Надежда Павлова в роли Виолетты в спектакле Юрия Александрова. Завораживающее сопрано Надежды Павловой музыкальные критики назвали поразительным открытием оперных сезонов последних лет.
Надежда Павлова
Интервью с Надеждой Павловой. Солистка Пермского театра оперы и балета Надежда Павлова — о любимых партиях, работе с Теодором Курентзисом и прочной связи с Пермской оперой. Звезда Надежды Павловой засияла на оперном небосклоне после того, как певица получила Гран-при II Минского международного Рождественского конкурса вокалистов. Интервью с Надеждой Павловой. Солистка Пермского театра оперы и балета Надежда Павлова — о любимых партиях, работе с Теодором Курентзисом и прочной связи с Пермской оперой. Архив новостей. Надежда Павлова — оперная певица сопрано, солистка Пермской оперы, лауреат Национальной театральной премии «Золотая Маска» за исполнение партии Виолетты Валери в опере Верди «Травиата» (2017-й год, режиссер Роберт Уилсон.
Надежда Павлова: «Оперным артистам часто не хватает драматического мастерства»
| Надежда Павлова: Если меня похвалить, я могу свернуть горы | «Надежда Павлова блестяще выступила в Зальцбурге с оркестром Utopia — новым проектом Теодора Курентзиса. Солистка Пермской оперы исполнила партию первого сопрано в мессе до минор Вольфганга Амадея Моцарта», — сообщает Пермская опера в своем telegram-канале. |
| Солистка Пермской оперы покоряет Европу с Теодором Курентзисом. Фото | Лайфхаки. Музыка. Новости и СМИ. Обучение. Подкасты. |
Любовь бывает разная. Надежда Павлова – о своём бенефисе и ценности жизни
На телевидении появилось видео от Чернякова, в котором он с жаром объяснял свою задумку в «Садко». Лейтмотивом заявлений знаменитого режиссёра-постановщика было утверждение, что в спектакле всё по-новому, не так, как в старых учебниках, которые он давно ненавидел и не раз заявлял об этом. Опять же, и про молодёжь было сказано, что об ней печётся, дабы поняли все и всё, на современном языке ей всё растолкуют. Морской царь — Николай Диденко.
И что же явила нам сцена? Фоном практически всего действия спектакля служат картины великих русских художников. Декорации, выполненные в трёхмерном пространстве, напоминают нам, соединяют то, что сейчас на сцене, с тем, что было раньше в прекрасных осуществлённых постановках этой оперы и с тем, что не нашло воплощения на сцене, но осталось в эскизах, в истории театра.
Любава Буслаевна — Ксения Дудникова. Тут уж можно предполагать об истоках видения того, что происходит в воображении режиссёра-постановщика и одновременно художника-сценографа Дмитрия Чернякова, и почему так, а не иначе воплощается его замысел на сцене. Тем не менее, такое режиссёрское решение спектакля «Садко» даёт как бы побочный эффект, наверняка не предполагавшийся его создателем.
Происходит объединение режиссёрского замысла и зрительского восприятия. Ностальгически доминируют картины великих русских художников, которыми, кстати, открывались в прежние времена столь ненавистные Чернякову школьные учебники, например, учебник «Родная речь». И теперь на пресс-подходе в Большом театре режиссёр как-то беспомощно озвучил этот свой дежурный тезис, но время другое.
Маэстро не был на Родине 11 лет, как говорится, «дистанция огромного размера», умчалась Птица-Тройка далеко-далеко, а вы всё со старыми мерками… Садко — Иван Гынгазов Точно так же несколько комично выглядел «наезд» режиссёра на старые клише и прочую рухлядь прошлых постановок. Это было озвучено, но со спектакля зрители ушли с ностальгическими воспоминаниями прежних, исторических постановок этой оперы. Веденецкий гость — Андрей Кимач.
Новомодные вкрапления элементов современной сценографии, все эти арки «Парка желаний», прошли-пролетели, не оставив следа, не вытравив, к счастью, из памяти зрителя прекрасные представления о прошлом. Вот такой результат, как говорят в народе, за что боролись, на то и напоролись.
