Смотри эти и другие фильмы каждую субботу на МУЗ-ТВ. Лучшие фильмы о музыке и музыкантах: 40+ кинолент и киномюзиклов, посмотреть которые должен каждый уважающий себя любитель музыки. Постер к фильму Музыкальная шкатулка: слушая Кенни ДЖИ 2021.
Новости партнеров
- Топ-20 фильмов для тех, кому понравился сериал про «КиШ» — лучшие байопики о музыкантах:
- Фильм «Никколо Паганини» (1982)
- ТОП 20 фильмов про рок группы, изменивших историю
- 6 захватывающих документалок о популярных музыкантах: от Анны Асти до Антона Беляева 22.10.2023
- 10 биографических фильмов о музыкантах
Фильмы о музыке
Смотреть в Амедиатеке «С любовью, Лиззо» «В какой момент моей жизни ни загляни — я всегда гналась за музыкой». Документальная лента «С любовью, Лиззо» рассказывает ее историю от самого раннего детства до безумной популярности через архивные видео, клипы с репетиций, записи концертов и интервью самой Лиззо. Режиссером фильма стал американский документалист Даг Прэй, специализирующийся на камерных фильмах о необычных артистах и андеграундных субкультурах.
Но кино все равно получилось — тонкое, глубокое, наполненное размышлениями музыкантов о мечтах, боли их потери, и о творчестве, которое как исцеляет, так и ранит. Все мы знаем, что с улицами Парижа ассоциируется аккордеонный мотив, а с Лондоном — гудки и бой Биг-Бена. А у Москвы слава самого эклектичного города, в котором намешаны множество звуков, множество культур, множество всего. Вместе с британским композитором Дэниелом Бакстером российские музыканты отправились на поиски голоса столицы, чтобы превратить его в уникальную мелодию. А параллельно — рассказать, как они пишут свою музыку, находясь в Москве. После выхода документалки Азифа Кападиа родные певицы заявили, что снимут свой фильм, однако он так и не вышел, поэтому у поклонников есть шанс приблизиться к жизни Эми только через этот док. Он довольно масштабный и рассказывает о детских годах Эми, становлении ее необычного голоса; разбирает мотивы многих песен и проливает свет на то, почему в жизни она не была счастлива.
И все это ну очень похоже. Он даже ходит как Фредди Меркьюри — актерская работа серьезная. Но они с Мэем разошлись в видении: якобы слишком много в той версии фильма было акцента на истории одного Фредди, а не Queen в целом. Хорошо, что Коэн слился: что вышло бы у него, очередной «Борат»? Да и «квины» действительно коллективно работали. Хотя чаще всего иерархия в группах такая: есть фронтмен-диктатор, который приносит «рыбу» песни, а остальные что-то минимально накидывают, делают аранжировки. Но источник идей, как правило, один. А тут даже в фильме показано, как они вместе сидят, каждый пишет свои тексты и целые песни, постоянно спорят, какая из них должна войти в альбом. Это удивительно и прикольно. Так что прекрасно понимаю стремления Мэя восстановить справедливость и рассказать, что Queen — это не только Фредди Меркьюри. Хотя я бы не сказал, что Брайан до фильма свою порцию легендарности не отхватил. Дед тоже икона. Юношу замечает настоящий гений, дирижер лучшего в стране оркестра. Желание Эндрю добиться успеха быстро становится одержимостью, а безжалостный наставник продолжает подталкивать его все дальше и дальше — за пределы человеческих возможностей. Но у меня сильно «бомбило» от всей центральной истории. Я сам когда-то играл в оркестре, и у нас все было по-другому: дирижер — потрясающий, просто милейший чувак, атмосфера — огонь, все между собой дружат. Мы тогда как раз с барабанщиком хорошо подружились, вместе учились битбокс делать, писали первый рэп. А если бы нас там кошмарили, я бы вообще музыкой никогда в жизни бы не увлекся. Считаю, что преподаватель из «Одержимости» — просто маньяк. Ну, это так не работает: нельзя устраивать человеку