в: Телепередачи России, Телепередачи, Телепередачи канала «Ностальгия», Музыкальные телепередачи.
Егор Шип поел борща, а Доминик Джокер станцевал с бабушками в новом клипе «Малиновые сны»
Главная забава — потратить множество часов на создание сима, а потом убить его за несколько минут. Жаль, что код motherlode нельзя применить в офлайне 15 легендарных видеоигр ICQ Кажется, в России нет более узнаваемого звука, чем уведомление «О-оу». В начале 2020 года мессенджер перезапустили с новым дизайном и функциями, но испытание временем предшественник «Телеграма» не выдержал Лакомства Сейчас в магазинах найдется все, но йогурта «Скелетоны», чипсов Big Bon со вкусом креветок, сухариков «Бомбастер», съедобных часиков-браслетов и жвачек с переводными татуировками очень не хватает 15 удивительных продуктов из «Вкусвилла» Эмо Хотите вы того или нет, но эмо-культура возрождается — в музыке, моде и инстаграм-масках. А подростки зачитывались приключениями русского Шерлока — Эраста Фандорина 12 интересных нон-фикшен-книг Форумы Кладезь информации на любую тему — форумы, которыми люди пользовались как поисковиками. Можно было узнать и с кем встречается молодой Брэд Питт, и как поменять фильтр пылесоса. И это мы еще не вспоминали bash.
В начале тысячелетия Канье Уэста знали как талантливого продюсера, который во многом отвечал за успех Jay-Z: в 2000 году он спродюсировал альбом The Blueprint, который сейчас называют классикой хип-хопа. Но при этом сам оставался в тени, а когда заговаривал с опытными коллегами о собственном материале, те лишь хлопали его по плечу: мол, парень, занимайся тем, что у тебя хорошо получается. Но Канье все-таки решился и в 2004 году выпустил дебютный альбом The College Dropout, который спродюсировал самостоятельно. Он сразу же вывалил на слушателя 21 композицию и в итоге номинировался на «Грэмми» на альбом года и получил награды «Лучший рэп-альбом» и «Лучшая рэп-песня» за сингл Jesus Walks. Следующий альбом Канье Late Registration также получил статуэтку «Грэмми», но наибольший интерес был прикован к третьему полноформатнику рэпера, который поспорил с протеже Эминема 50 Cent о том, какой из альбомов станет успешнее: Graduation или Curtis. Graduation определил правила игры на годы вперед и сделался классикой. Ну а 50 Cent, как помним, обанкротился. Интересно, что Канье Уэст и сейчас имеет безоговорочную репутацию главного человека в современном хип-хопе. Позиция спорная, но Уэст действительно делает вещи, на которые затем равняется целое поколение — так было и во второй половине нулевых, когда этот парень наконец-то вышел из тени. До сих мы называем ту самую песню «Ракамакафо» и со слезами на глазах вспоминаем, какое раньше было время. Не то что сейчас. Ну а ночные клубы сходили с ума от хитов 50 Cent. Короче, если вы не слышали P. The Offspring и Blink-182 К концу тысячелетия окончательно формируется понятие «калифорнийский поп-панк». Полчища групп, которые желают быть похожими на своих кумиров, поют беспечные песни о подростковой любви, художественном дуракавалянии и прочих прекрасных особенностях жизни тинейджера. Понятное дело, все это находит самый невероятный отклик в сердцах этих самых подростков, и группы вроде Blink-182 и Sum 41 звучат из каждого утюга. Усугубляет их и без того бешеную популярность обилие американских комедий, которые используют легкую гитарную музыку в качестве саундтрека. Хотя начинаются нулевые с выхода шестого полноформатного альбома группы The Offspring. Conspiracy of One вышел в ноябре 2000 года и методично начал рвать чарты по всему миру. Вспомните хотя бы Want You Bad и все те ассоциации, которые вызывает у вас эта песня. Но главным синглом альбома стал веселый трек Original Prankster. Он стал платиновым в Австралии и серебряным в Великобритании. Помните этот смешной до колик клип? Его и сейчас потешно пересматривать, вспоминая школьные годы. Особенно после выхода второй части «Американского пирога», в которой прозвучала песня Everytime I Look for You. По всему миру было продано 14 млн копий, а в США альбом стал дважды платиновым. В этом же году в американских чартах лидирует канадская группа Sum 41, которая выпускает сингл Fat Lip «Пузатая губа». Песня засветилась в том же «Американском пироге» и получила какую-то безумную популярность. Бонус: В 2004 году выходит дико популярная комедия «Евротур», а вместе с ней — саундтрек, который записала никому не известная раньше группа Lustra. Зато после фильма уже все знали песню про Скотти и Фиону и учились играть тот самый рифф на акустических гитарах. Нью-метал Но это было только начало. На самом старте тысячелетия в мейнстрим приходит еще один жанр — нью-метал. Собрать все его характерные признаки воедино не так просто, так что проще перечислить главные группы эпохи, которые до сих пор вызывают самые трепетные чувства у 30-летних.
