Новости битлз состав группы

Один из основателей группы The Beatles Пол Маккартни родился 18 июня 1942 года.

Четырём гениям вместе не ужиться: почему распалась The Beatles

Битлз в шестидесятых были не просто группой, они стали частью культуры. Лайф собрал интересные факты о культовой группе The Beatles, которая прекратила своё существование 9 апреля 1970 года. The Beatles оказали значительное влияние на рок-музыку и признаются специалистами, как одна из наиболее успешных групп XX века как в творческом, так и в коммерческом смысле. История группы Битлз / The Beatles.

Судьбоносная встреча в биографии "Битлз"

  • The Beatles. Музыкальный календарь
  • История создания
  • Несмотря на то что осталось всего два участника: группа The Beatles готовится к возвращению
  • The Beatles. История Ливерпульской Четверки
  • Вышла новая песня The Beatles — в её создании участвовал ИИ и Питер Джексон
  • "Битлз" группа, биография, на гитаре

Новости Республики Коми | Комиинформ

Несмотря на то что осталось всего два участника: группа The Beatles готовится к возвращению Группа «Битлз» внесла большой вклад в развитие рок-музыки и стала ярким феноменом мировой культуры шестидесятых годов двадцатого века.
The Beatles. История Ливерпульской Четверки Группа «Битлз» внесла большой вклад в развитие рок-музыки и стала ярким феноменом мировой культуры шестидесятых годов двадцатого века.

The Beatles. История Ливерпульской Четверки

Амбиций у Ринго всегда было меньше, чем у прочих коллег по группе. Вероятно, поэтому даже после разрыва трое остальных участников сохраняли дружеские отношения с ним — но, к сожалению, по отдельности. В настоящее время Пол и Ринго частенько выступают вместе на одной сцене. Ринго также стал первым из «битлов», кто приехал в Россию см. А ещё он выглядит моложе своего второго сына. В группе оказался, в общем-то, случайно: получил за картину премию, на которую его друг Леннон уговорил купить бас. Съездив с группой пару раз на выступления в Гамбург, Стю обручился с тамошней девушкой-фотографом и в 1961 г. Стюарт продолжал писать картины, но недолго: в 1962 г.

Пит Бест Рэндольф Питер Бест — барабанщик в период с 1960 по 1962 гг. Играл с Битлз в Гамбурге, но впоследствии, при подготовке записи для издания на лейбле EMI его навыки игры и личные качества сочли неподходящими для группы, в результате чего ему на смену пришел Ринго. В 2007 г. Парадокс, но факт. Брайан Эпстайн — менеджер группы, который, несмотря на отсутствие опыта, всерьёз взялся за их раскрутку. Убедил их поменять внешний вид, учил прилично вести себя на сцене до этого нормальной была ситуация, когда музыканты на сцене курили, ели, жевали жвачку и кидались едой друг в друга, а то и начинали драться , долго и безнадежно обивал пороги звукозаписывающих компаний… Мир узнал о Битлз не в последнюю очередь благодаря его усилиям. Когда Битлз прекратили гастролировать, Брайан отнюдь не собирался оставлять шоу-бизнес, но, к сожалению, из-за постоянной работы он крепко подсел на снотворные препараты и 27 августа 1967 г.

А было ему 32 года. Что характерно, эта нелепая смерть не заставила самих участников группы «завязать» — со стимуляторами парни близко познакомились еще в Гамбурге, иначе просто не выдержали бы тогдашнего темпа выступлений приходилось играть по несколько часов кряду каждый день почти без перерывов , а уж спустя несколько лет начались такие «эксперименты», что хоть святых выноси. Джордж Мартин нет, не тот — музыкальный продюсер, композитор, аранжировщик и дирижер. Именно на лейбле Parlophone, где он работал, были выпущены первые пластинки Битлз, в дальнейшем он продюсировал почти все альбомы группы. Каждую новую песню участники квартета непременно показывали Мартину, после чего начинали работать над ней, если, по мнению Джорджа, она того стоила. В стремлении достичь желаемого звучания в студии было сделано множество находок и изобретений, и Битлз вместе с Мартином и его командой звукоинженеров порой удавалось такое, что иначе, как чудом, и не назовешь. Выражаясь пафосно, Битлз делали алмазы, а Мартин превращал их в бриллианты — конечно, с помощью группы.

После распада Битлз Мартин продолжал поддерживать отношения со всеми музыкантами ансамбля, продюсировал сольные альбомы Маккартни, а также участвовал в подготовке антологии Битлз. Скончался он 8 марта 2016 г. Именно в работе Мартина секрет того, что «студийное» звучание Битлов столь радикально отличается от концертного и не поддается повторению. В ход шли приемы, которые позже довели до педали в пол Queen — многократное наложение дорожек для «уплотнения» звука, сильная компрессия, реампинг, и еще целая куча исключительно студийных приемов, невозможных при живом исполнении. Поэтому многие битловские вещи вживую и без подложки звучат откровенно тускло. Не в последнюю очередь Битлз прекратили гастролировать именно из-за этого — их музыка усложнилась настолько, что живьем ее было уже не воспроизвести. Пока они писали простые песенки для гитарного состава, с живыми концертами все было хорошо, а уже начиная с Rubber Soul стало труднее.

Не говоря уже о том, что парни просто задолбались кататься по гастролям — по три тура в год, да еще со все усложняющейся музыкой. Автору статьи попадались такие кошмарные лайвы, что лучше бы их не слышать: и загнанный темп, и лажи, и прочие прелести. А все потому, что из-за непрестанного ора и визга зрителей на концертах битлы даже сами себя не слышали, не то что друг друга. О какой тут музыке могла идти речь… Так что не прошло и трех лет гастролей, как свернули лавочку и навсегда засели в студию. Творчество альбомы британского издания и фильмы Обложка альбома Sgt. Записан за 13 часов в одну сессию звукозаписи. Почти половина композиций — каверы.

With the Beatles 1963 — альбом с жутко стильной обложкой, первая композиция Харрисона на пластинке, 250 тысяч предварительных заказов, и все такое. Обложка в стиле кинопленки, название альбома — один из многочисленных перлов Ринго. Альбом по совместительству является практически саундтреком к одноименному фильму , снятому Ричардом Лестером. Фильм представляет собой незамысловатую, но милую музыкальную комедию, а Битлз играют фактически самих себя, делая на экране примерно то же самое, что им тогда приходилось делать и в реальной жизни: убегать и прятаться от поклонников, выступать на телевидении и т. Beatles for Sale 1964 — здесь пришлось снова вернуться к записи каверов, потому что иначе просто нереально было выдержать сроки выпуска альбома. Может, это повлияло и на название. Среди тех, кому повезло обладать слухом, наверное, таких просто нет.

Вот она как раз с этого альбома, и она же — первая песня, записанная только одним музыкантом группы. А еще на альбоме есть песня, которую Леннон не без гордости считал предтечей стиля хэви-метал — Ticket To Ride. Эта пластинка снова частично саундтрек, снова к одноименному музыкально-комедийному фильму, и режиссером выступил снова Лестер. По сюжету Битлз пытаются избавиться от проклятого кольца, за которым охотятся культисты, а кольцо это намертво приросло к пальцу Ринго это еще и стеб над тем, что Ринго обожает таскать всякие кольца. Кольцо появилось явно не просто так: ранее Битлз познакомились с Властелином Колец , книга им понравилась, и они загорелись идеей снять по ней музыкальный фильм и самим сняться в нем. Но Толкин, узнав про такое дело, встал на дыбы, и проект накрылся — теперь уже не узнать, к счастью или к сожалению. Питер Джексон , рассказывая про этот случай, заметил что-то типа «по крайней мере, у нас было бы еще несколько хороших песен».

