В списке актрис и актеров, снявшихся в кинофильме Морозко 1964 года, также указана информация о героях и ролях, которых они сыграли. Смотреть фильм «Морозко» (мелодрама, комедия 1964, СССР) в онлайн-кинотеатре KION без регистрации и рекламы. Кто кого играет в фильме «Морозко» (1965): актеры и их роли.
Фильм Морозко актеры и роли / 1964
Наталья Евгеньевна запомнилась советскому зрителю как Настенька из фильма-сказки «Морозко» 1964 года. Сказка. Режиссер: Александр Роу. В ролях: Александр Хвыля, Наталья Седых, Инна Чурикова и др. Актеры и роли, съемочная группа Морозко (1964). Кто снимался и какую роль играл. После сказки «Морозко» актер снялся еще в 50 фильмах, но роли его были настолько маленькие, что часто фамилия Милляр даже не указывалась в титрах.
Где сейчас Настенька из фильма "Морозко" и как ее зовут?
Но со съемками в «Морозко» это, конечно, не сравнить. В хореографическом училище за воспитанницу не обрадовались. Был жуткий скандал. Ее ведь забирали не на день-два, а на несколько месяцев. Сначала на Кольский полуостров, где снимали зимнюю натуру, а потом в подмосковный Звенигород. Если бы не педагог Наташи, которая поручилась за то, что девушка сдаст экзамены на одни пятерки, ее ни за что бы не отпустили из училища… Больше всего на съемках «Морозко» Наташу поразила удивительная природа Кольского полуострова: северные низкорослые деревья, огромные ели и чистейший воздух… Мешал наслаждаться этой красотой холод. Она не дала мне замерзнуть — отпаивала горячим чаем, подкармливала», — вспоминала актриса Баба-яга в «Морозко» — восьмой вариант этого образа в исполнении Георгия Милляра. Как и в других картинах, живёт Баба-яга в избушке на курьих ножках, в ступе летает, положительного героя собирается в печке изжарить — вроде бы классическая, так сказать, ведьма, а в то же время и несколько иная: постарела, подряхлела, силы поубавились, радикулит старую замучил. Да и в своих колдовских волшебствах разуверилась. Получая роль, Милляр в своих «почеркушках» рисовал героя, не ожидая эскизов художника.
Собственно, часто он становился изобретателем костюма и грима своих персонажей. В работе над ролью он шёл от внешней характеристики: «Сначала я вижу фигуру, грим, костюм, походку, позже приходит речь. С текстом обращаюсь жестоко, фильтрую его, избавляясь от многословия. Именно Милляр практически спас «Морозко». Было это так. Фильм снимали под Звенигородом, в деревне Гигирево, которую киношники в шутку называли ГигиРоу. Пленка с отснятым материалом хранилась в подвале двухэтажного кирпичного дома, где жила съемочная группа. Снимали всю зиму, пленки упаковывали в целлофановые пакеты и укладывали в коробки. В конце февраля работа была почти закончена.
Однажды съемочная группа уехали доснимать какие-то незначительные кадры. Вдруг видят, к ним бежит женщина из деревни, крича: «Ребята! Там трубу прорвало! Подвал с вашими пленками затопило! Киношники бросились к машине, безнадежно думая при этом: «Всё! Конец фильму! Но, подъехав к дому, увидели потрясающую картину: на снегу свалены коробки с пленками, а Милляр, мокрый, в семейных трусах, босиком по снегу выносит из подвала последнюю коробку. Когда трубу прорвало, его разбудила хозяйка, и он в чем был с постели побежал спасать пленки. Ключ от подвала найти не могли, но щупленький Милляр выбил дверь с петель.
Из дверного проема хлынула вода. На улице 20 градусов мороза… Когда Милляр влез в подвал, вода доходила ему до пояса. Он жутко окоченел, но пленки спас. Инна Чурикова была ещё школьницей, когда впервые снималась в картине «Тучи над Борском». Роль была маленькая — несколько крупных планов. В съёмочную группу «Морозко» попала случайно. Инна Михайловна поведала о том, почему именно её, студентку театрального училища имени Щепкина, выбрали на роль Марфушеньки-душеньки. Меня увидела в институте ассистентка и предложила режиссёру такую смешную девчонку. Мы пробовались вместе с Тамарой Носовой, мне, конечно, очень хотелось сниматься, но про себя я думала, что выберут Носову.
