Слушая наше дыхание, Я слушаю наше дыхание Я pаньше и не думал, что у нас Hа двоих с тобой одно лишь дыхание. Когда Вячеслав Бутусов приезжал в Ижевск первый раз, сейчас уж и не вспомнишь. Он способствует восстановлению иммунобиологических свойств дыхательной системы, стабилизации процессов вегетативной нервной системы.
Музыкант Вячеслав Бутусов проверил терпение воронежских зрителей
Когда он снимал эпизод для своей студенческой дипломной работы, Бутусов взял гитару и запел какую-то лирическую песню. Присутствовавший на съемках гитарист Егор Белкин из «Урфин Джюса» назвал эту песню полной ерундой. Поняв, что песня провалена, Бутусов как следует напился, чтобы утопить горе. Впоследствии многие поклонники группы также на все лады критиковали песню, считая ее слишком попсовой, хотя тех, кто считает ее одной из красивейших отечественных рок-баллад, намного больше. Сам Бутусов последнее время говорит, что раньше исполнял эту композицию «страдальческим голосом», но сейчас «воспринимает ее гораздо глубже». По его словам, «в ней человек приходит к осознанию того, что любовь незыблема».
Я тогда вообще не понимал, о чем это песня! Я не внушал никакой подтекст — ни себе, ни другим.
И от того, каким образом он эту мысль преподнесёт, зависит восприятие её окружающим миром. Это большая ответственность — пропускать через себя вещи, которые могут стать публичными.
В каком-то смысле все мы — «пограничники рассудка», как говорил Илья Кормильцев. Поясните её, пожалуйста. Конечно, я обогащаюсь полезными знаниями, но если не применяю их в жизни, не делюсь с людьми, то они утрачиваются. Недавно я прочитала, что название появилось по аналогии с «Лед Зеппелин».
У них дирижабль, у вас — подводная лодка. И то и другое связано с желанием оторваться от обыденности и изолироваться. Так ли всё обстояло? Спустя годы я понимаю, что стремление затаиться, спрятаться связано с подсознательным страхом сделать нечто противозаконное.
А человеку, который не совершил ничего крамольного, скрывать нечего. Наверное, это было следствием нашей мнимой подпольной деятельности, которая, в свою очередь, являлась проявлением юношеского нигилизма. Хотелось острых ощущений. В то время у нас отсутствовал опыт, всё основывалось на художественной самодеятельности и воспринималось нами в большей степени как развлечение.
Тем не менее нам было очень важно чувствовать уверенность в том, что мы делаем. Но для этого нужна определённость. Нужен правильный настрой. В период студенчества мы ещё не умели этого достигать, так что наша музыкальная деятельность носила неустойчивый характер.
Можно ли сказать, что вы тогда опередили время почти на сорок лет? Это скорее интуитивное ощущение чего-то малоизвестного. Вы согласны с этим утверждением? Песню «Скованные одной цепью» вы сами когда-то называли «программой действий».
Сейчас вы ощущаете себя участником революционных событий? Я ассоциирую это с сотрясением головного мозга. Недаром многие художники и писатели воспринимали революцию семнадцатого года как одержимость бесами. В них всё по делу».
Но при этом раньше говорили: «В молодости мы всё предавали глумлению с большой лёгкостью». И ещё — недостаток воспитания, поскольку старших нужно почитать, и уж тем более людей, заслуживших почёт добросовестным трудом. Эту паразитическую ядовитую сущность нужно в себе искоренять беспощадно. Хотя с тех пор изменилось всё.
Он писал интереснейшие тексты. И вот наступила полная свобода, пришли слава, почёт, деньги. Но в 2006 году вы вдруг откровенничаете: «Выйдя в это поле относительной свободы, я понял, что ничего особо выдающегося сделать в общем-то и не могу». Вы сказали это на этапе творческого кризиса, или свобода действительно давалась вам тяжело?
Как утверждают отцы Церкви, истинная свобода — это свобода от всякого греха.
D Em Как будто дом наш залило водой, Hm И что в живых остались только мы с тобой. И что над нами километры воды, И что над нами бьют хвостами киты, И кислорода не хватит на двоих.
