В новом сезоне проекта «Шаболовка, 37» на телеканале «Россия К» («Культура») – неожиданные дуэты и композиции, посвященные 100-летию российского джаза. В Москве в 2019 году открылся театр-кабаре Crave. На сегодняшний день спектакли там показали уже 500 раз. О том, как создавали кабаре, которое положительно оценили в России, рассказал генеральный директор театра-кабаре Crave Олег Кулухов.
Московский клуб отменил концерты Манижи и «Несчастного случая»
| Дом культуры: 11 знаменитых образцов советской эпохи | Клуб фабрики «Свобода» (также известен как «Дворец культуры им. М. Горького», «Дворец культуры работников торговли» и «Суриковъ-Холл») — здание клуба на Вятской улице в Москве, построенное в 1929 году по проекту выдающегося советского архитектора. |
| Московский клуб: история и практика в двух частях | Государственное бюджетное учреждение культуры города Москвы "Объединение культурных центров Северо-Западного административного округа" обособленное структурное подразделение Культурный центр "Салют". |
| Новости культуры и искусства Москвы за сегодня | МСК1.ру - новости Москвы | Главная Дворец Культуры «Московский». |
Афиша Москва
Плющиха, построен в 1927-1931 годах в рамках программы клубного строительства профсоюза химиков. Находится в районе Бутырской слободы, для его строительства в 1927 году был выделен участок непосредственно рядом с фабрикой на территории общественного парка. Архитекторы: К. Мельников общий эскизный проект , В. Петров отделка интерьеров. Проект сильно переработан К. Мельниковым в ходе строительства 1927-1931 гг. Исполнитель работ: контора «Строитель» при Московском Совете народного хозяйства. Первоначальный проект 1927 года «сигара Свободы». Форма здания - «цистерна», или «сигара» цилиндрический объем, вытянутый вдоль улицы и зажатый между двумя прямоугольными корпусами - являлось аллюзией на резервуары-цистерны, используемые в мыльно-косметическом производстве.
Со стороны уличного и паркового фасадов - по два изогнутых в плане пандуса. Каждая пара вела на площадку 2-го этажа непосредственно ко входу в зрительный зал и была рассчитана на пропуск массовых шествий. Главные входы в здание - на 1-ом этаже, между пандусами. Интерьеры по проекту 1927 года: трансформируемое многофункциональное пространство. Зрительный зал на 1000 чел. Дневное освещение, благодаря ленточному остеклению продольных стен. При необходимости зрительный зал мог быть разделен на две части - театральный и кино- залы - опускным щитом перегородкой , убирающимся в железобетонный кожух. Эллипс зала - единая конструкция перекрытий 1-го и 2-го этажей, что позволило бы разместить вдоль стен трибуны, а в зазорах нижнего пояса фермы - бассейн. Бассейн длиной 40 м проектировался прямо под полом партера зрительного зала.
При использовании бассейна часть партера со зрительными местами поднималась бы вверх.
В составлении ответа приняли участие, наверное, человек сто по всему Департаменту культуры, и от того, что я предлагала, ничего не осталось в финальной версии ответа. Все кончилось плачевно — меня уволили, даже не сказав мне об этом, пока я сама не спросила, а что такое?
Такая история. Марийка: Просто не нашли другой работы и открыли бар. Я не искала.
Как открыть свой бар: инструкция нет — Что вы порекомендуете тем, кто хочет бросить свою обломную офисную работу и открыть андеграундный бар? Первые несколько шагов. Скажем, не зассать, отложить денег… Марийка: Так не работает.
У каждого своя история. Надо понимать, зачем ты делаешь, для чего, когда, почему. А не просто так — мне надоело, и сейчас я здесь… То, чем мы занимаемся — это очень-очень сложно.
Здесь та же рутина, но добавляется куча рисков, просто куча. Здесь добавляется полная нестабильность, потому что ты не знаешь, что будет с тобой завтра, а завтра может быть что угодно. Проще открыть какую-то, наверное, кофейню.
