Фильм « четырех» снял культовый российский режиссер Карен Шахназаров. В нем роли сыграли такие известные актеры, как: Михаил Пореченков, Евгений Стычкин, Александр Олешко и Борис Каморзин. Знак четырех" (2023) от режиссеров Карена Шахназарова и Ивана.
Хитровка. Знак четырех
| Хитровка. Знак четырёх (2023) — Актёры и роли | Детективы, комедии. Режиссер: Карен Шахназаров. В ролях: Александр Олешко, Алексей Вертков, Анфиса Черных и др. Фильм Хитровка. Знак четырёх это русский комедийный детектив по мотивам произведений Артура Конана Дойла и Владимира Гиляровского. |
| Фильм Хитровка. Знак четырех (2023) - актеры и роли | Достоинства: Сеттинг ушедшей эпохи, известные актеры, легкий приятный фильм | Недостатки: местами затянуто, луше бы создали сериал, дух Хитровки не удался. |
| Фильм «Хитровка. Знак четырёх» (2023) — сюжет, актеры и роли, кадры из фильма | Знак четырёх». В прокате – новый фильм Карена Шахназарова «Хитровка. |
| Фильм «Хитровка. Знак четырёх» (2023) — сюжет, актеры и роли, кадры из фильма | Знак четырех». Фотоистории. Новости. В столичном кинотеатре «Каро 11 Октябрь» состоялась закрытая премьера фильма «Хитровка. |
Реальная история, знаменитые персонажи и съемки фильма “Хитровка. Знак четырех”
Да и это не историческое исследование, а детективное кино. Поэтому буквальной схожести мы не добивались. Но у нас были фантастические костюмеры. Они предоставили костюмы, вплоть до ткани того же качества, которая была в то время. Константин Крюков и Михаил Пореченков в фильме «Хитровка. Он рассказал, что хотел снять приключенческое интересное кино, с хорошим финалом, чтобы зритель отдохнул и получил удовольствие. Вы посмотрели фильм на его премьере в киноцентре «Октябрь» — какое у вас сложилось о нем впечатление: зритель действительно отдохнет и получит удовольствие? То, что я увидел на экране кинотеатра, мне понравилось. Я настолько внимательно смотрел это кино, что его 2 часа 9 минут для меня длились как 5 часов. Он сыграл своего рода «русского Ватсона». Пореченков сказал, что хотел сняться в роли Холмса.
Но его сыграли вы. Из-за этого он не пытался троллить вас на съемочной площадке или же давить своим авторитетом? Мы с ним много где работали, в разных обстановках. Начиная с моего первого фильма «9 рота». У нас с ним также была картина, где мы боролись с вампирами «Вурдалаки», фильм 2017 года по рассказу Алексея Константиновича Толстого «Семья вурдалака», — Прим. Он очень комфортный партнер. У нас и за кадром дружба. Конфликтов из-за ролей у меня с ним не было — у нас настолько разные внешности и фигуры, что никто никому дорогу не переходит. На одной из премьер «Хитровки. Знак четырех» Шахназаров сказал, что доволен своими артистами, которые стоят на плечах советской школы.
И я пошутил, что на самом деле стою одной ногой на плече Карена Георгиевича, а второй — на плече Пореченкова. Но Миша вроде бы не против. Как эта парочка повлияла на съемки?
Первая роль представителя знаменитой династии Бондарчуков — талантливый художник по кличке Джоконда, с непонятных причин поехавший воевать в Афганистан. В последние годы мы чаще видим московского актера в больших сериалах — например, «Сансаре», «Онлайф» и «Красном Яре». Михаил Пореченков тоже когда-то зашел в кино через телесагу — легендарного «Агента национальной безопасности», который заодно раскрыл и Андрея Краско. В свои 54 года петербургский актер известен более чем по 110 ролям, но «Поддубный» и «День Д» при всех критических отзывах всерьез отразились на его узнаваемости, как и «Небесный суд», «Механическая сюита», «Белая гвардия» и знаменитый сериал «Ликвидация».
