Здесь мы собрали русские драмы 2023-2024, уже вышедшие фильмы про преодоление жизненных трудностей, отношения, трагические ситуации и выпавшие на долю главных героев испытания судьбы. Фильмы начала 2000-х годов, которые либо получили заветную статуэтку, либо были номинированы на престижную премию. Самые яркие фильмы 2000–2010 годов выпуска с высоким рейтингом — в нашей подборке. Фильмы: 2000 год. Смотрите понравившийся фильм без рекламы в HD-качестве. Смотреть бесплатно видео пользователя Мария Хидешели в социальной сети Мой Мир.
Вопрос 20. Российский кинематограф 2000-2010 годов (общая характеристика)
Не позволяйте стереотипам о «женских» сериалах двухтысячных и весьма безобидному названию обмануть вас: эта драма многое сделала для феминизма и во многом опередила время, представив миру по‑настоящему сильных и независимых героинь. Постер к фильму Танцы в «Голубой игуане» 2000. В рейтинге участвуют лучшие драмы 2000 года по мнению российских критиков. C.S.I.: Место преступления (CSI: Crime Scene Investigation). Драма,Триллер,Детектив. 6 октября 2000. «Девочки Гилмор» (Gilmore Girls).
Список лучших зарубежных фильмов 2000-х годов
Все его части гармонически связаны между собой и образуют стройное целое. Каждая сцена вырастает из предыдущей и рождает последующую. В этом отношении «Броненосец «Потемкин» был прямым отрицанием метода «монтажа аттракционов». Разумеется, отдельные, наиболее впечатляющие куски фильма можно было назвать «аттракционами» в том широком смысле, в каком употреблял этот термин сам Эйзенштейн. К «аттракционам» можно было причислить и «мясо с червями», и «драму на тендере», и митинг у тела Вакулинчука, и расстрел на лестнице. Но ни один из этих кусков при всей их экспрессивности не нарушал единства действия, не страдал дурным «аттракционизмом» как это было в «Мудреце» и «Стачке». По своей структуре «Броненосец «Потемкин» был близок античной трагедии со всеми атрибутами классической драматургии: завязкой, перипетиями, кульминацией, развязкой. Пытаясь позже разобраться в принципах построения фильма, Эйзенштейн писал, что «Потемкин» выглядит, как хроника событий, а действует, как драма». Секрет этого он видел в том, что «хроникальное развитие событий строится в «Потемкине» по законам строгой трагедийной композиции в наиболее канонической ее форме — пятиактной трагедии».
Эти определения Эйзенштейна весьма условны. Но близость композиции «Броненосца» к канонам классической трагедии очевидна. Так же как в «Стачке», в «Броненосце «Потемкин» нет центрального образа-характера. Главный герой фильма — экипаж корабля, матросы — рабочие и крестьяне, одетые в морские бушлаты. Сросшиеся с кораблем, они представляли с ним как бы единое целое. Броненосец казался одушевленным. Он возмущался, когда совершалась несправедливость, и радовался, когда побеждала правда. Он рвался на соединение с революционным берегом, отвечал контрударом на кровавый расстрел на лестнице и с замиранием своего машинного сердца следил за поведением шедшей навстречу эскадры.
Образу восставшего корабля противостоит образ его противника — тупой и бездушной машины царского самодержавия. Это грузный, сытый, толстокожий командир броненосца, дающий приказ о расстреле ни в чем не повинных людей. Это безликие угодливые офицеры и кондуктора, хитрый и трусливый поп, бездушный чинуша-врач. Это шеренга кованых солдатских сапог и сотни заскорузлых рук с винтовками наперевес, с точностью автоматов наступающих на безоружную толпу горожан, топчущих, расстреливающих женщин и детей. Как в каждом великом художественном произведении, в «Броненосце «Потемкин» нет ничего лишнего. Эйзенштейн заставил работать на эмоциональное раскрытие идеи фильма не только образы людей — экипаж восставшего броненосца, жителей Одессы, толпы на лестнице, солдат, казаков, но и природу и вещи: морские пейзажи и одесский мол, пушки «Потемкина» и ступени лестницы, дыхание корабельных машин и дерзко раскрашенный в ярко-красный цвет это в черно-белом кинематографе! Фильм отличался изумительной простотой, лаконизмом, ясностью изложения. Высокая изобразительная культура, смелый, остродинамический, насыщенный разнообразными ритмами монтаж, сообщая всему изложению поэтическое звучание, нигде не переходили ни в эстетский изыск, ни в эксцентрику.