Rubber Soul 1965 — сюрреалистическая обложка, первое использование ситара в рок-музыке, трюки с разной скоростью записи и т. Revolver 1966 — первый чисто студийный альбом, даже не предполагающий концертного исполнения. Эксперименты со звуком продолжаются, выясняется, что два аккорда — это не предел минимализма, и Tomorrow Never Knows построена на одном, и т. Здесь же впервые появляется Yellow Submarine. На самом деле это далеко не первый концептуальный альбом в истории музыки, но в свое время бабахнул так, что мало никому не показалось. Четыре месяца работы, невероятный по тем меркам бюджет, чудеса ноу-хау звукозаписи с кучей наложений при имеющихся только четырехканальных магнитофонах, обложка, которая сама по себе произведение искусства … и результат — первое место в списке лучших альбомов всех времен. Magical Mystery Tour 1967 — тоже, в общем-то, саундтрек к фильму.

Саундтрек-то хорош… Битлз решили снять фильм сами, ни черта не представляя, как это делается. Не было даже готового сценария. В итоге ни зрители, ни критики фильм не поняли и не приняли. До разрыва канвы дело не дошло, но то, что фильм провалился, признают все. The Beatles White Album 1968 — единственный двойной альбом в дискографии группы. Строго говоря, названия у него нет, а «белым» его называют из-за цвета обложки. На этой пластинке впервые стало отчетливо заметно, кто из участников какую песню написал, поэтому альбом получился донельзя эклектичным, и даже Ринго впервые проявил себя как автор песен.

Альбом записывался в довольно тяжелой атмосфере, теперь даже редкостью было, когда битлы собирались в студии все вместе. Дело явно начинало пахнуть керосином. Yellow Submarine 1969 — и снова саундтрек, но на этот раз к мультфильму. Битлз написали только четыре новых песни, а вся вторая сторона пластинки — это оркестровая сюита, сочиненная Джорджем Мартином. Хотя сам мультфильм получился едва ли не лучше всех предыдущих фильмов с участием Битлз. В этом мультфильме группа путешествует в сказочную страну Пепперленд, чтобы с помощью музыки спасти ее от «синих злюк». Озвучивался фильм пародистами, но сама группа снялась в эпилоге «живьём».

Abbey Road 1969 — де-факто последний альбом, записанный полным составом группы, которая постаралась отбросить все разногласия и словно мобилизовала все силы, что у нее еще оставались. Альбом, к счастью, получился хорошим, а обложка своей меметичностью не уступает обложке «Сержанта Пеппера» — это та самая, где «битлы» переходят улицу возле студии Abbey Road. Ныне на здании студии установлена веб-камера , нацеленная на тот самый переход, и в прямом эфире видно, как каждый второй пешеход пытается косплеить Битлз — что порой затруднительно из-за довольно интенсивного дорожного движения. Let It Be 1970 — формально вышел позже «Abbey Road», но материал, который туда вошел, был записан значительно раньше, в ходе проекта «Get Back», из которого ничего путного не вышло, кроме знаменитого концерта на крыше — последнего выступления группы на публике. Однако, после сессий в студии осталось много часов записанных песен, их фрагментов, мелодических фраз и просто акустического мусора. Все это отдали продюсеру Филу Спектору, который, как сумел, довел материал до ума — и получился альбом «Let It Be», причем результат жутко не понравился Полу. Вероятно, именно поэтому он из принципа выпустил свой сольник ДО выхода «Let It Be», хотя его просили обождать.

Ах, да, был еще смонтирован и фильм «Let It Be», он даже получил «Оскар» за музыку, но на его премьере ни один из квартета не присутствовал — группы как таковой уже не было. Кроме полноформатников, «при жизни» группы также выходили различные синглы, мини-альбомы и сборники, в Америке их тоже издавали по-своему, меняя набор и порядок песен. После распада выходили всякие компиляции, антологии и бокс-сеты, но все это выходит за рамки статьи.

В 1965 году мировая популярность показала свою обратную сторону: начались акции протестов против «Битлз», сжигались их пластинки, портреты, одежда.

Неосторожные высказывания членов группы приводили к скандалам национального масштаба. Кроме того, сцена ограничивала их творческое развитие — изо дня в день они исполняли одни и те же песни, по условиям контракта не имея права отступать от программы. Сценическая биография «Битлз» закончилась, и музыканты решили полностью посвятить себя студийной работе. Альбом отличался прежде всего тем, что большинство его песен не предполагали сценического исполнения — настолько сложны здесь использованные студийные эффекты.

В 1967 году был записан монументально-новаторский альбом «Битлз» под названием "Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера". Это был настоящий переворот в мире рок-музыки: альбом был первым толчком к появившимся впоследствии новым музыкальным направлениям, таким как apт-poк, хард-рок и психоделия. Биография «Битлз» - зрелые годы. В июне 1967 года концерт «Битлз» транслировался по всему миру.

В этом они тоже стали первыми — около четырехсот миллионов человек видели их выступление, такого грандиозного успеха не добивался еще ни один музыкальный ансамбль. Вскоре после этого триумфального успеха произошла трагическая смерть «пятого битла» менеджера группы Брайана Эпстайна. Дела группы пошли на спад. В 1968 году группа выпустила двойной альбом, который впоследствии стал известен среди поклонников группы как «белый альбом» из-за оформления обложки.

Альбом имел огромную популярность, однако именно во время работы над ним в группе появились первые признаки последующего распада.

Собственно, символом эпохи хиппи с их антивоенными протестами, экспериментами с наркотиками и пропагандой свободной любви стали в некоторой степени и Битлз. The Beatles — Yellow Submarine На тот момент битлы уже полностью превратились из группы, собирающей стадионы, в камерный коллектив, записывающий наполовину экспериментальные, наполовину акустические альбомы. На стадионе Уэмбли в 1966 году Битлз попрощались со своим прошлым: в том числе и с громкими фанатами. Это решение помогло продолжить развитие в музыкальном плане, не отвлекаясь ни на шумиху, ни на рекламные акции. В августе 1967 года внезапно от передозировки снотворного скончался 32-летний Брайан Эпстайн, который наравне с Джорджем Мартином был «пятым битлом» в группе.

В начале 1968-го они решили провести вместе время в Индии с учителем медитации Махариши — этот опыт по-разному повлиял на каждого, но в Англию битлы вернулись, так и не наладив взаимопонимания друг с другом. The Beatles в Индии Выпустив в 1968-м двусторонний диск «The White Album», группа продолжила эксперименты — на пластинке были собраны разношерстные композиции, в некоторых из них музыканты продолжили работать над звуком. В то время в студии Abbey Road битлов все время сопровождала будущая жена Джона Леннона, художница Йоко Оно, которая своими выходками жутко раздражала всех музыкантов — атмосфера все больше накалялась. Одна из последних фотосессий The Beatles 1969 Несмотря на все противоречия, группа смогла собраться в студии, чтобы выпустить еще три альбома — «Yellow Submarine» 1968 с музыкой к психоделическому мультфильму, «Abbey Road» и «Let it Be» 1970. На тот момент Джордж и Джон уже записали свои первые альбомы, а записи некоторых песен проводились группой не в полном составе. В 1970-м, Пол Маккартни, не дождавшись релиза «Let it Be», выпустил свой дебютный диск и опубликовал официальное письмо о распаде группы, чем вызвал шквал негодования у поклонников.

