Все публикации об Аниме: новости, статьи, обзоры, видео, гайды и прохождения игр от игрового портала Новости аниме — последние новости аниме на сегодня. AnimeGO — смотреть аниме онлайн бесплатно. Подобрали топ-50 лучших аниме-сериалов и полнометражных фильмов от выдающихся японских аниматоров, которые должен посмотреть каждый. За 1 рубль можно купить различные культовые аниме: «Ходячий замок», «Возвращение кота», «Шёпот сердца», «Унесённые призраками» и другие. Аниме Новости 2024 Как всегда, мы собрали для вас всё самое важное из аниме индустрии на 2024 год и возможно 2025-2026, чтобы вы были в курсе самых главных аниме новостей.
Новости о Аниме
Монстры и романтика: Самые ожидаемые аниме 2024 года | Не только Миядзаки — с чего начать смотреть аниме: 9 мультфильмов, ставших культовыми. |
Ня! 10 культовых аниме | В этой подборке мы собрали самые лучшие, любимые и влиятельные аниме сериалы, которые отличаются интригующим |Игромания. |
Восточный ветер крепчает: Как аниме стало популярным в России и объединило казанцев | Enter | Уже культовый экшн-детектив о членах Вооруженного детективного Агентства вернулся с новым, разделенным на две части сезоном. |
Аниме новости | О самых ожидаемых премьерах и продолжениях культовых аниме‑сериалов читайте в материале РИАМО. |
Подборка топ-20 лучших аниме по жанрам: большой путеводитель по аниме от редакции Wink Блог
Могучий воин Торс снарядил корабли и войско, готовое отправиться в плавание, но на борт пробрался его сын — храбрый мальчишка Торфинн. На его глаза отряд Торса атакует войско Аскеладда. Используя обман, хитрость беспринципный Аскеладд сразил Торса на смерть. Одержимый местью Торфинн тут же набросился на убийцу, но Аскеладд настоял на честном поединке, пообещав предоставить Торфинну шанс себя убить, когда мальчик подрастёт и наберётся опыта. Чтобы не упустить момент Торфинн присоединяется к дружине Аскеладда, и вместе с ними отправляется на завоевание Англии. Мальчик растёт, его сердце ожесточается, он превращается в беспощадного убийцу, привыкшему к крикам невинных людей и крови. Жажда мести слишком глубоко поразила его душу, но чем дольше он остаётся в рядах Аскеллада, тем сложнее ему будет довести миссию до конца — Аскеллад символично заменил Торфинну отца. Герои успели взаимно привязаться к друг другу. Дэндзи потихоньку распродаёт свои органы, глаза, почки, а еще он охотится на дорогостоящих демонов, чтобы поскорее расплатиться. Но бандитам денег мало, они решают использовать парня в качестве ритуальной жертвы. С того света парня спасает его питомец-демонёнок Потита, у которого в черепной коробке удачно устроилась бензопила.
Создание жертвует собой и становится сердцем хозяина. Выживший Дзэндзи обретает суперспособности своего странного пёсика — теперь его конечности превращаются в бензопилы. Уникальный дар парня привлекает начальницу Бюро безопасности. Девушка нанимает его в охотники на демонов, пристраивая в команду к эксцентричной полукровке-демонессе Пауэр и вечно напряжённому Аки. Выйдя на экраны осенью 2022 года проект стал настоящим хитом, и дело здесь не только в анимированной жестокости и кровожадных битвах, но и тонкой психологии шоу, проникновенных и грустных историях его героев и в пошловатом, но великолепном юморе. Когда-то давно космическая раса сверхлюдей решила обуздать спиральную силу, но жители Земли отважились им противостоять, создав огромных пилотируемых роботов Ганмэнов. Война привела к большим жертвам, энергия спирали стала угасать, популяция людей сократилась. По итогу о войне забыли, а роботы впали в спячку. Прошли годы и люди переселились под землю, опасаясь природных катаклизмов и расы неких зверолюдей. В подземной деревушке Дзихе взрослые и сироты занимаются бурением, чтобы расширить пространство для жизни.
Среди бурителей есть и мальчик Симон. Он вместе с другими ребятами мечтает выбраться на поверхность планеты, но старейшины запрещают даже думать об этом. Всё меняется в одночасье: в недрах земли Симон находит странный ключ, маленького робота и огромного монстра. На рык пробудившегося зверя появляется снайперша Ёко. Она помогает Симону и его другу Камине одолеть чудище с помощью найденного робота и выводит их на поверхность. С этого начинаются их яркие приключения, борьба за освобождение планеты и знакомства с необычными обитателями Земли. Дерзкий мечник Мугэн и ронин Дзин очень разные, но привыкли вместе ввязываться в передряги. На этот раз их нанимает девушка Фуу. Она уже долго ищет убийцу своей матери, но самостоятельно отыскать заклятого врага не так просто — мир полон опасностей, бандитов и злодеев. Связавшись с Дзином и Мугэном проблем не убавилось — ребята привыкли рисковать и попадать в неприятности, но с ними точно веселее.
Путешествуя по Японии, герои встречают разных маргинальных личностей, противостоят врагам и трудностям судьбы. Действие разворачивается в 2076 году в коррумпированном городке Найт-Сити. Социальное неравенство разделило жителей города на касты, а территорию Найт-Сити на благополучные районы и гетто. В центре сюжета подросток Дэвид, который потерял мать в автокатастрофе. Не успев отгоревать, Дэвид вынужден искать заработок. Он устанавливает себе кибернетические импланты и становится наёмником. Режиссёром сериала выступил Хироюки Имаиси и наделил своё творение яркими футуристическими образами и завернул интересную историю в экспрессивный визуальный стиль. На хирургический стол Кэнзо однажды попал 9-ти летний мальчик, получивший ранение в голову.
Макросс Речь, конечно, идет о первоисточнике этой вселенной, сериале «Гиперпространственная крепость Макросс». Но что уж нашли, то и ставим. В конце 80-х именно «Макросс» стал первым аниме-сериалом, перешагнувшим через границы США. Правда, сделал он это в совершенно жутком состоянии: американский продюсер Карл Масек, взявший на себя функцию просвещения земляков шедеврами японской культуры, нещадно порубил первоисточник, перемонтировал его с фрагментами других сериалов и выпустил под названием «Роботех». История, конечно, потом всех рассудила, а «Макросс» в нетронутом виде все-таки добрался до берегов Голливуда. Корабль-призрак Вот в Советский союз это аниме проникло практически в нетронутом виде и наверняка шокировало многих неокрепших сознанием советских школьников газировкой-убийцей. Но это что: на подходе в советском кинопрокате была «Жар-птица 2772: Космозона любви», продемонстрировав актуальный экологический пафос и небывалую для мультфильма опять же в сознании советского зрителя откровенность. Навсикая из Долины ветров В принципе, мы могли бы хоть всю подборку сделать из одних мультфильмов Хаяо Миядзаки, каждый из них становился шедевром и образцом классики на века. Сколько бы при этом ни кривили губки ценители, с каждой новой картиной утверждая, что Миядзаки уже «не торт», да еще и «Диснею» продался. Но мы для топа выбрали историю о Навсикае или все-таки Наусики как отразившую все настроения эпохи: феминизм, экологическая озабоченность, мутное будущее… А вообще считайте, что мы тут вспомнили и «Тоторо», и «Мононоке», и «Порко Россо», и «Ведьмину службу доставки», и «Лапуту», и, да-да, «Унесенных призраками» тоже!
