Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa (1864 – 1901) or better known as Henri de Toulouse-Lautrec was born in Albi, Tarn in the Midi-Pyrénées region of France.
Творчество Анри де Тулуз-Лотрека
Там ему дают пить только воду. Пробует опять рисовать. Сперва ведет трезвый образ жизни, но, видя, что рука не слушается его, с горя начинает тайком попивать. У Лотрека отнимаются ноги, и его перевозят в замок. Отец, скучая у постели умирающего, стреляет резинкой от ботинок мух на одеяле. А вот картины его чувствуют себя все лучше: «Прачка» была куплена в 2008 году за 22,4 миллиона долларов. Лотрек восхищался Ла Гулю и написал несколько ее портретов. Однажды они с Тулузом на спор выпили ящик бургундского, закусывая только корнишонами.
Такой живописный тандем нравился обоим, к тому же оба были заядлыми абсентистами. Практически в это же время в Вене творил и чудил другой мастер. Читай также: « Безумный художник: история скандальной жизни Оскара Кокошки ».
С тех пор он перестал расти, и его рост не превышал 152 см. Пришлось оставить мечты о военной и политической карьере. Анри мог превратиться в затворника и перестать появляться в свете. Однако, во время заболевания он увлекся живописью, вдохновился импрессионистами и, как следствие этого, - полюбил Монмартр — весьма неоднозначный район, славившийся богемной жизнью. В этом особом мире художников, артистов, завсегдатаев многочисленных кафе, дам вольного поведения, - Тулуз-Лотрек чувствовал себя свободнее и увереннее. Здесь никого не интересовало его аристократическое происхождение, никто не обращал внимания на его физическое несовершенство, с ним обращались на равных. Обитатели Монмартра стали героями его афиш и рекламных плакатов, картин и графических произведений, удивлявших новаторскими приемами, необычным колоритом и изысканностью — следствием влияния японского искусства.
Это полотно также было продано за вполне себе кругленькую сумму, потому как анонимный покупатель выкупил её за 22,4 миллиона американских долларов ещё в 2005. Ла Гулю — это прозвище женщины, настоящее имя которой Луиза Вебер годы жизни 1866-1929 — популярной танцовщицы кабаре «Мулен Руж». Справа от неё находится её родная сестра, слева же — любовник девушки, все вместе они входят в популярное париж ское кабаре. Что ещё примечательно в этой работе, так это то, что художник использовал небольшое пространство для изображения всех фигур.
В 13 лет он, неудачно поднимаясь с кресла, сломал шейку бедра левой ноги, а чуть больше года спустя подросток, упав в канаву, получил перелом и правой ноги. Кости не желали правильно срастаться, что привело к самым ужасным для молодого человека последствиям. Его ноги перестали расти, оставаясь длиной около 70 сантиметров на протяжении всей жизни художника, притом тело продолжало развиваться. К 20 годам он превратился в карлика и уродца: непропорционально большие голова и тело, приставленные к тоненьким и хилым ножкам ребёнка. Рост его не превышал 150 сантиметров. Нужно отдать должное, как мужественно молодой человек переносил свою болезнь, компенсируя её своим потрясающим чувством юмора, самоиронией и образованностью. Разочарование семьи Семье Анри с трудом удавалось смириться с недугом сына: дефект лишил его возможности присутствовать на балах, выезжать на охоту, заниматься военным делом. Для представителя древнего аристократического рода это было крайне важно. Тем более, физическая непривлекательность уменьшала шансы найти пару и продолжить род. Поддержку и теплоту участия давала Анри его мать, остававшаяся близким для художника человеком на протяжении всей его жизни. Но она не так сильно влияла на судьбу сына, как граф Альфонс: ещё в 1868 году родители мальчика расстались после смерти своего первенца Ришара. Таким образом, на Анри возлагались все надежды, а он не мог их осуществить. В 18 лет он, не желая встречать на себе разочарованные взгляды отца и стремясь доказать ему, что его жизнь не кончена, Анри отправился в Париж. На протяжении всей последующей жизни отношения с отцом были натянутыми: граф Альфонс не хотел, чтобы сын бесчестил род, ставя свою подпись на картинах.
Henri de Toulouse-Lautrec: A Modern French Artist
Ему подыгрывали: «Мсье, вы забыли вашу трость» - и протягивали карандаш. Единственный человек, который знал о его боли, - мама Адель. Анри часто плакал у нее на груди. Отец, граф Альфонсо, телячьих нежностей не признавал, а когда появились картины сына, попросил его взять псевдоним. Анри подписывался анаграммой фамилии: Трекло. Мышь в кармане кенгуру Молодой художник переспал с кучей женщин, которые появлялись на его полотнах. Жена друга Лили-стерва, бывшая циркачка Мари-Клементина Валадон, танцовщицы «Мулен Руж» Джейн Авриль и Луиза Вебер по прозвищу Ла Гулю - «обжора»: девушка со зверским аппетитом нередко доедала из чужих тарелок и допивала остатки спиртного на столиках кабаре. Была еще Рыжая Роза, наградившая Анри сифилисом, от которого он так и не излечился.
Чтобы делать зарисовки с натуры, Лотрек живет в публичных домах. С любопытством рассматривает кнуты, плетки, крест, железные ошейники и прочие штуки для сексуальных игр, сам участвует в переодеваниях. Девушки привыкли к коротышке и почти не замечают его. Анри помнит их именины и дни рождения, делает всем подарки, водит в цирк, на время забывая о своей судьбе. Он пишет лесбиянок - их «копошения» умиляют художника. Вы наблюдали, как животные ищутся?.. Пожалуй, только птицы перебирают свои перья с большей озабоченностью», - восхищался он.
