Ведущая актриса Вера Николаевна Пашенная со временем стала легендой Малого театра. Дочь драматического артиста Николая Рощина-Инсарова, Вера Пашенная не всегда хотела стать актрисой. Дважды Вера Пашенная выходила и на сцену Большого зала Ленинградской филармонии в концертах артистов Малого театра. Как и у большинства актрис темпераментных, волевых и мужественных, личная жизнь Веры Пашенной сложилась не с первого раза. 19 сентября 1887 года родилась Вера Николаевна Пашенная, ведущая актриса Малого театра, сменившая на сцене великую Ермолову.
Об актрисе Вера Пашенной
Мать — Евгения Николаевна Пашенная, в молодости играла в любительских театрах, но затем оставила сцену ради семьи [5] [6]. Вскоре родители расстались и мать вышла замуж за Николая Петровича Кончаловского, заменившего Вере отца [7]. Заменив в одном из спектаклей Марию Ермолову , быстро добилась признания и вскоре стала ведущей актрисой театра. Всего на театральной сцене Пашенная сыграла более ста ролей.
В 1924 году вместе с Надеждой Смирновой организовала Театр-студию из первого выпуска Драматических курсов при Малом театре и стала его директором.
Толстого 26. Алпатьина 29. Мамонтова 29. Боборыкина 05. Сургучева 00. Скриба 12. Сумбатова 13.
Рышкова 14. Сутро 04. Островского 23. Островского 11. Шпажинского 02. Тэффи 28. Невежина 11. Шекспира 27.
Мережковского 13. Платона 21. Уайльда 30. Грибоедова 18. Горького 22. Гофмансталя 19. Шекспира 07. Луначарского 05.
Шекспира 10. Гордина 14. Лондона 27. Смолина 20. Платона 29. Глебова 22. Тренева 15. Тренева 28.
Ромашова 25. Нарокова по Гл. Успенскому 02.
О ней говорили, что в этой актрисе чудесным образом сошлись все лучшие качества актёров Малого театра.
Михаил Царёв писал: «Пашенная была рождена в искусстве не для «звуков сладких», а для «битв». В этом зерно её дарования. Она — художник-борец, глубоко верящий в могучую воспитательную силу театра, неутомимо и страстно защищающий всем своим творчеством правду жизни». В 1920-е годы актриса выступала и в других московских театрах, участвовала в зарубежных гастролях МХАТа по приглашению Станиславского.
В 1924 году вместе с Н.
Ленский, и стала актрисой Малого театра. Сменив на сцене великую Марию Ермолову, Вера Пашенная быстро добилась признания. Тренева , Васса «Васса Железнова» М. Горького , Старая хозяйка «Каменное гнездо» Х. Лучше всего Пашенной удавались образы бытовой драмы и комедии, она была великолепна в спектаклях по пьесам Островского и Грибоедова. Актрисе были свойственны яркий темперамент, романтическая приподнятость при естественной достоверности, великолепное владение русской речью.
Доктор наук и народная артистка
Руководитель кафедры актёрского мастерства училища с 1945 года [10]. В коллекции Гостелерадиофонда хранятся записи спектаклей и сцен с участием актрисы, радиоспектаклей и литературных произведений Пушкина , Некрасова , Короленко , Горького , Полевого , Пановой в её исполнении. Член КПСС с 1954 года. Вера Пашенная скончалась 28 октября 1962 года в Москве. Мать — Евгения Николаевна Пашенная.
