Спектакль поставлен в очень популярном в современном мире кино и телевидения жанре ситком (ситуационная комедия), перенесённом на театральную сцену. 18.00. LA’Театр. Премьера спектакля `Хомяк на мостовой`, режиссер Олег Тополянский. Актеры Алексей Гришин, Елена Ксенофонтова, художественный руководитель театра, режиссер Вадим Дубровицкий, актеры Эльвира Болгова и Дмитрий Ульянов (слева направо). Другие спектакли. В новом спектакле «Хомяк на мостовой» главные роли исполнят Дмитрий Ульянов, Елена Ксенофонтова, Эльвира Болгова, Алексей Гришин и Кирилл Гребенщиков. Спектакль «Хомяк на мостовой» показывает, как взрослые продолжают играть в «войнушку», в то время как их дети уже давно помирились.
Спектакль "Хомяк на мостовой" в «La Театр»
У «Быка Маккейба» действительно странная привязанность к земле, на которой он проработал так долго, и ради которой он может не только убить осла, но и оставить умирать на земле свою мать, 18 лет не жить с женой, которая пустила на эту землю, на это священное поле попастись пони, тиранить младшего сына а старший уже покончил с собой , который тот еще перец, впрочем, и так далее. Вот про такие « и так далее» — речь идет. Мак Кейб уже принес немало жертв ради того, чтобы работать на этом поле, которое ему даже не принадлежит. При этом он дураком почему-то себя не чувствует, а напротив даже, ощущает патриархом. Команды раздает, покрикивает, учит, в деревне его боятся и уважают, за силу и лютость, скорей всего. Владимир Ильин в роли этого страшного чудака МакКейба мне показался мягким. Он был довольно мил, даже когда представлял Фланагану, как убивал осла, а табуретки швырял по сцене, вернее, по пространству бара, как-то так нехотя, и в чем-то больше хореографически. Не зол, на самом деле, о чем и говорит его шляпа— зачетная, мягкие поля, небрежно надвинута. Шляпа МакКейба — это такой колпачок, который как бы заявляет окружающим — мне равно, что вы обо мне скажете.
Делаю, что хочу. Сына «Быка» сыграл Ильназ Яруллин. Его герой - дылда и предатель отцовских интересов. Хотя похож на него, тем, что выглядит мягко, слабо, на непонятном расслабоне. Они ж убийцы оба. Публика осталась очень довольна Мариной Шиловой в роли Мэйми Фланаган. Скорее всего, потому что роль у нее комическая. Рыжая мощная дама, мать 9 детей, все время ругается и первая красавица деревни.
Но мне чего-то не хватало. То есть, все то же самое бы, но поярче и поубедительнее. Сиськи поправлять надо, согласна, и прическу тоже, но пореже это все. Взамен спину почесать, например, или пониже. Лучше всех и убедительней по части реалистической игры в нашем личном списке будет актер Вячеслав Леурдо в роли местного алкаша Берда. Прихрамывал, горбился, шепелявил, лукавил. Его активность ради стаканчика виски — ну прям жизнь как она есть. Почти забыли про американца, который хотел купить поле в ирландской деревне и залить его бетоном.
Вот ведь какая штука. Одобрить такой бизнес невозможно. Мы тут заодно с МакКейбом. Лучше речка, травка и коровы. Просто мы бы добавили и осла с пони. А вот американца добавлять бы не стали. Но и убавлять неправильно. Остается вечный вопрос — тогда что же с ним делать?