Но выбрали меня. На пробах мы грызли орехи, я их очень хорошо грызла, не щадя зубов своих. Когда позвали на озвучание и я увидела себя на экране… так расстроилась, даже плакала. Какая я страшная… Я ж не такая, говорила себе». Уходящую зимнюю натуру снимали на Кольском полуострове, под Мурманском, за полярным кругом.
Настенька и Аленушка Жизнь Эдуарда Изотова сложилась трагически: его посадили в тюрьму за обмен валюты, после освобождения он перенес инсульт, а дни закончил в психоневрологическом пансионате Возможно, не сложись все с Большим театром, артистка поступила бы во ВГИК, ведь уже в 15 начала сниматься в кино. Знаменитый режиссер сказок Александр Роу увидел «Умирающего лебедя» Седых по телевизору — девушка участвовала в спортивном празднике. Она была в восторге от перспективы сниматься на Кольском полуострове, но столкнулась с гневом руководства школы: тратить учебное время на кино педагогам казалось неприемлемым.
За балерину вступилась Суламифь Мессерер, поручившись за воспитанницу перед директором. Не пропустите Жена актера Эдуарда Изотова из «Морозко» винит себя в гибели мужа Девушка была так очарована партнером по площадке Эдуардом Изотовым, что сыграть влюбленность оказалось легко. Перед камерой Наталья впервые в жизни поцеловалась с парнем, хотя это и был поцелуй по сценарию. Коллеги поддерживали юную актрису, а Инна Чурикова и вовсе не сомневалась в ее дальнейшем успехе в кино, так что отвела к педагогу Вере Васильевой: ставить голос, очень тихий от природы. Васильева лишь отметила, что ломать индивидуальность в данном случае не стоит. Не повезло и партнеру Седых по сказке «Огонь, вода и… медные трубы»: Алексей Катышев был обвинен в изнасиловании, лишился кинокарьеры и умер бомжом Роу любил приглашать уже знакомых ему актеров снова, так что Наталья снялась и в сказке «Огонь, вода и… медные трубы». Зрители были в восторге, у артистки просили автографы прямо на улице. Только в Большом театре кинематографическая слава балерины никого не волновала: там имелись свои иконы — Марина Семенова, Майя Плисецкая, Галина Уланова.
Не пропустите Наши любимые киносказки: как сложились судьбы Мызниковой, Седых и других актеров В конце 60-х Седых поступило предложение, от которого невозможно было отказаться: сыграть Елену Берестову в фильме «Голубой лед». Правда, к тому моменту Наталья напрочь забыла азы фигурного катания. Пришлось восстанавливать мышечную память под руководством Тамары и Игоря Москвиных, а основную нагрузку взвалить на Александра Горелика. Фильм «Голубой лед» напомнил актрисе о мечтах стать фигуристкой Неожиданно для звездного окружения после спортивной драмы Седых приняла решение уйти из кино. Не потому что разонравились съемки или надоели скандалы с руководством, просто балет был главным приоритетом, отвлекаться на что-то другое не хотелось. Тем более что жизнь и так пестрела разными красками: постановки Большого театра, гастроли, уход отца из семьи. Последнее надолго стало самым трагичным событием для девушки. Не пропустите Больше 10 лет она не разговаривала с папой, считая его предателем.
Отношение к родителю изменилось, лишь когда сама Наталья стала мамой. За двумя зайцами Трудно поверить, что эта милая девушка не хотела выходить замуж и при этом не видела ничего дурного в том, чтобы крутить романы с женатыми кавалерами «Не могу сказать, что до встречи с мужем у меня не было романов. Три-четыре, ну, может, и пять... Глазки строила, и не только. Но все как-то быстротечно. Обычно это называется курортный роман, а у нас — гастрольный. Лишь с одним артистом балета отношения длились довольно долго. Он влюбился в меня еще в первом классе балетной школы.