Островского; 1943 — Таланова — «Нашествие» Л. Режиссеры: П. Садовский, К. Зубов, Б. Никольский; 1948 — Кукушкина — «Доходное место» А. Островского; 1948 — Рыбачка — «Южный узел» А. Первенцева; 1948 — Барабошева — «Правда — хорошо, а счастье лучше» А. Островского; 1949 — Хлестова — «Горе от ума» А. Грибоедова; 1950 — Наталья Ковшик — «Калиновая роща» А. Софронова; 1957 — Хозяйка Нискавуори — «Каменное гнездо» Х. Режиссёр: В. Комиссаржевский — Ламбрини; 1961 — Колесова — «Честность» А. Софронова; 1962 — Кабаниха — «Гроза» А. Режиссёры: В. Пашенная, М. Чехова — Варя; «На дне» М. Горького — Василиса; «Три сестры» А. Режиссёр: Ф. Гюго — Тизба; «Анна Каренина» по Л. Урванцева — Вера Мирцева; «Вишни цветут» И. Чекина — Зина; «В новой семье» В. Александрова — Наталья Николаевна; «Всех скорбящих» Г. Гейерманса — Рита; «Гибель Содома» Г. Зудермана — Китти Гаттенберг; «Дни нашей жизни» Л. Чехова — Соня; «Евреи» Е. Островского и Н. Соловьева — Елена Кармина; «Живой труп» Л. Толстого — Лиза; «Забава» «Без любви» А. Шницлера — Христина; «За океаном» Я. Гордина — Эсфирь; «Идиот» по Ф. Достоевскому — Настасья Филипповна; «Казнь» Г. Ге — Кэт; «Канцлер и слесарь» А. Луначарского — Анна Клейнбауэр; «Лес» А. Сарду и Э. Гюго — Марион; «Огни Ивановой ночи» Г. Зудермана — Марикка; «Преступление и наказание» по Ф.
Заменив в одном из спектаклей Марию Ермолову, быстро добилась признания и вскоре стала ведущей актрисой театра. Пашенной ближе всего были образы русской бытовой драмы и комедии, особенно удавались ей роли девушек и женщин из народа, с их горестной судьбой, стремлением к лучшей, свободной жизни. Среди этих ролей - Мария Андреевна "Бедная невеста" Островского, 1909 ; эпилог драмы Пашенная играла как начало повести о возрождении человека. В "Горе от ума" играла Лизу как сметливую русскую девушку из народа, обладающую насмешливым умом, жизнерадостным характером. Уже на первом этапе сценической деятельности Пашенной проявился её огромный темперамент, прекрасные сценические данные, великолепное владение русской речью. Она создавала образы сильных, цельных женщин, умеющих постоять за себя в жизни. Пашенная много играла в пьесах А. Особенно В.
Может быть, это привычное поведение всех людей, кто работает на студии. В общем, это не его вина. Это его такая ошибка, которая вдруг его опозорит, и это будет неприятно», — рассказала Васильева. Иван Пырьев сломал немало судеб юных актрис из-за домогательств Источник: kinoteatr. Именно поэтому с годами количество ярких ролей в ее фильмографии только увеличивалось. Звезда играла в комедиях и драмах, успевая при этом появляться и на театральной сцене. Единственной ее любовью всегда был муж Владимир Ушаков, с которым Васильева состояла в официальном браке с 1956 года.
«К ней Пырьев приставал». Пашутин вспомнил испытания Веры Васильевой
Вера Пашенная. Дата рождения: 19 сентября, 1887. Актриса. Лучшие фильмы: Идиот, Васса Железнова, Екатерина Воронина, Горе от ума. Пашенная Вера Николаевна ЛЕГЕНДА ТЕАТРАЛЬНОГО ИСКУССТВА 19 сентября 1887 года в семье знаменитого актёра Николая Рощина-Инсарова родилась дочь, будущая народная артистка СССР, Лауреат Ленинской и Сталинской премии l степени. и его легендой.
«К ней Пырьев приставал». Пашутин вспомнил испытания Веры Васильевой
Актрисе были свойственны яркий темперамент, романтическая приподнятость при естественной достоверности, великолепное владение русской речью. Вера Пашенная довольно быстро стала ведущей актрисой Малого театра, а потом — и его легендой. О ней говорили, что в этой актрисе чудесным образом сошлись все лучшие качества актёров Малого театра. В 1920-е годы актриса выступала и в других московских театрах, участвовала в зарубежных гастролях МХАТа по приглашению Станиславского. В 1924 году вместе с Н.
На доме установлена мемориальная доска. Признание и заслуги народная артистка СССР 1937 Сталинская премия первой степени 1943 — за долголетние выдающиеся заслуги в области театрально-драматического искусства Ленинская премия 1961 — за выполнение большей роли в спектакле «Васса Железнова» М. Горьковатого и роли хозяйки Нискаувори вспектакле «Каменное гнездо» Х. Вуолийоки 1957 два ордена Ленина 1937, 26. Колышко — Вера 1907 — «Джентльмен» А. Сумбатова — Кэт 1908 — «Без вины виновные» А. Островского — Аннушка 1908 — «На покое» А. Куприна и А. Рышкова — Таня Дедявкина 1908 — «В борьбе за мужчину» К. Фибих — Христиана Мюллер 1909 — «Белая ворона» Е.