Я лежу в темноте. Слушая наше дыхание, я слушаю наше дыхание.
С одной стороны здесь прозвучал главный смысловой вектор непотопляемого жанра, с другой — меланхоличность Бутусова говорила если не об усталости материала, то о частоте ее повторения за последние десятилетия.
Впрочем, нужно отдать должное Вячеславу: коллектив, сколоченный из относительно молодых музыкантов, довольно удачно справился с задачей юбилейного концерта. Без малого два десятка песен разной степени старости были подогнаны под единую стилистическую основу, где есть и гитара с хитовыми риффами, и мясистые ударные, и жирный бас. Словом, аранжировки достаточно изменили облик, чтобы песни не выглядели пришельцами из прошлого века, а звучание приобрело определенную свежесть — если вообще уместно говорить о свежести отечественной рок-музыки в 2017 году.
Вытащенные из архивов и переосмысленные ритмические основы песен оказались настолько живучими, что каждая из них могла бы прослужить дольше традиционных пяти минут. Подобные концертные находки, к примеру, редко, но удаются пост-роковым и пост-панковским коллективам, вроде проектов Петра Мамонова или Public Image Ltd, которые могут наматывать импровизации на стержень одной песни в течение получаса, причем оторваться от этого процесса почти невозможно. Конечно, после этих обновок «Дыхание» звучит как бодрый инди-боевик, а «Прогулки по воде» замедлились в несколько раз и превратились в динамическую медитацию.
Но архитектура этих произведений осталась той же — романтичной, философской, оставляющей один на один с космосом. В этом смысле разномастные инструментальные проигрыши внутри песен только добавляли ощущения, что это уже не творчество «Наутилуса» само по себе, а скорее приглашение к совместному размышлению над ним. Так или иначе хиты прошлых лет — «Одинокая птица», «Крылья», «Я хочу быть с тобой», «Взгляд с экрана Ален Делон » и другие — взрывали зал аплодисментами.
Например, «Казанова», «Эта музыка будет вечной», «Доктор твоего тела», «Синоптики», которые я принципиально не пел какое-то время. Мне казалось, что мы должны играть другую музыку, а эти песни уже не подходят под нашу эстетику. Но теперь, когда мне 55, а «Наутилусу» 35, я стал относиться к песням как к детям.
2009 год: посетил храм
- Знаете, о чем поёт Вячеслав Бутусов в своём «Дыхании»? — Aria Fon на
- Вячеслав Бутусов восхитился красотой московских рек |
- Вячеслав Бутусов – Дыхание
- Дыхание бутусов MP3 скачать бесплатно, слушать музыку дыхание бутусов - 6 песен/песни онлайн
- Популярное
Отчёт о концерте Вячеслава Бутусова в Crocus City Hall, г. Москва, 05.11.22
Слушать лучшие песни Бутусова Билеты на Бутусова Сайт butusov-concerts. Смотрите сериалы бесплатно, музыкальные клипы, новости мира и кино, обзоры мобильных устройств. *** Не могу найти в каком, но в одном из радиоинтервью Бутусов рассказывал, что песня «Дыхание» — яркий пример казуса в его сотрудничестве с Кормильцевым. в "Ален Делон" (Взгляд с экрана). многие ринулись приветствовать своего кумира Вячеслава Бутусова. 23 сентября 2023 в Пензе прошел концерт одного из корифеев отечественного рока Вячеслава Бутусова.
Видео на композицию «Дыхание»
На youtube-канале Вячеслава Бутусова опубликовано live-видео на песню «Дыхание». Рассказываем, как прошло выступление, посвященное 40-летию Nautilus Pompilius 23 сентября 2023 в Пензе прошел концерт одного из корифеев отечественного рока Вячеслава Бутусова. *** Не могу найти в каком, но в одном из радиоинтервью Бутусов рассказывал, что песня «Дыхание» — яркий пример казуса в его сотрудничестве с Кормильцевым. Уроки режиссуры», открытие которого было приурочено к юбилею Юрия Бутусова. В 1997 г. Вячеслав Бутусов сыграл самого себя в криминальном фильме Алексея Балабанова "Брат". Сам Бутусов последнее время говорит, что раньше исполнял эту композицию «страдальческим голосом», но сейчас «воспринимает ее гораздо глубже».