И я ответила взаимностью. Шли годы, детские чувства давно себя исчерпали, а мальчик не хотел этого понимать.
Я заработала четыре грыжи, таская его в ванную. Он был безумно раздражительным, кричал, но я понимала, что это не он, а его болезнь… Последние полгода он провел в закрытом психоневрологическом пансионате, потому что на дому уже ни одна нянька не справлялась с ним», — оправдывалась Ладыженская за последние дни мужа. Инна Чурикова — Марфушка На пробах Чурикова колола орехи, не жалея зубов, поэтому режиссер и доверил ей роль Жить без возлюбленной Панфилов не мог Сейчас народную артистку СССР называют одной из гениальных актрис России, а ведь в юности Инну Чурикову преследовали неудачи: в театральный вуз девушка поступила с четвертой попытки. Судьба вернула ей с лихвой — звезда МТЮЗа и «Ленкома» встретила Глеба Панфилова, для которого стала не только возлюбленной, но и музой. Роль капризной «Марфушечки-душечки» вошла в копилку самых запоминающихся в фильмографии актрисы наряду с образами из лент «Тот самый Мюнхгаузен», «Васса», «Курьер», «В круге первом», «Ширли-мырли», «Благословите женщину». Звезда 60 лет радовала зрителей и полвека провела рядом с мужем. Разлучила супругов лишь смерть — 14 января 2023-го 79-летняя актриса скончалась из-за множественных кист головного мозга. Глеб Панфилов пережил ее лишь на семь месяцев, сгорев от инсульта в августе.
Павел Павленко — отец Настеньки Роли в сказках принесли артисту позднюю славу «12 стульев» стал последним проектом с участием актера «Молчу, молчу», — бурчал под нос отец Настеньки, которого постоянно подавляла властная жена. Сам актер, хоть и не давал себя в обиду, тоже отличался скромностью и желанием оставаться в тени. Поэтому-то Павленко и считают талантливым, но недооцененным артистом. Начав сниматься в середине 40-х, Павел Павлович стал узнаваемым лишь в 60-е благодаря сказкам Александра Роу «Королевство кривых зеркал» и «Морозко». Также актер сыграл Фунта в «Золотом теленке» и пчеловода в «Вас вызывает Таймыр», а после «12 стульев» Марка Захарова ушел из кино. Чем актер занимался в последующие годы — неизвестно, ведь даже в единственном интервью, которое он дал накануне 90-летия, речь шла о временах сотрудничества с Роу. Всю жизнь Павленко провел с одной женщиной — супругой Анной Потапенко, но отцом так и не стал. Вера Алтайская — мать Марфуши В других сказках Роу Алтайская играла злодейку Асырк и кикимору Мало кто узнал в невесте Кощея Веру Алтайскую Для массового зрителя актриса осталась сварливой матерью Марфушки, хотя в 40-е играла красавиц: принцессу из «Свинопаса», Веру из «Машеньки».
Основные женские роли в фильме исполнили актрисы Инна Чурикова , исполнившая роль "Марфушка", Татьяна Пельтцер , исполнившая роль "мать жениха", Наталья Седых , исполнившая роль "Настенька". Списки других фильмов и проектов всех актрис, актеров и авторов фильма Морозко 1964 можно найти по соответствующим ссылкам фото актера.
Актёры из советской сказки «Морозко» годы спустя
Сказка. Режиссер: Александр Роу. В ролях: Александр Хвыля, Наталья Седых, Инна Чурикова и др. Что стало с исполнителями ролей Настеньки, Ивана, Морозко, Бабы Яги, Марфуши и других спустя 55 лет после создания картины. кадр из фильма «Морозко» (1964). Как и другие актёры фильма, артист помимо «Морозко» снялся ещё в нескольких сказках. Актер Александр Петров показал молодую жену и рассказал о новой роли пирата.
Фильм "Морозко (1964)".