В последние годы интерес к Пореченкову обновился после «Родителя» и совсем свежего «Русского креста». Главный женский персонаж в «Хитровке», в отличие от доминирующих мужских, не является подлинным, а представляет собой собирательный символ — очаровательную княжну. Изобразить ее доверили Анфисе Черных — одной из самых красивых молодых актрис России, которая прославилась еще в юные годы благодаря фильму с университетским другом Пореченкова Константином Хабенским: речь, разумеется, про «Географ глобус пропил». В последние годы мы видели ее в фильмах «В Кейптаунском порту…» и «Зеркало Гезелла», а также сериале «Просто представь, что мы знаем». Отдельной строкой стоит отметить звездный подбор актеров, в котором нашлось место таким исполнителям, как Алексей Вертков, Александр Олешко, Евгений Стычкин, Борис Каморзин и другие. Слишком большой режиссер, слишком много топ-актеров и значимых исторических персонажей, а также тех самых колоритных декораций и даже экшена. Отдельный посыл тем, кто планирует связать жизнь с режиссерским трудом или журналистикой.
Он обращается за помощью к знатоку злачных московских трущоб Хитровки, писателю Владимиру Гиляровскому Михаил Пореченков. Деятели культуры оказываются втянуты в расследование убийства. Знак четырех»? Когда я приехал на «Мосфильм» и увидел остальных актеров, то понял, что все они похожи на тех исторических деятелей начала ХХ века, кроме моего. Я сильно этим озадачился. Но затем мне поменяли внешность — подобрали подходящие усы, выпрямили волосы. Да и это не историческое исследование, а детективное кино. Поэтому буквальной схожести мы не добивались.
Но у нас были фантастические костюмеры. Они предоставили костюмы, вплоть до ткани того же качества, которая была в то время. Константин Крюков и Михаил Пореченков в фильме «Хитровка. Он рассказал, что хотел снять приключенческое интересное кино, с хорошим финалом, чтобы зритель отдохнул и получил удовольствие. Вы посмотрели фильм на его премьере в киноцентре «Октябрь» — какое у вас сложилось о нем впечатление: зритель действительно отдохнет и получит удовольствие? То, что я увидел на экране кинотеатра, мне понравилось. Я настолько внимательно смотрел это кино, что его 2 часа 9 минут для меня длились как 5 часов. Он сыграл своего рода «русского Ватсона».
Пореченков сказал, что хотел сняться в роли Холмса. Но его сыграли вы. Из-за этого он не пытался троллить вас на съемочной площадке или же давить своим авторитетом? Мы с ним много где работали, в разных обстановках. Начиная с моего первого фильма «9 рота». У нас с ним также была картина, где мы боролись с вампирами «Вурдалаки», фильм 2017 года по рассказу Алексея Константиновича Толстого «Семья вурдалака», — Прим. Он очень комфортный партнер. У нас и за кадром дружба.
Но отражает это зеркало не только историю, но и современность, отвечая на тот запрос, которое общество в состоянии сформулировать в каждый период времени. Знак четырех» Фото: Мосфильм Исторические ленты были популярны у зрителей еще в годы становления российского кино. Не зря первой отечественной художественной лентой, вышедшей на экраны в 1908 году, стала «Понизовая вольница» о Степане Разине. В канун Великой Отечественной в советский прокат вышел «Александр Невский» Сергея Эйзенштейна, после которого режиссер приступил к работе над «Иваном Грозным», фильм публика увидела лишь в 1945-м. Картина Клима Шипенко стала абсолютным лидером проката Послевоенные годы, когда на глазах менялась картина мира, завершились взрывом популярности исторических киножанров: новое мироустройство требовало осмысления в свете прежнего опыта человечества.
Именно в 1950-е начался расцвет жанра «пеплум» — кинофильмов из жизни Древнего Рима. Следующий бум исторического кино совпал с новым великим переломом — распадом СССР и последовавшим сломом двуполярного мира. Эпоха вновь приходила с оглядкой на прошлое — как давнее, так и относительно близкое. Кадр из фильма «Храброе сердце» Фото: B. Finance C.