Хотя с теми, кто их открывает, тоже нужно поговорить. Везде свои сложности, у каждого своя история. Даша: Мне тоже сложно универсальный совет дать.
Это риск очень большой, ты не всегда можешь позволить себе рисковать. Найти новую работу — совершенно нормальный выбор. Все зависит от личной ситуации.
У нас все так совпало, что мы на тот момент вообще ничем другим не хотели заниматься. Марийка: Я, например, предоставлена сама себе. Что хочу, то и делаю.
У меня даже дома нет, где жить. Я меняю места для жизни раз в две недели. Это тяжело.
Ты должен сократить свою жизнь до одного чемодана и счастливо переезжать. Если ты к такому комфорту не очень готов… Ну, а что делать? Можно искать работу.
Но работать в офисе я не буду, лучше переезжать раз в две недели. Я работала в офисе. Ты недоволен, но все равно сидишь с 11-ти утра до 11-ти вечера, получаешь не очень большую зарплату — в зависимости, конечно, от должности.
А потом ты просто тратишь эти деньги на собственную реабилитацию. Хотя здесь мы тоже тратим деньги на собственную реабилитацию, потому что много стресса. Куча была разных неприятных историй, подстав от людей.
Поэтому тоже не уверена, что это нормальная история. Но я это делаю. Даша: В ДК логичнее бывать вечером — приходят люди, мы общаемся.
Бывает, что проекты рождаются за барной стойкой. Поэтому у меня график перевернулся с ног на голову. Я хожу на тренировки, танцы, и, если раньше я делала это вечером, то теперь утром.
Люди, с которыми меня что-то связывает, хорошие знакомые, с которыми мы делаем совместные проекты, уже не назначают встречи где-либо, а просто приходят сюда. Бар стал точкой всех встреч за то время, что он у нас есть, и помогает сохранять отношения со многими людьми. Удается заниматься чем-то еще?
Даша: Я занимаюсь танцами, pole-дансом, хожу на тренировки два-три раза в неделю. Очень люблю спорт. Когда тренируешься в зале, катаешься на сноуборде или на серфе, физически не можешь ни о чем больше думать, меня это лучше всего переключает.
Летом классно было, я бегала. После сложного дня в ДК, могла одна пойти на пробежку. Доехать на такси на другой конец Измайловского бульвара и пробежать его бульвар.
Бежишь и ни о чем не думаешь. Часто провожу время с мужем, мамой и сестрой. При всех трудностях.
Даша: Конечно, хорошее есть. Иногда уезжаешь в поездки на несколько дней, или надо из дома поработать сосредоточенно поработать одной, и начинаешь скучать по ДК. Ребята, которые тут работают, пишут нам тоже самое.
Общение с командой очень нравится, оно конструктивное, приятное. Такой команды у меня давно не было. Я взвешивала все риски, на которые идешь, сравнивала с предыдущими работами, и поняла, что мне очень приятно здесь находиться и общаться с людьми.
Марийка: Мы же не мазохисты, не будем заставлять себя делать то, от чего нам плохо. Даша: Мы сами периодически работаем за барной стойкой. Это вписывается и в нашу жизненную философию, да и просто мне нравится.
Это не каждый день происходит, обычно в пятницу и субботу, когда много людей. Наливать пиво, ставить пиво в холодильник.
В неярком свете на фоне старинной кирпичной кладки, окруженные антикварными бокалами, аптечными весами и прочими раритетными атрибутами, бармены — почти алхимики. Разве что секрет их магии — не только рецепты, но и захватывающие истории, которые лежат в основе каждого коктейля. Истории, из которых и складывается Kultura.
Почему бы ради разнообразия не покорить батутный парк или не испытать свою ловкость и выносливость, проходя увлекательный квест? Лето — пора для катания по Москве-реке и отдыха на свежем воздухе, когда гостей ждут столичные парки. В их афишу входят десятки активностей от сеансов йоги до проката лодок и катамаранов. Зима — время катков и горок. И в любое время года в Москве проводятся гастрономические и дизайнерские фестивали, распродажи и экскурсии. Вам нужны мероприятия, которые состоятся сегодня или завтра?
