Читайте последние актуальные новости главных событий Сахалина на тему "ТОП-5 лучших мультфильмов ко дню рождения «Союзмультфильма»" в ленте новостей на сайте В этом теплом и душевном советском мультфильме рассказывается о чудесных зимних приключениях.
Полигон, 1977
- Прошу удалить мой номер
- Лучшие советские мультфильмы, которые заслуживают современной киноадаптации - 7Дней.ру
- ТОП-10 мультфильмов “СоюзМультфильм”
- Российские мультфильмы, покорившие мир
- Сейчас на главной
- Хочу убедиться, что мне звонил ВЦИОМ
10 лучших советских мультфильмов по версии IMDb
Противостоят ему мыши-хулиганы, которые также имеют свою коронную фразу: «Леопольд, выходи! Выходи, подлый трус! В Воронеже даже есть памятник персонажу картины «Союзмультфильма». Котенок Василий мечтал быть большим опасным зверем, и его желание... Если вы забыли эту историю — пересмотрите. Вместе с ней в доме появляется кошка Матильда, которая является своеобразным воплощением хозяйки в животной форме. Поначалу в мультфильме наблюдается противостояние кошки с домочадцами, но в скором времени Матильда принимает Малыша и Карлсона, пускается вместе с ними в пляс. А с щенком мальчика и вовсе становится лучшими друзьями. Музыкальная комедия по известной сказке Шарля Перро.
Самой знаменитой лентой автора за границей стал первый в мировом кино полнометражный кукольный анимационный фильм «Рейнеке-Лис» 1930 года. Он принёс Старевичу восемь международных премий, в том числе вторую медаль Розенфельда — одну из высших кинематографических наград эпохи. Здесь советский зритель впервые увидел объёмную анимацию. В картине использовано множество оригинальных приёмов. Режиссёр применил метод комбинированной съёмки, чтобы совместить на экране «игру» 1500 кукол с игрой живых актёров. Новаторским ходом стало также изменение частоты прохождения звука в момент записи голосов актёров, что позволило довести тембр речи до предельно высокого звучания, которое ассоциировалось у зрителя с лилипутами. Александр Птушко объединил в своей мастерской практически всех художников, которые в то время работали с объёмной мультипликацией. Мэтр советской анимации Иван Иванов-Вано впоследствии так отозвался о работе Птушко: «В «Гулливере» он применил столько новых оригинальных приёмов съёмки, создал столько занимательных конструкций и приспособлений, что ими до сего времени пользуются на кукольных студиях нашей страны». Картину очень хвалил Чарли Чаплин.
Фильм был удостоен специального приза на Международном кинофестивале в Милане. По окончании Второй мировой войны Александр Птушко уходит в игровое кино и берётся за экранизации сказок. Первой его работой стал «Каменный цветок» 1942 год , за который он получил приз на I Международном кинофестивале в Каннах. Следующий шедевр — «Садко» — завоевал «Серебряного льва» в Венеции, а исполнитель главной роли Сергей Столяров был назван одним из лучших актёров в тогда полувековой истории кино. В 1956 году Птушко выпускает первый советский широкоэкранный фильм со стереозвуком «Илья Муромец», который попадает в Книгу рекордов Гиннесса за самую масштабную массовку, в которой участвовали одновременно 106 тыс. Спецэффекты, разработанные Птушко для «Ильи Муромца», позже позаимствовали американские режиссеры Стэнли Кубрик для съёмок «Космической одиссеи» и Терри Гиллиам для «Приключений барона Мюнхгаузена». Экранизацию сказки Ганса Христиана Андерсена перевели на множество языков: английский, немецкий, итальянский, французский, шведский, испанский. Персонажей озвучивали известные зарубежные актёры: например, во французской версии королева говорила голосом Катрин Денёв. По словам японского мэтра, он посмотрел фильм в тяжёлый для себя момент, когда всерьёз раздумывал о том, стоит ли продолжать карьеру в анимации.
Работа Атаманова показала ему, что мультипликационные персонажи могут играть не хуже живых актеров и способны затрагивать самые тонкие струны души. Внимательный зритель, конечно, обратил внимание на то, что сама Снежная королева прорисована гораздо тщательнее других персонажей мультфильма.