"Эта музыка будет вечной". Каким оказался гастрольный тур к 40-летию "Наутилуса-Помпилиуса"
Ещё в 80-х автор текстов Илья Кормильцев написал о том, что будет происходить сорок лет спустя. К завершению концерта у зрителей не осталось терпения сидеть на местах- многие ринулись приветствовать своего кумира Вячеслава Бутусова. После короткой паузы музыканты вернулись на сцену, исполнив произведение на БИС..
Мир без идеализма не может существовать, даже если этот идеализм ведет к трагедии. Если мы вынимаем эту составляющую из жизни, она обессмысливается. И, конечно, конфликт поколений в этой пьесе тоже связан с разговором о том, как огромна пропасть. Для меня в этой трагичной истории свет — в парне, который находит страшное, но для него единственное решение: он спасает людей, жертвуя собой. Не потому, что обессилен, загнан в угол депрессией и обстоятельствами, а потому что видит в этой жертве единственный способ спасти любимых людей. Я сравнивал эту историю с Шекспиром — потому что его поступок на уровне лучших шекспировских пьес. Я правильно понимаю, что вы здесь ставите «Ревизора»?
С нами работает Михаил Дурненков. Наверное, уже можно это сказать. Финал неизбежен. Для «Ревизора»? Пока это преждевременный вопрос. Скажите, ваши образы рождаются из музыки или вы подбираете треки под образы? Просто я действительно театр воспринимаю как музыку. Это не то чтобы я открыл. Для меня драматический театр — не только слово, а еще движение, пластика, музыка, свет, звук.
Я понимаю, что драматический театр вроде как место, где люди должны разговаривать, но я отношусь к нему по-другому. А какая литература вам сейчас интересна? Вы чаще работаете с классикой, но иногда обращаетесь к современной драматургии. Не возникает ли желания поработать не с драматическим материалом? Сейчас буду критиковать. Не люблю читать на компьютере, ужасно неэкологично поступаю, читаю на бумаге. К сожалению, я могу выделить из этих пьес две или две с половиной. Все фамилии лучших авторов, которые я могу назвать, и так на слуху. В этом огромный смысл, и важная проблема сегодняшнего театра для меня в том, что все эти пьесы лишены истории.
Здорово, если это хорошая литература, как, на мой взгляд, у Аси Волошиной, например. Но эта проблема и у нее тоже существует.
Еще неожиданней стал выбор композиции, которой певец открыл программу — «Воздух». Эту песню «Наутилуса» из альбома «Титаник» 1994 года «Ю-Питер» редко исполнял на живых концертах. Но недавно музыканты решили ее реанимировать: сделали новые аранжировки и сняли клип. Широкой аудитории эти композиции практически неизвестны. Почему Вячеслав Бутусов сделал на них акцент, неизвестно. Однако зрители к эксперименту отнеслись несколько настороженно: зал бездвижно «вникал» и робко аплодировал. Первую часть выступления музыканты завершили вещами «Ю-Питера» — «Колесницегонителем» и двумя песнями из альбома «Гудгора»: «Черная птица — белые крылья» и «Сияемый».
Больше о «Гудгоре» группа не вспоминала. Специально для вас — за ваше мужество и терпение, — с улыбкой произнес Бутусов, затягивая хит «Взгляд с экрана».
Использование материалов, опубликованных на сайте www.
Гиперссылка должна размещаться непосредственно в тексте, воспроизводящем оригинальный материал www. За достоверность информации в материалах, размещенных на коммерческой основе, несет ответственность рекламодатель.
Вячеслав Бутусов – Дыхание
Дыхание. Вячеслав Бутусов. 03:39. Слушать. Скачать MP3. Дыхание бесплатно в формате mp3. В 1997 г. Вячеслав Бутусов сыграл самого себя в криминальном фильме Алексея Балабанова "Брат". Песня «Дыхание» рок-группы Nautilus Pompilius играет в наушниках героини Лизы Янковской в фильме «НИКА».