Афиша концертов
Основательницы “Делай культуру” Даша Федотова и Марийка Семененко уже не первый год создают точки притяжения в жизни культурного андеграунда Москвы. От народного дома к дворцам культуры: рассказываем историю рабочих клубов, построенных в Москве, Ленинграде и Свердловске в 1920–30-е годы. На сей раз бессменный ведущий Клуба "Шаболовка, 37" Вадим Эйленкриг встречает актера и продюсера Дмитрия Харатьяна с группой «Cocktail Project», а также группу «Калинов мост» во вглаве с её лидером Дмитрием Ревякиным. 23 декабря в лектории Музея архитектуры имени А.В. Щусева состоится круглый стол, посвященный спасению клуба фабрики «Свобода», который также хорошо известен как «Дворец культуры имени М. Горького». Скоро на канале "Россия – Культура" премьерные выпуски Клуба "Шаболовка, 37".
Московский клуб отменил концерты Манижи и «Несчастного случая»
| Творческую молодежь ждет переезд: завершается реставрация Дома культуры | Куда поехать из Москвы: локации, отели, бесплатные мероприятия, маршруты и главные новости По вопросам сотрудничества. |
| Афиша в апреле | Мы подскажем, куда лучше сходить в Москве сегодня, завтра или в выходные. |
| Афиша Москвы | История клубной культуры в Москве не так богата на события и персоналии, как история, например, России. |
| Московский концертный зал 'Зарядье' | Основательницы “Делай культуру” Даша Федотова и Марийка Семененко уже не первый год создают точки притяжения в жизни культурного андеграунда Москвы. |
| Рубрика «Культура». Новости. Первый канал | На официальном сайте ГЛАВCLUB вы можете посмотреть афишу московских концертов клуба ГЛАВCLUB, узнать расписание, купить билеты на все концерты клуба ГЛАВCLUB. |
Афиша Москва
Департамент культуры Москвы — все самые свежие новости по теме. 23 декабря в лектории Музея архитектуры имени А.В. Щусева состоится круглый стол, посвященный спасению клуба фабрики «Свобода», который также хорошо известен как «Дворец культуры имени М. Горького». В Москве стартовали работы по реставрации бывшего дворца культуры завода «Серп и молот», который получил статус объекта культурного наследия регионального значения. Концерты в Москве в 2024 Расписание ближайших концертов, гастролей удобный календарь событий. Лариса Долина рассказала о сложностях строительства ее джаз-клуба в Москве и меценате, который помог реализовать проект. Ночной клуб «Мутабор» в Москве могут закрыть после «голой» вечеринки со звездами, которую провела Анастасия Ивлеева.
Мероприятия и события в Москве
2 марта в центре современного искусства «Винзавод» открылась выставка «Панк-Культура. Клуб «Мутабор» печально прославился на всю страну, впустив к себе нудистскую вечеринку с участием столичного бомонда. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. В Москве стартовали работы по реставрации бывшего дворца культуры завода «Серп и молот», который получил статус объекта культурного наследия регионального значения.
Афиша Москвы
В неформальной обстановке гости Клуба "Шаболовка, 37" не только исполнят музыкальные композиции, но и будут импровизировать и, возможно, вы, наши зрители, станете свидетелями «нового прочтения» хорошо знакомых произведений. Смотрите по пятницам в вечернем эфире нашего телеканала.
Мельников к проекту по переделке здания приглашён не был [7]. На месте ликвидированных лестниц возникла глухая стена, которую украсил барельеф и рельефный автограф М. Современное состояние[ править править код ] Клуб фабрики «Свобода» до и после реставрации В 1980-х годах во Дворце культуры имени М. Горького работали творческие коллективы: народный хор, камерный хор рук. Моисеев , камерный оркестр, детская хоровая студия «Данко» рук. Махлис , студия бальных танцев рук. Поповы и др. В начале 2000-х годов в клубе существовал ряд творческих коллективов, среди которых ансамбль эстрадного танца «Марина», ансамбль русского танца «Умелицы» , ансамбль русской песни «Лучинушка», хор ветеранов войны и труда [9]. В 2001 году здание было передано в аренду Дворцу культуры работников торговли на пять лет [10].
