Ирина Богушевская певица, поэтесса, композитор Полное имя Ирина Александровна Богушевская. Родилась 2 ноября 1965 года в Москве Семья У родителей Ирины были очень нежные отношения. Ирина Богушевская собирает небольшую, но преданную аудиторию вдумчивых слушателей, которых покоряет её индивидуальность.
Ирина Богушевская: "Не знаю, какие базовые принципы я нарушила"
Уже в детстве Богушевская брала уроки вокала у педагога Ирины Малаховой. Ирина Александровна Богушевская (2 ноября 1965, Москва) — советская и российская певица, поэтесса, композитор. Уже в детстве Богушевская брала уроки вокала у педагога Ирины Малаховой.
Биография — Ирина Богушевская
- Богушевская Ирина Александровна
- Богушевская Ирина Александровна, биография — РУВИКИ
- Поющий философ или философичный бард?
- Ирина богушевская биография личная жизнь
- Ирина Богушевская: «Музыка — это дело всей жизни»
- Певица Ирина Богушевская: биография актрисы, личная жизнь и творческая карьера
Ирина Богушевская: личная жизнь, карьера, биография (фото)
Имеет двух сестер. Когда ей было три года вместе с родителями уехала в Ирак, они несколько лет жили в Багдаде. Там Ирина начала сочинять свои первые песни. А уже в пять лет стала записывать первые тексты.
Как-то она процитировала одно из своих первых стихотворений: Не, поеду, я, в Багдад. И, никто, ему, не рад. Там, арабы, грязные, Верблюды, безобразные.
После того как семья вернулась в Москву, мама отвела ее в студию эстетического воспитания при МГУ, к педагогу-новатору Ирине Николаевне Малаховой, автору книги «Первые шаги в мире звуков». Там девочка обучалась нотной грамоте и училась играть на фортепиано. В восемь лет она уже пела в ходе домашних застолий свои собственные песни, которые были о животных — например, про пингвинов, которые замерзают на льдине.
Занимались в детской хоровой студии «Веснянка». Ее музыкальное образование вынужденно прервалось, потому что отца отправили в Венгрию и школу она заканчивала в Будапеште. После школы стала студенткой МГУ, который с отличием закончила в 1992 году — философский факультет специализация — история зарубежной философии.
Некоторое время преподавала философию. Училась и работала в музыкальной студии Иващенко и Васильева.
Помимо нежной привязанности Ирину с Алексеем объединяло общее мировоззрение и единое дело во имя искусства. Ирина Богушевская и Алексей Кортнев Даже после расставания, по их общему признанию, экс-супруги сохранили дружеские отношения и крепкую, нерушимую творческую связь. Артистка часто вспоминает, как сложно ей далось материнство: все в ее биографии вдруг сложилось воедино и требовало неимоверных усилий и времени: учеба, поиски заработка, творческая самореализация и, конечно, забота о семье, муже и маленьком ребенке.
Помощь и поддержку оказали в тот период родители Ирины Богушевской, которые, собственно, и занимались по большей части воспитанием Артемия. Ирина Богушевская В том, что с сыном у Ирины Александровны сложились скорее приятельские даже сестринские отношения, нежели привязанность уровня «отцов и детей», поэтесса ничуть не жалеет. Да и бывший супруг, звездный отец Артемия Кортнева не самоустраняется. Бывшие супруги следят за жизнями друг друга, радуются успехам и вместе поддерживают «своего старшенького». В некоторых источниках утверждается, что вторая семья Ирины Богушевской официального статуса не носила, но влюбленных это не останавливало.
В этом союзе на свет появился младший сын Ирины Богушевской Даниил 2002. Младший ребенок Ирины Богушевской Но и этой семье поэтессы было суждено рухнуть. Мы прожили много счастливых лет и несколько тяжелых, но наши дети от первых браков выросли без отцов, и мы оба не хотели этого для Дани. Наша лодка тонула, но мы оба честно старались ее спасти. К концу борьбы за полную семью для ребенка я уже сидела на антидепрессантах, в полном безумии завела кошку, хотя у меня аллергия на их шерсть… В 2012 году стало понятно, что брак все равно рушится.
Когда наш барабанщик начал бить палочкой по барабану, раздалось долгое такое эхо, и при следующих ударах уже была полная звуковая каша. Мы были в ужасе: что делать? Переписывать всю программу?
Убирать барабаны и за два часа срочно учить двадцать романсов под одну гитару? Саундчек в Филармонии в 2018 году. В прошлом году Ирина Богушевская выступала в большом зале, в этом предпочла малый Фото: vk.
Конечно, люди, которые делали эту реконструкцию, потом развернули против меня целую кампанию в СМИ: мол, Богушевская не умеет петь живьём, и все проблемы у нее из-за этого. То, что у меня до этого прекрасно получалось петь живьём с симфоническим оркестром и в Кремле, и в Зале Чайковского, и в Светлановском зале Дома Музыки, и со своим коллективом в сотнях залов по всей стране и за рубежом, то, что я противник фонограммы и всю жизнь принципиально работаю живьём, — всё это их при этом совершенно не смущало. Выступление Ирины Богушевской в 2011 году Видео: телекомпания ТВК Ну, у нас в Москве тоже есть чиновники, которые очень любят всё реконструировать за большие деньги, и моральные нормы у них тоже самые пластичные, так что меня эта история не удивила.
А вот в зале потом что-то переделали, его как следует заглушили — и в прошлый наш приезд всё прошло отлично. Посмотреть эту публикацию в Instagram Иногда на саундчеке свет бывает гораздо лучше, чем потом на концерте. Хорошо, что наш директор умеет ловить прекрасные мгновения.
Замечаете ли вы какие-либо позитивные или негативные изменения и в городе? Может, есть что-то, что вам нравится или, наоборот, вызывает отторжение. Может, у вас есть места, которые вы успели посетить и которые вам больше всего понравились?
Я очень по-особенному отношусь к Красноярску: здесь живут люди, которые когда-то помогли мне с бюджетом на запись альбома «Нежные Вещи», а он потом перезапустил всю мою жизнь. Здесь живёт прекрасный Александр Рыжов, который много раз делал нам концерты — и в клубе «Че Гевара» , и в Театре оперы и балета, и всё всегда было безупречно по организации.