Скандалы 12 июня 1965 года многие кавалеры Ордена Британской империи были недовольны вручением почетной премии группе The Beatles «за вклад в развитие британской культуры и ее популяризацию по всему миру». До этого ни один поп-музыкант не получал премию от королевы. Правда, уже через четыре года Джон Леннон отказался от награды — таким образом он выступил против вмешательства Великобритании в исход Гражданской войны в Нигерии. The Beatles популярнее Иисуса После скандала на гастролях в Филиппинах в 1966-м группа вступила в конфликт с самой первой леди в Америке возмутились словами Джона Леннона о том, что Битлз «более популярны, чем Иисус», и признанием, что музыкант разочаровался в христианстве из-за его «глупых и заурядных» последователей. Никто из участников группы не мог и ожидать, что эти слова послужат причиной массовых сожжений пластинок Beatles в южных штатах и даже протестов ку-клукс-клана.

Ещё в начале десятилетия рок был простым, но к середине 1960-х появились разные экспериментальные группы — зародились психоделический рок и хард-рок, всё значимее становился блюз-рок. На горизонте возникло несколько вариантов развития, и каждый музыкант выбрал свой. Битлы продолжали подписывать песни «Леннон-Маккартни», но чаще всего автором был один из них. А там, где они действительно работали вместе, получалось что-то неоднородное. Яркий пример — A Day in the Life, где куплет Пола вставили в середину песни Джона и это звучит как две разные песни в одной. Индийское влияние Харрисона Несмотря на то что песенную политику по-прежнему определяли Леннон и Маккартни, с 1965 года в альбомах группы стали появляться композиции «тихого битла» Джорджа Харрисона. Именно Харрисон написал песню Something, которая стала второй по популярности песней The Beatles после Yesterday. Фрэнк Синатра дважды записал кавер на Something и назвал её «величайшей песней о любви за последние пятьдесят лет». Песни Харрисона отличались от всего, что делали битлы. Джордж увлекался индийской культурой: практиковал медитации, принял индуизм, совершал паломничества, слушал индийскую традиционную музыку и сам играл на ситаре, в том числе в нескольких треках The Beatles. Поздние альбомы битлов стали праздником эклектики. В песнях чередовались такие жанры, как хард-рок, поп-баллада, мюзик-холл, фолк, психоделия и другие. Стало очевидно, что творческие пути участников расходятся. В 1968-м Харрисон первым выпустил сольный альбом Wonderwall Music, выдержанный в рамках смешения рока и индийской музыки. Вернувшись в Лондон, он осознал, что Джон и Пол игнорируют его песни в пользу своих идей. Группа в ответ потроллила гитариста, сказав, что его заменят Эриком Клэптоном, но в итоге Харрисона уговорили вернуться. Творческой энергии у Харрисона было хоть отбавляй, но доминирующие в группе Джон и Пол сильно её ограничивали. Стоило группе распасться в апреле 1970-го, как уже в ноябре Джордж выпустил тройной альбом All Things Must Pass, который длится почти два часа. В нём музыкант продолжил развивать тему индийской духовности. Вместе они экспериментировали со звуковыми коллажами из случайных инструментов, нарезанных шумов и голосов. В итоге в 1968-м они выпустили первый совместный альбом Unfinished Music No. По сути, они создали прототип индастриала — электронного жанра семидесятых, исполнители в котором использовали немузыкальные звуки. Барабанщик также первым из членов группы принял решение уйти. Старр покинул The Beatles во время записи White Album в августе 1968 года. Однако через две недели он вернулся, и сеансы возобновились. Ринго не выпускал сольных альбомов вплоть до распада группы, а в семидесятые увлёкся фотографией, снимался в кино и играл музыку в разных стилях — от джазовых стандартов до кантри. Из-за разницы в музыкальных интересах в последние годы существования группы битлы часто ссорились. Напряжение достигло пика во время записи White Album в 1968 году, а конфликты из-за музыки проникли в их деловые отношения. Старр покинул группу на две недели во время сессий White Album, а Харрисон ушёл на пять дней на репетициях сингла Get Back.

Легендарные «THE BEATLES»

Харрисон умер в 2001 году, что ещё больше поставило под сомнение то, что песня когда-либо увидит свет. Поворотный момент наступил в начале этого десятилетия, когда режиссёр Питер Джексон Peter Jackson работал над своим масштабным документальным фильмом Get Back «Вернись» для Disney Plus. Команда режиссёра разработала технологию, которая позволяла им брать практически любое музыкальное произведение даже старинные демо-версии и «декомпозировать инструментальный ряд демо на отдельные дорожки с помощью машинного обучения». Маккартни и Старр поняли, что это их шанс вернуться к работе над Now and Then. Он записал партию баса, Старр добавил барабаны, а продюсер Джайлс Мартин Giles Martin придумал струнную аранжировку на базе архивных партий Джорджа Харрисона.

В итоге в этой песне есть вся ливерпульская четвёрка. Несмотря на некоторое недоумение со стороны фанатов группы, все участники проекта, похоже, полностью довольны тем, как в итоге оказалась скомпилирована Now and Then.

Сыграли свою роль плохой менеджемент и постоянные судебные распри ливерпульской четверки »» 1968 — В Лондоне прошла премьера полнометражного мультипликационного фильма The Beatles "Жёлтая подводная лодка". В начале 2000-х Роберт Земескис планировал снять ремейк картины формате 3D.

Продолжительность песни составила 7 минут и для выпуска её на сингле максимальная длина трека на пластинке - 4 минуты инженерами были применены новые методы в грамзаписи »» 1968 — The Beatles создали собственный рекорд-лейбл Apple. В честь этого в Англии была объявлена National Apple Week »» 1968 — Beatles записали 14 дублей песни Джорджа Харрисона While Mu Guitar Gently Weeps, с каждым разом совершенствуя ее и переводя из акустической версии в электронную »» 1968 — Beatles записывают первые песни на собственном лейбле - Apple. Во время первой сессии в новой студии были записаны хиты "Revolution" и "Hey Jude" »» 1968 — Вышел "The Beatles" - единственный двойной альбом группы The Beatles. Имеет также неформальное название "Белый Альбом" из-за своей обложки.

Сразу после выхода он 8 недель возглавлял британский и американский чарты, до сих пор входит в "100 лучших британских альбомов всех времён" »» 1969 — Джорж Харрисон в составе The Beatles записал одну из самых известных песен своего авторства - "Here Comes the Sun". Джордж сочинил ее в гостях у Эрика Клэптона, играя на его гитаре. Во время работы в студии Джон… »» 1969 — В Англии вышел последний студийный альбом Beatles "Abbey Road" »» 1970 — Пол Маккартни объявил, что больше не собирается писать песни совместно с Джоном Ленноном.

Beatles — единственный коллектив, 20 песен которых возглавляли хит-парад Billboard Hot 100. Весь состав ливерпульской четверки должен был сняться в фильме «Властелин колец», режиссером которого назначили Стэнли Кубрика. Однако от этой идеи впоследствии отказались. Музыку Битлов используют в качестве терапии для детей с аутизмом и другими психическими нарушениями. Дискография группы Beatles Дискография коллектива, просуществовавшего с 1963 по 1970 гг. Первым из них был «Please Please me», вышедший в 1963 г.

В том же году музыканты выпустили альбом «With The Beatles», который также быстро достиг вершины чартов. Выпуск сразу двух альбомов в год в дальнейшем стал традицией Битлз. Последним в дискографии ансамбля числится альбом «Let It Be» , который был записан раньше «Abbey Road», но выпущен на год позже. Награды и номинации группы Beatles — легендарный рок коллектив, повлиявший на развитие мировой музыки. Их песни служили вдохновением не только для поклонников, но и для других исполнителей, работающих в разных жанрах музыки. В честь Битлов названа площадь в Гамбурге, а также множество других улиц и площадей в разных городах. За свою всего 10-летнюю биографию ливерпульская группа: выиграла десять статуэток Grammy; десятки раз возглавляла английские и американские хит-парады; сняла документальный фильм, удостоившийся премии Оскар; выпустила миллионы копий альбомов, некоторые из которых получили бриллиантовый статус; вошла в Зал славы рок-н-ролла.