Наверняка, ответ можно получить в местном баре у Фланаганов. Но моё знакомство с «У моста» начиналось с другой стороны: в Москву привезли они в декабре 2020 года ирландскую драму «Поле» по пьесе Джона Кина, в театре Вахтангова и грузинскую комедию «Мачеха Саманишвили» по рассказу Давида Клдиашвили, в театре "Модерн". Как заметил Сергей Федотов, основатель и бессменный с 1988 года режиссёр «У моста», в своей фирменной кожаной куртке предваряя спектакль, с недавних пор они специалисты не только по Гоголю и Булгакову, но и по Грузии. Вполне в общем типичная для последних лет история — съездить в страну Сакартвело и раз и навсегда в неё влюбиться. Грузины пермякам ответили взаимностью, ибо вживаться в иные культуры — тоже своеобразный конёк «У моста»: за своих прокатывали они и в Ирландии, и на Украине, и вот теперь в Грузии. И вот из тоскливой заражённой зимней Москвы сцена переносит нас в имеретинскую деревню с резными верандами старых домов посреди зелёных гор. Качество декораций удивительное — вроде и с расстояния в 10-20 метров я на эти дома смотрел, а полное ощущение, что рука помнит фактуру дерева, а нос помнит его запах. Запахи, впрочем, отдельная «фишка» театра «У моста»: уж не знаю, игрой это достигается или техникой, но когда на двор входит пьяная компания — я ощущаю запах перегара, а когда хозяйка лобио готовит — таки и правда пахнет лобио, аж слюнки текут.
Еда застолий на сцене, кроме крепкой чачи, к слову — настоящая. Столь же ярки и самобытны обитатели этой деревни — в исполнении русских актёров, но с каким-то фирменно грузинским даже не акцентом, а построением фраз. Семья Саманишвили, живущая справа от сцены — это молодой, ответственный и тревожный Платон, его жена Мелано с новорождённой дочкой в колыбельке да Бекинэ, суровый батя, недавно похоронивший жену, все припасы продавший за то, чтобы поставить на её могиле железную ограду, а потом внезапно надумавший снова жениться! Ну, и ещё корова, которая телиться не желает — но она не попадает в кадр, зато ближе к концу станет важным символом. Слева от сцены обитают «не дворник, а дворянин», а заодно конченный картёжник Аристо и непутёвый зять Бекинэ, молодой Кирилэ, прибегающий на любое движение, так как любое движение в классической Грузии заканчивается вином или чачей. Дальше появляются и другие персонажи. Например, вздорная родня Аристо из стоящей ниже по горам богатой деревни Квантурети. Или старухи, прослышавшие про нового НЕмолодого жениха — слепые, глухие да хромые, но отплясывающие перед домом Саманишвили только так!
И, конечно, Елинэ, та самая мачеха, главная героиня спектакля, образ которой пусть лучше открывается вам на сцене, чем в отзывах. И поначалу зрелище на сцене просто забавное. Местами кажущееся нелепым. Но в том и мистика «У моста», что сам не замечаешь, как маленькие кусочки складываются в цельную картину, и где-то во втором акте неожиданно, легко подумать, что случайно, вдруг прорывается катарсис. Песни и пляски весёлых грузин вдруг превращаются в глубокую философскую притчу о том, как важно всему на свете обрести своё место.
МХТ имени А. Чехова предлагает по-новому взглянуть на этого удивительного персонажа в спектакле «Враки, или Завещание барона Мюнхгаузена». Режиссер постановки — Виктор Крамер, он же и автор одноименной пьесы вместе с исполнителем главной роли Константином Хабенским. Константин Хабенский создаёт на сцене полнокровный образ реального барона Мюнхгаузена — живого глубокого человека, а не просто сказочного персонажа. Его герой, отставной военный, который побывал и на службе в Российской империи, и в турецком плену, с первых же минут завоевывает симпатии зрителей. Действительно, сложно не поддаться обаянию этого энергичного, полного невероятных воспоминаний и фантастических идей человека в высоких охотничьих ботфортах. Не могут устоять перед ним и остальные герои спектакля. Какими бы прагматичными и приземленными они не были поначалу, все они постепенно оказываются вовлечены в фантазийный мир барона. Впрочем, может быть все это и не фантазии вовсе?