Позднее срок аренды был продлён до 15 лет [11]. Однако, 20 марта 2003 года Распоряжением Мэра Москвы Ю. Лужкова здание клуба фабрики «Свобода» было передано ООО «ИНТЭС», которое должно было обеспечить финансирование и реализацию в 2003—2004 годах инвестиционного проекта по строительству, реконструкции и реставрации памятника архитектуры [12]. В 2004—2006 годах здание клуба было отреставрировано коллективом архитекторов-реставраторов Центральных научно-реставрационных проектных мастерских ЦНРПМ [13] под руководством главного архитектора Е. Толстопятенко, при участии архитекторов А. Верещагина, И. Синицыной, инженера Е. Боровиковой, инженеров-технологов М. Арифулиной М. Специалистов наняла компания ООО «Интэс».
Приобретая услугу, обратите внимание, что оформление будет на того, кто указан в «Профиле». Как приобрести услугу? Услугу приобрести могут только авторизованные клиенты через «Расписание» или «Магазин». Также можно воспользоваться «Быстрой покупкой» на страницах каждой студии переходя по ссылкам в «Тарифах».
Какие способы оплаты существуют? Оплатить услуги можно через сайт, мобильное приложение или на месте в отделе продаж Культурных центрах «Строгино». Как пользоваться магазином? В магазине можно приобрести услуги по прайсу Культурного центра «Строгино».
Чтобы приобрести услуги через магазин, необходимо в Личном кабине перейти в данный раздел и выбрать необходимую услугу, из расположенных в каталогах.
Второй участник концерта — ансамбль «Комонь» — обещает исполнение старинных песен «с искренней страстью и душой» и погружение в мир традиционной культуры. Фото: скриншот сайта mutabor.
Инициатором иска, как уточняет RT , выступил продюсер «Бригады» Александр Иншаков, к которому присоединились деятели культуры, спорта, а также обычные россияне. Деньги, в случае если иск удовлетворят, должны пойти в госфонд «Защитники Отечества» для поддержки участников СВО.
Афиша ДК им. Горбунова
При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс. Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена.
Музыканту для того, чтобы понять другого музыканта, хватает иногда одной ноты, иногда нескольких тактов, и ты уже, в принципе, понимаешь про человека, да и в разговоре, то же самое", — заметил ведущий проекта Клуб "Шаболовка, 37" Вадим Эйленкриг.
В шестом сезоне гостями клуба станут скрипач Вадим Репин, сестры-путешественницы Spokan girls, Иеромонах Фотий, Алексей Поддубный с группой "Джанго" и многие другие. Гости первой программы — звезды музыкального театра, в их числе — участники проекта нашего канала "Большой мюзикл" и актеры театра "Ленком". Его главный режиссер Алексей Франдетти — наставник обеих команд.
Впервые на русском прозвучит песня Уэнсдей из мюзикла "Семейка Аддамс". В оригинале он идет в Тюменском Драматическом театре.
Маленькая Баба Яга, которая еще только учится волшебству, мечтает побывать на празднике, где собираются взрослые ведьмы, но ее там не очень ждут, ведь у них свои планы на Вальпургиеву ночь! Да ещё и замечен будет, девочкой Наташей- семи лет. Вы считаете что это невероятно?
Май в голове Тесты Скидки Списки Новости Мероприятия и события в Москве Афиша Москвы способна заставить призадуматься даже опытного путешественника и туриста.
Сотни событий на любой вкус ежедневно, а в выходные их ещё больше! Куда же направиться, чтобы не пропустить все самые яркие и интересные мероприятия Москвы? Задача не из лёгких. Лучшие музеи страны предлагают богатейшие постоянные экспозиции, а также временные выставки, на которые порой выстраиваются многочасовые очереди. Театры готовят для зрителей множество постановок от классики до авангардных экспериментов.
