5 июля 2020 года на студии Русь в Твери прошёл онлайн-концерт группы Пионерлагерь пыльная радуга. «Пионерлагерь Пыльная Радуга» (часто используется аббревиатура ППР) — тверская рок-группа, образованная бессменным лидером Алексеем Румянцевым и бас-гитаристом Алексеем Могилевским в 2009 году.
Алексей Пыльная Радуга Румянцев: «Мне вообще редко нравятся правила, если они не мои»
Пионерлагерь Пыльная Радуга: «Мы единственная группа, которая выходит на бис, когда ее никто не звал» Большой концерт состоялся 21 февраля в клубе BSB 18:01, 22 февраля 2014 Культура Пионерлагерь пыльная радуга - известный гранж-коллектив из Твери. Несмотря на свою «широкую известность в узких кругах», новость о том, что группа приезжает нам, быстро облетела просторы интернета, и в день концерта, 21 февраля, BSBClubбыл полон. Выступление началось около полуночи.
Группа распалась и дальнейшие несколько лет музыканты занимались творческим поиском себя по отдельности, в самых разных муз.
Наевшись экспириенсом исследования широт музыкальной вселенной, обьединились вновь под одним флагом, придя к агрессивно-мелодичному, скупому на инструментальные изыски, грязному и родному гранж-звучанию девяностых. В музыкальных темах без труда прослеживается влияние поздних Nirvana, смущения по этому поводу никто не испытывает. Интовертно-сюрреалистичные тексты на русском , отрешённо-психованый характер подачи материала, сочетание жёсткого живого звука с лирико-психиатрическим подтекстом позволяют смело отнести деятельность коллектива к направлению гранж.
Я и сорокалетний отец, и двадцатилетний придурок, и четырёхлетний малыш. И через разные моменты своей жизни я имею возможность транслировать какие-то чувства. Про советскую эстраду: это просто уникальная культурная веха в истории нашей страны, к которой по силе и красоте очень мало кто из современности приблизился и на парсек. Слушать и изучать эстраду 60-х и 70-х я стал в относительно сознательном возрасте, поэтому в основном это не ностальгия, а просто любовь к крутейшей музыке. Я вообще слушаю и люблю эстраду многих стран и эпох, отсылаюсь к ней много где в своём творчестве.
А про Дягилеву — отдельный разговор. Это совершенно единичный случай за мировую историю, чтоб через человеческий рот так Провидение беспощадно хлестало в мир живых. Короче, нет, это не ностальгия. Это гораздо больше. Есть ли песни, которые, как ты считаешь, несут разумное, доброе, вечное?
Алексей: В нашей музыке много правды и живой реакции на окружающий мир. Правда выглядит мрачно, но при этом она и есть свет. Видя и признавая проблемы, можно их решать, а доставая демонов из подвалов себя, можно их изгнать. Самое частое, что пишут мне слушатели — это благодарности за то, что наши песни помогают им в тяжёлые жизненные моменты и вытягивают из душевных трясин. Так что ничто не является тем, чем кажется, как сказал один дядя тогда, когда и наших прапрадедов ещё не было в проекте.
Алексей: Я очень часто репетирую дома под гитару, чем порядком всех замучил. Мои домашние, хотят они этого или нет, слышали мои песни миллион раз — для них это уже как рисунок на обоях. Ну а если я хочу что-то новое показать моей любимой жене, я лучше сначала запишу это на студии, а потом уже показываю. Так эффектнее и так я меньше стесняюсь. А для Саши, моей дочери, это всё в целом сложновато, думаю.
Она, естественно, всё слышала, и на акустических концертах бывала — и была положительно возбуждена от впечатлений и окружающей обстановки. Но в целом это сейчас точно не её музыка. Саша растёт в тепле и любви, и мы будем стараться делать всё и чуть больше, чтобы так оно и продолжалось всегда. Кажется, самое время раздавать советы. Чего точно не нужно делать молодым музыкантам, а что, наоборот, самое важное, когда ты решаешь заняться таким неблагодарным делом, как собрать группу?
Алексей: Почему неблагодарным?
Эта заразительная атмосфера эмоциональной свободы объединила гостей клуба на все 2 часа концерта и надолго после него, когда каждый желающий смог лично пообщаться с участниками коллектива и даже получить у барной стойки постеры группы в подарок. Немного комичным получился финал выступления, когда группа, отыграв очень насыщенную программу, и тем самым выжав из поклонников все соки, вышла на бис, когда ее уже не ожидали увидеть.