Портал "Петрозаводск говорит" побеседовал с певицей о творчестве, современной опере и поворотах судьбы. Я пела ее в Петрозаводске, в Литве у Анрейса Жагарса, в Перми в старом спектакле, сейчас у нас новая постановка. К Дягилевскому фестивалю ее сделал Боб Уилсон. Надежда Павлова в роли Виолетты в спектакле Юрия Александрова... Я замечаю, что от спектакля к спектаклю привношу свое. Да, мизансцены — разные, акценты — разные, и режиссеры хотят донести что-то свое, но внутреннее ощущение героини, конечно, мое.
Может быть, я неправильно работаю... Конечно, в создании образа помогают костюм, эпоха. У Жагарса, например, действие перенесено в Германию, в тридцатые годы прошлого века, в спектакле есть сцена с раздеванием. Но она абсолютно оправдана: Виолетта сдирает одежду как кожу, она хочет избавиться от прошлого. И веришь в это. В Перми прежний спектакль — это воспоминание Виолетты о жизни, когда она уже умирает. Там вся роль пронизана болезнью. В Петрозаводске — классическая постановка Юрия Александрова, роскошные костюмы, удобные мизансцены, очень красивый спектакль.
Родной театр пригласил, не забывает своих детей, и я приехала. Я считаю, что это моя сильная сторона. Я могу выразить чувства своих героинь, их нутро. Когда и с режиссером везет — это большое счастье. Главное — не перегнуть. Вот в опере «Сказки Гофмана» в Перми я играю куклу: резиновая Олимпия с огромной грудью танцует на шесте... Весь спектакль провокационный, но все сделано очень тонко, изящно. И зрители смеются.
А чуть перейдешь грань, и исчезнет обаяние Гофмана... В Пермь я попала благодаря Собиновскому фестивалю. Я уже давно перестала ездить на конкурсы, а тут подруга рассказала, что в жюри конкурса — преподаватели саратовской консерватории, но студенты и певцы из Саратова не участвуют, так что это самый честный конкурс. Отправила данные, и меня выбрали: попала в число 12 участников. А потом заняла второе место! Валерий Платонов, главный дирижер Пермского оперного театра, был дирижером второго, оперного, тура, спросил: «Вам интересно в Петрозаводске? Здесь шли музыкальные сказки, оперетты хотя обожаю этот жанр , но все же мечтала петь оперы.
Спектакль получил семь номинаций на премию «Золотая Маска» и три награды: «Лучшая работа дирижера в опере» — Теодор Курентзис, «Лучшая работа художника по свету в музыкальном театре» — Роберт Уилсон, «Лучшая женская роль в опере» — Надежда Павлова. Видеозапись «Травиаты» транслировалась в кинотеатрах в рамках проекта TheatreHD. Постановка получила также приз Ассоциации музыкальных критиков «за сотворчество мэтров и артистов молодого поколения в Пермском театре оперы и балета: Роберт Уилсон, Теодор Курентзис, Надежда Павлова». Приз был вручен на дебютном сольном концерте Павловой в Москве, состоявшемся в Камерном зале Дома музыки в апреле 2017 года. Надежда Павлова окончила Петрозаводскую государственную консерваторию имени Глазунова 2006 и аспирантуру 2011.
Вивальди, немецкая Lied. Регулярно выступает с ансамблем musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса, ансамблем барочной музыки La Voce Strumentale художественный руководитель Дмитрий Синьковский и сольными программами. Участвовала в премьерном спектакле К. Серебренникова «Барокко» в Гоголь-центре 2018.
Пауза, потом...
Как культурно провести время в Перми с 10 по 17 марта. Надежда Анатольевна Павлова сопрано. Афиша и Билеты. Новости. О КЗ Зарядье. Как культурно провести время в Перми с 10 по 17 марта. Надежда Анатольевна Павлова сопрано. Афиша и Билеты. Новости. О КЗ Зарядье. Волхова, «Садко» Римского-Корсакова, Большой театр России. Комментарий: Ведущая солистка Пермской оперы, приглашенная солистка Большого театра сопрано Надежда Павлова – самородок, редкая по глубине артистка.