Дети поумнеют.. Дети взрослеют, а взрослые впадают в детство. Как легко от показной толерантности и интеллигентности современные люди переходят к тому древнему уровню общения: «око за око, зуб за зуб».
Их противоположные ценности приводят к конфликту, и словесная «резня» между семьями оголяет истинную сущность интеллигентных на первый взгляд людей. Каждая пара оспаривает родительские навыки другой, вместо того чтобы разглядеть собственные проблемы. Это заставляет задуматься о том, какие социальные маски носим мы сами и что под ними скрываем.
ХОМЯК НА МОСТОВОЙ
Первоисточник — фильм знаменитого Романа Полански «Резня». Только события перенесены в современные российские реалии. Родители после уличной драки своих детей-подростков должны познакомиться друг с другом, чтобы как-то урегулировать конфликт. Разочарование в себе, кризис среднего возраста, неудовлетворенность отношениями — спектакль об этом. Он заставляет задуматься о вещах, о которых обычно не хочется размышлять.
Ходили на днях 7 февраля на спектакль "Хомяк на мостовой" по мотивам известного фильма Романа Полански «Резня». Я фильм не смотрела, приятельница вспомнила, что его видела, но фильм отличается от спектакля. Это история двух взрослых родительских пар, вынужденных познакомиться после уличной драки их детей-подростков.
Спектакль «Хомяк на мостовой» получил восторженные отзывы критиков. Поспешите и вы составить собственное мнение о ней и провести приятный интересный вечер в компании ее героев. Ближайшие мероприятия.
Каждая пара оспаривает родительские навыки другой, игнорируя свои собственные. Но как же смешно и поучительно наблюдать за этим! Смешные ситуации, юморные диалоги и неожиданные повороты событий не оставят равнодушными ни одного зрителя. Интересно, что эта комедия, в основе которой лежит французский фильм, так легко адаптируется к российской действительности. Взрослые ведут себя как дети, неспособные примириться и разобраться в своих проблемах.
В то время как их дети уже давно помирились и научились быть умнее, взрослые запутываются в собственном эгоизме и непрекращающемся конфликте.
Спектакль «Хомяк на мостовой» в Театре Эстрады
Вопросы о том, смогут ли взрослые помириться и поумнеть, а также о том, как дети взрослеют, а взрослые впадают в детство, становятся центральными в этой комедии. Мы приглашаем вас на этот уникальный спектакль, который пройдет на нашей площадке. Мы гарантируем ваше удобство и безопасность при покупке билетов через наш сайт. Купить билеты на спектакль «Хомяк на мостовой» Театр Эстрады можно прямо сейчас на нашем сайте.
Не упустите возможность насладиться этой замечательной комедией!
Цивилизованный интеллигентный разговор очень быстро перерастает в едкую словесную перепалку, а годами копившиеся проблемы становятся поводом для остроумных семейных диалогов. Смешная и поучительная комедия, события которой перенесены в российские реалии, покажет, как быстро и непринужденно современные люди от показной терпимости и норм этикета переходят к выяснению отношений.
Цивилизованный интеллигентный разговор очень быстро перерастает в едкую словесную перепалку, а годами копившиеся проблемы становятся поводом для остроумных семейных диалогов. Смешная и поучительная комедия, события которой перенесены в российские реалии, покажет, как быстро и непринужденно современные люди от показной терпимости и норм этикета переходят к выяснению отношений.
Фото: la-teatr. Билеты и цены Цена билета на спектакль «Хомяк на мостовой»16 мая, 27 июня, 20 ноября 2024 года в Москве в Театре Эстрады: от 800 до 10 000 рублей. Это недавние премьеры и постановки, полюбившиеся зрителям. В них можно найти ответы на вечные вопросы и погрузиться в мир человеческих страстей.