Ваш пароль
Для голосования Войдите на сайт или Биография Пионерлагерь Пыльная Радуга Болтаешь ободранными ногами на перилах балкона, 4 этаж, конец мая, ранний вечер, в обветренных губах «Магна»,купил на тыренные у предков деньги. Лохматая или лысая башка до треска забита запрещёнными мечтами. Шелушится обгоревшая спина и локти.
А музыка ППР даже непосвященного зрителя способна вытащить на танцпол и заставить отдаться собственным ощущениям. Эта заразительная атмосфера эмоциональной свободы объединила гостей клуба на все 2 часа концерта и надолго после него, когда каждый желающий смог лично пообщаться с участниками коллектива и даже получить у барной стойки постеры группы в подарок. Немного комичным получился финал выступления, когда группа, отыграв очень насыщенную программу, и тем самым выжав из поклонников все соки, вышла на бис, когда ее уже не ожидали увидеть.
И я не смог разобраться. Рэпом я прям очень интересуюсь. Он у нас стремительно развивается, и мне интересно за этим наблюдать. Все время там что-то ищу для себя. Долго торчал на товарищах под названием the Chemodan Clan. Сейчас они, по моему субъективному мнению, как-то подсдулись, а их раннее творчество я очень люблю. Сейчас, естественно, слушаю Скриптонита: то, где поменьше слова «сука». Это был гребаный тренд, от которого теперь всех вроде стало реально тошнить, а раньше прям обязательно надо было что-нибудь про суку. А так Скриптонит очень талантливый композитор, продюсер и рэпер. Еще Хаски, естественно. Особенно последний альбом, где он нашел, я надеюсь, свою окончательную формулу. Прямо все со всем срослось: и содержание, и форма. Насчет формы: ты как-то сказал, что песни «ППР» — это фильмы ужасов. А если перевести в литературный жанр? Давай подумаем. Это точно всегда драма. И это максимальная выжимка из момента, экзистенциализм. Это когда все, пи…ц, весь мир произошел, ты в нем, он в тебе: «А-а-а-а!!! ППР любят сравнить с «Нирваной». Кто больше похож? Мы, конечно! Вообще твое отношение к молодым рок-авторам — «Пошлой Молли», Гречке? В «Пошлой Молли» я сначала что-то услышал для себя, потом ознакомился с материалом подробнее… Не хочу никого обижать, но я разочаровался. В итоге отношусь к ним негативно. Мне кажется, что содержание жидкое. Посыл ни о чем: торчи, бухай, еб…сь. Пляшите, малолетки.
Пионерлагерь Пыльная Радуга "Не твои солдаты"
Пионерлагерь Пыльная Радуга. Тип: Группа Дата основания: 2009 Локация: Тверь. Главная» Новости» Концерт ппр в москве. Soyuz music. Новости. Релизы. Клипы. INTER MASSIVE PRODUCTION представляет: Пионерлагерь Пыльная Радуга. Пионерлагерь Пыльная РадугаПионерлагерь Пыльная Радуга: выбирайте концерт в своём городе.
Интервью с группой Пионерлагерь Пыльная Радуга
«Пионерлагерь Пыльная Радуга» образовалась в 2010 году в Твери. Группа Пионерлагерь Пыльная Радуга, слушать музыку онлайн, смотреть видео клипы, фотографии, новости и отзывы. Пионерлагерь Пыльная Радуга Горячая грязь (Тот, кому не нужно счастье 2022).
ППР • 09.03.2024 • Тверь
Сочинил куплет и припев. А утром бегал перед работой и сочинил второй куплет : У меня много песен, сочинённых оттого, что я просто по городу слоняюсь. Либо катаюсь на велосипеде. А были ли у вас когда-нибудь проблемы с законом? Вообще, насколько автобиографичны ваши песни?
Песня по сути юмористическая, но и провокационная — забавно смотреть на лица публики, когда они на концерте начинают врубаться в текст. Постоянные приводы в милицию в пьяном состоянии в возрасте с 16 до 20 лет — вот и все мои проблемы с законом. Потом я стал не так напиваться, и проблемы закончились. Но это не значит, что я уважаю закон и его представителей.