В 2000-х достать диски с японскими мультфильмами было практически невозможно, а мангу не издавали. Доступ к информации был у владельцев компьютеров, при этом скорость интернета с трудом позволяла загружать даже комиксы, не то что мульфильмы. Люди встречались и часами скачивали друг у друга аниме на жесткие диски, обсуждали новинки, изучали особенности менталитета и разбирались с переводом. Многие специально учили язык, чтобы читать мангу в оригинале, а некоторые впоследствии даже переехали жить в Японию. Практически сразу у анимешников появилась потребность в организации мероприятий. Особую популярность получил формат театрализованного косплея, во время которого фанаты не только примеряют образы персонажей, но и разыгрывают сценки из манги и аниме. Интересно, что в самой Японии мероприятия такого формата практически не проводятся. На рубеже веков в России начала развиваться отечественная манга. Авторы переносили действие в знакомую обстановку и добавляли локальные особенности, при этом придерживаясь канонов японского искусства. Сейчас их работы практически не отличить от произведений зарубежных писателей. Например, по азиатской традиции большинство отечественных комиксов делают черно-белыми и располагают изображения слева направо — как и текст в японских книгах. Кроме того, российские мангаки переняли у восточных коллег особое внимание к эмоциям. В середине 2000-х центром притяжения любителей азиатской культуры был аниме-салон ZanZara на Кави Наджми, основанный Алиной Даре, — там продавали диски, мангу и атрибутику. В то время казанское сообщество состояло примерно из ста человек, было очень тесным. Постепенно небольшие музыкальные и танцевальные аниме-блоки начали интегрировать в городские мероприятия, в том числе в международный фестиваль любителей фантастики и ролевых игр «Зиланткон». У сообщества был запрос на отдельный фестиваль, поэтому в 2007 году Алина Даре, Лена Джи, Александр Варлок и Нияз Ncy создали фестиваль визуальной и восточной культуры Fenix, который существует до сих пор. Параллельно начала формироваться казанская «Аниме Лаборатория» — инициативное сообщество фанатов японской культуры, ежегодно организующее сразу несколько мероприятий не только в Казани, но и в других городах России. А чуть позже, в 2011 году, Лилия Стрельникова запустила в Казани японский культурный центр «Хато», в котором обучают каллиграфии, рисованию манги, декоративно-прикладному искусству, японскому языку и даже азиатским настольным играм.
В 2009 году было снято аниме «Стальной алхимик: Братство», которое максимально приближено к манге. Главные роли озвучили:.
Самые ожидаемые аниме 2024 года: Клинок, рассекающий демонов, Киберслав, Ванпанчмен и другие
Ningen Fushin: 2023's Первое культовое аниме стало еще более диким. Рецензенты отмечают, что в аниме интересные персонажи: у каждого свои секреты, которые раскрываются постепенно. В отличие от анонсов аниме, новости не сообщают точной даты выхода, а лишь сообщают о факте анонсирования.
Вы не понимаете, это искусство: лучшие и самые ожидаемые аниме 2024 года
Лучшее аниме 2023 года: 10 сериалов и полнометражных фильмов / Skillbox Media | Киноканал FAN обнародовал Абсолютный рейтинг лучших аниме-сериалов в истории. |
Демонам — однушка, зверям — универмаг: главные новости аниме за неделю - HomeRead | Последние новости про самые ожидаемые и популярные аниме. Свежие новости, даты выхода новых серий и сезонов, подробные рецензии и короткие обзоры, отзывы и оценки, спойлеры на. |
Аниме | Мир фантастики и фэнтези | Трейлер первой арки аниме "Pokemon" 2023. #anime. |
Новые рекорды Миядзаки и списки хитов 2023 года: главные новости аниме за неделю
В этот раз ИИ-художник изобразил культовые блокбастеры 80-х в стиле аниме. Подобрали топ-50 лучших аниме-сериалов и полнометражных фильмов от выдающихся японских аниматоров, которые должен посмотреть каждый. Самые популярные аниме не теряют актуальности спустя много лет после премьеры. Главная Новости аниме Аниме Online Аниме Фильмы Аниме OVA Подборки аниме Манга Манга 2.0 Ранобэ Дорамы.
10 аниме‑сериалов 2023 года: лучшие новинки
Новости аниме — последние новости аниме на сегодня. AnimeGO — смотреть аниме онлайн бесплатно. Необычные сюжеты, продолжение культовых картин и яркие новинки — все это про 2024 год! Это первый аниме-канал, где публикуются: новости, анонсы. Одно из самых хайповых аниме 2022 года продолжило держать планку в 2023-м.
Новинки аниме смотреть онлайн
Однажды на станцию прибывают трое земных детей, и сразу после этого происходит авария. Тою вместе с остальными приходиться импровизировать, чтобы выжить. Рядовые зрители могут не знать имени Мицуо Исо, но тем не менее это не последний человек в истории аниме. В качестве аниматора Исо работал над выдающимися фильмами и сериалами «Евангелион», «FLCL» и «Призрак в доспехах» , после чего написал и срежиссировал впечатляющий «Кибервиток» 2007 , но затем провел следующие 15 лет в труде над анимацией в чужих проектах.
Зачем смотреть: чтобы оценить увлекательное шоу, с которым дебютировал великий аниматор 33. Но когда твой дар — сумрачная, привязанная к глубинам подсознания способность, которая вполне может превратить тебя в безжалостного монстра, такой талант — скорее проклятие, чем благо. Аниме-сериал «Моб Психо 100», созданный по мотивам комикса автора с псевдонимом ONE, переосмысляет каноны «мужского» аниме и предлагает более сложное и тонкое повествование, чем то, которое обычно можно найти в историях о сверхсильных героях, сражающихся со столь же могущественными злодеями. Факт ONE изначально прославился как автор, который публиковал уже упомянутого в нашем перечне «Ванпанчмена» на собственном сайте. Коммерческие издатели стали с ним работать, лишь когда он сам себя раскрутил.