Для Богушевской эта череда испытаний стала уроком грамотного отношения к жизни, к сигналам Судьбы. Она научилась ценить время, поняла, что нельзя притягивать несчастья негативными мыслями. Автокатастрофа В 1993 году артистка попадает в жуткую аварию. Левая рука оказывается буквально парализованной — контузия нервных окончаний предплечья сделала конечность практически мертвой. При этом жуткие боли доводили бедную женщину до изнеможения. Как ни странно, спасла Богушевскую музыка.
На одном из концертов она познакомилась с армянской целительницей, всеми правдами и неправдами увезшую артистку в Ереван к своему знакомому знахарю. Как рассказывает Богушевская, он собирал конечность практически заново. Восстановление и реабилитация проходили очень долго и мучительно — приходилось учить руку брать ложку, резать хлеб, подносить чашку ко рту. На сцене во время концерта И бывший супруг и коллеги старались поддержать поэтессу — организовывали ее концерты стараясь не оставлять наедине с бедой. Но тут грянул дефолт, и Ирине пришлось распустить своих музыкантов. Рядом осталась только аккомпаниатор. Артистка разрывалась между работой на радио в качестве ди-джея и выступлениями в ночных клубах. Зал ожидания счастья Возвращение в профессию было триумфальным.
В 1995 году зрители выстраивались в очередь за билетами на ее спектакль-бенефис «Зал ожидания». Песни Ирины Богушевской обрели новые краски, напитанные опытом пережитого. Дебютный альбом вышел в 1998-м, он получил название «Книга песен». Он был тепло принят и поклонниками ее творчества, и профессионалами музыкальной критики. Случилось чудо: поэтессу приняли в Союз писателей даже без изданных книг, веским основанием стал сам альбом и выпущенный как «довесок» к нему скромный буклет текстов песен. Песни в ее стилистике трудно пробиваются на телеэкран. Для «отформатированного» сознания чиновников от ТВ и сейчас, и тогда это был «неформат». Ну да, не попса, тут не поспоришь.
Но она и не пыталась ни под кого подстраиваться. Напротив, оставаясь собой, ненавязчиво переформатировала часть аудитории. Неожиданными «проводниками» для нее стали эрудиты из клуба «Что? Она тогда заполняла паузы между раундами интеллектуального баттла. И покорила сердца зрителей по всей стране. Потом была увлекательная работа ди-джеем на «Радио 101», на телевидении, где она стала ведущей авторских программ. Еще в 1997 году была создана собственная группа с символичным названием «Лёгкие люди», с ней Ирина стала кочевать по столичным клубам. Поэзия Лирика Богушевской — заметное явление в постсоветской культуре.
Традиционно для музыкальных альбомов Ирина самостоятельно пишет стихи. Вертинский в юбке Критики ломали голову, подбирая дефиниции к ее творчеству. Как только ни пытались обозначить ее стиль: «театральный джаз», «кабаре-рок», «шансон-модерн». Иные попросту нарекли певицу «Вертинским в юбке». Сама Ирина уверена, что занимается эстрадной песней во всем многообразии ее оттенков. А Вертинского действительно любит, ценит, исполняет. Послушаем все. Ирина Богушевская.
Это бред. Это сон. Это снится… Что ее выгодно отличает от других представителей «легкого жанра», так это безграничное уважение к профессии. Потому и поет исключительно вживую, никакой фонограммы. В поездках по стране всякое бывало: то багаж вовремя не подвезут, а то и часть коллектива «потеряется» в пути. Приходится импровизировать, на ходу менять программу. Гастролирует Ирина много. Но ив столицах дает большие концерты в самых престижных залах Москвы и Санкт-Петербурга.
В Зале Чайковского, например, она в 2013-м с блеском провела презентацию альбома «Вновь ночи без сна». Дефолт 1998 года внес свои коррективы в творческий график певицы. Большой коллектив музыкантов стал для нее неподъемным по финансам. Ирина переключилась на более камерный формат, стала гастролировать в паре с пианисткой Светланой Мочалиной, с ней обкатали во всех смыслах слова программу «Шоу для тебя одной». Сейчас в ее дискографии уже около десятка альбомов. В 2015-м записан сборник «Утро карнавала», где ее партнером был Алексей Иващенко, а музыка идеально легла на сопровождение симфонического оркестра. Читайте также: Алиса Фрейндлих: биография, личная жизнь, муж, дети Возвращение к музыке В 1995 г. Но незадолго до финального выступления она неожиданно узнаёт о смерти матери.
Эта новость выбивает девушку из колеи, она отказывается принимать участие в финале конкурса. В 1998 г. Критики высоко оценили эту пластинку, она стала сенсацией на территории постсоветского пространства. Благодаря её удивительным текстам девушку приняли в Союз писателей. На сцене певицу сопровождал «Оркестр форсмажорной музыки». Позднее к ним присоединились участники группы «Несчастный случай», и коллектив был переименован в «Случайный оркестр». После дефолта Ирине пришлось сократить количество музыкантов. Она оставила при себе только пианистку Светлану Мочалину.
Вместе девушки выступали с программой «Шоу для тебя одной», в течение трёх лет им удавалось собирать крупнейшие залы в России. Но старые знакомые музыканты продолжали помогать Богушевской во время работы в студии. В 2000 г. В это же время она сотрудничает с А. Скляром и А. Совместно они записывают несколько песен. В 2001 г. Ирина на время уходит со сцены.
В январе 2005 г.
Богушевская Ирина биография Мужья
Ирина Богушевская – прежде всего человек, которого мы знаем как певицу. Ири́на Алекса́ндровна Богуше́вская — советская и российская певица, поэтесса, композитор. Создаёт музыку в стиле театрализованный джаз или кабаре-рок. В личной жизни и биографии Ирины Богушевской мужья никогда не играли роль основных добытчиков в семье, на чьи плечи можно было бы переложить большую часть бытовых проблем.
Ирина Богушевская
Через 2 года на сцене Студенческого театра состоялся бенефис Ирины — спектакль «Зал ожиданий», режиссуру и музыкальное сопровождение которого сделал Алексей Кортнев. А в конце 1990-х на основе саундтрека этого спектакля был записан и дебютный альбом Богушевской «Книга песен». Самая известная песня Ирины «Прощай, оружие» не раз поднималась на верхушки хит-парадов. Певица выступала в музыкальных паузах клуба «Что?
