Актер Алексей Трофимов в роли Павла Есенского во время показа премьерного спектакля «Соло для часов с боем» в Театре имени Моссовета.
Павел Руднев о спектаклях «Соло для часов с боем» и «Поцелуй. Конармия»
"Соло для часов с боем" – трогательная история о беспощадном ходе времени и маленьких человеческих драмах; спектакль, для которого единственный залог успеха – сила актерского ансамбля. 16 и 21 сентября в Театре Моссовета состоится премьера «Соло для часов с боем». Два часа пролетели как 15 минут. Простая и непростая история, о жизни, об ушедшей молодости, о дружбе, о любви, о близости и неотвратности смерти.
Спектакль «Соло для часов с боем» (Театр Моссовета)
| Соло для часов с боем | Купить официальные билеты на спектакль Соло для часов с боем в Государственный академический театр имени Моссовета. |
| Воронежский драмтеатр поставил мелодраму о старости | И 15 сентября, в начале тоже юбилейного, 100-го сезона зрители увидят в постановке молодого режиссера Павла Пархоменко знаменитую комедию Освальда Заградника «Соло для часов с боем», повествующую как раз об этом — о борьбе с унынием, несмотря на груз лет. |
| Спектакль Соло для часов с боем - купить билеты от 900 рублей онлайн, Театр имени Моссовета | Государственный академический театр имени Моссовета предположит премьеру постановки «Соло для часов с боем» по творению Освальда Заградника с участием старшего поколения труппы, в том числе народных артистов РФ Ольги Остроумовой, Евгения Стеблова. |
| Соло для часов с боем — Театр Моссовета | Личный репортер новости | "С ло для часов с боем"Источник фото: Елена Лапина/ на городской башне заголосили часы, которым подарил-таки вторую жизнь Райнер. |
| Соло для часов с боем - Репертуар - Пермский театр юного зрителя | Осенним вечером 25 октября члены жюри чемпионата по театральному искусству «Комсомольской правды» отправились оценивать постановку театра драмы «Соло для часов с боем» молодого режиссера из Санкт-Петербурга Нийоле Макутенайте. |
Воронежский драмтеатр поставил мелодраму о старости
В Театре Моссовета готовят премьеру. Их встречи полны воспоминаний, а реальная жизнь проходит в мире грёз и фантазий. Их время подходит к концу, отчего каждое событие и слово приобретают пронзительную многозначность. Мне она тоже не очень как-то так показалась сначала.
А потом посмотрела одну репетицию, финал первого акта, и мне вдруг показалось: хорошая пьеса! Я как раз сидела в зале, там Стеблов был Женя и Трофимов Лёша. Но это значит — хороший режиссёр», — поделилась народная артистка России Ольга Остроумова.
Оно может быть как положительным, так и раздражающим. Надеюсь, петербургские зрители его получат, - заключил худрук театра. Он представит в воскресенье решенный в таком ключе свой спектакль "БЕСприданница", где в названии одноименной драмы Александра Островского мастер выделил первый слог, как ключ к новому прочтению. Это спектакль о губительной силе обманутой любви и о духовной слепоте и бесчувственном равнодушии, которыми заражен современный человек.
Так он называет потрясение, которое испытывает человек в театре. Именно такой театр ему интересен, отмечает агентство. Фото: Pixabay.
Знакомство с театром, чья труппа без малого 85 лет считается одной из самых профессиональных в стране, состоялось 4 октября: на сцене «Луначарки» давали спектакль «Доходное место» по одноименной пьесе Александра Островского — визитную карточку Свердловского театра драмы. Не меньший успех у публики сыскала и вторая постановка, собравшая полный зал: 5 октября свердловчане представили зрителям спектакль по пьесе Пьера Бомарше «Безумный день, или Женитьба Фигаро», над ним работал Сергей Афанасьев — руководитель Новосибирского городского драматического театра. По мнению зрителей, современная интерпретация классического сюжета помогла сделать постановку яркой и оригинальной, а профессионализм режиссера и актеров Свердловского театра драмы позволил сохранить дух времени и передать вечные темы, поднятые в художественном произведении.
«Соло для часов с боем»: противостояние актёров и режиссёра в Театре Моссовета
Евгений Юрьевич, как бы вы сформулировали основную идею спектакля «Соло для часов с боем»? "Соло для часов с боем" – трогательная история о беспощадном ходе времени и маленьких человеческих драмах; спектакль, для которого единственный залог успеха – сила актерского ансамбля. По словам режиссера, «Соло для часов с боем» – спектакль, в том числе, и о самих актерах, которые в силу возраста уже не так востребованы в театре.
Спектакль Соло для часов с боем
Внук Абеля хочет жениться и, выселив деда в богадельню, отправиться в счастливое будущее. В спектакле много смешного и грустного, но при всей трагикомичности притчевая суть пьесы Заградника погружает героев в некое безвременье — между прошлым и будущим. Спектакль о людях, выброшенных на обочину жизни.