Зачем смотреть: чтобы усомниться в том, что большая сила — это большое благо 32. Обеих героинь шоу зовут Нана, но у них диаметрально разные взгляды на жизнь и планы на будущее — настолько разные, что трудно представить, что такие девушки могут быть лучшими подругами. Но все же они ими становится, и их присутствие в жизни друг друга обеспечивает «Нане» её уникальное обаяние. Помимо любителей романтических шоу, сериал может порадовать ценителей музыкальных историй, поскольку темноволосая Нана — панк-вокалистка, и в сериале много людей из её круга. Факт До того, как стать художницей комиксов, создательница «Наны» Ай Адзава училась на курсах дизайнеров.
Поэтому её персонажи славятся стильными нарядами. Зачем смотреть: чтобы насладиться японской «Любовью в большом городе» 31. Это эпизодическое повествование с одним-единственным центральным персонажем. Однако такая структура шоу позволяет уделить больше времени каждой отдельной истории и превратить её в короткую притчу о жизни, любви, семейных узах. Согласно японской мифологии, потустороннее существо можно встретить где угодно и в любом облике, и это дает сериалу по мотивам комикса Юки Урасибары широкое пространство для художественного маневра и философских размышлений о сути бытия.
Факт Слово «муси» в буквальном переводе с японского означает «насекомое», но в контексте шоу речь идет о причудливых созданиях на грани природы и потустороннего мира. Зачем смотреть: чтобы проникнуться японским философским отношением к жизни 30. Четыре года спустя «Люпен III» стал основой для первого в истории Японии аниме-сериала, рассчитанного взрослую аудиторию и показывающего преступников в сравнительно положительном свете — конечно, с поправкой на то, что шоу было не слишком серьезным, с обилием комичных и фантастических сцен. Изначально проектом руководил режиссер Масааки Осуми, но его быстро заменили на будущего мэтра аниме Исао Такахату, который привлек к проекту своего друга и напарника Хаяо Миядзаки, ещё одного будущего классика. Так Япония получила культовое шоу, ставшее прототипом для позднейших экранизаций «Люпена III» и многих других криминальных аниме-сериалов.
Его Люпен так всем понравился, что актер озвучивал персонажа вплоть до своей смерти в 1995 году. Зачем смотреть: чтобы насладиться приключениями международных преступников 29. Основанный на комиксе Макото Юкимуры сериал создавался при участии Японского космического агентства, и авторы шоу постарались как можно точнее передать всю реальную опасность космического пространства, а также те проблемы, которые могут возникнуть, если человечество всерьез начнет осваивать Солнечную систему. Впрочем, «Странники» могут заинтересовать не только ценителей «хардкорной» научной фантастики, но и тех, кого увлекают истории о взрослой жизни, карьерной лестнице и столкновении грез с реальностью. Факт В названии сериала использовано греческое слово «планетес», которое дало название планетам, но изначально означало «странники».
Зачем смотреть: чтобы увидеть жизнь в космосе с необычной точки зрения 28. Собственно, именно поэтому фантастические комиксы в те годы пошли на взлет. Людям надо было как-то защищаться от окружающей реальности. Однако были и произведения, которые отражали и осмысляли Японию тех лет, и такие тяжелые и откровенные творения порой выходят и в наши дни. Например, «Радуга» — сага о малолетних заключенных, среди которых есть парень, ударивший американца, и воришка, потерявший семью в атомной бомбардировке.
Это сериал о национальном унижении впрочем, вполне заслуженном — но и том, как не сдаться, когда кажется, что весь мир ополчился против тебя. Его перу принадлежит несколько бестселлеров, созданных после того, как он в 1980-х порвал с криминальной жизнью. Зачем смотреть: чтобы почувствовать горький вкус японской криминальной «романтики» 27. Но что, если бы вместо американцев в Японию явились инопланетяне? Вдохновившись этой идеей, художник комиксов Хидеаки Сорати 16 лет рисовал сагу о самураях и пришельцах, а студия Sunrise все эти годы переносила её на экран.
Цикл «Гинтама» начинался как чистая сатирическая комедия, пародирующая фантастические и исторические повествования, но вскоре обзавелся драматичными и боевыми фрагментами, сохранив при этом неподражаемый пародийный задор. Из-за своей специфики «Гинтама» ждет от зрителя определенных познаний в японской истории и культуре, но в наши дни их нетрудно получить из Википедии и аналогичных сетевых энциклопедий. Факт Комикс «Гинтама» изначально задумывался как прямолинейная история о Японии XIX века, но создатель цикла Хидеаки Сорати быстро понял, что ему интереснее сочинять комедию с фантастическим уклоном. Зачем смотреть: чтобы вдоволь посмеяться над приключениями самураев и пришельцев 26. Это и семейная драма, и романтическая комедия, и роман воспитания, и мистическое повествование о связи большинства центральных персонажей с магией восточного зодиака в частности, герои обречены время от времени превращаться в зодиакальных животных.
Однако, прежде всего, это история о дружбе, любви, сопереживании и позитивном отношении к жизни, которые могут разрушить любые чары и преодолеть любые преграды между людьми. Неудивительно, что «Фруктовая корзина» стала одним из самых успешных аниме-произведений, ориентированных на девушек и созданных в последние годы. Факт Название сериала — это японская детская игра, схожая по своим правилам с известной у нас игрой в «музыкальные стулья». Зачем смотреть: чтобы пропитаться японским оптимизмом и умением сопереживать 25. Из-за уникальных способностей заглавной героини в мире «Меланхолии» было возможно буквально всё, и сериал по мотивам романов Нагару Танигавы в полной мере это использовал, выстроив непредсказуемое и головокружительное действие с занимательными центральными персонажами.
Факт В определенный момент «Меланхолия» была столь популярна, что её поклонники начали называть себя «харухистами» — теми, кто верит в Харухи Судзумию как в бога-творца нашей Вселенной. Зачем смотреть: чтобы присоединиться к культу взбалмошной японской девочки 24. Комикс печатался на протяжении 15 лет, а его экранизация продержалась на ТВ восемь лет и рассказала сотни историй о сражениях с чудищами и злодеями в этом и иных мирах. Подобно многим японским героям, центральный персонаж «Блича» постепенно обзавелся целой командой колоритных соратников, и это позволило ему бросать вызов всё более опасным противникам, а со временем принять участие в грандиозных войнах. В общем, если вы запишитесь в армию поклонников «Блич», то скучно вам точно не будет.