Между тем Анри ни дня не может прожить без алкоголя. Впрочем, с аппетитом у него тоже пока полный порядок. Лотрек знал все рестораны Парижа и сам обожал готовить. Иногда озорничал. Увидев в цирке номер, где негр боксировал с кенгуру, решил пригласить друзей на жаркое из… кенгуру. Под видом экзотического животного был подан барашек, украшенный коровьим хвостом, с приделанным на животе «карманом», в котором лежала мышь. Временами он становился невыносимым.
Приходя от чего-нибудь в ярость, багровел, гневно потрясал палкой и выкрикивал ругательства. Как-то утром в его комнате раздались выстрелы - Лотрек, сидя на корточках на кровати, целился в паука, который в углу комнаты плел паутину. Ложась спать, он клал рядом трость - в случае если на него нападут, он сможет защищаться.
Не всегда они были пристойны и красивы, Тулуз-Лотрек занял позицию отстранённого наблюдателя, не имевшего никакого сочувствия к своим моделям, и если женщина имела какой-либо физический недостаток, то художник рисовал его в гротескном виде. Он словно мстил всему свету за свою нестандартную внешность, пытался найти уродство и в других. Впрочем, рисовал он и юных дев, чья красота ещё не увяла от беспутной жизни, но в то же время и престарелых дешёвых проституток. Известна целая серия работ Тулуз-Лотрека посвящённая публичным домам и их обитательницам, выполненная с явным знанием дела и быта «жриц любви».
В итоге он всё же заразился сифилисом, столь распространённым в этой среде. Широкую известность у парижской публики Тулуз-Лотрек получил не своими картинами, а рекламными афишами. Как-то хозяин кабаре Мулен Руж дела у которого шли очень плохо, решил заказать рекламу у Тулуз-Лотрека. Ему не было особой нужды работать в подобной сфере, но лишние деньги никогда не помешают, особенно при подобном образе жизни. Заказчик сначала пришёл в ужас, но делать нечего, пришлось выпустить афиши в том виде, в котором их сделал Тулуз-Лотрек. Но оказалось, что афиши отлично привлекают публику, новое, нестандартное видение для привлечения посетителей в кабаре сработало на все 100. Благодаря наплыву посетителей, владелец Мулен Руж избежал разорения, а среди заказчиков пошла молва: «хочешь успеха своего предприятия — найми Тулуз-Лотрека для создания рекламной афиши».
Творчество Тулуз-Лотрека вдруг стало очень востребованным, от заказов отбоя не было, потому художник мог выбирать лучшие варианты. Кроме афиш, он делал виражи и даже рисовал комиксы.
В последствовавшие за обучением у Кормона годы он открывает для себя новые направления в искусстве. Общение с художниками-антитрадиционалистами, такими как Поль Гоген 1848-1903 или Поль Серюзье, входивший в группу «Наби» 1864-1927 , а также сотрудничество с торговцами картинами и галеристами Амбруазом Волларом и Дюран-Рюэлем, у которых выставлялись импрессионисты, ввели художника в мир авангардистов тех лет. И особенно повлияла на Лотрека антикомформистская атмосфера Монмартра. В 1887 году он получает приглашение выставиться в Брюсселе вместе с группой Двадцати, модернистской по своей направленности; с ними он выставится и в 1890 году. Совместно с Анкетеном, Бернаром и Дени он принял участие в первой выставке художников импрессионистов и символистов; подобные выставки организовывались до 1897 года. Общение с представителями группы «Наби» и с художниками, близкими журналу Revue Blanche явилось новым стимулом для творчества Тулуз-Лотрека. И хотя в эти годы не заметно еще явных следов экспериментирования, все же в поисках передачи света и цвета ощущается влияние дивизионизма.
Его рассматривают как мастера, приспособившего технику других художников для собственных экспериментов, так что вначале он был импрессионистом, дивизионистом, потом находился под влиянием Ван Гога, Дега и других. Действительно, подчас например, в портрете Ван Гога создается впечатление, что перед нами хамелеонский розыгрыш, но эти случаи единичны. Японская графика стиля «укиё-э» очаровала его, он познакомился с ней на выставке, организованной в 1887 году Ван Гогом, первооткрывателем этого искусства. Выставка проходила в кабаре «Тамбурин», где на следующий год голландский художник экспонировал свои произведения вместе с Тулуз-Лотреком, Эмилем Бернаром и Луи Анкетеном. Благодаря Анкетену художник сбизился с такой экстравагантной личностью, как Аристид Брюан, ставший символом пfрижской богемной жизни того времени: он был актером и театральным антрепренером с анархическими пристрастиями и владел кафешантаном «Мирлитон». Брюан сыграл для художника роль «менеджера», как бы пролагая путь его таланту, связь их была настолько сильна, что певец ставил своим импрессарио условие, чтобы афиши его выступлений делал только Лотрек. Намеренно непристойные темы песен Брюана, призванные «эпатировать буржуа», нашли отражение в работах художника: жизнь проституток, воров, рабочих, населявших кварталы Монмартра, звучала в песнях Брюана и обретала воплощение в живописи Тулуз-Лотрека. Певец приобретал его картины и развешивал их на стенах «Мирлитона», а в одноименном журнале художник публиковал, кроме того, литографии с персонажами песен Брюана. В это время Тулуз-Лотрек в основном писал темперой на картоне, что более соответствовало содержанию его работ, чем классическая техника живописи маслом на холсте, созвучная буржуазным портретам.