психологический ад, буллить его и считать, что благодаря преодолению он начнет лучше играть. Музыканты — тонкие создания, их легко сломать. Этот лысый сам конкретно поломанный и явно с кучей психологических «загонов». В общем, подход из фильма мне вообще не близок. Здесь никакого индивидуального подхода, еще и сплошная ненависть в коллективе. В итоге получается целый оркестр людей с ПТСР — ну и зачем? Да, не помешает человек, который будет тебя пинать, но у него как минимум должен быть метод кнута и пряника. Про то, что добиться выдающихся результатов можно, только работая на износ под прессингом авторитета. Ну, может, где-нибудь в спорте так и работает. Но с точки зрения творчества… Да, ты можешь приклеиться к стулу и работать до посинения — а потом выйдет ерунда, порочащая человечество. А можешь просто ехать в такси — и бац, тебе что-то приходит в голову, потом за 15 секунд на телефоне накидываешь и еще удивляешься, что это ты написал. Речь даже не о вдохновении. Если только по вдохновению работать, то ты будешь садиться что-то делать раз в два месяца. Да, работать над музыкой нужно много. Но в то же время стараться сохранять какую-то легкость и эмоциональность — иначе зачем это все? Пятеро молодых людей живут в опаснейшем месте во всей Америке — в Комптоне. Социальные проблемы, высокий уровень преступности, неустроенность в жизни. Как бороться против повсеместной грязи? Вооруженные лишь рифмами и мелодиями, парни нашли выход — и положили начало одной из самых легендарных групп в истории хип-хоп-культуры. Самая наглядная сцена — когда он в самом начале перебирает дома пластинки, выискивая сэмплы. Хип-хоп — жанр очень постмодернистский: отсюда барабаны подрезал, оттуда кусочек мелодии взял, тон повысил, собрал конструктор из чужих произведений, накинул свой бит, а потом поверх зачитал о том, какой ты классный пацан и как на своей «Импале» девочек катаешь. Так вот, это сейчас ты можешь скачать какую-нибудь библиотеку, где будет 16 терабайтов сэмплов — сиди выбирай. А раньше нужно было переслушать все пластинки, вырезать нужный сэмпл, перевести его в цифровой формат. И Доктор Дре это все освоил сам. Все, кто с ним работал, говорят, что он просто долбанутый перфекционист.
Фильм про певицу — оскароносный гимн вере в собственные силы и талант. Пятеро парней живут в опасном криминальном районе, где их с детства приучают к отсутствию жизненных перспектив. Борясь с безысходностью, смелые ребята создают группу и выбирают необычное музыкальное направление.
Панки, попса и Тальков. Будущие российские сериалы про музыкантов
После полной потери слуха от Уайлда моментально отворачиваются все, а жизнь, кажется, идёт под откос. Однако он находит в себе силы вернуться на сцену. Фильм стоит посмотреть всем музыкантам, чтобы понять одну простую вещь: нужно любить музыку в себе, а не себя в музыке — при таком подходе любые сложности не будут помехой. Главный герой картины случайным образом становится журналистом музыкального журнала «Rolling Stone», а редакция отправляет его в поездку вместе с рок-группой Stillwater. По окончанию путешествия молодой человек должен написать развернутую статью о жизни и творчестве музыкального коллектива. По ходу путешествия Уильям влюбляется, теряет девственность, знакомится со своими кумирами, чуть не погибает в автокатастрофе, не пробует наркотиков и попадает во множество других приключений.
Мероприятие становится настоящей путевкой к славе — The Wonders, не без помощи менеджера звукозаписывающей компании, становятся знаменитыми, а их песня поднимается на первые строчки всех хит-парадов. Проблема одна — в это же время популярность набирают The Beatles. Фильм рассказывает историю множества групп, которые существовали в одно время с The Beatles.