За учебу необходимо было платить. Мать, не препятствовавшая в поступлении, продала кое-какие вещи, заплатила 50 рублей за первое полугодие, сшила для дочери форменное синее платье, сказав, что эта ее помощь будет от нее последней. Сцена училища стала первыми подмостками для юного дарования, талант ее проявился сразу, педагог практиковал выступления студентов в рабочих коллективах. Вера исполняла в них главную роль Ларисы в «Бесприданнице», княгини в следующей студенческой постановке — спектакле «Чародейка» Шпажинского. А с 1 сентября 1907 года Пашенная была принята в труппу главного драматического театра страны — Малого, художественным руководителем которого тогда же стал ее педагог Ленский. И здесь ее дебютной ролью вновь стала Лариса из «Бесприданницы». Быстро добившись признания у зрителей, Вера Пашенная уже в двадцатилетнем возрасте становится в театре актрисой на ведущих ролях, заменив знаменитую Марию Ермолову в роли Катерины «Гроза» и Марии Стюарт. Каждая работа актрисы воспринималась театральными критиками как творческий успех, от роли к роли исполнение оценивалось как совершенное… Перелистаем страницы биографии актрисы, остановившись на 1936 году. К этому моменту она совмещает работу на театральной сцене, где блистает в драматических и комедийных ролях, с преподавательской деятельностью. С 1918 года Вера Николаевна — педагог театральной школы при Малом театре, знаменитого и сегодня Высшего театрального училища имени М. Уже тогда В. Пашенная в училище заслужила звание профессора и возглавляла кафедру мастерства актера. В кипучей общественной деятельности Пашенной, чей возраст приближался к пятидесятилетию, занимают поездки с артистами Малого театра на периферию. И самой знаменитой и плодотворной становится поездка по Енисею летом 1936 года, организованная не только по ее почину, но при непосредственном ее участии. Прежде чем перейти непосредственно к поездке должна напомнить, что в средине 30-х годов наша страна представляла собой гигантскую строительную площадку. Открытие метрополитена в Москве, и обустройство канала, соединяющего две реки — Волгу и Москву. Новая только что принятая Конституция страны, и выход на экраны популярных и поныне кинокомедий Григория Александрова с участием Любови Орловой. Подхваченная всеми песня из фильма «Широка страна моя родная», творческий созидательный энтузиазм, охвативший всю страну — все это штрихи от эпохи тридцатых прошлого века. Широко обсуждаемыми в стране были и события в нашем крае — освоение Арктики, и строительство вслед за Игаркой еще одного города на вечной мерзлоте — флагмана цветной металлургии Норильска. Главное управление Северного Морского пути — ГУСМП — летом 1936 года организовало целый караван из сорока речных судов с баржами во главе с самым мощным на тот момент пароходом на Енисее, носившим название «Красноярский рабочий». Капитаном на нем был известный на Енисее судоводитель Михаил Елиферьевич Лиханский. Караван должен был спуститься от Красноярска вниз по Енисею с грузами, предназначенными для строительства Норильского комбината, возводимого среди суровых просторов ледяной тундры. Для сопровождения Пясинской операции краевая газета «Красноярский рабочий» направила своего начинающего корреспондента, впоследствии известного писателя Георгия Ивановича Кублицкого. Благодаря его участию в памятном Пясинсмком рейсе и оставленным воспоминаниям стали известными и подробности поездки в Игарку артистов Малого Театра. Все места, где за исключением Енисейска и Красноярска никогда не играла ни одна профессиональная труппа». Кублицкий уточнит: «В путь из Красноярска отправились, 20 июля 1936 года. Костромским прибыли на судно перед отходом». Кублицкому поручили рассказать актерам об Енисее, но, как назло, на реке было пустынно, в первый день пути им повстречался лишь один пассажирский теплоход. Совсем не похожая на Волгу. Там кипение жизни, города, села, церквушки на каждом пригорке. И песни. А что у вас в Сибири на реках не поют? Начинающий писатель обижался за сибиряков, и Енисей, но не спорил. В один из дней пути прямо на барже непосредственно для речников артисты показали комедию А. Островского «На бойком месте». На железной барже наладили помост, повесили вокруг брезенты. Свободных от вахты привозили со всего каравана. Вера Николаевна играла Евгению, хозяйку постоялого двора. По пьесе, красивая тридцатилетняя жена хозяина постоялого двора преклонных лет Бессудного все время вмешивается в действия главных героев, лихо закручивая сюжет, сплетничая и оговаривая главную героиню. Ну, змея! Крикнул от всего сердца, забыв, что это игра… Вошли в Самоедскую протоку. На высоком берегу поднималась деревянная башня, похожая на каланчу. От земли до крыши во все ее четыре этажа была нарисована карта низовьев Енисея. Под крышей голубело Карское море. Артистов встречали торжественно, с оркестром». Вели речь и о «шефстве деятелей культуры» над Севером. За месяц до поездки руководство ГУСМП «подсуетилось» и организовало в мае 1935 года культурно-просветительный рейс для обслуживания населения Дальнего Севера и Арктики. И все-таки первая поездка артистов в Заполярье состоялась. Из Москвы выехали 2 мая 1935 года. Маршрут поездки: Красноярск — Игарка — остров Диксон.