Также в 1994-2000 годах она работала ди-джеем на «Радио 101». В 2000 году вышел ее новый альбом «Легкие люди» в составе новой группы «Богушевич Бэнд».
Все ее песни — это мини-спектакли. Ее стиль и тембр голоса ни с чем не спутаешь.
Услышав раз, ее песни хочется повторять «на бис». Они звучат с театральных подмостков и с экранов кинолент. И трогают тонкие, потаенные струны в сердцах почитателей. И сегодня мы поговорим и о биографии Ирины Богушевской, и о личной жизни.
Послушаем с вами и лучшие ее песни. Она чрезвычайно востребована профессионально, но при этом не публична, то есть, не суетится, не мельтешит на экранах в различных шоу. Не выставляет напоказ личную жизнь. А судьба ее стоит нашего внимания!
Детство кочевое: от Багдада до Будапешта Ирине посчастливилось в детские годы посмотреть мир. В советское время такой шанс выпадал немногим, но отец моей героини был переводчиком, и семья кочевала с ним, когда главу семейства отправляли в длительные загранкомандировки. Мать — известная спортсменка, делом ее жизни стала художественная гимнастика. Родилась она в Москве 2 ноября 1965 года.
А потом несколько лет провела в Багдаде. Там, в иракской столице, родились ее первые стихи. Автору тогда было 5 лет. Увы, в тех строках не было ни восточного шарма, ни особого исторического колорита.
Зато была по-детски «нагая», незаретушированная правда жизни: Не поеду я в Багдад. И никто ему не рад. Там арабы грязные, Верблюды безобразные. Зато честно, искренне, как и все, что Ирина потом делала и продолжает делать.
А осознание другой стороны Востока пришло позже и проявилось в ряде песен Ирины Богушевской. Например, явные левантские нотки ощущаются в проигрышах композиции «Улетаю». Потом снова вернулись домой, в столицу. Музыкальность проявилась у девчушки с самых ранних лет, и родители поступили мудро, определив ее стачала в студию эстетического воспитания, что действовала тогда при МГУ.
Ирине очень повезло с педагогом. Азы музыкальной грамоты, технику и тонкости игры на фортепиано она постигала под крылом наставника-новатора Ирины Малаховой. Именно Ирина Николаевна написала одно из лучших пособий «Первые шаги в мире звуков». С ней Ирина делал первые шаги к будущей профессии.
Вскоре написала несколько собственных песен, в основном, про любимых животных. Были в ее «портфолио», как сейчас бы сказали, и занятия в хоровой студии «Веснянка», и даже первые гастроли. С эти детским коллективом школьница побывала в Ярославле. А потом она стала прилежной ученицей музыкальной школы.
Но ненадолго. Новая командировка отца была в Венгрию. Проблема в том, что из-за незнания языка девочка не смогла продолжать обучение музыке в Будапеште. Там она закончила общеобразовательную школу.
Поющий философ или философичный бард? МГУ, знакомый с детства, стал ее альма-матер по окончании школы. Там она изучала историю зарубежной философии, и даже преподавала этот предмет, хоть и недолго. Университет окончила в 1992-м, получив диплом с отличием.
А как же иначе? Вполсилы она ничего делать не умеет и не хочет этому учиться. Универ был не только «рассадником знаний».
Альбом стал сенсацией в кругу музыкальной критики и признан одним из лучших русских поп-альбомов наряду с «Зеркалом души» Аллы Пугачевой и «Русским альбомом» Жанны Агузаровой. На основании текстов песен, опубликованных на буклете к альбому, Ирину приняли в члены Союза писателей. После дефолта 1998 года Богушевская не смогла содержать музыкантов и стала выступать в сопровождении своей постоянной пианистки Светланы Мочалиной с программой «Шоу для тебя одной». Эта программа стала одной из самых успешных в русском шоу-бизнесе. В том же 1998 году она выступила с песнями в музыкальных паузах телеигры «Что? В 2000 году вышел второй альбом — «Легкие люди». В 2004 году совместно с Алексеем Иващенко представила концертную программу «Утро карнавала», состоявшую из русскоязычных вариантов песен Антониу Карлуса Жобима и Луиса Бонфы. В январе 2005 года появился третий альбом певицы — «Нежные вещи», очень тепло встреченный критикой. Совместно с Александром Ф. Скляром записывала песни на стихи Александра Вертинского. Ирина Богушевская — Подруга Она создаёт музыку в стиле театрализованный джаз или кабаре-рок. Широкую известность получили альбомы, написанные в творческом союзе с Алексеем Кортневым: «Книга песен» и «Лёгкие люди». В 2013 году выпустила книгу стихов «Вновь ночи без сна: стихи о любви». Если она у него бедная и больная, пусть и он будет бедным и больным», — считает Ирина. Видели его?
Именно трагической. Мне тогда казалось, что страдание — это хорошая вещь, что это обязательно нужно пройти, обязательно нужно». Спустя годы Ирина поняла: «Страдать — вредно для здоровья. Не только необязательно, но вообще — не нужно. Потому что, как через страдания проходит в жизни тот человек, который не в силах, не в состоянии научиться чему-то в жизни другим способом». Девушка же мечтала о творческой профессии, желая стать актрисой. Уже в детстве Богушевская брала уроки вокала у педагога Ирины Малаховой. Окончив школу, поступила на философский факультет МГУ, из которого выпустилась с красным дипломом в 1992 году. Параллельно с учебой в университете Богушевская делала то, к чему лежала душа: писала песни, играла в студенческом театре, участвовала в творческих объединениях. Но только когда написала «Рио-Риту», то поняла, что делаю что-то такое, чем надо заниматься серьёзно, что это не хобби, а дело всей жизни. Однако заняться музыкой профессионально мне помог волшебный пендель, полученный на одной из радиостанций. Сначала я ведь планировала как: окончу философский факультет МГУ, буду преподавать историю философии, а по вечерам, как Сергей и Татьяна Никитины, известные исполнители авторской песни, выступать со своими песнями». Поначалу так и складывалось: у Ирины был театр МГУ, девушка работала ди-джеем на радио и вечерами играла свои концерты. Потом на одной из радиостанций у нее случился конфликт с редактором, Богушевская решила уйти и заняться только своим творчеством: «Сейчас я прямо благодарна той редакторше, надо её как-то найти, шампанское подарить.