Клуб "Шаболовка, 37"
Ноябрь 2023. Повод собраться: Знаменитый символ А-Клуба — черная уточка — отмечает свое двухлетие. По этому случаю А-Клуб при поддержке MR Private пригласил друзей на ужин с итальянским акцентом, который положил начало ежегодным встречам закрытого делового сообщества.
Основные помещения оформили в стиле сталинского ампира, появились лепные украшения и росписи на стенах. Осветительные приборы заменили, а зрительный зал переоборудовали для кинопоказов. В 2000-х годах здесь размещался ночной клуб, что сильно отразилось на облике помещений. Ветшала облицовка, разрушалась кирпичная кладка, цокольный и подвальный этажи намокали из-за постоянных протечек инженерных коммуникаций. Тем не менее исторический объем постройки сохранился хорошо, как и некоторые оригинальные конструкции, в том числе металлическая винтовая лестница на сцене. Каким будет «Каучук» после реставрации Работы в клубе завода «Каучук» начались в 2022 году. Под поздними обшивками в потолке зрительного зала специалисты обнаружили проем светового зенитного фонаря, несколько первоначальных оконных и дверных рам с подлинной фурнитурой, а также дощатые полы в фойе и зрительном зале.
Кроме того, на фасадах удалось обнаружить фрагменты декоративной каменной штукатурки, которые мы используем для воссоздания фактуры и цвета исторической отделки», — рассказывает Ирина Сивцева. Ядром планировочной композиции клуба станет зрительный зал с партером и двумя ярусами балконов с 417 креслами. Перед входами в зал на всех этажах будет свободное пространство, а на втором этаже специалисты воссоздадут историческую планировку фойе с остекленными дверями.
Как вы приняли творческий мир, как творческий мир принял вас? Потому что в кабаре Crave работают не рядовые танцовщики, певцы, артисты, здесь выступают люди, которые в этом мире очень хорошо знают себе цену, и я в данном случае не о деньгах. Олег Кулухов: Я, если позволите, разделю ответ на два вектора. Параллельно мы арендовали площади для кастингов и репетиций постановки шоу, которое должно было выйти осенью 2019 года. В мае 2019 года мы соединили то, что сделали за пределами этой площадки, с тем что мы успели подготовить.
Несколько месяцев ушло на адаптацию хореографии, декораций, видеопроекции, звука и выпуск спектакля. Законы экономики не работают в театре с артистами, с творческими людьми, и, несмотря на мой большой опыт и в экономике, и в построении разных бизнес-структур, я очень много чего узнал нового и придумал нового, чтобы как-то двигаться вперед. Ни один институт, хоть театральный, хоть экономический, не поможет руководить частным театром-кабаре без государственных дотаций, потому что, насколько я знаю, или их немного, или вовсе нет театров, которые без государственных дотаций могли бы существовать в современной России. Вы все-таки в этой сфере не работали, а взяли на себя ответственность за проект, значит, начиналось, наверное, с поиска центральной художественной личности. Из афиши, из интернета мы знаем, что художественный руководитель — Василий Козарь, да, фамилия его до того, во всяком случае в более или менее широких кругах, была неизвестна. Как вам далось это построение артистической и режиссерской, сценарной, хореографической матрицы? Олег Кулухов: Я встретился с большим количеством режиссеров, которых мы рассматривали, и Василий Козарь покорил меня тем, как он смотрит на какие-то вещи, которые другие вообще не видят. Мы сделали на него ставку, потому что тогда он был достаточно неизвестным, но я разглядел в нем колоссальный потенциал, потому что это талантливый человек, который помимо хореографии видит то, что сведет с ума зрителя, то, что вызовет эмоции.