Андрей Губин — «Девушки как звёзды» 2002 «Но если ты обычный парень, тебе не светят никогда такие девушки, как звёзды, такие звёзды, как она! Этот клип, за исключением, наверное, «Ибицы», где Басков и Киркоров доят козла и обмазываются «Нутеллой», остаётся самым провокационным на российской эстраде. Поистине, один из самых романтических медляков тех лет. Чичерина — «Ту-лу-ла» Прочитали название? Получите, распишитесь — «Ту-лу-ла» ещё долго будет играть у вас в голове. Такие клипы в 2020 уже не снимешь! Юрий Шатунов — «Седая ночь» 2002 Конечно, уже не модно петь о неразделённой любви и душевных страданиях.
В 1980 году, на волне "олимпийской оттепели", музыканты выпустили на "Мелодии" первый альбом "Гимн солнцу", что послужило толчком к обострению конфликта с режимом. В 1986 году "Цветы" впервые получили возможность выехать на Запад - за четыре года группа совершила мировое турне, после чего остановила свою деятельность на 10 лет. Будучи своего рода авторским проектом Намина, в семидесятых и восьмидесятых "Цветы" не имели постоянного состава - все песни записывались и исполнялись разными солистами. Творческим лицом группы был прежде всего её оригинальный стиль. Первые 20 лет в группе играли более 50 музыкантов, многие из которых впоследствии создали свои ансамбли, стали известными композиторами и исполнителями.
Что такое ностальгия и почему она возникает
Настя Автор Лайфхакера На приличном сроке беременности мною мама ходила с папой на концерт Владимира Кузьмина. Видимо, поэтому я до сих пор люблю Кузьмина и поп-рок. Первая музыка, которую я помню, — это старая кассета «Песня-89», которую часто слушали у нас дома. Первый танец с мальчиком — под «Мальчик хочет в Тамбов» в детском садике. Моё детство — это «Иванушки», «Руки Вверх! Catch из родительских колонок. Родион Директор по развитию Лайфхакера Я довольно поздно узнал о том, что существует популярная отечественная музыка, слушал только рок-н-ролл.
В марте у Адиля Жалелова, более известного как Скриптонит, завершилось европейское турне.
Адиль Жалелов родился в поселке Атамекен ранее — Ленинский Павлодарской области. Увлечение рэпом принесло ему популярность. Его треки завоевали сердца не только казахстанских, но и российских слушателей.
Музыкальный критик Владимир Завьялов пытается разобраться в феномене ностальгии и расспрашивает артистов об этом. Текст подготовлен специально для совместного проекта МегаФона и Правила жизни, посвященного новой русской музыке. Ретромания — неотъемлемая часть не только музыки, но и современной культуры вообще: мы смотрим на луки и образы, слушаем песни и смотрим фильмы из прошлого — и очаровываемся.
Этому посвящен не один труд: например, самая известная книга о музыкальной ностальгии так и называется — «Ретромания». В ней музыкальный критик Саймон Рейнольдс рассказывает о том, как мы, руководствуясь ностальгией — часто даже фантомной, — воспроизводим звуки прошлого. Российская поп-сцена прониклась ностальгией не сегодня и даже не вчера. Еще в 1970-е годы советские композиторы проникались эстетикой русского романса: слушая «Ромашки спрятались» или «Течет река Волга», сложно представить, что эти песни были написаны в брежневскую эпоху, а не десятилетиями раньше. В 1990-х на фоне тоски по СССР набрала обороты ностальгия уже по советской эстраде — пережившие кризис и забвение ВИА снова поехали на гастроли и попали в телеэфир. Проект «Старые песни о главном», где артисты настоящего исполняли песни прошлого, оказался суперуспешным и получил продолжение.