В — Все вместе! Известный битловед Хантер Дэвис в книге «The Beatles. Авторизованная биография», а также Ринго Старр в своей автобиографии указывают на то, что «Sgt.

Г — гастроли Во время гастролей в Гамбурге, битлам пришлось использовать струны из клубных пианино, так как на приобретение нормальных струн не было денег. Как-то раз битлы отправились на крышу в Лондоне 30 января 1969 года. На этом выступлении была просто местная офисная публика. Это единственный раз, когда можно было услышать Битлз вживую в тот момент, когда каждый участник уже считался одним из лучших в мире мастеров игры на своем музыкальном инструменте. Д — Джордж Мартин Маккартни дважды говорил, что «если кто и был пятым битлом, то это менеджер Брайан Эпштейн в интервью BBC 1997 года и продюсер Джордж Мартин в мемориальном посте 2016 года ». Новаторский ход Джорджа Мартина, который «решил отказаться от традиционных трехсекундных пауз между песнями, чтобы создать ощущение целостности альбома». В итоге песня «Sgt. Их соединяет специальный музыкальный фрагмент, во время которого под аккомпанемент электрооргана и малого барабана звучит хор «Billy Shears». Я послал всех к черту и сказал: Они будут слушать всю пластинку, с первой бороздки до канавки сбега на второй стороне», — вспоминал Джордж Мартин. Любопытно, что он пошел на такой шаг уже после записи пластинки.

Ж — «Желтая подводная лодка» «Желтая подводная лодка», записывалась почти месяц, хотя это была всего лишь одна песня. Это связано с тем, что звучание композиции стало более экспериментальным в середине 1960-х годов. Написал ее Пол Маккартни, причем задумывал ее изначально как детскую песню. С простой и запоминающейся мелодией и текстом, которую дети могли бы легко запоминать и напевать. Текст песни «День из жизни» Леннон написал 17 января 1967 года после того, как узнал из газеты Daily Mail о гибели в автокатастрофе Тары Брауна — их с Маккарти друга. BBC из-за имеющихся в словах песни намеков на использование наркотиков запретили ее трансляцию. Многие критики посчитали, что песня — это одна из лучших композиций за всю историю звукозаписи: в списке 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone «A Day in the Life» была помещена на 26-ю позицию. Она также возглавила список «100 лучших песен Beatles», составленный тем же изданием в 2011 году. И — имидж В самом начале формирования группы подростки-музыканты придерживались довольно агрессивного стиля одежды, обычного для рок-групп — кожаные куртки, черные водолазки, небрежные прически. Когда группа встала на путь популярности, Брайан Эпштейн — менеджер, выбрал для музыкантов классический стиль, что было довольно необычно для рок-группы и стало отличительным знаком «ливерпульской четверки».

В 1966 — 1967 The Beatles сменили имидж. В 1961 году во время вторых гастролей в Гамбурге Стюарт Сатклифф влюбился в молодую художницу и фотографа Астрид Кирхгерр. Именно она придумала «битловские» стрижки и предложила ребятам надеть пиджаки без воротников, которые сделаны по крою Пьера Кардена. С 1967 года, когда мир охватило движение хиппи, музыканты также резко поменяли свой стиль. Теперь перед фанатами предстали артисты, одетые в просторную яркую одежду в полоску с цветочной вышивкой. Впервые они познакомились в лондонской галерее на выставке Йоко, состоящей из абстрактных скульптур, непонятных простому ливерпульскому парню.

All You Need is Love: чему нас научили The Beatles?

The Beatles — Википедия Еще будучи в школе, со своими приятелями основал группу The Quarrymen, из которой потом, кардинально обновив состав, и выросли Битлз.
Группа "The Beatles" – состав, фото, новости, песни The Beatles — британская рок-группа из Ливерпуля, существовавшая с 1960 по 1970 год (на международном уровне — с 1962 по 1970) и считающаяся самой успешной музыкальной группой мира.
История Beatles, как феномена мировой культуры, началась в 1956 году В 1961 году участники "великолепной четверки" объединились и вышли на сцену клуба в составе группы под названием "The Beatles".
Хронология История группы Битлз / The Beatles.

All You Need is Love: чему нас научили The Beatles?

Легендарная группа «The Beatles» зародилась в 1959 году в Великобритании, в городе Ливерпуле. После распада группы битлы записывали там свои сольные альбомы, однако другой прибыли предприятие не принесло. В 1961 году участники "великолепной четверки" объединились и вышли на сцену клуба в составе группы под названием "The Beatles". 16 января 1957 года открылся клуб Cavern, на сене которого позже выступала и получила популярность группа The Beatles В этот день в клубе впервые открыли двери для посетителей. Congratulations to the wonderful cast and crew of The Beatles LOVE on 17 years! Экс-участник группы The Beatles Пол Маккартни в 2018 году выпустил сольный альбом.

Четырём гениям вместе не ужиться: почему распалась The Beatles

Его роль промоутера группы немного утратила свою значимость, когда группа прекратила гастроли, но Эпстайн по-прежнему влиял на личные отношения в группе и финансы. Примерно в то же время группа основала компанию Apple Corps, чтобы заниматься собственным бизнесом. Первый год Apple показывала не лучшие финансовые результаты, поэтому битлы решили найти нового менеджера. Выбор кандидата стал причиной многих ссор. Другие битлы опасались, что Пол лоббирует человека, который будет отстаивать только его интересы и позволит ему ещё сильнее доминировать в группе. Джон, Джордж и Ринго поддерживали американского бухгалтера Аллена Клейна, которому Пол не доверял и которого считал обманщиком. Даже когда вся группа пришла к Клейну подписывать контракт, Маккартни, позируя для фотографов, сделал вид, что ставит подпись, а на деле так и не заключил контракт.

Вспоминая неприятную атмосферу того времени и изворолтеливость Клейна, Маккартни сказал : «Примерно в то время мы ненадолго собирались, и это было ужасно. Это была противоположность тому, чем мы являлись. Мы занимались музыкой и не общались по-человечески». В 1969 году Клейн перезаключил контракт битлов с лейблом EMI и добился самого высокого за время существование коллектива процента авторских отчислений музыкантам: 69 центов с альбома за 6—7 долларов. Но остальные действия Аллена показывали его как алчного человека. Он урезал зарплаты сотрудников Apple и хотел выгнать Нила Аспиналла, давнего друга The Beatles, что группа сделать не позволила.

Он же искусственно оттягивал распад группы: чтобы не сорвать подписание контракта, уговорил битлов не объявлять новость о решении Леннона уйти. Маккартни хотел юридически освободиться от Клейна и коллег. В марте 1971 года судья постановил, что у Клейна нет права управлять совместными делами битлов. Официально же группа прекратила существование только в 1974 году, когда были улажены юридические споры. Какое-то время Клейн оставался менеджером Леннона, Харрисона и Старра по отдельности. Скоро те начали подозревать , что Пол был прав, когда не доверял менеджеру.

Больше всего пострадал от Клейна Джордж Харрисон. Музыкант устроил благотворительный концерт в поддержку жителей Бангладеш — он хотел привлечь внимание к миллионам людей, которые пострадали от пакистанской армии и смертоносного циклона Бхола, и собрать деньги для беженцев. Альбом The Concert for Bangladesh с записью концерта вышел в 1971 году и продавался по 10 долларов. Клейн втайне от Харрисона удерживал в свою пользу 1,14 доллара с каждой копии. Альбом имел оглушительный успех и собрал более 15 миллионов долларов. Изображение: George Harrison.