Однако во время визита царя его маршрут изменился. Народовольцам пришлось срочно менять план. В итоге два революционера, Гриневицкий и Рысаков, получили на руки самодельные бомбы и заняли места на улице, по которой должен был проехать Александр. Когда императорская карета подъехала, Рысаков метнул бомбу, но ранил только охрану царя. После этого Александр вышел из кареты, чтобы посмотреть на раненых казаков. Именно в этот момент Гриневицкий взорвал свою бомбу, убив себя и царя. Творчество На театральной сцене Вера Николаевна Пашенная сыграла более 100 ролей. Колышко — Вера 1907 — «Джентльмен» А. Сумбатова — Кэт 1908 — «Без вины виновные» А. Островского — Аннушка 1908 — «На покое» А. Куприна и А. Рышкова — Таня Дедявкина 1908 — «В борьбе за мужчину» К. Фибих — Христиана Мюллер 1909 — «Белая ворона» Е. Чирикова — Липа 1909 — «Жены» Д. Айзмана — Наденька 1909 — «Бедная жена» А. Островского — Марья Андреевна 1910 — «В старенькые годы» И. Шпажинского — Клавдия 1910 — «Старый обряд» А. Тренёва — Любовь Яровая 1949 — «Ревизор» Н. Вуолийоки — хозяйка Нискаувори 1960 — «Остров Афродиты» А.
Аида под фикусом
Торжественная церемония открытия памятника легендарной актрисе Вере Пашенной, в которой приняли участие ведущие артисты Малого театра, прошла в четверг на Новодевичьем кладбище в Москве. это талантливая актриса, которая смогла достичь больших высот в карьере благодаря своей вере и упорству. 135 лет назад родилась актриса Вера Пашенная. Говорят, суровая Вера Пашенная, бывшая в силу своего положения, по существу, хозяйкой Малого театра, недолюбливала артиста Кенигсона.
Вера Пашенная. Свет погасшей звезды
Спектакль был снят на плёнку в пятидесятых годах и вошел в фильмографию Пашенной. Вера Пашенная Вера Пашенная была патриоткой до мозга костей. Она ценила уклад старой России и, преподавая в Высшем театральном училище им. Щепкина, недоумевала, как студенты 50-60х могут не знать слов дореволюционного гимна «Боже, царя храни». В то же время она собственным примером зажигала сердца советских солдат во время Великой Отечественной войны, играя в спектакле по пьесе «Нашествие» Леонида Леонова. Здесь она представала в образе Талановой — матери , отдающей сына Родине без малейших сомнений. Вера Пашенная В кино актриса снималась редко но метко. Классикой стал фильм «Повесть о молодоженах», где актрисе досталась роль директора детдома, которая ненавязчиво опекает своих воспитанников даже тогда, когда они вошли во взрослую жизнь. Чуткость, ирония, доброта, деликатность, умение всегда быть полезной и уверенность в том, что она разведет руками любую чужую беду — такой зрители запомнили Пашенную в «Повести о молодоженах».