В фильм включены никогда ранее не показывавшиеся публике хроникальные материалы о The Doors, отснятые в промежутке между 1965 годом, когда был основан коллектив, и 1971-м, когда перестало биться сердце его лидера. Последний герой Портрет создателя группы «Кино», складываясь из размышлений и воспоминаний любивших его людей, предстает перед зрителями как музыкальное пророчество талантливого артиста о собственной жизни. Утром работающие сторожами и дворниками, а вечером собирающие стадионы. Мы видим сильные личности, не вписывающиеся в советскую действительность. Новые герои молодежи, они явно отличаются от тех веселых ребят советского экрана и музыкальной эстрады тех лет. Кобейн: Чёртов монтаж После смерти Кобейна права на все его неопубликованные материалы были поделены между участниками Nirvana и родственниками музыканта. Автору фильма был предоставлен беспрецедентный доступ к личным архивам музыканта всеми правообладателями оных.
Когда Руби присоединяется к школьному хору, она открывает свою страсть и способность к музыке, однако девушке приходится преодолеть многие трудности и препятствия, чтобы достичь своих целей. Фильм получил высокие оценки критиков и был номинирован на несколько престижных кинонаград, в том числе на премию Sundance Film Festival в 2021 году, где получил четыре награды, включая Гран-при жюри и приз зрительских симпатий. Лента также выиграла премию Sundance Institute Vanguard Award на «Сандэнсе», а на кинофестивале в Сиэтле — была отмечена премией за лучший фильм и за лучшую музыку.
Лишь на премьере стало известно, что роль Владимира Семёновича исполнил Сергей Безруков. Концепция грима для актёра разрабатывалась более полугода. Главный гримёр Пётр Горшенин изучил сотни фотографий Высоцкого и создал точную копию его лица из воска и пластилина.
Известно, что процесс гримировки актёра длился 4 часа, ещё полтора часа требовалось, чтобы его снять. Однако, на экране грим всё же дополняла компьютерная графика. Он много занимается и однажды его талант замечает знаменитый дирижер лучшего оркестра в стране Теренс Флетчер Дж.
Но его наставничество дорого обойдется Эндрю, ведь любым человеческим возможностям есть предел. Интересно, что в основу сценария легли личные переживания режиссёра, ведь в детстве тот тоже был участником оркестра. По его словам, он пытался показать обратную сторону музыки, пот и слёзы, которые стоят за удачным выступлением на сцене.
Известно, что Майлз Теллер и до съёмок умел играть на барабанах, но всё же посещал дополнительные занятия. Режиссёр заставлял актёра барабанить до изнеможения и кровь на музыкальном инструменте — вовсе не эффектный кадр, а реальные последствия постоянных репетиций. Картина получила множество призов и стала для Шазелла прорывом в карьере.
Симмонс за роль деспотичного наставника получил более 40 различных премий. Фото: Film. Известно, что произошло это в 1942 году в Перми, куда эвакуировали Ленинградский академический театр оперы и балета.
В условиях голода и холода композитор пишет своё самое исполняемое произведение, которой сам позже, прямо скажем, недолюбливал и называл «мое шумливое дитя». Режиссёр и сценарист картины Юсуп Разыков признался, что вынашивал эту историю пять лет, изучал биографию композитора, в чём ему очень помог сын композитора и дирижёра — Карен Хачатурян. Когда я писал сценарий, установка была на максимальную фактическую точность, за исключением, пожалуй, двух-трех персонажей, которых я выдумал.
Они были нужны для обозначения определенного драматургического действия. И некоторые сцены, конечно, были придуманы, — говорил Разыков. Казалось бы, что может связывать таких разных людей?
Совместное путешествие на юг страны поможет это выяснить. Картина получила массу положительных отзывов, как от критиков, так и от обычных зрителей, а также собрала 11 престижных кинонаград. Интересный факт: родственники Дона Ширли отказались от участия в фильме и позже выступили с критикой образа музыканта, показанного на экране.
