В целом, этюды в музыке являются неотъемлемой частью обучения и развития музыканта. В музыке этюдом принято называть небольшую инструментальную пьесу, основу которой составляет определенный прием исполнения. Музыкальный этюд В музыке этюд – это музыкальное произведение, которое помогает исполнителю развить свои навыки игры на инструменте. Этюд — ЭТЮД термин, употребляющийся в музыке и в живописи, по аналогии применяемый и в области литературы. Правильный ответ здесь, всего на вопрос ответили 2 раза: Что такое Этюд в музыке и в кратцее.
Что такое что такое этюд в музыке?
Этюд музыкальный Жанр. Виды музыкальных этюдов. Этюд, музыкальная инструментальная пьеса, основанная на каком-либо исполнительском приёме и предназначенная для развития техники игры. В музыке этюд – это инструментальная пьеса, как правило, небольшого объема, основанная на частом применении какого-либо трудного приёма исполнения и предназначена для развития и усовершенствования технических навыков исполнителя. Если верить википедии, то этюд в музыке это “инструментальная пьеса, как правило, небольшого объёма, основанная на частом применении какого-либо трудного приёма исполнения и предназначенная для усовершенствования техники исполнителя.
Этюд в музыке: определение и первоисточник
- Определение и объяснение понятия
- Этюд (в музыке)
- Что такое концертный этюд в музыке кратко: подробное объяснение
- Определение и суть этюда в музыке
- Определение и основные черты
- Что такое этюд в музыке и зачем он нужен?
Что такое музыкальный этюд
Исторически самым известным автором этюдов является французский композитор Фредерик Шопен. Его этюды для фортепиано стали классикой жанра и являются обязательной частью репертуара пианистов. Также известны этюды для скрипки, созданные композиторами Пьером Роде и Николаем Паганини. Музыкальный этюд: определение Музыкальный этюд — это музыкальное произведение, созданное с целью развития навыков исполнения на музыкальном инструменте. Этюды отличаются от других музыкальных форм тем, что их главная цель — не передача определенного настроения или идеи, а тренировка и техническое освоение инструмента. Этюд может содержать различные технические задачи и исполнительские навыки, такие как быстрое игры пальцами, арпеджио, легато, стаккато, тремоло и другие. Он предназначен для развития моторики, координации движений и улучшения техники игры. Музыкальные этюды были популярны в классической музыке уже с раннего XIX века, когда композиторы, такие как Карл Церни, Фридрих Шопен и Ференц Лист, начали создавать специальные этюды для развития конкретных навыков на фортепиано.
В настоящее время этюды широко используются в учебной практике музыкантов всех инструментальных специальностей.
Тот же Протазанов снимает ритмические этюды, осваивает визуальные способы воссоздания переживаний героев. Один за другим выходят его фильмы: «Как рыдала душа ребёнка» оп. Мейер, Левицкий, худ. Сабинский — музыкально-пластический этюд с участием семилетней балерины Т. Вален, «Музыкальный момент» по произведениям Шуберта, фрагменты балета «Ноктюрн Шопена», фильм «О чём рыдала скрипка» с привлечением солистов балета в качестве киноактёров, «Разбитая ваза» на стихи Апухтина с В. Максимовым в главной роли, «Как хороши, как свежи были розы» с М. Тамаровым в главной роли попытка вольной интерпретации фактов биографии Тургенева по мотивам его стихотворения в прозе , а также киноиллюстрация романа А.
Вербицкой «Ключи счастья» со съёмками в Италии, ставшая одним из крупнейших фильмов 1913 года. В нём заняты такие актёры как В. Максимов, О. Преображенская, В. Шатерников, В. Гардин, другие. Зайцева, Становление выразительности в российском дозвуковом кинематографе, 2013 В Саратове у супругов родилась дочь Вероника. Вскоре они переселились в Баку, где Леопольд занял место профессора Азербайджанской консерватории, а Софья стала преподавать игру на фортепиано.