Уже в 2000-х была запущена радиостанция «Ретро FM», а также стали проводиться профильные «дискотеки 80-х». В массовой культуре 2010-х началась тоска по 1990-м: девушки выбирали джинсы с высокой посадкой и делали косой пробор, а парни переодевались в «олимпосы» — теперь «три полоски» стали декларацией стиля. Выросло поколение, свободное от поколенческих травм 1990-х, которое в силу возраста не могло запомнить это десятилетие «ужасным», но прониклось к нему пленительной фантомной ностальгией. Выходцы из рэп-подземелья Федук и Элджей записали трек «Розовое вино» под прямую бочку и запустили тренд на хаус-рэп. Певица Клава Кока скучала без хитов на лейбле Black Star, пока не обратилась к творчеству группы «Руки Вверх» и не сорвала куш. Сейчас ностальгия развилась во всех направлениях: молодые артисты обращаются и к гламурным 2000-м, и к беспокойным 1990-м, и к китчевым 1980-м, и даже к эстетике ВИА из 1970-х.
Что заставляет их это делать? Почему музыканты вдохновляются артистами, в чью эпоху они даже не жили? Что вообще все это значит? Анна признается: старая советская музыка влияет на нее до сих пор — в частности, песни из фильмов «Мэри Поппинс», «Три мушкетера» и «После дождичка в четверг». Наверное, когда я сама начала сочинять, я считала своей сверхзадачей писать песни, которые тоже смогут создать вокруг себя целый мир», — говорит Анна. Почему эти воспоминания так теплы?
Погрузитесь в атмосферу разных времен и насладитесь звуками прошлого или откройте для себя новые треки из самых свежих релизов. Наша коллекция постоянно обновляется, чтобы удовлетворить даже самых требовательных меломанов. Мы уверены, что после посещения нашего сайта ваше сердце будет наполнено радостью от прекрасной музыки!
Песни ностальгии
«Ностальгия» — визитная карточка джаз-рок группы Арсенал под управлением знаменитого саксофониста Алексея Козлова с альбома «Второе дыхание» 1985 г. Песни зарубежные 70 80 х 90 х годов на канале ностальгия видео. Кто знает, какой бы была культура нулевых, если бы в нем был Город — микромедиа в Телеграме про развлечения, кино, книги, музыку, моду, еду и все, что происходит вокруг. Телеканал Ностальгия: программа телепередач канала Ностальгия на сегодня, на завтра и на неделю в городе Москва.
Что такое ностальгия и как она влияет на поп-культуру
И сразу лето, дискотека, безудержное веселье. А на каком этаже живёт ваша любовь? Но, как оказалось, Андрей Хлывнюк поёт вовсе не про влюбленных, а остывающие плюшки не имеют ничего общего с выпечкой. Надо сразу уходить, чтоб никто не привыкал». Признаемся, цепляет до сих пор. Но факт остаётся фактом: за почти 15 лет первые строчки её припева успели стать крылатым выражением. Андрей Губин — «Девушки как звёзды» 2002 «Но если ты обычный парень, тебе не светят никогда такие девушки, как звёзды, такие звёзды, как она!
В 1980 году, на волне "олимпийской оттепели", музыканты выпустили на "Мелодии" первый альбом "Гимн солнцу", что послужило толчком к обострению конфликта с режимом. В 1986 году "Цветы" впервые получили возможность выехать на Запад - за четыре года группа совершила мировое турне, после чего остановила свою деятельность на 10 лет. Будучи своего рода авторским проектом Намина, в семидесятых и восьмидесятых "Цветы" не имели постоянного состава - все песни записывались и исполнялись разными солистами. Творческим лицом группы был прежде всего её оригинальный стиль. Первые 20 лет в группе играли более 50 музыкантов, многие из которых впоследствии создали свои ансамбли, стали известными композиторами и исполнителями.
Давайте вспоминать эти песни вместе. Он называется Infest, но главным синглом полноформатника становится трек Last Resort. Песню знает каждый подросток в любой точке мира и коверкает вступительные строчки на свой лад.
