Известная артистка балета и балетмейстер Наталия Касаткина до последних дней много работала в театре.
Скончалась народная артистка РСФСР Наталия Касаткина
Спектакль был на советскую тематику и также как и первый спектакль был очень тепло принят публикой. Следующий спектакль Касаткиной и Василёва " Весна священная" на музыку Игоря Стравинского ждал триумф. Оттепель в разгаре. Касаткина и Василёв- первыми из постановщиков в СССР обратились к музыке Игоря Стравинского, но советское руководство возмутил тот факт, что композитор - давно живущий в США русский эмигрант. Волшебно танцевала Наталия Касаткина роль Бесноватой в Весне священной. Этот спектакль очень ценил Юрий Григорович и отстаивал его во многих инстанциях. Наталии Дмитриевне и Владимиру Юдичу очень хотелось чтобы во время гастролей Большого театра в Америке, в спектакле Весна священная за пультом сидел сам Стравинский и знаменитый американский импресарио Сол Юрок договорился с великим русским композитором.
Стравинский с радостью согласился. Спектаклем Весна священная должны были начаться спектакли Большого в США, но Екатерина Фурцева запретила участие Стравинского с "потрясающей" формулировкой:" Нечего эмигранту Стравинскому примазываться к успехам советского балета". Следующим триумфом Касаткиной и Василёва стал спектакль "Сотворение мира" на музыку Андрея Петрова поставленный ими на сцене Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова ныне Мариинский театр. Михаил Барышников танцевавший в ту пору еще в театре имени Кирова ходил в гипсе, изображая больного, так как не хотел танцевать Гамлета в новом спектакле Константина Сергеева. Но придя на репетиционный показ первого и второго актов Сотворения мира, гипс сразу слетел. Вместе с Василевым стали придумывать новые прыжки, это было удивительное время в жизни Касаткиной и Василёва они творили не взирая на недовольство партийных чиновников, часто чинивших препятствия этой воистину великой паре русского и мирового балета.
В 1977 году уже после смерти Фурцевой, Наталия Касаткина была назначена главным балетмейстером концертного ансамбля "Классический балет". Вместе с супругом Владимиром Василёвым они были бессменными художественными руководителями этой балетной труппы, носящей с 1992 года звание "Государственный Академический театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва. Наташа была художественным руководителем театра до последнего дня, театра которому служила верно и беззаветно. Как Наташенька блистально владела французским языком, какое у нее было произношение, что душа радовалась! Владеющая также и английским, родным языком своих предков, она была танцующая, поющая , рисующая, пишущая собственные стихи. Если человек- талантлив, то он талантлив во всем.
В этой хрупкой, миниатюрной женщине юность поселилась навсегда. Время над ней было не властно. Слушать ее можно было бесконечно, это на редкость благородный, деликатный человек с потрясающим чувством юмора. Она не любила рассуждений о том, как хорошо было тогда - 40-50 лет назад и как тяжело и плохо сейчас. В каждом времени бывают радости и горести, победы и поражения, приобретения и потери, говорила Наташа, но конечно с трепетом и нежностью вспоминала Наталия людей, повстречавшихся на ее жизненном пути.
По его словам, в прошлый четверг Наталия Дмитриевна провела творческий вечер на выставке "Россия". В понедельник в театре готовилась постановочная репетиция. Во время подготовки мероприятия, в минувшую пятницу, Касаткиной стало плохо на глазах сына. Её госпитализировали и доставили в НИИ имени Склифосовского. Там артистку ввели в искусственную кому, и в этом состоянии она скончалась.
Настоящим шоком смерть легендарного балетмейстера стала и для актера Станислава Садальского. Пусть Касаткина и находилась в почтенном возрасте, но ее энергичности можно было разве что позавидовать. В 2020 году, например, Наталия Дмитриевна получила диплом воздухоплавателя и титул графини Агрогородковской. Этому событию предшествовал полет на воздушном шаре общей продолжительностью 1 час и 15 минут.
Спустя год коллектив был переименован в Государственный концертный ансамбль СССР «Московский классический балет», в 1986 году получил статус театра, став Московским государственным театром балета СССР, а с 1992 года стал официально называться Театром классического балета Н. Касаткиной и В. Театр классического балета всегда отличался эксклюзивными постановками. Его репертуар составляли как классические балеты в авторских редакциях руководителей театра, так и собственные оригинальные спектакли Касаткиной и Васильева.
