В Брянском областном театре драмы имени А.К. Толстого с триумфом прошла премьера музыкального спектакля «Летучая мышь».
Иммерсивный спектакль "Летучая мышь" — 28 декабря и 6 января в особняке на Пречистенке
Спектакль поразил зрителей масштабной режиссерской, художественной, музыкальной и хореографической работой. Ранее оперетту в Ростовском музыкальном театре ставили в 2001 году, затем - в 2005 году. Долгое время «Летучей мыши» не было в афише. Нелепый сюжет про подстреленного рябчика, поющего женским голосом русского князя, раскачивающуюся тюрьму и «знаменитую» собаку Эмму в наше время, в нашем мире, по мнению художественного руководителя театра Вячеслава Кущёва, не украсил бы репертуар нашего театра, известного в России и за рубежом. Однако в 2015 году было решено возродить спектакль, за который взялся заслуженный артист России Андрей Аниханов, он же режиссер-постановщик оперетты, музыкальный руководитель и дирижер.
В новой постановке действие оперетты решили динамизировать: ведущие образы развить, некоторые длинноты устаревших второстепенных диалогов устранить. А в музыкальную ткань спектакля, помимо оригинальной музыки, включили танцевальные номера на мелодичную и лучезарную музыку Штрауса и на любимые мелодии, созданные его выдающимися современниками.
Но муж, изменяющий своей жене с ней же, - персонаж удивительный. Возможно ли, что бы делал он это по доброй воле? Конечно, нет, а вот по воле судьбы и хорошенькой остроумной женщины… Главная интрига крутится вокруг двух друзей - коммерсанта Генриха Айзенштейна и Фалька, директора театра. Они поочередно влюбляются на балу у графа Орловского: один в собственную жену Розалинду, скрывающуюся под маской летучей мыши; другой - в служанку Адель, над желанием которой стать актрисой его театра, он вечно подтрунивает и насмехается.
Приобретайте билеты заранее, чтобы получить возможность выбрать лучшие места за оптимальную стоимость.
Мы находим и показываем билеты, которые есть в наличии у официальных билетных операторов по заявленным ценам. Просим Вас учесть, что в некоторых случаях билетные операторы берут комиссию за продажу билетов, в связи с чем окончательная цена может отличаться от предоставленной в сравнительной таблице.
Обещаем никогда не спамить. Взгляните на нашу политику конфиденциальности. Как вас зовут? Проверьте ваш почтовый ящик или спам, чтобы подтвердить свою подписку.
Поделиться в соц.
В Михайловском театре показали оперетту «Летучая мышь»
Постановка получила поддержку гранта главы республики в области театрального искусства и концертной деятельности. Немецкая рождественская история о гуляке-муже и остроумной жене прозвучала в Сыктывкаре на русском и, конечно же, на немецком языке. Оперетта была впервые поставлена в 1847 году и не выдержала 20 представлений. Лишь после огромного успеха в Берлине, где ее показали сотню раз, отношение к этому произведению изменилось. Спектакль получился интерактивным: зрители постоянно видели героев оперетты прямо в зале, которые перемещались среди рядов; благодаря закрытой оркестровой яме артисты играли перед сыктывкарцами на расстоянии вытянутой руки, тогда как оркестр находился прямо на сцене. А дирижер театра Роман Денисов сумел сыграть роль Штрауса и мастерски провести более трех часов представления, дирижируя музыкантами. В третьем акте оркестр оказался за решёткой и в полосатой форменной одежде - юмор создателей спектакля как всегда оказался на высоте.
Иммерсивная оперетта «Летучая мышь» в таинственных лабиринтах особняка архитектора А. Гунста на Пречистенке. В эту ночь гостей новогоднего торжества ждёт полное погружение в таинственную атмосферу Вены XIX века.
Сюжет оперетты «Летучая мышь» будет актуален всегда, ведь он описывает вечные проблемы семейного быта, супружеских отношений, любви и ревности, радости и разочарований. Один влюбляется в незнакомку, не догадываясь, что под маской летучей мыши скрывается собственная жена Розалинда, а другой — в служанку Адель, при том, что он посмеивается и подшучивает над ее желанием стать актрисой его театра. По решению суда Айзенштейн должен провести восемь дней в тюрьме за оскорбление полицейского, но Фальк приносит пригласительные на бал у князя Орловского. Куда денется тюрьма?! Конечно, это может подождать!