Когда в 1889 году Шарль Зидлер и Жозеф Оллер открывали Мулен Руж, они поручили Тулуз-Лотреку сделать рекламный плакат, который бы способствовал успеху нового кабаре — это был показатель того, что художник, уловивший сущность ночной жизни квартала, приобрел известность. На плакате с надписью «Мулен Руж. Ля Гулю» изображалась знаменитая танцовщица Луиза Вебер, прозванная «Ля Гулю» обжорой ; она привлекала толпы клиентов своим безудержным танцем «Шаю». Ночная жизнь квартала, который из-за ее «непристойности» не рекомендовалось посещать, теперь становится частью фольклорной обстановки, привлекательной для определенных кругов и для туристов, любителей приключений. Коммерческая удача кабаре обернулась финансовой удачей для художника, у которого с того момента появилось огромное количество заказов на изображение актеров, певцов и танцовщиц на рекламных афишах разных заведений. Один пример из многих — знаменитая серия афиш для Жанны Авриль. Другому своему другу, Эмилю Бернару, Лотрек обязан интересом к миру домов терпимости, ставшему темой его произведений. С 1892 года, он довольно часто посещает самые знаменитые парижские бордели, как дом на рю де Мулен, где он становится завсегдатаем, исследуя все стороны его жизни: взаимоотношения женщин, самые банальные поступки, обслуживающий персонал. Но никогда этот интерес не вылился в нездоровое любопытство к отношениям проституток с их клиентами, как не стал и объектом разнузданной эротики; это, скорее, наблюдательность хроникера, лишенная морализаторства или социального подхода, так же как и явного вуайеризма.
Начиная с Олимпии Мане, тема проституции и эротики стала популярной, особенно в 1880-е годы, в том числе в литературе — у Мопассана, Гонкуров и Золя. Уже предшественники Дега и других художников сделали проституцию такой же темой искусства, как и любая другая. Но ключ к прочтению картин подобного жанра у Тулуз-Лотрека, скорее, «нейтральный»: веризм XIX века, наблюдения и трактовки натуры, сказавшейся уже в раннем творчестве художника. Предпоследняя афиша Для своих последних выступлений Жанна Авриль попросила Тулуз-Лотрека сделать афишу в качестве рекламы этого события. Вполне отвечавшая стилю модерн, она была предпоследним плакатом художника. Певица в элегантном синем платье с красной оборкой двигается покачиваясь, почти танцуя. Афиша, в которой проявляется влияние японской графики, считается одной из самых знаменитых в творчестве Тулуз-Лотрека. Созданная для того, чтобы приглашать посетителей в новое кабаре Divan japonais , афиша Звезды Диван Жапоне 1 892—1 893, Париж, Кабинет эстампов — рядом — изображает Жанну Авриль и музыкального критика Дюжардена. На заднем плане видны знаменитые черные перчатки певицы Иветт Гильбер.
Внизу: на фотографии около 1 887 года снят Тулуз-Лотрек с двумя подружками, когда он пьет вино в беседке из растений в Мулен дела Галетт. Цирк и графические работы Цирк — традиционный сюжет народных эстампов — стал темой многих произведений профессионального искусства: достаточно вспомнить картины Дега и Ренуара. Именно Пренсто, учитель, пробудивший в художнике интерес к миру животных, познакомил Лотрека в начале 1880-х годов с цирком Фернандо. Этот знаменитейший цирк известен также под названием цирка Медрано — по имени знаменитого клоуна, который сделался на несколько десятилетий его владельцем. Изображения цирка остались хотя и краткой, но очень насыщенной главой в творчестве Тулуз-Лотрека. Он создал такие замечательные произведения, как Наездница, а после показа композиций на тему цирка на выставке Двадцати в Брюсселе в 1888 году, ей вновь посвящались работы художника. Существует взаимозависимость между афишами Тулуз-Лотрека и его картинами, выполненными некоторое время спустя: в афише художник видел меру эстетического и, параллельно, в живописи он придавал цветовым пятнам двухмерность графики. Традиционно такой подход объясняют влиянием на него японских гравюр, приведшим к уплощенности форм и отказу от светотени; реже критики истолковывают отсутствие объемной трактовки форм в некоторых произведениях художника как метафору эфемерности существования — будь то цирк или дивы кабаре. Изображения певиц, как например, Иветт Гильбер или Жанны Авриль, зачастую превращались в настоящие карикатуры, вызывающие жалость.
Уже такие шедевры художника, как Мулен Руж. Ля Гулю являют всю новизну техники и стиля. Литографии, созданные некоторое время спустя для Брюана, выполнены кистью и разбрызгиванием с широкой свободой расположения цветов. Контакты с группой «Наби» усилили страсть к подобному способу выражения. Эти годы ознаменовались тремя важными сериями: Кафе-концерт, посвященная звездам парижских ночей, Vieilles Histoires Старые истории — для песенных обложек и, наконец, серия, посвященная театру В 1894 году издается альбом из шестнадцати литографий для уже упомянутой Иветт Гильбер, на обложке которого запечатлены знаменитые черные перчатки певицы, нарисованные всецело в стилистике символизма и модерна. Но безусловным шедевром стала изданная в 1896 году Гюставом Пелле серия Elies Они , тема которой — мир домов терпимости.
Он понимает, что у человека с его комплекцией не так много возможностей прожить свою жизнь. В 1881 году он успешно окончил среднюю школу. В 1882 году он поступил в мастерскую официального художника Леона Бонна.
Затем он учился у художника Фернана Кормона. С 1884 года он поселился в богемном районе Парижа Монмартр. Мулен Руж В конце 19 века на Монмартре открывалось все больше кабаре и музыкальных кафе. Лотрек был постоянным посетителем кабаре. Тема его картин и рисунков была предложена этой средой: скачки, танцоры, клоуны, акробаты и проститутки. Это четырехцветная литография.
