«ЗДЕСЬ на Таганке» предложила художникам переработать в творчество все свои созидательные впечатления в жизни, взрыв цвета и самые незабываемые события. Выставку в галерее «Здесь на Таганке» открыли председатель Союза художников России, народный художник РФ, академик РАХ, лауреат Государственных премий РФ Андрей Ковальчук.
Выставка «NFT. Стадия принятия»
Выставка нового направления в искусстве открылась в галерее «Здесь на Таганке» (с 5.02 по 27.02.2022). Оригинальные работы учеников «Лаборатории стрит-арта» объединили в себе традиции классического поп-арта и технику граффити. Видео от ЗДЕСЬ НА ТАГАНКЕ. Галерея «Здесь на Таганке» вновь перевоплотилась и вместила целый мир образов и символов, современного художника Николая Кошкоша, подставив свои белые стены под экспрессивные картины наполненные знаками современности. Саратов, галерея «САРГРАД», соавтор проекта. Выставка проекта «ЧБКАРМА» 2015. Италия, Венеция, галерея «Oi Va Voi». «Хвалынские пленэры» 2015.
Вы пропустили
- Андрей Бартенев ушел из галереи «Здесь на Таганке» – The City
- Галерея «Здесь на Таганке» станет площадкой фестиваля «Мосартфест» | Новости mos. news
- NFT. Придётся перейти
- Сочинские художники стали участниками выставки от галереи «Здесь на Таганке»
Галерея «Здесь на Таганке» примет участие в акции «Ночь Кино»
Работы молодого, но уже набирающего популярность медиа художник Артема Ткача, также были представлены на выставке. Он уже демонстрировал свои экспозиции на международных выставках в Пекине, Дубае, Израиле и многих других странах. Руслан Вяльцев, со своим ярким и узнаваемым стилем, также поддержал проект. Руслан — цифровой художник и арт-директор студии 2MRW.
С инсталляцией, созданной специально для выставки, выступили художники Никита Макеев и Павел Сазыкин. Их инсталляция «Один и три цифровых стула» была отсылкой к классической концептуальной работе Джозефа Кошута, переосмысленной в свете новых реалий. И мы хотим реализовывать такие проекты ежегодно.
Первая была образовательная и знакомила зрителей как с самой технологией, так и с ее применением в искусстве. Вторая — это уже исследование.
Работа Маши Ив В названии «Текущий момент» зашифрованы разные смыслы. Это и мгновение «здесь и сейчас», и поток времени, образов, техник художниц. Марина Звягинцева большую часть времени работает с масштабными инсталляциями в паблик-арте в авторском стиле «биотипия». Маша Ив пришла к живописи из перформанса. Создают спонтанный цветовой отпечаток, а потом наполняют его смыслом и образами, пытаются поймать «текущий» момент и придать ему форму, каждая по-своему.
Несмотря на разные техники, у Марины и Маши есть пересечения в творческом методе — они работают с «текущей» фактурой. Создают спонтанный цветовой отпечаток, а потом наполняют его смыслом и образами, пытаются поймать «текущий» момент и придать ему форму, каждая по-своему.
Центральной темой Марины Звягинцевой является мимолетность ощущений и чувств. Она пытается «запечатлеть» эмоции с помощью «биотипии» — авторской техники Марины — живописи на движущейся воде. Художник ищет отражение чувств и гормонов в искусстве и складывает образы в «эмоциональную навигацию» — от уныния до эйфории. А Маша Ив пытается «поймать» фразы на ходу, в бортовых журналах, глянце, на городских билбордах: «Feel the love», «Just relaxing now» или «Time to dream».