В первую очередь, пострадавшим и тем, кто работает над устранением последствий паводка сотрудникам МЧС, медикам, волонтерам , нужно питание.
Под крылом «Летучей мыши»
К. Толстого с триумфом прошла премьера музыкального спектакля «Летучая мышь». Впервые за десятилетия в Брянском театре открыта оркестровая яма, и в спектакле звучит живая музыка в исполнении Брянского губернаторского симфонического оркестра. Я не вспоминала об этом неудачном опыте ни когда летом заговорил о Летучей мыши Гергиев, ни когда в инсте Стихина стала показывать отрывки репетиций. «Летучую мышь» в Коми опере ставили дважды – в 1961 и 1982 годах. Я не вспоминала об этом неудачном опыте ни когда летом заговорил о Летучей мыши Гергиев, ни когда в инсте Стихина стала показывать отрывки репетиций. «Летучая мышь» — явление в оперетте настолько же восхитительное, сколь и хрестоматийное.
Мы знаем, куда вас сводить!
Все собранные от двух показов средства будут направлены на поддержку участников СВО, призванных из нашего города. Режиссер — Наталья Кочергина, для которой «Летучая мышь» стала юбилейным, пятым спектаклем. В постановке традиционно участвуют непрофессиональные актеры, среди которых есть предприниматели, чиновники, представители сфер здравоохранения, образования и т. Всего 21 человек. И солистки танцевального коллектива «Жар-птица».
Помещения для репетиций предоставили Рубцовский индустриальный институт и Центральная района больница, а фирма «Выбор» за свой счет напечатала афиши и билеты. Но вернемся к «Летучей мыши». Все песни артисты исполняли сами, и помогала им в этом педагог по вокалу Татьяна Новохацкая. Но занятия помогли добиться нужного результата.
Заместитель начальника городского Управления культуры, спорта и молодежной политики Юлия Осипенко признается, что растерялась, когда ей предложили исполнить главную роль: — Я сначала даже немного испугалась! Это такой объем работы, такая ответственность, справлюсь ли?
Это некий новый уровень артистической свободы, живой контакт со зрителем, особые навыки сценического поведения и речи: то, что столь необходимо оперному певцу». Юлия Прохорова, режиссёр-постановщик: «Слушая музыку Штрауса, испытываешь абсолютную физиологическую радость, как от бокала шампанского. Эта атмосфера чистого, концентрированного счастья должна ощущаться на сцене, и тогда зрители почувствуют то же самое: лёгкость и удовольствие бытия. Первая — это история взаимоотношений двух приятелей, Фалька и Айзенштайна. Чувства Габриэля и Розалинды фон Айзенштайн остыли и оказались спрятаны за тем бытом, который, как это часто происходит, давно тяготит обоих.
Жанр мюзикла в репертуаре театра Толстого открыл спектакль «Призрак замка Кентервиль» по мотивам произведения Оскара Уайльда. Он - один из самых популярных спектаклей, которые выбирает липецкая молодежь по Пушкинской карте. Подписывайтесь, чтобы первыми узнавать о важном: Другие новости Культура.
Сюжет спектакля повествует о тех счастливых временах, когда беззаботные граждане Вены отважно изменяли своим женам, а затем не менее отважно оправдывались перед ними, проявляя чудеса фантазии и изворотливости как им самим казалось. Потрясающе любопытно следить за тем, как главный герой — Генрих Айзенштайн, попав на бал-маскарад вместо тюрьмы! Хотите узнать, как следует неверным мужьям выкручиваться из подобных пикантных ситуаций?
Премьера спектакля «Летучая мышь» в Санкт-Петербургском Театре музыкальной комедии
Официальные билеты на оперетту «Летучая мышь» в Михайловском театре, а также вся информация: описание, фото, видео, рецензии. Купить билеты на спектакль: Мюзикл "Летучая мышь" в Театр Оперетты. Оперетта "Летучая мышь" является той самой бессмертной классикой, которая вот уже второе столетие не сходит со сцены. – Название и описание спектакля "Человек Летучая Мышь против Леонида Ильича Брежнева" цепляет тем, что элементы современной культуры попали в прошлое. В театре музыкальной комедии сегодня бьется «Летучая мышь».