Не осталось в стороне от мировых трендов и советское кино. Сериал ослеплял золотом эполет, шуршанием брабантских кружев и блеском клинков — но уже недалек был мистически мрачный «Цареубийца», в 1991-м отразивший историю разлома и смерти — не только прежней, но и современной России. Его автором был режиссер Карен Шахназаров. Звучит гордо В лихие 90-е Россия тоже упивалась историческим жанром. Но, как положено искусству, исторические фильмы надломленной эпохи стали не столько средством осмысления будущего, сколько материалом для познания прошлого, причем, по большей части, через замочную скважину.
Второй фильм Светланы Дружининой о троице неразлучных друзей «Виват, гардемарины!
Хитровка. Знак четырёх (2023)
Актер Александр Олешко на премьере фильма Хитровка. Знак четырёх в Москве. Знак четырех" (2023) от режиссеров Карена Шахназарова и Ивана. Продюсер Сценарист Оператор Режиссёр Композитор Актёр. Хитровка. Знак четырёх. Режиссёры:Шахназаров Карен. Актеры:Константин Крюков, Михаил Пореченков, Анфиса Черных, Евгений Стычкин, Алексей Вертков, Александр Олешко, Борис Каморзин, Иван Колесников, Станислав Эвентов, Георгий Тополага, Юрий Миронцев. КиноРепортер > Кино > «Хитровка.
Актер фильма «Хитровка. Знак четырех» Иван Колесников раскрыл подробности съемок
С лицом Михаила Пореченкова под характерной то ли папахой, то ли тюбетейкой. В общем-то, почему бы и нет. В 1900-е кабацкий писатель и журналист проводил много времени внутри одиозного московского квартала, заслужил особую репутацию у тамошних убийц, воров и проституток и написал об этом впоследствии целый цикл статей, эссе, рассказов, включал хитровские эпизоды в мемуары. Экранизировать эти материалы, сделать Гиляровского героем фильма или сериала о дореволюционной России — не такая уж плохая идея. Его обвиняли в русофобии и очернении действительности еще царские власти, цензурировали, запрещали и даже физически уничтожали уже готовые гранки и тиражи. Такого бескомпромиссного и обвиняющего дистиллированного Гиляровского мог бы перенести на экран Шахназаров образца 1989 года, но для нынешнего Карена Георгиевича это очевидно чересчур.
Поэтому Гиляровский там не просто бродит из одной беспросветной ночлежки в другую, перешагивая через трупы грудных младенцев, умерших от голода, а расследует запутанное преступление. Его детали отвлекают публику от инфернальных бытовых зарисовок из книжек Гиряровского, несмотря, а может и благодаря тому, что они прекрасно известны аудитории, к которой обращается Шахназаров. Тут нужен контрапункт, антитеза, персонаж, который бы оттенял, контрастировал с брутальным журналюгой-мордоворотом Гиляровским. Кто бы это мог быть? Сочувствующий большевикам нищий студент, разорившийся аристократ или, может быть, аристократка, молодая привлекательная графиня или княжна, оказавшаяся по каким-то причинам в стесненных обстоятельствах?
Бывший военный, полицейский, врач, священник, безработный актер, музыкант, может быть? Персонажами истории, наряду со Станиславским, стали и драматург Немирович-Данченко, и писатели Чехов с Горьким, но перевоплощается в Джона Ватсона, чтобы отправиться на Хитровку расследовать убийство, именно Константин Сергеевич. Играть легенду русского театра пригласили артиста Константина Крюкова. Он работает в российском кино уже 20 лет, но известен зрителям дебютной для себя ролью рядового Джоконды из фильма Бондарчука-младшего «9 рота». Вот это антитеза.