Concert For Bangladesh. Иск был урегулирован только в 1977-м: Клейн получил единовременную выплату в 5 миллионов долларов в счёт уплаты выданных им кредитов и в обмен на отказ от доли будущих роялти музыкантов. В 1980 году Клейн был оштрафован на 5 тысяч долларов и приговорён к двум месяцам тюремного заключения за то, что продавал альбомы The Beatles и отдельных участников группы, но не платил налог на эту прибыль. Личные отношения Инициаторами окончательного распада группы стали Джон и Пол.

Началось такое… Я думал, он убьет Джона». С третьей попытки съемка удалась — сфотографировали обе стороны конверта и разворот, однако случилось непредвиденное: один из реально существовавших героев толпы по требовал вознаграждение за воспроизведение своей тощей фигуры. Ему вежливо отказали и заменили картонку… живым Кассиусом Клеем — знаменитый боксер, путешествовавший в то время по Англии, обрадовался, как ребенок, и сам был готов приплатить за возможность сняться с «битлами».

Слухи о том, что The Beatles записывают новый альбом, просочились в прессу, и с чьей-то нелегкой руки все заговорили о наркотиках, которыми музы канты якобы подстегивали свою творческую фантазию. Когда пластинка появилась в продаже, необычность музыки, или «странность» ее, как настаивали наиболее ортодоксальные критики, стала для легковерных еще одним доводом в пользу наркотиков. Мартин же высказывается по этому вопросу весьма категорично: «Соавторами «Сержанта Пеппера» были нечеловеческий труд и подлинный талант. Наркотиков не было, это говорю я, Джордж Мартин, — их придумали те, кто до сих пор ненавидит мальчиков за нестандартность мышления». Как же создавались остальные пес ни «Сержанта»? Дженни Бойд, невестка Харрисона, увлекалась в то время индийскими философами, в одной книге ей запомнилась строка: «Жизнь продолжается и с тобой, и без тебя». Фраза мелькнула в разговоре с Джор джем, и, как говорится, остальное было вопросом техники.

Песня Харрисона «С тобой и без тебя», которой открывается вторая сторона пластинки, никогда не нравилась Мартину: «Я очень уважаю Джорджа, но иногда его заносит…» Но музыкальный вызов, который бросила индийская школа гармонии европейским традициям, при влек Мартина-композитора, и он ре шился на запись: сам Джордж играл на ситаре, а два его приятеля из Лондонской ассоциации индийской музыки — на табле и дилрубе табла — разновидность индийского национально го барабана, дилруба — инструмент, несколько напоминающий скрипку. Мартин сделал аранжировку средней части композиции, включив европейские инструменты, которые вели тягу чую индийскую мелодию, — получилась забавная «механическая смесь», как говорит Мартин, «восточной экзотики и западного пуританизма». Вторую песню на пластинке — «С помощью моих друзей» — исполнял Ринго. При изготовлении матрицы Мартин принял еще одно, довольно рискованное по тем временам решение: чтобы создать впечатление целостности пластинки, он отказался от традиционных трехсекундный пауз между ком позициями: «Меня все отговаривали, ссылаясь на то, что слушатель не сможет найти начало понравившейся пес ни. Я послал всех к черту и сказал: «Они будут слушать всю пластинку, с первой бороздки до канавки сбега на второй стороне — мальчики создали настоящую музыку, а не кулек пас хальных шлягеров! Все выдающиеся перья музыкальной Англии собрались в квартире Брайана Эпстайна, и пока контрольный экземпляр пластинки до водили до кондиции — оказалось, что его отштамповали без центрального отверстия, —терзали Пола вопросами относительно того, что он думает по поводу запрещения радиотрансляции «Одного дня из жизни». Еще до выхода пластинки в свет радиостанция Би-би-си наложила запрет на песню: она якобы была написана под воздействи ем наркотиков.

Пол засмеялся: «С тем же успехом можно запретить Моцарта: они с Сальери, говорят, пьянствовали». Наконец Ринго проковырял в пластинке дырку, и ее поставили на проигрыватель. Вот как вспоминает свои первые впечатления Дерек Тейлор, один из ведущих биографов The Beatles и близкий друг музыкантов: «Я «ушел» в музыку, как Джон в мечту обыгрывается строчка из последней песни на пластинке. Когда игла оторвалась от пластмассы, я увидел, что Голдли, музыкальный обозреватель «Melody Maker», плачет. А мне казалось, что передо мной прошла вся моя жизнь, с детства и до сегодняшнего дня». Вы можете ответить на этот вопрос? Я — нет.

А они сумели. The Beatles сделали большее: они ее показали, и оказалось, что в жизни есть не только любовь, которую воспевала поп-музыка 60-х, но и дружба и еще кое-какие важные вещи. Человек — загадка, кто спорит, но сколько же об этом можно петь? Человек всесилен, и «Битлы» не побоялись сказать это. А новая эра студийного экспрессионизма? Тоже они. Вы говорите, что «Сержант Пеп-пер» куда лучше нас осведомлен о положении дел в наших с вами девяностых?

И потом, тогда люди не были столь циничными, как сейчас, и фраза «Все, что тебе нужно, — это любовь! Сейчас, похоже, на этот товар нет спроса». Запись «Strawberry Fields Forever» — в песне рассказывается о приюте Армии спасения в пригороде Ливерпуля. Ребенком Джон со своей тетушкой Мимича сто гулял в саду приюта. Слова «cran berry sauce» «клюквенный соус» , с учетом произношения Леннона, могут слышаться как «I buried Paul» «Я похоронил Пола» , что породило слухи о гибели Маккартни и замене его неким анонимным музыкантом. Кстати, в опубликованном тексте песни слов «cranberry sauce» нет — это характер но не только для The Beatles, но и для многих других рок-музыкантов: напечатанные тексты часто отличаются от фонограмм. Эту пес ню Пол написал в шестнадцать лет и посвятил отцу, которому тогда исполнилось 64 года.

Пол ввел трубы-пикколо — ему очень нравилось их звучание в «Брандер-бургских концертах» Баха. Рассказывается об автомобильной ка тастрофе, в которой погиб Тара Брау-ни, большой друг «битлов». Говоря о фильме, Леннон имеет в виду картину «Как я выиграл войну», в которой он снялся. Слова «четыре тысячи ямок» Джон взял из газеты «Дейли мейл»: в редакционной статье рассказывалось о плачевном состоянии автомобиль ных дорог в графстве Ланкашир. История появления до сих пор неясна, хотя, как утверждает оператор Мэл Эванс, вначале была задумана песня о «соле и перце» «пеппер» по-английски — перец. Леннон посмотрел утреннюю рекламу, в кото рой говорилось о кукурузных хлопьях, и сюжет лег в основу песни. Обе пес ни написал Пол.

Первая — впечатления Маккартни от детского мультфильма о кроте, который прячется в свою нору, не желая соприкасаться с действительностью. Вторая — о девушке с бензоколонки, за которой Пол долго и безуспешно ухаживал «Rita-meter» — американизм, то есть это Рита, следящая за счетчиком бензина. Песня Леннона. Джон неоднократно заявлял, что так его сын Джулиан назвал абстрактное произведение одного знакомого художника. Песня Пола. Во время последних американских гастролей у Ринго обострился хронический тонзиллит, и барабанщик Джимми Никол, который некоторое время — и весьма неудачно — заменял Старра, по нескольку раз в день навещал больного Ринго, приговаривая эти слова. Слышно, как на заднем плане Джон произносит: «Хуже и быть не может».

Песня Джорджа. Партию бас-гитары исполняет Клаус Вурманн по образо ванию Вурманн художник, он оформ лял конверт альбома The Beatles «Revolver» , 17 марта. В основе лежит статья из «Дейли миррор», в которой рассказывалось о распаде одной преуспевавшей семьи. Часть текста написал Джон. Песня Пола, первоначально называлась «Буги для больного пальца». Слова Джон и Пол написали вместе.

В 1970 году вышел последний альбом квартета. После этого группа распалась.