Песни мои всегда автобиографичны, ибо основаны на личных переживаниях. Иногда, конечно, с долей вымысла и фантазии. Чего-чего… Вот сейчас расскажу, а им и приходить будет неинтересно. Хотя, с другой стороны, что там будет?
Что на витрине, то и в магазине. Будет грязный наш психованный рок-н-ролл, издевательство над инструментами, связками и ушами наивных слушателей. Видеоряд ещё, возможно, какой-то будет. В баре будет какой-то алкоголь.
Автор: Женя Pechenugas.
Администрация не несет ответственность за билеты, приобретённые в неустановленных местах. Возврат денежных средств за билеты осуществляется в соответствии с действующим законодательством. Администрация и сотрудники охраны вправе запретить проход в концертный зал «Aurora» Запрещается: проходить в помещение с животными; проносить в помещения фото- и видеооборудование без полученной аккредитации; проносить в помещение Клуба любые виды оружия, наркотические средства, психотропные вещества или их аналоги, безалкогольные напитки и продукты питания, приобретенные за пределами Клуба, пиротехнические изделия; осуществлять торговлю, наносить надписи и расклеивать объявления, плакаты продажа алкогольной и табачной продукции лицам, не достигшим 18-летнего возраста.
Бывает, долго. Бывает, год. Год над одной песней? Алексей Румянцев. Рекомендовать такие вещи страшно. Потому что это происходит в состоянии полной уязвимости. Для меня, например, это кайф огромный, а кому-то может плохо сделаться. А сделаться может очень плохо, потому что когда мир начинает в тебя валиться со всех сторон и втыкаться копьями — для меня это боевая творческая эйфория, но я ее испытывал много раз, я готов, я за этим охочусь, я это ищу, — но это вообще-то больно. Вообще творчество — что для тебя? Трансляция космической воли, арт-терапия, чтоб не больно было, еще что? Вот первое. И второе тоже. Тут у меня ненаучный подход: мне нравится думать, что за счет этого в моей жизни присутствует магия. И, да, то, что я делаю, странным образом жизнеутверждающая тема. Снаружи оно кажется очень колючим, но на самом деле это мой единственный способ спасаться от демонов. И даже некоторых людей спасать. Недавно просто с невероятным удовольствием открыл для себя Чехова Антона Палыча. Удивился, насколько он злой и в хорошем смысле безжалостный человек. Попалась компиляция под грифом «Психопаты» — сборник его поздних рассказов, когда он уже по мрачнухе попер. В школе меня все это не касалось, поскольку стараниями советских педагогов вызывало аллергию. А сейчас я начинаю вчитываться в русских классиков и понимаю, что это полный гранж. Как так можно человека просто зарубить безжалостно? Чехов пленных не берет, короче. Никаких шансов, никакой надежды вообще. А потом я круто попустился книгой «Убить пересмешника» американской писательницы Харпер Ли. Сейчас вот дочитываю. Это очень серьезное дерьмо.
Песни тверской группы "Пионерлагерь Пыльная Радуга" попали под внимание Роскомнадзора
Пионерлагерь Пыльная Радуга. Завтра в Новосибирске мы выступаем с крутым саппортом, это наши старые знакомые, группа Прошлым Летом, достойный вашего внимания гранж из Новосиба. Зарница by Тополя by Оэстэ by Пшлнхй by Мало by Над морем, над сушей by Олигофрен by. Пионерлагерь Пыльная РадугаПионерлагерь Пыльная Радуга: выбирайте концерт в своём городе.
Интервью с группой Пионерлагерь Пыльная Радуга
Алексей Румянцев и коллектив "Пионерлагеря" долго шли к своей цели и сегодня уверенно штурмуют концертные площадки страны - их называют одними из лучших артистов новой волны рока, альтернативной и гранж-культуры. Тем не менее, содержание текстов "Пионерлагеря" всегда было острым - Лёха часто пишет вещи, что говорится, на грани - этим и цепляет публику, которая требует у современной музыки откровенности и дерзости - они сейчас напрочь отсутствуют. В этом, как многие говорят, и успех группы - как и её бесконечный драйв, конечно. Так у "Пионерлагеря" всплыла песня "В нашей школе стрельба", вышедшая аж в 2013 году, а написанная ещё раньше: В нашей школе стрельба, пиф-паф Грустный парень с ружьем отца Всем покажет, кто был не прав Не удрал - ожидай конца Вот что говорил Алексей Румянцев в интервью "Селфи Медиа": "Для начала — ни один текст в моей песенной лирике ни в коем виде не является пропагандой чего бы то ни было. Они, тексты, являются плодами искреннего переживания либо моих личных ситуаций и состояний, либо что редко ситуаций и состояний других людей, как в случае с этой песней. То есть, мне повезло побывать в школьном социуме в шкуре жертвы. Однако то ли до такой степени отчаяния не доходило, то ли просто характер у меня добрый, что не доводилось стоять на таком пороге, за которым даёшь себе право отнимать жизни.