На лето Ростропович уезжал играть в оркестры Запорожья, южных курортных городов, чаще всего в город Славянск, где подобрался квалифицированный симфонический коллектив и исполнялись серьезные программы. В Баку Леопольд много сочинял для фортепиано и виолончели. Стараясь расширить виолончельный репертуар, он делал много переложений для этого инструмента, главным образом из фортепианной музыки: этюдов Шопена, поэм Скрябина, пьес Прокофьева. Ольга Афанасьева, Мстислав Ростропович. Любовь с виолончелью в руках, 2015 Очень быстро пришло понимание: чем нейтральнее музыка, тем легче «попасть в экран». Появились первые «правила игры»: например, «неуместность веселой музыки во время демонстрации серьезного фильма стала очевидной» Э. Линдгрен 10, «изображение и музыка должны сочетаться друг с другом хотя бы весьма косвенно... Эйслер 11.
И яркие экспрессивные мелодии стали уступать место ритмически однообразным этюдам и вариациям. Эстетическая ценность такого музицирования была крайне сомнительна и вполне соответствовала уничижительной иронии И. Стравинского: «Музыка в фильме имеет такое же отношение к драме, как ресторанная музыка к застольной беседе»12. Александр Шерель, Аудиокультура XX века. История, эстетические закономерности, особенности влияния на аудиторию. Французское слово nocturne в этом значении впервые применил Джон Филд в 1810-х годах, хотя итальянский термин notturno существовал ещё в XVIII веке и обозначал музыку, исполнявшуюся на открытом воздухе. Трио-соната итал. Обычно трио-соната сочинялась для трех инструментов: двух скрипок и непрерывного басового сопровождения, представленного виолончелью и каким-нибудь клавишным инструментом.
Эпохой расцвета трио-сонаты во всех европейских музыкальных центрах был период с 1625 по 1750год, затем, ввиду отмирания basso continuo как функционально необходимого элемента композиции... Konzert от итал. Существуют также концерты для одного инструмента — без оркестра, концерты для оркестра — без строго определённых сольных партий, концерты для голоса или голосов с оркестром и концерты для хора а cappella. Обычно токката пишется для фортепиано или органа, но встречаются также токкаты для других инструментов. Баха, включающий 48 прелюдий и фуг, объединённых в 2 тома 24 пьесы в каждом томе. Название гласит... Сочиняется для камерного состава инструментов и фортепиано. Как правило, соло или дуэта.
Контрольные задания В2 В истории развития музыкальной культуры сформировалось немало жанров инструментальной музыки. Этюды и прелюдии, сонаты и транскрипции создавали композиторы для одного из самых совершенных инструментов — фортепиано. Прелюдия вначале была лишь небольшим вступлением к более важному, серьезному произведению. Однако, начиная с Фридерика Шопена, она стала трактоваться и как самостоятельный жанр. У многих композиторов есть отдельные фортепианные миниатюры с таким названием. Большой популярностью пользуются циклы прелюдий, созданные Ф.
Черни написал более 800 произведений только для тренировки беглости пальцев и исполнительской техники. Фредерик Шопен Польский композитор, выдающийся пианист. Этюды Шопена — это новый уровень данного жанра. Это не просто упражнения для развития беглости пальцев и техники, в них есть и художественная ценность.
Этюды Шопена очень часто исполняются музыкантами на концертах. Без них не обходится ни один конкурс среди пианистов. Фредерик Шопен всего написал 27 этюдов. Двадцать четыре произведения из них были сгруппированы автором в две тетради, в каждую из которых входит 12 пьес. Остальные три - были опубликованы отдельно. Первая тетрадь этюдов Ф. Шопена включает в себя произведения, которые были написаны в 1831-1832 годах. Она посвящена другу композитора — Ференцу Листу. Вторая тетрадь включает в себя этюды, созданные в 1836 году.
