Картины Элия Белютина, переданные в дар Псковскому музею, хотели видеть в Литве и Польше. Белютин Элий Михайлович (1925–2012) — российский художник, педагог, теоретик искусства.
БЕЛЮ́ТИН ЭЛИЙ МИХАЙЛОВИЧ
Работы художника Билютина Элия Михайловича в каталоге аукционного дома Vladey. Модульное письмо Элия Белютина стало завершающим этапом его творчества, а многолетняя педагогическая практика оформилась в философский трактат «Теория всеобщей контактности» — о коммуникативной связи произведения искусства и человека. Молева была женой художника Элия Белютина, который умер в 2012 году. По замыслу кураторов надписи на стикерах должны продолжать воображаемую полемику Элия Белютина и сторонника традиционной живописи,которая представлена в качестве описаний к произведениям и раскрывает теории и законы искусства Белютина.
В Якутске впервые выставили картины знаменитого абстракциониста Элия Белютина
| Элий Белютин и креативное мышление / Хабр | Э́лий (Ели́гий) Миха́йлович Белю́тин — советский и российский художник, педагог и теоретик искусства. |
| В Якутске впервые выставили картины знаменитого абстракциониста Элия Белютина — ЯСИА | После кончины художника (Элий Белютин в 2012 году ушёл из жизни) его вдова продолжила сотрудничество с художественной галереей Калининграда, передавая в её фонд работы мужа. |
| ВОЗМУТИТЕЛЬ СПОКОЙСТВИЯ — Журнальный зал | Коллекция мировых шедевров художника Элия Белютина и его вдовы Нины Молевой вызывает немало пересудов. |
| «Элий. Искусство. Любовь»: мировые шедевры художника Белютина - НСК 49 | 11 февраля на 99-м году жизни скончалась вдова художника Элия Белютина Нина Молева. |
| Выставка художника-абстракциониста Элия Белютина открылась в Якутске | Элий Белютин и его Студия известны не столько скандалом на выставке в Манеже 1962 года, но особым подходом к художникам. |
Охота за московским Да Винчи
В 1947 году принят в Союз художников, в 1948 году состоялась первая персональная выставка художника в Москве. И тут, словно гром среди ясного неба, Элий был исключен из Союза художников за так называемый формализм — отход от принципов социалистического реализма в искусстве. В 1949 году Элий женился на Нине Молевой, которая стала его верным помощником в жизни и творчестве. С 1954 года Белютин является организатором и бессменным руководителем студии экспериментальной живописи и графики «Новая реальность», которая получила официальный статус. Целью занятий Студии было раскрепощение эмоций художника. В ноябре 1962 года Белютин организовал первую после 1920-х годов выставку абстрактного искусства в помещении Студии на Большой Коммунистической улице. На выставке было представлено более двухсот работ шестидесяти участников Студии. Генсек был недоволен непонятным, чужеродным ему искусством абстракции. Началась кампания против формализма и абстракционизма.
С 1964 года деятельность Студии возобновилась в доме-мастерской, купленном Белютиным и Молевой в поселке Абрамцево специально для продолжения работы художников. В этом доме также проводились ежегодные весенние и осенние выставки. С той поры художники стали именовать себя «Абрамцевским братством». В 1997 году здесь был открыт Абрамцевский музей современного авангардного искусства. Элий Белютин стал выставлять свои картины за рубежом с начала 1960-х годов. В 1961 году он с большим успехом участвовал в выставке «Художественные галереи» в Париже галерея Ламбер. С этого времени картины Белютина постоянно представлены в этой галерее.
Инна Пуликова ссылалась, в частности, на слова хранителя коллекции итальянской живописи, ведущего сотрудника отдела старых мастеров музея, доктора искусствоведения Виктории Марковой впервые увидевшей каталог коллекции Белютина еще в 1974 году в Италии, где он был опубликован : "В коллекции не оказалось практически ни одного из заявленных владельцами коллекции громких имен, а многие произведения вообще не соответствуют музейному уровню и не представляют никакой исторической и музейной ценности". Как ни странно, экспонаты из этой частной коллекции не участвовали в больших музейных выставках. Это не значит, что эти работы никто не видел. Но в результате все обсуждения собрания сводятся к рассказам "очевидцев". Элий Белютин дает автографы посетителям выставки в Манеже, 1990 год. Например, художник Владимир Янкилевский, поэт Генрих Сапгир. Жена Генриха Сапгира Кира вспоминала: "Для Москвы того времени было несколько странно слышать открытое хвастовство коллекцией: вот Тинторетто, а вот Тициан, тут у нас Рубенс и так далее. Картины у них висели везде, даже на потолке. Они жили тогда где-то недалеко от Маяковки в странном большом сером доходном доме в полуподвальной квартире. Все задавали себе вопрос о происхождении коллекции, но никто не осмеливался произнести его вслух. Все заведомо знали, что любой ответ будет враньем. Как только кто-то заводил разговоры о политике, хозяева их тут же пресекали. Супруги Белютин и Молева производили впечатление профессионалов, которые хотят выглядеть любителями". Среди посетителей были зарубежные независимые эксперты, в частности, известный знаток старой живописи Эрик Тюркен посещал Москву в начале 1990-х.