Ирина Богушевская в Воронеже: «Голос» — это «живая вода» на ТВ за много-много лет!»
- Ирина Александровна Богушевская: биография, карьера и личная жизнь 🚩 Искусство
- Мужья Ирины Богушевской, дети. Развод и тайны личной жизни / Певицы
- Богушевская Ирина биография Мужья
- Тонкие струны Ирины Богушевской
Ирина Богушевская (Irina Bogushevskaya ) - Бабочкины крылья
Одновременно она училась и работала в музыкальной студии Алексея Иващенко и Георгия Васильева. В 1993 году Богушевская выиграла Всероссийский конкурс актерской песни со своими песнями "Пароход" и "39-й трамвай", а также впервые представила на сцене Театра МГУ сольную программу. В пении Богушевской слились стиль кабаре, французский и русский шансон, авторская песня, классический джаз и рок-н-ролл. В 1995 году по песням Богушевской Евгений Славутин и Алексей Кортнев, написавший стихотворное либретто, поставили моно-мюзикл "Зал Ожиданий", саундтрек к которому в 1998 году был издан в виде пластинки "Книга Песен".
На песню "Прощай, оружие" был снят видеоклип. В том же году певица выступала в музыкальных паузах в летних играх Телевизионного клуба знатоков "Что? С ноября 1998 года Ирина Богушевская выступала с программой авторских романсов "Шоу для тебя одной".
В 2000 году у певицы вышел новый альбом "Легкие люди".
При этом остается лиричной, исповедальной и трогательной. Скляром и Алексеем Иващенко. Поэзия Лирика Богушевской — заметное явление в постсоветской культуре. Традиционно для музыкальных альбомов Ирина самостоятельно пишет стихи.
Молодых людей объединяли нежные чувства и общее творческое дело, поэтому даже после расставания они сохранили крепкую связь. В 1988 году у пары родился сын Артемий. В интервью певица признается, что первое материнство протекало сложно: приходилось совмещать учебу, работу и заботу о мальчике, воспитанием которого занимались преимущественно родители Богушевской. Поэтому отношения с сыном сложились скорее приятельские, о чём Ирина, однако, не жалеет. После расставания Ирина собиралась наслаждаться свободой, заниматься саморазвитием и в одиночку воспитывать детей, но судьба распорядилась иначе.
В тот момент, когда она уже разуверилась, что счастье в личной жизни возможно, ей встретился Александр Аболиц, давний почитатель её таланта. Мужчина — биолог по профессии, и Ирина разделяет его страсть к животным и природе.
За годы песенного творчества композитор, поэтесса и певица Богушевская попробовала себя во многих качествах. В 1998 г. В ноябре 98-го певицу Богушевскую приняли в члены Союза писателей. Ирина Богушевская - уникальное явление в отечественной музыке.
Ее музыкальные эксперименты лежат на грани шансона, рок-музыки и авторской песни.
И я закончила философский факультет МГУ. Кто бы мог предположить, что в 90-е годы все встанет с ног до голову? И что именно актерская профессия станет для меня, и для моих университетских друзей с дипломами спасительным кругом? Поэтому, когда старший сын вдруг на на втором курсе ГУУ передумал там учиться, его отец Лёша Кортнев на мои волнения ответил: «Ты забыла, что я ушел со второго курса мехмата? Посмотри, чем ты сама занимаешься, чем все мы занимаемся!
И действительно, он пошел после этого в армию, а потом поступил в Иняз и закончил его с пятью языками. Возраст счастья — Вы задумываетесь о возрасте? И когда много ездишь и вдруг понимаешь, что не выдерживаешь сильных нагрузок, что организм изнашивается, то уже сталкиваешься с необходимостью беречь себя. Таких гастролей, как в 2007-м, когда в 3 часа ночи встал в Перми, а вечером у тебя концерт в Севастополе, у нас больше нет: я на такое уже просто не подписываюсь. Для поколения моей бабушки вообще не существовала такой темы — возраст, старение, изменения внешности. Они только что пережили войну, они остались живы, в 1956 году им дали квартиру, дачу — бабушка ценила каждый день своей жизни и жаловаться на то, что она выглядит не так, как раньше, ей в голову не приходило!
Они сравнивали все с предельным испытанием, с войной. У нас, поскольку мы сравниваем себя с Западом, который давно живет хорошо и стабильно, и ориентиры у нас поменялись. Еще и потому, что глянец долго убеждал нас, что молодость и есть красота, а стареть просто неприлично. Но в тренд вошли возрастные модели: ура, рекламодатели наконец сообразили, что не юная, а именно взрослая женщина — платежеспособна и в состоянии себя порадовать. И еще у людей есть отчетливый запрос на осознание себя, на духовные практики: что-то, что дает тебе силы и энергию, дает ощущение, что ты — часть чего-то большего. Но всем этим увлекаются все-таки в городах-миллионниках.
Мы ездим с концертами по стране, и видим, что многие живут тяжело. Иногда люди просто выживают, им, честно, не до духовного развития. Поэт Андрей Усачев, мой прекрасный партнер по «Детской площадке», однажды на вопрос «Почему сейчас люди так мало читают», ответил: «Да потому, что когда ты провел целый день на заводе в грохоте, тебе не до книжек! Все, что тебе нужно, это стакан водки! Но чисто визуально все очень неоднородно в стране. Что меня больше всего сейчас волнует, это тема насилия в семье.
Слушайте, с этим надо что-то делать!
Ирина Богушевская — биография певицы
После развода со вторым мужем, я решила, что мне уже, видимо, не суждено создать семью моей мечты и надо просто жить для себя. И я вдруг почувствовала колоссальный подъем энергии! Но Судьбе было угодно дать ей шанс еще раз обрести и удержать счастье. Едва Ира «расхотела» радости в личной жизни и приготовилась к насыщенной активности одиночки, артистка встретила Его, взрослого, надежного, готового взять на себя ответственность, такого, о каком мечтала.