Киплинга о мальчике, воспитанном волками. Запертый в джунглях ребенок воспитывается в волчьей стае под руководством мудреца Акелы. Со временем Маугли подрастает, заводит верных друзей: медведя, пантеры и удава. Есть враг — но какой! В мультфильме, несмотря на детскую целевую аудиторию, присутствуют сцены сражений и дуэлей, на протяжении всей истории остается напряженная и тревожная атмосфера. Основная идея, которая проходит через лейтмотив всей картины, — это тема жизни и смерти, долга и чувств, а также героизма простого человеческого сердца. В большом городе по соседству живут мальчик Кай и девочка Герда, лучшие друзья и товарищи. По совпадению, рукотворная катастрофа происходит в виде разбитого зеркала, осколок заколдованного стекла попадает в сердце Кая, случайно встречает злую Снежную королеву, и та берет его с собой в ледяные дворцы.
Скорбящая Герда отправляется на трудные поиски назначенного брата. По пути ему придется столкнуться с множеством неожиданных ситуаций, противостоять злой ведьме, подружиться с принцем, его принцессой и маленьким разбойником. Возвращение блудного попугая Возвращение блудного попугая — трехсерийный советский мультфильм о приключениях эгоистичного попугая Кеши, придуманный авторами как карикатура на «героя нашего времени». Кеша — обычный городской попугай. Он живет дома с осторожным и тихим советским школьником Вовкой. Однако вспыльчивый характер и жажда приключений иногда приводят неугомонного попугая к существенным проблемам. Мечтая о героических приключениях, следственных исследованиях и далеких берегах, на самом деле независимая Кеша не бежит дальше собственного двора.
Герои, знакомые ни одному поколению. Оно и не удивительно, ведь советские дети, не избалованные ютубом, могли смотреть мультфильмы в строго отведенные телепрограммой время, а потому - услышал знакомую мелодию — нужно бросать все и бежать к телевизору. Мультик с зайцем и волком в главной роли должен был стать культовым, и он справился со своей задачей. На его создание был выделен солидный бюджет, а задача была обозначена как расплывчатое «что-нибудь смешное». Для создания были приглашены четверо молодых и амбициозных юмористов, перед которыми была поставлена задача: «достойно ответить Диснею». Курляндский, Хайт, Камов и Успенский и решили, что это должен быть сюжет-погоня. В качестве главных героев рассматривались разные варианты, но в конце-концов, остановились на привычных для русского фольклора зайце и волке. В первой серии образ волка и зайца был вот таким. Кстати и волк, по большому счету, собирательный образ из фольклора — дурачок, который роет яму другим, но все время попадает в нее сам. И голубоглазый заяц — олицетворение ума, красоты, доброты, великодушия и много чего еще. Кстати, заяц не сразу был так прекрасен. Первоначальные образы главных героев были весьма в советских традициях. Геннадий Сокольский, снявший первую серию, подвергся критике и не стал продолжать начатое, современных героев создал Вячеслав Котеночкин. Волка, кстати было предложено озвучивать Высоцкому, но поскольку он был угоден не всем, его кандидатура не прошла. Все эпизоды происходят в местах, где обычно развлекаются и существуют советские семьи, звучат популярные в то время Пугачева, Магомаев, Скляр, привычки, ценности и многое другое — практически экскурс в советское прошлое. Кстати, это один из немногих мультфильмов, для которого было сделано исключение, поскольку он является культурным наследием. Еще один герой, подкупающий простоватой наивностью. Федор Хитрук — создатель отечественного «Винни-Пуха», приступил к созданию мультика не видя творения Уолта Диснея, создал исключительно новых персонажей по собственной концепции и, надо сказать, они получились очень трогательными. Было нарисовано немало медвежат и поросят, прежде чем нашелся подходящий вариант. Изначально медведь был слишком мохнат, а Пятачок слишком толстым. Компания, которая предпочитает ходить в гости по утрам. Пожалуй, главное, что можно вынести из этого мультика — не обязательно быть идеальным, для того чтобы у тебя были друзья, принимающие тебя таким, какой ты есть, благо компания у медведя очень разношерстная. Если нет настоящих друзей, то они могут начать прилетать даже с крыши! Третья часть, несмотря на планы, так и не была отснята. Кстати, этот мультфильм стоит особняком среди остальных детских мультфильмов того времени. В нем уже есть скрытая реклама на проезжающем мимо автобусе, когда Малыш переходит дорогу , есть отсылки к прежним созданиям «Союзмультфильма». Например, грабители, вероломно снимающие с вешалок простыни, очень похожи на сыщиков из мультика про поросенка Фунтика, а родители Малыша достаточно типовые, по-крайней мере, у Дяди Федора из Простоквашино очень похожие. Варенье - залог крепких дружеских отношений.