Надежда Павлова: «В Перми я окончательно поверила в себя»
Своими мыслями о необычном коллаборационном проекте поделились исполнители — солистки Пермской оперы Наталья Буклага меццо-сопрано , Надежда Павлова сопрано и ведущий артист Театра-Театра Александр Гончарук. Наталья Буклага: «Я думала, что после оперы «Три сестры» Петера Этвёша меня ничто не удивит, но «Жизнь в красном цвете» ещё интереснее. У Денисова совершенно особенное музыкальное полотно, очень многогранное. В Перми уже звучала «Пена дней» Эдисона Денисова — сложная, потрясающая. Две камерные пьесы этого композитора, которые составляют наш спектакль, — не менее интересный музыкальный материал. Отдельный подарок — услышать тексты Виана в части, которую исполняю я: его поэзия многослойна, символична, в ней есть жёсткий юмор.
Мы сидели вместе в гримерной комнате. Я красилась, а она очень внимательно и долго на меня смотрела, а потом спросила: «А что ты делаешь? Она: «А зачем? А она мне: «А ты пой хорошо и будешь красивой». Это мне сказал ребенок шести лет, и я запомнила на всю жизнь и всегда вспоминаю ее слова в минуты сомнений. Внутренняя красота действительно очень важна. И вроде ведь ничего особенного она мне не сказала, но дети умеют выразить важные мысли очень естественно — так, что ты прислушиваешься.
Я и за сыном своим наблюдала тоже, он такие вещи иногда говорит. Последнее, что меня поразило, он спросил: «А ведь королева до сих пор есть? Ты знаешь, мам, вот правильно же раньше было, когда короли и королевы женились навсегда. А сейчас что? Поженились, разошлись. Вот я хочу как у короля и королевы». Вы помните свои первые соприкосновения с миром музыки и искусства?
Они учились на актерском факультете, поэтому ставили дипломный спектакль. И мы, дети, поскольку были свои, могли зайти за кулисы или в гримерку. Это была фантастика, я ходила на все спектакли, не пропустила ни одного, мне просто было за счастье сидеть с ними или бродить за кулисами. Я сейчас прекрасно понимаю поклонников, которые просто хотят побыть в этой атмосфере, дождаться после концерта например. А еще часто бывает так, что сначала они поклонники, а потом становятся волонтерами на фестивалях. Я сама была такой же. Эта закулисная пыль, которую ты вдохнул, — и все, ты заражен.
В общем-то, со мной именно это и произошло, просто потом трансформировалось в профессиональную деятельность. Не бывает такого, что вышли уставшая после спектакля или концерта и нужно снова общаться, улыбаться, автографы раздавать? Я всегда стараюсь по возможности ответить, когда мне что-то пишут. Это очень важно — тоже отдать свое внимание. Бывает иногда после большого блока спектаклей такое, что хочется закрыться, как будто в ракушку свою спрятаться, чтобы восстановиться немножко. Но ведь от самого человека зависит, насколько он ставит какие-то барьеры. Я надеюсь, что у меня этого нет, я бы этого не хотела, потому что, знаете, можно так высоко взлететь и так сильно упасть.
Поэтому надо оставаться человеком в любой ситуации. Вообще, меня родители воспитали такими поговорками: «Не плюй в колодец, из которого ты, возможно, будешь пить». Я стараюсь не забывать людей, которые для меня что-то сделали, педагогов например. И никогда плохо не говорю о предыдущем месте работы. Там всегда остаются люди, которые тебя любят. И это то же самое, как твоя родина, ты можешь уехать в другой город, другую страну, но все для тебя началось именно на родине. Я иногда не понимаю мигрантов, которые, живя за рубежом, начинают как-то не очень хорошо отзываться о родной стране.
И он мне тогда все объявил. Ну, вообще, он любит преподносить сюрпризы, скажем так.
Приз был вручен на дебютном сольном концерте Павловой в Москве, состоявшемся в Камерном зале Дома музыки в апреле 2017 года. Надежда Павлова окончила Петрозаводскую государственную консерваторию имени Глазунова 2006 и аспирантуру 2011.
Дважды побеждала на молодежных конкурсах в Иванове, затем стала лауреатом Международного конкурса вокалистов «Искусство XXI века» 2003, Киев и Конкурса вокалистов Собиновского фестиваля 2012, Саратов. Дважды становилась лауреатом Высшей театральной премии Республики Карелия «Онежская маска» за исполнение партий Риты 2007 и Галатеи 2008. С 2012 — солистка Пермского театра оперы и балета, где дебютировала в партии Марфы «Царская невеста» , а также выступив в камерном концерте «Музыка для нас» с произведениями Вагнера и Р.