Мужчина далек от музыки и поэзии в профессиональном плане он — биолог. Общность интересов по вопросам привязанности к зверушкам и природе в целом поначалу стали точками соприкосновения и дали старт их интересному общению. Они и познакомились, когда Саша брал у Ирины интервью для программы «В мире животных».
Супруг Ирины Богушевской А после первой служебной встречи между Богушевской и Аболицом завязалась e-mail переписка. Муж Ирины Богушевской Александр приглашал в ресторан, в театр, в собственную конюшню, а Ирина боялась признаться себе, что после стольких лет сложных, принесших лишь усталость отношений с прежним мужем она больше не хочет обременять себя новыми. С Сашей мне сразу было невероятно легко, и это удивительно.
Мы же, когда влюблены, очень хотим понравиться и немножечко пушим хвосты, — но с ним можно было просто быть самой собой. И так продолжается уже десять лет. Пока все, как в сказке.
В какой-то момент она поняла, что реальные ощущения, плотская любовь гораздо острее и привлекательнее. После того, как Богушевской вручили аттестат зрелости, она решила получить гуманитарное образование и поступила на философское отделение столичного госуниверситета. Студенческая жизнь во все времена считалась легкой и беззаботной. Подобное представление соответствует истине только отчасти.
Работы, хлопот и забот у студентов всегда много. Однако для активного участия в деятельности университетского театра у Богушевской время всегда находилось. Она писала стих и миниатюры, сочиняла музыку и аранжировки. Творческий путь Так получилось, что Ирина Богушевская оставила свой диплом философа в серванте и занялась творчеством.
В 1993 году она получила первый приз в конкурсе авторской песни. Еще в студенческие годы в составе труппы университетского театра Ирина побывала в турне по европейским странам. Карьера молодой и талантливой актрисы складывалась удачно, но в 1993 году она попала в тяжелую автомобильную аварию.
Они долго тянули с разводом, потому что у них родил сын, и Ирина с Леонидом не хотели, чтобы он рос в неполной семье. Тем не менее, развод все-таки случился, и после этого Богушевская вздохнула с облегчением и решила для себя, что больше ни за что не выйдет замуж. Однако судьба распорядилась иначе. Как-то с ней договорился об интервью биолог Александр Аболиц, давний поклонник ее творчества, и с того момента завязалось их общение. Ирина, не желая ввязываться в новые отношения всячески старалась отклонять свидания с Александром, но он был настолько настойчив, что сломил сопротивление Богушевской. Третий муж Ирины Богушевской нашел подход к ее сердцу через общую любовь к животным — он работал вместе с Николаем Дроздовым в журнале «В мире животных». У Александра Аболица есть собственная ферма, где он держит коров, коз, лошадей, к которым Ирина питает слабость с самого детства, и это стало настоящим подарком для Богушевской.
Здесь живёт прекрасный Александр Рыжов, который много раз делал нам концерты — и в клубе «Че Гевара» , и в Театре оперы и балета, и всё всегда было безупречно по организации. Материалы по теме «Будь как дома, путник»: гид по гастрономическому туризму в Красноярске Где искать сибирскую кухню, ужинать и покупать сувениры И в прошлый приезд у нас тоже были чудесные организаторы, — так что с Красноярском у меня связаны только самые прекрасные воспоминания. Для меня это теплый и хлебосольный город, город с широкой душой. А уж рестораны у вас — это просто какой-то национальный сибирский спорт! Но, знаете, у нас в турах обычно такой график, что оценить успеваешь только аэропорт и дорогу до гостиницы — а потом до площадки. Всё-таки туризм и поездки по работе — это две совершенно разные вещи. Что я безумно люблю — так это вид на Енисей из окон гостиницы. Однажды суровой зимой у меня в номере было очень жарко, и я долго не могла уснуть, но зато когда подошла к окну, увидела, как над рекой встают исполинские клубы пара, огромные, как небоскрёбы. Видна была вся мощь этих стихий — и города, который стоит в таком уникальном месте.
Ирина Богушевская во время своего приезда в Красноярск в прошлом году Источник: facebook. И когда видишь, что детей по тротуару везут на саночках, так изумляешься! Для меня это картинка из детства: чистый, белый город. Ну да, машины едут медленнее, никто не гоняет, разбрызгивая фонтаны слякоти... Можете ли вы как-то «оценить» красноярскую публику? Она более приветливая или более скованная? Может, годами как-то меняется ответная реакция зала, чувствуете ли вы какие-то перемены? Сибирская публика очень открытая и щедрая на эмоции, обожаю её!
Ирина Богушевская: как живет талантливая артистка и кто её муж, дети
Ирина Богушевская – не просто талантливая певица, яркая исполнительница авторских произведений. Интервью с певицей, поэтессой, композитором Ириной Богушевской о жизни и творчестве. Биография Ирины Богушевской Ирина Александровна Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в Москве.
Ирина богушевская биография личная жизнь
Многие музыканты именно поэтому не признают подобных схем сбора. Мне всегда было очень сложно, я говорила: «Да, ребята, конечно, все это круто, но…» А вдруг человек тебе перечислил, допустим, 500 рублей, а потом ты переслал ему альбом, а ему он не понравился, типа «за мои 500 рублей могла бы сделать и получше». Всегда же найдется въедливый зритель. В общем, с краудфандингом история неочевидная. Но боюсь, что да, наверное, придется и нам на это пойти. Просто потому, что я дико мечтаю записать программу с оркестром, которую мы делали в Доме музыки, в Светлановском зале, и в Зале Чайковского.
На самом деле лучшие события в моей жизни — эти концерты с оркестром. Когда Вячеслав Сержанов взялся за аранжировки, выяснилось, что мои песни отлично для этого подходят: там есть что оркестровать, извините за нескромность. Там есть мелодии. И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном.
Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре. Почему вы решили перевести и перепеть эту песню? Называется, приехали погреться на солнышке! А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег. Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась.
И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно. Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо.
И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя». И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал.
Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями». Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь». Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется.
Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо «Аллилуйя…» Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — «аллилуйя». И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос.
Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как? Читайте также: Марина Африкантова — биография, фото, личная жизнь, новости, «Дом-2» 2021 — Знаете, я не ожидала от него какого-то особого эффекта. С ним вообще странная история. У меня лежали в запаснике песни типа блюза «Балчуг и Арбат», когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно.