Факт Странное название сериала bleach — «отбеливатель» по-английски объясняется тем, что это слово, по мнению создателя «Блича» Тайто Кубо, вызывает в памяти белый цвет, но одновременно напоминает слово black «черный» , и эта двойственность отражает суть происходящего в шоу, где носитель темной силы ведет «светлую» войну. Зачем смотреть: чтобы проникнуться боевым духом охотника на монстров 23. Он затрагивает непростые темы и «копает» глубже, чем многие схожие шоу, но все же не выбивается из общего ряда. Пока не начинается вторая половина повествования. В тот момент, когда другие школьные романтические сериалы ставят точку или многоточие, «Clannad» переходит на новый уровень, и его второй сезон считается одним из самых проникновенных повествований о любви и семье, созданных в Японии в XXI веке.
Факт Сценаристы игры «Clannad» дали ей такое заглавие, потому что думали, что название известной ирландской фолк-группы Clannad переводится как «семья». На самом деле, «семья» на ирландском языке — «clann», а название группы — сокращение слов «clann as Dobhar» «семья из Дора». Зачем смотреть: чтобы поплакать и попереживать вместе с персонажами сериала 22. К концу 1970-х в Японии было выпущено немало сериалов о пилотируемых роботах, но это были супергеройские саги об уникальных воинах на уникальных машинах. В «Гандаме» же режиссер Ёсиюки Томино и его команда показали космическую войну, в которой боевые роботы были хоть и элитными, но обыденными военными агрегатами вроде тяжелых танков Второй мировой.
Это уже была не плоская героическая история о войне Добра и Зла, а сложное и нюансированное полотно, не чуждое антивоенного пафоса и предлагающее детально проработанную вымышленную вселенную. Которая в дальнейшем была развита в сиквелах и ответвлениях, выходящих по сей день. Факт Один из источников вдохновения для создателей сериала был знаменитый роман Роберта Хайнлайна «Космический десант». Зачем смотреть: чтобы окунуться в одну из самых известных японских вымышленных вселенных 21. Поскольку охотникам могут поручать самые разные миссии, главный герой и друзья переживают одно приключение удивительнее другого, от исследования мира смертельно опасной видеоигры до охоты на гигантских муравьев-мутантов.
Фантазия автора в «Охотнике» брызжет через край и проявляется в каждом элементе повествования, от ярких персонажей до мелких деталей мира. К сожалению, телеверсия не включает все главы повествования, выпущенные на настоящий момент комикс ещё не завершен , но она дает достаточно полное представление о этом эксцентричном произведении. Рождение их сына стало для Тагаси одним из источников вдохновения для работы над «Охотником». Зачем смотреть: чтобы перенестись в удивительно сумасбродный мир 20. Но его значение не исчерпывается огромным успехом за пределами Японии.
Комикс-эпопея Наоко Такеути и его аниме-экранизация впервые скрестили «мужские» супергеройские комиксы с «женскими» комиксами о милых девочках-волшебницах и предложили публике повествование о героинях, которые спасают Японию и сражаются с злом, ни в коей мере не теряя своей женственности и не превращаясь в «парней в юбках» за исключением одной из героинь, для которой это часть имиджа. Наоборот, «Сейлор Мун» — непосредственный и эмоциональный сериал, который увлекает и как фантастическое приключение, и как сага о дружбе, любви и семье. Факт Во время учебы в университете создательница «Сейлор Мун» Наоко Такеути подрабатывала мико — девушкой-служительницей в храме японской религии синто. Этот жизненный опыт лег в основу образа Рэй, одной из главных героинь сериала. Зачем смотреть: чтобы познакомиться с современной классикой женственного аниме-феминизма 19.
Основанные на романах Хадзиме Кандзаки «Рубаки» не принимают себя слишком всерьез и предлагают восхитительное комедийное экшен-приключение, которое лишь изредка становится по-настоящему драматичным, но ни на секунду не теряет своей увлекательности. А так как речь в сериале идет о вымышленной реальности, то шутки и колорит «Рубак» доступны зрителям всего мира, а не только тем, кто погружен в японскую культуру. Факт Первый роман из цикла «Рубаки» был написан для литературного конкурса, и его автор Хадзиме Кандзака не предполагал, что ему закажут продолжение. Поэтому злодеем первой половины первого сезона шоу оказывается Тёмный Властелин, а не какой-нибудь «промежуточный босс». Зачем смотреть: чтобы насладиться одним из самых веселых фэнтези-аниме 18.
Однако художница предложила публике максимально приземленную и реалистичную романтическую комедию, которая одновременно была романом воспитания — историей о духовном росте и развитии главного героя, который впервые обходился без родительской опеки. Если «Пришельцы» брали драйвом и бесшабашностью, то «Доходный дом Иккоку» покорил публику душевностью и узнаваемостью житейских ситуаций, и его аниме-экранизация превосходно передала дух и букву комикса для тех, кто предпочел просмотр чтению. Факт Когда Румико Такахаси сочиняла «Доходный дом Иккоку», она вдохновлялась историями из жизни старого доходного дома, который располагался рядом с тем местом, где жила художница, когда училась в колледже. Зачем смотреть: чтобы умилиться нежной и трогательной любовной истории 17. Хотя в то время никто в России не знал, что «Роботек» — не американское шоу, а переозвученный американцами японский сериал «Гиперпространственная крепость Макросс».
За два года до экранного дебюта «Трансформеров» эта космическая опера популяризировала концепцию трансформирующихся боевых машин и заворожила зрителей космическими истребителями, которые могли сражаться как ходячие танки. Также в «Макроссе» был драматичный любовный треугольник, который развивался на фоне эпического военного конфликта и позволял разбавлять боевые сцены романтическими. Это было отличное подростковое зрелище, и оно до сих пор таким остается, хотя его графика и анимация сейчас смотрятся не так хорошо, как 40 лет назад. Факт Название космического корабля «Макросс» — соединение английских слов «macro» и «cross». Имелось в виду, что это огромное macro судно, которое может преодолевать cross колоссальные расстояния.
Зачем смотреть: чтобы оценить одну из лучших японских космических опер 16. Где бы достать еще? Факт Будучи женщиной, Румико Такахаси сомневалась, что сможет сочинить удачный комикс о парне, который изучает боевые искусства. Поэтому она заставила героя проводить половину времени в женском облике. Зачем смотреть: чтобы посмеяться над одной из лучших японских экшен-комедий 15.
Сериал «Психопаспорт», созданный студией Production I. В его мире власти круглосуточно сканируют сознания японцев, чтобы выявить тех, кто в принципе способен совершить преступление, и отправить их на реабилитацию или пустить в расход. Но даже такая система не гарантирует «светлое будущее» и порождает проблемы, с которыми сталкиваются главные герои. Как и «Особое мнение», это динамичное и интригующее аниме для взрослых поклонников умной научной фантастики. Факт Помимо «Особого мнения», создатели сериала вдохновлялись «Бегущим по лезвию», «Гаттакой», «Бразилией» и другими знаменитыми антиутопическими лентами.