Вообще в фильме много легендарных актёров, которых сейчас можно увидеть только на экране. 1964, жанр - фэнтези, комедия, мелодрама, семейный, детский, режиссер - Александр Роу. Смотрите фильм Морозко онлайн бесплатно в хорошем качестве на
Морозко 1964 смотреть онлайн бесплатно
На пробах нам с Тамарой пришлось грызть орехи. Я так хотела сниматься, что не щадила зубов! Наверное, поэтому Роу меня и приметил. Потом, помню, со мной случился казус. Было очень холодно. И, когда я сидела под елкой в ожидании Деда Мороза, замерзла по-настоящему, потому что наш оператор очень долго устанавливал свет. А потом в корзинке вместо яблок почему-то оказался лук. И мне пришлось лопать его, делая вид, что грызу яблоки, как было положено по сценарию". Вся в папеньку. Главную женскую роль - Настеньку- исполнила 15-летняя Наталья Седых.
Но Александр Артурович был непреклонен: сниматься будет Наталья Седых! Она каталась на самоходных санях, которые привязывали к мощному грузовику длинным металлическим тросом.
Голос же принадлежит Михаилу Яншину, и выбор актёра, на мой взгляд, идеальный. Работая над «летней» частью фильма, Роу, видимо, вошёл в такой азарт, что атмосфера загадочной лесной чащи оставляет даже больше положительных впечатлений, чем вторая, «зимняя» часть, где появляется виновник торжества. На самом деле это парадокс и вместе с тем главный недостаток ленты: Морозко мало того, что нечасто появляется на экране, так ещё и отсутствует в финале. Но даже редких появлений хватило, чтобы Александр Хвыля уже знакомый зрителям по образу Чуба из «Вечеров на хуторе» стал Дедом Морозом номер один. Представить на его месте другого актёра практически невозможно! То же самое касается Веры Алтайской.
Актрисе уже трижды доводилось играть в фильмах Роу омерзительных тётушек и старушек, но в «Морозко» её героиня появляется чаще обычного, поэтому дурная слава закрепилась за ней как хвост за ведьмой. И судя по всему, Роу после «Морозко» начала грызть совесть, поэтому в своём следующем фильме он решил улучшить репутацию актрисы. Впрочем, это к делу уже не относится. Гораздо интереснее обсудить Георгия Милляра, который принимает в «Морозко» свой самый знаменитый образ. Четверть века назад, в «Василисе Прекрасной», актёр уже играл Бабу-Ягу, но там была другая, более мрачная концепция, позволявшая лишь частично раскрыть самую прославленную славянскую ведьму. Такие атрибуты как ступа с метлой и избушка на курьих ножках именно в «Морозко» демонстрируются во всей своей красе. Кроме того, характер Яги стал заметно добрее. Если подумать, это колоссальное достижение: благодаря Милляру Яга впервые за сотни лет стала восприниматься как забавная и не такая уж страшная старушка.
Правда, оживающие деревья возле её избушки — это те ещё монстры. Достойные конкуренты оборотню из этого же фильма. Эх, вот бы Роу доверили настоящий ужастик!.. Что в итоге. Плюсы «Морозко» глупо отрицать. Это знаковый фильм не только для Роу, но и вообще для русской культуры. Однако надо признать: повествование выглядит очень разнородно. Старичок-Боровичок, Морозко и Баба-Яга великолепны, вот только жаль, что все трое существуют обособленно, несмотря на ограниченность общей локации.
Возникает невольный вопрос: а что с ними происходит за кадром? Как ведут себя эти персонажи, скажем, при смене времени года? Возможно, такие вопросы посыпались на Роу от зрителей, поэтому в следующем фильме он показал… а впрочем, об этом не здесь. Как кошатник, я не могу простить то, что в этом фильме кот, в отличие от пса, олицетворяет что-то плохое. Я и жрать не могу… примерно 55-ая минута фильма Морозко Милляр — золото! Георгий Францевич играет на запредельном уровне. Баба Яга от Милляра — влюбляет в себя с первых минут. Каждая ее фраза — бьет точно в цель.
Ребят, это уже моя девятая рецензия на гениального сказочника Александра Роу. Ну, люблю я его, хоть ты тресни. Удивительный постановщик. Если можно так выразиться, самый главный волшебник советского кинематографа при всем уважении к другим сказочникам, например, к Птушко. Существует еще одна версия от некоего Юрия Желябужского. Снимал он ее в далеком 1924 году. Но, у Юрия была именно черно-белая немая короткометражка в интернете можно найти небольшой фрагмент. Возвращаясь к полнометражной картине Александра Роу.