Видимо, сцена что-то делает с людьми, преображает их, возвеличивает.
Этим летом вам вручили Строгановскую премию — а это наивысший знак общественного признания у пермяков: теперь вы точно здесь своя. Каков, по-вашему, пермский человек и его характер? Мои родители с Урала, и, когда я сказала, что меня пригласили в Пермь, они очень этому порадовались: мол, вот ведь, родина тянет. Я всегда знала, что уральский человек — это человек теплый, гостеприимный, радушный.
В Перми ты никогда не останешься один на один с бедой — тебе всегда помогут. Я наблюдаю это и среди артистов нашей труппы. Бывает конкуренция за партии, но, когда речь заходит о жизненных трудностях, с тобой всегда будут рядом. Тебя поддержат, тебе помогут.
Этой атмосферой пермская труппа поражает всех, и даже тех, кто приезжает ненадолго из других театров. Добавлю еще одну деталь к пермскому портрету. Как только я переехала в этот город, я стала меньше болеть. Удивительно, но местный климат мне очень подходит.
Это очень символично. Что произошло? Вообще, 33 года — это верхняя граница конкурсного возраста у оперных певцов в России. А я долго сомневалась в собственных силах и почти не участвовала в конкурсах.
И вот в 2012-м, как раз в 32 года, я поехала в Саратов на Собиновский фестиваль и стала там лауреатом конкурса вокалистов. В 2015-м появилась возможность выступить на Международном конкурсе в Минске, и там я получила Гран-при. После этого я окончательно поверила в себя. Понятно, что директорам театров хочется найти молодых певцов.
Но ведь чтобы сказать что-то зрителям, нужно быть большим, чем просто транслятором музыки. После 33 лет ты начинаешь понимать, что такое жизнь, у тебя уже есть профессиональный опыт и житейская мудрость. Мне сейчас 37 лет, и у меня масса энергии.
Пауза, потом...
| Надежда Павлова (III) - актриса - биография - российские актрисы театра - Кино-Театр.Ру | Летом 2016 года Надежда Павлова из ведущей солистки Пермской оперы перешагнула в статус примадонны. |
| Надежда Павлова | Новости шоу бизнеса и музыки | Вслед за российской премьерой балета “Opera” во втором отделении концерта прозвучат арии из опер Генделя в исполнении ведущих солистов отечественных театров: Надежда Павлова (сопрано), Диляра Идрисова (сопрано), Яна Дьякова (меццо-сопрано), Сергей Годин (тенор). |
| Большой театр • Надежда Павлова | Как культурно провести время в Перми с 10 по 17 марта. Надежда Анатольевна Павлова сопрано. Афиша и Билеты. Новости. О КЗ Зарядье. |
| В Перми поставили оперу Пуленка "Человеческий голос" | Завораживающее сопрано Надежды Павловой музыкальные критики назвали поразительным открытием оперных сезонов последних лет. |
| Пауза, потом... / Культура / Независимая газета | Концерт «Надежда Павлова (сопрано), Дмитрий Синьковский (контртенор)». Афиша и Билеты. Новости. О КЗ Зарядье. |
Оперная дива Надежда Павлова – о страхах и преодолениях
С одной стороны, она мягкая, приятная. А с другой стороны, каждый день ты ее не наденешь. Но в любом случае это всегда очень красивый материал, которым можно любоваться на расстоянии и получать эстетическое удовольствие.
Тем самым как бы компенсируя отсутствие внешнего действия у Кокто. А в качестве сценического приема предлагает не набивший уже оскомину "театр в театре", но тоже не новый ход "кино в театре".
И снимает "свой" фильм вроде по Крёцу, но с эмоциональной оглядкой и сценическими деталями, заимствованными из гениальной ленты Педро Альмодовара "Человеческий голос" 2020 с Тильдой Суинтон в единственной роли, чья героиня в итоге разобьет телефон об стену... Легкое сопрано Надежды Павловой переливается, как драгоценный камень в солнечных лучах У Кокто, а вслед за ним и у Пуленка, женщина, находясь на грани, а то и за гранью не то что нервного срыва, а абсолютного помешательства, разговаривает по телефону с возлюбленным: они прощаются навсегда, он женится на другой и просит вернуть его письма... Его голоса мы не слышим, его имени мы не знаем. И чем надрывнее становится речитатив героини, а паузы все "темнее" и длиннее, возникает непреодолимое ощущение того, что этот возлюбленный - миф ее болезненно истощенной одиночеством души.