Такими же качествами характеризовались немногочисленные, лаконичные, броские, яркие, в стиле Маяковского, надписи. Эйзенштейн показал себя в «Потемкине» блестящим мастером детали, детали, не уводящей в сторону и не тормозящей действия, а органически включенной в драматургию фильма. Таково, например, пенсне врача. Через сложенные вместе стекла очков плюгавый чинуша рассматривает тухлое мясо. Вместе с ним зритель видит увеличенных до размеров всего экрана отвратительно кишащих червей. Потрясенные омерзительным зрелищем, мы не можем не запомнить пенсне. И когда позже восставшие матросы выбрасывают врача за борт и на балке повисает на шнурке снятое крупно пенсне, мы с удовлетворением отмечаем: «Вот и все, что осталось от мерзкого подобия человека! Превосходно работают на развитие действия напряженные стрелки манометра, нервно вращающиеся эксцентрики, судорожные движения рычагов машин в эпизоде «встреча с эскадрой».
В «Потемкине» имеется ряд замечательных монтажных находок. Таков знаменитый «оживший» каменный лев в финале четвертой части. В ответ на зверства царских властей «Потемкин» дает залп по штабу генералов; от взрыва снаряда «вскакивает» и «рычит» скульптура. В монтаже получалось впечатление ожившей скульптуры. Еще более замечателен монтажный прием «торможения времени», примененный режиссером в эпизодах расстрела на палубе и встречи с эскадрой. В обоих эпизодах в кульминационные моменты конфликтов при помощи монтажа он как бы замедляет ход времени и тем достигает исключительного напряжения внимания зрителя, ожидающего, как же наконец разрешится конфликт?!.. Впервые примененные в «Потемкине», эти монтажные приемы вошли в арсенал художественных средств мирового киноискусства. Операторское мастерство в фильме находилось на уровне его драматургии и режиссуры.
Эдуарду Тиссэ, проявившему великолепную изобретательность, удалось блестяще реализовать средствами своего искусства замыслы постановщика Снятые им морские пейзажи и архитектурные ансамбли Одессы, массовые сцены и многочисленные портреты, эпизоды столкновений на палубе и расстрела на одесской лестнице, великолепно выбранные детали броненосца т корабельных машин — все это, подчеркнутое острыми, неожиданными, реалистически мотивированными ракурсами и выразительным освещением, превосходно работало на выявление идеи и обогащало стилистику фильма... Выйдя на экраны, «Броненосец «Потемкин» произвел потрясающее впечатление на передовую часть киноаудитории. Новизна и необычайность формы, отсутствие индивидуальных образов-характеров вызывали на первых порах сдержанное отношение к нему со стороны более широких кругов зрителей. Критика приветствовала «Потемкина» как крупнейшее достижение советского искусства. Победа эта не только в тех или иных эффектно показанных кадрах; не только в замечательной технике, фотографии и типаже. Победа в высоком уровне культуры, который отмечен ныне этим фильмом... Новый герой введен в сознание зрителя... Воздав должное новизне идейного содержания фильма, Асеев подробно останавливается на художественных открытиях его авторов: «...
О «Броненосце «Потемкин» писать нужно много и подробно. О том, как сняты вода и туман, о том, как пересекает экран дуло орудия; о том, наконец, как волнуется зритель, — даже зная развязку этой трагедии, когда «Потемкин» идет навстречу эскадре, поворачивая боевые башни. Этот момент наивысшего напряжения действия непревзойден по силе внушения правдоподобия происходящего, и никакому виду искусств не дано так увлекать воспринимающего его воздействие. Замечательны лица у палатки мертвого Вакулинчука. Великолепна лестница одесского спуска. Лица, костюмы, фигуры, жесты — все подобрано тонко и тщательно. А рыбачьи лодки, везущие провиант к «Потемкину»! А колясочка с ребенком, катящаяся по лестнице!
А свеча в мертвых руках Вакулинчука! Все это то накопление деталей, которые одни только создают правдоподобие действия»2.
Он дворецкий, служивший в Белом доме под началом восьми разных президентов. В ленте также появляются и сами президенты. Самого же дворецкого Гейнса сыграл Форест Уитакер. Он стал довольно успешным в прокате, а главную роль сыграл Данила Козловский. Эта лента посвящена советскому хоккеисту Валерию Харламову.