Но в момент прочтения на репетиции монолога Сатина про человека, который звучит гордо, понимает, что не верит самому себе. Он слишком рафинирован и изнежен, в глаза не видел никаких ночлежек, никогда не общался с их обитателями, не пытался понять их, ну и так далее.
Вообще почти каждую сцену можно сравнить с интерактивной музейной выставкой - вот вы заходите в зал, стилизованный под кабак, и тут же как по сигналу специально нанятые аниматоры начинают свое представление аля «как жили люди в то время». Иными словами, при взгляде на экран то и дело хочется кричать что весьма иронично знаменитое «Не верю!
Наибольшей популярностью пользовались, однако, картины о ближайшем прошлом. Эпоха культа личности, которую общество получило возможность осмыслять и анализировать, на десятилетия вперед задали вектор «исторической чернухе» на экранах. Лишь в 2010-х ситуация начала меняться. Экранизированные криминальные хроники всех эпох довольно быстро потеряли еще недавно массовую популярность. Новое время требовало новых героев и, в который раз, нового осмысления истории. Российский зритель устал стыдиться своей страны. Он хотел ею гордиться. Кадр из фильма «Курьер» Фото: Мосфильм Есть спрос — будет и предложение. Примечательно, что именно Карен Шахназаров, еще со времен «Курьера» умевший чутко уловить веяния времени, встал у истоков нового исторического кино. Его «Белый тигр» 2012 , мистическая история об эпической битве советского солдата с немецким танком, — не только военная драма, но и притча о величии человеческого духа в противостоянии вселенскому злу. Десятилетие стало временем возрождения военного кино, связанного традицией с советским кинематографом: «Сталинград», «Брестская крепость», «Подольские курсанты», «Т-34» — фильмы о Великой Отечественной собирали залы, напоминая зрителю о величественных и трагичных страницах истории страны. Столь же популярными оказывались фильмы о героях спорта: «Лев Яшин: Вратарь республики», «Легенда номер 17», «Движение вверх»... Новое российское кино перестало быть паноптикумом кровавых монстров. Российским зрителям больше не приходилось стыдиться своей истории. И стала одной из самых звездных за последнее время «Хитровка. Знак четырех» — это новое историческое кино для России.
Это жанровое развлекательное кино. Мне давно хотелось сделать такой фильм — не отягощённый глубинными проблемами поиска смысла жизни, а увлекательный детектив, отчасти триллер. С точки зрения постановки «Хитровка. Знак четырёх» — картина сложная. В фильме есть драки, погони, гонки на катерах, сложные декорации, большая массовка. А ещё картины из жизни «трущобной» Москвы, которую очень точно в своих книгах и очерках описал Гиляровский, — мы постарались всё это воссоздать в нашей ленте», — говорит режиссёр фильма Карен Шахназаров.
Крутой прятался от прессы, Олешко пришел на костылях: загадочная премьера «Хитровка. Знак четырех»
Знак четырех», новый фильм Карена Шахназарова, в котором соединились подлинная история Москвы, детектив в духе Шерлока Холмса и почти шекспировская драма. На новый фильм Карена Шахназарова под названием "Хитровка: Знак четырёх". Кадр из кинофильма "Хитровка. Знак четырех”, 2023 г., режиссер Карен Шахназаров, сценаристы Екатерина Кочеткова, Елена Подрез, Карен Шахназаров, композитор Юрий Потеенко (фото: ).