Эта женщина с погасшим взглядом изо дня в день приходит по вечерам после работы в пустой дом, где ее никто не ждет. И изнуряет себя педантичным выполнением домашних дел только ради того, чтобы не осталось никаких сил на грустные мысли о своей доле.
Швыдкого с участием директора Большого театра Владимира Урина, самого Дмитрия Чернякова, музыковедов и музыкальных критиков. В ходе беседы, когда доходила очередь что-то сказать по заявленной теме до Чернякова, он начинал каждый раз говорить о себе, любимом, но камера уходила к следующему участнику этого ток-шоу.
Вид у него был печальный, углублённый в себя, даже жалкий. Появлялась мысль, что вот, говорят разное и всякое, надо посмотреть на плоды творческих исканий молодого, совсем мальчика, такого известного режиссёра. К премьере был издан солидный сборник материалов, относящихся к истории создания оперы. Кроме того, размещены интервью с Дмитрием Черняковым, Тимуром Зангиевым, с участниками постановки, а также материалы о композиторе, создателе оперы «Садко» Н.
Всё-таки, какова концепция режиссёра-постановщика в этой его новой работе? Как говорит сам Дмитрий Черняков, он пытается, чтобы это всё было распахнуто всем, помочь людям выйти на переживание. Задача благородная, но непростая. Волхова — Надежда Павлова.
И вот грянула премьера. На пресс-показ, как объявили в пресс-службе Большого театра, Дмитрий Феликсович Черняков допустил только телевидение. Градус эмоций у пишущей братии зашкаливал: как так? Театр государственный, существует на деньги налогоплательщиков, а тут такое творится… Да что же там такое?
Что за составы? И вообще, ЧТО там? На телевидении появилось видео от Чернякова, в котором он с жаром объяснял свою задумку в «Садко». Лейтмотивом заявлений знаменитого режиссёра-постановщика было утверждение, что в спектакле всё по-новому, не так, как в старых учебниках, которые он давно ненавидел и не раз заявлял об этом.
Глазунова, в 2011-м — аспирантуру класс Валерия Дворникова. С 2006 по 2012 год — солистка Музыкального театра Республики Карелия Петрозаводск. В 2016 году с триумфом выступила в главной партии оперы Верди «Травиата» в постановке режиссера Роберта Уилсона и дирижера Теодора Курентзиса, а в 2017-м была названа лучшей оперной певицей сезона на вручении премии «Золотая Маска». Штрауса , Адель «Летучая мышь» И.
Павлова Надежда
Мы хотели сделать балет без фабулы. Каталог, и все. Некий дайджест, или даже комикс, на темы opera seria».
Подписаться На почту выслано письмо с ссылкой. Перейдите по ней, чтобы завершить процедуру подписки. Закрыть Солистка Пермского театра оперы и балета Надежда Павлова с успехом выступила в Австрии на Зальцбургском фестивале.
Декорации, выполненные в трёхмерном пространстве, напоминают нам, соединяют то, что сейчас на сцене, с тем, что было раньше в прекрасных осуществлённых постановках этой оперы и с тем, что не нашло воплощения на сцене, но осталось в эскизах, в истории театра. Любава Буслаевна — Ксения Дудникова.
Тут уж можно предполагать об истоках видения того, что происходит в воображении режиссёра-постановщика и одновременно художника-сценографа Дмитрия Чернякова, и почему так, а не иначе воплощается его замысел на сцене. Тем не менее, такое режиссёрское решение спектакля «Садко» даёт как бы побочный эффект, наверняка не предполагавшийся его создателем. Происходит объединение режиссёрского замысла и зрительского восприятия. Ностальгически доминируют картины великих русских художников, которыми, кстати, открывались в прежние времена столь ненавистные Чернякову школьные учебники, например, учебник «Родная речь». И теперь на пресс-подходе в Большом театре режиссёр как-то беспомощно озвучил этот свой дежурный тезис, но время другое. Маэстро не был на Родине 11 лет, как говорится, «дистанция огромного размера», умчалась Птица-Тройка далеко-далеко, а вы всё со старыми мерками… Садко — Иван Гынгазов Точно так же несколько комично выглядел «наезд» режиссёра на старые клише и прочую рухлядь прошлых постановок. Это было озвучено, но со спектакля зрители ушли с ностальгическими воспоминаниями прежних, исторических постановок этой оперы. Веденецкий гость — Андрей Кимач.