После смерти Владимира Василёва в 2017 году Наталия Касаткина продолжила руководить театром.
Памяти Натальи Касаткиной
Ушла из жизни Наталия Касаткина Поздним вечером 13 марта в Москве в возрасте 89 лет скоропостижно скончалась выдающаяся советская и российская танцовщица и хореограф, солистка Большого театра с 1954 по 1976 год, художественный руководитель и главный балетмейстер Театра классического балета Касаткиной и Василёва, лауреат Государственной премии СССР и премии «Золотая маска», народная артистка РСФСР Наталия Касаткина. Печальную новость сообщила пресс-служба Театра классического балета. По предварительной информации причиной смерти стал оторвавшийся тромб. Наталия Касаткина родилась 7 июня 1934 года в московской семье инженера Дмитрия Касаткина и детской писательницы Анны Кардашовой.
В 1953 году окончила Московское хореографическое училище и вскоре была принята в балетную труппу Большого театра Союза ССР, в историю которого вошла как блистательная характерная танцовщица.
С 1977 года они руководили концертным ансамблем «Классический балет», а с 1992 года — Государственным театром классического балета, сообщило РИА «Новости». Тем временем в Салехарде 14 марта проходит прощание с журналистом Хабэчей Яунгадом, которого называли человеком-легендой. Знакомые с Яунгадом северяне поделились своими историями о нем, отмечая его обширные знания, талант рассказчика и готовность прийти на помощь. Губернатор ЯНАО Дмитрий Артюхов выразил соболезнования родным Хабэчи Яунгада, назвав его человеком неуемной и созидательной энергии, талантливым журналистом и настоящим патриотом.
Касаткиной и В.
Перед этим "Газета. В 79 лет звезда советского кино ушла в монастырь. О её уходе из жизни также в личном телеграм-канале сообщил протоиерей Василий Гелеван.
Вы большие мастера на которых мы равняемся, — отметил он. Первую специальную «Золотой маской» получила легендарная артистка балета Наталья Касаткина. Она не дожила до церемонии всего месяц, поэтому статуэтку за неё получал сын, который с трудом сдерживал эмоции.
Кроме того, почётными масками наградили звезду Вахтанговского театра Людмилу Максакову, актрису Свердловского театра драмы Тамару Зимину, педагога и артиста балета Большого театра Вячеслава Гордеева.
Умерла народная артистка СССР Наталия Касаткина: что она сделала для балета
В 1953 году она успешно окончила Московское хореографическое училище, которое впоследствии стало Московской государственной академией хореографии. В течение 22 лет, с 1954 по 1976 год, Наталия танцевала в Большом театре, где исполняла роли в балетах таких композиторов, как Игорь Стравинский, Жорж Бизе-Родион Щедрин и Петр Чайковский. С начала 1960-х годов Наталия Касаткина начала работать в качестве балетмейстера и сценариста, объединив творческие усилия с танцовщиком и балетмейстером Владимиром Василевым, с которым была жената.
Пока эта программа шла, люди начали очень интересоваться балетом, потому что я им рассказывала в деталях о том, как готовится спектакль. Мне письма приходили мешками, и я с огромным удовольствием на них отвечала.
Сейчас ушел настоящий интерес к балету. Нет, все знают Настю Волочкову, и я ей очень благодарна за то, что она, как и я, тоже пошла в народ. Она очень хороший профессионал, замечательный профессионал во всех смыслах. И благодаря тому, что она пошла в шоу-бизнес, простые люди узнали, что такое пачка, пуанты.
Если я сейчас даю какие-то интервью, первый вопрос всегда про Настю Волочкову — а вот как она? И я всегда о ней говорю только хорошее. Так у нее жизнь сложилась, что она выбрала какой-то другой, свой, путь. Сейчас мне бы очень хотелось, чтобы она учила детей тому, что умеет, со временем это придет.