А вот родные Фрэнка с удовольствием общались с создателями картины и на несколько дней приняли у себя Вигго Мортенсена, который изучил все домашние архивы, чтобы лучше вжиться в роль. Для роли актёру также пришлось потолстеть на 10 килограммов. Фото: Правила жизни Первый художественный фильм о творчестве Виктора Цоя, о его взаимоотношениях с Майком Науменко и становлении рок-движения в Ленинграде 80-х годов ХХ века.
Литературной основой картины стали воспоминания жены Науменко — Натальи, которая поставила режиссеру Кириллу Серебренникову лишь одно условие, чтобы атмосфера того времени была передана максимально правдоподобно. Именно поэтому было принято решение сделать фильм чёрно-белым. В роли Виктора Цоя снялся корейский актёр Тео Ю, который, несмотря на то, что его дублировали и в песнях, и в диалогах, всё же выучил весь свой текст на русском языке.
Кроме того, для полного погружения в роль, во время съёмок он жил не в гостинице, а в обычной питерской коммуналке. Самого Науменко сыграл фронтмен группы «Звери» — Рома Зверь.
Лето (2018)
- Фильмы про музыкантов
- Свет звезд: 10 документалок о музыкантах
- 30. «Джими Хендрикс»
- В России снимут фильм про «Руки вверх!». Вот еще 5 биографий музыкантов в кино
40 фильмов о музыке и музыкантах, которые стоит посмотреть каждому
Смотри эти и другие фильмы каждую субботу на МУЗ-ТВ. Советские музыкальные фильмы начали снимать сразу же после появления звукового кино. Участники группы "Кино" признались, что в ближайшее время можно не ждать фильмов про них.
30 лучших фильмов про музыку и музыкантов: от Высоцкого до Фредди Меркьюри
Лучшие фильмы о музыке и музыкантах: 40+ кинолент и киномюзиклов, посмотреть которые должен каждый уважающий себя любитель музыки. Стоит ли удивляться, что братья Коэны для своего музыкального фильма выбрали именно фигуру музыканта-неудачника Лльюина Дэвиса, который всегда будет обречен на провал? Собрали 10 фильмов о разных сторонах музыкального призвания. Стоит ли удивляться, что братья Коэны для своего музыкального фильма выбрали именно фигуру музыканта-неудачника Лльюина Дэвиса, который всегда будет обречен на провал? Биографическая драма модного музыкального фотографа Антона Корбейна стала его полнометражным дебютом в кино. Смотри эти и другие фильмы каждую субботу на МУЗ-ТВ.
10 захватывающих документалок о популярных музыкантах
После волшебной встречи в Нью-Йорке обстоятельства оказываются сильнее их, и они вынуждены расстаться. Родившийся ребёнок, Август Раш, по столь же несчастливому стечению обстоятельств оказывается в одном из нью-йоркских приютов. Двенадцать лет спустя Август Раш, необыкновенно талантливый для своего возраста музыкант, отчаянно стремится найти своих родителей.
Здесь вы не увидите постановочных кадров: проект выглядит как момент реальности, частью которого вы тоже являетесь. Команде удалось показать радость группы во время выступления в Madison Square Garden, но после произошли кошмарные события: убийство и насилие во время бесплатного шоу в Альтамонте. Удивительно, как создатели ленты представили этот момент. В 1970-х Runaways оказались на пике популярности: для того периода это было настоящей победой, потому что девушек в этом музыкальном жанре не воспринимали всерьез. Историю коллектива показывают через биографию солистки Джоан Джетт.
Смотреть картину нужно хотя бы из-за необычного формата документального фильма. Кроме того, авторы вложили в проект столько любви, что после знакомства с проектом вам даже захочется переслушать культовые песни исполнителя.