Нестареющая классика. Включил специально отреставрированный вариант — фантастика! Яркая, атмосферная и красивая сказка. Вернулся на полтора часа в детство. О чем речь, такие вещи знать надо, а-хи-хи. Великолепный актерский ансамбль про Милляра сказал выше — Наталья Седых в роли Настеньки, Инна Чурикова в роли Марфуши мамаш, ты ей брови-то замажь , Анатолий Кубацкий в роли атамана разбойников, Александр Хвыля в роли самого Морозко и др. Судя по гигантскому кол-ву оценок первая сказка Роу, которая перевалила за 100 тыс. Плюс, довольно высокий рейтинг за 8.
Вполне заслуженно, чего уж там. Рекомендую как взрослым, так и детям! Зарубежные киноманы с IMDB фильм раскритиковали почитайте отзывы, сплошная дичь. Потому что это наше кино на все сто процентов. Угу, им просто не понять. Дескать, нежизнеспособная она, как, впрочем, и ее папенька. И я даже согласна с подобным утверждением! Только вот воспринимать героев книги или фильма как образцы поведения в современной реальной жизни допустимо максимум дошкольнику, человек постарше должен уже понимать, что помимо нравоучительных басен в мире существуют и другие художественные формы… «Морозко» — это сказка!
Этим сказано все. Это такой компот из забытых мифов, легенд о происхождении допотопных традиций и бытовых подробностей стародавних времён, что подходить к ней с теми же мерками, что и к бытовому рассказу о наших современниках просто нелепо! Конкретно в «Морозко» мы видим и следы дивной традиции избавляться в голодные годы от лишних детей, и инициационные мифы, и мучительный переход к патриархату. Пропп в Фрэзером ещё бы что-нибудь интересное обнаружили. И именно эти элементы и образуют сюжетную основу сказки, и определяют характеры и поведение героев. А зачем тогда тащить в современность подобную окаменелость? Да потому, что память — это единственная доступная человеку форма бессмертия. Пока мы помним старые сказки, люди, создававшие их, всё еще живы.
В «Морозко» надо просто наслаждаться тем, как художественно выполнен пересказ этой истории. А выполнен он просто прекрасно! Здесь действительно воссоздан мир русской сказки со всей свойственной любой сказке яркостью, избыточностью и лубочностью. Здесь и красавицы в кокошниках посередь летнего рабочего дня, и огромные белые грибы как на картинке, и терема среди заснеженных лесов, и избушки на курьих ножках. Кстати, трухлявые пни вокруг избушки Роу удались гораздо более симптичными, чем трухлявые пни Джексона, хотя те-то, исходя из прекрасного текста первоисточника, должны быть не просто симпатичными, а прямо-таки красивыми. Актёры здесь тоже все на месте. Да, положительные персонажи в любой сказке о герое-искателе будут одномерными. И что?
Зато всех Иванов-Царевичей из всех читанных мной позднее сказок я представляла себе с лицом именно этого Ивана. Больно уж подходящая для царевича у него физиономия. И Морозко тоже вполне на своём месте. Ну он же просто классический волшебный даритель, какой особый психологизм вам нужен при раскрытии этого персонажа? Ну а уж отрицательные персонажи — это вообще отдельная песня и отдельная сказка. Баба Яга в исполнении Милляра и Марфушенька Инны Чуриковой одни могли бы сделать этот фильм, даже если бы всё остальное было из рук вон плохо. Марфушенька вообще, наверно, самая лучшая и самая яркая роль Чуриковой. В результате у Роу получился яркий праздничный новогодний фильм, который не надоедает при сотом просмотре, потому что позволяет отрешиться от повседневных забот.