Зачем смотреть: чтобы представить, какими могут быть преступление и наказание в будущем 14. У любого ценителя классической фантастики и современного аниме от такого сочетания имен темнеет в глазах. И не зря. К сожалению, «Надя» была несколько подпорчена тем, что несколько её заключительных серий создавались не Анно заказчики сериала в последний момент настояли на его расширении, и проект был отдан на аутсорс. Эти эпизоды столь отклонились от исходного замысла, что ценители «Нади» советуют пропускать серии 23-34 и сразу переходить к финалу шоу.
Факт Полнометражный мультфильм студии Disney «Атлантида: Затерянный мир» настолько похож в некоторых своих элементах на «Надю», что многие эксперты подозревают плагиат. Правда, в суде этот вопрос не рассматривался, поскольку японские продюсеры побоялись связываться с юристами Disney. Зачем смотреть: чтобы пережить увлекательное ретрофантастическое приключение 13. Но, прославляя его, не стоит забывать, что у мрачной киберпанковской вселенной из комикса Масамуне Сиро есть и другие экранные воплощения — в частности, превосходный сериал начала 2000-х. Это не ремейк фильма и не экранизация комикса, а оригинальное повествование о придуманных Сиро персонажах, которое затрагивает уже знакомые публике темы в частности, кризис человеческой идентичности в эпоху киборгов и искусственных интеллектов и предлагает новые идеи, почерпнутые из политики и технологии XXI века.
Факт Создатель комикса «Призрак в доспехах» Масамуне Сиро предоставил авторам сериала несколько сюжетных идей и новых графических дизайнов, а также одобрил сценарии серий до их запуска в производство. Зачем смотреть: чтобы продолжить путешествие по вселенной японского киберпанка 12. Экранизация комикса Наоки Урасавы «Монстр» — захватывающее зрелище для поклонников триллеров об охоте на маньяков, и он заглядывает в те мрачные глубины человеческой души, куда детей лучше не допускать. При этом речь в шоу идет не только о психопатии и мании убивать. Факт Главным источником вдохновения для создателя «Монстра» Наоки Урасавы послужил классический американский сериал «Беглец», сюжет которого мы знаем по одноименному полнометражному ремейку с Харрисоном Фордом в главной роли.
Зачем смотреть: чтобы оценить мастерский японский триллер 11. Однако в скором времени «Жемчуг» перерос свои пародийные корни и превратился в оригинальную эпическую историю на стыке фэнтези, фантастики и фантасмагорических боевых искусств, которая стала самым значимым событием в истории японских комиксов и аниме в конце 1980-х и начале 1990-х. В какой бы стране «Драконий жемчуг» ни показывали, он везде становится любимым детским хитом и в дальнейшем влиял на целые поколения творцов, ошеломленных или вдохновленных сагой Ториямы с ее колоритнейшими персонажами и уникальным сочетанием юмора и пафоса. Факт Из-за его огромной популярности аниме-сериал «Драконий жемчуг» продолжил выходить после 1996 года, когда комикс завершился. Но это уже были оригинальные серии, не основанные на выпусках комикса и считающиеся заметно менее удачными, чем творение Ториямы.
Зачем смотреть: чтобы прийти в восторг от грандиозной экшен-эпопеи 10. Однако создатели сериала «Врата Штейна», основанного на одноименной японской видеоигре, смогли приготовить оригинальное блюдо из знакомых ингредиентов и создать увлекательное шоу, которое было высоко оценено по всему миру. Начинаются «Врата Штейна» как фантастическая комедия, но по мере развития действия повествование становится всё более драматичным, и в итоге шоу оказывается лихо закрученным триллером о том, на что готов предприимчивый человек, чтобы попытаться обмануть судьбу и создать идеальное настоящее и светлое будущее. Факт Видеоигра «Steins;Gate» была столь успешной и популярной, что породила не только комикс-версию и аниме-экранизацию, но также радиоспектакль, театральную постановку, настольную игру и готовящийся к выходу игровой телесериал. Зачем смотреть: чтобы восхититься оригинальным взглядом на манипуляцию временем 9.
Но победителей не судят — «Наруто» обогнал по популярности все мало-мальски приближенные к реальности саги о ниндзя и стал одним из успешных японских произведений в истории человечества. Растянувшаяся на полтора десятилетия эпопея провела её персонажей через самые невероятные испытания и показала, как юные воины учатся, мужают, сражаются, становятся старше и мудрее. Это была история о дружбе, упорстве, верности долгу и битвах за судьбу мира, и она покорила зрителей и читателей далеко за пределами Японии. Факт Когда Масаси Кисимото только задумывал «Наруто», он хотел сделать главного героя начинающим поваром. Идея сделать персонажей воинами-ниндзя пришла примерно через два года после начала планирования цикла.
Зачем смотреть: чтобы насладиться самой грандиозной эпопеей о ниндзя 8. Это не то аниме, которое можно смотреть поверхностно, игнорируя её высоколобые аспекты и концентрируясь на романтических сценах, схватках или шутках. И это ни в коем случае не примитивная феминистская агитка — «Утэна» не возводит женское начало на пьедестал, а препарирует его и пытается разобраться, что значит быть женщиной в современном мире. Be-Papas была распущена, как только проект завершился. Помимо постановщика, в группу входили художница комиксов, дизайнер, сценарист и редактор.
Зачем смотреть: чтобы проникнуться духом японской феминистской революции 7. One Piece. Это самый продаваемый комикс в истории Японии. Его суммарные тиражи близки к 500 миллионам экземпляров. Читатели всего мира с готовностью раскупают каждый новый выпуск приключений капитана Луффи и его команды, а зрители всего мира следят за ними благодаря аниме-сериалу, который выходит уже более 20 лет и не собирается заканчиваться.
В чем секрет успеха «Большого куша»? В неистощимой фантазии Оды, который не устает придумывать новых причудливых персонажей, новые страны и острова, и в том особом духе морских странствий, который наполняет лучшие пиратские истории.
А еще от него так и веет интернетом 2000-х, интернетом моего детства Меня давно тут не было, но сегодня снова захотелось почувствовать это тепло и спокойствие.
Даже не верится, что я застала последние дни этого сайта. Хочу выразить админам огромную благодарность за то, что вы сделали для этого сайта. Уверена, что меня тут никто не помнит, но Анибокс очень многое для меня значил и помогал мне в самые сложные периоды жизни.