Хомяк на мостовой - спектакль 28 января 2024
Смешная и поучительная комедия, события которой перенесены в российские реалии, покажет, как быстро и непринужденно современные люди от показной терпимости и. Хомяк на мостовой спектакль отзывы. купить билеты по выгодным ценам на спектакль в Москве.
Выберите город
И может потому так симпатичны эти ирландские пьянчужки и оболтусы а как заметил один критик, «у Федотова персонажи — большие ирландцы, чем сами ирландцы» , что к каждому из них зритель заглядывает в душу. И, конечно, верит, что угрюмый Мик никого не убивал… С гастролями в Москву «У Моста» наведывается несколько раз в год, чаще всего — в театр «Модерн», где интерьеры и мягкий свет здорово вторят мистичности. Весной 2021 года гастроли почти совпали с Днём Святого Патрика. Он не разговаривает с женой 18 лет, смерть родной матери не отвлекла его от уборки сена, повесившийся старший сын давно забыт, а младший сын Тайг — только функция.
С теми, кто встанет на его пути, будь то люди или дикие ослы, Бык расправляется вполне по-бычьи, а единственное, что он любит на самом деле — это своё поле. Холёный, самодовольный американец почти что случайно попал в эту глушь. Его жена — ирландка, за океаном сходит с ума от тоски и мечтает вернуться на родину.
Где к тому же дешёвая земля и можно построить бетонный заводик. И здешняя деревенщина — явно не те, с кем спесивый янки хочет считаться. Ну а усталая вдова, владеющая полем, которое много лет арендовал Бык, невольно столкнула их лбами, обрекла на в прямом смысле слова смертный бой, выставив это поле на продажу.
А вот может, если ставит её пермяк Сергей Федотов в своём авторском театра «У Моста». Который вовсе не зря называют «единственным в России мистическим театром». И вот зритель вдруг замечает, что у Быка — широкополая шляпа, плащ до земли и посох из кривой коряги.
Что он очень красноречив, и в речах его — не только пот, кровь и слёзы, которыми он много лет поливал это каменистое поле, превращая в изумрудный луг. В речах его — божественный запах мокрой земли и «первая музыка в мире»: звук травы, по весне режущей стылую землю. Вот перед нами уже не отбитый куркуль, а фанатичный жрец Земли-Матери, которую на его глазах хочет осквернить и изувечить городской негодяй.
Их противостояние разворачивается в декорациях паба семьи Фланаган, где бармен по совместительству аукционщик, а пьянчужка-завсегдатай всегда найдёт свои пол-стакан виски, польстив усталой и растолстевшей хозяйке, матери девяти детей. Но в этих декорациях, в мягком землистом свете, мы видим не социальную драму, а глубокую экзистенциальную трагедию о борьбе Города и Деревни, о столкновении глубинного народного мистицизма с капиталистическим прагматизмом, а людских законов, писаных на бумаге к которым постоянно взывает американец - с законами Природы, Мироздания…. И мне сложно сказать, было ли так в оригинальной пьесе Джона Кина.
И безжалостному Быку, и спесивому янки, и пьянчужке Бёрду, и наивному священнику, и звереющему от осознания своего бессилия полицейскому тут сочувствуешь, потому что заглядываешь им в душу. К тому же декорации паба позволяют развить сюжет вширь — параллельные линии драматичной хозяйки или дальних родичей Быка вроде и не влияют на сюжет, но как-то неуловимо с ним перекликаются. Или хотя бы просто создают неповторимый колорит: как заметил один критик, «у Федотова персонажи — большие ирландцы, чем сами ирландцы».
Однако «Поле» Джона Кина - премьера, хоть и уже успевшая снискать среди поклонников Федотова репутацию шедевра. С гастролями в Москву «У Моста» наведывается несколько раз в год, чаще всего — в театр «Модерн», где интерьеры и мягкий свет здорово вторят мистичности. Театр "У Моста" - одна из культурных достопримечательностей Перми.