Чтобы поплакать , Трогательные , Вдохновляющие , Печальные Молодой харизматичный ирландский гитарист и американская виолончелистка из престижной семьи полюбили друг друга. После волшебной встречи в Нью-Йорке обстоятельства оказываются сильнее их, и они вынуждены расстаться. Родившийся ребёнок, Август Раш, по столь же несчастливому стечению обстоятельств оказывается в одном из нью-йоркских приютов.
Родившийся ребёнок, Август Раш, по столь же несчастливому стечению обстоятельств оказывается в одном из нью-йоркских приютов. Двенадцать лет спустя Август Раш, необыкновенно талантливый для своего возраста музыкант, отчаянно стремится найти своих родителей. Единственной возможностью для этого он считает свою музыку — юный музыкант верит, что если он будет играть, его родители смогут узнать и найти его по музыке.
Легенда о пианисте
- «Пистолет», 2022
- Панки, попса и Тальков. Будущие российские сериалы про музыкантов | Аргументы и Факты
- Фильмы и сериалы про музыкантов
- Комментарии
- Скрипачка (2018)
Панки, попса и Тальков. Будущие российские сериалы про музыкантов
Драматизм истории задает само положение единственного белого рэпера, живущего в опасном гетто. Впрочем, картина заряжает мотивацией двигаться дальше, ведь что для реального, что для экранного героя все заканчивается хорошо. Спасибо, что живой… Знаменитый фильм, в котором съемочной группе удалось детально воссоздать образ советского барда — многие наверняка так до сих пор и не знают, кто же на самом деле сыграл Высоцкого. Картина расскажет о невероятно насыщенном последнем годе жизни Владимира Семеновича, который закончился трагически.
Пятеро парней живут в опасном криминальном районе, где их с детства приучают к отсутствию жизненных перспектив. Борясь с безысходностью, смелые ребята создают группу и выбирают необычное музыкальное направление.
К слову, Хоакин Феникс «Гладиатор», «Она» , сыгравший главную роль, был утвержден самим музыкантом, но певец не дожил до выхода фильма. Фильм рассказывает о непростой жизни фолк-музыканта Дэйва Ван Ронка. По сюжету он пытается абстрагироваться от смерти друга, вместе с которым долгое время выступал. Здесь мы видим героя, лишенного всего, кроме своего таланта и музыки. Весь фильм — длинное тягучее меланхоличное полотно, что довольно точно передает душевное состояние Льюина Дэвиса Оскар Айзек. Мало известно о его детстве и прошлом — работа братьев Коэн бросает зрителя прямо в середину жизни Льюина, постепенно погружая в текущие проблемы и обстоятельства. Здесь и речи не идет о громких подъемах, успехах и человеке, который понимает музыканта.
Одиночество выступает не в качестве отягощения, а скорее как личный выбор главного героя. Это фильм не о музыке и преодолении, это кино о человеческой жизни, в которой множество сложностей и не всегда хватает сил с ними справиться. Одним из классических элементов, воплощенных в фильме, можно считать приверженность выбранному пути. Дэвис предан полупустым кафе, в которых выступает, предан своей гитаре, но самое главное — он предан себе. Сумасшедший успех и огромные гонорары — это не то, что получает Льюин. Поэтому и проблемы у него куда более «земные»: нет зимнего пальто, не у кого остановиться переночевать, а также нет возможности продолжать быть музыкантом. Гораздо хуже, когда его совсем нет. Вот и главный герой фильма «Убить Боно» так и не дождался своего звездного часа на сцене.