В основном сюжет посвящен тому, как именно Харламов пришел к своей славе. В фильме достоверно показали любовную историю спортсмена и его дружбу, а еще показали первый матч «Суперсерии СССР — Канады» 1972 года. Экипаж Где посмотреть: Okko Длительность: 2 часа 18 минут Фильм этого драматического фильма от Роберта Земекиса посвящен пилоту Уильяму Уитакеру, злоупотреблявшему алкоголем и наркотическими веществами. Во время одного из полетов жизни 102 человек оказываются под угрозой, однако пилот все же смог совершить аварийную посадку и спасти людей. После этого начались суды и выяснение обстоятельств. Сюжет ленты основан на реальном случае, который произошел 31 января 2000 года. Тогда погибли все 88 находившихся на борту человек, это дело тоже расследовали.
Роль пилота Уитакера сыграл актер Дензел Вашингтон. Зодиак Где посмотреть: IVI Длительность: 2 часа 45 минут Этот фильм рассказывает об одном из самых загадочных серийных убийц в истории. Общественность знает его под псевдонимом Зодиак, однако точно определить личность убийцы до сих пор не получилось. Сценарий ленты был написан на основе одноименной книги Роберта Грэйсмита.
Сериальная революция 36:36 — VI. Новые территории Это видео сделано в рамках спецпроекта по истории отечественного кино «Люди с киноаппаратами». Там мы будем выкладывать и ссылки на видеоэссе, и интересные материалы по темам разборов. Show more.
Он сразу понял, что это гонка на время.
Сколько детей он и его команда смогут спасти до закрытия границ? Пятьдесят лет спустя.
Фильмы драмы 2020: рейтинг
Фильмы и сериалы, у которых не указано возрастное ограничение, публикуются в самом конце. В группе фильмов или в группе сериалов, относящихся к одной возрастной категории, проекты сортируются по предпочтению Администратора окон, который посмотрел более 4000 проектов и отобрал для вас лучшее. Archangel Константин.
На дворе 1988 год.
Ники преследует судьба детей, которых он не смог спасти и привести в Англию: он всё ещё винит себя за то, что не сделал большего. Телевизионное шоу BBC «Это жизнь!
С 1986 по 1991 году в Хвасоне произошло более десятка убийств, началось самое крупное в истории Южной Кореи полицейское расследование, но преступника так и не нашли. Его поймали лишь в 2019 году — к тому моменту он уже сидел в тюрьме по обвинению в другом убийстве. Но на момент выхода фильма дело оставалось нераскрытым. И Пон Джун-хо сам не предлагает никаких версий случившегося. Ему интереснее рассказать историю полицейских, которые из-за амбиций, упрямства и обычной глупости не могут справиться с задачей.
Отчаянные домохозяйки Любовь, карьера, сестринство и немного смерти — «Отчаянные хозяйки» предлагают зрителям яркий коктейль эмоций и сюжетов.
Эти леди не ограничиваются выпечкой, штопаньем носков и садоводством. Вместо этого домохозяйки реализуют свои профессиональные амбиции, заводят страстные романы и раскрывают жуткие тайные соседей, буквально рискуя жизнью.
ДРАМЫ И МЕЛОДРАМЫ 2000-2010
| Драматические 00-x годов - список лучших драматических 00-x годов | Три года назад я выкладывала подобный рейтинг фильмов 90-х, что оказалось куда более простым занятием, нежели сделать выборку по. |
| 15 лучших фильмов-драм 2023: «Сын», «Незнакомцы» и «Подвиг» | 26. «Эрин Брокович» (2000) — юридическая драма с Джулией Робертс в главной роли. |
| Лучшие фильмы в жанре «Драма» (США) за 2000-2010 годы | В начале 2000-х годов такие проекты пережили всплеск славы, показывая зрителям то нелепые и неправдоподобные истории, то небывалый накал страстей. |
| Драматические 00-x годов - список лучших драматических 00-x годов | Драма является отражением реальной жизни, за счет чего находит отклик у миллионов зрителей по всему миру. |
Российские сериалы
| Российские фильмы и сериалы - драма - 2000 год - российские сериалы - Кино-Театр.Ру | Американские драма 2000-х годов: новинки, список лучших фильмов, где смотреть, оценки и отзывы. |
| Список фильмов драмы 2000-х • | это один из наиболее распространенных кинематографических жанров. |
| Наши фильмы 2000-2010 | Эта трогательная биографическая спортивная драма основана на книге американского писателя и журналиста Э. Дж. |
| Лучшие фильмы 2000-х – смотреть онлайн подборку без регистрации в хорошем качестве | В начале 2000-х годов такие проекты пережили всплеск славы, показывая зрителям то нелепые и неправдоподобные истории, то небывалый накал страстей. |
| История нашего кино: 2000-е | «Кино » представляет каталог фильмов 2000 года в жанре драма. |
Окей, миллениал: 20 фильмов, без которых сложно представить себе 90-е
Как составлялся рейтинг: в подборку вошли лучшие фильмы иностранного производства (США, Великобритания, Франция, Германия) на основе рейтингов IMDb и «Кинопоиска», вышедшие после 2000 года. В 2000-х операторы и монтажеры искали уникальные цветовые решения, пытаясь понять, как лучше снимать сравнительно новыми цифровыми камерами и монтировать на все более мощных компьютерах. Смотреть Лучшие фильмы 2000-х онлайн в подборке на KION. Поскольку с начала 2000-х годов главным показателем для телевидения были рейтинги, а в последнее время к рейтингам прибавилась еще и политическая цензура, то для поисков реальности оно очевидно оказалось не лучшим местом.