Знатоки сразу вспомнят, что этот материал ставил сам Олег Ефремов вместе с Анатолием Васильевым в далёком 1973 году получается, всего через год после создания пьесы в объединённом ещё МХАТе. Видеоверсия есть в интернете, и вы можете познакомиться с ней так же, как это сделала я. Мне совершенно не хочется сравнивать два спектакля — это, кстати, вообще бесполезно, учитывая полувековой промежуток между постановками. Отмечу лишь, что версия Ефремова-Васильева смотрится абсолютно современно и была бы уместна в своём оригинальном виде на сцене любого театра в наши дни а я редко такие слова говорю после просмотра «древних» спектаклей, ибо сегодняшняя публика, как минимум, не поймёт темп и ритм, присущие театру прежних лет.
Правильно и похвально: мы же ведём речь о творчестве, а не о попытке вызвать у зрителей дежавю. И мне казалось, что я могу отправляться на спектакль без страха: уж очень полюбились мне идущие на сцене под крышей в «Моссовете» «Мама» и «Человек в закрытой комнате». Только выяснилось, что не всегда Пархоменко — это тот Пархоменко, к которому я привыкла… Не имею представления, в чём проблема: чужд ли постановщику материал а создавался спектакль несколько сложно и проблематично — и не режиссёр выбирал пьесу, а совсем наоборот , страшновато ли ему было работать с легендами театра или же просто сцена великовата а прежде Пархоменко творил лишь в камерном пространстве — «Соло для часов с боем» его первая постановка на основной сцене «Моссовета». Но вышла из театра я с весьма неприятной мыслью: всё здорово, но я… ничего не поняла! Нет, у меня есть вопросы и к пьесе. Безусловно, она написана прекрасным языком как минимум, если оценивать тот авторизованный перевод Юрия Айхенвальда, которому мы внимаем , и диалоги раскрашены столь великолепно, что заслушаться можно.
Да и сама тематика произведения, как ни крути, актуальна мы же все стареем и угасаем. Но, поставив ряд вопросов, автор порой даже не намекает на ответы. А финал вообще подвешивает в воздухе — мол, ты как хочешь, так и крутись, постановщик. Догадайся, что я тут в виду имею. Опытный режиссёр потрёт руки и воспримет подобное, как вызов. Павел Пархоменко тот, который создал спектакли под крышей тоже, я уверена, изобрёл бы нечто нетривиальное.
А вот Пархоменко, который ставил «Соло для часов с боем» на основной сцене, меня неприятно удивил. Я уже не вспомню, сколько лет не видала, чтобы режиссёр почти побуквенно следовал авторским ремаркам — но это не критика, наоборот. Перелопатить текст почти всегда легче, чем соглашаться с драматургом. Но спектакль выглядел так, будто молодой постановщик робел работать с теми актёрскими величинами, которые ему достались. И эти «инструменты» ему не поддались — они, безусловно, блистали, сверкали и покоряли, но… в весьма банальном и неизобретательном обрамлении. Конечно, есть очень удачные сцены — этого не отнять.
Но имеются и моменты, которые вызывают желание подойти к режиссёру и спросить, что это было. Самый яркий из них — вывод на декорации-экраны видео того, что происходит на сцене. Работает только последний, третий, если не ошибаюсь, раз его бы и оставить — отличное щекотание психики.
В квартире Абеля, лифтера на пенсии, по пятницам собираются его старые друзья. Здесь они не доживают, а с блеском проживают свою жизнь. У них масса планов на будущее, это люди увлеченные, не утратившие интереса ко всему, что их окружает. Молодым есть чему поучиться у стариков, а своим оптимизмом старики ещё «дадут им фору».
Ближайшие показы состоятся 27 октября и 5 ноября в 19:00. Билеты можно приобрести в кассах и на сайте театра. Адрес: Театр им.
Моссовета основная сцена , ул.
Билеты на Соло для часов с боем в театр Моссовета
- ГТРК «Алания» | В Осетинском театре состоялась премьера спектакля «Башня надежды»
- 1. • Соло для часов с боем. Спектакль МХАТа (1974)
- Афиша на апрель 2024 года
- Нестареющие душой: премьера «Соло для часов с боем» в Театре Моссовета
"Жизнь невозможно повернуть назад..."
Вопросы и ответы Где и как сделать покупку билетов? Покупку сделать очень просто! Онлайн с этого сайта, выбирайте мероприятие, смотрите заинтересовавшие Вас места и добавляйте их в корзину, оформляйте заказ! Доставка: электронные места Вы получите на свой Email, а если билет на бланке, то наш курьер доставит их совершенно бесплатно по указанному Вами адресу. Нужно ли распечатывать электронные билеты? Во сколько приезжать в театр?
В 1985 году окончила якутскую студию Высшего московского театрального училища имени М. Щепкина и в том же году получила приглашение в труппу Саха академического театра им. Ойунского, в котором служит около сорока лет. Герои знаменитой пьесы словацкого драматурга Освальда Заградника — старики-жители дома для престарелых.