Новомодные вкрапления элементов современной сценографии, все эти арки «Парка желаний», прошли-пролетели, не оставив следа, не вытравив, к счастью, из памяти зрителя прекрасные представления о прошлом. Вот такой результат, как говорят в народе, за что боролись, на то и напоролись. Финал оперы сценографически выглядел беспомощно и досадно разочаровал пустой сценой, огромным неиспользованным пространством, столь дорогим в каждой постановке. Потом эти ужасные серые пластиковые ленты, опоясывающие сцену в конце спектакля, как бы подтверждающие некоторые мнения об отсутствии у режиссёра-постановщика богатого художественного воображения. Получился некий полуфабрикат, требующий доработки. Садко — Иван Гынгазов Контрастом этому серому, голому убожеству служит торжество в подводном царстве. Всё там искрится, сверкает, торопится удивить и восхитить, но и тут не обошлось без перебора: когда вся эта разряженная масса заполнила почти до отказа огромную сцену, то всплыли ассоциации с картинами Бала в сериале Владимира Бортко «Мастер и Маргарита». Но всё-таки опера — это музыка и пение.
PR в СМИ был организован по всем правилам науки о продвижении товаров и услуг. На телевидении прошла программа М. Швыдкого с участием директора Большого театра Владимира Урина, самого Дмитрия Чернякова, музыковедов и музыкальных критиков. В ходе беседы, когда доходила очередь что-то сказать по заявленной теме до Чернякова, он начинал каждый раз говорить о себе, любимом, но камера уходила к следующему участнику этого ток-шоу. Вид у него был печальный, углублённый в себя, даже жалкий. Появлялась мысль, что вот, говорят разное и всякое, надо посмотреть на плоды творческих исканий молодого, совсем мальчика, такого известного режиссёра. К премьере был издан солидный сборник материалов, относящихся к истории создания оперы. Кроме того, размещены интервью с Дмитрием Черняковым, Тимуром Зангиевым, с участниками постановки, а также материалы о композиторе, создателе оперы «Садко» Н.
Всё-таки, какова концепция режиссёра-постановщика в этой его новой работе? Как говорит сам Дмитрий Черняков, он пытается, чтобы это всё было распахнуто всем, помочь людям выйти на переживание. Задача благородная, но непростая. Волхова — Надежда Павлова. И вот грянула премьера. На пресс-показ, как объявили в пресс-службе Большого театра, Дмитрий Феликсович Черняков допустил только телевидение. Градус эмоций у пишущей братии зашкаливал: как так? Театр государственный, существует на деньги налогоплательщиков, а тут такое творится… Да что же там такое?
Что за составы? И вообще, ЧТО там?
Nadezhda Pavlova
Новости культуры. Надежду Павлову, выпускницу Петрозаводской консерватории и солистку Музыкального театра Карелии, где она пела шесть лет, называют сенсацией в мире оперы. Среди них — блестящее сопрано, звезда мировой оперной сцены Надежда Павлова. С сезона 2012/2013 года она является артистом Пермского государственного ордена Трудов. Солистка оперы, сопрано в Нижегородском театре оперы и балета имени А.С. Пушкина. Афиша и Билеты. Новости. О КЗ Зарядье. концерт Надежды Павловой в Москве. одна из наиболее ярких оперных артисток современности. С сезона 2012/2013 года она является артистом Пермского государственного ордена Трудов.
Надежда Павлова
В 2016 году с триумфом выступила в главной партии оперы «Травиата» Верди в постановке режиссера Роберта Уилсона и дирижера Теодора Курентзиса, а в 2017-м была названа лучшей оперной певицей сезона на вручении премии «Золотая Маска». Выступала на крупнейших концертных и театральных площадках мира, таких как: Эльбская филармония в Гамбурге, Кёльнская филармония, Концертхаус в Дортмунде, Венский Концертхаус, Концертный зал в Центре культуры и конгрессов в Люцерне, Большой зал Московской консерватории, Большой театр Люксембурга и Латвийская Национальная опера. Станиславского и Вл.