Она талантливый пиарщик, каждую неделю у нее что-то находится: то папа, то новый муж, то дочка. Кому-то это не нравится, а для меня имеет значение то, что она профессионал и что благодаря тому, что ее знают, стали узнавать балет. В каком-то смысле она меня заменила. Только у меня были часовые программы на «Первом канале», в которых я погружалась в область балета, а она своей красотой и талантом привлекла внимание к классическому балету.
Я скучаю без этой программы, и сейчас есть несколько человек, которые и артистичны, и умны, и прекрасно могли бы ее вести: Николай Цискаридзе и Илзе Лиепа. Я бы очень их рекомендовала на эту роль. А Вы провокационные вопросы задавали, когда шла ваша передача? Я уже не помню.
Думаю, что задавала, но старалась этого не делать. Когда я начала вести эту передачу, стала ко всем хорошо относиться и старалась рассказывать все самое лучшее. Некоторые герои передачи мне не нравились. Например, то, как человек себя ведет или ставит спектакли.
Но я старалась найти самое лучшее, так что и провокаций, может быть, никаких не было. Если я видела что-то интересное, новое, я старалась это пропагандировать, хотя, может быть, не всегда и удавалось, потому что время было такое. Вы были председателем жюри на конкурсе в Джексоне в 1986 году? Я не была председателем, но я была в жюри.
Председателем был Григорович. Сколько раз Вы были в жюри этого конкурса? В Джексоне я была только один раз, помимо участия в жюри, давала классы и учила с девочками вариации. Помню, что с увлечением все это делала.
Мы занимались в огромном спортзале, разделенном на две части: в одной части работала Софья Головкина, а в другой я. У меня было 125 девушек от пяти лет до семидесяти пяти. Про меня очень хорошо писали, что я самая живая из педагогов и у меня интересно. Ведущий говорил по-русски, и я учила его произносить фамилию Нины Ананиашвили.
Меня саму научили когда-то произносить экзотические имена по слогам. И он никак не мог произнести «Ананиашвили», и я его учила, и он повторял фамилию без конца. Нина тоже получила Гран-при в дуэте вместе с Андрисом. Я помню, что зауважала тогда Андриса, потому что в разговоре с Вадиком он сказал: «Ты же понимаешь, в первую очередь Гран-при должен был получить ты, но мы из Большого театра, поэтому получили не мы, а Большой театр».
Мы тогда все очень подружились. Вы помните свое впечатление, когда впервые прилетели с Большим театром на гастроли в Англию в 1956 году? Сначала мы чуть не рухнули в полете, потому что что-то было не так с самолетом, и нас посадили на военный аэродром. Потом, когда мы все-таки долетели, впечатление было фантастическое.
Прежде всего потому, что мы были очень хорошо образованны. В школе Большого театра нам дали потрясающие знания. Историю преподавал один из моих родственников, историю искусства — Анна Замятина из Пушкинского музея. Младший Бахрушин преподавал историю балета.
И как только мы приехали в Англию, тут же с Володей начали бегать по музеям. Я была безумно увлечена Египтом и помню, что голова Аменхотепа IV в Британском музее совершенно меня потрясла. Конечно, на всех произвело большое впечатление, что на наши спектакли «Ромео и Джульетта», «Жизель», «Бахчисарайский фонтан» пришла королева Елизавета с внуком. После спектакля мы выстроились, Елизавета спрашивает: «Кто-нибудь знает английский язык?
Французский мы знали, но в анкете писали: «Владею слабо». И тогда вышел Ваня Покровский, мой партнер по венгерскому танцу в «Лебедином озере», и сказал: «I love you! Вот так состоялось наше знакомство. Потом нас возили ко дворцу Букингемскому, и нынешняя Елизавета, одетая в мундир, гарцевала на лошади по красной дорожке до нас и обратно.
Конечно, прием, который нам там оказывали, произвел колоссальное впечатление. Вы тоже выучили языки в школе и могли говорить, с кем хотели?
Вместе с мужем с начала 1960-х годов она работала в качестве балетмейстера и сценариста. В 1977 году супруги стали руководителями концертного ансамбля «Классический балет», а в 1992 году он был преобразован в Театр классического балета. На самые дешевые места теперь нельзя попасть меньше чем за 1000 рублей В 1997 году Касаткина и Василёв выступили хореографами постановки «Наша древняя столица» в честь 850-летия Москвы. О жизни и творчестве супругов были сняты документальные фильмы «Двое» и «Балетный роман. Касаткина плюс Василёв».