Российские мультфильмы, покорившие мир
Собрали для вас советских мультфильмов, которые знает и любит уже несколько поколений телезрителей. ТОП-30: Лучшие советские мультфильмы 70-х годов. Семидесятые годы прошлого столетия были наполнены новыми мультфильмами. Мультфильм Ефрема Пружанского по мотивам одноимённой повести Люиса Кэрролла.
10 лучших мультфильмов «Союзмультфильма»
| Топ-10 Лучших Советских Мультфильмов для Детей – Все для людей | Кажется, сложно сказать что-то новое об этой вольной экранизации всемирно известной книги Астрид Линдгрен, ведь двухсерийный мультфильм Бориса Степанцева уже давно стал частью советско-российского культурного кода. |
| ВЦИОМ. Новости: Возвращение советских мультфильмов | Этот мультфильм, снятый по сказке Петра Ершова и изобилующий фольклорными мотивами, за границей стал одним из самых популярных советских мультипликационных фильмов. |
20 мультфильмов из СССР, которые нужно показать детям
Назван топ-10 советских мультфильмов, которые обожают иностранцы. Рейтинг составил портал " Народные новости ", опираясь на отзывы иностранных пользователей. Первое место в списке занял "Ёжик в тумане" Юрия Норштейна, который был создан ещё в 1975 году. Список лучших мультфильмов Советского Союза для детей и взрослых. Лучшие мультфильмы СССР, можно смотреть на нашем сайте. Топ-10 обязательных к просмотру советских мультфильмов по версии взрослых выглядит так. Далее представляем лучшие советские мультфильмы — ТОП-10 рейтинга.
10 лучших советских мультфильмов по версии IMDb
Первый российский мультфильм вышел на экраны 8 апреля 1912 года. В ТОП самых популярных ремейков старых советских мультфильмов вошли «Возвращение в Простоквашино», «Новые бременские музыканты» и «Новые приключения кота Леопольда». графия» в Дзене: Популярным рейтингом воспользовался я. И вот так выглядит список из самых популярных мультфильмов времен СССР.
5 мультфильмов СССР, которые стали хитами за границей
Домашний пес Барбос пригласил в гости своего приятеля, дворового Бобика, и рассказал, что хозяин тут вообще-то он, а человек тут — на правах питомца. Забавный, остроумный и очень добрый мультфильм! Варежка Союзмультфильм, 1967, режиссер Роман Качанов Невероятно трогательная история про девочку, которая очень мечтала о собаке. Уговорить маму долго не получалось, так что пришлось играть с варежкой — водить ее на поводке, играть и даже принять участие в собачьем конкурсе! Но однажды мечта все-таки сбылась. Возвращение блудного попугая Союзмультфильм, 1984-1988, режиссер Валентин Караваев, Александр Давыдов Мультфильм, где впервые появились атрибуты «шикарной» жизни: попугай Кеша отправляется искать лучшей судьбы, но ни модный магнитофон, ни самостоятельность не заменят ему дружбы с мальчиком Вовкой. Фраза «свободу попугаям! Вовка в тридевятом царстве Союзмультфильм, 1965, режиссер Борис Степанцев Непросто бывает справиться с собственными ленью, легкомыслием и привычкой перекладывать ответственность на других.