Вера Николаевна была очень требовательна к себе и другим. Не любила, когда ее роли переходили к актрисам второго плана. И уж если такое случалось, они обязаны были играть в такой же манере, как и она. Конфликты из-за этого возникали постоянно, в итоге, она играла во всех спектаклях сама. Приходилось выходить на сцену каждый день, и это сказывалось на ее здоровье. Пашенная не жалела себя, публика ждала ее выступления и подвести их, для неё равносильно было совершению преступления. О том, что актриса назначала стипендии молодым абитуриентам, которые не прошли по конкурсу, знали единицы. Вера Николаевна ценила талантливых людей и делала всё, чтобы они могли готовиться к следующим экзаменам, а не работать за кусок хлеба. Оказывала помощь и пожилым артистам, просила коллег передать деньги, сама же оставалась в тени. Не любила афишировать свои добрые дела, предпочитала все делать тайно. Вера Пашенная Вера Пашенная Со стороны казалось, что роли давались ей легко. Но это совсем не так. Вера Николаевна с трудом запоминала текст. Она могла по 5-6 часов репетировать, изматывая себя и партнеров. Требовательной и властной актриса была не только на сцене, но и в жизни. Мужей выбирала себе под стать, таких же творческих людей, как и она. Брак с артистом Витольдом Полонским долго не продлился. Даже рождение дочери Ирины, не сблизило супругов, оба пропадали на подмостках, и личная жизнь отходила на второй план. Второй раз вышла замуж за артиста Владимира Грибунина.
В последующем некоторые ее роли перешли именно к Пашенной. В течение короткого времени Вере удалось добиться статуса ведущей артистки Малого театра. И это неудивительно, ведь юной актрисе было по силам мастеровито раскрывать образы простых барышень из народа в комедийных и драматических пьесах на бытовую тематику, которые пользовались спросом у заядлых театралов того времени. Уже на первом этапе развития актерской карьеры Вера Пашенная сумела продемонстрировать на сцене весь свой незаурядный актерский талант. Молодую артистку ценили за ее чрезвычайно эмоциональную, темпераментную игру на сцене, а также великолепное владение речью. Раннее замужество Незадолго до выпуска из Московского театрального училища Вера Пашенная, фото которой можно увидеть в статье, решила связать жизнь с довольно известным актером по имени Витольд Полонский. Венчание состоялось для молодых людей в июне 1905 года. Вскоре новоиспеченные супруги переехали в небольшую комнату на Петровке, аренду которой оплачивали совместными усилиями. В замужестве Вера Пашенная стала посвящать все свободно время работе в театре. Помимо прочего, начинающая актриса готовилась к рождению первого ребенка. Супруг молодой актрисы стал выказывать недовольство ее занятостью на сцене. Вскоре ни один день в доме молодоженов не обходился без скандалов.
В шекспировских пьесах Пашенная играла совсем немного. Это было странно, потому что талант Веры Николаевны был создан как раз для воплощения могучих шекспировских характеров. Сценическая жизнь складывалась таким образом, что за все годы только три шекспировские роли стали близки и дороги Пашенной: Паулина, леди Анна, Эмилия в «Отелло». Последняя из них больше всего полюбилась и запомнилась зрителям. К этому времени она уже действительно была народной. Ее знали не только театральные критики, продолжавшие спорить о нюансах трактовки образа Любови Яровой. Ее знала страна. Во время Второй мировой войны Малый театр поставил много разных пьес, но все они звали народ на борьбу с врагом. После окончания войны на сцене Малого преобладали пьесы мирного характера. В них Пашенная играла женщин из народа. В 1961 году в Малом театре шли репетиции пьесы А. Софронова «Честность». В этой пьесе Пашенная получила роль старой коммунистки Колесовой. Ставил этот спектакль И. Больше всех волновалась Пашенная. В это лето она вдруг почувствовала себя больной, ей было плохо, как никогда. Каждый день она чувствовала вялость, разбитость и недомогание. Сначала незаметно, а потом уже и открыто дали о себе знать грозные симптомы неизлечимой болезни, которая до поры до времени ничем не напоминала о себе, но, видимо, давно уже таилась в организме. Тогда еще Вера Николаевна долго сопротивлялась. Превозмогая тяжелую усталость, она работала как обычно, т. При всей своей перегруженности и нездоровье она ни на один день не оставляла работу над книгой «Ступени творчества», которую задумала уже давно. Обычный распорядок дня внезапно был нарушен резким ухудшением состояния. Врач «скорой помощи» необдуманно назвал вслух страшную болезнь: рак. Пашенная сначала согласилась лечь в больницу, но от операции отказалась наотрез. По прошествии нескольких дней она стала требовать, чтобы ее выписали. Она страдала от больничной атмосферы, не привыкла быть без театра и напряженного ритма жизни. Да и не хотела оставаться со своей болезнью с глазу на глаз. Она понимала, что это приговор суровый, без права на обжалование. Но вслух Вера Николаевна оспаривала медицинский диагноз и сделала врачам всего одну уступку, сказав: «Так и быть, утром до репетиции буду облучаться рентгеном, если уж вы на этом так настаиваете». Играя своих мужественных героинь, Пашенная никогда не притворялась мужественной, поэтому публика так ей верила. Теперь мужество требовалось ей самой. Она вставала очень рано, чтобы успеть принять нелегкую процедуру, которая, по сути, должна была выполняться в условиях стационара и при соблюдении постельного режима. После этого без единой минуты опоздания, всегда аккуратная и подтянутая, она приезжала в театр. Как только открылся занавес, зрители встали и овациями приветствовали любимую актрису. В этот вечер, казалось, болезнь была не только забыта, но и на время преодолена.
