждый из которых не имеет никакого шанса выжить к концу любого эпизода. Так если дети наслаждаются контентом для своей возрастной группы, почему этим же не могут заниматься взрослые? Те же ремейки фильмов и сериалов регулярно появляются, чаще всего подобным балуются в США. Команда героев — супер и не очень — готова спасти мир?
Кто тут у нас подходит под описание? Угадайте, какой из перечисленных и это мы ещё рано остановились мультсериалов точно не стоит смотреть детям? Конечно, «Неуязвимого». Проект Роберта Кирмана, которого взрослые знают по «Ходячим мертвецам», показал: всю жестокость супергеройского мира, проблему самоидентификации с учётом необходимости скрывать суперсилу, борьбу между родителями и детьми, предательство. И всё это под слоем мяса, спасибо, что нарисованного, не спасибо, что настолько оно жутко выглядело. Дети видят — дети делают, — утверждение имеет место быть.
Александр Галибин и Арслан Крымчурин. Фото предоставлено съемочной группой фильма — Она стала вашим хитом и завоевала множество наград. Я понял одну простую вещь. Мы перестали с экрана вести с детьми диалог, чаще стали развлекать.
Я ничего не имею против того, чтобы развлекать. Кино — это и развлечение тоже. Но «Гарри Поттер» и «Хроники Нарнии» с их потрясающей компьютерной графикой не про нас. Мне бы хотелось наладить взаимоотношения с детьми и подростками, поэтому я занимаюсь детским кино. Буквально одна за другой вышли мои картины «Маруся Фореvа! Проблема в том, что система проката детских картин разрушена. Американизация, которая произошла, сыграла со всеми нами злую штуку. Теперь надо все восстанавливать. А вы нашли к ним подход. Дети проходят огромное количество проб, разговоров.
Это кропотливая работа — разговорить ребенка, понять, где он сам, а где привнесенное, то, чему его научили. В последнее время возникло огромное количество кружков и киношкол, которые портят детей. Ребенка нельзя учить, как учат взрослых. Работа с детьми — совершенно другая наука. Мы долго с ними разговариваем.
Ее задача — поощрять наиболее значимые работы в области детского кино и телевидения. В этом году на соискание премии было подано 143 проекта. Но башкирцы оставили их позади. Недавно в московском театре Et Cetera руководству программы был вручен главный приз — мини-копия Бронзового Орфея работы знаменитого скульптора Эрнста Неизвестного. И вот наконец в компании девяти больших Орфеев «Тамыра» появился долгожданный малыш! В создании проекта принимают непосредственное участие сами дети, и у нас в республике целая сеть юных дерзких и креативных корреспондентов. Долгие годы детское телевидение обеспечивалось по остаточному принципу, и это, несомненно, отражалось на качестве контента. Сегодня ситуация меняется. Важность собственного детского контента, транслирующего наши родные ценности, адекватно оценена взрослыми.