Cut My Life into Pieces, несмотря на бодрое и задорное вступление, — это достаточно депрессивная песня, в которой жизнь разбита на части, а перерезать вены кажется не такой уж и плохой идеей. В общем, альбом был сертифицирован трижды платиновым и поднялся на пятое место в американском чарте Billboard 200. Песня со строчками вроде «Что-то ты темнишь, не называешь меня деткой. Почему такие внезапные изменения? Мораль, деградация общества, потребительское отношение к жизни — в общем, в песне указывается все то, что десятилетиями формировал шоу-бизнес. Сейчас это одна из самых известных и цитируемых композиций «перцев», хотя в 2000 году она добралась лишь до 69-й строчки в американском Billboard Hot 100. Эминем и Канье Уэст На стыке тысячелетий хип-хоп переживал очередной скачок популярности. Олдскул перестал быть интересен новой аудитории, поэтому на смену прежним героям уличного речитатива пришли новые, которые сразу подняли планку так высоко, что он держится до сих пор.
Главным героем начала тысячелетия сделался белый парень из Детройта Маршалл Мэзерс. Уже сейчас, спустя 20 лет мы можем оценить масштабы личности Эминема, которого назвали самым продаваемым артистом нулевых. Рэпер продал более 100 млн альбомов по всему миру и более 107 млн своих записей и 44 млн копий своих альбомов только в Америке. В самом начале тысячелетия Эминем выпускает свой второй полноформатный альбом The Marshall Mathers LP, который чуть позже попал в Книгу рекордов Гиннесса. Это был альбом, песни из которого знал каждый уважающий себя подросток: сладкий голос Дайдо в композиции Stan, чуть ли не частушечный семпл в комичной The Real Slim Shady, истеричную и жутковатую Kim. Альбом разошелся тиражом в 35 млн копий по всему миру и стал самым быстропродаваемым рэп-альбомом в истории. Артиста критиковали за неполиткорректность и обилие нецензурной лексики, занимались тщательнейшими попытками толкования текстов-скороговорок и лишили заслуженной статуэтки «Грэмми». Впрочем, это никак не повлияло на его дальнейшую карьеру.
Спустя два года он выпустил самый продаваемый альбом года The Eminem Show и получил награду на «Грэмми» в номинации «Лучший рэп-альбом». Следующие альбомы — Encore и Relapse, выходившие в нулевых, — неизменно занимали первые строчки в чартах Billboard как самые продаваемые. Что мы слушали: К середине нулевых из тени выходит человек, который долгое время не решался показать себя публике. В начале тысячелетия Канье Уэста знали как талантливого продюсера, который во многом отвечал за успех Jay-Z: в 2000 году он спродюсировал альбом The Blueprint, который сейчас называют классикой хип-хопа. Но при этом сам оставался в тени, а когда заговаривал с опытными коллегами о собственном материале, те лишь хлопали его по плечу: мол, парень, занимайся тем, что у тебя хорошо получается. Но Канье все-таки решился и в 2004 году выпустил дебютный альбом The College Dropout, который спродюсировал самостоятельно. Он сразу же вывалил на слушателя 21 композицию и в итоге номинировался на «Грэмми» на альбом года и получил награды «Лучший рэп-альбом» и «Лучшая рэп-песня» за сингл Jesus Walks. Следующий альбом Канье Late Registration также получил статуэтку «Грэмми», но наибольший интерес был прикован к третьему полноформатнику рэпера, который поспорил с протеже Эминема 50 Cent о том, какой из альбомов станет успешнее: Graduation или Curtis.
Graduation определил правила игры на годы вперед и сделался классикой. Ну а 50 Cent, как помним, обанкротился. Интересно, что Канье Уэст и сейчас имеет безоговорочную репутацию главного человека в современном хип-хопе. Позиция спорная, но Уэст действительно делает вещи, на которые затем равняется целое поколение — так было и во второй половине нулевых, когда этот парень наконец-то вышел из тени. До сих мы называем ту самую песню «Ракамакафо» и со слезами на глазах вспоминаем, какое раньше было время. Не то что сейчас.
Я поняла, что слышала эту композицию в Ростове, на одном из музыкальных конкурсов. Пела ее наша рок-группа «МК60». Тогда музыканты вышли в финал и мне довелось с ними побеседовать.