Что тебе там запомнилось больше всего? Расскажи о самых ярких событиях и впечатлениях. Ну, самые яркие впечатления, конечно, связаны с девчонками. Некоторые из них даже иногда позволяли себя немножко трогать.
А ты лез из кожи вон, чтобы показаться им круче остальных. Но у меня это получалось очень по-идиотски. Зато влюблялся, страдал и переживал я сильнее всех остальных. Даже топиться ходил в реке. Но духу, разумеется, не хватило. А вообще я в этих всех детских социумах — сады, школы, лагеря — всегда плохо приживался. На меня посмотрят какое-то время, а потом негласно решают, что я наилучший кандидат в жертвы. Вот и в лагере так вышло. Начали меня травить, и одной прекрасной ночью я сбежал. Со второго этажа по сосне, выпаливая собак, до забора и по камышам вдоль реки до села.
А там — на автобусе домой. Ну, вы же знаете, у меня про это песня есть. Как, например, родилась песня «Тяжело и медленно»? Ездил, не помню зачем, по городу в троллейбусе, смотрел в окно. Ну и приходнуло таким вот рефреном.
Андеграундная музыка, безусловно, не может конкурировать в популярности с коммерческой. У нее никогда не будет миллионов поклонников, но всегда останется некоторое количество людей, которые отдадут предпочтение именно этому стилю. Чего нельзя сказать о современной «попсе», у которой поток поклонников постоянно меняется. И останавливаться Румянцев не собирается. География туров с каждым годом расширяется. Но тогда я стану, например, продюсером для других андеграундных исполнителей или ди-джеем. Так или иначе моя жизнь будет связана с музыкальным творчеством. Это единственная линия, по которой меня несет судьба, невзирая ни на какие препятствия. А их было немало. Порой мне кажется, это что-то, от меня не зависящее. Бывало, что руки опускались, хотелось всё бросить. Но что-то не дает мне упасть. Если занимаешься тем, что любишь на самом деле, что сидит в тебе на самом глубоком уровне, оно останется навсегда. Даже если захочешь сам соскочить, ты не сможешь, — рассуждает рок-н-рольщик. Рок-музыкант — это сложнейшая профессия, требующая максимальной отдачи сил и здоровья. Он может несколько месяцев быть в разъездах, а потом все дни и ночи проводить в своей «мастерской». Всё это она переживает вместе со мной. Надо ей отдать должное — держится молодцом! Естественно, бывает, что творческая жизнь конфликтует с семейной. Порой это трудно выдержать: меня долго не бывает дома, я часто пропадаю на репетиционной базе ночами, увлечен работой. Наша работа намного тяжелее, чем у многих. Но когда я нахожусь дома, стараюсь максимум своего внимания и любви отдавать жене и дочери. Я чувствую очень большую ответственность за это, стараюсь всё им компенсировать, — делился Алексей Румянцев. Зимой в основном проходят точечные концерты, так что часто нахожусь дома. Рок жив? Советские времена и 90-е стали временем расцвета русского рока. Однако последние десятилетия не принесли новых имен. Алексей Румянцев поделился мыслями, что сейчас происходит с русским роком и какую музыку мы будем слушать в будущем. С музыкой, наверное, то же самое. По факту, рок-культура сейчас трансформировалась в рэп-культуру. Поменялась форма. Но при этом в процессе этой эволюции и у многих рэперов начали прослеживаться серьезные темы: социальные, экзистенциальные… В плане смысловой нагрузки там сейчас происходит значительно больше, чем в условном роке, с которым сейчас грустновато. Есть, конечно, отдельные артисты, которые находятся в глубоком андеграунде. Сегодня очень коммерчески ориентированная эпоха. Тех, кто находится наверху и называет себя рок-н-рольщиками, трудно назвать представителями рок-культуры. Они кричат о свободе, но свободы не знают. Эти артисты лишь отрабатывают свой прайс. К этому никак не надо относиться, с этим надо жить, — пожимает плечами музыкант. После вопроса о том, каким должен быть настоящий рок, Алексей Румянцев делает паузу: «Настоящая рок-музыка должна представлять из себя максимальную концентрацию жизненного опыта исполнителя, его действительно значимых переживаний, которые он, пропустив через себя, выбрасывает обратно.