У Денисова совершенно особенное музыкальное полотно, очень многогранное. В Перми уже звучала «Пена дней» Эдисона Денисова — сложная, потрясающая. Две камерные пьесы этого композитора, которые составляют наш спектакль, — не менее интересный музыкальный материал. Отдельный подарок — услышать тексты Виана в части, которую исполняю я: его поэзия многослойна, символична, в ней есть жёсткий юмор. Скажу так: это не будет просто, но это будет интересно. И это не будет обычно».
Кроме того, выступала с ансамблем musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса на таких театральных и концертных площадках, как Большой театр Люксембурга, Эльбская филармония в Гамбурге, Кёльнская филармония, Концертхаус в Дортмунде, Венский Концертхаус, Концертный зал в Центре культуры и конгрессов в Люцерне, фестивальный зал Фельзенрайтшуле в Зальцбурге, Большой зал Московской консерватории им. Сотрудничает с ансамблем барочной музыки La Voce Strumentale художественный руководитель Дмитрий Синьковский. В июне 2023 года дала сольный концерт в рамках V Международного фестиваля искусств «Стрелка». С июня 2023 — солистка Нижегородского государственного академического театра оперы и балета имени А.
Мы всегда разговариваем о том, как будем выглядеть на выступлении, посылаем друг другу фотографии вариантов, советуемся, в общем. Иногда я себе позволяю какие-то цвета, но в основном теперь это тоже черный», — смеется она. Мы же все равно эволюционируем, и это касается всего: звука, интерпретации и даже костюмов. Я считаю, что это очень хорошо. Потому что все то наследие, которое у нас есть, мы, конечно, ценим и помним, но, когда у нас есть свобода выбора, можем уже представить свое собственное видение как художники. Реклама на РБК rbc. Знаете, у меня была такая замечательная история, которую я запомнила и которой следую. Однажды, когда я выступала с оркестром, со мной как солистка пела маленькая девочка. Ей было шесть лет. Мы сидели вместе в гримерной комнате. Я красилась, а она очень внимательно и долго на меня смотрела, а потом спросила: «А что ты делаешь? Она: «А зачем? А она мне: «А ты пой хорошо и будешь красивой». Это мне сказал ребенок шести лет, и я запомнила на всю жизнь и всегда вспоминаю ее слова в минуты сомнений. Внутренняя красота действительно очень важна. И вроде ведь ничего особенного она мне не сказала, но дети умеют выразить важные мысли очень естественно — так, что ты прислушиваешься. Я и за сыном своим наблюдала тоже, он такие вещи иногда говорит. Последнее, что меня поразило, он спросил: «А ведь королева до сих пор есть? Ты знаешь, мам, вот правильно же раньше было, когда короли и королевы женились навсегда. А сейчас что? Поженились, разошлись. Вот я хочу как у короля и королевы». Вы помните свои первые соприкосновения с миром музыки и искусства? Они учились на актерском факультете, поэтому ставили дипломный спектакль. И мы, дети, поскольку были свои, могли зайти за кулисы или в гримерку. Это была фантастика, я ходила на все спектакли, не пропустила ни одного, мне просто было за счастье сидеть с ними или бродить за кулисами. Я сейчас прекрасно понимаю поклонников, которые просто хотят побыть в этой атмосфере, дождаться после концерта например. А еще часто бывает так, что сначала они поклонники, а потом становятся волонтерами на фестивалях. Я сама была такой же. Эта закулисная пыль, которую ты вдохнул, — и все, ты заражен. В общем-то, со мной именно это и произошло, просто потом трансформировалось в профессиональную деятельность. Не бывает такого, что вышли уставшая после спектакля или концерта и нужно снова общаться, улыбаться, автографы раздавать? Я всегда стараюсь по возможности ответить, когда мне что-то пишут. Это очень важно — тоже отдать свое внимание. Бывает иногда после большого блока спектаклей такое, что хочется закрыться, как будто в ракушку свою спрятаться, чтобы восстановиться немножко. Но ведь от самого человека зависит, насколько он ставит какие-то барьеры. Я надеюсь, что у меня этого нет, я бы этого не хотела, потому что, знаете, можно так высоко взлететь и так сильно упасть.