Русские драмы 2000-х годов смотреть онлайн
Самые яркие фильмы 2000–2010 годов выпуска с высоким рейтингом — в нашей подборке. Смотреть бесплатно видео пользователя Мария Хидешели в социальной сети Мой Мир. Постер к фильму Танцы в «Голубой игуане» 2000. Смотреть фильмы в жанре Драма — США 2000-2010 год Приглашаем к просмотру лучших фильмов и сериалов из наших подборок. Подошел к концу наш спецпроект об истории отечественного кино. В нем мы рассказывали про его основные периоды и главных авторов. Наконец мы подошли к самой с.
«Цирк бездарей»: почему в 2000-х вся Россия смотрела судебные шоу
| Лучшие драматические фильмы и сериалы 2000–2010 годов | Подборка 20 лучших фильмов 2000-х годов. В списке-рейтинге классных зарубежных и российских фильмов: фантастика, комедии, драмы, боевики и другие топ-фильмы нулевых с элитными актерами мира от заслуженных режиссеров Европы и Америки. |
| Category:2000 drama films - Wikipedia | Умело расщепляя историю нелегкой жизни успешного бизнесмена на драму и комедию, «Большая любовь» пытается определить проблемы, встающие перед верующим человеком, который стремится ухватить кусочек американской мечты. |
| 8 самых горячих актеров 2000-х, которые пропали с экранов | MARIECLAIRE | Семь жизней. Фильм "Реквием по мечте" (2000). |
| 100 лучших фильмов в жанре драма 2000 года | Gladiator, 2000. боевик, приключения, драма, 2 ч 35 мин США, Великобритания, Мальта • Ридли Скотт. |
| Смотреть российские драмы сериалы 2000-2009 годов на НТВ-ПЛЮС Онлайн-ТВ | Смотреть бесплатно видео пользователя Мария Хидешели в социальной сети Мой Мир. |
2000-е годы
Фильм режиссера «Паразитов» Пона Джун-хо основан на реальной истории. С 1986 по 1991 году в Хвасоне произошло более десятка убийств, началось самое крупное в истории Южной Кореи полицейское расследование, но преступника так и не нашли. Его поймали лишь в 2019 году — к тому моменту он уже сидел в тюрьме по обвинению в другом убийстве. Но на момент выхода фильма дело оставалось нераскрытым. И Пон Джун-хо сам не предлагает никаких версий случившегося.