Это было ужасно, хоть у меня и абсолютный слух! Наш педагог, когда я оттуда уходила, плакал, потому что у него было мало таких учеников. Но мне эти уроки всё равно потом помогли, потому что мы ставили и оперы, в том числе «Так поступают все женщины» Моцарта в Большом театре. Мне это всё очень пригодилось, но я хотела только танцевать — и больше ничего. Самое любимое в моей жизни — выйти на сцену и полностью отдаться музыке и танцу. Я считаю, что классический балет — это лучшее изобретение человечества. И в особенности русский классический балет», — отметила Наталия Касаткина.
Скончалась руководитель московского Театра классического балета
Стало известно о смерти народной артистки РСФСР, руководителя московского Театра классического балета Наталии Касаткиной. Ей было 89 лет. Трагическую новость сообщила её помощница Валентина Бурьянова РИА Новости. Наталия Касаткина — артистка балета и балетмейстер. На 90-м году жизни в институте Склифосовского скончалась от тромбоэмболии Наталья Касаткина — народная артистка РСФСР, танцовщица, балетмейстер, художественный руководитель Театра классического балета Натальи Касаткиной и Владимира Василёва. Международную известность Балет Наталии Касаткиной и Владимира Василёва приобрёл под названием Moscow Classical Ballet. Артистка балета, руководитель Государственного академического театра классического балета Наталия Касаткина скончалась из-за оторвавшегося тромба. Руководитель Московского театра классического балета, народная артистка РСФСР Наталия Касаткина скончалась на 90-м году жизни.
Наталия Касаткина. Жизнь в танце
| Прощание с народной артисткой РСФСР Наталией Дмитриевной Касаткиной | Руководитель Государственного академического театра классического балета народная артистка РСФСР Наталия Касаткина ушла из жизни в возрасте 89 лет. |
| Руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина умерла на 90-м году жизни | – 20 февраля состоялась встреча министра культуры России Ольги Любимовой с художественным руководителем Государственного академического театра классического балета Народной артисткой России, лауреатом Государственной премии СССР Наталией Касаткиной. |
| Памяти Натальи Касаткиной | Мировая звезда балета Наталия Касаткина: Наталии Касаткиной было присвоено звание народной артистки РСФСР, она является лауреатом Государственной премии СССР. |
| Скончалась знаменитая артистка балета Наталия Касаткина | — Да, она умерла сегодня ночью, — сказала РИА Новости её помощница Валентина Бурьянова. Наталия Касаткина — советская и российская артистка балета и балетмейстер, солистка Большого театра (1954—1976). |
| «Поплыла» после скандала: сын раскрыл тайну последних дней балерины Наталии Касаткиной | Как сообщают «Известия», корреспондент издания после премьеры в Большом взял интервью у хореографа и танцовщицы Наталии Касаткиной. |
Скончалась народная артистка РСФСР Наталия Касаткина
Основу репертуара театра составляют собственные постановки Касаткиной и Василёва, солистов балета и хореографов. Помимо балета «Весна священная», «Наш двор» Касаткина и Василёв поставили балеты «Сотворение мира», «Ромео и Джульетта», «Пушкин. Народная артистка РСФСР, руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина умерла в возрасте 89 лет, сообщила РБК ее помощница Валентина Бурьянова. После десятилетнего, и даже больше, перерыва с гастролями в Петербург приехал Театр классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василева. В возрасте 87 лет скончалась народная артистка РСФСР Наталия Касаткина, которая возглавляла московский Театр классического балета. Народная артистка РСФСР, руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина умерла в возрасте 89 лет.
«Поплыла» после скандала: сын раскрыл тайну последних дней балерины Наталии Касаткиной
А Вы видели, как репетирует Уланова? У нее мама преподавала великолепно, поэтому она всеми приемами владела, но она репетировала театральный репертуар, и, в отличие от Марины Тимофеевны, она же не давала класс. Галина Сергеевна репетировала и делала так, чтобы ей не подражали. Ее первой ученицей была Катюша Максимова. И Галина Сергеевна очень много в нее вложила. Потом Уланова репетировала с Наташей Бессмертновой. Я вошла в «Жизель», причем Батильдой. Плакала, потому что до меня Батильдами все были сорокалетние, здоровые, а Леонид Михайлович сказал: «А что ты хочешь? Ты же понимаешь, это две невесты Альберта».
