Руслан Ганеев, вдохновитель создания циркового шоу "Клоун", режиссёр, обладатель высших цирковых наград. В рамках фестиваля была проведена Лаборатория, в рамках которой театральные режиссёры и драматурги объединились для работы над новым материалом, актуальным для клоунов и клоунады, как жанра.
Forgot Password?
- Первое апреля - это образ жизни или пауза между номерами
- Последние новости
- В Екатеринбурге проходит Международный фестиваль клоунов
- Еще ответы по фразе
- Похожие вопросы в сканвордах
- Четыре дня лучшего мирового цирка — II Международный фестиваль циркового искусства «Без границ»
«ДЛЯ КЛОУНА ГЛАВНОЕ — ДОБРОТА!»
Ну и, конечно, шоу не обошлось без захватывающих дух трюков. Чтобы добавить в представление экстрима, на манеже выступили акробаты на подкидных досках. В исторических костюмах они выполняли невероятные прыжки и кувырки в воздухе — все без страховки. Руководитель коллектива Дмитрий Соколов рассказал, что эта версия номера называется «Моцарт». Его поставили для циркового фестиваля в Монте-Карло, где труппа завоевала золотого клоуна. Эта награда присуждена не зря, обилие акробатических прыжков восхищает, особенно у зрителей замирало дыхание, когда трюки делали артисты, выступавшие на двойных или одинарных ходулях. Как и все, они переворачивались в воздухе и приземлялись точно в цель. Источник: ИА «Сусанин» «В жанре подкидных досок практически во всех номерах присутствуют либо двойные ходули, либо одинарные. Это действительно сложно. Это каждодневные репетиции в страховке, потом без нее, и только потом трюки запускаются в работу», — пояснил руководитель акробатов на подкидных досках Дмитрий Соколов.
Искрометные шутки клоунов, невероятные трюки акробатов и выступления дрессированных животных не оставили никого равнодушным. Аплодисменты не смолкали на протяжении всего шоу, а в завершение представления публика кричала артистам «Браво» и «Молодцы». Ижевскую публику мы знаем очень хорошо, не первый год здесь работаем, поэтому я только хочу сказать: приходите, очень интересная программа, приводите детей, бабушек и дедушек. Приходите в цирк, будет интересно, весело и экстремально», — заявил Дмитрий Соколов.
Например, труднопроизносимое слово "шпрехшталмейстер". Если перевести дословно, это "говорящий мастер конюшни". По сути, так и есть. В его обязанности, помимо объявления номеров программы, входило присматривать за порядком на конюшне, следить, чтобы все артисты выходили на манеж в аккуратных костюмах и в гриме.
Или скажем, "копштейн" — так акробаты называют стойку на голове. Особенно много резких по звучанию немецких слов в дрессуре, животные лучше на них реагируют. Самые большие германофилы почему-то слоны. Тигр тоже не поймет дрессировщика, если он скажет ему "встань на задние лапы", а вот команду "ауф" выполнит. И тигры у ног моих сели А что же такое "ап"? Видимо, происходит эта самая известная команда от английского up вверх. Дрессировщики используют ее, чтобы заставить хищников начать выполнять трюк. Акробаты и гимнасты говорят "ап" в начале движения, а также в непредвиденных ситуация, когда падают, например, и нужна помощь.
А в конце — шаривари и парад-алле Ничего общего с шароварами. Шаривари — это выход на манеж всех артистов, участвующих в программе, в начале или конце представления. Одновременно жонглеры жонглируют, гимнастки крутят хулахупы, пудели ходят на задних лапах, лошади скачут — в общем, все демонстрируют свои жанры. Не путать с парадом-алле и выходом на поклон.
Каждое из пространств выставки создано художниками, которые работали со Славой Полуниным на протяжении всей его творческой жизни.
Часто цирковой клоун использует буффон большие ботинки, предметы , чтобы сразу задать правила игры, показать, что он из другого мира, инопланетянин, и потому может ходить по-дурацки, по-дурацки говорить, на губе играть, и ему больше дозволено, чем всем остальным. Театральная клоунада — это скорее стихи. Театральный клоун может позволить себе долго настраивать контакт с аудиторией, может позволить себе не использовать грим. В России, наверное, театральная клоунада пошла с Енгибарова.
