Какие песни из 1980-х и 1990-х вызывают у вас ностальгию, пишите в комментариях! В середине прошлого века песни на его музыку исполняли самые популярные советские артисты — Иосиф Кобзон, Муслим Магомаев, Лев Лещенко и другие.
Ностальгия 80-го уровня - «Новости Музыки»
Сборник популярной музыки "Песни ностальгии". Музыкальные подборки, коллекции хитов под настроение, событие, жизненную ситуацию. Альбом песен Светланы Копыловой "Ностальгия". Или 21 отличный способ справиться с прошлым, принять его и проанализировать.21 лучшая песня о ностальгии Саши Геффен. Песню «Ностальгия» исполняет автор песни. Альбом песен Светланы Копыловой "Ностальгия".
Радио Ностальжи Россия
Слушайте прямой эфир Радио Ностальгия онлайн на нашем сайте, в хорошем качестве. Читайте все самые интересные посты или смотрите фото и видео на темы Музыка и Ностальгия. СТИКЕР 02:12 - Фотографирую закат 04:48 -Лета - Забудем это лето:с 07:01.
Ностальгия песни видео
Видео начинается словами: «Может быть, вы нас не помните, но мы встречались в 90-е». Ролик напоминает зрителям из поколения Y о детстве, игрушках Йо-йо и Тамагочи. А ещё — были дискеты, водяные пистолеты и куклы-тролли. А потом клип заканчивается словами: «Вы повзрослели, и мы тоже». Видео стало вирусным, за первые пять дней его посмотрели на YouTube около 7 млн человек, а теперь, в 2019 году, ролик набрал уже более 50 млн просмотров. Контролируйте, насколько винтажными хотите казаться. То есть применяйте ностальгию в меру. Если связи с прошлым, воспоминаний и тоски будет слишком много, люди сочтут бренд старомодным или даже устаревшим. Если мало — не поймут, а постоянное непонимание разрывает бренд в сознании клиента. Пример ретробренда — «Спутник 1985». У многих при виде их логотипа даже если название услышать, а не увидеть , всплывают в памяти 80-е и 90-е.
С одной стороны, бренд обращается к сегодняшним 30-летним, которые скучают по былым временам, с другой — нарочито показывает связь с нынешней эпохой: встроенные светильники на фотографиях, яркие чёрные брови у моделей и люди, которые точно моложе 30-ти. Однако кого-то визуальный образ в соцсетях отпугнёт: «В 90-х такого не было». Музыка «Спутника» совсем не ретро.
На российском телевидении один за одним выходят сериалы о советской эпохе «Оттепель», «Оптимисты», «Отличница», «Фарца» и другие , молодые режиссеры рефлексируют над темой 1990-х: в 2017 году прогремела «Теснота» Кантемира Балагова, в 2018-м вышел «Хрусталь» Дарьи Жук, в 2019 году — «Бык» Бориса Акопова. В этом году на «Кинотавре» представлены, как минимум, три фильма, время действия которых разворачивается в 1990-е годы: «Маша» Анастасии Пальчиковой, «Вмешательство» Ксении Зуевой и «Кто-нибудь видел мою девчонку? Конечно, телевизионный фильм и кино для большого экрана преследуют разные цели: сериал прежде всего стремится развлечь, тогда как авторское кино, по идее, должно стремиться к рефлексии, но интерес к прошлому очевиден и там, и там. Ностальгия в поп-музыке Еще более показательна ситуация в отечественной инди-поп-музыке. Певица Луна вдохновляется российской эстрадой 1990-х годов, среди главных влияний она называет Линду и «Гостей из будущего», а по поводу своего творчества говорит, что такое могли бы делать «The Cure в 1984 году по мотивам творческого и местами эротического романа между Робертом Смитом и Аллой Примадонной Пугачевой». Луна с удовольствием поучаствовала в кавер-версии хита Натальи Ветлицкой «Посмотри в глаза». Продолжать можно до бесконечности. С другой стороны, это же вообще чрезвычайно мифологизированная эпоха, по поводу которой нет даже намека на общественный консенсус: одни говорят, что это было время свободы и вольницы, другие не устают стращать, дескать, вы что, опять хотите как тогда?! И в этом, последнем дискурсе, 1990-е годы безальтернативно описываются как «лихие», в сугубо негативном смысле. Уверен, что эта неопределенность, несогласованность восприятия тоже подпитывает интерес к 1990-м». Ностальгия — это всегда тоска по выдуманному прошлому, она подразумевает субъективное отношение того, кто вспоминает. Точнее, это даже не воспоминание, а реконструкция.