В студии Белютина в разные годы занималось от нескольких сотен до тысячи человек. Каждому из них Элий Белютин сумел помочь раскрыть свое творческое начало, многие из них позднее создали собственные художественные школы. С конца 1960-х годов Белютин начал работать в стиле абстрактного экспрессионизма. Предметом вдохновения была обнаженная натура, ню, Мадонны, мужчина и женщина.
Владельцы должны были уже улететь в Италию, «но с загранпаспортами вышла задержка, и они сидели дома и пили чай. И вдруг раздался страшный грохот, потолок стал лопаться. Дверь открылась. В квартире — ни одной перегородки, пол весь поднят, в межэтажном перекрытии выпилены пять балок, около этой дыры стоит электрический подъёмник с тросами и крюками, рядом — несколько человек в камуфляже, а на подоконнике лежит каталог нашей коллекции, изданный в Италии. Она кинулась звонить в соседние квартиры. Потом набрала номер Краснопресненского райсовета, которым тогда ведал Краснов. Он приехал через 15 минут, привёз с собой начальника РУВД и районного прокурора.
Охота за московским Да Винчи
российский художник, педагог, теоретик искусства. Элий Белютин — художник и педагог. Он изучал историю художественного образования в России и мечтал о создании собственной уникальной школы нового типа, которая не имела бы аналогов ни в СССР, ни на Западе. Известно, что Молева вместе с мужем, художником Элием Белютиным, собрали значительную коллекцию картин и предметов искусства.
«Гений – способность выстраивать прочные связи между оперативной памятью и глубоким подсознанием»
В 1950 году Белютин начинает преподавательскую деятельность в Товариществе московских живописцев, с 1954 года руководит «Экспериментальной студией живописи и графики» при Горкоме художников книги и графики. С «Новой реальностью» и непосредственно с занятиями у Белютина было связано более 3000 художников, скульпторов, дизайнеров, архитекторов. В 1960-е годы произведения Элия Белютина экспонировались во Франции. В 1969-м Итальянской Академией современного искусства художнику была присуждена золотая медаль «За выдающиеся творческие достижения и деятельность, имеющие международное значение». В 1970 году избран членом Итальянской Академии современного искусства.
Элий Белютин. Звери Двое. Холст, масло.
Поверьте, это лучше, чем наркотики. Наконец, в-третьих — практика. А именно, применение теоретической базы в сфере инновационной деятельности. Мы не можем продать картины белютинской школы, это наш золотой фонд — но мы можем адаптировать его методику для нужд сегодняшнего бизнес-сообщества. Методы, которые некогда использовались для воспитания художников, мы используем для инициализации творческих потенций вообще.
Мы составили практикум, взяв за основу проект «Новая реальность» и соединив его с современными наработками в области нейролингвистического программирования. Занятия первого года дали феноменальные результаты: из 12 человек, проходивших практику, трое возглавили креативные направления в производственной структуре холдинга а их возраст 23—25 лет. Нейробиологи объясняют результативность методик, аналогичных теории всеобщей контактности Белютина, тем, что они оказывают непосредственное воздействие на лимбическую систему мозга, отвечающую за эмоции, чувства, а также за поведение человека и процесс интуитивного принятия решений. Этот путь отличается от традиционного логического поиска решения, в котором задействован неокортекс, отвечающий за рациональное, аналитическое мышление и язык. По мнению профессора Американского университета Бейрута Арне Дитриха, такой принцип творческой активности его еще называют творчество «снизу вверх» , представляет собой классический пример озарения. Александр Крюков «Ленин» Аналогичные объяснения дает и теория всеобщей контактности Белютина. В самый неожиданный момент подсознание связывает разрозненные элементы знаний и выдает оригинальную идею естественно, не «из воздуха» и не на пустом месте. Второй тип творчества, который выделяет Арне Дитрих, гораздо более «преднамеренный» — он называет его творчеством «сверху вниз».