Подавляющее большинство жителей города даже если и не ходили на спектакли, то наверняка слышали множество хороших отзывов. Чем прекрасен театр? В первую очередь - невероятной атмосферой.
В фойе вы увидите множество фото с различных спектаклей, сможете сами сфотографироваться с атрибутами театра, есть удобные кресла и диванчики, хороший буфет, есть возможность посетить невероятную комнату ужасов. Во-вторых, отличный актёрский состав. Ну и в-третьих, качественные постановки известных и не очень произведений.
Лично я посетил далеко не все спектакли, но надеюсь, что всё ещё впереди. Добавлю, что "Калека с Инишмана" - превосходен! А "Самоубийца" - настолько мощный, что надолго засел у меня в голове.
И низкий поклон за "Головлёвых" Салтыкова-Щедрина! Вот и в этот вечер. Стоило только увидеть это безумие, отрегулированное в рамках театрального биеннале «Уроки режиссуры», как вспомнилось, что происходит в Перми по ночам.
Рекомендую, кстати, кто не пробовал. Просто выйти ночью, на улицы этого города, можно не в праздник. А театр «У моста» как институция и позиционирует себя четко мистический театр, театр Сергея Федотова и имеет какие-то рамки, в целом.
Всегда любопытно пойти и просветиться. На этот раз театр познакомил нас с пьесой 60-ых годов ирландского классика Дж. Кина про бешеных ирландских бедняков.
Пьеса эта — весьма трагичная история. Поскольку ничего смешного в жизни каких-либо фермеров нет и не предвидится. Зато все дело, и вообще все дела происходят в баре, очевидно, общественном центре ирландской деревни.
Кстати, бедные ирландцы - на наш вкус — недостаточно бедные, ибо не знают, до чего они хорошо живут, имея в деревне такой клевый бар. Тут тебе и выпивка, и танцы, и аукцион, и подраться можно, и еще кой-чего. А трагедия здесь происходит из-за того, что некоторые маловато пьют в этом баре и многовато работают на земле.
Коровы у них на поле пасутся, трава растет, речка течет. А в бар некогда зайти. За каждым ослом нужно проследить, за каждым стогом сена.
Не до выпивки с людьми. Никакой мистики в этой проблеме.
Это история двух родительских пар, которые знакомятся после того, как их сыновья сходятся в школьной драке.
При этом каждая пара оспаривает родительские навыки другой, вместо того чтобы разглядеть собственные проблемы. Смешная и поучительная комедия, события которой перенесены в российские реалии. Взрослые люди упорно продолжают играть в «войнушку», в то время как их дети уже давно помирились.
Впрочем разговор о детях очень быстро уходит на второй план ,и на первый план выходит личная жизнь персонажей, их мировоззрение и мироощущение. Понять и принять себя, а также своих собственных детей за один театральный вечер - такая возможность предоставляется не только сценическим героям, но и самим зрителям.
Наши авторы расскажут о плюсах и минусах, актерском составе и многом другом.
Читать рецензии Программа По жанру это комедия, однако не совсем привычная. Первоисточник — фильм знаменитого Романа Полански «Резня». Только события перенесены в современные российские реалии. Родители после уличной драки своих детей-подростков должны познакомиться друг с другом, чтобы как-то урегулировать конфликт.
ХОМЯК НА МОСТОВОЙ
Спектакль «Хомяк на мостовой». Дата проведения: 7 февраля 2024г. Начало в 19:00. Билеты на спектакли и представления, заказ и покупка билетов в театр онлайн на Кассы Ру Барнаул. В новом спектакле «Хомяк на мостовой» главные роли исполнят Дмитрий Ульянов, Елена Ксенофонтова, Эльвира Болгова, Алексей Гришин и Кирилл Гребенщиков. Она задействована в спектаклях «Каля-Маля», «Хомяк на мостовой» и «Музей». В кино артистка последний раз снималась в 2022 году — тогда вышла картина «Молодой человек» с ее участием. erid: 2SDnjdEZxzC «Хомяк на мостовой» — комедия по мотивам фильма Романа Полански «Резня».