Определение этюда в музыке
обучение) - небольшая инструментальная музыкальная композиция, обычно значительной сложности, является практическим материалом, предназначенным для совершенствования технических навыков музыканта. Расцвет рус. фп. музыки на рубеже 19-20 вв. ознаменован появлением этюдов А. К. Лядова, А. С. Аренского, С. М. Ляпунова, С. В. Рахманинова ("Этюды-картины" ор. На новый уровень этот жанр вывел Фредерик Шопен: его этюды не только являются упражнениями на технику, но также имеют большую художественную ценность и часто исполняются в концертах.
Иванова Н. В. Значение жанра этюда в учебном репертуаре ученика-пианиста детской музыкальной школы
Они помогают развивать у учащихся технические навыки, умение чувствовать музыку и играть с выражением. Они являются неотъемлемой частью музыкального образования и помогают готовить молодых музыкантов к профессиональной карьере. Преимущества концертного этюда: Улучшение технических навыков и координации Обучение эмоциональной интерпретации и выразительности Развитие музыкальности и чувства ритма Помощь в преодолении технических трудностей Использование в учебных программах для подготовки музыкантов Популярность и распространение жанра Концертные этюды встречаются в разных музыкальных жанрах, включая классику, джаз, рок и многие другие. Они отличаются высоким уровнем технической сложности и требуют от исполнителей мастерства и виртуозности. Они часто используются музыкантами для развития и совершенствования своих технических навыков игры на инструменте. Концертные этюды известны своей сложностью, быстротой и технической красотой исполнения, что делает их желанным испытанием для музыкантов любого уровня. Благодаря своей популярности концертные этюды часто исполняются на концертах и соревнованиях, привлекая внимание публики и оставляя незабываемые впечатления.
Они также широко записываются и издваются на звуковых носителях, что позволяет музыкантам и любителям музыки наслаждаться этими произведениями в любое время. Отличие концертного этюда от других музыкальных жанров Концертный этюд, как и другие музыкальные жанры, представляет собой музыкальное произведение, исполняемое на концертах. Однако, концертный этюд обладает определенными особенностями, которые отличают его от других жанров. Во-первых, концертный этюд часто служит в качестве технической тренировки для исполнителя. Он содержит сложные музыкальные фигуры, беглые переходы по клавишам или струнам, аккорды, трели и другие технические приемы. Целью концертного этюда является совершенствование навыков исполнителя и развитие его технического мастерства.
Во-вторых, концертные этюды обычно имеют виртуозный характер и впечатляющую технику исполнения. Они часто олицетворяют сложность и высокий уровень исполнительского мастерства. Концертные этюды часто являются показательными произведениями для музыкантов, где они могут продемонстрировать свою виртуозность и техническое совершенство. В-третьих, концертные этюды обычно написаны для соло-инструмента или соло-исполнителя с оркестром. Они отличаются от других жанров музыки, таких как соната или симфония, где музыкальный материал распределен между несколькими инструментами. Концертный этюд сосредоточен на виртуозности и техническом мастерстве конкретного исполнителя.
Примеры виртуозных исполнений В музыкальной истории существует множество примеров виртуозных исполнений концертных этюдов. Этот этюд является одним из наиболее известных и технически сложных произведений Шопена. Он требует от исполнителя быстрой и точной игры, а также сильного и выразительного звука. От искажения всей ноги до бесконечной скорости движений».
Эублефары Смотреть что такое "Этюд в музыке " в других словарях: этюд — а, м. Акварельный этюд. Этюд к картине. Всю зиму пишет он этюды, и у прохожих на виду я их переношу оттуда, таю, копирую, краду Пастернак. В музыке играет роль упражнения, преследуя технические задачи. Но наряду с развитием техники, этюд нередко достигает и чисто художественных целей:… … Литературная энциклопедия Этюд — ЭТЮД термин, употребляющийся в музыке и в живописи, по аналогии применяемый и в области литературы.