Анри Тулуз-Лотрек — талантливый ценитель ночной жизни Парижа
Анри Тулуз-Лотрек: Великий карлик! | Тулуз-Лотрек жил в Париже и обосновался в районе Монмартра, который полюбил всей душой. |
Арт-центр - Paris, Paris… | Культурно-выставочный центр приглашает смолян и гостей города посетить выставку литографий из частных европейских коллекций «Анри де Тулуз-Лотрек. |
Анри Тулуз-Лотрек | О художнике Анри де Тулуз-Лотреке иногда говорят, что его картины целиком писаны абсентом. |
Алкогений: Анри де Тулуз-Лотрек | MAXIM | МЫ СДЕЛАЛИ! Выставка литографий из частных европейских коллекций «Анри де Тулуз-Лотрек. |
Анри де Тулуз-Лотрек | | Граф Анри де Тулуз-Лотрек был чрезвычайно талантливым художником, но очень несчастливым человеком. |
Анри де Тулуз-Лотрек. «Paris, Paris…»
Тулуз-Лотрек не питал иллюзий относительно окружающей его жизни, при этом стремясь к тому, чтобы его образы вызывали у зрителя симпатию, но не жалость. Похоронен Анри де Тулуз-Лотрек на кладбище Сент-Андре-дю-Буа возле Мальроме. Анри Мари Раймон де Тулуз-Лотрек (1864-1901) родился в семейном поместье старинной дворянской семьи графа Альфонса де Тулуз-Лотрека-Монфа и графини Адель Тапье де Селейран.
Анри де Тулуз-Лотрек. «Paris, Paris…» Выставка литографий из частных коллекций.
При жизни критика весьма прохладно относилась к творчеству мастера. Его новаторские приемы, необычный, невиданный до этого колорит и сильное влияние японского искусства, которые можно увидеть в любой из более, чем тысячи работ автора, казались европейским искусствоведам «пустой затеей и желанием получить дешевый эффект новизны». И, несмотря на обилие заказов, Тулуз-Лотрек лишь после смерти получил признание официального искусства, а его работы послужили отправной точкой для живописи «арт нуво». На выставке представлены 45 литографий знаменитого мастера, полученных из частных европейских коллекций.
Действительно, на другой работе из этой серии запечатлен поцелуй героинь. Но здесь вместо страсти властвует непринужденная естественность, которую человек обретает только во время сна. Постель — особенное место, в одеялах и подушках мы максимально беззащитны. Эту идею уже в ХХ веке виртуозно воплотит скульптор Рон Муек — неестественно огромная женщина даже в постели не способна скрыться от назойливых взглядов публики. Ван Гог и Тулуз-Лотрек, гении и аутсайдеры, не могли пройти мимо друг друга. Лицо Ван Гога известно нам прежде всего по его собственным работам. Тулуз-Лотрек создал один из самых известных портретов голландца без приписки "авто". Ван Гог, изображенный в профиль, сидит в одиночестве за столиком. Взгляд его почти не прорисованных глаз читается на удивление четко: художник задумчив, сосредоточен, мысли его блуждают не по стенам ресторанчика, а по закоулкам собственного внутреннего мира. Тулуз-Лотрек уже в этой ранней работе проявил себя талантливым портретистом и тонким психологом — эти качества не раз подтвердит все последующее творчество художника.
В избранное Поделиться Анри де Тулуз-Лотрек — один из тех великих художников, которых на путь искусства толкнул не врождённый талант, а врождённый недуг, грусть и безысходность. Два перелома шейки бедра на обоих ногах, случившихся в детстве, лишили Анри возможности заниматься подобающими его возрасту занятиями. Семья с трудом перенесла несчастье: Анри, единственному сыну в знатном аристократическом роду, был преграждён путь на военную службу; также он не мог присутствовать на балах и выезжать на охоту. Помимо прочего, вероятность того, что Тулуз-Лотрек найдёт себе достойную пару и сможет продолжить род, сильно уменьшилась. Свой маленький рост художник компенсировал потрясающим чувством юмора: был чрезвычайно приятным собеседником, а говоря о своём недуге, часто прибегал к самоиронии.
Чтобы как следует напоить своих гостей, Лотреку нравилось иногда прикинуться барменом. Правда из-за барной стойки разглядеть его можно было с трудом… А в музее Тулуз — Лотрека в городке его детства — Альби, кроме самой большой коллекции работ и личных вещей сегодня хранится его знаменитая трость со встроенным внутрь бокалом. Справедливости ради надо признать, что и попытки вести здоровый образ жизни у Лотрека тоже случались. Однажды он купил тренажер для тренировки гребцов — и даже какое-то время тренировался с громкими воплями, пугая соседей. Длилось это, правда, недолго. Тренажер отправился пылиться в угол, а соседи и друзья — собутыльники, которых неистовый Анри буквально замучил рассказами о гребле, вздохнули с облегчением. А под влиянием одного из своих двоюродных братьев, который учился в университете на врача, Анри увлекся медициной. Результатом этого увлечения стали тридцать рисунков на медицинскую тему, а также картины «Операция Пеана», «Трахеотомия», «Экзамен на медицинском факультете в Париже». Узнав об этом, Тулуз-Лотрек принялся было энергично лечиться. И даже написал «Портреты несчастной семьи, больной сифилисом». Однако страсть к алкоголю оказалась сильнее. Казалось, он уже вполне искренне считал выпивку - лучшим из лекарств… А пил Лотрек все больше и больше. Иногда, в минуты просветления, «брался за ум», заменяя крепкий алкоголь портвейном. Такой образ жизни неминуемо загнал бы в гроб и здоровяка — что уж говорить о хрупком здоровье месье Анри, который еще и умудрялся работать как бешеный! Правда, ему всего тридцать с небольшим — а он все сильнее начинает походить на старика: ноги ходят с трудом, Лотрек засыпает прямо в театре, появляются провалы в памяти, речь тоже ухудшается, понимать его становится все трудней. Решив перебраться поближе к матери, которая в отличие от отца не отвернулась от него, несмотря на все его похождения, Тулуз-Лотрек легко бросает «на усмотрение консьержа» более 80 картин… Еще через пару лет художник даже побывал в роли пациента психиатрической клиники. Началось все с галлюцинаций: то ему казалось, что пол кишит микробами — и Анри отважно боролся с ними, поливая керосином.