Вячеслав Бутусов посвятил Саратову песню
Они образуют между собой причудливые узоры, дополненные пентаграммами и пузырьками воздуха. Особенность новой версии «Дыхания» - обилие довольно неуклюжих гитарных партий, неловко сыгранных, и перекликающихся с клавишными импровизациями. Последние записи:.
Вячеслав Бутусов. День города в Тюмени 2022 HD youtube 31.
В этом был не только элемент шоу, который часто используют на концертах, но и бессознательное указание: вот эти молодые ребята, которые вдарили рока за спиной Бутусова, и есть перспектива, идущая на смену старикам. Небольшая добавка на бис закончила все хитом «Князь тишины». Переизобретенное звучание и задумчиво-каменное лицо Бутусова по-своему говорят о нынешнем состоянии творчества «Наутилуса». С одной стороны, легендарной группы не существует почти 20 лет, Кормильцева — 10 лет, а в этом году прекратила существование и группа «Ю-Питер», которую Бутусов возглавлял с 2001 года. Прозвучавшие на концерте песни чем дальше, тем все больше остаются в прошлом. С другой стороны, в очередной раз заново собрав команду, Бутусов вполне успешно актуализировал старые песни. Для кого? Его ровесники, перешедшие полувековой рубеж, в большинстве своем ищут все-таки не нового звучания и заново изобретенных велосипедов, а ностальгических ощущений. Способна ли на это клюнуть молодежь, которая в большинстве привыкла к мимикрирующим инди-коллективам, которые уже ассимилировались с поп-музыкой? Концерт в Уфе показал, что хоть и небольшая доля, но такая публика есть, правда, она больше стремится к возрасту самого «Наутилуса». Порой случайное стечение обстоятельств оказывается красноречивее любой спланированной истории. В «семнадцатом году», когда, кажется, вся Россия вспоминает революционные события столетней давности, как бы невзначай по стране проходит ретроспектива Балабанова, каждый фильм которого — диагноз стране, так и не пережившей лихие 90-е. Давным-давно севший на мель «Наутилус», отмечающий очередной юбилей, тоже добавляет попыток взглянуть из настоящего в прошлое и подумать, нужны ли мы — нам.
Его ровесники, перешедшие полувековой рубеж, в большинстве своем ищут все-таки не нового звучания и заново изобретенных велосипедов, а ностальгических ощущений. Способна ли на это клюнуть молодежь, которая в большинстве привыкла к мимикрирующим инди-коллективам, которые уже ассимилировались с поп-музыкой? Концерт в Уфе показал, что хоть и небольшая доля, но такая публика есть, правда, она больше стремится к возрасту самого «Наутилуса». Порой случайное стечение обстоятельств оказывается красноречивее любой спланированной истории. В «семнадцатом году», когда, кажется, вся Россия вспоминает революционные события столетней давности, как бы невзначай по стране проходит ретроспектива Балабанова, каждый фильм которого — диагноз стране, так и не пережившей лихие 90-е. Давным-давно севший на мель «Наутилус», отмечающий очередной юбилей, тоже добавляет попыток взглянуть из настоящего в прошлое и подумать, нужны ли мы — нам. Очевидно, что такой же силы и глубины прорыв, который когда-то совершил «Наутилус», ожидать сейчас не стоит: эпоха не та и люди не те. Но как будто и прошлые достижения еще никто не осознал. Как будто в доказательство мелькает «Брат», где на общем метафизическом портрете есть и сам Бутусов, и несколько знаковых песен «Нау», которые все больше звучат как гимны и неприкосновенный запас олдскульного рока. Кажется, что Бутусов, намеренно снижающий темп в иных песнях, как будто об этом и размышляет — неторопливо и медитативно, глядя на публику и рассматривая время, отчетливо шумящее в зрительных рядах. В какой-то момент темп снизится настолько, что позволит Бутусову — удивительному осколку небывалой рокерской глыбы — окончательно превратиться в памятник, оставив эту музыку. Которая, конечно же, будет вечной, если люди не будут забывать менять батарейки — или что там еще успеют изобрести. Другие новости.