Эта творческая активность базируется на более логическом подходе к вопросам. В отличие от первого вида творческой работы, который подразумевает приход идеи на уровне подсознания, без обсуждения, здесь идеи идут действительно сверху вниз: образно говоря, вы думаете о том, что вам уже давно известно, оценивая жизнеспособность каждой идеи. Это более устойчивый подход, он эффективен, если надо решить проблему сознательно. Данный тип творчества характерен для методик мозгового штурма и их модификаций. Все эти идеи и применяются в нашем практикуме. Поверхностному наблюдателю может показаться, что собравшиеся люди забавляются — сидят и рисуют странные абстрактные картинки. Но о том, что на самом деле происходит на тренинге, лучше всего свидетельствуют перемены в их сознании и жизни. Недавно я говорила по скайпу с одним своим приятелем, эмигрировавшим в США около 15 лет назад.
Он в красках рассказывал, как его сын испытывает восторг от курсов по развитию креативного сознания, которые он проходит в Harvard University. Мой друг уверен, что эти технологии становятся ни много ни мало новым видом оружия в современном мире. Если в стране с каждым годом становится все больше и больше людей, способных к ярким, дерзким идеям, которые позволяют решать задачи гораздо быстрее и эффективнее, и эти люди уже составляют заметную долю общества, то чем это не оружие? Создал ее один из самых известных американских мыслителей в сфере образования Ховард Гарднер. И если вынести за скобки различия между суховатым систематическим подходом Гарднера и артистическим фейерверком идей Белютина, в этой теории можно найти множество параллелей «Теории всеобщей контактности».
Они объединены темой семьи и образом женщины в искусстве. Картины выставляются впервые, поэтому нам только предстоит узнать мнение якутян о них», — сказала она. В свое время Элий Белютин считался мастером, отличавшимся от всех остальных.
Нине Михайловне исполнилось уже 91 год. Около 25 лет Элий Михайлович со своей супругой, искусствоведом по профессии, дарили созданные художником произведения калининградской галерее. После кончины художника Элий Белютин в 2012 году ушёл из жизни его вдова продолжила сотрудничество с художественной галереей Калининграда, передавая в её фонд работы мужа. Нина Михайловна объясняла это сотрудничество своим особым отношением к Калининграду и к городской Художественной галерее.
Школа Элия Белютина «Новая реальность» и Эрнст Неизвестный
- России и Владимиру Путину завещаны шедевры на $2 млрд
- НАШИ ПАРТНЕРЫ
- Умер организатор закрытой Хрущевым выставки авангардистов: Культура:
- Сообщить об ошибке
- Белютин Элий
А был ли Тициан? Что за коллекцию завещали России Нина Молева и ее супруг
Придя в себя, уже дома, я стала искать в интернете информацию об этих художниках и наткнулась на тексты армянского искусствоведа и коллекционера Самвела Оганесяна. Они меня чрезвычайно заинтересовали, и вскоре я поехала к нему, чтобы купить несколько картин из его коллекции. Самвел всю жизнь посвятил изучению творчества Белютина и его учеников, многих из которых знал лично. Вместе с картинами он передал мне эскизы, бумаги, черновики. Поначалу я отказалась их брать, сочтя ненужным довеском, но он страшно обиделся и объяснил, что именно в этих эскизах виден путь становления гения. Всю ценность этих, как мне тогда показалось, бессмысленных бумажек я поняла только сейчас.
Я начала изучать историю студии в контексте общемировых процессов, которые происходили в искусстве. Художественная традиция, которой придерживались белютинцы, начинается с «Синего всадника» Кандинского. Когда Россия стала революционным центром мира, Кандинский провозгласил переход от старого искусства к абсолютно новому. В Европе чуть позже тоже началось революционное брожение, прекращенное нацистами в начале 1930-х. Следующая вспышка опять произошла в России после Второй мировой войны, и новым Кандинским стал Белютин.
Он, тогда еще совсем молодой человек, предложил создать альтернативную академию художеств и преуспел в этом деле. Ее появлению помешала знаменитая выставка авангардистов в Манеже, разгромленная Хрущевым. Художники «Новой реальности» в один миг оказались вне закона. Правда, им повезло куда больше, чем немецким коллегам 1930-х: никто не был посажен в тюрьму или брошен в психиатрическую лечебницу. Они продолжали работать, но уже неофициально.
Впрочем, в Европе про Белютина и его студию хорошо знали, некоторые работы даже удавалось продавать. Так, до сих пор крупнейшая коллекция их картин находится в Италии, в частном собрании. Мне трудно понять людей, которые, покупая, скажем, старинные рукописи, кладут их в специальное хранилище и достают оттуда, только чтобы выставить на аукцион. Мне кажется, вещь, которую ты сознательно покупаешь, должна становиться частью твоей жизни. Первые картины Белютина, появившиеся у меня, были просто источником вдохновения и удовольствия.