Мы с ним с самого начала проекта, у нас вышло с ним три шоу. Помимо того, что он создает эти продукты, он принимает огромное участие в жизни театра Crave, начиная от формирования труппы на начальном этапе, заканчивая подбором команды хореографов, специалистов по видеоконтенту, костюмам и прочей деятельности, которой должен заниматься художественный руководитель. Вам с ними приходится иметь дело? Олег Кулухов: Я лично общаюсь и с артистами, и с хореографами, и со всеми нашими подрядчиками, потому что в театре есть художественный совет, в который вхожу я, Василий и один из наших партнеров, и мы принимаем все эти сложные решения, куда двигаться, что есть хорошо, что есть плохо, только совместно. Мне кажется, один из таких важных вопросов, которые художественный совет, наверное, решил с самого начала, а, может быть, потом как-то пересматривал, это границы допустимого. Я бы так сказал, что все-таки кабаре Crave не то место, куда стоит ходить родителям с детьми. Олег Кулухов: Смотря сколько детям лет. Мне кажется, независимо от того, сколько им лет.
Олег Кулухов: Приходите к нам еще хотя бы несколько раз, и вы увидите, что к нам действительно ходят и семьями тоже. Если детям 20-25 лет, они приводят своих родителей и проводят прекрасный вечер вчетвером. Но все же по жанру это шагает и обращается туда, о чем как раз дети с родителями дома за чашкой чая обычно не говорят, другая сфера чувств и эмоций. Но где грань, где грань этики и удовольствия, как она устанавливалась? Олег Кулухов: Самое главное нам удалось понять: эта грань совершенно разная в разных локациях. Если во Франции зритель, смотря на обнаженную женщину, умеет восхищаться ее красотой, то еще в 2019 году в России, наверное, это было не так. Сейчас мы научили нашего зрителя видеть прекрасное в каких-то моментах, где костюмы не совсем закрывают тела наших артистов. И эта грань выстраивается только на интуиции, мы руководствуемся тем, что нам самим было бы приятно, эстетично, красиво, и даем это нашему зрителю.
Это самый простой ответ на вопрос, здесь нет никаких формул. Были моменты, когда надо было что-то подвинуть именно на этой шкале, когда можно сказать: давайте чуть откровеннее или чуть-чуть скромнее? Олег Кулухов: Конечно, да, но это не какая-то шкала, это этапы развития и театра, и нашего зрителя. Потому что к нам же зрители ходят по многу раз, они возвращаются, потому что с первого раза вообще невозможно понять, что ты увидел. Они приводят сюда своих друзей, которые откуда-то приехали, они приходят сюда, потому что у них в жизни какое-то событие. Ты никогда не устанешь смотреть одно и то же шоу, потому что, во-первых, ты всегда найдешь в нем какие-то моменты, на которые ты не обратил внимания в первый раз, а во-вторых, ты научишься со временем понимать, что обнаженная женская грудь — это не страшно, а это просто красиво. Надо в том числе, чтобы приходили люди, которые умеют достойно реагировать. Олег Кулухов: Да, и наш зритель вырос вместе с нами.
Не бывало так, что вы наблюдали в публике нездоровую реакцию? Олег Кулухов: За 500 спектаклей у нас не было ни одного случая, когда со стороны зрителей был какой-то отрицательный посыл. Да, были моменты, когда нам приходилось зрителям делать замечания, потому что они слишком эмоционально реагировали, но, опять же, без оскорбления, без негатива, это от переизбытка чувств. В каждом следующем шоу мы немного приоткрывали как раз эту сторону, которая, может быть, на острие ножа, но это все равно делается так, чтобы люди прежде всего видели красоту.
Копировать что-то — это путь к провалу, это попытка, которую делали очень многие наши коллеги в Москве. Более десяти раз пытались открыть Crazy Horse в России, и все это заканчивалось очень плохо. Нельзя работать десятилетиями, не оглядываясь по сторонам. Мы каждый год меняем шоу, вводим изменения в текущее шоу, в работу своих структур, начиная от сервиса, заканчивая службой безопасности, билетным отделом, и постоянно меняемся.
Вы еще так молоды, в общем-то. Олег Кулухов: Это и плюс, и минус. Потому что если мы сравним Crave, который открылся в 2019 году, и Crave, который работает сейчас, это тоже совершенно два разных по уровню заведения, это можно сказать и по шоу, и по сервису для наших гостей. Когда вы открывались, вы были еще дороже или вы подросли в цене? Олег Кулухов: Конечно, нет. Мы очень аккуратно входили в этот рынок. Мы понимали, что нас никто не знает ни как создателей этого проекта, ни как в принципе театр Crave. Цены были ниже в несколько раз.