Он вводил в спектакль Мишу с Наташей, а меня поставили Батильдой. Поэтому я наблюдала это все. Вот сейчас у нас в театре прошла «Жизель», и меня спрашивают: «Почему мы в первом акте вашей «Жизели» плачем, а в других театрах — нет? Мы во многие спектакли внесли что-то свое, но классические постановки никогда не меняем. И мы все это бережем. В репертуаре Вашего театра классические балеты идут в оригинальной драматургии? Однако «Спящая красавица» у Петипа шла пять часов, сейчас такое невозможно. Мы сделали балет из двух сказок.
У нас Аврора и Принц знакомятся через десять минут после начала спектакля. Он участвует в четверке кавалеров. Если вы внимательно посмотрите, у Петипа задумано, что один из кавалеров мог бы быть Принцем, и мы его сделали таким — обратите внимание, когда трое становятся на колено, а Аврора идет знакомиться с еще одним. Начинается спектакль с изумительной музыки Чайковского и декораций неба и двенадцати знаков зодиака. В какой-то момент второго акта опять появляются знаки зодиака, и Фея Сирени ведет Принца через небо, он стареет и приходит к Авроре стариком. И все-таки заставляет себя ее поцеловать перед тем, как упасть почти замертво. Она оживает, оживает все царство, родители оттаскивают ее от Принца, но она чувствует, что это он к ней подходил. Аврора его целует, и он становится молодым, все заканчивается их свадьбой.
Фея Карабос у нас тоже женщина, озорница такая. Мы открыли купюры в музыке, и после коды, престо, на сцену выбегают Аврора и Принц и танцуют, как писали в прессе, «адажио КасВас», то есть в нашем стиле. При этом все танцы сохранены, и во всех остальных балетах все танцы соблюдены. Мы начинаем всегда с хореографии: сначала ставим спектакль, а потом пишем либретто. Так же я уже одна делала балет «Кракатук» на музыку Артемьева: сначала показала артистам хореографию, а потом записала. Как Вы воспринимали ситуацию за или против Григоровича, которая возникла в конце 1980-х? Дело в том, что у нас были очень хорошие отношения с Григоровичем, хотя нас изо всех сил старались поссорить. Я считала, что его жесткость необходима, иначе он бы не провел 30 лет в Большом театре.
Но главная претензия ведь была в том, что он сам не ставит и не приглашает других хореографов? Мы в это не вмешивались никаким образом. У нас уже был свой театр, и мы ставили все, что хотели. В Большом театре мы поставили «Ванину Ванини» с очень сложной музыкой Каретникова, потом были «Геологи». Хотя министр культуры Фурцева нас терпеть не могла, она не могла не выпустить «Геологов» — советская тема. Юрий Григорович с большей частью труппы уехал в Австрию, а мы поставили спектакль с теми, кто был: только что принятой в труппу молодежью и пенсионерами. У нас были очень сложные перестановки именно потому, что нужно было молодых, активно двигающихся поставить вперед, поближе к зрителю. Когда Григорович вернулся, мы показали спектакль на верхней сцене, он вышел и сказал: «Ребята, я вас поздравляю с замечательным спектаклем».
А Фурцева сказала: «Наденьте на девочку юбочку». Мы говорим: «Это же геологи». Она: «Я ничего не знаю, я, как женщина, прошу вас». Затем была «Весна священная», после которой нам шесть лет не давали ставить. Андрей Петров видел в министерстве список не рекомендованных к постановке произведений, и мы были в нем. И все-таки Петров вытащил нас в Ленинград с «Весной священной», чтобы узнать, как ленинградская публика воспримет москвичей. Мы были первыми москвичами, приехавшими на постановку в Мариинский театр. Обычно все было наоборот: спектакли переносили только из Ленинграда в Москву.