Затем, когда Самвел уже узнал, что неизлечимо болен, он предложил мне купить всю коллекцию, но на условии, что она будет продолжена.
Элий Белютин. А в 1950-х годах он арендовал один из залов в Доме учителя на Большой Коммунистической улице и начал собирать там учеников. Там не только занимались студийцы объединения «Новая реальность», там они и выставки проводили. Один из таких вернисажей, организованный в 1962 году, привлек внимание иностранной прессы.
Выставку закрыли, но через пару дней ее, в несколько измененном составе, перенесли в Манеж. На открытие пришел Хрущев. То, что он сказал по поводу тех авангардных работ, разошлось на цитаты. Разгром манежной выставки вошел в историю. Никита Сергеевич больше всего кричал на Белютина.
Надо сказать, что многие из выставленных там авторов позже получили признание, как, например, Эрнст Неизвестный. А как же сам Элий Белютин?
Художники были вынуждены уйти в подполье, и в 1964 году студия Белютина переехала на дачу художника в Абрамцево. Лишь четверть века спустя, в 1988 году, была организована первая официальная выставка студии «Новая реальность» в Третьяковской галерее в Москве. В 1990 году в Калининградском музее изобразительных искусств была организована первая региональная выставка студии, которая положила начало формированию в Музее коллекции произведений Элия Белютина и художников студии «Новая реальность».
Сегодня Калининградский музей изобразительных искусств обладает крупнейшей в России коллекцией произведений живописи и графики Элия Белютина и его студии. В коллекции представлены как сам Элий Белютин, так и его многочисленные ученики. Существенная часть этих произведений оказалась в стенах музея благодаря вдове художника Нине Михайловне Молевой — искусствоведу, автору многочисленных монографий и исследований по истории искусства. В своем творчестве Белютин проделал путь от абстрактного экспрессионизма ранних лет к сугубо схематичному письму позднего периода.
В книге описана знаменитая коллекция Белютина и Молевой, оцененная в начале 1990-х годов на сумму 400 000 000 долларов — собрание работ старых мастеров, принадлежавшее известному советскому художнику-абстракционисту Элию Белютину 1925—2012. В начале 1990-х владельцы задумались о создании частного музея и решили оценить свои сокровища. Они пригласили экспертов французского аукционного дома «Отель Друо». Авторство всех ценностей было подтверждено. Стоимость собрания тоже была названа — по стартовым аукционным ценам она составила 400 млн долл. В 1993 году была произведена попытка ограбления. Владельцы должны были уже улететь в Италию, «но с загранпаспортами вышла задержка, и они сидели дома и пили чай.
А был ли Тициан? Что за коллекцию завещали России Нина Молева и ее супруг
Я верю журналистам что у нее не оригиналы известных художников, слишком сомнительная история про коммуналку, но на фото по некоторым багетам видно что картины имеются всё равно не дешевые. На протяжении всей жизни Элия Белютин продолжал работать, разрабатывая собственную теорию контактности и свое направление "Новой реальности", вместо подсознания предлагая опираться и адресоваться к надсознанию. Модульное письмо Элия Белютина стало завершающим этапом его творчества, а многолетняя педагогическая практика оформилась в философский трактат «Теория всеобщей контактности» — о коммуникативной связи произведения искусства и человека. Э́лий (Ели́гий) Миха́йлович Белю́тин — советский и российский художник, педагог и теоретик искусства. БЕЛЮТИН ЭЛИЙ МИХАЙЛОВИЧ Элий Михайлович (р. 10.6.1925), рос. живописец и теоретик иск-ва (2005).
«Элий. Искусство. Любовь»: мировые шедевры художника Белютина
Картины Элия Белютина, переданные в дар Псковскому музею, хотели видеть в Литве и Польше. художник, историк и теоретик искусства, педагог. Самого Белютина Ольга Ускова, инициатор выставки, коллекционер, бизневумен (она президент Cognitive Technologies) и учредитель Фонда русского абстрактного искусства называет гениальным методистом, но не гениальным художником. Элий Белютин (1925–2012) — российский художник, учившийся у Аристарха Лентулова, Льва Бруни и Павла Кузнецова.
Путину завещали работы художника, на которого Хрущев орал в Манеже
| Элий Белютин. Формула времени | «Элий Белютин был художником своего времени, и его работы актуальны по сей день. |
| БЕЛЮ́ТИН ЭЛИЙ МИХАЙЛОВИЧ | Она и ее супруг, художник-авангардист Элий Белютин, были владельцами одновременно известной и загадочной коллекции произведений европейских художников и скульпторов. |