Анри де Тулуз-Лотрек и его знаменитые работы
Монмартр и богемная жизнь. Без письменного разрешения Pro ART Group Ltd копирование, запись или любое другое использование материала - запрещены.
Другие выставки января В этом году в Петербурге пройдут фотовыставки и художественные экспозиции авторов разных эпох. Обозреватели Афиши КП рассказывают о самых интересных предстоящих мероприятиях в галереях, музеях и выставочных залах. Выбрать выставку Программа Анри де Тулуз-Лотрек— французский художник и постимпрессионист, известный своими портретами танцовщиц и артисток кабаре. Он был ярким представителем творческой элиты Парижа в конце XIX века, его работы стали символами «прекрасной эпохи», они честно отображают реальность за показным блеском богемной жизни на Монмартре. Выставка «Paris, Paris…» представит более 50 литографий знаменитого мастера, собранных из частных коллекций по всей Европе.
В его окружении появилось множество сумасбродных женщин. Их и его желания совпали.
Звезда кабаре «Мулен Руж» Луиза Вебер по прозвищу Ла Гулю - на картине, афише и в кресле Уродливый любовник Наконец пригодился еще один козырь, имеющийся у парня с детства. Он здорово умел рисовать. Его первый учитель был глух и нем. Два обделенных природой человека понимали друг друга без слов. В кругу новых товарищей по мастерской Лотрек очень хотел стать своим и никогда не отказывался пропустить стаканчик. Анри старался выглядеть беззаботным. Ему подыгрывали: «Мсье, вы забыли вашу трость» - и протягивали карандаш. Единственный человек, который знал о его боли, - мама Адель.
Анри часто плакал у нее на груди. Отец, граф Альфонсо, телячьих нежностей не признавал, а когда появились картины сына, попросил его взять псевдоним. Анри подписывался анаграммой фамилии: Трекло. Мышь в кармане кенгуру Молодой художник переспал с кучей женщин, которые появлялись на его полотнах. Жена друга Лили-стерва, бывшая циркачка Мари-Клементина Валадон, танцовщицы «Мулен Руж» Джейн Авриль и Луиза Вебер по прозвищу Ла Гулю - «обжора»: девушка со зверским аппетитом нередко доедала из чужих тарелок и допивала остатки спиртного на столиках кабаре. Была еще Рыжая Роза, наградившая Анри сифилисом, от которого он так и не излечился. Чтобы делать зарисовки с натуры, Лотрек живет в публичных домах. С любопытством рассматривает кнуты, плетки, крест, железные ошейники и прочие штуки для сексуальных игр, сам участвует в переодеваниях.
Девушки привыкли к коротышке и почти не замечают его. Анри помнит их именины и дни рождения, делает всем подарки, водит в цирк, на время забывая о своей судьбе. Он пишет лесбиянок - их «копошения» умиляют художника. Вы наблюдали, как животные ищутся?.. Пожалуй, только птицы перебирают свои перья с большей озабоченностью», - восхищался он. Между тем Анри ни дня не может прожить без алкоголя. Впрочем, с аппетитом у него тоже пока полный порядок.
В то время Принсто учился в Высшей национальной школе изящных искусств и мог передать юному художнику некоторые свои знания. Даже на портрете, который вы видите выше, художник написал своего наставника за работой над очередным полотном с конем. Искусствоведы видят в мотиве изображения лошадей отражение недугов Лотрека. Он изображал животных очень детально, прорабатывая каждую мелочь. При этом всадники зачастую имели весьма странный вид и неестественные позы. Ведь сам Анри не мог кататься на лошади, но старался компенсировать физические ограничения усердной работой живописца. В 1882 году по совету Принсто он поступает в мастерскую художника Леона Бонна, а затем переходит в студию Фернана Кормона. Именно здесь в 1886 году он знакомится с Винсентом Ван Гогом, с которым его свяжет крепкая дружба. Она располагалась недалеко от квартиры, где жили братья Винсент и Тео. Тео регулярно покупал и выставлял его работы. На выставке Les Vingt в Брюсселе в начале 1890 года Ван Гог представил 6 своих работ, которые вызвали негативную реакцию публики. Отрицательную оценку дал и де Гро. Лотрек настолько оскорбился, что готов был драться с ним, и тому пришлось публично извиниться. Перу Лотрека принадлежит один из самых знаменитых портретов Ван Гога. Он выполнен пастелью на картоне в насыщенных желтых и пурпурно-синих тонах с очень интересной штриховкой. Картина была создана за один вечер, когда художники вместе сидели в ночном клубе. Лотреку удалось очень точно уловить характерные особенности внешности Ван Гога: крючковатый нос, почти незаметные брови. Еще более сильное влияние на Лотрека оказал Эдгар Дега. Они разделяли любовь к лошадям, схожим образом подбирали колоритные городские сюжеты. Особенно похожи балерины обоих художников — элегантные позы и жесты, воздушные наряды.
Музей Тулуз-Лотрека в Альби
В самом принципе афиш Анри де Тулуз-Лотрека, в большей степени, чем в каких-либо других его произведениях, выражается миропонимание художника. Тулуз-Лотрек в полный рост Постепенно любимым местом Анри стал Монмартр, который в конце XIX века был районом весьма неоднозначным. Анри де Тулуз-Лотрек (1864-1901 гг.) — французский художник, творивший в направлении постимпрессионизма, мастер портрета, жанровой живописи и анималистической живописи. Картина Анри де Тулуз-Лотрека «Танец в «Мулен Руж» / Philadelphia Museum of Art.