Бонус: Параллельно продолжалось триумфальное шествие по чартам американской группы Korn, которая в нулевых выпустила четыре отличных альбома и несколько жутковатых клипов. Пронзительный альбом в самом начале тысячелетия записала группа Deftones — культовый White Pony сегодня считается классикой. Он и правда потрясающий. А еще Slipknot! Именно в начале нулевых группа из Айовы совершила коммерческий прорыв и записала свои классические альбомы. Вспомним еще Mudvayne… …и Static X. Инди Во второй половине нулевых громкая гитарная музыка поутихла и уступила место британским модникам с прическами под «битлов», грустными глазами и невероятно узкими штанами. Наступало время инди-музыки, небольших независимых лейблов, интернет-героев и очередной волны британского ривайвла. Группы, похожие друг на друга как две капли воды, растут грибами и формируют целую субкультуру, которую тогда на скорую руку называют хипстерами. Впрочем, важно отметить здесь в первую очередь американскую группу The Strokes, которая в 2001 году выпускает дебютный альбом Is This It — такую шумную дань памяти «битлам». Несмотря на то что в те времена подобная музыка была далека от мейнстрима, альбом попал на вторую строчку в хит-параде Великобритании и добрался до 33-й позиции в чарте Billboard 200. В 2004 году молодая шотландская группа Franz Ferdinand записывает одноименный дебютный альбом, который неожиданно разошелся тиражом в 3,6 млн копий. Больше других публике запомнилась композиция Take Me Out, которая надолго стала визитной карточкой коллектива. На 46-й церемонии «Грэмми» песня была представлена в номинации за лучшее вокальное рок-исполнение дуэтом или группой. Интернет делает из британцев новых рок-звезд, песни вроде When the Sun Goes Down звучат в рекламе — за первую неделю после выхода альбом разошелся тиражом 363 735 копий и стал самым быстропродаваемым дебютным альбомом в истории Великобритании. Дальше дела пошли как по маслу. Через год вышел второй альбом «обезьян» Favourite Worst Nightmare, и вскоре Arctic Monkeys назвали на Brit Awards 2007 лучшей британской группой. Ближе к концу нулевых субтильных британских и американских групп расплодилось превеликое множество. Каждый второй мечтал о винтажном звучании, красивой челке и больших клубах. Бонус: Можно вспомнить симпатичную в начале карьеры группу Kaiser Chiefs и ее задорные песенки… …шотландцев The Fratellis и их отличный альбом Costello Music… …американцев Yeah Yeah Yeahs… …и, конечно же, канадцев Arcade Fire. Последние стадионные группы Есть мнение, что последние стадионные группы появились именно в нулевых. Как минимум две из них следует вспомнить. Это британцы Muse и Coldplay, на музыке которых выросло целое поколение. Первые записали дебютный альбом Showbiz в 1999 году. Спустя некоторое время он получил платиновый статус в Британии: это было спето и сыграно настолько честно, искренне и эмоционально, что просто не могло не получить соответствующий отклик. Последующие эксперименты Мэтью Беллами с гармонией, аранжировками и подачей принесли заслуженные плоды: второй альбом группы журнал Q поместил на 74-е место в списке 100 величайших альбомов планеты. В общей сложности группа записала в нулевых четыре альбома. Каждый из них сейчас воспринимается как классика стадионного рока, старая добрая история. Что мы слушали: Еще одна британская группа стадионного формата Coldplay выпустила дебютный альбом Parachutes как раз на стыке тысячелетий. Его мгновенно расслушали британцы, и вскоре он достиг первой строчки британских хит-парадов, а впоследствии семь раз стал платиновым. В 2002 году Coldplay получили за него премию «Грэмми» в номинации «Лучший альтернативный альбом». Следующий альбом группы A Rush of Blood to the Head только закрепил этот успех. Он получил восьмикратный платиновый статус в Великобритании, а в мире было продано более 20 млн копий этого сборника.