У каждого из участников был свой жизненный путь. В 1980 году Джон Леннон был застрелен в Нью-Йорке фанатом. В 1995 году группа вновь воссоединилась. Трое оставшихся «The Beatles» выпустили альбом памяти Джона Леннона, куда включили студийные записи из архива группы с участием Леннона. В 1987 году было осуществлено издание полного каталога дисков «TheBeatles» на CD. В 1988 году к ним добавился двойной диск Past Masters, в который вошли все композиции, не появлявшиеся на виниловых LP-дисках 1962-1967 годов, включая также песни на немецком языке.

Она рассказывает, что в последствии такое сравнение стало началом конца, особенно после того, как Леннон высказался о том, что христианство исчезнет, а их группа будет первой, ведь уже сейчас она популярнее самого Иисуса. Несмотря на то, что фанаты и преданные известные друзья старались защитить группу от жарких выпадов и споров со стороны общественности, многие радиостанции начали отказываться от выпуска полюбившихся песен в эфиры. В 1980 году около собственного дома был убит Джон Леннон, а в 2001 году скончался Джордж Харрисон, у которого был диагностирован рак легких. Оставшиеся исполнители Пол Маккартни и Ринго Стар живы по сей день и стараются заниматься музыкой, несмотря на свой солидный возраст», - говорит историк. Всемирный день «Битлз» знаменуется широкомасштабным празднованием, в ходе которого кавер-группами по всему миру начинают звучать легендарные песни, а в больших городах устраиваются выставки, где на фоне крутится до боли знакомая музыка. На сегодняшний день «The Beatles» является единственной группой в мире, которой посвящена официальная дата празднования.

История биография группы — The Beatles

The Beatles — все самые свежие новости по теме. The Beatles – британская рок-группа из Ливерпуля, основанная в 1960 году, в которой играли Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр. Последний альбом The Beatles «Let It Be» вышел в мае 1970 года, когда группы уже не существовало.

Возникновение The Blackjack и The Quarrymen

  • Ответы : кто последним вошёл в состав Битлз»?
  • The Beatles — Википедия
  • Откуда родом участники Beatles
  • Формирование The Quarrymen

Распад The Beatles: почему пути музыкантов разошлись

Группа The Quarrymen, которую он с друзьями основал в школьные годы, превратилась в один из самых популярных коллективов в истории — The Beatles. После распада группы музыкант продолжил заниматься творчеством совместно с женой, художницей Йоко Оно. Артисту было 40 лет. Выступать он начал ещё будучи подростком, в 1959-м присоединился к коллективу Rory Storm and the Hurricanes, а в 1962-м вошёл в состав The Beatles. Его уникальный стиль игры на ударных стал неотъемлемой чертой творчества легендарной четвёрки и оказал сильное влияние на музыку других артистов. В 1970 году The Beatles распались и Ринго Старр занялся сольной карьерой.

Melody Maker был основан в 1926 году издателем Лоуренсом Райтом, который рассматривал журнал как средство выхода скорее для музыкантов, чем для фанатов, и особенно для музыкантов танцевальных групп. Вскоре он начал концентрироваться на джазе, охватывая все жанры от свинга до бибопа и треда, а также брал интервью у гигантов джаза от Луи Армстронга до Дюка Эллингтона и Каунта Бэйси. На протяжении более четверти века у Melody Maker не было сопоставимого конкурента до тех пор, пока в начале 1952 года хиленький журнальчик Musical Express And Accordian Times не был в самый последний момент приобретен промоутером биг-бэнда Морисом Кинном. Чтобы оправдать свои шаткие инвестиции в 1000 фунтов стерлингов, Кинн две недели спустя перезапустил журнал в таблоидном формате.

В Гамбурге музыканты познакомились со студентами местного арт-колледжа. Одна из студенток, Астрид Кирхер, начала встречаться с Сатклиффом и активно участвовать в жизни группы. Эта девушка предложила парням новые прически — зачесанные на лоб и уши волосы, а позже и характерные пиджаки без лацканов и воротников. Вернувшиеся в Ливерпуль битлы были уже не любителями, они стали в один ряд с самыми популярными группами.

Именно тогда они познакомились с Ринго Старром, барабанщиком конкурирующей команды. После возвращения в Гамбург состоялась первая профессиональная запись группы. Музыканты аккомпанировали рок-н-ролльному певцу Тони Шеридану. Квартет записал и несколько собственных песен. Биография краткая Сатклиффа продолжилась выходом из коллектива. По завершении гастролей он отказался возвращаться в Ливерпуль, решив остаться со своей девушкой в Гамбурге. Через год Сатклифф умер от кровоизлияния в мозг. Первый успех 1962-1963 Группа вернулась в Англию и начала выступать в ливерпульских клубах.

В ноябре у группы появился менеджер — Брайан Эпштейн. Он встретился с Джорджем Мартином, продюсером крупного лейбла, который проявил интерес к группе. Демозаписями он был не совсем доволен, но вживую молодые люди его очаровали. Был подписан первый контракт. Однако и продюсер, и менеджер группы были недовольны Питом Бестом. Они считали, что тот не дотягивает до общего уровня, кроме того, музыкант отказывался делать фирменную прическу, поддерживать общий стиль коллектива и часто конфликтовал с другими участниками. Несмотря на то что Бест пользовался популярностью у фанатов, было решено заменить его. Место барабанщика занял Ринго Старр.

По иронии судьбы именно с этим барабанщиком группа записала за собственные средства любительскую пластинку в Гамбурге. Гуляя по городу, ребята встретили Ринго Пита Беста с ними не было и зашли в одну из уличных студий, чтобы записать несколько песен просто ради удовольствия. В сентябре 1962 группа записала первый сингл - Love Me Do, который стал очень популярен. Большую роль здесь сыграла и хитрость менеджера — Эпштейн за собственные средства купил десять тысяч пластинок, чем повысил продажи и вызвал интерес. В октябре состоялось первое телевизионное выступление - трансляция одного из концертов в Манчестере. Вскоре был записан второй сингл Please Please Me, а в феврале 1963 за 13 часов был записан одноименный альбом, в который входили кавер-версии популярных песен и собственные композиции. В ноябре этого же года стартовали продажи второго альбома With The Beatles. Так начался период бешеной популярности, которую пережила группа «Битлз».

Биография, краткая история начинающего коллектива, окончилась. Начинается история легендарной группы. Днем рождения термина «битломания» принято считать 13 октября 1963 г. В Лондоне, в зале Palladium, состоялся концерт группы, который транслировался на всю страну. Но тысячи фанатов предпочли собраться вокруг концертного зала в надежде увидеть музыкантов. Битлам пришлось пробираться к машине с помощью полицейских. Разгар «битломании» 1963-1964 В Британии квартет имел бешеную популярность, но в Америке синглы группы не издавались, так как обычно английские группы не имели особого успеха. Менеджеру удалось заключить контракт с небольшой фирмой, но пластинки не были замечены.

Как попала на большую американскую сцену группа «Битлз»? Биография краткая коллектива рассказывает, что все изменилось, когда музыкальный критик известной газеты прослушал сингл I Want To Hold Your Hand, уже весьма популярный в Англии, и назвал музыкантов «величайшими композиторами после Бетховена». В следующем месяце группа оказалась на вершинах чартов. В первый приезд группы в Америку музыкантов в аэропорту встречали несколько тысяч фанатов. За ними наблюдала вся Америка. В марте 1964 г. Группа дала 31 концерт в 24 городах. Изначально планировалось посетить 23 города, но хозяин баскетбольного клуба из Казас-Сити предложил музыкантам 150 тысяч долларов за получасовой концерт обычно ансамбль получал 25-30 тысяч.