Он отказал Кристоферу Нолану, который видел его в роли защитника Готэма в фильме «Бэтмен: Начало», а затем и Брайану Сингеру, который предложил ему сыграть в «Возвращении Супермена». Несмотря на то, что Хартнетт был убежден в том, что супергеройское кино — не его стихия, его агенты так не считали, из-за чего произошли серьезные конфликты, после которых актер отправился в «свободное плавание». Сейчас кумир 2000-х снимается в основном в авторском кино, которое не попадает в широкий прокат. Зато у Джоша Хартнетта теперь достаточно времени, чтобы заботиться о семье — возлюбленной Тэмсин Эгертон и двух очаровательных дочках. Мэттью Фокс Сериал «Остаться в живых», выходивший с 2004 по 2010 год, обрел огромную армию поклонников по всему миру и создал целую плеяду новых звезд Голливуда, которым пророчили блестящую карьеру. Но увы, далеко не всем актерам франшизы удалось надолго удержаться в статусе знаменитостей. Например, после окончания съемок у Мэттью Фокса, исполнившего центральную роль нейрохирурга Джека Шеппарда лидера выживших при крушении самолета , начался профессиональный застой: новые фильмы с его участием критики встречали прохладно, да и сам актер начал терять интерес к профессии. Одновременно с этим у Мэттью начались серьезные проблемы с алкоголем, которые привели к печальным последствиям. Так, в 2011 году по таблоидам разлетелась новость о том, что Фокс избил женщину-водителя, которая отказалась везти его на вечеринку. А в мае 2012 года его арестовали за вождение в нетрезвом виде и без лицензии, но отпустили под залог. Несколько лет спустя актер принял решение окончательно уйти из кинематографа. Тоби Магуайр Тоби Магуайр довольно рано начал сниматься в кино — в возрасте 13 лет. В конце 1990-х он уже успел «засветиться» в таких громких картинах как в «Плезантвил», «Правила виноделов» и «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», а также стать лучшим другом Леонардо ДиКаприо, который впоследствии сыграл далеко не последнюю роль в продвижении Магуайра к вершинам голливудского Олимпа. Впрочем, и без протекции старшего коллеги было очевидно, что Тоби ждет большое будущее — его талант и внешность пай-мальчика были крайне востребованным сочетанием, которое пользовалось спросом у режиссеров того времени. В 2002 году Магуайр получил роль Питера Паркера в фильме «Человек-паук» — роль, благодаря которой он вошел в A-list и стал всемирно известным. Однако такая популярность не лучшим образом сказалась на актере.
Но ничего не выходит, а все улики ведут в никуда. Убийцей может оказаться самый обычный, совершенно незапоминающийся человек. Даже в такой страшной истории Пон Джун-хо не теряет чувства юмора. Фильм может быть очень жутким в одной сцене и парадоксально смешным в следующей. Источник: «Иноекино» Идентификация Identity.
Первооткрывателем этого ящика Пандоры можно назвать все того же Майкла Бэя с его «Трансформерами». Следом подтянулась известная студия Marvel, которая стала каждый год выпускать по несколько супергеройских лент в одной вселенной. Можно сказать, что сегодня в большинстве своем мы смотрим либо продолжение знаменитых франшиз, либо сиквелы, приквелы и тому подобное. Такого безобразия режиссеры 2000-х не могли себе позволить, за редким исключением в виде все тех же супергеройских саг и драм для подростков. Новые идеи в 2000-х, как и в 80-х и 90-х, лились рекой. Сравни между собой «Гладиатора», «Старикам тут не место» и «Престиж». Есть ли в них что-то общее? Это совершенно разные фильмы с отличными друг от друга не только атмосферой и сюжетом, но и способом повествования, картинкой и тому подобными важными вещами. Сегодня не хватает картин, которые бы радикально отличались друг от друга посылом, сюжетными ходами и подачей материала, и с каждым годом кинематограф все ближе к трансформации в видеоконтент из соцсетей, где важен охват целевой аудитории, а не искусство. Демонстрация революционных технологий Парадоксально, но фильмы 20-летней давности революционнее современных картин, которые монтируются на таком мощном оборудовании, о котором специалисты прошлого не могли и мечтать. Но при этом ничего экстраординарного за последнее десятилетие не возникло. Сегодня нет своих революционных изобретений 90-х и 2000-х вроде того же буллет-тайма, как в «Матрице», или слоумо как в этой же картине. Никто не пытается преодолевать ограничения железа и создавать реалистичную картинку, из-за чего в картинах вроде «Мстителей» графика хуже, чем в фильмах конца 2000-х. По сути сегодня нам демонстрируют все те же режиссерские ходы из прошлого века как в плане операторской работы, так и спецэффектов и способа подачи материала.
Драмы 2000 2010 - фото сборник
Постер к фильму Танцы в «Голубой игуане» 2000. Трейлеры, рецензии и отзывы на лучшие драматические фильмы и сериалы 2000–2010 годов. Драмы 2000 2010. Кейт Уинслет перо маркиза де сада.