По замыслу куратора, арт-директора галереи Андрея Бартенева, вопрос, остаются «невозможные» истории из жизни «Владика», рассказанные друзьями и художниками, иронией, притворяющейся правдой, или постиронией, выдающей правду за ложь, всегда открыт. Бартенев намеренно выступил беспристрастным инициатором воспоминаний людей ближнего и дальнего круга, актуализируя феномен Монро-художника, который существует не только в своих произведениях, зарисовках, эскизах и костюмах, но и в многогранности, многомерности калейдоскопа памяти и личных архивов участников и свидетелей художественной жизни 1990-х — 2010-х. Как неоднократно говорили кураторы ретроспективы 2015 года, изучение «бесконечного» наследия Монро только начинается. У каждого человека, когда-либо соприкасавшихся с Владиславом Мамышевым, был свой Владик Монро. Владик — создатель перекрестных смыслов, вечный носитель духа перестроечного ренессанса и «освежитель» умов эпохи свободы 1990-х.
Главная Новости. Технологии часто встречают со скепсисом. Так было с Интернетом, а ранее – с появлением фотоаппарата и электричества. Сейчас мир невозможно представить без машин, социальных сетей или «Википедии». А технология NFT за последние пару лет совершила научный прорыв. Туфли женские лоферы: стиль и удобство в одном. Главная Культура В московской галерее “Здесь на Таганке” презентовали масштабный проект, посвященный NFT и. «ЗДЕСЬ на Таганке» предложила художникам переработать в творчество все свои созидательные впечатления в жизни, взрыв цвета и самые незабываемые события. После мастер-класса для воспитанников «Нейросферы» в галерее «Здесь на Таганке» пройдут и мастер-классы для всех желающих – с 15 до 17 часов. Последние новости. Галерея «Здесь на Таганке» Таганская улица, дом 31/22. В галерее «Здесь на Таганке» проходит персональная выставка художника Матвея Кайфа «Здесь или никогда».
«Высокая нота» Николая КошКоша в галерее «Здесь на Таганке»
До конца года галерея "А3" в Староконюшенном переулке покажет четыре проекта, в том числе, ретроспективную выставку выдающихся художников советской эпохи, наследников семьи Маяковского. В декабре пройдет арт-ярмарка, где каждый из шести залов будет отведен под творчество молодых до 35 лет художников, работающих в самых разных направлениях - живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство, фотография. Работы выполнены вручную, с использованием натуральных материалов, крючка и ниток. А в декабре планируется масштабный проект, цель которого - собрать рекордное количество художников и работ: на нем будет представлено более 1000 объектов. Галерея Краснохолмская откроет в ноябре выставку, посвященную широкому спектру современного алгоритмического программируемого искусства, которое создается при помощи софта - программного кода и систем машинного обучения. Этот уникальный в мировом масштабе проект посвящен - только и исключительно - современным арт-экспериментам в области звуков.
Первоначальное название выставочного зала — «Творчество». Четверть века со своего основания заведение проживёт как классическое государственное бюджетное учреждение представляя собой некое подобие районного дома культуры. Они изменили концепцию и сменив название с выставочный зал «Творчество» на галерею «ЗДЕСЬ на Таганке» превратили место в экспериментальную площадку для новых художественных проектов интерпретирующих художественное наследие прошлого в современном контексте. После прекращения их сотрудничества в 2015 году с площадкой она приходит в упадок, интереса у зрителей нет, посещаемость очень низкая. В связи с этим к концу 2015 года, по личному приглашению Елизаветы Фокиной тогдашнего директора объединения Выставочные залы Москвы , куратором галереи становится проживающий в том же доме художник Андрей Бартенев известный своими провокационно-эксцентрическими образами и манерой поведения.
Первоначальное название выставочного зала — «Творчество». Четверть века со своего основания заведение проживёт как классическое государственное бюджетное учреждение представляя собой некое подобие районного дома культуры. Они изменили концепцию и сменив название с выставочный зал «Творчество» на галерею «ЗДЕСЬ на Таганке» превратили место в экспериментальную площадку для новых художественных проектов интерпретирующих художественное наследие прошлого в современном контексте. После прекращения их сотрудничества в 2015 году с площадкой она приходит в упадок, интереса у зрителей нет, посещаемость очень низкая. В связи с этим к концу 2015 года, по личному приглашению Елизаветы Фокиной тогдашнего директора объединения Выставочные залы Москвы , куратором галереи становится проживающий в том же доме художник Андрей Бартенев известный своими провокационно-эксцентрическими образами и манерой поведения.