Премьера фильма состоялась весной 2016 года на одном из концертов группы. Режиссер: Юлия Нагорная. Пьеса сроком 30 лет Фильм, посвященный 30-летию группы Калинов Мост. О чём? Авторский текст читает актёр Иван Охлобыстин. Режиссёр:Иван Нежданов. Эпилог Фильм о творческом пути группы Агата Кристи, которой больше нет Летом 2010 года группа Агата Кристи дала свой последний концерт на фестивале Нашествие. В это же время вышел фильм ч символичным названием последнего альбома. Об основных этапах развития группы, отношениях с поклонниками. Показаны редкие архивные кадры, ролики с концертов, отзывы слушателей, мнения рок-музыкантов и артистов эстрады, среди которых: Алла Пугачева, Филипп Киркоров, Владимир Шахрин, группа Би-2, Михаил Козырев и, конечно, не обошлось без интервью самих братьев Самойловых. Режиссер: Алексей Остудин. Продолжительность: 2 часа 08 минут. Как на войне Фильм о вражде братьев Самойловых О чём?
5 неочевидных документальных фильмов про музыкантов и музыку
Но как показывает история, в обществе можно ощущать себя ещё более одиноким, чем наедине с собой. В фильме подробно рассказывается о трагической судьбе девушки, которая страдала булимией и алкогольной и наркотической зависимостью. Режиссёр добавил в ленту много архивных кадров, что создаёт эффект присутствия Уайнхаус. Успешная сольная карьера не спасла актрису от неудачного брака и проблем с отцом и саморазрушительное поведение закончилось, когда актриса погибла от передозировки в возрасте 27 лет. В фильме про Трэвиса Скотта основное внимание уделено поведению рэпера на концертах. Look Mom I Can Fly - это кино про 27-летнего на тот момент молодого человека, добившегося невероятных успехов в музыке и построивший свою империю.
Сюжет шоу расскажет о том, почему Игорь был убит. Также покажут сам процесс расследования и многое другое. Отмечается, что проект находится на стадии написания сценария, ведутся переговоры с семьёй певца. Кто исполнит роль самого Талькова, неизвестно.
Юрий Дудь поговорил с нестареющими знаментостями и людьми, которые смогли организовать настоящее фестивальное чудо несмотря на ржавеющий железный занавес. Спойлер: все началось из-за 18 тонн марихуаны. Подпишись на соцсети Будь в курсе всех новостей фестиваля Burning Man. Как построить утопию в пустыне.
Большой выпуск Антон Птушкин от первого лица рассказывает зрителям про самый известный американский фестиваль Burning Man. Как полагается прекрасному рассказчику, он повествует об истории фестиваля, показывает процесс подготовки, наглядно демонстрирует труд организаторов и делится личными впечатлениями. Пожалуй, лучшая документалка про Burning Man на русском Ютубе. В городскую администрацию поступает заявка на проведение фестиваля. Чиновники выдают разрешение. Только они не подозревают о том, что открыли дверь для самой крупной вечеринки истории, которая поменяет все молодое поколение за три дня. Документальный фильм изобилует архивными кадрами и полностью восстанавливает хронологию. От выбора места и массовых пробок из хиппи до работы медицинского вертолета и уборки мусора.
И самый главный герой всего фильма: музыка.
В общем, надо разбираться. Здесь мы составляем тематические подборки фильмов и разбираем их вместе с людьми, для которых все происходящее на экране не выдумка, а флешбэк. Сегодня речь пойдет о кино про музыкантов, и говорим мы, собственно, с музыкантом. Саша Маниту прошел путь от кларнета до рэп-батлов помните такие? Свежий выпуск вы сами послушали какое-то запредельное количество раз — видимо, мнению этого парня можно доверять. Или, наоборот, бесит, что на экране все такие крутые и успешные? Нет, серьезно, они мне нравятся, но там почти во всех историях у музыканта либо вообще ничего не получается, либо он становится звездой, но все равно все заканчивается плохо.