И потом еще дописалось несколько таких вещей, потом пришла песня «Подруга», история моих ближайших друзей — и это тоже история разрыва и предательства. И вот я понимаю, что у меня есть эти 10-12 отчаянных произведений. Плюс, у меня есть заглавная песня «Куклы», которая написана была в Риге, когда я туда приехала — это был 2009 год — очень больная, очень уставшая, и у меня там на сцене отказали связки. Я только что похоронила отца, у меня температура 39… В общем, какой-то беспрестанный ад. А все равно надо играть концерты, потому что ты же не можешь подвести людей, которые заранее, за год делали эти гастроли.
Ты не можешь просто сказать: «Знаете, ребята, я сейчас тут сдохну за кулисами». Ты все равно должен выходить, и у тебя сидит в гримерке фониатор, тебе делают горячие уколы, адреналин вводят на связки. В общем, вся эта история хорошо знакома всем артистам, которые много концертируют. И вот написалась эта заглавная песня про страшненький такой театр. Думаю: «Соберу их все в одну корзину, запишу и забуду как страшный сон, потому что все, я больше не хочу писать про страсти-мордасти и всякие несчастья».
Мы очень тяжело записывали этот альбом, с большими перерывами… А потом я себе сказала: «Все, хорош. Вот научусь новое писать — хорошо, не научусь — плохо, конечно, но эта тема больше не вернется». И это сработало каким-то совершенно удивительным образом, вся моя жизнь развернулась на 180 градусов. И на какой-то момент Москва превратилась в такой большой-большой вокзал, где все толкаются. Никто ни с кем не вежлив, да, люди здесь как бы временно, чего ждать от людей с философией временщика?
Но как ни странно, последнюю пару лет у меня это ощущение безнадежности исчезло. Потому что поверх всего, что здесь происходит плохого, как грибница, проросли какие-то горизонтальные человеческие связи, и началась какая-то своя жизнь. Здесь все-таки есть люди, которые занимаются волонтерством, организовывают благотворительные фестивали, я вот тоже являюсь попечителем фонда «Галчонок». Бесконечные какие-то ярмарки, лекции, издательства что-то постоянно делают. То есть здесь на самом деле невероятно все шкварчит.
И у меня сейчас нет никакого пессимизма, при всем при том, что вроде в стране кризис, и все не очень радостно, но у меня есть ощущение нормальной жизни. Здесь все-таки есть слой людей, которые любят этот город и хотят что-то делать для него и для других. У вас на концерте будет участвовать Оля Олейникова из «Голоса», стало быть, тоже какой-то интерес к проекту испытываете? Я считаю, что то, что они сделали тогда в этих живых эфирах, это какой-то пока непревзойденный уровень мастерства. У Димы Билана в команде были какие-то фантастические ребята.
Это все было живьем, с оркестром, в эфире, и мне казалось, это вообще другая планета. Я не знаю, зачем посадили в жюри Лепса и Басту? Решили прикончить проект? Потому что при том, что Баста, как оказалось, очень милый человек, я не знаю, чему он может научить именно вокалистов с профессиональной точки зрения? А то, как вел себя Лепс на первом выпуске, мне кажется, вообще было катастрофой.
Сейчас, к счастью, канал с этим что-то сделал, Григорий начал общаться с людьми и даже говорить кому-то комплименты, это прекрасно, потому что, посмотрев начало четвертого сезона, я подумала, что все, проект умер. А он не умер, там жизнь происходит. Не знаю, что там сейчас, в начале сезона были интересные люди, а дальше постоянно отсматривать не получается, как пятница — у нас работа. А еще часто возвращаюсь к старым любовям, например, недавно переслушивала вдруг Джони Митчелл.
Но ненадолго. Новая командировка отца была в Венгрию. Проблема в том, что из-за незнания языка девочка не смогла продолжать обучение музыке в Будапеште. Там она закончила общеобразовательную школу. Поющий философ или философичный бард? МГУ, знакомый с детства, стал ее альма-матер по окончании школы. Там она изучала историю зарубежной философии, и даже преподавала этот предмет, хоть и недолго. Университет окончила в 1992-м, получив диплом с отличием. А как же иначе? Вполсилы она ничего делать не умеет и не хочет этому учиться. Универ был не только «рассадником знаний». И в те годы там бурлила кипучая общественная, культурная жизнь. Вместе с Валдисом Пельшем и Алексеем Кортневым Ирина выходила на сцену Студенческого театра, который был известен в столице не меньше, чем профессиональные коллективы. Продолжала заниматься музыкой, и театр «эксплуатировал» эти студенческие таланты, задействовал голосистых артистов в мюзикле «Синие ночи ЧК». Были и гастроли, в том числе, в Эдинбург, где их театр отметился в фестивале «Fringe Festival». Потом она оживит те впечатления, они отольются в стихи и музыку, и на свет явится хит «Дожди Эдинбурга». Напой мне новый блюз — О гибели иллюзий… Студенчество — пора влюбленности, завязывания первых серьезных отношений. Случились они и в судьбе нашей героини: она вышла замуж за Алексея Кортнева. Он учился на механико-математическом факультете, уже тогда стал лидером группы «Несчастный случай». Три года 1990-1993 Ирина гастролировала вместе с этим коллективом, немало поколесила по стране. Исполняла свои песни, в которых всегда присутствует мудрая рассудительность, философское отношение к самым, казалось бы, простым вещам. Читайте также: Спортсмен и актёр Сергей Бадюк: биография, дети, фото Начало карьеры Ещё в студенческий период Богушевская выступала с группой «Несчастный случай». Также она училась в музыкальной студии Алексея Иващенко и Георгия Васильева. В 1993 г. До сих пор она является единственной обладательницей Гран-При. Победу Ирине принесли композиции «Пароход» и «39 трамвай». После успеха на конкурсе певица презентует сольную программу на сцене Театра МГУ. Но на пути к успеху встала автомобильная катастрофа, вследствие которой девушка два года не могла заниматься музыкой. Она чудом осталась жива, но на руке произошёл разрыв нервных окончаний. Только в 1995 г. В 1995 г. Евгений Славутин и Алексей Кортнев помогли певице поставить моно-мюзикл «Зал ожиданий». В этой постановке она исполняла композиции собственного сочинения, также Алексей написал стихотворное либретто. В том же году Богушевская выступала в летних играх клуба знатоков «Что? Как группу назовешь… Но, видимо, «черная магия» названия группы отразилась на ее участниках. Молодые супруги развелись, и расставание было мучительным. Ирина вогнала себя в тяжелую депрессию, и результат не замедлил ждать: автомобильная авария едва не стала роковой. Врачи потом говорили: прикрой она лицо не правой, а левой рукой, удар был бы еще мощнее, пострадало бы сердце, и… Беда не приходит одна. Это житейское правило сработало в тот период ее жизни. Развод, авария, серьезная травма руки, творческий кризис, уход из жизни матери, страшной автокатастрофе — «серая полоса» растянулась на несколько лет. В этом видео она рассказывает о том сложном периоде жизни. Правую руку парализовало, она плетью висела целых полгода. Сохла, нервировала, не поддавалась традиционным методам лечения. Дело дошло до инвалидности. И тогда Ирина решилась на поездку в Ереван, к тамошним целителям. Время для оздоровительных сеансов было не лучшим. Это очень мягко говоря. В тот период как раз резко обострилась проблема Нагорного Карабаха, и в Армении шли реальные боевые действия. Но риск оказался не напрасным, руку ей восстановили. Для Богушевской эта череда испытаний стала уроком грамотного отношения к жизни, к сигналам Судьбы. Она научилась ценить время, поняла, что нельзя притягивать несчастья негативными мыслями. Зал ожидания счастья Возвращение в профессию было триумфальным. В 1995 году зрители выстраивались в очередь за билетами на ее спектакль-бенефис «Зал ожидания».