Шахматная или шашечная задача, в которой при данной позиции с небольшим числом фигур необходимо выиграть или сделать ничью. Источник печатная версия : Словарь русского языка: В 4-х т. Этюд — инструментальная пьеса, как правило, небольшого объёма, основанная на частом применении какого-либо трудного приёма исполнения и предназначенная для усовершенствования техники исполнителя. Этюд — один из видов шахматной композиции. Этюд — в театральной педагогике — упражнение для совершенствования актерской техники. Этюд — в эмоционально-смысловом обучении — ролевая игра. Пейзажный э. Поехать за город на этюды. Название нек-рых произведений, являющихся результатом какого-н. Философские этюды. Этюды о стиле Гоголя. Критический э. Вид упражнения в музыке, в шахматной или шашечной игре и т. Шахматный, шашечный э. Решить э. Небольшая музыкальная пьеса виртуозного характера муз. Этюды Шопена. Фортепианные этюды Скрябина. Источник: «Толковый словарь русского языка» под редакцией Д. Юрий Домбровский, «Хранитель древностей», 1964 г. Лидия Вертинская, «Синяя птица любви», 2004 г. Струве, «Интеллигенция и революция», 1909 г. Павла Рипинская, «Я с тобой никогда не расстанусь», 2001 г. Михаил Булгаков, «Театральный роман», 1937 г. Михаил Ботвинник, «Первые ходы», 1971 г. Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать Карту слов. Я отлично умею считать, но пока плохо понимаю, как устроен ваш мир. Помоги мне разобраться! Я обязательно научусь отличать широко распространённые слова от узкоспециальных. Среди композиторов, создававших этюды, наиболее известен Карл Черни: он автор более тысячи фортепианных этюдов разного уровня и на разные типы техники, объединённых в циклы «Школа беглости пальцев», «Школа фуги» и др. На новый уровень этот жанр вывел Фредерик Шопен: его этюды не только являются упражнениями на технику, но имеют большую художественную ценность и часто исполняются в концертах. В творчестве композиторов-романтиков нередко этюды объединяются в циклы, приближающиеся по духу к сюитам. Среди выдающихся композиторов, писавших этюды для фортепиано — Роберт Шуман «Симфонические этюды», ор. Репертуар Существуют этюды для разных инструментов зачастую их авторами становились сами исполнители, так как сочинение этюда не требует больших композиторских навыков, а сложности исполнения им были хорошо известны : циклы этюдов для гитары Маттео Каркасси, Фердинандо Карулли, Мауро Джулиани; для скрипки — Анри Вьетана и Шарля Берио; для кларнета — Бориса Дикова и Александра Штарка и др. Звуки и звучания… … Музыкальная энциклопедия Революционный этюд Шопен — Начало революционного этюда … Википедия Электронная музыка — от нем. Elektronische Musik, англ.
В их исполнении музыканты развивают свои технические навыки и творческий потенциал, приходя к все более высокому мастерству. Роль и функции этюда в классической музыке Этюд в классической музыке играет важную роль и выполняет несколько функций. Обучающая функция: Главная цель этюда — развитие технических навыков исполнителя. Музыкальные этюды часто служат упражнениями, которые помогают совершенствоваться в технике игры на музыкальном инструменте. Они могут включать сложные пассажи, ритмические акценты, скоростные фразы или другие технические элементы, которые требуют особой виртуозности. Музыкальная эстетика: Несмотря на то, что прежде всего этюд предназначен для тренировки технических навыков, он также может быть полноценным музыкальным произведением со своей уникальной характеристикой. Многие композиторы старались сочетать сложность технических испытаний с красотой и выразительностью музыки. Подготовка к исполнению других произведений: Многие музыкальные этюды имеют характеристику испытаний, подготавливающих музыканта к исполнению более сложных произведений. Они могут включать типичные фразы, ритмические или технические элементы, которые часто встречаются в других произведениях и требуют особого владения.
Музыкальный этюд: определение
- Этюд (в музыке)
- Определение музыкального этюда
- что такое этюд в музыке 7 класс определение кратко
- Что такое что такое этюд в музыке?