Качество видеокартинки отсылает зрителя ко времени появления первых камер на мобильных телефонах. Я в курсе, что было хуже, но я помню тёплый день», — читает Скриптонит. В марте у Адиля Жалелова, более известного как Скриптонит, завершилось европейское турне. Адиль Жалелов родился в поселке Атамекен ранее — Ленинский Павлодарской области.
Что такое ностальгия и как она влияет на поп-культуру
В День памяти жертв политических репрессий вспоминают миллионы людей, которые были необоснованно подвергнуты репрессиям, отправлены в исправительно-трудовые лагеря, в ссылку, лишены жизни. Посмотреть концерт можно на YouTube-канале клубной системы. СМИ управы района и администрации муниципального округа.
Индустрию лихорадило: интернет начал стремительно уничтожать традиционные методы дистрибьюции, на которых, как над златом, чахли мейджор-лейблы. Альбом сливали в сеть раньше времени, переписывали друг у друга с жестких дисков и передавали через интернет. Все это привело к тому, что группы сами начали выкладывать альбомы для бесплатного скачивания и предлагать пользователю самостоятельно назначить цену. Толстосумы от мира музыки несли огромные убытки и учились зарабатывать по-новому. Гитарная музыка меняется до неузнаваемости. Группы начинают экспериментировать с электронным звучанием, кое-кто даже полностью отказывается от струн в пользу гаджетов и примочек. Стремительное развитие технологий накладывает свой отпечаток: пройдет еще несколько лет, и группу U2 возненавидят за навязчивый маркетинг их нового альбома.
Цифровые продажи растут стремительно — теперь можно получить любимую музыку, не выходя из дома. Что мы слушали в это время? Пушкой выстреливает в нулевых белокожий рэпер из Детройта Эминем. Записывает свой первый альбом топовый продюсер Канье Уэст, о котором раньше знали лишь самые искушенные меломаны. Колледж-панк и глупые, но веселые американские комедии огромной волной накрывают молодежь, которая желает веселиться и отрываться по полной. А те, для кого в этом мире слишком много боли, угрюмо смахивают со лба косую челку. Еще немного, и мальчуганы в штанишках, клещами схвативших икроножные мышцы, заиграют инди-рок. Белорусская музыка переживает свои, пожалуй, лучшие времена: сразу несколько групп выходят в мейнстрим и записывают главные песни в истории отечественного рока. Часть 1.
От Эминема до Franz Ferdinand Начало нового тысячелетия с ходу подарило слушателю кучу хитов, которые до сих пор знает и умеет каждый уважающий себя кавер-бенд. Давайте вспоминать эти песни вместе. Он называется Infest, но главным синглом полноформатника становится трек Last Resort. Песню знает каждый подросток в любой точке мира и коверкает вступительные строчки на свой лад. Cut My Life into Pieces, несмотря на бодрое и задорное вступление, — это достаточно депрессивная песня, в которой жизнь разбита на части, а перерезать вены кажется не такой уж и плохой идеей. В общем, альбом был сертифицирован трижды платиновым и поднялся на пятое место в американском чарте Billboard 200. Песня со строчками вроде «Что-то ты темнишь, не называешь меня деткой. Почему такие внезапные изменения? Мораль, деградация общества, потребительское отношение к жизни — в общем, в песне указывается все то, что десятилетиями формировал шоу-бизнес.