До него клоуны грустные номера просто не делали. У него, например, есть номер «Смерть клоуна». Он вставал на руки и так медленно, медленно опускался вниз, ложился на манеж и будто засыпал. У каждого клоуна, будь то цирковой или театральный, есть своя фишка. Моя специализация — клоун-мим звукоимитатор Женя издает звук птицы.
Я делаю пластическую пантомиму и издаю звуки. Некоторые безумием берут. Они могут подойти к человеку и лизнуть его, но они так органично это делают, что все в восторге. Я же выезжаю на немного странненьких персонажах. А чтобы этих персонажей проверять, проверять свои номера, я стал выходить на улицу.
Тут ведь совершенно разные люди, каждый воспринимает юмор по-своему. И ты анализируешь, что эта штука лучше работает на эту аудиторию, эта — на ту. В театре зритель иногда готов какие-то сомнительные штуки проглотить, потому что думает: «Может, это я дурак и чего-то не понял? Там реакция либо «да, мне это нравится, я готов потратить свое время, посмотреть на это», либо — «что за хрень? Ты не можешь быть просто клоуном в кудряшках.
Ты должен чувствовать людей вокруг. Вот пример. Среди клоунов есть легенда — его зовут Джанго Эдвардс. Это человек, который может сыграть кого угодно и где угодно. Как-то его позвали выступать в реабилитационный центр для людей, страдающих наркотической зависимостью.
Он приходит, смотрит в зал, а там ребята с микродозами. И они просто сидят, им вообще наплевать, что происходит. Тогда он просит у организаторов бумажные стикеры и чернильницу, берет их и уходит за кулисы готовиться к номеру. Его объявляют. Джанго выходит, распахивает плащ, под плащом у него нет ничего абсолютно.
Организаторы в шоке, а вот зрители понемногу начинают поглядывать начинает в сторону сцены. Потом Джанго берет чернильницу, берет сами понимаете что, окунает в чернильницу и делает отпечатки на стикерах. А потом дарит эти стикеры зрителям. Те начинают хлопать и хохотать. Организаторы ему, конечно, за это спасибо не сказали, но аудитория включилась — и это главное.
Он потом говорил, что не мог поступить иначе, потому что ему нужно было как-то вытащить этих ребят из их состояния. Нельзя же им показывать детские шутки про собачек — им наплевать на собачек. Мне стиль Джанго не близок, но сам его подход — да. А мои странненькие персонажи… Последнее, что я сейчас делаю — это моноспектакль по Ван Гогу. Мне дико впер Ван Гог после мультика про него.
В конце просмотра я рыдал, потому что там была цитата из его книги: «Я хочу прикасаться к людям своим искусством, чтобы они говорили: он чувствует глубоко, он чувствует нежно». Тогда же я купил на блошином рынке белый костюм, пришел к художникам и попросил их покрасить его в стиле картин Ван Гога. В этом спектакле я держу на голове баланс подсолнуха и читаю отрывки из писем Ван Гога к его брату, потом жонглирую подсолнухами. Я не жонглер, но я решил, что это было бы клево. Если на выступлении подсолнухи у меня не падают, то отлично, если падают, то мой Ван Гог злится и отрывает себе ухо: у меня в кармане накладные уши, я их незаметно достаю, делаю вид, что отрываю и кидаю в зал.
Сначала я думал, стоит ли делать из этой истории клоунаду, он ведь в конце застрелился. Но потом решил, что клоунада — это ключ, который помогает открыть историю. Это такое переживание личной травмы через юмор и красоту. К сожалению, клоунов, которые тоже хотят рассказывать истории, не очень много, вообще хороших клоунов мало. В мемуарах Никулина есть фраза, что если всех хороших клоунов собрать вместе со всего мира, то едва наберется два троллейбуса.
И ничего не изменилось. Встретить на улице клоуна, а тем более хорошего клоуна — большая удача. К тому же, клоун не может работать с девяти утра до вечера. Ты работаешь полтора часа — и ты уже все, весь мокрый и обессиленный. Классно, что на «Тавриде» появилось такое направление, что о клоунаде, об уличных представлениях просто начнут узнавать.
Может, появится больше хороших клоунов, больше уличных артистов, может быть, начнет формироваться уличная культура, а то в России ее сейчас нет. Когда после первого курса мы с коллегами из театральной студии решили сделать милое шоу у нас в Норильске, к одной девочке начал домогаться мужик — она ведь открыта, а он не понимает, у него нет в коде, что к нему может подойти девушка, чтобы просто порадовать его и пообщаться. Потом с нами начинали жестко контактировать остальные, наезжать, мешать работать.