Опрос проводился в социальных сетях телеканала в рамках проекта «Союзмультфильм. Аудитории предлагалось назвать три мультфильма, которые, по их мнению, обязательно нужно показать детям. В результате было названо почти 150 анимационных картин. Топ-10 обязательных к просмотру советских мультфильмов по версии взрослых выглядит так: «Ну, погоди! Этот мультфильм считают обязательным к просмотру респонденты всех возрастов. Мультфильм был создан художником Вяч еславом Котёночкиным, к оторому в этом году исполнилось бы 95 лет. Первоначально не предполагалось делать многосерийный мультфильм — «Ну, погоди! Н о писатель Але ксандр Курляндский по нял, что из этого сюжета можно создать полноценный мультсериал. Когда за работу взялся Котёночкин, появились уже известные всем персонажи. В образе Волка режиссер ориентировался на образы хулиганов советского времени, обязательным атрибутом которых была гитара, папироса и штаны клёш. Мультфильм был создан по произведению Эдуарда Успенского «Дядя Фёдо р, пё с и кот». Первая часть оказалось такой популярной, что режиссер Влад имир Попов в и тоге создал трилогию. Пе сню в третьей части мультфильма, «Зима в Простоквашино», исполнила Вале нтина Толкунова.
Ох, разумеется, ноет, Ах, понятное дело, радуется жизни. А сам мультик отлично иллюстрирует мысль, которую постоянно повторяют современные психологи: если воспринимать любую задачу не как свою, а как навязанную кем-то, получаться ничего не будет. И сама детективная история, и диалоги, и даже преступники здесь такие по-взрослому настоящие, что мультик одинаково хорошо заходит и школьникам, и их родителям. А больше всех радуются поклонники писателя Юрия Коваля — потому что это тот случай, когда экранизация так же хороша, как и книга, по которой она снята. Вспоминайте: два брата вылезают ночью из окна деревенского дома, чтобы нарвать цветов в подарок маме. А по дороге им мешает другая семейка — привидения, которые живут на чердаке. У этой классной истории про преодоление страхов, отношения старших и младших и дружбу есть, кстати, продолжение — «Змей на чердаке». Немногие знают, что на самом деле это первая, летняя часть мультквартета про времена года. Следующая — «Осенние корабли» — более меланхоличная история, в которой рассказывается про приключения тех же героев осенью. А еще есть «Зимняя сказка» про зиму и «Удивительная бочка» про весну. Заодно совершите экскурс в историю и расскажете им, кто такие пионеры.
Огромные черепа, захламляющие черную утробу Дворца Трёх Толстяков, появились у Серебрякова даже раньше, чем в нарочито антиэстетичной «Алисе», поставленной Шванкмайером в 1987 году. Источник Советского режиссера и чешского мастера кукольной анимации объединяет не только стилистика босхианского барокко, но и своеобразный черный юмор, который, согласно Шванкмайеру, представляет собой настоящее подпольное движение против ужасов реальности. Появившиеся в городе Трех Толстяков антропоморфная трехголовая рыбина гимнасты дразнят местную знать, исполняя голосом Михаила Боярского стихи Давида Самойлова, насмехаясь над «жирными, пузатыми, тупыми, туповатыми». Мультфильм «венчает счастливый конец»: Суок и Тутти воссоединяются, жуткие металлические игрушки наследника превращаются в живых детей, Толстяки тают в воздухе. Но типичная для идеологической советской сказки победа добра не сглаживает впечатления лихорадочного сна, приснившегося Джузеппе Арчимбольдо под пронзительную музыку Геннадия Гладкова. Чуть в стороне от внимания публики остался его дидактический сай-фай о полете космонавтов на неизвестную планету, населенную невиданными существами. Начав бездумно истреблять местные курьезы, люди занимают их место, превращаясь в причудливых мутантов. Снимая в духе фантастической теологии Роберта Шекли духовное омертвение человека приведет к гибели земной цивилизации под композиции не указанных в титрах западных титанов электроники Yello и Жан-Мишеля Жарра, которым вполне нашлось бы место в саундтреке к «Чужому» или «Нечто», большой режиссер в финале усаживает человека-жабу в позу «Мыслителя» Родена, предлагая подумать над своим поведением. Жаль, что все уроки людям не впрок. Источник «Жил-был Козявин» 1966 Гражданин с желто-зеленым лицом и троллиными ушами по фамилии Козявин служит в учреждении, буквально перекладывая бумажки. Получив задание от начальника разыскать некоего Сидорова, потому что «кассир пришел», Козявин отправляется на поиски, пробиваясь сквозь толпу одинаковых людей в костюмах. Исполнительный служащий странствует по просторам советского бытия, настолько отталкивающе уродливого, что становится понятно, почему цензоры хотели запретить мультфильм. Дебютную работу Андрея Хржановского защитил титулованный режиссер Сергей Герасимов, не раз спасавший начинающие таланты от гнева чиновников. Герасимов дал сатире на советскую бюрократию гениальное название «соцсюрреализм». Играет то нервный джаз, то ироничная версия «Подмосковных вечеров». Пустыни сменяют города. Козявин топчет скелет динозавра, ступает по воде, аки посуху, огибает весь земной шар и возвращается перекладывать бумаги в своем кафкианском абсурде.