- Что такое этюд кратко
- Что такое этюд в музыке 7 класс?
что такое этюд в музыке 7 класс определение кратко
Это одна из старейших музыкальных форм известна с XIII века. Сложная трёхчастная форма — музыкальная репризная трёхчастная форма, первая часть которой сложнее периода. Чаще всего первая часть представляет собой простую двух- или трёхчастную форму, но иногда бывает и сложнее кроме того, средний раздел тоже может быть написан в сложной форме. Примеры таких произведений... Фортепианное трио — камерный ансамбль в составе фортепиано и, как правило, скрипки и виолончели, а также произведение для такого состава инструментов. Оркестровка то же, что инструментовка — изложение музыки для исполнения её каким-либо составом оркестра или инструментальным ансамблем. Традиционная принятая у многих композиторов XIX—XX веков практика инструментовки выглядит как переложение клавирного наброска клавираусцуга в нотный текст специального типа — партитуру. Процесс инструментовки требует от композитора любого инструментатора знания специфики музыкальных инструментов — их технических возможностей, исполнительских приёмов, устройства...
Благодаря испанским инструменталистам XVI века, сумевшим раскрыть в своих сочинениях мелодико-ритмическое богатство иберо-американской народной музыки, музыкальная тема чаконы, равно как сарабанды, фолии и пассакальи, повлияла на общеевропейскую композиторскую практику. Чакона схожа с пассакальей, танцем с иным происхождением, но в дальнейшем развитии сблизилась с последней. В настоящее время оба термина... Музыка периода романтизма — это профессиональный термин в музыковедении, описывающий период в истории европейской музыки, который охватывает условно 1790—1910 годы. Вокальная музыка — это музыка, в которой голос главенствует, или равноправен с инструментами, с сопровождением или a cappella. Октет от итал. В классической однотемной фуге несколько голосов, каждый из которых повторяет имитирует заданную тему.
Die Kunst der Fuge — сборник из 14 фуг и 4 канонов И. Баха, BWV 1080, предположительно для клавира. Сохранившиеся пьесы, написанные в 1742—1749 годах цикл не окончен , задуманы как изысканные и разнообразные полифонические разработки авторское название: Contrapunctus одной и той же темы в тональности ре-минор d-moll. В истории академической музыки известны циклы «прелюдия-фуга», сюитные циклы, сонатно-симфонические циклы. Циклом может называться также ряд связанных между собой произведений каждое из которых может обладать или не обладать циклической формой или концертных программ. Во внеакадемической музыке джазе, роке к циклическим формам могут... Tondichtung, Sinfonische Dichtung — жанр симфонической музыки, выражающий романтическую идею синтеза искусств.
Симфоническая поэма представляет собой одночастное оркестровое произведение, допускающее различные источники программы литература и живопись, реже — философия или история; картины природы. Симфонической поэме свойственно свободное развитие музыкального материала, сочетающее различные принципы формообразования, чаще всего сонатность и монотематизм с цикличностью... Нонет итал. Сонатно-симфонический цикл — циклическая музыкальная форма произведения, принадлежащего к одному из жанров симфония, концерт, соната, трио, квартет, квинтет и т. Анданте итал. В музыке им обозначают скорость, с которой должно воспроизводиться музыкальное произведение, и соответствует темпу в диапазоне от 76 до 108 ударов в минуту — он располагается посередине между адажио и модерато. Как правило, симфонии пишутся для большого оркестра смешанного состава симфонического , но существуют и симфонии для струнного, камерного, духового и других оркестров; в симфонию могут вводиться хор и сольные вокальные голоса.
Известны и такие разновидности жанра, как симфония-концерт для оркестра с солирующим инструментом и концертная симфония от двух до девяти солирующих инструментов... Программная музыка — академическая музыка, не включающая в себя словесный текст, то есть инструментальная, однако сопровождаемая словесным указанием на своё содержание. Атональность не тождественна пантональности. Песенный цикл — цикл романсов или песен, объединенных общей идеей, а также музыкальным тематизмом. Понятие «вокальный цикл» аналогично поэтическому циклу в литературе. Соль минор g-moll — минорная тональность с тоникой соль. Имеет два бемоля при ключе.