В конце 80-х именно «Макросс» стал первым аниме-сериалом, перешагнувшим через границы США. Правда, сделал он это в совершенно жутком состоянии: американский продюсер Карл Масек, взявший на себя функцию просвещения земляков шедеврами японской культуры, нещадно порубил первоисточник, перемонтировал его с фрагментами других сериалов и выпустил под названием «Роботех». История, конечно, потом всех рассудила, а «Макросс» в нетронутом виде все-таки добрался до берегов Голливуда. Корабль-призрак Вот в Советский союз это аниме проникло практически в нетронутом виде и наверняка шокировало многих неокрепших сознанием советских школьников газировкой-убийцей. Но это что: на подходе в советском кинопрокате была «Жар-птица 2772: Космозона любви», продемонстрировав актуальный экологический пафос и небывалую для мультфильма опять же в сознании советского зрителя откровенность. Навсикая из Долины ветров В принципе, мы могли бы хоть всю подборку сделать из одних мультфильмов Хаяо Миядзаки, каждый из них становился шедевром и образцом классики на века. Сколько бы при этом ни кривили губки ценители, с каждой новой картиной утверждая, что Миядзаки уже «не торт», да еще и «Диснею» продался. Но мы для топа выбрали историю о Навсикае или все-таки Наусики как отразившую все настроения эпохи: феминизм, экологическая озабоченность, мутное будущее… А вообще считайте, что мы тут вспомнили и «Тоторо», и «Мононоке», и «Порко Россо», и «Ведьмину службу доставки», и «Лапуту», и, да-да, «Унесенных призраками» тоже!
Босоногий Гэн Если Миядзаки рисовал мрачное будущее или альтернативное настоящее, и даже если касался темы войны, как в «Ветер крепчает», больше уходил в сны и грезы главного героя. А вот Мори Масаки продемонстрировал беспощадное прошлое и атомную бомбардировку Хиросимы во всех красках.
Ningen Fushin: первое культовое аниме 2023 года стало еще более диким
15 гениальных тайтлов, которые сделали аниме популярными во всем мире 🇯🇵 | theGirl | Мы собрали самые популярные аниме 2023 года, которые уже вышли и выйдут в одной подборке и сделали топ лучших аниме 2023. |
Подборка топ-20 лучших аниме по жанрам: большой путеводитель по аниме от редакции Wink Блог | Читать Кошачьи ушки и сила животных в культовом аниме «Токио Мяу Мяу». |
Топ-20 лучших аниме 2023 года — новые сериалы и топовые продолжения
Я мог бы изменить его и заявить, что хочу пойти в другом направлении. Но дело в том, что я был привязан к тому, что изначально задумал, когда был молод. Итак, манга стала для меня очень ограничивающим видом искусства, подобно тому, как огромные силы, которые приобрел Эрен, в конечном итоге ограничили его», — сказал мангака. События «Атаки титанов» разворачиваются в мире, где человечество вынуждено жить в городах, окруженных тремя стенами, которые защищают их от гигантских людоедов, называемых титанами.
Автоматически отличный контент для фанатов, соскучившихся по миру магии, гримуаров, соперничества и прочего, чем был хорош «Черный клевер». Видимо, у каждого поколения подростков должен быть свой «Шаман Кинг». По сути, это была вдохновленная «Гарри Поттером» вариация на тему «Красавицы и чудовища» — наивная, мягкая, но с удачной харизмой и атмосферой.
При том, что завязка тут такая, какие в принципе возможны только в рамках условностей аниме. Чародей по имени Элиас покупает на рабовладельческом аукционе Тисэ Хатори, чтобы впоследствии научить ее магии и сделать своей невестой. А она постепенно открывает его темное прошлое. Классический для Японии женский палп, но «Невеста чародея» не только тонет в сахаре, но и пытается рисовать волшебный сеттинг. Если вы ценитель жанра сёдзе с капелькой сёнэна, вот вам его яркий образец. Первый эпизод будет длиться час, а в целом третий сезон покажет арку о деревне кузнецов, куда главный герой отправился, чтобы ему выковали новую катану.
В центре истории — юноша по имени Аста, который, в отличие от своего брата Юно, родился без магических способностей. Отсутствие волшебных сил не останавливает Асту на пути к мечте — герой хочет стать Королем магов, чтобы защитить магический мир от темных сил. По ходу истории братьям предстоит сразиться с четырьмя бывшими Королями магов, чтобы спасти мир — злые волшебники намереваются уничтожить привычный мир героев, чтобы построить новый на его руинах. Кадр: аниме «Истребитель демонов: Деревня кузнецов» Какие еще аниме вышли в 2023 году? Фарс убитой нежити; Истребитель демонов: Деревня кузнецов 3 сезон ; Доктор Стоун 3 сезон ;.
Но по всему миру термины ассоциируются именно со страной восходящего солнца из-за ярко выраженных черт японского искусства. История развития манги берет начало в 1910-х и во многом похожа на появление переводных комиксов в России: первые рисованные истории публиковали в детских литературных журналах, — по этой причине до сих пор существует стереотип, что они рассчитаны только на детскую аудиторию. Образ современного японского комикса сформировался в 1950-х благодаря писателю и аниматору Осаму Тэдзуке, которого называют богом манги. Он разработал формат рисованных историй, в основе которых — кинематографическое кадрирование, и придумал разветвленную систему жанров.
Помимо этого Тэдзука изобрел до сих пор популярный подход к написанию манги, при котором автор работает вместе с ассистентами, те, в свою очередь, перенимают опыт и в дальнейшем тоже становятся мангаками. Наконец, Тэдзука создал аниме и первым экранизировал свой же комикс Astro Boy. Когда первое выросшее на работах Тэдзуки поколение повзрослело, то стало создавать новые жанры уже для взрослой аудитории. В Японии мангу приняли не сразу: в 1950-1960-х ее отказывались считать искусством и называли низкосортным чтивом. Нередко комиксы сжигали в школах, а будущие писатели и мультипликаторы детьми читали их в тайне от родителей. Но к концу XX века манга и аниме все-таки были приняты обществом и стали неотъемлемой частью культуры страны. Юлия Тарасюк Куратор «Центра Манги и Комиксов» в Санкт-Петербурге, исследовательница манги и аниме В манге уделяется большое внимание эмоциям, которые зачастую приходится передавать без слов, с помощью изображений. Я считаю, детям и взрослым полезно читать мангу для развития эмпатии и эмоционального интеллекта. Часто люди не понимают комиксы, потому что просто не умеют их читать и сравнивают с книгами. Но это неправильно, потому что искусство манги находится между литературой и кино.