100 лучших фильмов в жанре драма 2000 года
Кроме того, в сюжетной линии должно быть что-то, что, вероятно, вызвало бы гораздо больший шум в современном обществе, чем в то время.. К сожалению, вскоре во втором сезоне показ снизился, потому что из ниоткуда была введена сюжетная линия, которая не была воспринята хорошо в то время и теперь выглядит только хуже. Разозлившись, увидев, что его девушка подверглась жестокому обращению, Лэндри навсегда отправил ответственного человека, сюжет которого не соответствовал общему тону шоу. Гораздо хуже в ретроспективе тот факт, что Лэндри никогда не подвергался никакому наказанию за то, что он сделал, посылает сообщение, что современное телевидение в значительной степени избегает. Тем не менее, эта связь была не просто солнечным светом и розами для новичков, так как вынудила их Беверли-Хиллз, 90210, который может быть очень интенсивным для своего времени. Пример того, как далеко 90210 время от времени, во время четвертого сезона шоу, Энни стала дамой вечера, которая стала частью этой работы со священником. Сочетая два сюжетных элемента, которые плохо сочетаются, когда речь идет о сетевом телевидении, религии и отношениях, трудно представить какое-либо массовое шоу, затрагивающее подобные вещи сегодня.. К сожалению, однако, есть несколько аспектов этой серии, которые в наши дни чрезвычайно слабы.
Только первый пример того, что появляется в этом списке, у персонажа Мишеля были яркие пятна, но если смотреть глазами современного зрителя, с ним можно было бы справиться гораздо лучше. Всегда изображаемый как персонаж уровня B, зрители никогда не встречали его партнера, он провел годы в шкафу, и его скупые реакции на вещи казались очень стереотипными. Продвижение 17 Stride Gum - Смолвиль Независимо от того, сколько телевизионных передач и съемочных групп хотят развлекать, в конце концов, индустрия - это бизнес. Основной источник дохода, который производители в основном выяснили, в наши дни большинство шоу показывают размещение продукта, но в 2018 году он в основном способен летать под радаром.. К сожалению, для эпизода Smallville, они стали слишком наглыми, когда очевидная попытка размещения продукта включала сюжетную линию, в которой пережевывание измененной упаковки жевательной резинки дало суперспособности. Слишком уж сильно, теперь, когда юные зрители-подростковые драмы призывают понять, какое размещение продукта лучше, чем когда-либо прежде, гнев, с которым столкнется эта сюжетная линия сегодня, будет огромным. С другой стороны, он также не боялся сталкиваться с повседневными испытаниями и несчастьями подросткового возраста, в том числе не иметь полного контроля над своим телом в период полового созревания.
Шоу, смущающее и непреднамеренное для него, шоу просто не желает быть таким откровенным с такими вещами.. Свисток-шутка Сифа - О. Персонаж, который во многих отношениях намного более проблематичен в ретроспективе, чем он казался в то время, глазами взрослого Сета Коэна из О. Оттуда Сет подражал дующему, притворившись пестрым волынщиком. Мы не уверены, почему кто-то может подумать, что это смешно, но тот факт, что кто-то когда-либо чувствовал, что ему нужно нести подобный свисток, невероятно грустен, и в 2018 году это, вероятно, будет рассматриваться как таковое..
Развитие компьютерной графики подстегнуло выпуск зрелищных блокбастеров, нашпигованных спецэффектами.
Значение роли режиссера снижалось, и в индустрии произошел переход к продюсерскому кино. Олдскульные режиссеры, конечно, ворчали, что кино как искусство загибается. А в это время молодые и независимые без доступа к большим бюджетам выдавали один сильный фильм за другим. Авторское кино гремело громкими именами, а жюри кинофестивалей разводили руками, решая, кто из достойных достойнее. Сегодня мы поговорим о самых интересных и влиятельных зарубежных фильмах 2000-х и заодно покопаемся в «блестяшках», полученных ими за вклад в искусство.