Сейчас это одна из самых известных и цитируемых композиций «перцев», хотя в 2000 году она добралась лишь до 69-й строчки в американском Billboard Hot 100. Эминем и Канье Уэст На стыке тысячелетий хип-хоп переживал очередной скачок популярности. Олдскул перестал быть интересен новой аудитории, поэтому на смену прежним героям уличного речитатива пришли новые, которые сразу подняли планку так высоко, что он держится до сих пор. Главным героем начала тысячелетия сделался белый парень из Детройта Маршалл Мэзерс. Уже сейчас, спустя 20 лет мы можем оценить масштабы личности Эминема, которого назвали самым продаваемым артистом нулевых. Рэпер продал более 100 млн альбомов по всему миру и более 107 млн своих записей и 44 млн копий своих альбомов только в Америке. В самом начале тысячелетия Эминем выпускает свой второй полноформатный альбом The Marshall Mathers LP, который чуть позже попал в Книгу рекордов Гиннесса. Это был альбом, песни из которого знал каждый уважающий себя подросток: сладкий голос Дайдо в композиции Stan, чуть ли не частушечный семпл в комичной The Real Slim Shady, истеричную и жутковатую Kim.
Однако Евгений Калинин справился с такой задачей. Яркие и искренние тексты его композиций влюбляют в себя с первого раза. Они отличаются глубоким смыслом, честностью, нотками ностальгии, а мелодика песен выходит за рамки признанных жанров.
Однако Евгений Калинин справился с такой задачей. Яркие и искренние тексты его композиций влюбляют в себя с первого раза. Они отличаются глубоким смыслом, честностью, нотками ностальгии, а мелодика песен выходит за рамки признанных жанров.
Музыка любви и ностальгии
Discover videos related to Песни Которые Вызывают Ностальгию on TikTok. Или 21 отличный способ справиться с прошлым, принять его и проанализировать.21 лучшая песня о ностальгии Саши Геффен. Слушайте плейлист «Ностальгия по русским хитам» в Apple Music. «Афиша Daily» собрала коллекцию ностальгических комментариев под российскими клипами, снятыми с 1999 по 2016 год, и попросила психолога пояснить, почему нас тянет в прошлое.
Ностальгия певицы Hiss – ВИДЕО
Признаемся, цепляет до сих пор. Но факт остаётся фактом: за почти 15 лет первые строчки её припева успели стать крылатым выражением. Андрей Губин — «Девушки как звёзды» 2002 «Но если ты обычный парень, тебе не светят никогда такие девушки, как звёзды, такие звёзды, как она! Этот клип, за исключением, наверное, «Ибицы», где Басков и Киркоров доят козла и обмазываются «Нутеллой», остаётся самым провокационным на российской эстраде. Поистине, один из самых романтических медляков тех лет. Чичерина — «Ту-лу-ла» Прочитали название? Получите, распишитесь — «Ту-лу-ла» ещё долго будет играть у вас в голове.
Пришло время по достоинству оценить музновинки недели. На этот раз они полностью русские. Полина Гагарина — Вода.