10 лучших мультфильмов «Союзмультфильма»
| Россияне назвали самые любимые советские мультфильмы (и это не «Чебурашка») | Счастливые родители | Начнем с одного из самых необычных котов не только в советских мультиках, но и, пожалуй, во всем мире. |
| «Лучший мой подарочек — это ты!»: Советские мультфильмы, которые могут напугать любого ребенка | Анимационный фильм "Жил-был пес" Эдуарда Назарова возглавил "Золотую сотню" российских мультфильмов, созданных за 100 лет НТВ. |
| Сердцем к детству: мультфильмы, формировавшие ценности поколения | Советские аниматоры создавали лучшие в мире мультфильмы. |
| Лучшие советские мультфильмы - подборки фильмов на Фильм Про | была признана лучшим мультфильмом всех времен по результатам опроса кинокритиков и мультипликаторов разных стран. |
ТОП-5 очень странных советских мультфильмов
Классика советского кинематографа о том, что такое добро. По мотивам сказки Александра Сергеевича Пушкина. Музыка Николая Римского-Корсакова. Экранизация сказки Корнея Чуковского! Советская экранизация индийских сказок. Одна, правда, угодила в болото к лягушке.
Очень глубокая история по мотивам сказки Ганса Христиана Андерсена. Волшебная сказка по сценарию Самуила Маршака! Классика по Самуилу Маршаку. Экранизация сказки Джанни Родари. Мультипликационная экранизация сказки Ганса Христиана Андерсена.
Свою судьбу она найдет в стране эльфов. Что было дальше? Смотри «Матч-реванш» 1968. Позже они и «счастье искали» 1969 , и «в футбол играли» 1970 , и «невест искали» 1973 , и «соль покупали» 1975 , и «олимпийцами стали» 1978 , и «мушкетерам помогали» 1979 , и «на свадьбе гуляли» 1987 , и «инопланетян встречали» 1987 , и «в хоккей играли» 1995. В общем, чего только не делали.
Экранизация повести Астрид Линдгрен, продолжившаяся в мультфильме «Карлсон вернулся» 1970! Актуально и сегодня! Не плакать не получится.
Большинство советских мультфильмов, на которых выросли мы и наши родители, оставили только теплые воспоминания. Герои мультфильма — морж, медвежонок, бегемотиха, обезьяна, слон — будут знакомы малышу.
Конечно, Мышонок был неправ, когда хвастался своими талантами, но и другие герои поначалу вели себя не очень дружелюбно, высмеивая малыша. Этот мультфильм всегда к месту: и во время летних посиделок на даче, и в зимние праздники.
Заведите личный аккаунт и смотрите лучшее детское видео вместе со своим ребенком.
Скорее всего, вы и сами получите несказанное удовольствие от старых, забытых, но когда-то любимых мультиков.
Никогда не ищите специального повода его посмотреть. Дети часто спрашивают «а что будет, если я перестану ходить в школу и целыми днями буду предаваться безделию»? Вместо того, чтобы придумывать долгое объяснение, просто покажите чаду этот мультфильм. Гораздо приятнее заниматься чем-то полезным например, покрасить забор или вырезать корыто : так можно не только получить от дела удовольствие, но и заработать похвалу от окружающих.
«Лучший мой подарочек — это ты!»: Советские мультфильмы, которые могут напугать любого ребенка
Фильм был удостоен специального приза на Международном кинофестивале в Милане. По окончании Второй мировой войны Александр Птушко уходит в игровое кино и берётся за экранизации сказок. Первой его работой стал «Каменный цветок» 1942 год , за который он получил приз на I Международном кинофестивале в Каннах. Следующий шедевр — «Садко» — завоевал «Серебряного льва» в Венеции, а исполнитель главной роли Сергей Столяров был назван одним из лучших актёров в тогда полувековой истории кино.