Выставка литографии Анри де Тулуз-Лотрека Paris, Paris… со скидкой 50%
Выставка литографий Анри де Тулуз-Лотрека В культурном квартале Брусницын | Тулуз-Лотрек не питал иллюзий относительно окружающей его жизни, при этом стремясь к тому, чтобы его образы вызывали у зрителя симпатию, но не жалость. |
Выставка литографии Анри де Тулуз-Лотрека Paris, Paris… со скидкой 50% | Henri de Toulouse-Lautrec (November 24, 1864 – September 9, 1901) was a French illustrator, painter, draughtsman, and printmaker whose immersion in the theatrical and vibrant life of late 1800s Paris yielded a collection of elegant, exciting. |
Домен припаркован в Timeweb | Книга Анри Перрюшо «Жизнь Тулуз-Лотрека»: «С каждым годом художественное наследие Лотрека завоевывало все большее признание». |
Выставка литографии Анри де Тулуз-Лотрека Paris, Paris… со скидкой 50%
А уж на «Горе Мучеников» — так переводится Монмартр Mont des Martyrs , где прошла жизнь нашего героя, — он, кажется, собрал все «цветы зла». Разумеется, парижский «полусвет» с кафешантанами и канканом, с кабаре и острыми на язык куплетистами, с ярмарочными балаганами и народными балами, с домами свиданий и прочими злачными местами — все было и до Лотрека. И большую часть этих удовольствий Париж не скрывал: типографские станки беспрерывно выстреливали анонсы модных развлечений, на которые карикатуристы тут же делали порой убийственные рецензии, а расклейщики афиш дрались между собой за свободные места на недавно проложенных бароном Османом Больших бульварах. Кто только не занимался плакатом. Даже Эдуард Мане отметился афишей «Кошки», а высокородный Жан де Палеолог, подписывая свои литографии, скрывался за псевдонимом «Пал». Почти абсолютным лидером в этой типографской гонке был Жюль Шере, выпустивший около тысячи тиражей афиш. Этого сноровистого литографа, заманивавшего публику в места увеселений сценами с беспечными и зефирными Пьеро и Коломбинами, Эдгар Дега прозвал «уличным Ватто». Знал бы мэтр импрессионизма, что через десяток лет славу его любимца затмит тот, кто воспользуется его то есть Дега фирменными приемами, которые он к тому же заострит и отравит едкой иронией. И это притом, что пришедший на смену «уличному Ватто» Тулуз-Лотрек выпустит всего-то три десятка афиш. Но некоторые из них, такие как «Мулен Руж. И не только этого жанра.
Монмартр кабаре и кафешантанов достался Лотреку, как игрушка больному ребенку. То из любопытства, то из каприза ломая, раздирая ее, выворачивая ножки и ручки, он пытался понять, как она устроена, и одновременно вымещал на ней свое раздражение и отчаяние немощного дитяти надо ли напоминать о том, что подростком Лотрек сломал обе ноги и на всю жизнь остался малорослым калекой? Но потом как бы бережно прижимал к себе изломанного гиньоля, успокаивался, чтобы в следующее мгновение снова продолжить жестокую забаву. По утрам он любил захаживать на лекции хирурга Пеана, наблюдая, как одетый во фрак профессор с профессиональным полуэстетством-полуцинизмом комментирует вскрытия: «Какая роскошная и изящная рана!
В мае следующего года Лотрек выставлял свои работы в Тулузе, в рамках Международной выставки, организованной Академией изящных искусств, под псевдонимом Трекло.
Но только участие в брюссельской «Выставке ХХ-ти», где были выставлены одиннадцать его работ, приносит ему подлинное признание. С этого момента Лотрек начинает активно заниматься своей карьерой художника. Он пишет матери, что «нужно выставляться, где только получится, потому что это единственная возможность быть замеченным». Он не принимает участия в официальных парижских Салонах. Зато выставляется от «Салона Независимых», организованного под девизом «Без оплаты и наград», вместе с такими художниками, как Сера 1859-1891 , Синьяк 1863-1935 и Писсарро 1830-1903.
После многих лет обучения в академическом духе Лотрек всё же приходит к авангарду. Но при этом он сохраняет определенную дистанцию от всех направлений, борясь за свою творческую независимость. К 1891 году окончательно формируется неповторимый стиль Лотрека. Он, наконец, стал художником, работами которого интересуются и любители живописи, и организаторы выставок, и издательства. Тепло принимает его творчество даже критика.
Художник выставляется вместе с набидами и представителями других направлений авангарда. В начале 1896 года парижская галерея Манжи-Жуаян организовывает большую выставку работ Тулуз-Лотрека. Но состояние здоровья художника ухудшается, что с каждым разом все заметнее сказывается на его творчестве. Трагическая кончина В последний период история жизни Тулуз-Лотрека из фарса превращается в трагедию. Образ жизни, который художник вел на протяжении десяти лет, подорвал его и без того хрупкое здоровье.
Лотрек всё чаще жалуется на слабость. В начале 1898 года он пишет: «Даже небольшое усилие становится невыносимым. Из-за этого страдает моё творчество, а мне так много еще нужно сделать». Он становится всё более агрессивным и беспокойным. Присущие ему юмор и жизнелюбие покидают художника.
Но он продолжай творить, творить со страстью, даже по ночам, которые нередко проводит за бутылкой вина. В таком состоянии он создает около 60 литографий, которые были представлены на выставке, посвященной его творчеству в лондонском зале галереи Гупиля в 1898 году. Художник засыпает прямо во время вернисажа, который удостоил своим присутствием будущий король Эдуард VII. На протяжении всей зимы он страдает от алкоголизма, ставшего уже хроническим, от бессонницы, галлюцинаций и мании преследования. В марте 1899 года родственники помещают Тулуз-Лотрска в психиатрическую клинику под Парижем, в городке Нейи.