Гастроли проходили тяжело для музыкантов. Они находились будто в тюрьме, полностью изолированные от внешнего мира. Места, где битлы останавливались, круглосуточно осаждали толпы фанатов в надежде увидеть кумиров. Концертные площадки были огромными, оборудование низкого качества. Музыканты не слышали друг друга и даже себя, часто сбивались, но зрители этого не слышали и практически ничего не видели, так как сцена в целях безопасности устанавливалась очень далеко. Выступать приходилось по четкой программе, ни о какой импровизации и экспериментах на сцене не могло быть и речи.

Для своего первого турне по Шотландии группа была вынуждена пропустить школьные экзамены. Во время серии летних концертов в Гамбурге The Beatles жили в тесной комнатушке и играли по несколько часов в день: правда, как позже вспоминали биографы, именно подобный жесткий график помог группе сформировать собственный стиль и набраться профессионального опыта. Прощаясь с ним, музыканты не знали, что видят его в последний раз: 10 апреля 1962 года их товарищ умер после кровоизлияния в мозг. Обязанности басиста перешли к Полу. Вплоть до момента, когда в жизни молодого коллектива появился Брайан Эпстайн, о The Beatles знали только в Ливерпуле. До того как стать их менеджером, он продавал пластинки. Однажды услышав битлов, Эпстайн задался целью сделать из них звезд. Именно благодаря его связям группа получила первый контракт и свела знакомство с Джорджем Мартином, вскоре ставшим их звукорежиссером. И Брайана, и Джорджа впору звать «пятыми битлами»: столь велика была их роль в становлении и популярности музыкального коллектива. В 1962-м произошло сразу два значимых события: к группе присоединился Ринго Старр, и квартет начал работу над дебютной пластинкой. Please Please Me, записанная всего за 13 часов, увидела свет 22 марта 1963-го. О молодом, но бойком и талантливом коллективе говорили повсюду: в газетах, на телевидении и по радио. Пластинки битлов мгновенно сметали с прилавков магазинов, подростки стриглись и одевались по примеру своих музыкальных героев. Образы, до мелочей продуманные Брайаном Эпстайном, все же принесли свои плоды. То, что музыкальные историки впоследствии назвали битломанией, начало набирать обороты. В 1964-м группа обрела популярность даже в США, тем самым прорубив окно в Америку и спровоцировав так называемое «Британское нашествие». В том же году начались съемки документально-игрового фильма «Вечер трудного дня»: за него музыканты даже получили две номинации на «Оскар». Что поделать, быть первым бойз-бэндом в истории , да еще и кавалерами Ордена Британской империи, — задачка не из легких.

Откуда родом участники Beatles

  • Четвёрка из Ливерпуля: история успеха группы The Beatles
  • Всемирный день The Beatles— интересные факты о группе Битлз | Знаменитости с фото и видео
  • Ответы : кто последним вошёл в состав Битлз»?
  • Легендарные «THE BEATLES»

История Beatles, как феномена мировой культуры, началась в 1956 году

В итоге в 1962 году малоизвестной тогда фирмой "Парлофон" был выпущен сингл Love me do. По признанию самих "Битлз", эта песня была написана под влиянием творчества американского исполнителя Роя Орбисона. Они говорили, что если ее сыграть в медленном темпе, то композиция будет похожа на его лирические баллады Орбисона. В 1962 году звукорежиссер, работавший с группой, предложил заменить ударника Пита Беста на Ринго Старра. Музыканты согласились с ним. Так группа "Битлз" обрела свой классический состав, и с этого момента началась биография "Битлз" в привычном для всех составе.

Группа просуществовала до начала семидесятых годов. Последнее живое выступление не считая знаменитого концерта на крыше студии коллектива состоялось в 1966-м. После этого команда занималась только работой в студии. Следующие главы будут посвящены биографии участников "Битлз". Леннон Джон родился 9 октября 1940 года, когда на Ливерпуль сыпались бомбы с немецких самолетов.

Его второе имя, Уинстон, было дано ему в честь Черчилля. Джоном же его назвала тетя Мими, которая увидела ребенка через несколько минут после его появления на свет. Родители мальчика развелись вскоре после его рождения. Ребенка взяла на воспитание в свою семью тетя. Она не была в восторге от того, что Джон увлекался музыкой.

Мими любила повторять, что с помощью гитары нельзя заработать себе на жизнь. Когда Джон вырос и купил ей большой дом, то повесил на нем табличку с этими словами. Интересно, что когда Леннон и его тетя ходили смотреть этот особняк, то Джон надел куртку, которую он не носил с подросткового возраста. Она была ему мала. Мими сказала, что ему стоило бы найти одежду поприличнее.

На это Джон ответил, что не стоит волноваться, ведь хозяева дома - "обыкновенные буржуи". Мать будущего музыканта второй раз вышла замуж. Сын часто бывал у нее. Во время этих визитов она учила его петь и играть на банджо, которое стало его первым музыкальным инструментом. В конце пятидесятых годов Джулия, мама Леннона, погибла.

В школе Джон учился плохо. Но, несмотря на это, он был очень начитанным ребенком. В то время его любимыми литературными произведениями были книги Льюиса Кэрролла про Алису и "Ветер в ивах" Кеннета Грэма. Джон активно участвовал в культурной жизни школы: пел в хоре и издавал журнал. Для него Леннон сам рисовал иллюстрации.

Он не потерял интерес к литературному и изобразительному искусству, даже когда стал знаменитым музыкантом. Джон Леннон написал несколько книг. В одной из них, которая называется "Испалец в колесе", автор использует оригинальный прием: он намеренно искажает написание слов "испалец" вместо "испанец" и так далее. Книга издавалась с иллюстрациями Леннона. Рисунки были выполнены в своеобразной манере "одним росчерком".

Будучи подростком, Джон, как и многие его сверстники увлекся музыкой. Дальше были "Кворримен" и "Битлз", а после распада ливерпульской четверки - прекрасные сольные альбомы. Музыкант был убит в начале восьмидесятых годов. Поэтому рассказ об этой группе невозможен без отдельной главы о Поле. Он появился на свет в 1942 году, 18 июня.

Его мать была акушеркой в роддоме. Там и родился будущий музыкант и композитор. Первое его выступление на сцене состоялось на школьном празднике в честь восшествия на престол Елизаветы Второй. Мальчик пел песню какую именно, Пол забыл. Его мама умерла, когда будущему музыканту было четырнадцать лет.

МакКартни вспоминал, что мать мечтала о том, чтобы ее сын стал творческим человеком. Отец тоже всячески поощрял его занятия музыкой. Он сам в двадцатые годы руководил джазовым оркестром. Папа подарил Полу старую трубу. Играть на ней МакКартни научиться не смог и обменял ее на гитару.

New York, 2007.. Тем не менее и в зрелый период Джон и Пол довольно часто были вовлечены в работу над песнями друг друга, в чем можно убедиться, например, посмотрев на репетиционный процесс в фильме Питера Джексона «The Beatles: Get Back». Легенда 4. На самом деле Пол Маккартни погиб еще в 1966 году; вместо него выступал его двойник Вердикт: это неправда. Слух о том, что Маккартни якобы погиб в автокатастрофе, впервые прошел в Англии в начале 1967 года — однажды музыканту даже пришлось опровергать эту информацию на пресс-конференции.

В итоге Маккартни разбил губу, а чтобы скрыть рану, отрастил усы; по горькой иронии судьбы, спустя месяц Тара Браун погибнет в другой автокатастрофе — The Beatles споют об этом в песне «A Day in the Life». Большинство из них базировались на намеках, которые якобы содержались в альбомах The Beatles. В действительности там, судя по всему, было «cranberry sauce» «клюквенный соус». Кроме того, на обложке альбома «Sgt. У появления теории о смерти Пола Маккартни — две основные причины.