Теперь же их «Ветер» разнесся по всей России. Я разыскала в записной книжке контакты организатора группы Дмитрия Воробьева и мы снова встретились. Дмитрий Воробьев. Фото из личного архива музыкантов. Два года назад о вас знали всего несколько человек. А теперь песни «МК60» звучат по главному радио страны. Поклонники, выступления. Работу не забросили? И выступления тоже. Правда, пока они проходят либо бесплатно, либо за символическую цену. Денег музыка нам не приносит. Я менеджер по закупкам. И все ребята тоже работают. А музыка - для души. Хотя денег на это хобби уходит много. Недавно у нас появилась своя репетиционная база. Приятель бесплатно предоставил помещение. Вот, хорошее событие, но опять нужно вкладываться, чтобы приводить все в порядок. Взрослые дядьки, а все туда же! Но я слышала, что это не первое проявление благосклонности фортуны к вам. Взять даже историю рождения группы. Так ведь? С идейным вдохновителем группы Андреем Градовым Гармаш я познакомился совершенно случайно - на лавочке в парке. Выяснилось, что мы по жизни пересекались несколько раз: учились в одном городе, в одном учебном заведении, играли в КВН и даже выступали на одной сцене, но друг друга не помнили. Потом Андрей вдруг спросил: может, я и на гитаре играть умею? Сказал, что хочет создать группу. Почему-то я загорелся. И вот, не поверишь, на следующий день принес ему, почти незнакомому человеку, пять тысяч рублей. А он позже притащил мне на работу гитару. Первую песню написали в том же парке на коленке, потом репетировали в комнатке без окон, прятались, стеснялись. Взрослые дядьки ведь уже: семьи, дети. И вдруг такой клин. Но не бросили. Затем подтянулись другие ребята. Мы потихоньку начали выступать. В клубах, потом стали участвовать в конкурсах, где-то побеждали. Состав существенно поменялся. Но принцип остался тот же — все мы с точки зрения молодежной музыки «в годах». Возраст большинства участников - 35—40 лет. Зависим от работы и от многих других обстоятельств. Основной костяк группы сейчас составляют клавишник и наш главный аранжировщик Михаил Копанев, ударник Денис Комаров, соло-гитарист Владимир Тахтамышев, бас-гитаристы Александр Пахомов и Алексей Грибенников, бэк-вокал - Ани Браун, очень талантливая девушка. Тех поддержкой занимается Антон Кузнецов. Ну и я — пою-играю. У нас есть менеджер, программист, студент, врач, инженер, строитель... Музыкального образования, по-моему, нет ни у кого. К слову сказать, нотная грамота для меня — все равно, что набор иероглифов. Мы с ребятами самоучки, многое постигаем в процессе. Но главное в другом: и стихи, и музыка приходят откуда-то изнутри.
Зачем нужна ностальгия? Это уже другой вопрос. Как известно, личность человека формируется его детством. Но в раннем возрасте далеко не каждый имеет вербальные инструменты для выражения своего психологического состояния. Поэтому всю свою жизнь мы возвращаемся в прошлое, чтобы осознать и проговорить причины своей рефлексии, а значит, лучше понять самого себя сейчас». Какие истории рассказывают в ностальгических комментариях «Отпетые мошенники» — «Люби меня» 1999 «Лето, каникулы, впереди десятый класс. В комнате открытое окно, на стене постеры групп из журнала Cool, жара. С улицы сквозь крики малышни, гоняющей мяч во дворе, слышно эту песню. А мне очень нравится рыжая Анька из соседнего подъезда, но не знаю, как подкатить… И вот я, мужик на четвертом десятке, с семьей, серьезной работой, уважением коллег, сижу в конце 2019 года и размазываю слезы по щекам. Как же все это незаметно прошло». Удивительное чувство защищенности и предвкушения долгих летних каникул с друзьями, поездками на море и в деревню — к еще живым, здоровым дедушке и бабушке. Это был последний с ней наш концерт и последний месяц вместе, а потом наша жизнь сломалась… Включаю этот трек, и все в душе переворачивается… Нелли, прости, мы все потеряли». Децл — «Письмо» 2001 «Для меня эта песня навсегда ассоциируется с морем. Севастополь, август 2002 года, мы отдыхаем на Юге. Плывем на кораблике по заливу, а мимо проплывает судно с солдатиками. И оттуда эта песня льется во всю мощь. Тогда я ее в первый раз услышала и влюбилась. Наверное, солдатики ее слушали и задумывались о жизни — песня-то очень глубокая». Кирилл приехал к нам выступать, а рано утром его нужно было срочно отвезти в аэропорт — попросили меня. И что удивило — он такой простой. Теперь могу говорить, что меня возил Децл». А ты держишь дневник с его изображением, наклейки, плакаты дома… Децл навсегда останется». В отпуск на пару дней, хожу по тем самым местам, сижу вечером в гостинице и слушаю эту песню. И она знает, что я тут…» «Эта песня — про Владивосток. И не иначе. Эта морось на стекле машины, ритм, самые красивые девчонки.