«Отличная фемина!»: рецензия на фильм «Хитровка. Знак четырёх»
| Рецензия на фильм «Хитровка. Знак четырех» - 21 мая 2023 - 63.ру | Хитровка. Знак четырех_2023_hunsub. |
| «Хитровка. Знак четырех». Не верю! И верю — тоже | Знак четырех». 38-летний актер сыграл главную роль в авантюрном фильме Карена Шахназарова. |
| Рецензия на фильм «Хитровка. Знак четырех» - 21 мая 2023 - V1.ру | Фильм представили режиссер, продюсер и соавтор сценария Карен Шахназаров, а также актеры Константин Крюков, Михаил Пореченков, Анфиса Черных, Александр Олешко, Евгений Стычкин, Борис Каморзин, Станислав Эвентов, Васант Балан. |
| Светская премьера фильма Карена Шахназарова «Хитровка. Знак четырёх» | Содержание фильма «Хитровка. Знак четырех». Какие актеры снимались. Исполнители главных ролей. Кадры из фильма. Дата выхода. |
| Пореченков и Крюков опустились на дно трущобной Москвы в детективе "Хитровка. Знак четырёх". | актеры фильма с фото. Узнайте кто играет главную и другие роли. |
Фильм Карена Шахназарова “Хитровка. Знак четырех” выйдет в прокат 18 мая
Знак четырех 2 – актеры и роли. Станиславский – известный театральный режиссер и актер, решивший окунуться в самый гиблый район Первопрестольной. Знак четырёх" режиссёра Карена Шахназарова. Знак четырех пересказ сюжета фильма, спойлеры, чем закончился, о чем фильм Хитровка. Знак четырех» | ФОТО кадр из фильма «Хитровка.
«Отличная фемина!»: рецензия на фильм «Хитровка. Знак четырёх»
Недалекий, простенький персонаж Евгения Стычкина ни на кого страху никогда не наведет, ни одного дела толком не расследует, и невозможно понять, с чего бы ворам, бандитам и каторжникам относиться к нему с почтением. Знак четырех» От повести Конан Дойла в фильме остаются рожки да ножки — вообще-то только человечек, плюющийся ядовитыми шипами. Прелестную девушку, любовный интерес Ватсона, в «Хитровке» заменяет шикарная маруха, воровка и певичка, в совершенстве владеющая французским и в силу тяжелых жизненных обстоятельств пошедшая на панель еще в детстве Анфиса Черных. Ларец с сокровищами Агры заменен на одно-единственное, пускай и крайне тяжелое, дамское украшение. Подзаголовок «Знак четырех» тоже выглядит странновато — потому что четкого объяснения, кто такие эти четверо, не дается.
Космонавты в фильме «Вызов»: Олег Новицкий готов сняться во второй части, а Антон Шкаплеров ушел из отряда Российский фильм «Вызов» — настоящая сенсация в мире кинематографа. Расскажем подробнее о них. Узнать подробности Все это, конечно, не преступление. Над Конан Дойлом кинематографисты за последние 120 лет издевались так изощренно и так часто, что на их фоне Шахназаров кажется почти дотошным иллюстратором сохранил ведь жуткого пигмея с Андаманских островов, а мог превратить, например, в великана!
Вот только швы между двумя замечательными авторами, Гиляровским и Конан Дойлом, не просто бросаются в глаза, а иногда расходятся и лопаются у нас на глазах. Знак четырех» Конечно, главное в фильме, который называется «Хитровка» — сама Хитровка, одно из самых отвратительных и одновременно живописных мест в Москве рубежа XIX-XX веков. Гиляровский и Акунин описывали ее так, что она завораживала: сущий ад на Земле, с невыносимыми миазмами, грязными и страшными людьми с провалившимися носами, гнилой пищей, которой торгуют на улице, тусклым светом в поганых кабаках.
А на большее мы и не рассчитывали. Знак четырёх» Хорошо, что новую картину Шахназарова, наконец, показали по телевизору: эту ленту и нужно смотреть дома. От похода в кинотеатр зритель, впитавший зрелищные полотна последних десятилетий, ожидает визуального аттракциона — а перед нами вовсе не аттракцион. Также, вопреки трейлеру, это не детектив, не костюмированная драма, не экранизация рассказов Гиляровского и не переосмысление романа 1890 года The Sign of The Four Артура нашего Конан Дойла, с перенесением оного на брусчатку российской столицы. Нет, перед нами подлинный образец «визуальной литературы»: нравственно-философский очерк в художественном антураже начала XX века, созданный средствами кинематографии. Очевидна подчёркнутая театральность происходящего на экране, задаваемая первыми секундами фильма в сцене репетиции новой постановки.