На песню «Прощай, оружие» был снят видеоклип. В том же году певица выступала в музыкальных паузах в летних играх Телевизионного клуба знатоков «Что? С ноября 1998 года Ирина Богушевская выступала с программой авторских романсов «Шоу для тебя одной». В 2000 году у певицы вышел новый альбом «Легкие люди». В этом же году она записала песни на стихи Александра Вертинского совместно с Александром Ф. В 2001 году Богушевская покинула сцену. В 2005 году стала вновь выступать с группой с новым альбомом «Нежные Вещи». В том же году совместно с Алексеем Иващенко певица выпустила совместную программу «Утро карнавала» Босса-нова.
Полностью отказавшись от всяких поддержек, подпорок, одной из которых долго-долго была работа на радио. Это был 2000-й год, переломный; до этого я себя подстраховывала. Работа на прекрасном «Радио-101» и потом на других радиостанциях давала финансовую стабильность, что важно, когда у тебя есть дети. Но в какой-то момент эти костыли пришлось отбросить, и было дичайше страшно. Особенно, учитывая, что я выпустила тогда альбом «Легкие люди», который трудно было назвать успешным. И у меня случился кризис, из которого я выскочила каким-то чудом. Знаете, я, когда оглядываюсь назад, вижу какие-то походы «по долинам и по взгорьям» — такой непростой путь, очень изломанный. Но, в общем и целом, вектор направлен вверх. Во всяком случае, я над этим работаю, я над собой очень работаю. Я не очень понимаю, почему его не приняли эфирные воротилы. Та же «Городская чайка» отлично бы вписалась в форматы, еще не полностью ограниченные попсой. То, что я пыталась сделать, называется «прогнуться под изменчивый мир». Мы старались адаптировать аранжировки к эфирам, а этого делать не стоило. Как и другие альбомы, те же «Нежные вещи», «Шелк» и «Куклы» надо было делать так, как ты считаешь нужным, просто быть собой. Пускай это 300 раз не какой-то там современный саунд, но зато это я! Это та совокупность звуков и вибраций, которая характерна именно для меня. А на «Легких людях» как раз была попытка войти в мейнстрим, и она с треском провалилась. Теперь это можно воспринимать как прекрасный урок от дорогого мироздания. А тогда я чуть не сломалась. Ну, а неужели за все это время не было какого-нибудь продюсерского: «Ира, надо дать попсовенького и все будет в ажуре, — эфиры на «Русском радио», «Шансоне», гастроли в Анапе»? Читайте также: Любовь Казарновская запрещает сыну жениться и рожать внуков из-за слишком взрывного характера — Мои песни были на «Шансоне», но я оттуда ушла после одного случая. Я принесла на эфир свежие мастера альбома «Шелк». Все было хорошо, и мы поставили песню «Шелк» в конце нашего разговора с прекрасным ведущим. А встык ей пошел «Владимирский Книги песен», с первой моей пластинки, много чего крутилось на «Нашем Радио»; «Прощай, оружие» там постоянно ставили. И тогдашний его глава, прекрасный Миша Козырев, сказал мне: «Ты же можешь написать, чтобы повторялись все время строчки в припеве. Неужели так трудно написать еще 12 таких же песен? Но это же надо уметь! Все время повторять одинаковые строчки — это целое искусство, я не шучу. Тем не менее «попсовый» и «форматный» прессинги были для вас не менее сложной штукой? Представляете, это были машинописные листы, и наш художественный руководитель Ирина Александровна Большакова шла с ними на какие-то высокие этажи главного здания — и там ставился штамп, или он там не ставился. Как бы для нас эта вся ситуация: вот «они», а вот «мы» — очень понятна. Но мы сформировались в тот момент, когда казалось, что это все рухнуло раз и навсегда, и никаких «они» и «мы» больше нет, а есть свободное счастливое общество, которое сейчас построит ту страну, которую всегда мечтало построить — цивилизованную, открытую, демократичную и так далее. При всем при том, что я сама работала на радио и бесконечно люблю эту область деятельности — просто как будто рок висит над моими песнями, не в смысле «русский», а в смысле «фатум». Я часто езжу во всяких такси, слушаю то, что слушают водители, и примерно представляю, что звучит в эфирах, и не хочу сказать, что мои песни прямо такой мусор, что их нельзя поставить на радио. Не знаю, я теряюсь в догадках, хоть к каким-нибудь астрологам иди. Кто-то мне объяснял, что «ваши песни разрывают стройность эфира, потому что они нестандартные». Ну да, у них действительно есть какие-то особенности — паузы или игра с какими-то темпами. При этом тот же самый «Несчастный случай» делает гораздо более сложную музыку, и они в эфирах есть. Я еще раз говорю, я не знаю, каким богам молиться, какие жертвы принести, чтобы мои песни были в эфирах, потому что все-таки люди радио слушают. Может быть, играет роль ваша этакая «столичность», не совсем понятная слушателю за МКАД-ом? Во мне нет этого московского снобизма в принципе. Мы катаемся по стране довольно активно — при том, что сейчас беда с прокатом — и постоянно общаемся с публикой в разных городах. Я себя идентифицирую как человека, который думает, пишет и поет по-русски, и в этом смысле никаких абсолютно расхождений у меня с моей аудиторией нет. Другое дело, что ко мне приходит определенная публика. Это в основном интеллигенция и средний класс — сейчас его становится меньше, он как-то вымывается, и для нас в этом есть некая проблема. С другой стороны, он перемещается за границу, и мы начинаем ездить туда. Наша публика — это люди, которые пишут записки на прекрасном русском языке, например. Люди, которые живут свою жизнь осознанно, пытаются развиваться. У них бывают какие-то кризисы, они ищут пути