В 1956 году Птушко выпускает первый советский широкоэкранный фильм со стереозвуком «Илья Муромец», который попадает в Книгу рекордов Гиннесса за самую масштабную массовку, в которой участвовали одновременно 106 тыс. Спецэффекты, разработанные Птушко для «Ильи Муромца», позже позаимствовали американские режиссеры Стэнли Кубрик для съёмок «Космической одиссеи» и Терри Гиллиам для «Приключений барона Мюнхгаузена». Экранизацию сказки Ганса Христиана Андерсена перевели на множество языков: английский, немецкий, итальянский, французский, шведский, испанский.
Персонажей озвучивали известные зарубежные актёры: например, во французской версии королева говорила голосом Катрин Денёв. По словам японского мэтра, он посмотрел фильм в тяжёлый для себя момент, когда всерьёз раздумывал о том, стоит ли продолжать карьеру в анимации. Работа Атаманова показала ему, что мультипликационные персонажи могут играть не хуже живых актеров и способны затрагивать самые тонкие струны души.
Внимательный зритель, конечно, обратил внимание на то, что сама Снежная королева прорисована гораздо тщательнее других персонажей мультфильма. И это не случайно. Властительницу снежного царства создавали по технологии live-action, или ротоскопирование: сначала роль исполнила актриса Мария Бабанова, а затем изображение на киноплёнке покадрово превратили в мультипликацию.
В 2010 году Монетный двор Польши даже выпустил памятную коллекционную монету с изображением Зайца и Волка. Озвучивать главного отрицательного персонажа мультфильма должен был Владимир Высоцкий, но знаменитый бард находился в опале, и создатели фильма привлекли к работе Анатолия Папанова, чей хриплый голос стал визитной карточкой картины, которая уже почти полвека не сходит с экранов. Поистине всемирная слава обрушилась на очаровательную «неводому зверюшку» с непонятным и необъяснимым именем.
Наибольшей любовью к плоду фантазии писателя Эдуарда Успенского воспылали японцы. В 2003 году компания SP International приобрела у «Союзмультфильма» права на распространение этого мультобраза до 2023 года, а в 2009 году в Японии стартовал показ анимационного сериала «Cheburashka Arere? Также в Японии вышел ремейк «Крокодила Гены».
Успенский говорит, что идея истории о Чебурашке пришла к нему, когда он был в гостях у знакомых.
Но встреча со старым врагом подарила надежду. Недруги оказались в одинаковом положении, голодные и замерзшие, и это сблизило их, позволив забыть о былых обидах. Они придумывают план, как обеспечить себя пропитанием, и решают инсценировать похищение ребенка.
Но мы, конечно же, любим «Малыша и Карлсона» не за это. А за домомучительницу Фрекен Бок в исполнении великой Фаины Раневской , за пугание жуликов на крыше, за репортаж из жизни привидений, и, конечно же, за неподражаемого Карлсона, озвученного Василием Ливановым. Ну а пронзительная и теплая лирическая грусть идет в комплекте.
Они всегда поднимут настроение, помогут, когда трудно, и дадут силы идти к мечте.
По сути мультфильм состоит из двух замечательных песенок о дружбе и путешествиях. Вы можете разучить их и напевать, когда у малыша будет плохое настроение, как у Тигренка из мультфильма.
«Союзмультфильму» 85 лет: топ-5 самых популярных мультфильмов студии
В СССР снимали много различных мультфильмов, от безусловных шедевров до откровенно слабых. топ-50 лучших фильмов и сериалов от редакции сайта В этом теплом и душевном советском мультфильме рассказывается о чудесных зимних приключениях. В ТОП самых популярных ремейков старых советских мультфильмов вошли «Возвращение в Простоквашино», «Новые бременские музыканты» и «Новые приключения кота Леопольда». Для большинства современных родителей советские мультики (читай мультики из своего детства) ассоциируются исключительно с теплыми воспоминаниями и вечными ценностями. 5 советских мультфильмов, которые высмеивают западное искусство.