«Лучшие клоуны мира»: участники фестиваля уже репетируют в Северной столице
Около 800 клоунов из самых разных уголков Земли приняли участие в 15-ом ежегодном Международном съезде клоунов, который прошел на этой неделе в Мехико. Бывают клоуны-акробаты, коверные клоуны (развлекают публику в перерывах между номерами программы, когда манеж готовят к выходу следующего артиста), клоуны-буфф (исполнители мимических или разговорных сценок), музыкальные клоуны. На манеже тогда царил клоун Карандаш (Румянцев). Два самых известных клоуна отечественного цирка встретятся в одном шоу на манеже цирка Ландау. • выход клоунов на манеж.
Клоун Владимир Дерябкин: «Наше сообщество ждет открытия цирка в Пензе»
Вышли мы на берег якобы озера, начинаем бурить лунки. И не можем лед проткнуть. Верхний слой бур еще проходит, а дальше никак. Попробовали в другом месте, то же самое. Тут прибегает какой-то мужик с ружьем и начинает вопить: «Вы что делаете? Вы куда приехали? У него глаза на лоб полезли. Оказалось, что привезли нас рыбачить на... Шофер пошутил...
У меня такие ситуации, что называется, по жизни. В шестидесятых годах в Питере был очень интересный коверный Георгий Стуколкин. Работал в уникальном жанре, что-то вроде циркового фельетона. Я с 9 лет пропадал у него в гримерке. Учитель он был строгий, требовал, чтобы я учился только... За каждую двойку он давал мне три рубля и выпускал работать в репризах. Я был на седьмом небе и, естественно, старался учиться как можно хуже. В конце концов моя мама все обнаружила и выдала по первое число и мне, и моему учителю.
Я представитель цирковой династии в четвертом поколении. Кстати, первый коверный в роду. До меня в нашей династии были только акробаты.
Начиная с 16 декабря, в Санкт-Петербурге состоится праздник юмора и смеха, который будет продолжаться четыре дня. В течение этого времени зрители увидят выступления лучших представителей жанра клоунады.
Праздник юмора посвящен юбилею легендарного клоуна Юрия Никулина, который родился сто лет назад.
Там бродячие цирки существовали столетиями и постоянно развивались. А у нас в советские годы такой режим работы всегда считался ссылкой за провинность. В Советском Союзе ставку делали на стационарные объекты. Только там и можно было увидеть полноценные программы. Поработать на улыбку — Вы — клоун. Скажите, трудно рассмешить современную публику? Оно задает тон дальнейшему действу.
Главная задача профессионала — не скатиться в откровенное позерство, а постоянно чувствовать реакцию зрителей. Это только кажется, что все просто. У многих не получается, и они уходят из этой профессии. Работа клоуна очень ответственна. Он держит зал. Именно поэтому сейчас предпочитают ходить «на личность», а не просто на ту или иную программу. Обычно то, что происходит на манеже, — это плод утомительных репетиций до седьмого пота. Здесь артист высвечен прожекторами и виден со всех сторон.
Любая ошибка собьет зал с нужного настроя. Так что клоун — как сапер на войне: просчеты не прощаются. Сейчас в нашем представлении участвуют морские львы. Им нужен специальный огороженный бассейн и очень много хорошей морской рыбы для питания. А представляете, сколько условий нужно соблюсти, чтобы возить по стране слона или тигра!
Они очень сильные, если им что-то не понравилось, то ими уже не получится управлять. Но на других работать не хочется, потому что, когда заезжаешь на них в манеж, у зрителя — восторг, — рассказал Олег Стромов. Затаив дыхание юные горожане и их родители смотрели на выступление диких кошек. По словам укротителей львов — Жанны и Павла Забелкиных, секрет послушности животных в том, что они — часть семьи. Мы для них — и мама, и папа. Вырастили с самого маленького возраста. Мы их любим и они нас также. У нас уникальный проект. Мы единственные, кто работает с семьей кошек. То есть с самцом и его семьей. Мальчики больше любят работать с супругой, а девочки — со мной, — рассказал Павел Забелкин.