Исследователи полагают, что концерты были сочинены, возможно, за несколько лет до этой даты. В нотах переход на такой приём обозначается pizz. Также «пиццикато» называют иногда музыкальное произведение, которое исполняется этим приёмом.
Благодаря этюдам ученики могут обучаться и совершенствоваться в игре на своем инструменте, а также улучшить свою технику, что является основой для дальнейшего развития в музыкальной сфере. Примеры известных этюдов включают «Из 25 этюдов для двух рук» Фридриха Бургмюллера, «Изучение трудных пассажей» Карла Церни или этюды для скрипки Николая Паганини.
Этюды этих композиторов часто учатся в музыкальных школах и консерваториях, а также используются в качестве упражнений и материала для тренировки и исполнения на концертах. Особенности музыкального этюда Техническая сложность. Музыкальные этюды обычно содержат сложные и запутанные музыкальные фразы, требующие высокого уровня технических навыков у исполнителя. Они могут содержать быстрые скорости игры, сложные переходы рук, использование аккордов, арпеджио и других техник. Развитие конкретных навыков.
Каждый музыкальный этюд чаще всего направлен на развитие определенных навыков игры на инструменте. Например, этюды для фортепиано могут быть написаны для развития плавности игры или ускорения пальцев. Примеры техники. Музыкальные этюды часто содержат примеры сложных и интересных техник, которые исполнитель может использовать в других произведениях. Вариация в стиле.
Музыкальные этюды могут быть написаны в разных музыкальных стилях: от классического до современного. Это позволяет исполнителю развивать свои навыки в различных стилях и жанрах. Использование ритмических и динамических вариаций.
Его этюды для фортепиано стали классикой жанра и являются обязательной частью репертуара пианистов. Также известны этюды для скрипки, созданные композиторами Пьером Роде и Николаем Паганини. Музыкальный этюд: определение Музыкальный этюд — это музыкальное произведение, созданное с целью развития навыков исполнения на музыкальном инструменте. Этюды отличаются от других музыкальных форм тем, что их главная цель — не передача определенного настроения или идеи, а тренировка и техническое освоение инструмента.
Этюд может содержать различные технические задачи и исполнительские навыки, такие как быстрое игры пальцами, арпеджио, легато, стаккато, тремоло и другие. Он предназначен для развития моторики, координации движений и улучшения техники игры. Музыкальные этюды были популярны в классической музыке уже с раннего XIX века, когда композиторы, такие как Карл Церни, Фридрих Шопен и Ференц Лист, начали создавать специальные этюды для развития конкретных навыков на фортепиано. В настоящее время этюды широко используются в учебной практике музыкантов всех инструментальных специальностей. Они помогают улучшить технику игры и достичь высокого профессионального исполнения.
Инструктивные Э. Первые, поныне используемые в уч. Крамеру «Большая практическая фортепианная школа» - «Grosse praktische Pianoforteschule», 1815 , M. Клементи «Путь к Парнасу» - «Gradus ad Parnassum», v.
Каждый из таких Э. Подобные муз. Роде для скрипки, «40 этюдов большой трудности для виолончели» «Hohe Schule des Violoncellspiels», op. Тальберга, А. Гензельта и др.
Что такое этюд в музыке и зачем он нужен?
Правильный ответ здесь, всего на вопрос ответили 2 раза: Что такое Этюд в музыке и в кратцее. Дети продемонстрировали свои технические способности и познакомили друг друга с этюдами разных композиторов. Развитие этюда как формы музыки пришелся на 2-ую половину девятнадцатого и начало двадцатого столетия, практика написания этюдов была продолжена в двадцатом столетии и существует до сих пор, применяя абсолютно разные техники исполнения. Концертные этюды играют важную роль в развитии музыкальных навыков и внимания к деталям в музыке. За что стоит полюбить этюды (даже тем, кто учился в музыкалке, и кому приходилось часами их разучивать). Музыкальный этюд – это короткое музыкальное произведение, которое предназначено для развития и совершенствования навыков исполнения на музыкальном.