На сцене Ломоносовского ДК — музыкальный спектакль «Летучая мышь»
Оперетта Иоганна Штрауса «Летучая мышь» — одна из ярких и веселых постановок в репертуаре Новосибирского музыкального театра НМТ , которая в декабре празднует 10-летний юбилей. К этому событию НМТ приоткрывает закулисный мир «Летучей мыши», рассказывая об истории постановки, показывая архивные фото и отвечая на вопрос, чем интересен этот спектакль зрителю.
В театре решили, что надо попробовать, и я с радостью согласился. Потому что, во-первых, этот материал хорош, а во-вторых, сам Штраус прекрасен. И главное — я убежден, что идея «Летучей мыши» родилась у Штрауса под впечатлением от России. Подумайте, почему одним из действующих лиц стал русский князь Орловский? Ведь именно в его доме происходят все любовные перипетии маскарада. Вспомним и роман Штрауса с русской аристократкой Ольгой Смирнитской, которой он посвятил несколько сочинений. То есть все те восторги, что у композитора были связаны с Россией, так или иначе нашли отражение в оперетте. Притом что ментально текст Эрдмана — Вольпина абсолютно русский, в духе чеховских юмористических рассказов.
Одна только история с собакой Шульца достойна какой-нибудь литературной премии, это чистый фельетон. Поэтому я подумал: никто не переносил место действия, а я возьму и сделаю это. Вся история о «мадам Морали», которая проучила своего собственного мужа, будет у нас происходить в России начала XX века. С ее дачной жизнью, которую так остроумно описал Чехов. Что значит коверкать классику? Можно поменять время, место действия, если это не противоречит взаимоотношениям героев, но нельзя менять сюжет и переписывать текст автора. Например, в одном из спектаклей, который я видел на фестивале по чеховским «Трем сестрам», Соленый и Тузенбах воспылали страстью не к одной и той же женщине, а друг к другу. Этого делать нельзя! Это меняет взаимоотношения героев, а вместе с этим и сюжет произведения.
Это варварство по отношению к пьесе. В случае с «Летучей мышью» я не переписываю текст и даже не меняю время действия, а только переношу все происходящие в спектакле события в Россию. Только действие там происходит в 1990-х годах.
Толстого началась работа по подготовке нового проекта. В новом сезоне зрителей ждёт премьера музыкального спектакля «Летучая мышь» русский текст Н. Эрдмана и М.
Причем эта оперетта ставится по много раз. Проходят годы, десятилетия, подрастает новое поколение зрителей, и для них каждый раз режиссеры на сцене воплощают эту забавную историю любви, — рассказал о премьере Игорь Дадашев, руководитель литературно-драматургической частью МГМДТ. В главной роли Розалинды в спектакле выступила Наталия Нерчевская; два главных мужских персонажа представили Артур Усманов, в роли Генриха Айзенштайна, и Константин Благинин — директора театра Фалька. Оперетту "Летучая мышь" невозможно представить без узнаваемого музыкального сопровождения, его создал симфонический оркестр театра под руководством главного дирижера Руслана Козовчинского. Как отмечают в театре, этот спектакль дал возможность каждому артисту проявить свой талант. В целом, и артисты хора, и артисты балета, а также участвующие в постановке студенты Магаданского колледжа искусств, вместе создали великолепный спектакль хронометражем больше трех часов.
В Михайловском театре показали оперетту «Летучая мышь»
В Брянском областном театре драмы имени А.К. Толстого с триумфом прошла премьера музыкального спектакля «Летучая мышь». В одной только «Московской оперетте» «Летучая мышь» ставилась четырежды и каждый раз становилась репертуарным долгожителем. Оперетта Иоганна Штрауса «Летучая мышь» — одна из ярких и веселых постановок в репертуаре Новосибирского музыкального театра (НМТ), которая в декабре празднует 10-летний юбилей. Ростовский музыкальный театр представил зрителям новую долгожданную постановку оперетты «Летучая мышь».
✨В Брянском областном театре драмы имени А.
Противодействие коррупции, террору и экстремизму, охрана труда, методические материалы, дружины, гражданская оборона и защита от ЧС, персональные данные. Абсолютно новый спектакль планируется показать зрителям будущей осенью. Уже с весны в режиме онлайн идёт работа режиссёра-постановщика Ильи Ильина г.