Делится Пани Конти и сокровенным — успехами сына-глазного хирурга, работающего в Швейцарии, вот только почему-то его никто ни разу не видел… За Пани, явно соревнуясь, ухаживают её верный паж Хмелик Леонид Фомин , таскающий большой чемодан, и часовщик Райнер Анатолий Васильев , который попал под арест инспектора Мича Александр Голобородько за то, что полез на городскую стену исправлять часы. Пан Хмелик — воплощение суеты, ни секунды не может сидеть на месте, то идёт в котельную помогать истопнику, то на кухню готовить закуски, он так привык, потому что всю жизнь был носильщиком, переносил вещи с места на место. Порой это были открытки, а порой предметы потяжелее таинственного чемодана. Райнер, страстный бунтарь и выдумщик, конечно, находка для сочинителей, его голова полна невыполнимых прожектов, среди которых починка городских часов на башне, самый реалистичный. И его до глубины души возмутили действия Мича с его протоколами, который даже не поинтересовался, зачем он полез на башню.
Сколько интересного он мог поведать ему о часах, может, и про императора Максимилиана бы вспомнил, идея которого - согласовать полностью ход дюжины часов - чрезвычайно его занимала. Райнер в исполнении Васильева - настоящий романтик, и по мере развития действия замечаем, каким теплом постепенно окутывается всё, что происходит в квартире, герои проникаются мыслями друг друга и готовы помочь ближнему, подставив плечо, поддержав в осуществлении самой безумной идеи. В самом деле, жизнь не баловала его яркими событиями, с такой профессией он даже людей запоминал не по лицам, а по ботинкам. Но так думает Абель лишь до того момента, пока друзья не назовут его «космонавтом»: оказывается, перемещаясь на лифте к разным этажам, за свою жизнь он одолел расстояние, равное тому, что простирается до Луны. Неслучайно сквозь раздвинувшиеся стены в комнату всё настойчивей начинают заглядывать звезды.
В спектакле много смешного и грустного, но при всей трагикомичности притчевая суть пьесы Заградника погружает героев в некое безвременье — между прошлым и будущим. Спектакль о людях, выброшенных на обочину жизни.
О стариках, которые так хотят быть молодыми.
Гастроли. Евгений Стеблов и Ольга Остроумова в спектакле «Соло для часов с боем» Театра Моссовета
Молодой режиссёр, выпускник ГИТИСа Павел Пархоменко репетирует «Соло для часов с боем». Дорогие часы говорят, что перед вами человек самодостаточный, а потому не смейте соваться к нему с вашими тремя рублями. "Соло для часов с боем" – трогательная история о беспощадном ходе времени и маленьких человеческих драмах; спектакль, для которого единственный залог успеха – сила актерского ансамбля. Кадр из фильма «Соло для часов с боем». Осенним вечером 25 октября члены жюри чемпионата по театральному искусству «Комсомольской правды» отправились оценивать постановку театра драмы «Соло для часов с боем» молодого режиссера из Санкт-Петербурга Нийоле Макутенайте.
Билеты на спектакль "Соло для часов с боем". Театр Моссовета
"С ло для часов с боем"Источник фото: Елена Лапина/ на городской башне заголосили часы, которым подарил-таки вторую жизнь Райнер. Пьеса «Соло для часов с боем» – блестящий драматургический материал для актеров старшего поколения. Актриса Ольга Остроумова в роли пани Конти в спектакле "Соло для часов с боем" в постановке Павла Пархоменко в театре Моссовета. Трагикомедия «Соло для часов с боем» по пьесе словацкого драматурга Освальда Заградника — первая постановка молодого режиссера Павла Пархоменко на Основной сцене Государственного академического театра им. Моссовета. Соло для часов с боем. 2 часа 10 минут с антрактом. 12+ Трагикомедия в 2-х действиях.
«Соло для часов с боем» сыграет плеяда петербургских мастеров
Если тема мне созвучна, отвечает моей внутренней жизни, то мне комфортно существовать. А если тема мне неинтересна, то я и не работаю», — рассказал Стеблов. Этот спектакль ранее уже ставился в МХТ имени Чехова. По словам артиста, участники нынешней постановки чувствуют на себе большую ответственность — ведь нужно сделать новый спектакль по-другому, но не хуже.
А ведь словно бы все куда как просто.
На старую сцену филиала Художественного театра, что на улице Москвина, вышло пятеро старых артистов - Ольга Андровская, Михаил Яншин, Алексей Грибов, Марк Прудкин, Виктор Станицын, а с ними двое молодых - Ирина Мирошниченко и Всеволод Абдулов и сыграли скромную, не отличающуюся громкими драматическими достоинствами пьесу. А в зале происходит что-то необыкновенное, счастливые, старомодные слезы льются из глаз зрителей, и вызовам артистов нет конца. Когда я смотрел этот спектакль, их было двадцать восемь! Двадцать восемь раз давали занавес.
Зрителям представили постановку Павла Пархоменко по одноименной пьесе словацкого драматурга Освальда Заградника. По словам худрука театра Евгения Марчелли, труппа отмечает 100-летие новыми спектаклями, два из которых увидит петербургская публика. Они дебютировали минувшей осенью.
При всей трагикомичности пьесы Освальда Заградника ее притчевая суть погружает героев в некое безвременье, словно между прошлым и будущим. О стариках, которые так хотят быть молодыми. О беспощадной силе времени, которое невозможно остановить.