Что такое этюд. Этюд
это определённое музыкальное произведение,которое сначала,как появилось,предназначалось лишь для тренировки,оттачивания определённого вида техники. На новый уровень этот жанр вывел Фредерик Шопен: его этюды не только являются упражнениями на технику, но также имеют большую художественную ценность и часто исполняются в концертах. это одна из наиболее популярных форм композиции в музыке. Нет скрипача, пианиста, флейтиста, музыканта любой специальности, которому в музыкальной школе, училище, консерватории не пришлось бы сыграть ни одного этюда — завершенной по форме пьесы, предназначенной для развития технических навыков и мастерства музыканта. В музыке этюдом принято называть небольшую инструментальную пьесу, основу которой составляет определенный прием исполнения. В музыкальной школе очень часто приходится играть этюды, для того чтобы освоить тот или иной прием игры на инструменте.
Что такое этюд, прелюдия, романтизм в музыке?
В 20 веке этюды также продолжали развиваться и сталкивались с новыми музыкальными направлениями. Некоторые композиторы, например, Шарль-Валентен Элькемпер, использовали этюды для экспериментов со звуками и техниками исполнения. Другие, такие как Дмитрий Шостакович или Игорь Стравинский, писали этюды для фортепиано и других инструментов в рамках своих более широких музыкальных произведений. Сегодня этюды в музыке продолжают пользоваться популярностью. Они являются неотъемлемой частью учебной программы для молодых музыкантов и представляют собой важный элемент технической и музыкальной тренировки.
Фокус на развитии определенных навыков. В этюдах часто подчеркивается развитие определенных технических навыков, таких как скорость игры, легкость переключения рук или слаженность игры по метроному. Учебный характер. В основном, этюды исполняются в качестве учебных материалов, помогающих развивать технику и технические навыки. Обычно этюды имеют небольшую длительность, что позволяет сконцентрироваться на передаче основной идеи или цели произведения.
Виртуозное исполнение. В большинстве случаев, этюды написаны с учетом возможных вариаций и виртуозных исполнений, что делает их популярными в исполнительской практике. Известные композиторы этюдов В истории музыки существует множество композиторов, которые написали замечательные этюды. Вот некоторые из них: Фредерик Шопен — польский композитор и пианист, известный своими пианистическими этюдами.
Эублефары Смотреть что такое "Этюд в музыке " в других словарях: этюд — а, м. Акварельный этюд. Этюд к картине. Всю зиму пишет он этюды, и у прохожих на виду я их переношу оттуда, таю, копирую, краду Пастернак. В музыке играет роль упражнения, преследуя технические задачи. Но наряду с развитием техники, этюд нередко достигает и чисто художественных целей:… … Литературная энциклопедия Этюд — ЭТЮД термин, употребляющийся в музыке и в живописи, по аналогии применяемый и в области литературы.
Шопена, часто называемый революционным. Он создан под впечатлением трагических событий польского восстания 1830—1831 гг. Гнев, отчаяние, бурный протест, мятежный дух музыки потрясают слушателей. Но можно ли было достичь огромной силы воздействия без то низвергающихся подобно водопаду, то вздымающихся пассажей в левой руке — особого вида фортепьянной техники, на развитие которой рассчитан этот этюд? И так все 27 шопеновских этюдов несут в себе неповторимую образность и одновременно решают каждый раз специальные задачи технического плана. Мощный толчок становлению жанра художественного этюда дали 24 «каприса» для скрипки Н. Паганини каприччо, каприс — инструментальная пьеса свободной формы в виртуозном стиле. Шуман, Ф. Лист, И.