Первая — в общем расцвете конспирологии. Вторая — в том, что тексты песен The Beatles психоделического периода К нему принято относить прежде всего альбомы «Revolver», «Sgt. По одной из версий, Мэнсон утверждал, что услышал призывы к убийствам в песнях «Helter Skelter», «Piggies» и «Revolution 9».. Оно исчезнет и схлопнется. Я даже не собираюсь об этом спорить — я прав, и скоро моя правота будет доказана.

Сегодня мы популярнее Иисуса» «Christianity will go. It will vanish and shrink. В Великобритании интервью не произвело особенно яркого впечатления, тем более что, по статистике, уровень воцерковленности в стране действительно стабильно снижался еще с конца Первой мировой войны. Но когда в августе того же года, накануне очередного последнего, как позже выяснилось заокеанского тура, цитату перепечатало американское издание для подростков Datebook, случился грандиозный скандал. Были организованы антибитловские демонстрации, на которых сжигали их пластинки и мерч.

В Южной Каролине ку-клукс-клановцы «распяли» один из альбомов The Beatles, прибив его к деревянному кресту. Легенда 6. Кричащие юные фанатки во время концерта The Beatles на стадионе Ши. А затем и противоречивые события вокруг тура в США см. Симптоматично, что в последнем туре The Beatles не играли ни одной композиции с альбома «Revolver», хотя тот вышел в свет за неделю до начала гастролей.

Не менее симптоматично и то, что пластинка заканчивалась экспериментальной композицией «Tomorrow Never Knows», а концерты — включая самый последний, в Сан-Франциско 29 августа — стандартом «Long Tall Sally», который битлы играли на своих выступлениях с 1957 года, еще под названием The Quarrymen. Впрочем, принять ее за чистую монету может разве что очень наивный человек: это типичная для Пола Маккартни легкомысленная фантазия, в которой он высказывается как будто бы от лица советского шпиона, вернувшегося домой с задания и попутно пародирует патриотический пафос композиции «Back in the USA» Чака Берри. Внутри — весь набор штампов о Советском Союзе от балалаек до обращения к девушке «Come and keep your comrade warm» «Приди и согрей своего товарища».

В этом деле он достаточно преуспел, поскольку был талантливым бизнесменом. У него была своя система работы с покупателями. Если кто-то приходил в магазин и спрашивал, есть ли у него пластинка некоего исполнителя, и такого диска не оказывалось в наличии, то Брайан заказывал два таких диска. Ведь раз этим певцом заинтересовался один человек, то она может понадобится и кому-то еще. У Билла он купил пятнадцать экземпляров первого номера его газеты. Тогда Эпстайн решил продавать ее в своем магазине всегда. К тому же он заинтересовался группой "Битлз", о которой в ней была статья.

Билл познакомил его с музыкантами. В то время у коллектива был менеджер. Но Эпстайн предложил более выгодный контракт. К тому же Сэм Линч так звали тогдашнего менеджера группы совершил досадную оплошность. Он не вовремя дал объявление в газете об очередном концерте. Из-за его невнимательности на мероприятие пришло всего около десяти человек. Битлы тогда уже были знакомы с Брайаном Эпстайном. Зная его как серьезного бизнесмена, они решили, что он ни за что не допустил бы такой оплошности. Они откровенно сказали об этом Сэму. Но даже это не расстроило их дружбы.

Линч даже пошел по их просьбе на встречу с Эпстайном, чтобы высказать затем парням свое мнение о нем. Линч сначала хотел обмануть их и посоветовать коллективу не связываться с Брайаном. Но совесть не позволила ему так поступить. Так Эпстайн стал менеджером "Битлз". Первые записи Дебютный альбом "Битлз" был записан с певцом Тони Шериданом. Парни тогда выступали в роли аккомпанирующего состава. Когда менеджером команды стал Эпстайн, то он сразу же понял, что нужно выпускать пластинки, где бы пели сами участники коллектива. В итоге в 1962 году малоизвестной тогда фирмой "Парлофон" был выпущен сингл Love me do. По признанию самих "Битлз", эта песня была написана под влиянием творчества американского исполнителя Роя Орбисона. Они говорили, что если ее сыграть в медленном темпе, то композиция будет похожа на его лирические баллады Орбисона.

В 1962 году звукорежиссер, работавший с группой, предложил заменить ударника Пита Беста на Ринго Старра. Музыканты согласились с ним. Так группа "Битлз" обрела свой классический состав, и с этого момента началась биография "Битлз" в привычном для всех составе. Группа просуществовала до начала семидесятых годов. Последнее живое выступление не считая знаменитого концерта на крыше студии коллектива состоялось в 1966-м. После этого команда занималась только работой в студии. Следующие главы будут посвящены биографии участников "Битлз". Леннон Джон родился 9 октября 1940 года, когда на Ливерпуль сыпались бомбы с немецких самолетов. Его второе имя, Уинстон, было дано ему в честь Черчилля. Джоном же его назвала тетя Мими, которая увидела ребенка через несколько минут после его появления на свет.

Родители мальчика развелись вскоре после его рождения. Ребенка взяла на воспитание в свою семью тетя. Она не была в восторге от того, что Джон увлекался музыкой. Мими любила повторять, что с помощью гитары нельзя заработать себе на жизнь. Когда Джон вырос и купил ей большой дом, то повесил на нем табличку с этими словами. Интересно, что когда Леннон и его тетя ходили смотреть этот особняк, то Джон надел куртку, которую он не носил с подросткового возраста. Она была ему мала. Мими сказала, что ему стоило бы найти одежду поприличнее. На это Джон ответил, что не стоит волноваться, ведь хозяева дома - "обыкновенные буржуи". Мать будущего музыканта второй раз вышла замуж.

Сын часто бывал у нее. Во время этих визитов она учила его петь и играть на банджо, которое стало его первым музыкальным инструментом. В конце пятидесятых годов Джулия, мама Леннона, погибла. В школе Джон учился плохо.

Накопив деньги с выступлений, они сделали первую запись, которая привлекла внимание Брайана Эпстайна — будущего менеджера группы. Модель, на которой играл Маккартни, сразу же получила название «Битл Басс». Музыка «Like a Rolling Stone», «Yesterday» и другие песни, изменившие историю мировой музыки Оригинальный состав группы отличался от того, который знает весь мир.

Состав в первые годы существования группы менялся целых 5 раз. Ринго Старр официально присоединился к группе только в августе 1962 года. Кажется, что The Beatles просуществовали намного дольше, но на самом деле — всего десять лет, с 1960 по 1970 год. После распада группы каждый из музыкантов продолжил сольную карьеру. Пол Маккартни и Ринго Старр до сих пор продолжают заниматься музыкой Битломания — настоящий термин, который входит во многие толковые словари разных языков мира. Впервые он появился в 1963 в газете Daily Mirror. От обычной большой популярности битломанию отличала атмосфера массовой истерии, которая сопровождала любое появление музыкантов на сцене или даже просто на публике.

Зачастую во время концертов The Beatles от воплей публики не было слышно самой музыки. Во время мирового турне группы в 1964 году был установлен рекорд, который до сих пор не побит никем — в австралийском городе Аделаида встречать музыкантов в аэропорт одновременно пришло около 300 тысяч человек.

Группа "Битлз": биографии участников, история создания группы и ее успех

группа The Beatles Наверняка нет ни одного человека в цивилизованном мире, который бы хоть раз не слышал о группе The Beatles. Экс-участник группы The Beatles Пол Маккартни в 2018 году выпустил сольный альбом. The Beatles («Битлз»; игра слов, от англ. beetles – жуки и beat – бит, ритмическая пульсация), британский вокально-инструментальный ансамбль. 2023 год: The Beatles в своем полном, классическом составе выпускают новую песню. Состав группы часто менялся.

Похожие новости:

Оцените статью
Добавить комментарий