Теперь же их «Ветер» разнесся по всей России. Я разыскала в записной книжке контакты организатора группы Дмитрия Воробьева и мы снова встретились. Дмитрий Воробьев. Фото из личного архива музыкантов. Два года назад о вас знали всего несколько человек. А теперь песни «МК60» звучат по главному радио страны. Поклонники, выступления. Работу не забросили? И выступления тоже.
Правда, пока они проходят либо бесплатно, либо за символическую цену. Денег музыка нам не приносит. Я менеджер по закупкам. И все ребята тоже работают. А музыка - для души. Хотя денег на это хобби уходит много. Недавно у нас появилась своя репетиционная база. Приятель бесплатно предоставил помещение. Вот, хорошее событие, но опять нужно вкладываться, чтобы приводить все в порядок.
Взрослые дядьки, а все туда же! Но я слышала, что это не первое проявление благосклонности фортуны к вам. Взять даже историю рождения группы. Так ведь? С идейным вдохновителем группы Андреем Градовым Гармаш я познакомился совершенно случайно - на лавочке в парке. Выяснилось, что мы по жизни пересекались несколько раз: учились в одном городе, в одном учебном заведении, играли в КВН и даже выступали на одной сцене, но друг друга не помнили. Потом Андрей вдруг спросил: может, я и на гитаре играть умею? Сказал, что хочет создать группу. Почему-то я загорелся.
И вот, не поверишь, на следующий день принес ему, почти незнакомому человеку, пять тысяч рублей. А он позже притащил мне на работу гитару. Первую песню написали в том же парке на коленке, потом репетировали в комнатке без окон, прятались, стеснялись. Взрослые дядьки ведь уже: семьи, дети. И вдруг такой клин. Но не бросили. Затем подтянулись другие ребята. Мы потихоньку начали выступать. В клубах, потом стали участвовать в конкурсах, где-то побеждали.
Состав существенно поменялся. Но принцип остался тот же — все мы с точки зрения молодежной музыки «в годах». Возраст большинства участников - 35—40 лет. Зависим от работы и от многих других обстоятельств. Основной костяк группы сейчас составляют клавишник и наш главный аранжировщик Михаил Копанев, ударник Денис Комаров, соло-гитарист Владимир Тахтамышев, бас-гитаристы Александр Пахомов и Алексей Грибенников, бэк-вокал - Ани Браун, очень талантливая девушка. Тех поддержкой занимается Антон Кузнецов. Ну и я — пою-играю. У нас есть менеджер, программист, студент, врач, инженер, строитель... Музыкального образования, по-моему, нет ни у кого.
Танцы в обнимку с ностальгией: каким получился новый альбом дуэта NEMIGA «АЛЫЕ ЗАКАТЫ»
Слушайте все песни с альбома Nostalgia 2020 без ограничений! Статья автора «Яндекс Музыка» в Дзене: Редакция собрала для вас плейлисты с лучшими песнями за последние 40 лет. Песня на стихи Бориса Пастернака – «Август». О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Статья автора «Яндекс Музыка» в Дзене: Редакция собрала для вас плейлисты с лучшими песнями за последние 40 лет.
Знай наших: ностальгия. песни о любви.
Об этом сообщается на странице территориальной клубной системы «Кунцево» во «ВКонтакте». Мероприятие прошло в клубе «Можайка» и было приурочено к Дню поэзии, который традиционно отмечается в России 21 марта. Они исполнили свои стихотворения и песни.
Слушайте Ностальжи — zlata.
Музыке Даже для многих из тех, кто родился позже, музыка того времени — это что-то близкое и родное. Что уж говорить о тех, кто вырос на песнях 80-х и 90-х. Настя Автор Лайфхакера На приличном сроке беременности мною мама ходила с папой на концерт Владимира Кузьмина.
Видимо, поэтому я до сих пор люблю Кузьмина и поп-рок. Первая музыка, которую я помню, — это старая кассета «Песня-89», которую часто слушали у нас дома. Первый танец с мальчиком — под «Мальчик хочет в Тамбов» в детском садике.
Евгений Калинин и его Вирусные песни — «ностальгия по-настоящему» или «новый жанр»? Альбом увидел свет в текущем году, он получил название «Вирусные песни», что является его красноречивой характеристикой. Глубокие по смыслу, навязчивые по мелодической фактуре композиции привязываются раз и надолго.
Кто на этот раз упал в ностальгию и что из этого получилось, знает музыкальный критик портала ГлагоL Василий Шевченко. Пришло время по достоинству оценить музновинки недели. На этот раз они полностью русские.