Происходит стремительный рост популярности галереи. Среди участников своих больших групповых шоу галерея регулярно выделяет наиболее талантливых авторов и устраивает им персональные выставки в своих стенах, так же предоставляя свои помещения для проектов и молодых кураторов, не боясь поддерживать эпатажный имидж; так выставку «Loving Bulgakov» художника Алексея Гурского в роли такого «молодого куратора» курировал известнейший шоумен Филипп Киркоров , а образы Булгаковских персонажей романа « Мастер и Маргарита » были срисованы с Российских звёзд: Мастер — Константин Хабенский , Коровьев — Александр Петров , Понтий Пилат — Валентин Гафт , Иван Бездомный — Моргенштерн и т. В 2021 году Бартенев Андрей Дмитриевич покинул галерею после 6 лет работы с её командой в качестве куратора о своём уходе он неоднократно заявлял ещё с 2016 года, но через некоторое время снова делал очередной эффектный проект в её стенах. Роль куратора и художественного руководителя галереи взяла на себя Ксения Горбатюк занимающая в тот момент должность директора галереи «ЗДЕСЬ на Таганке».
Последние новости
- Вам также может быть интересно:
- В галерее «Здесь на Таганке» проходит выставка «Цветик-семицветик.
- Галерея "ЗДЕСЬ на Таганке"
- Вам также может быть интересно:
- УХ ТЫ! Здесь на Таганке
- Информация о месте
Выставка «NFT. Стадия принятия»
Галерея «Здесь на Таганке» является центром молодежного искусства, где под руководством профессиональных художников молодые авторы реализуют свой творческий потенциал. Приоритетное направление деятельности галереи связано с разработкой программы художественной мастерской Андрея Бартенева.
Марина Звягинцева А Маша Ив пытается «поймать» фразы на ходу, в бортовых журналах, глянце, на городских билбордах: «Feel the love», «Just relaxing now» или «Time to dream». На них, как на нитку, художник нанизывает потоки образов. Подходящие слова-мотиваторы сами находят художницу в нужное время, в моменте, когда она работает над той или иной картиной. Маша Ив Центральная экспозиция «Эмоциональный багаж», которая словно движется между двумя сплошными, не разделяет, а, скорее, соединяет творчество двух художников — урбанизм и природу, стресс и релакс, паблик-арт и живопись. Особый вайб расслабленности и спокойствия, возможность «зависнуть» и ощутить редкое для современного «быстрого» человека состояние быть «в моменте», гостям выставки даст аудио-инсталляция со звуками дождя, ритмичным звучанием дворников по стеклу и шумом асфальта из-под колес.
Это новый кураторский проект Андрея Бартенева. Выставка включает в себя свыше 150 работ начинающих и известных художников. Посетители увидят произведения, созданные в разных стилях и жанрах: живопись, графика, скульптура, фотография, видеоарт и инсталляция, проинформировали на сайте культурного учреждения.
При создании выставки Андрей Бартенев использовал структуру собрания через междисциплинарный синтез и неожиданные сочетания произведений различных стилей и жанров.
Мы превратили этот проект в заметное явление на художественной карте Москвы и создали сообщество из 300! Он также поблагодарил коллег, с которыми работал над проектами в галерее «ЗДЕСЬ на Таганке», такими как проходившая в июне-сентябре этого года большая выставка памяти Владислава Мамышева-Монро и 2-я Перкиннале современного искусства — выставка объединения молодых художников «Наша Утопия», которая открылась вчера, 15 сентября.
Костюмы Романа всегда воспринимаются в контексте: на природе они выглядят неведомыми живыми организмами, в городском ландшафте приобретают техногенные черты, а в пространстве галереи становятся уникальным арт объектом. Сегодня художник успешно развивается в направлении паблик-арт, создавая масштабные городские скульптуры, и продолжает работать над новыми костюмами и перформансами. Аглая Титанова.