Пребывание в больнице удручает его. В мае Анри покидает клинику — и находит в себе силы для создания прекрасного альбома «Цирк». В последующие два года его картины становятся все более мрачными и меланхолическими.
И, судя по тому, как он был склонен изображать себя — в автопортретах, на разосланном друзьям приглашении "на чашку молока" или же в виде печаток-виньеток, которыми он помечал некоторые свои литографии, он вполне сжился со своим обликом.
Даже обзавёлся собакой, в которой и самый тактичный человек не смог бы не отметить карикатурного сходства с хозяином: маленького кривоного бульдога. Трудно охарактеризовать искусство Лотрека во всей его полноте. Утонченное и колючее, насмешливое и трагичное, оно обнаруживает в себе бездны надчеловеческого содержания. Это искусство многое предвосхитило в нынешнем веке: повлияло на становление творчества раннего Пикассо, на сложение образного языка кинематографии.
Недаром Федерико Феллини признается, что Лотрек мог бы быть ему «братом и другом»». Отец будущего художника происходил из старинного аристократического рода, который с XII века жил в окрестностях Тулузы. Мать родилась во влиятельной семье государственных должностных лиц. Отец и мать художника были двоюродными братом и сестрой, но заключение браков между семьями Лотрек и Тапье не было редкостью.
Некоторые исследователи считают, что болезненность и последующие увечья Анри в некоторой степени объясняются именно тем, что он был рожден в единокровном браке. Тулуз-Лотрек получил всестороннее домашнее воспитание, надлежащее потомку одной из самых древних и благородных семей в стране. В 1872 году он начал обучение в элитном Лицее Фонтан сейчас Лицей Кондорсе. Живой и темпераментный мальчик, он выглядел намного меньше своих сверстников.
Узкие плечи, тонкие ножки, впалая грудь — казалось, всё предвещало грядущее несчастье. Отец был полной противоположностью сыну. Могучий мужчина, неутомимый охотник и путешественник, страстный любитель женщин и скачек, он вел бурную жизнь и надеялся, что единственный наследник второй сын, Ришар, умер, не дожив до года пойдет по его стопам. Увы, Анри была уготована совсем иная участь...
Мальчик страстно хотел быть похожим на отца. Охота, прогулки с собаками и верховая езда определяли ритм жизни молодого Лотрека. Тогда же появились его первые эскизы и акварели, демонстрирующие бесспорный талант их молодого автора. Когда ему исполнилось тринадцать лет, отец подарил ему пособие по соколиной охоте с надписью: «Помни, мой сын, что жизнь может быть здоровой только на воле, среди природы.
Неволя приводит к вырождению и смерти... То, что для другого подростка стало бы всего лишь досадным эпизодом, для него оказалось трагедией: падение привело к перелому шейки левого бедра. Недели неподвижности. Передвижение в инвалидной коляске.
Перепробованы все врачи и лекарства. Кости мальчика - стишком хрупкие, плохо срастаются. Но и он сам, и любящая мать еще надеялись на выздоровление. Чуда не произошло.
Следующим летом история повторилась — во время прогулки Анри поскользнулся и упал в небольшой овражек. Перелом шейки правого бедра... Он навсегда останется калекой, к тому же его ноги частично атрофируются, и он остановится в росте рост взрослого Лотрека едва достигал 1,5 м. Красивый мальчик превращается в уродливого юношу: непропорционально большая голова, огромный нос, коротенькие ножки...
Но Анри не падает духом. Он мужественно и со свойственным ему юмором пытается смириться со своей судьбой.
Лотрек стал достойным наследником Дега, что проявилось особенно ярко, когда он начал рисовать сцены в кабаре и кафешантанах Монмартра. Тулуз-Лотрек черпал вдохновение из различных источников. Чтобы понять его творчество во всей глубине, нужно обратиться к итальянскому художнику эпохи Возрождения Витторе Карпаччо, к голландцам Рембрандту и Франсу Хальсу, а также к готике, к мастерам японской гравюры.
Лотрек не боялся комбинировать собственные приемы с современными тенденциями. В начале 1990-х годов ему близко творчество набидов и символистов, что делает его рисунок более спокойным, а цветовую гамму — более гармоничной. Литографии Лотрека становятся более декоративными, начинается период творческого расцвета. Не отрываясь от тем, близких к реальности, Лотрек вводит в свое творчество гротеск, близкий его ироническому характеру. Лотрек приближает свои картины к карикатуре.
Уже во время обучения рисованию на курсах классического изобразительного искусства у художника были проблемы с точной передачей натуры. Он отражал жизнь в поражающих образах», — утверждал журналист и критик Феликс Фенеон. У Лотрека были все предпосылки для того, чтобы рисовать карикатуры. Он находит у них то же пренебрежение ко всему упорядоченному и идеализированному, которым отличается сам. Подобно им, он предпочитает «вежливому и красивому» искусству рисунка беспощадность карикатуры.
Взгляд Лотрека становится еще более критичным и острым. Нужно помнить, что ирония Лотрека не возникает из злорадства. Совсем наоборот, сатирические изображения его танцовщиц полны тепла и симпатии. Это подтверждают афиши, представляющие танцовщицу Джейн Авриль и певицу кабаре Иветт Хильбер. Его бичующий карандаш не лишен сострадания.
Год спустя другой критик хвалил его «точные наблюдения, исполненные колкости и насмешки». Тулуз-Лотрека считали художником своей эпохи. В его картинах можно найти много исторических моментов. Он сам подчеркивал необходимость правды. Он часто утверждал, говоря о своих работах: «Я старался передать правду».