Чем дальше, тем рисковее становятся их дела, и ребятам часто приходится прибегать к помощи знакомого интеллигентного бандита с простым русским именем Катя. Еще один питерский проект, достойный войти в анналы всего. Человек, который после просмотра сериала не начет разговаривать цитатами из него, — не человек. Тут клизма сама ищет клиента». Мост помнешь». Процент обычный. Главное, чтобы роды прошли успешно». Фарса здесь больше, чем детектива, он густ и плотен, крепко замешан на абсурде Хармса и фактах той фантасмагорической уже российской действительности, в которой люди еще хотели вести малый бизнес. Саундтрек заполонен «Ленинградом», в одном из эпизодов появляется Шнур в роли электрика и обещает свет в конце тоннеля. До сих пор ждем. Моцарт и Салье — соавторы. До «Черного зеркала» была «Черная комната» — сборник киноновелл разных режиссеров, в котором состоялся дебют Андрея Звягинцева, снявшего три короткометражки, к слову сказать, не самых интересных в альманахе; хороша разве что «Бусидо» за счет двусмысленной харизмы Николая Чиндяйкина, с его глазами хорошего человека и лицом — очень плохого. Достойных актеров — от начинающих до ветеранов — здесь пруд пруди; Борис Плотников в новелле «Коллекционеры», сюжет которой мог бы написать Роальд Даль , заставляет кусать локти от того, что никто не додумался снять его в полноценной роли Ван Гога. Дозволенная свобода прет изо всех щелей, один из эпизодов в духе «Малхолланд Драйв» и вовсе оборачивается лесбийским твистом. Саундтрек следовало бы издать отдельно: Бах, Синатра, Том Уэйтс и Aphex Twin в инструментальной обработке композитора сериала Андрея Аткина, который трагически не работал больше ни над одним проектом. На следующий день найден мертвым единственный столп капитализма в окрестностях сэр Роджер Экройд. За расследование берутся местный врач Джеймс Шеппард и его эксцентричный сосед — маленький иностранец с большими усами. С очень большими усами. Они больше, чем у Кеннета Браны в роли Пуаро. Даже больше, чем самолюбование Кеннета Браны в роли Пуаро. Усы, которые в мини-сериале Сергея Урсуляка клеят на Константина Райкина, непомерны, они практически оскорбительны, особенно для поклонников Дэвида Суше, создавшего канонический образ «маленького бельгийца».
Но в ранних вертовских фильмах до «Шестой части мира» это отражение еще оставалось в пределах публицистики, не дорастая до больших художественных обобщений. В фильмах Кулешова советская игровая кинематография вплотную подошла ксознательному и последовательному применению средств собственно кинематографической образности: здесь экран из «суррогата театра» превращался в самостоятельное искусство. Но в этих фильмах революционная действительность, жизнь народа отражались поверхностно, неглубоко, внешне. В «Броненосце «Потемкин» слились обе эти линии развития. Революционное содержание было выражено здесь в новой, свойственной только кинематографу и притом совершенной форме. В «Броненосце «Потемкин» можно обнаружить многие черты, характерные для произведений этого метода. В их числе: — яркая и открытая идейность, револю ционная целеустремленность, движущей пружиной которой бы ла величайшая любовь к человеку, гуманизм в самом широком и глубоком смысле этого слова; — последовательный реализм — правди вый и осмысленный показ существеннейших сторон жизни, художественное раскрытие движения народных масс, как основ ной силы переустройства мира, раскрытие, опирающееся на глубокое изучение фактов истории; только в том, что героем фильма были народные массы, но и в том, что каждым своим кадром он выражал волю народа к сво боде, ненависть к угнетателям, звал к борьбе. И у нас и за рубежом «Потемкин» работал на пролетарскую революцию, вооружал на борьбу за коммунистическое завтра. Все это дает основание считать его зачинателем социалистического реализма в киноискусстве. Каковы же итоги развития советской кинематографии за первую половину двадцатых годов? Эти итоги значительны и плодотворны. Уже в начале периода под руководством Ленина были определены пути и перспективы строительства советского кино в сложных условиях новой экономической политики и начального этапа мирной созидательной работы в нашей стране. В эти годы была восстановлена, а в отдельных частях и расширена материально-техническая база кинематографии: сеть кинотеатров, кинофабрики, предприятия по обработке пленки, без чего невозможно было возобновление производства фильмов. Параллельно была проделана большая работа по формированию и идейному воспитанию творческих кадров как из числа лучших, принявших революцию деятелей дооктябрьской кинематографии, так и. Это позволило развернуть производство всех видов картин художественно-игровых, документальных, научно-популярных и не только в РСФСР, но и в ряде братских республик — на Украине, в