А у нас тогда был замечательный, самый лучший за всю историю директор Большого театра — Михаил Иванович Чулаки. Сам композитор. И это его была идея — поставить «Весну священную». Он пришел к нам и сказал: «Фурцева запретила мне говорить, как обсуждали вашу «Весну». Володя ответил: «Ну, теперь мы можем думать все, что угодно». Она нам этого не простила, потому что она не могла запретить. Последний спектакль с Сашей Годуновым — это была именно «Весна».
Народной артистке было 89 лет, она умерла поздним вечером 13 марта в клинике Склифосовского. Дата и место прощания с ней будет объявлено позднее. Наталия Касаткина родилась 7 июня 1934 года в Москве. После окончания Московского хореографического училища в 1954—1976 годах работала в Большом театре.
В 1997 Касаткина и Василёв поставили спектакль «Наша древняя столица» в честь 850-летия Москвы. О жизни и творчестве супругов были сняты документальные фильмы «Двое» и «Балетный роман. Касаткина плюс Василёв». Лауреат Национальной балетной премии «Душа танца» 1996 и почетной премии Российского авторского общества 2003. Внучка Наталии Касаткиной и Владимира Василёва — известный оперный режиссер Екатерина Василёва, в 2014—2018 главный режиссер Челябинского театра оперы и балета, с 2017 — художественный руководитель лаборатории молодых композиторов и драматургов «КоОPЕRАция». Времена изменились, но «Музыкальное обозрение» неизменно в своей сути: качественная аналитика, рецензии, статьи, книжные обзоры, исчерпывающая картина культурной жизни в столицах и регионах. Подписывайтесь на газету «Музыкальное обозрение»!
Вошла в Большой на дрожащих ногах. И первым, кого там встретила, оказался папа! Дмитрий Алексеевич Касаткин был выдающимся инженером-строителем, проектировал так и не возведенный Дворец Советов, ради которого снесли храм Христа Спасителя, Тимирязевскую академию, участвовал в разработке планов реконструкции Москвы, Ашхабада и Куйбышева. А в Большом он оказался как член комиссии, изучавшей состояние здания: уже лет шестьдесят театру требовался ремонт. Увидев родного человека, я сочла это добрым знаком, и действительно, в тот же день уже танцевала в «Лебедином» — подменяла заболевшую артистку кордебалета. Я на первом плане. Касаткиной На легендарной сцене я прослужила более двадцати лет, здесь же встретила будущего мужа. Танцевала множество сольных партий, но ведущей балериной так и не стала. Пока выступала, никому не говорила, в чем причина. Сейчас уже можно. Я исполняла сложные па, некоторым меня научила Марина Тимофеевна Семенова. И только фуэте не давалось — из-за проблем с вестибулярным аппаратом. Поэтому и не готовила главные роли. Но ведущих партий набралось немало. Фото: А. И хотя за выход платили немного — три, пять, семь рублей — с радостью хватались за любую возможность: зарплаты в те годы балетные получали небольшие. И когда выезжали за рубеж, львиную часть валютных гонораров отбирало государство. Часто на гастролях даже не получали деньги на руки — их сразу передавали в Госконцерт. Так что мы, как все советские люди, жили от зарплаты до зарплаты. Конечно, признанные, заслуженные примы ни в чем не нуждались: советская власть заботилась о звездах, которые представляли страну за границей. Помню, как меня поразила квартира балерины Екатерины Гельцер, царившей на сцене Большого до 1935 года. Бесконечные анфилады, всюду колонны, арки, скульптуры, множество картин Кустодиева, Коровина. Коллекция живописи Гельцер считалась уникальной — в войну ее увозили в эвакуацию вместе с собранием Третьяковки. А какая в этой квартире была ванная с мраморным бассейном! Правда, сама хозяйка мылась в другой: бассейн был занят десятками банок с консервированными огурцами, помидорами, вареньем, компотами. Нас с Володей Гельцер принимала, облачившись в китайскую шелковую пижаму и золотые туфельки. Ухоженные руки с идеальным маникюром. А ведь ей было уже за восемьдесят... Почти сразу, как я поступила в Большой, купили квартиру в другом театральном кооперативе. Удивительно, что его построили на месте домика, принадлежавшего моим предкам по отцу — мещанам из Ярославской губернии, открывшим в Каретном Ряду скобяную лавку. В квартиру мы въехали сразу после женитьбы, а выплачивать за нее пришлось до пенсии — ранней, танцевальной.