Точность штриха позволяла ему передать обнаженную реальность конца века. В этом и состоит величие искусства Тулуз-Лотрека. В конце века техника живописи переживает новый виток развития. Рисунки в журналах, эскизы в газетах, литографии в театральных программках, реклама на стенах: рождается новая реальность искусства. Тулуз-Лотрек использует свой талант в открывшихся новых сферах.
Работая над афишами, он вынужден использовать ограниченное количество цветов, которые накладываются плоскими пятнами. Это усиливает его склонность к неожиданным и рискованным решениям и, в конце концов, становится характерной чертой его творчества. Применяя новую технику печати, Тулуз-Лотрек вносит усовершенствования и в эту область. Полный энтузиазма, он пишет матери: «Я придумал новую технику в литографии. Мои эксперименты продвигаются вперед без проблем».
В 1891 году литография оказывается в центре его увлечений. Использованный Лотреком минималистский стиль полностью отвечал требованиям рекламного плаката. В этот период написание картин отодвигается на задний план. Он начинает сотрудничать с издательствами. Заказы текут к нему рекой: обложки для партитур, карты и меню для ресторанов, иллюстрации к книгам.
В конце 1894 года, по его собственному признанию, он завален работой. Творчество Лотрека приобретает совершенно другое направление. Он внедряется в широкую социальную среду, не желая добиваться признания салонов и галерей. Его искусство становится доступным каждому. Конечно, большая часть этих работ — зарабатывание денег, но это не мешает художнику создавать произведения высочайшего качества.
Его плакаты — это шедевры. Критик Феликс Фенеон называл Лотрека «художником улицы»: «Здесь, вместо закрытых в позолоченные рамки и покрытых пылью картин, вы сможете найти искусство реальной жизни, цветные плакаты. Эта экспозиция под открытым небом доступна каждому». В начале 1896 года парижская галерея Манжи-Жуаян организовывает большую выставку работ Тулуз-Лотрека. Но состояние здоровья художника ухудшается, что с каждым разом все заметнее сказывается на его творчестве.
В последний период история жизни Тулуз-Лотрека из фарса превращается в трагедию. Образ жизни, который художник вел на протяжении десяти лет, подорвал его и без того хрупкий организм. Лотрек все чаще жалуется на слабость. В начале 1898 года он пишет: «Даже небольшое усилие становится невыносимым.
Анри де Тулуз-Лотрек: жизнь и творчество.
Об одном из источников вдохновения Анри Тулуз-Лотрека | Образ Анри де Тулуз-Лотрека окружает такое количество легенд и домыслов, что часто биографы тратят сотни страниц на их развенчание. |
Анри де Тулуз-Лотрек: картины и биография | Анри Мари Раймон де Тулуз-Лотрек-Монфа Связь французского художника Анри де Тулуз-Лотрека с танцовщицей Ла Гулю трудно назвать любовью. |
Анри де Тулуз-Лотрек (1864–1901) | Henri de Toulouse-Lautrec is a prominent Post-Impressionist painter, art nouveau illustrator and printmaker. |
Анри де Тулуз-Лотрек и его знаменитые работы | МЫ СДЕЛАЛИ! Выставка литографий из частных европейских коллекций «Анри де Тулуз-Лотрек. |
Henri de Toulouse-Lautrec – Chronicler of Parisian Nightlife
После смерти Тулуз-Лотрека его мать, Адель графиня де Тулуз-Лотрек-Монфа, и его арт-дилер Морис Жуан продолжили продвигать его работы. Граф Альфонс де Тулуз-Лотрек правит упряжкой из четырех лошадей. de Toulouse-Lautrec; Henri de Toulouse-Lautrec; Ανρί ντε Τουλούζ-Λωτρέκ; Анры дэ Тулуз-Латрэк; pintor francés; francia festő és grafikus; margolari frantziarra; pintor francès; französischer Maler; piktor francez; ֆրանսիացի նկարիչ; 法國畫家; fransk maler (1864-1901); Fransız. Физический дефект лишил Анри де Тулуз-Лотрека возможности заниматься подобающими его возрасту занятиями. Анри де Тулуз-Лотрек был настоящим аристократом, очень любезным, обаятельным, при этом с блестящим чувством юмора. Анри де Тулуз-Лотрек был настоящим аристократом, очень любезным, обаятельным, при этом с блестящим чувством юмора.
Выставка литографий Анри де Тулуз-Лотрека «Paris, Paris…»
Comte Henri Marie Raymond de Toulouse-Lautrec-Monfa was a French painter, printmaker, draughtsman, caricaturist and illustrator whose immersion in the colo. Henri de Toulouse-Lautrec (November 24, 1864 – September 9, 1901) was a French illustrator, painter, draughtsman, and printmaker whose immersion in the theatrical and vibrant life of late 1800s Paris yielded a collection of elegant, exciting. О художнике Анри де Тулуз-Лотреке иногда говорят, что его картины целиком писаны абсентом. И сегодня творчество Анри де Тулуз-Лотрека продолжает оказывать влияние на культурное развитие общества, а цены на его работы продолжают стремительно расти. Анри де Тулуз-Лотрек (1864-1901 гг.) — французский художник, творивший в направлении постимпрессионизма, мастер портрета, жанровой живописи и анималистической живописи. One of the leading Post-Impressionist painters, Toulouse-Lautrec was born at Albi, the son of Count Alphonse de Toulouse-Lautrec.
Могила Тулуз-Лотрека в Верделе
Граф Анри-Мари Раймон де Тулуз-Лотрек Монфа – вот как это звучало. Тулуз-Лотрек не питал иллюзий относительно окружающей его жизни, при этом стремясь к тому, чтобы его образы вызывали у зрителя симпатию, но не жалость. Анри де Тулуз-Лотрек родился в 1864 году в аристократической семье.