«Лучшие клоуны мира»: участники фестиваля уже репетируют в Северной столице
Этим вечером на манеж вместе с Борисом выйдут еще 12 артистов – все они участники IX Всемирного фестиваля клоунов. Выход клоунов на манеж. Первая буква а. Последняя буква. Для репризы клоунам нужна была лошадь, выбрали пони, которого на манеж привела занимавшаяся конным спортом Татьяна Покровская. На арене цирка клоуны Карандаш и Юрий Никулин Михаил Николаевич Румянцев Карандаш и Юрий Владимирович Никулин среди зрителей — Клоун выходит на манеж, и публика должна сразу принимать его смехом, только тогда пойдет все как надо.
Читайте также:
- Клоун Владимир Дерябкин: «Наше сообщество ждет открытия цирка в Пензе»
- «Из Росгосцирка ушли лучшие клоуны» | Статьи | Известия
- Клоун Владимир Дерябкин: «Наше сообщество ждет открытия цирка в Пензе»
- Forgot Password?
- Второй Фестиваль Новой Клоунады 2024 | ВКонтакте
- Telegram: Contact @newclownfest
Генеральная репетиция в цирке
Приезжие артисты будут сдавать своеобразный экзамен для поступления в Хахадемию клоунов, и смогут получить почетное звание хахадемиков. Группа "КлаунБэнд" / резиденты первого в Мире клоунского лейбла "КлаунХаус" выступили в качестве гостей на манеже Московского цирка Никулина на Цветном бульваре в рамках I Международного фестиваля циркового искусства "Артист"! На манеже Петербургского цирка выступают участники почти 20 стран – от Казахстана до Австралии. На манеже Петербургского цирка выступают участники почти 20 стран – от Казахстана до Австралии.
Выход клоунов на манеж
А если ты любишь все свои репризы, ты одинаково хорошо их исполняешь. С любовью! Одна популярная немецкая газета несколько месяцев назад признала вас как двух самых известных клоунов в мире. Каковы ваши мысли, когда вы читаете подобные высказывания? Конечно, хорошо, когда в той или другой газете пишут о моей работе, но я не схожу с ума от радости. Я читаю и мне это приятно. Будьте откровенны! Я слышал как-то ваше пожелание, что было бы замечательно, если бы в Европе открылся цирк имени Олега Попова?
И, например, на одной из станций метро в Москве есть мозаичное панно с моим изображением. У меня не было такой цели добиться признания, но раз уж это делают, я рад, что мою работу отметили, значит, меня ценят, любят, уважают. Для этого у вас есть конкретные причины — боль, обида… Но могли бы вы, например, выступить с гастролями на Украине? Или в других странах бывшего Советского Союза? Но там война… У меня не было детства, потому что когда я был маленький — шла война. Я ее ненавижу! Это приносит столько горя… Дома ладно, дома можно отстроить заново, но жизни человеческие не вернуть.
Столько людей гибнет… Я ее ненавижу! Хоть сейчас поехали бы и в Армению, и в Грузию, и на Украину… Но там идет грязная война. Конечно, люди не виноваты, что руководство привело страну в такое состояние. Не понимаю, как могло такое произойти. Мы славяне, сотни лет были вместе, как братья и сестры связаны между собой. Всегда Украина была рядом с Россией, а теперь воюем друг против друга. На мой взгляд, эта война ни к чему хорошему не приведет.
Под лозунгом «свободы» скрываются грязные помыслы коррупционеров и политиков, а простые люди страдают… У меня есть приглашение на Украину, но, как и Олег, я считаю, что пока идет война — нам там делать нечего. Что бы вы могли изменить? Что нужно вернуть на манеж? Мы живем по принципу кардиограммы. Взлет и падение, взлет и падение… сердце бьется, человек жив. А как только пошла прямая полоса — все! Человек умер.
Пусть будет так, со взлетами и падениями, потому что каждый такой спад заставляет задуматься: почему он произошел? Как его исправить? И поэтому мудрым человеком я называю того, который всю жизнь ошибался и исправлял свои ошибки. Значит, он больше знает, как сделать правильно в следующий раз. В ошибках заложен успех будущего! Зритель недоволен, уходит. Отчего так?
Нужно больше обращать внимания на молодежь. В Париже часто проводятся фестивали молодых артистов цирка. У них есть много чему поучиться. Все зависит от того, какие артисты выступают. А вот от директора зависит, каких артистов он приглашает. Об этом нужно думать в первую очередь. Вот раньше, когда я поступал учиться, на одно место было человек пятнадцать, а сейчас — почти никого.