Короче наркомано-цыганскую эпопею я наблюдал со стороны. А вот с алкоголем сблизился довольно рано, классе в седьмом-восьмом, чего никому не желаю, более того, всячески вас уверяю, что дело это бесполезное и губительное. И не пришёл даже, а просто обнаружил в себе любовь к ней на глубинном, животном уровне. Хорошая, складная и, что важно, минорная мелодия заставляла мою душу трепетать, я чувствовал себя внутри горячим и мог напевать её себе под нос, или в голос, по кругу без остановки. Первой такой песней была фронтовая "Катюша", мне было четыре года, и я распевал её каждый день бесконечное число раз. Мне кажется, родные сходили от этого с ума. Помню, несколько позже, в начальных классах, меня совершенно лишила воли и разума мелодия из фильма "Шербургские зонтики", она же популярная буржуйская эстрадная песня "I will wait for you". Битлы и Высоцкий на папиных винилах, потом девяностовская похабная попса — хавал всё подряд... Пока в какой-то момент не услыхал "Гр. В общем, так или иначе, к музыке у меня просто была ярко выраженная безусловная любовь с самого начала жизни. Алексей ходил в музыкальную школу, где учился играть на баяне. Впрочем, его оттуда отчислили за прогулы. Он играл на гитаре, не виртуозно, но для аккомпанирования самому себе умения хватало. И пел. Потом, в возрасте ещё лет 16-и, пел в гранж-группе "Нет" с чуваками из школы, учившимися на год старше. Потом с одним из них увлеклись электронщиной и компьютерной звукозаписью. Появилась группа "Пустое множество". Потом ещё дофига чего было. Потом я устал от того, что это всё не имеет какого-то внятного развития типа туров по стране и прочих приколов романтической жизни артиста, о которой, будем честны, я всё же, видимо, мечтал. И как-то в окружающих не видел рвения выходить на тот уровень, с которого начинается эта вся романтическая жизнь. Ну и я всё бросил. А через несколько лет 2010-й это, по-моему, был на пьянке старый друг подбил меня вспомнить прошлое: собраться поиграть грязный рокешник, то, с чего когда-то давно всё начиналось. Я с большим скрипом и сарказмом, но поддался. А потом понеслось — я решил, что в этот раз если взялся, то это билет в один конец. Название мы придумали с Лёхой Могилевским, тогдашним моим лучшим другом и басистом. Он сказал, что в крутом названии должна присутствовать разность потенциалов, контраст неких противостоящих понятий. И в ту же секунду у меня в голове возникло словосочетание "пыльная радуга". И как-то сразу всем заехало, и так и решили называться. Ещё через неделю я прилепил к этому слово "пионерлагерь", тоже как-то по наитию: необычно, романтично, имеет связь с моей юностью и в целом похоже на название фильма ужасов, короче во всех отношениях прекрасно. Ну и так постепенно, через всевозможные тернии и приключухи, мы стали известным в стране андерграундным явлением, полностью независимой рок-группой, каковой рок-группа и должна, как я считаю, быть. Феномен популярности без профессионального продюсирования — абсолютно современное явление. Многие талантливые музыканты сейчас находят своего слушателя через сеть, собирают небольшие залы по все стране и не стремятся попасть в условный "Голубой огонёк", если для этого надо следовать чужим вкусам. Примерно такая же история и у "Пыльной радуги". Популярность сама к тебе приходит, когда понимает, что ты представляешь собой что-то внятное. Ну и нас трудно назвать прям широко популярными, скорее у нас есть своя сформировавшаяся аудитория — очень, надо сказать, благодарная и преданная. Это для меня важно, и я по этому поводу счастлив, - говорит Алексей Румянцев. А играть толком не умею ни на чём.