Грузии, Азербайджане, Узбекистане. В рассматриваемый период происходит становление советского киноискусства. Процесс этот носит двуединый характер: превращение кино в самостоятельное искусство, в новую художественную форму и наполнение ее новым, рожденным революцией идейным содержанием. Становление киноискусства сопровождается острейшей идейно-творческой борьбой, в которой особенно ярко выявились две крайние, тенденции: «кинотрадиционализм», рассматривавший советское кино как продолжение русской дореволюционной кинематографии, и «киноноваторство», отрицавшее традиции этой кинематографии и боровшееся за создание нового, революционного фильма. Оба направления имели свои сильные и слабые стороны. Однако будущее было за «киноноваторами», которые в лице таких талантливых режиссеров, как Вертов, Кулешов, Эйзенштейн, оказали решающее влияние на формирование советского киноискусства. В эти же годы начинают складываться и новые, рожденные революцией кинотрадиции. Хроники гражданской войны и фильм «Серп и молот», вертовские «Киноправды» и ранние работы Кулешова, «Красные дьяволята» и «Стачка» были прямым отрицанием как идейного мира, так и эстетических принципов дореволюционного кинематографа. Эти фильмы выросли на иной, отличной от последнего почве — на традициях большевистской печати и советского агитационного искусства, на поэзии Маяковского и Демьяна Бедного, на революционно-приключенческой литературе и прогрессивной части лозунгов левого фронта искусств. Самый сокрушительный удар по «кинотрадиционализму» был нанесен «Броненосцем «Потемкин». Великий фильм не только начисто отбрасывал прочь господствовавший в русской дореволюционной кинематографии дух аполитизма, развлека-тельства, коммерции, но и высоко поднимал знамя идейного, народного, партийного искусства, закладывал фундамент киноискусства социалистического реализма. После «Броненосца «Потемкин» «кинотрадиционализм» сходит со сцены, а его сторонники, постепенно убеждаясь в ошибочности своих основных положений, с большим или меньшим успехом стремятся разобраться в новых, поставленных революцией задачах, и принять посильное участие в их решении. Годы НЭПа. Типичная ситуация любовного треугольника. Одна из самых рискованных советских мелодрам о новом быте. Первое название картины — «Любовь втроем». На Западе она шла в прокате под названием «Трое в подвале», в Германии — «Кровать и софа». Картина пользовалась большим успехом, однако вызвала вереницу скандалов. Сценариста Виктора Шкловского упрекали в том, что он проявил бестактность по отношению к Маяковскому и Брикам, которых он хорошо знал. Фильм назвали аморальным, и к концу 20-х годов лента была запрещена. К 80-летию Абрама Роома картина была вновь показана московским зрителям. Первая роль в кино Марии Яроцкой медсестра. Фильм сохранился без одной части. Позже Госфильмофондом РФ была найдена в Болгарии отсутствующая часть и сформирована новая копия фильма. В ролях: Николай Баталов см. Соколова, Мария Яроцкая см. Режиссер: Абрам Роом см. Авторы сценария: Виктор Шкловский см. Оператор: Григорий Гибер см. Художники-постановщики: Василий Рахальс см. Сюжет Годы НЭПа. Из провинции в Москву приезжает печатник Владимир и временно поселяется в комнате своего фронтового друга Николая на 3-й Мещанской улице. Людмила, жена хозяина, увлекается гостем, который с ней, в отличие от мужа, очень любезен. Она не скрывает от Николая своей привязанности к Владимиру — и теперь они будут жить втроём… Отношения между троими запутываются. Через некоторое время выясняется, что Людмила ждёт ребенка, и непонятно, кто же его отец. В конце концов Людмила бросает мужчин в квартире, садится в поезд и уезжает из Москвы. Подготовка к съёмкам Во время обеда в столовой кинофабрики на Потылихе сценарист Виктор Шкловский рассказал Роому сюжет для небольшого сценария. До этого этот же сюжет Шкловский предлагал режиссёру Юрию Таричу, но тот его не взял. Шкловский почерпнул историю на страницах «Комсомольской правды». Газета рассказала, как в родильный дом к молодой матери пришли два отца её новорождённого сына, потому что она одновременно была женой обоих. Герои публикации были молодые люди, комсомольцы, рабфаковцы. Они называли это любовью втроём, заявляя, что любовь комсомольцев не знает ревности. Абрам Матвеевич Роом почувствовал, что в этом сюжете есть простор для актёров. Сценарий писался сначала в Москве. Но закончить его не успели: Роом срочно выехал в Крым на съёмки документального фильма «Евреи на земле».
История российского кино
«Кино » представляет каталог фильмов 2000 года в жанре драма. Подошел к концу наш спецпроект об истории отечественного кино. В нем мы рассказывали про его основные периоды и главных авторов. Наконец мы подошли к самой с. Смотрите лучшие драмы 2000-2009 года по нашим рекомендациям.