И чтобы понимать его, нужно считывать эмоции и атмосферу рисунка. Российская аудитория познакомилась с аниме еще в период СССР. Среди первых японских мультфильмов, показанных на отечественных каналах, — «Кот в сапогах» и «Летающий корабль-призрак» 1969 года. Более того, Советский Союз и Япония создавали совместные проекты: в 1980-м вышел мультфильм «Двенадцать месяцев», в 1987-м — культовые «Приключения пингвиненка Лоло».
Top 100 Anime Of All Time !!!
Неподалёку от местности, где живут ребятишки Рико и Рег, существует глубокая пропасть, которую годами изучают учёные и археологи. Бездна стала пристанищем для чудных существ и источником полезных ископаемых, но она не поддаётся полноценному освоению — многие смельчаки пытались добраться до её дна, но никто не возвращался живым. Одной из пропавших стала мама Рико. Девочка вместе с другом Регом решает вызволить маму из бездны и отправляется на её поиски. Это аниме отличается совмещением детской наивной перцепции с жестокостью вызовов судьбы и таинственными встречами с созданиями природы. Приключение детей проходит под знаменем страха, ужаса и отчаяния, но им всё нипочём.
Их сердца полны надежд, а глаза с искренним любопытством изучают новый мир. Место действия: планета-пустыня под названием «Ничья земля» — промежуточный пункт на галактической карте. Здесь поселился Вэш Стампед — добрый юноша в красном плаще, обладающий уникальной суперспособностью вызывать ураган. Из-за его сверхсил он не приживается ни в одном обществе, бури пугают людей, поэтому героя подвергают гонениям и постоянным схваткам с наёмниками. Помимо весёлых приключений по пустыням Вэш погружается в секреты своего происхождения и восстанавливает свою стёртую память.
В 2023 году вышел ремейк сериала «Триган: Ураган» — не менее смелое и завораживающее шоу с динамичной анимацией и грамотным балансом комедии и драмы. Создатель аниме, Хидеаки Анно, сумел совместить в своём произведении сложные философские размышления, психоаналитические теории, нуарно-фантастический сюжет с жанром меха-аниме. Из-за сложного повествования «Евангелион» не устаревает по сей день, его концовка всё ещё вызывает споры поклонников. По сюжету мир погрузился в хаос. Огромные Ангелы напали на человечество.
Чтобы защитить людей учёный Гэндо Икари создал организацию Nerv, которая собирает гигантских роботов под кодовым именем «Ева», способных победить монстров-великанов. Но управлять роботами могут только подростки из-за чувствительности их нервной системы. Одним из пилотов становится сын учёного — Синдзи Икари, переживающий горе по умершей матери. Он вместе с бойкой девчонкой Аской и меланхоличной Аянами Рэй должны встать на защиту города Токио-3 и предотвратить очередной апокалипсис. Но нападения существ не так страшны, как зловещие планы учёных — Гэндо в тайне готовит экспериментальную трансформацию человеческой расы.
Сигэо Кагэяма по прозвищу Моб способен к телекинезу и экстрасенсорике с малого возраста, но он скрывает свои таланты от посторонних. Ему приходится оставаться безэмоциональным, чтобы ненароком не раскрыть себя из-за интенсивных чувств. Втайне от одноклассников Моб вместе с его наставником Аратакой Регейном берёт заказы от всех нуждающихся в сверхъестественной помощи и впутывается в разные дела. Но всё, о чём мечтает супер-парнишка — это симпатия красавицы Цубоми, в которую он уже давно в тайне влюблён. Город стал промежуточной зоной, где по соседству вынуждены жить маги, мутанты, учёные и маргиналы.
Первые считают себя королями мира, с помощью волшебства они экспериментируют над людьми, превращая их в звероподобных мутантов. Одной из жертв стал Кайман. Вместо человеческой головы он отныне носит на плечах крокодилью. Став другим существом, Кайман потерял память о прошлом, но приобрёл мотивацию остановить магический террор и заставить магов вернуть ему человеческий облик. Но путь к желаемому тернист и полон луж крови.
Хорошо, что в любом начинании Кайману помогает храбрая владелица ресторанчика «Голодный жук» — Никайдо. Мальчик Тандзиро Камадо неудачно вышел из дома, по возвращению он увидел всю свою семью зверски растерзанной, выжила лишь младшая сестра Нэдзуко, но она оказалось обращённой в демона. В мире Камады существует легенда, что в лесах испокон веков обитают зловещие демоны, пожирающие человеческую плоть, но никто до конца не верил в их существование до тех пор, пока злые создания не объявили охоту на людей. Тандзиро решает любой ценой спасти свою сестру от демонического проклятия и отправляется на поиски исцеления. Уже более 20 лет он очаровывает новых зрителей своим сюжетом, сложными персонажами и блестящим исполнением.
Охотники за головами Спайк Шпигель и Джет Блэк штурмуют галактические прерии на своём корабле «Бибоп». Под джазовые ритмы они залетают в вестерновые локации и нуарную светотень, знакомятся с эксцентричной и свободолюбивой Фэй Валентайн, хакершой Эд и умницей-собакой Айн и берут их к себе на борт. Все вместе они отправляются в захватывающие приключения, шутят, смеются и привязываются к друг другу.