Мы объединяем молодых художников и именитых классиков. Мы все на одной волне. И поэтому можно подумать, что вся выставка нарисована одним человеком. Потому что стили очень подходят.
Рядом с одними экспонатами располагался монитор с демонстрацией цифровой части работы. Рядом с другими — QR-код, по которому можно было посмотреть работу у себя на телефоне или подняться на второй этаж, где эти же работы демонстрировались через проектор. Выставка «NFT.
Придётся перейти» объединила художников, которые сочетают разные техники и работают с современными материалами. Среди них был Kirill Rave — художник, который совмещает цифровое и материальное. Его работы пронизаны поисками своего места в этой гибридной среде. В 2020 году был номинантом 1-й Московской арт премии, а в 2022 году стал победителем конкурса медиа-художников в галерее «Цифергауз». На выставке были также продемонстрированы работы одного из ярких представитель московского арт сообщества Brickspacer — основателя и популяризатора крипто-арт движения в России. Antonio Lebedef — создатель художественного направления глитч-сюрреализм также поддержал проект своими работами.
Маша Ив: Time to dream 2022 Центральной темой Марины Звягинцевой является мимолетность ощущений и чувств.
Она пытается «запечатлеть» эмоции с помощью «биотипии» — авторской техники Марины — живописи на движущейся воде. Художник ищет отражение чувств и гормонов в искусстве и складывает образы в «эмоциональную навигацию» — от уныния до эйфории. Марина Звягинцева А Маша Ив пытается «поймать» фразы на ходу, в бортовых журналах, глянце, на городских билбордах: «Feel the love», «Just relaxing now» или «Time to dream». На них, как на нитку, художник нанизывает потоки образов.
Открытие выставки "УХ ТЫ!" в галерее ЗДЕСЬ на Таганке
«ЗДЕСЬ на Таганке» предложила художникам переработать в творчество все свои созидательные впечатления в жизни, взрыв цвета и самые незабываемые события. В пяти галерейных пространствах (А3, ЗДЕСЬ на Таганке, Краснохолмская, Ходынка и Ростокино) пройдет цикл театральных перформансов: концепция предусматривает коллаборацию театрального и изобразительного искусств. Выставочный зал Здесь на Таганке.
В экспозиции будет представлено несколько серий работ. Каждая имеет свою историю возникновения. Выставка «Живые скульптуры» — это первая выставка-ретроспектива костюмов автора, созданных в период с 2007 по 2018 год. Это самая большая серия костюмов, состоящих из черных комбинезонов и ярких светящихся деталей.
Бесплатная аудио-экскурсия и сопроводительные тексты помогут разобраться: почему художники не рисуют как раньше, как все это понимать, искусство ли "Черный квадрат"? Аудио-экскурсия сделана таким образом, что понятно будет и ребенку. Или приходите просто посмотреть работы современных авторов. Они могут попасть вам душу прямо через глаза в сердце, минуя разум Музей на карте.
Для информации. Архитектура оказала большое влияние на автора и сформировала его узнаваемый стиль. В студенческие времена Романа привлекали конструктивизм и русский авангард. Буйство ярких цветов, смелые формы и дух новаторства оказались близки автору.
Первоначальное название выставочного зала — «Творчество». Четверть века со своего основания заведение проживёт как классическое государственное бюджетное учреждение представляя собой некое подобие районного дома культуры. Они изменили концепцию и сменив название с выставочный зал «Творчество» на галерею «ЗДЕСЬ на Таганке» превратили место в экспериментальную площадку для новых художественных проектов интерпретирующих художественное наследие прошлого в современном контексте. После прекращения их сотрудничества в 2015 году с площадкой она приходит в упадок, интереса у зрителей нет, посещаемость очень низкая. В связи с этим к концу 2015 года, по личному приглашению Елизаветы Фокиной тогдашнего директора объединения Выставочные залы Москвы , куратором галереи становится проживающий в том же доме художник Андрей Бартенев известный своими провокационно-эксцентрическими образами и манерой поведения.