выхода, говорят о том, что мои песни им в этом очень помогают. Я ощущаю абсолютное единство с аудиторией — что в Красноярске, что в Краснодаре, что в Калининграде. Мы говорим абсолютно на одном языке и друг друга, к счастью, понимаем. В этом есть какая-то зависимость? И поскольку я на них была продюсером, то на мне были все решения буквально про каждую ноту. Были еще дуэтные проекты: альбом песен Вертинского совместно с Сашей Скляром. И «Утро карнавала», босса-новы по-русски, с Алексеем Иващенко у нас записан роскошный альбом с оркестром, и это тоже была очень большая работа. Ну, а мои сольные альбомы выходят по мере того, как накапливается материал — раз, и средства — два, потому что мы делаем живую музыку, а это довольно дорогая вещь. Кстати, я понимаю, почему в стране в 90-е и в начале 2000-х для детей записывали на этих расческах-самоиграйках всю музыку. Потому что это рентабельно. А вложить 1 миллион 200 тысяч рублей в запись детского альбома, а потом продавать его по 200 рублей —нерентабельно. Я теперь отлично понимаю всю эту математику. У нас было так: если у тебя есть что сказать, и если дорогое мироздание дает тебе шанс — мы пишем альбом. Что будет сейчас, не знаю, потому что у наших спонсоров тоже есть определенные сложности, как и у многих, кто занимается большим бизнесом. Поэтому мои музыканты говорят: «Давайте объявлять краудфандинг», а я этого страшно боюсь. Это надо быть БГ, чтобы таким образом собрать сумму на альбом. Фото: Анастасия Тихонова — Может, стесняетесь просить денег? Многие музыканты именно поэтому не признают подобных схем сбора. Мне всегда было очень сложно, я говорила: «Да, ребята, конечно, все это круто, но…» А вдруг человек тебе перечислил, допустим, 500 рублей, а потом ты переслал ему альбом, а ему он не понравился, типа «за мои 500 рублей могла бы сделать и получше». Всегда же найдется въедливый зритель. В общем, с краудфандингом история неочевидная. Но боюсь, что да, наверное, придется и нам на это пойти. Просто потому, что я дико мечтаю записать программу с оркестром, которую мы делали в Доме музыки, в Светлановском зале, и в Зале Чайковского. На самом деле лучшие события в моей жизни — эти концерты с оркестром. Когда Вячеслав Сержанов взялся за аранжировки, выяснилось, что мои песни отлично для этого подходят: там есть что оркестровать, извините за нескромность. Там есть мелодии. И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном. Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре. Почему вы решили перевести и перепеть эту песню? Называется, приехали погреться на солнышке! А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег. Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась. И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно. Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя». И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал. Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями». Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь». Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо «Аллилуйя…» Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — «аллилуйя». И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос. Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как? С ним вообще странная история. У меня лежали в запаснике песни типа блюза «Балчуг и Арбат», когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно. И потом еще дописалось несколько таких вещей, потом пришла песня «Подруга», история моих ближайших друзей — и это тоже история разрыва и предательства. И вот я понимаю, что у меня есть эти 10-12 отчаянных произведений. Плюс, у меня есть заглавная песня «Куклы», которая написана была в Риге, когда я туда приехала — это был 2009 год — очень больная, очень уставшая, и у меня там на сцене отказали связки. Я только что похоронила отца, у меня температура 39… В общем, какой-то беспрестанный ад. А все равно надо играть концерты, потому что ты же не можешь подвести людей, которые заранее, за год делали эти гастроли. Ты не можешь просто сказать: «Знаете, ребята, я сейчас тут сдохну за кулисами». Ты все равно должен выходить, и у тебя сидит в гримерке фониатор, тебе делают горячие уколы, адреналин вводят на связки. В общем, вся эта история хорошо знакома всем артистам, которые много концертируют. И вот написалась эта заглавная песня про страшненький такой театр. Думаю: «Соберу их все в одну корзину, запишу и забуду как страшный сон, потому что все, я больше не хочу писать про страсти-мордасти и всякие несчастья». Мы очень тяжело записывали этот альбом, с большими перерывами… А потом я себе сказала: «Все, хорош. Вот научусь новое писать — хорошо, не научусь — плохо, конечно, но эта тема больше не вернется». И это сработало каким-то совершенно удивительным образом, вся моя жизнь развернулась на 180 градусов. И на какой-то момент Москва превратилась в такой большой-большой вокзал, где все толкаются. Никто ни с кем не вежлив, да, люди здесь как бы временно, чего ждать от людей с философией временщика? Но как ни странно, последнюю пару лет у меня это ощущение безнадежности исчезло. Потому что поверх всего, что здесь происходит плохого, как грибница, проросли какие-то горизонтальные человеческие связи, и началась какая-то своя жизнь. Здесь все-таки есть люди, которые занимаются волонтерством, организовывают благотворительные фестивали, я вот тоже являюсь попечителем фонда «Галчонок». Бесконечные какие-то ярмарки, лекции, издательства что-то постоянно делают. То есть здесь на самом деле невероятно все шкварчит.