Герою предлагают второй шанс на жизнь, если он отправится обратно в мир живых расследовать сверхъестественную активность в мире людей. Теперь он — детектив от мира духов, которому были дарованы сверхспособности. Новый навык позволяет Юсук выстреливать из пальца в демонических сущностей. Отныне Юсуке стремится защитить баланс между мирами людей и демонов. Этот сериал стал одним из самых влиятельных аниме в 90-х, наравне с Dragon Ball Z. Мифология, лежащая в основе создания новаторского аниме Хидеаки Анно, стала такой же частью истории Evangelion, как и само аниме, а два заключительных эпизода до сих пор вызывают разногласия и споры. Даже несмотря на неонуарные научно-фантастические полнометражки-продолжения, ничто не может сравниться с шедевром первой серии Neon Genesis Evangelion, которая продемонстрировала уникальный авторский подход к повествованию. Хидэаки Анно сумел изобрести настоящее искусство, которое продолжает оставаться актуальным для многих поколений. Mob Psycho 100 — это ещё одна веселая история от создателя One-Punch Man. Сериал одновременно пародирует аниме в стиле сёнэн и является отличным примером хорошей сёнен-формулы. В центре сюжета восьмиклассник по имени Моб — тихий, замкнутый мальчик, который специализируется на изгнании злых духов. Загвоздка в том, что его сверхъестественные способности связаны с его эмоциями. Если он переступит черту, весь мир окажется в опасности. Этот сериал притягивает новых зрителей благодаря юмору, небольшому, но запоминающемуся составу персонажей и динамичному визуальному стилю. Сюжет разворачивается в среде, где доминируют гигантские роботы, сверхмощные герои, стреляющие лучами из рук, и есть виртуальные фантастические пространства. Это тёмный, зрелый, мрачный триллер о хорошем человеке-нейрохирурге Кэндзы Тэммы, который теряет всё, однажды сделав правильный поступок. Герой спасает мальчика, который вырастает и становится серийным убийцей-маньяком. Триллер-история о мрачном спуске в бездну вины и поиска спасения, который должен пройти главный герой, чтобы исправить свою ошибку. Так долго, как долго длится пиратское путешествие сериала, любому аниме трудно удержать новых и старых поклонников. One Piece удается это сделать благодаря удивительному уму сценариста Эйитиро Оды. Построение мира, глубокие персонажи, уморительные приключения и удивительная адаптация, которая иногда превосходит мангу, возносят этот сериал на вершину истории сёнэн-аниме. Именно благодаря видению Оды сериал оказал такое сильное влияние на зрителей на протяжении многих лет и, похоже, в ближайшее время не собирается сбавлять обороты. Всё это присутствует в аниме-сериале «Стальной алхимик» и делает его таким особенным. Обрамляющим приёмом для нашего вступления в этот огромный мир являет сочувствие. Братья Альфонс и Эдвард Элрики занимаются запретной алхимией, пытаясь воскресить свою умершую мать, но эксперимент стоит Альфонсу его физического тела, теперь он обречён на призрачное существование. Несмотря на препятствия судьбы, братья продолжают поиски и надеются вернуть физическое тело. Стремление воскресить свою мать мотивирует их пройти извилистый путь через мир монстров, правительственных заговоров и божественного замысла. Несмотря на элегантность нарратива и предложенного мира, это аниме умеет удивить неожиданными драматическими моментами и хитро продуманной эмоциональностью событий. Футуристический город Найт-Сити, возведённый в солнечной Калифорнии, погрузился в систематическую коррупцию и социальное неравенство: город разделён на закрытые страты, где обитают определённые касты жителей. Первый сезон выстраивается вокруг истории мальчика-подростка Дэвида. Его мать пытается обеспечить сыну достойное будущее, но заработать на дорогую жизнь в мире будущего честным путём практически невозможно. В один катастрофический день, женщина погибает в больнице после ужасной аварии, и Дэвид, переживая траур по матери, решает стать наёмником, чтобы заработать себе на жизнь. Для этого ему требуются кибернетические импланты. Сериал режиссёра Хироюки Имаиси отличает эксспресивный визуальный язык, необычнайная форма компиляции событий и работа камеры, исследующей этот нарисованный, интригующий мир из научно-фантастических фантазий.
Жанр: сэйнэн, музыка Дата выхода: 17 февраля 2023 года Не аниме-сериал, а скорее полнометражная японская версия «Одержимости» с фокусом на джазе. Музыкальный тайтл «Синий гигант» рассказывает о старшекласснике по имени Дай Миямото, чья расписанная поминутно жизнь меняется, когда он случайно попадает на джаз-концерт. Судя по всему, это будет сильная взрослая история на грани повседневности и бодрого псевдобайопика. Отличный контент для тех, кто открыт для приземленных историй, но не готов тонуть в приторной патоке жанра сёдзе. Весна 2023 «Атака титанов» финал 4 сезона Оригинальное название: Shingeki no Kyojin Страна: Япония Жанр: сёнэн, экшн, темное фэнтези, постапок Дата выхода: 3 марта 2023 года Один из главных релизов года. Четвертый сезон «Атаки титанов» на этот раз все-таки собирается закончиться и закрыть историю о человечестве, живущим в окружении хищников. А ведь ложный финал в 2022 году шокировал многих диким клиффхэнгером. Но то, что выйдет в марте — тоже не совсем конец. На самом деле создатели «Атаки титанов» опять разобьют финал на два жирных эпизода.
Российская аудитория познакомилась с аниме еще в период СССР. Среди первых японских мультфильмов, показанных на отечественных каналах, — «Кот в сапогах» и «Летающий корабль-призрак» 1969 года. Более того, Советский Союз и Япония создавали совместные проекты: в 1980-м вышел мультфильм «Двенадцать месяцев», в 1987-м — культовые «Приключения пингвиненка Лоло». А в 1989 году российский зритель познакомился с творчеством Хаяо Миядзаки: «Мой сосед Тоторо» стал первым мультфильмом автора, вышедшим в советский прокат. Расцвет аниме на российском телевидении наступил в конце 1990-х — начале 2000-х: тогда на телеканалах СТС, ТНТ и 2х2 начали показывать японские сериалы для подростков, аналогов которым на тот момент не было. Связь с татарской культурой и российские мангаки Российская аниме-индустрия сформировалась благодаря энтузиазму фанатов. В 2000-х достать диски с японскими мультфильмами было практически невозможно, а мангу не издавали. Доступ к информации был у владельцев компьютеров, при этом скорость интернета с трудом позволяла загружать даже комиксы, не то что мульфильмы. Люди встречались и часами скачивали друг у друга аниме на жесткие диски, обсуждали новинки, изучали особенности менталитета и разбирались с переводом. Многие специально учили язык, чтобы читать мангу в оригинале, а некоторые впоследствии даже переехали жить в Японию. Практически сразу у анимешников появилась потребность в организации мероприятий. Особую популярность получил формат театрализованного косплея, во время которого фанаты не только примеряют образы персонажей, но и разыгрывают сценки из манги и аниме. Интересно, что в самой Японии мероприятия такого формата практически не проводятся. На рубеже веков в России начала развиваться отечественная манга. Авторы переносили действие в знакомую обстановку и добавляли локальные особенности, при этом придерживаясь канонов японского искусства. Сейчас их работы практически не отличить от произведений зарубежных писателей. Например, по азиатской традиции большинство отечественных комиксов делают черно-белыми и располагают изображения слева направо — как и текст в японских книгах. Кроме того, российские мангаки переняли у восточных коллег особое внимание к эмоциям.
Монстры и романтика: Самые ожидаемые аниме 2024 года
В конце 80-х именно «Макросс» стал первым аниме-сериалом, перешагнувшим через границы США. Аниме, манга и всё, что с этим связано ᕕ(ᐛ)ᕗ Визуальные новеллы в аниме-стилистике тоже лучше сюда. Так Япония получила культовое шоу, ставшее прототипом для позднейших экранизаций «Люпена III» и многих других криминальных аниме-сериалов. Новости аниме. Магическая битва 256 глава: спойлеры и дата выхода. Читайте интересные новости из мира аниме! На сайте Файнд аниме вы так же сможете узнать мнение других пользователей о любых аниме новостях! Независимая студия Eclipse создает собственную версию культового аниме «Берсерк», основанного на одноименной манге, первый том которой вышел в далеком 1989 году.