Народная артистка СССР Вера Пашенная с дочерью Ириной Полонской и внуком Владимиром Сверчковым
Ве́ра Никола́евна Паше́нная — русская и советская актриса, педагог. Народная артистка СССР (1937). Лауреат Ленинской (1961) и Сталинской премии l степени (1943). Вера Пашенная в роли Любовь Яровая Вся долгая жизнь Пашенной в театре подтвердила этот прогноз. 1962), актриса. С 1907 года играла на подмостках Малого театра. Полный текст на доске: "В этом доме с 1924 года по 1962 год жила народная артистка СССР лауреат Ленинской и Государственной премий СССР Вера Николаевна Пашенная".
Доктор наук и народная артистка
У Натальи Фатеевой пропали деньги, одежда и даже продукты питания. Потерпевшая обратилась в правоохранительные органы. В ограблении подозревают домработницу Натальи Фатеевой Майясар, которая проработала дома у актрисы полгода. Женщина объявлена в розыск, однако она могла уже уехать в Узбекистан.
Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах договорах, актах, реестрах , в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате. Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки.
Любое иное использование в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк запрещено и преследуется по закону.
Кавалер двух орденов Ленина 1937 , 1949. Биография [ править править код ] Вера Пашенная родилась в Москве в семье известного актёра Николая Петровича Рощина-Инсарова настоящая фамилия Пашенный , происходившего из помещичьей семьи [4]. Мать — Евгения Николаевна Пашенная, в молодости играла в любительских театрах, но затем оставила сцену ради семьи [5] [6].
Вскоре родители расстались и мать вышла замуж за Николая Петровича Кончаловского, заменившего Вере отца [7]. Заменив в одном из спектаклей Марию Ермолову , быстро добилась признания и вскоре стала ведущей актрисой театра.
Островского 05. Первенцева 31. Островского 00. Грибоедова 02. Корнейчука 23. Горького 23.
Софронова 21. Вуолийоки 03. Парниса 17. Софронова 09. Чехова — Варя «На дне» М. Горького — Василиса «Три сестры» А. Каверин В других театрах и на гастролях: «Анжело — тиран Падуанский» В. Гюго — Тизба «Анна Каренина» Л.
Урванцева — Вера Мирцева «Вишни цветут» И. Чекина — Зина «В новой семье» В. Александрова — Наталья Николаевна «Всех скорбящих» Г. Гейерманса — Рита «Гибель Содома» Г. Зудермана — Китти Гаттенберг «Дни нашей жизни» Л. Чехова — Соня «Евреи» Е. Островского и Н. Соловьева — Елена Кармина «Живой труп» Л.
Толстого — Лиза «Забава» «Без любви» А. Шницлера — Христина «За океаном» Я. Гордина — Эсфирь «Идиот» Ф. Достоевского — Настасья Филипповна «Казнь» Г. Ге — Кэт «Канцлер и слесарь» А. Луначарского — Анна Клейнбауэр «Лес» А. Гюго — Марион «Огни Ивановой ночи» Г. Зудермана — Марикка «Преступление и наказание» Ф.
Достоевского — Дуня «Привидения» Г. Ибсена — Фру Альвинг «Рабочая слободка» Е. Карпова — Лукерья «Склеп» В.