Умерла руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина
Наталия Касаткина, Артистка балета: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. Известная артистка балета и балетмейстер Наталия Касаткина до последних дней много работала в театре. Наталия Касаткина, Артистка балета: полное расписание событий на Яндекс Афише с возможностью покупки билета на ближайшие мероприятия. Наталия Касаткина рассказала о начале своей карьеры в балете, поделилась мнением о настоящем и будущем балета, а также вспомнила встречу с композитором Игорем Стравинским в Нью-Йорке. Наталия Касаткина. Линия жизниПодписаться на канал Культура: ?sub_confirmation=1Все выпуски подря. Народная артистка РСФСР, руководитель московского Театра классического балета Наталия Касаткина, умерла сегодня ночью, 14 марта, сообщила «РИА Новости» ее помощница Валентина Бурьянова.
13 марта ушла из жизни Художественный Руководитель театра Наталия Дмитриевна Касаткна
Ее редчайший и многогранный талант по праву признан достоянием нашей культуры. Работы Натальи Дмитриевны Касаткиной завораживали зрителей, поражали чувственностью и мастерством. Добрая, светлая память о Наталье Дмитриевне навсегда останется с нами. Приношу искренние соболезнования семье, ученикам и коллегам Натальи Дмитриевны. Владимир Машков Панихида состоится в понедельник 18 марта с 11—12 ч.
Я пришел в театр в 60-м году, Наташа уже была его солисткой. Мне безумно повезло, я двадцать лет был ее партнером. Потрясающей красоты женщина, великолепный балетмейстер. Они вместе с мужем Володей Василевым поставили огромное количество балетных спектаклей.
Из них некоторые стали шедеврами, в их числе - "Сотворение мира", "Весна священная". Это большая потеря", - сказал он. По словам Кауфмана, вместе с ней ушел "золотой век" Большого театра.
В 1960-х годах Касаткина начала работать со своим мужем, балетмейстером Владимиром Василевым.
Спустя год они стали художественными руководителями концертного ансамбля «Классический балет», преобразованный в 1992 году в Государственный театр классического балета. Касаткина продолжала руководить им до самой смерти. Вместе с мужем хореограф поставила около 20 балетов на сценах Большого театра «Ванина Ванини», «Героическая поэма», «Весна священная» , Ленинградского театра оперы и балета имени Кирова «Сотворение мира», «Пушкин. Размышления о поэте» , Новосибирского театра оперы и балета «Ромео и Джульетта» , Московского музыкального театра им.
Станиславского и Немировича-Данченко «Прозрение». В своем Театре классического балета супруги представляли зрителям такие постановки, как «Гаянэ», «Волшебный камзол», «Проделки Терпсихоры», «Поцелуй феи», «Золушка», «Дама с камелиями», «Чудесный мандарин», «Жар-птица» и другие. Василев ушел из жизни в 2017 году.
Невероятная силища.
Но с собой он справиться не мог», — вздыхала балерина. В 1976-м в жизни Касаткиной и Василёва настал новый этап: они возглавили Хореографический концертный ансамбль «Молодой балет», которым до них руководил Игорь Моисеев. Этот проект они «тащили» на протяжении почти полувека — ставили в нем свои спектакли, в том числе и «Весну священную», много гастролировали по стране и за рубежом. В 1992-м «Молодой балет» превратился в Государственный академический театр классического балета под руководством Касаткиной и Василёва.
Василёв скончался в 2017-м в возрасте 86 лет. Касаткина пережила его на 7 лет, продолжая руководить их общим театром. И до конца жизни истово верила в силу балета, считая русский балет «очень крепким», способным пережить любые невзгоды. Наталия Касаткина и Владимир Василев.
Когда люди смотрят наши спектакли, они смеются, плачут. В зале нет равнодушных», — говорила она в интервью и добавляла, что даже этому «духу» нужны лидеры, подобные Григоровичу. Или подобные таким энтузиастам, какими были Наталия Касаткина и Владимир Василёв.