Театрально здесь всё — декорации, костюмы, диалоги, цитаты, персонажи, темп повествования и его хронотоп. Персонажи то изъясняются отрывками из художественных текстов начала века, то — жестами, то переходят на подчёркнуто современную речь, пользуются оружием сомнительной диск «чакра» и духовая трубка с дротиками и несомненной револьвер «Смита-Вессона III образца» в руках лучшего стрелка всей имперской полиции эффективности; легко переходят от светского общения к правонарушениям и обратно. Только в театре воображаемые руины полузатопленного индийского дворца могут смотреться более подлинными, чем интерьер московского ресторана. Но: всё это не картина, а только лишь её рама, картина — внутри. Тезис известного монолога Сатина «Человек — вот правда! Он нуждался в доказательстве в 1902 году, как нуждается и до сих пор, потому что между актёрами на сцене, пусть даже и у Горького в постановке Станиславского и Немировича-Данченко, и реальными людьми — бездонная пропасть. Пропасть, в которую и на Хитровке, и в лондонских трущобах можно падать не то, что всю жизнь, а поколениями. Пропасть, существование которой всех устраивает, потому что она отделяет «чистую публику» с её правилами и порядками от «босяков» с их трагической свободой. Но в конце концов, в медленном и продолжительном финале раскрывается, что человек есть правда в потенциале: «человек» не звучит гордо, но может зазвучать.
Любой человек, от рафинированного интеллигента до трущобной воровки, — может, если сделает в своей жизни выбор не в пользу зла. Сокровище, вокруг которого закручена авантюрная составляющая картины, — удивительно удачно подобранная метафора. Оно лишено ювелирного изящества, оно аляповато; оно не красиво, а просто очень дорого. Им не тянет любоваться — можно только продать, целиком или разбив на фрагменты, и получить очень-очень много денег. И не случайно его история с самого начала, с кровавой бани колониального восстания и до финала картины представляет собой непрерывную цепь преступлений — убийств, краж, лжи — которой, казалось бы, не будет конца. Она выкована из человеческой жадности, зависти, хитрости, и любой новый претендент на владение сокровищем, кажется, обречён добавлять в эту цепь по новому звену: некогда и праматерь Ева не сумела справиться с соблазном подобного рода, и мы, потомки её, не справляемся, не так ли? А вот и не так: каждый из главных героев в итоге преодолевает искушение — ради того, чтобы остаться собой. Цепь зла прерывается, и кровавое сокровище, никому не нужное, упокаивается на дне реки — но уже не волей случая, как у Конан Дойла, а волевым решением людей. Человек может перестать творить зло, и в этом — его подлинное величие.
Без споров, идея потрясающая, а размах декорации, массовки, костюмы - невероятный. Но что же с картиной не так? Режиссёрские мечты раскалываются о плоскую актёрскую игру. Актёр не верит в своего персонажа, не знает его, а только пробует. Это не образ журналистской самоотдачи, это гиперболизация образа Гиляровского. А куда же без роковой красотки? Вот она, смелая, безропотная, дерзкая и обольстительная! Станиславский - это киношный гений. Он всё знает, ему всё интересно, он не сомневается и осознаёт все подводные камни мгновенно.
В фильме не великий режиссёр и актёр К. Неудавшийся эксперимент. Юмор в картине потрясает своей неуместностью, бессюжетностью. Как будто на съёмочной площадке кто-то резко захотел вставить шутку без контекста, которую решили оставить. Она не развлекает, не поднимает настроение - она просто есть. Его смотрят с каменным лицом, пропуская философствования героев, пропуская шутки-минутки. Это картина не прописанная, полная абсурдных решений, неуместных эпизодических персонажей, притворяющаяся исторической фантазией. Но не стоит торопиться. Режиссер не обещал зрителям правдоподобной и психологически- тонкой истории погружения представителя московской богемы в мир криминала и трущоб Хитровки.