Это было убыточно тогда? Потому что ваше шоу действительно очень дорогое, говорю как зритель. Дорогое в хорошем смысле. Олег Кулухов: Тогда были другие условия, в которых мы открывались, тогда были другие зарплаты, тогда были другие налоги, тогда были другие зрители. Зрители — это очень важный фактор для того, чтобы думать, куда двигаться. Поэтому мы адаптируем ценовую политику, становясь лучше, но в то же время анализируя то, что происходит с нашей целевой аудиторией. Время, в котором мы живем, уже сильно отличается даже от времен пандемии, и оно ограничивает склонность к удовольствиям, потому что время суровое. На ваш взгляд, в суровое время кабаре будет жить, не будет ли вызывать у какой-то части людей, которым в том числе это может быть, к сожалению, не по карману, массу негатива?
Олег Кулухов: Я сейчас тоже не скажу ничего нового. Все это проходили за последние 100-120 лет. И да, у нас действительно был тяжелый момент в конце февраля — в начале марта. Потом зрители стали возвращаться, и они же приходят сюда, в том числе чтобы получить здесь какую-то отдушину, какой-то отдых от тех отрицательных эмоций, которые окружают сейчас нас в это тяжелое время. Поэтому я не могу делать никаких прогнозов, но я всегда говорю своим артистам, своим сотрудникам, что наша задача — честно и качественно делать свою работу, давать зрителю эмоции, а как оно там будет со спросом или с желанием к нам приходить, это точно не от нас зависит. Кабаре — это такой жанр, особенно если кабаре известное, который очень хорошо подходит для гостей, которые приехали отдыхать. Тем более он не связан с языком, то есть это оптимально. Мы срочно провели замену состава практически всего хостес, все стали англоговорящие, испаноговорящие, даже была девочка, которая говорила на китайском языке.
Но китайцев, кстати, было очень мало, их было очень много в Москве в тот момент, но мы не делали акцент на Азию, мы делали акцент на Европу, и все наши маркетинговые каналы работали как раз на европейский рынок, потому что китайцы бы к нам пришли попозже, это мы тоже знали. Но потом наступил март, и все это закончилось. Крах «Лидо» не связан ли с пандемией, с отсутствием туристов? Олег Кулухов: Там совершенно иные причины, они связаны, на мой взгляд, могу ошибаться, с творческим кризисом и с тем, что программа потеряла актуальность и на это никто не обращал внимания. А с туристами в Париже все хорошо, Crazy Horse дает, допустим, 55 представлений в январе в 2023 года, это много, у них зал примерно такой же — 250 мест. Как человек, который увидел одно шоу, я, конечно, был потрясен уровнем хореографии, вокала, костюмов, декораций, проекции и тем, в каком это количестве и как это меняется. Пытаемся, так сказать, перевести это на бизнес-язык. Понятно, что билеты в Большой театр тоже стоят дорого, потому что там оркестр, хор, декорации и так далее, но там гораздо больше мест, здесь их 200.
В итоге это операционно прибыльный бизнес сегодня? Тут работает очень много, я думаю, и дорогостоящих мастеров сцены в разных жанрах, я к тому, что это затратное шоу. Олег Кулухов: Да, мало того, у нас работают лучшие хореографы, лучшие режиссеры, лучшие артисты, и, конечно, по-другому мы даже не видим себе развитие. Все, что актуальное, это не всегда самое дорогое, но это всегда самое лучшее. Потому что всегда же можно найти баланс между экономикой и желанием того или иного артиста или специалиста быть здесь.
Стартовали съемки нового сезона проекта Клуб "Шаболовка, 37"
В принципе получается, что их заманили и развели. Они легко повелись на этот дресс-код, получается. Там же операторы с камерами и осветителями ходили. Мероприятие не было закрытым для прессы, там была аккредитация. Лолита же понимала, куда пришла. Неужели она думала, что все, что она на себя напялила, выглядит аппетитно? Никто не знает, кто этот клуб «крышует». То, что его держит один из участников группы «Мальчишник», а заведение названо в честь его творческого псевдонима, ни о чем не говорит.