Это наш, славянский фольклор. Это наше, славянское фэнтези. Мои любимые, к слову, жанры. Фильм снят хорошо: яркая картинка, отлично переданный дух древнерусской деревни, ненавязчивая мораль, настоящая суровая и вместе с тем сказочная зима, колоритные персонажи. Иванушка изначально показан нам высокомерным и самовлюблённым типом, в голове которого происходит переоценка ценностей только опосля того, как он сталкивается с большими проблемами и трудностями. Настя благодаря своей доброте душевной обретает счастье, в то время как её сестра, блестяще исполненная Чуриковой наглая, капризная, злая , остаётся у разбитого корыта. Как и её коварная и меркантильная мать. Отец Насти — «тряпка», которая не в силах сказать «нет» своей упивающейся властью жене, тоже несколько реабилитируется.
Не буду расписывать, чему учит эта сказка. Это слишком очевидно. Это то, что нужно посмотреть в раннем возрасте, чтобы понять и воспринять, потому что учиться доброте и неравнодушию в зрелости уже трудно, а иногда и невозможно. Понравилось и музыкальное сопровождение, и песня Насти «Сиротка».
Правда, на тот момент ему было 33 года, а ей всего 15. Артистка вспоминает, что у нее замирало сердце, когда она видела старшего коллегу, но показать чувства не могла — Изотов бы ее просто не понял. По сценарию герои сказки в конце целуются — для Натальи это был первый поцелуй в жизни.
Нечестный брак Со своим мужем, композитором Виктором Лебедевым, Наталья познакомилась, когда он еще был женат. Лебедев ушел к актрисе, но жить молодым супругам пришлось на расстоянии — в Ленинграде и Москве. Однажды Седых решила неожиданно приехать к мужу и застала его за изменой. Оказалось, что композитор все время жил с другой женщиной и поэтому не собирался съезжаться с официальной женой. Наталья подала на развод. Любовь и КГБ За балериной бегало много мужчин. Одним их поклонников был иранский олигарх Бабек Серуш.
Ее все так же узнают на улицах, и, глядя на звезду сцены, сложно поверить, что ей уже 72 года! Посмотрим, как сейчас выглядит артистка. Наталья Седых родилась 10 июля 1948 года в Москве. Отец Натальи Евгеньевны служил в авиации, дорос до звания полковника, получил хорошую квартиру в «сталинке» у метро «Динамо». В ней артистка живет по сей день. Самая маленькая фигуристка и балерина В детстве Наталья Седых об актерской карьере и не помышляла, сосредоточившись на занятиях фигурным катанием. В возрасте четырех лет впервые встала на коньки и вскоре прославилась как самая маленькая фигуристка Советского Союза.
На катке Седых привлекал танец. К своим десяти годам Наталья дважды побеждала на юниорском первенстве Москвы, завоевала бронзовую медаль на взрослом чемпионате Советского Союза. Вместе с партнером стала кандидатом в олимпийскую сборную страны. Совершенно неожиданно Седых уходит из спорта. Она поступает в хореографическое училище. В 1969 году Наталья была принята в балетную труппу Большого театра, которому отдала 20 лет жизни. Танцевала сначала в кордебалете, потом стала солисткой.
«Морозко» (1964) — семь интересных фактов о фильме
Приглашение сняться в фильме «Морозко» стало для Натальи настоящим подарком судьбы. На роль Морозко режиссёр сразу определил своего любимого колоритного актёра Александра Хвылю, который после этого фильма стал главным Дедом Морозом страны. Но там красавицу нашел добрый дед Морозко, взял ее к себе в услужение и щедро наградил за доброту и прилежный труд на зависть старухе и Марфушке. «Морозко» вызывает добрые воспоминания о прекрасном детстве.
Фильм Морозко (1964) - актеры и роли
После сказки «Морозко» актер снялся еще в 50 фильмах, но роли его были настолько маленькие, что часто фамилия Милляр даже не указывалась в титрах. 1964, жанр - фэнтези, комедия, мелодрама, семейный, детский, режиссер - Александр Роу. Что стало с исполнителями ролей Настеньки, Ивана, Морозко, Бабы Яги, Марфуши и других спустя 55 лет после создания картины. В 1964 году на экраны страны вышел фильм-сказка «Морозко», где роль зимнего волшебника сыграл актер Александр Хвыля.