Да, конструкция, соединяющая в одну историю миры МХТ, Хитрова рынка, Станиславского, Гиляровского, Горького и Чехова давала возможности для тонких стилистических игр. Эхо разных миров, объединенных одним городом и одним временем, могло аукаться и отзываться в самых разных сочетаниях. Но не случилось. Козыри сданы и тут же выброшены на помойку. Абсолютное право художника. Только он решает, каким быть художественному миру, который создает исключительно ОН. Не Станиславский, не Гиляровский и не Горький. Больше того, герои фильма вообще не обязаны быть похожи на своих реальных исторических прототипов. Это — не байопик.
А герои — лишь маски. Значит, карнавал и оперетта? Тогда почему такая тяжеловесная? Без блестящих острот и неожиданных коллизий? Ну невозможно же принять за бурлескный аттракцион воровские фокусы фамм фаталь криминального мира Княжны. Они истерты от многократного использования и нафталином присыпаны. Когда Гиляровский просит в богемном ресторане кислых щей — это очень смешно? Не очень. А ведь это — вершина юмора.
Есть и полное дно. Петров не тонет! Что это было? Не оперетта точно. После того, как Эжен Сю создал популярнейший роман « Парижские тайны», в подражание появились на свет «Берлинские тайны», «Мадридские тайны», «Петербургские тайны».
Все проработано так скрупулезно, что, кажется, чувствуешь даже запах нечистот. Когда на премьере режиссер объявит съемочную группу, то именно Сергей Февралев получит самые оглушительные овации. А что строить не пришлось, так это Московский художественный театр. Съемки и репетиции отдельных эпизодов проходили на легендарной сцене, которая помнит настоящего Станиславского, и где в зрительном зале когда-то сидел настоящий дядя Гиляй. А Александр Олешко, которому выпало счастье сыграть Немировича-Данченко, признался, что однажды он так вжился в роль, что хотел прямо в гриме пойти в мемориальный музей своего героя, чтобы посмотреть на реакцию посетителей.
До музея Олешко не дошел, но в этой роли он до мурашек точен. Еще из актерских работ отмечу Евгения Стычкина, он сыграл городового Федота Рудникова - еще одного персонажа из очерков Гиляровского. Но все же главное открытие фильма - блестящий дуэт Крюков - Пореченков. Журналисты их уже окрестили новыми русскими Холмсом и Ватсоном. И хотя о продолжении пока никто не заикался, невооруженным взглядом видно: Станиславский с Гиляровским пришли в кино надолго. Прямая речь Карен Шахназаров, режиссер: - Почему мне было важным снять это кино? Я хотел вернуться к воспоминаниям юности. В мир, о котором я грезил, - с романтическими героями, загадками, приключениями, фантазиями. Хотелось это вспомнить и отразить в кино. Причем в легком кино.
До этого я снимал более серьезные картины, то у меня под поезд бросаются, то с ума сходят, и я решил, что самое время дать возможность людям отдыхать, мне кажется, это сегодня важно.
Сама по себе идея скрестить две литературные фактуры выглядит чрезвычайно заманчиво и вполне могла обернуться юмористическим постмодернистским аттракционом в духе фильмов Гая Ричи о «Шерлоке Холмсе». Тем более, что у самого Гиляровского можно найти подсказку к стилистическому решению русско-британского криминального микса: «Хитров рынок почему-то в моем воображении рисовался Лондоном, которого я никогда не видел. Лондон мне всегда представлялся самым туманным местом в Европе, а Хитров рынок, несомненно, самым туманным местом в Москве». Зловещих хитровских туманов, которые очень живописно преподносит Гиляровский, в фильме нет, он вообще производит какое-то безвоздушное впечатление и снят словно в одной грандиозной «мосфильмовской» декорации вероятно, в том самом киногороде, который был построен для шахназаровского «Всадника по имени Смерть», и с тех пор исправно служит кинематографистам. Несмотря на несколько натурных сцен с драками и погоней на катерах, в целом трудно отделаться от ощущения, что ты смотришь костюмную пьесу.