Если бы кому-то было нужно, этот клуб давно бы закрыли. Никто не знает, что это за вечеринка была. Может быть, она реально сверху разрешена и даже спродюсирована, просто как очередная кнопка слива народного гнева и очередное перераспределение вектора общественного недовольства. Чтобы было о чем поговорить. Очередной мальчик-девочка для битья, это нормально. Тут интересно мнение телеканалов, как они вообще к этому относятся? И вообще, какие должны быть новогодние огоньки, в стране, где идет СВО.
Главный редактор: Перебейнос М. На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети "Интернет", находящихся на территории Российской Федерации.
На нем говорится, что Base сможет вместить 3 тыс. Как отмечает The Village, над Base будет работать новая команда, никак не связанная с предыдущей. Новость о ребрендинге и смене руководства появилась на фоне многочисленных комментариев в паблике площадки о том, что клуб находится в серьезных долгах.
Сотрудничал с различными теле- и радиокомпаниями. Выпустил на видео «Уроки джаза с Даниилом Крамером». С 2017 года — автор и ведущий программы «Истинная роль» на канале ОТР.
Стасова; в этот период создал первые методические работы. Автор сборников джазовых пьес и обработок джазовых тем, выпущенных различными издательствами. В 1994 году впервые в истории Московской консерватории открыл в ней класс джазовой импровизации; в том же году начал сотрудничать с Международным благотворительным фондом «Новые имена» как куратор классико-джазового направления. В настоящее время — заведующий кафедрой инструментов эстрадного оркестра Института современного искусства, профессор. Основал юношеский джазовый конкурс в Саратове; совместно в Центром Павла Слободкина впервые в России провел I Международный конкурс джазовых пианистов. Арт-директор ряда джазовых фестивалей в различных городах России.
Народный артист России 2012 , лауреат Европейской премии имени Густава Малера 2000 и Премии Москвы в области литературы и искусства за сольные концертные программы 2014. Игорь Бутман Игоря Бутмана по праву называют главным послом российского джазового искусства на мировой сцене. Еще будучи студентом, он начал играть в ансамбле Давида Голощёкина, участвовал в концертах и записях группы Сергея Курёхина «Популярная механика», а также групп «Кино» и «Аквариум». Первое свидетельство признания в среде джазовых критиков саксофонист получил в 1981 году: газета «Советская молодежь» назвала его «Открытием года». В середине 1990-х музыкант вернулся в Россию. Был продюсером и организатором независимых джазовых фестивалей в Москве 1997—1998.
В 1999 году основал коллективы, вскоре ставшие знаменитыми: Биг-бэнд ныне Московский джазовый оркестр , квинтет и квартет, названные журналом Downbeat «созвездием виртуозов». За два десятилетия Бутман объездил со своими коллективами весь мир, выступал на крупнейших джазовых фестивалях. Сегодня возглавляемая им компания Igor Butman Music Group включает в себя Джазовый клуб Игоря Бутмана в Москве, звукозаписывающий лейбл Butman Music Records и крупнейшее отечественное джазовое концертное агентство IBMG, которое проводит в нашей стране 12 международных фестивалей и организовывает выступления лучших российских артистов за рубежом.
Светский backstage: ужин А-Клуба в усадьбе Васильчиковой-Оболенского-Фон Мекк
На сей раз бессменный ведущий Клуба "Шаболовка, 37" Вадим Эйленкриг встречает актера и продюсера Дмитрия Харатьяна с группой «Cocktail Project», а также группу «Калинов мост» во вглаве с её лидером Дмитрием Ревякиным. Новости. Важные события и обращения. Учреждение, подведомственное Департаменту культуры города Москвы. Ночной клуб «Культура» по адресу Москва, улица Крымский Вал,10а, метро Парк культуры, +7 969 000 44 47. Читать 430 отзывов, смотреть 426 фото, панорамы, меню, часы работы.