Музыка любви и ностальгии
"Вечерняя Москва" предлагает вашему вниманию подборку известных песен одной из самых популярных советских и российских групп. Особенно запомнилась, конечно, музыка из прогноза по центральному каналу после программы новостей. Первую песню написали в том же парке на коленке, потом репетировали в комнатке без окон, прятались, стеснялись.
Ностальгия по прошлому
У автора есть свой уникальный стиль. Ее произведениям свойственные определенные интонации, которые обволакивают сердце и заставляют переживать именно те эмоции, которые терзают лирического героя. Любовь, счастье, нежность, разочарование, боль и даже холод равнодушие - в этой книге есть абсолютно все. Купить новинку можно в интернет-магазине "Планета книг".
Эта же мысль продолжает раскрываться в последующем треке «Под алыми закатами», посвященном любви к друзьям, теплым воспоминаниям и драгоценным моментам юности. Звук гитары, щемящие нотки и описываемая подростковая романтика наводят на невольные ассоциации с ранним Максом Коржом , что дарит песне эффект «ностальгия х2». После теплой тоски следуют танцы, ибо героиня «Бесконечной песни» — диджей, забывающая о своих проблемах на время сета.
Песня разбавляет солирование Влада Соболева на пластинке — это единственный трек в альбоме, который целиком исполняет Карина Пилл. Слов в них минимум, зато в достатке гипнотической пульсирующей электроники.
Когда надменный критик пробует ресторанное блюдо, в его голове вдруг всплывает тёплый момент из детства. Такое путешествие во времени смягчает гастроскептика и делает его счастливее в настоящем. Погружения в прошлое часто несут оптимизм и заряжают позитивными эмоциями. Приятные и светлые воспоминания дарят надежду: в будущем тоже есть счастье и радость.
Эти красивые слова подтверждает эксперимент Университета Северной Дакоты. Участники сознательно провоцировали ностальгию и в итоге возврата к прошлому чувствовали в себе прилив оптимизма насчёт будущего. Читайте также: Позитивное мышление — что такое, зачем и как развивать Кроме того, ностальгия помогает: Пережить тяжёлые времена и разочарования. Например, приятные воспоминания помогали не терять голову и связь с прошлым, когда мир резко изменился в пандемию коронавируса. А ещё ностальгия смягчает разрушающий эффект разочарований и не даёт сдаться после травмирующего опыта. Обрести смысл жизни.
В ряде экспериментов людей делили на две группы: первую просили написать о ностальгическом событии из прошлого, а вторую — о желаемом в будущем и позитивном событии прошедшей недели. Потом участники заполняли опросники об ощущении осмысленности жизни: участники первой группы чётче чувствовали, что живут не зря. Укрепить отношения. Партнёры становятся ближе, когда делятся ностальгическими воспоминаниями. Поднять самооценку и почувствовать себя «своим». Вспоминая положительный опыт взаимодействия с другими, мы чувствуем связь с обществом и осознаём, что для нас там есть место.
Ощущение причастности повышает самооценку. Ощутить тепло. В буквальном смысле. Дело в том, что холод — «благоприятная среда » для ностальгии, но при этом погружение в ностальгические воспоминания делает людей более стойкими к низким температурам. Улучшить здоровье. Ностальгия облегчает депрессивные состояния, а детские фото снижают уровень не интенсивной боли.
Также есть мнение, что осознанные путешествия в памятные события могут быть эффективным психотерапевтическим упражнением. Ностальгия требует осознанности, ведь прошлое иногда больно ранит. Если обстоятельства и внутреннее состояние не располагают к лирическим мыслям о прошлом, но тоска уже активировалась, нужно остановить поток сознания и решить, какие эмоции получить от воспоминаний и как это сделать, чтобы не навредить себе.
В проект она пригласила пианиста Олега Аккуратова, известного прежде всего в среде любителей джаза. Вместе они собрали советские песни 1940—1970-х годов, которые стали основой концерта в Московском музыкальном театре имени К. Станиславского и Вл. Немировича-Данченко 8 марта 2022 года. Фирма «Мелодия» издает студийную запись концертной программы. Идея «Где-то далеко» пришла благодаря семье артистки.
Советские песни середины века она часто слышала дома.