О чем это говорит? Инвестиции в оборудование цирков, в спецэффекты — это хорошо. Но и программы должны быть на уровне. Хорошие артисты тоже стоят хороших денег. Я желаю, чтобы руководство европейских цирков инвестировало деньги в обучение молодых артистов, чтобы те могли получить хорошее образование, учиться у талантливых педагогов мирового уровня. Хочу, чтобы люди, имеющие к этому отношение, прежде всего, любили цирк во всем его многообразии, чтобы в нем могли бы выступать и жонглеры, и эквилибристы, и акробаты, и представители всех жанров циркового искусства. Мое желание, чтобы в цирке было побольше детишек, чтобы они любили и зверей, и клоунов, и всех артистов цирка.
А цирк рождал доброту в их сердцах. Антошка хитро улыбается, достает из-за спины знаменитую клетчатую кепку Олега Попова и водружает ему на голову.
По словам исполнительного продюсера данного фестиваля Елены Петриковой, это мероприятие является совершенно уникальным, ведь оно позволяет зрителям познакомиться с высочайшими представителями современной клоунады. Петрикова уверяет, что зрители, погрузившись в атмосферу счастья и веселья, смогут насладиться на манеже цирка выступлениями лучших представителей современного юмора.
Сегодняшнее необыкновенное представление прошло на "ура". Под звуки циркового марша все артисты, они же зрители, вышли на поклон и поздравили всех присутствующих с наступающим праздником - Днем цирка, который отмечается 20 апреля. Прочитано 34 раз.
Ставя перед мастерами искусств вопрос о необходимости быть идейными воспитателями масс, партия в то же время оставляет широкий простор для поисков художественных форм. Путь преграждается только одному — косности, невзыскательности, низкопробности. К сожалению, сатира на злобу дня, как мы сказали выше, продолжает в цирке быть если не в загоне, то во всяком случае и не на переднем крае. Больше того, находятся в самом цирке скептики, из уст которых можно услышать: «Сатира? Да полно! Конечно, сатира, мы понимаем, нужна, но будет ли она интересна широким зрительским массам? Нынче зрителям требуется другое. Времена Лазаренко прошли». Не по этой ли причине многие клоуны видят свою задачу не столько в идейном воспитании, обличи-тельстве, сколько в развлекательности? Не все ли равно, мол, чем и как вызвать смех в зале? Главное — вызвать. И бряцают, бряцают на манеже «бубенцы» юмора выражение А. Луначарского, а «грохочущая канонада» сатиры выражение его же слышится все реже и реже. Не надо понимать превратно. Без юмора нет на манеже комического. Никто и не собирается его отменять. Речь идет о необходимости сплава того и другого. О том, чтобы серость, рутина в репертуаре клоунов, являющаяся, как правило, следствием безыдейности, аполитичности, не имели бы места. В чем все-таки конкретная причина отставания цирковой сатиры? Почему в последнее время нет каких-либо значительных достижений в этой области? Точнее — есть, но мало. Причин много. Но хочется сказать о такой, на наш взгляд, существенной. О том, что не всякая комическая маска, не каждый клоунский образ позволяют их носителям пользоваться в своей работе сатирическими красками. Есть клоуны-эксцентрики — и этого никто не станет отрицать,— в творческой палитре которых преобладают мягкие, как бы акварельные, тона. Сказанное относится прежде всего к целому ряду нынешних коверных. Лирико-комическое у них нередко преобладает над сатирическим. Вообще говоря, против лирики ничего не возразишь. Лирика очеловечивает клоуна. Но тем не менее хотелось бы, чтобы в характере клоуна главенствовало не лирическое, а сатирическое начало. Чтобы клоуны были как им положено клоунами. Чтобы они не только играли с воздушными шариками и детскими мячами, выступали с кошечками и собачками как это нередко происходит в последнее время, но и были бы публицистами, глашатаями, фигурально выражаясь, били бы в барабаны, грохотали в литавры. Бесспорно интересны коверные С. Маргулян и И. Исполняемые ими комические сценки, такие, как «Черепаха», «Урок игры на колокольчиках», «Колодец», оригинальны, свежи По замыслу. Они сверкают блестками юмора. Маргулян и Подчуфаров — прирожденные юмористы. В роли же сатириков эту клоунскую пару совсем не представляешь. Сатира — явно не их амплуа, хотя сатирические краски есть и у них. Я не видел исполняемую ими сценку «На отдыхе».