Никакой особенно наглой концепции у нас нет.
Мы, прежде всего, стремимся, чтобы все артисты и все составы у нас соответствовали высшей категории. Да, это большее, что я сделал — перенес место действия в Россию, не более того. Дело в том, что сразу после Великой отечественной войны государством было принято решение о том, чтобы у нас появились качественные переводы на русский язык классических опер, оперетт и вообще всего иностранного.
Поэтому в 1947 году был сделан заказ драматургу Николаю Эрдману и Михаилу Вольпину, чтобы они перевели «Летучую мышь» на русский язык. В результате они ее переписали, приблизительно все-таки сохранив сюжет венского оригинала. Одна только история с «Собакой Шульца» достойна какой-нибудь литературной премии.
Поэтому называть текст Эрдмана-Вольпина переводом венской «Летучей мыши» просто неприлично. Русский театр имеет дело с текстом русских авторов уже более семидесяти лет! А знаменитый фильм Яна Фрида 1978 года — это тоже чистые Эрдман и Вольпин?
Когда этот прекрасный фильм снимали, специально для него режиссер Ян Фрид написал сценарий: какой-то текст туда вошел, какой-то был переделан. В титрах, кажется, даже стоит «по мотивам пьесы». Что такое оригинальная пьеса?
Оригинальная пьеса — это когда вот так и никак по-другому и слова другие никто не сочиняет… Александр Николаевич Островский рьяно боролся с артистами за чистоту своего текста. Актеры частенько говорили приблизительно или присочиняли… Сегодня не только в кино переписывают пьесы — адаптируют для фильмов, но и в театрах уже давно обращаются с пьесами вольно. По разным причинам: кто-то очень хочет понравиться критикам, кто-то идет навстречу театру и сокращает до одного часа любой текст, чтобы зрители могли добраться домой.
Во многих городах России общественный транспорт плохо ходит. Сегодня он и в Петербурге плохо ходит, маршрутки убрали, автобусов не прибавили. Но вернёмся к «Летучей мыши».
В процессе репетиций я тоже многое сократил, но и многое добавил из пьесы Эрдмана-Вольпина — того, чего нет в фильме у Яна Фрида. Чехов своими юмористическими рассказами о дачниках и дачной жизни.
В новой постановке действие оперетты решили динамизировать: ведущие образы развить, некоторые длинноты устаревших второстепенных диалогов устранить. А в музыкальную ткань спектакля, помимо оригинальной музыки, включили танцевальные номера на мелодичную и лучезарную музыку Штрауса и на любимые мелодии, созданные его выдающимися современниками.
В результате три действия оперетты проходят для зрителей на одном дыхании. Художественное оформление постановки представлено Олегом Молчановым. Во время работы у постановщиков возникла идея немного сдвинуть вперед время действия и поместить его в атмосферу эпохи модерна — в конец XIX — начало XX века. По мнению постановщиков, сюжет прекрасно переплетается с духом времени, для которого были характерны «вольные» взаимоотношения и эксцентричное поведение.
Красивые и богатые декорации, которые поражают не только своей масштабностью, но и детальностью, которая характеризует эпоху.
Лишь после огромного успеха в Берлине, где ее показали сотню раз, отношение к этому произведению изменилось. Спектакль получился интерактивным: зрители постоянно видели героев оперетты прямо в зале, которые перемещались среди рядов; благодаря закрытой оркестровой яме артисты играли перед сыктывкарцами на расстоянии вытянутой руки, тогда как оркестр находился прямо на сцене. А дирижер театра Роман Денисов сумел сыграть роль Штрауса и мастерски провести более трех часов представления, дирижируя музыкантами.
В третьем акте оркестр оказался за решёткой и в полосатой форменной одежде - юмор создателей спектакля как всегда оказался на высоте. Искушенный зритель отметил, что постановка "Месть летучей мыши" совершенно не проигрывает классическим спектаклям, поставленным ранее. Но, все-таки, предполагает минимальное знание сюжета, ну и языка. Жемчужина венской опереточной короны не просто стала украшением предновогодних хлопот сыктывкарцев и гостей столицы, "Месть летучей мыши" показала зрителю плеяду прекрасных женских ролей, из которых просто невозможно выбрать лучшую.