Хомяк на мостовой - спектакль 28 января 2024
Вы можете войти на сайт или зарегистрироваться. Наши преимущества от 2 билетов в пределах МКАД.
Симфонические Scorpions Немцы теперь уже вряд ли до нас доедут в этой жизни, зато их песни не стихают. Симфонический оркестр «Scorpions in concert» напомнит тебе все хиты, а в качестве солистов к микрофону вызваны все лучшие певцы и имперсонаторы: Глеб Матвейчук, Виталий Гогунский и так далее. Будет много людей из «Голоса». Обещают подачу громкую, душевную, да еще красивую визуально. Шоу состоится 26 мая в «Крокус Сити Холл» Международная ул. Король и Шут». И несмотря на то, что идет она уже два месяца, там постоянно происходит что-то любопытное.
И мы сейчас не про случай с пропавшей и вновь обретенной жилеткой Князя. С 25 апреля выставка «звучит» голосом Константина Плотникова, сыгравшего Горшка в панк-сказке Кинопоиска «Король и Шут». Актер записал предисловия к плейлисту каждого зала, рассказав про панк — от Sex Pistols до современности. Гости выставки узнают о продюсере легендарных Sex Pistols Малкольме Макларене и дизайнере Вивьен Вествуд, познакомятся с зарубежной историей становления панка, узнают, из чего состоит культовый статус клуба CBGB и его туалета. Постепенно аудиогид подведет слушателей к истории советского панка, молодежного движения в СССР, группы Андрея Панова «Автоматические удовлетворители» и другие провожает в знаменитую домашнюю студию Егора Летова ГрОб-Records, вещи которой привезли в Москву из Омска. Напоследок аудиогид приводит слушателя в зону «НЕТ» — эпатажную и протестную, каким мы и привыкли видеть панк.
Как легко от показной толерантности и интеллигентности современные люди переходят к тому древнему уровню общения: «око за око, зуб за зуб». Если билеты можно приобрести с помощью пушкинской карты, об этом будет специальное указание. Если специально не оговорено организатором, то дети до 3-х лет могут допускаться на мероприятие бесплатно. Когда действуют специальные акции и скидки, мы указываем купон, используя который можно получить скидку.
Льготы при наличии таковых на заказ билетов онлайн не предоставляются, для покупки билетов льготной категории, необходимо обращаться в розничную кассу.
Смешная и поучительная, история перенесена в российскую реальность. Команда талантливых актеров и режиссеров сделала все возможное, чтобы создать незабываемое и захватывающее зрелище, которое не оставит вас равнодушным. Взрослые упорно продолжают играть в "войнушку", в то время как их дети уже помирились. Дети поумнеют, а взрослые?
Билеты на спектакль «Хомяк на мостовой» в Москве, Театр Русская песня
Этот спектакль режиссёр Игорь Касилов посвящает своему учителю народному артисту РСФСР, создателю театра. Спектаклем "Хомяк на мостовой" «La Театр» под руководством Вадима Дубровицкого, недавно обосновавшийся в уютном здании на Хамовническом Валу, открывает серию интересных театральных премьер, в основе которых крепкий драматургический текст. И, конечно же, весь спектакль сопровождается самыми красивыми и знаменитыми русскими романсами, которые не оставят вас равнодушными.
В "LA’Театре" в Москве состоится спектакль по мотивам фильма Романа Полански
Спектакль «Хомяк на мостовой» по мотивам фильма Романа Полански «Резня». НОВОСТИ СЕГОДНЯ НОВОСТИ СЕГОДНЯ новости москвы и подмосковья. Главная. Спектакли и педагогическая деятельность создателя театра Анатолия Васильева отмечена многочисленными театральными премиями и наградами.