Зато документалки обычно заряжены творческой энергией: смотрите, как мы ночуем на студии и у нас все получается, а если не получается, то мы обязательно преодолеем трудности и поедем в масштабный тур. Есть, например, культовая документалка про Radiohead, та, где они поехали в азиатский тур. Называется «Знакомиться с людьми просто». Естественно, название ироничное: все мы знаем, какой Том Йорк на самом деле «загнанный» дядя. И вот она очень неуютная — сразу передает всю тревожность и социофобию чуваков из группы. Вообще, это только на MTV классно выглядели все эти видосы из туров, где музыканты загружаются в минивэн, весело едут вместе, выгружаются в объятия к фанаткам, дают бомбический концерт, все у них классно. На самом деле все гастролирующие музыканты говорят, что во время тура тебя будто забрасывают в стиралку с мусором: домой приезжаешь и клянешься, что никогда это больше не повторится. Потому что это полный треш: ты спишь в этом бусике, каждый день новый город, вообще теряешь контакт с реальностью.
Фильм прослеживает головокружительный путь к успеху благодаря культовым песням и революционному звуку, практически распад коллектива, поскольку образ жизни Меркьюри выходит из-под контроля, и их триумфальное воссоединение накануне концерта Live Aid, ставшего одним из величайших выступлений в истории рок-музыки. Смотреть на VOKA — Я когда его еще не посмотрел, то наткнулся в интернете на фрагмент, где они придумывают We Will Rock You: выходят на сцену, стучат ногами и за три секунды придумывают хитяру. Подумал: «Ну да, веселая сказочка. Давайте, расскажите мне про песни, которые вот так пишутся». Казалось, что будет очередной байопик, где процессы написания хитов будет показаны так: сидел гениальный Фредди Меркьюри в кресле, ему что-то в голову надуло, и он с ходу выдал шедевр. Но нет. Все на экране выглядит так, как обычно бывает на самом деле. Они там долго мучаются на студии, используют все бобины, Меркьюри по сотому разу переписывает свое «Галилео, Фигаро».
А еще много экспериментируют. Брайан Мэй, видимо, реально помнит, как все это происходило: как они монетки сыпали на барабаны, как извлекали звуки из разных вещей. В общем, очень много занимательных штук показано именно про процесс — это как раз тот случай, когда хорошо, что сами музыканты участвовали в производстве фильма. Финальный концерт очень прикольно сделан — по сути, это же целая реконструкция реального «лайва». Причем они очень бережно воссоздали антураж концерта. А потом пересмотрел запись Live Aid — эти бутылки реально там стояли. Ну и Рами Малек, конечно, сумасшедший дядя. Я когда посмотрел «Мистер Робот», то посчитал его очередным хорошим актером одного амплуа — такого сонного и депрессивного интроверта.
А тут он играет абсолютную противоположность — максимально экспрессивного Фредди, ну просто «королеву бала». И все это ну очень похоже. Он даже ходит как Фредди Меркьюри — актерская работа серьезная. Но они с Мэем разошлись в видении: якобы слишком много в той версии фильма было акцента на истории одного Фредди, а не Queen в целом. Хорошо, что Коэн слился: что вышло бы у него, очередной «Борат»? Да и «квины» действительно коллективно работали. Хотя чаще всего иерархия в группах такая: есть фронтмен-диктатор, который приносит «рыбу» песни, а остальные что-то минимально накидывают, делают аранжировки. Но источник идей, как правило, один.
А тут даже в фильме показано, как они вместе сидят, каждый пишет свои тексты и целые песни, постоянно спорят, какая из них должна войти в альбом. Это удивительно и прикольно. Так что прекрасно понимаю стремления Мэя восстановить справедливость и рассказать, что Queen — это не только Фредди Меркьюри. Хотя я бы не сказал, что Брайан до фильма свою порцию легендарности не отхватил. Дед тоже икона.
11 культовых музыкантов, про которых были сняты фильмы
Мы собрали шесть документальных фильмов про музыкантов, которые показывают, что творчество зачастую спасает их потребителей, но далеко не всегда и создателей. Участники группы "Кино" признались, что в ближайшее время можно не ждать фильмов про них. В список фильмы про рок музыкантов очень хотелось включить и несколько российских кинолент.