Известный артист балета, заслуженный артист РСФСР Михаил Барышников считает Плисецкую одной из величайших танцовщиц современности и особо отмечает партию "Умирающего лебедя", которую она исполнила в 61 год. «Умирающий лебедь» Плисецкой не был повторением исполнения Павловой, Дудинской или Тихомирновой – ее танец был ее собственной фантазией на музыку Сен-Санса. Естественно, танцуя "Лебедя" в течение многих десятилетий, Майя вносила в мою постановку интереснейшие изменения".
Umirayuschiy lebed mayi pliseckoy
Майя Михайловна Плисецкая родилась 20 ноября 1925 года в Москве. В июне 1934 года Майя Плисецкая поступила в Московское хореографическое училище. Годы учебы пришлись на тяжелое время: отец и мать Плисецкой были репрессированы, затем началась война и Майе вместе с матерью, вернувшейся из заключения, пришлось уехать в эвакуацию. Уникальные данные юной балерины - большой шаг, высокий прыжок, великолепное вращение, выразительность рук, ее артистический темперамент и необыкновенная восприимчивость к музыке - были отмечены педагогами. Спустя два года, 1 апреля 1943 года Майя Плисецкая, сдав выпускные экзамены на отлично, была принята в труппу Большого театра. Как и большинство выпускников училища, будущая великая балерина была зачислена в кордебалет. Недостаток сольных партий Плисецкая компенсировала выступлениями во всевозможных концертах.
Именно тогда на московских сценах появился ее "Умирающий лебедь" на музыку К. Сен-Санса - номер, который она будет танцевать всю жизнь. Впоследствии на гастролях за рубежом у нее были концерты, на которых она исполняла "Умирающего лебедя" по четыре раза подряд. Никогда не любившая повторов, балерина всегда видоизменяла номер: выходила из разных кулис, появлялась то спиной к публике, то лицом, делала разные акценты в финальной позе. Неизменными оставались только прославившие ее на весь мир лебединые движения рук. Постепенно Майе Плисецкой стали давать в Большом ведущие партии.
Роль Маши в "Щелкунчике" П.
Не устоял перед Плисецкой и поэт Андрей Вознесенский: «В ее имени слышится плеск аплодисментов. Она рифмуется с плакучими лиственницами, с персидской сиренью, Елисейскими полями, с Пришествием. Есть полюса географические, температурные, магнитные.
Плисецкая — полюс магии». Более полувека Майя Плисецкая прожила в браке с композитором Родионом Щедриным. У него пробудился интерес ко мне…». Позже Щедрин собрался писать музыку для балета с участием Плисецкой и пришел к ней на репетицию.
Балерина вспоминала, что встретила его в обтягивающем черном эластичном трико, которое подчеркнуло ее хрупкий стан, чем окончательно покорила композитора. У Майи Плисецкой и Родиона Щедрина не было детей. Балерина не скрывала, что предпочла карьеру радостям материнства: «Появились все признаки, что забеременела. И расстаться с балетом?
Танцевать или детей нянчить — выбрала первое. Щедрин без восторга, но согласился». Плисецкая не жалела о своем решении, потому что «детей с семьями много, а Майя Плисецкая одна». Родион Щедрин всегда сопровождал Майю Плисецкую во время гастролей.
Санкт-Петербургский Мужской балет Валерия Михайловского, пожалуй, единственная труппа, которая сейчас, в наши дни, гастролирует не только за рубежом, но и по всей России - городам Сибири, Урала, Дальнего Востока, Поволжья. Труппа известна во всех уголках нашей огромной страны. За годы существования труппой создано шесть программ. Каждая новая программа - это шаг вперед, это что-то новое, неожиданное. Зрители с нетерпением ждут новых работ Михайловского и его коллектива. А то, что это будут новые, яркие, оригинальные постановки не стоит сомневаться, ведь Санкт-Петербургский Мужской балет называют новой страницей в истории русского балета, явлением, которое прочно заняло свою особую нишу в русском балетном искусстве.
Это была злая, взъерошенная птица в черной пачке и с копной вороньих перьев на голове. Умирала она не красиво и печально, а уродливо.
Взметнувшись вверх, падала, как подстреленная, и застывала в жалкой, смешной позе — со скрюченными ножками. Правда, поставили их в разных отделениях. Гельцер, выступавшая позже, не догадывалась, что ей предстоит увидеть. Кого она пародирует? Впервые выйдя Лебедем в шестнадцать лет, еще до окончания хореографического училища, балерина исполнила его и на юбилейном вечере, посвященном ее 70-летию. Случалось, что во время фестивального исполнения на открытой сцене начинался дождь. Но балерина никогда не останавливалась, а продолжала свой танец.
Изысканное слияние несравненной пластики Майи Плисецкой и Волочковой в исполнении умирающего лебедя
Именно в Казахстане, на одном из концертов, ее дочь впервые исполнила партию умирающего лебедя. А когда началась Великая Отечественная война, семья Мессерер была эвакуирована в Свердловск. Через год Плисецкая приехала в Москву и закончила обучение. Выступив на выпускном экзамене в роли Повелительницы дриад в балете «Дон Кихот», девушка заработала заслуженное «отлично». В балете «Дон Кихот», 1968 г. Николай Фадеечев и Майя Плисецкая на сцене репетируют сцену из балета «Кармен» в Королевском оперном театре в Лондоне, 22 июля 1969 г. Вскоре ее пригласили в кордебалет Большого театра. Майя прекрасно показала себя в балете «Шопениана» и получила свою первую сольную партию Маши в «Щелкунчике», а затем партии Джульетты и Царь-девицы в спектакле «Конек-Горбунок». Артистка балета, хореограф, балетмейстер и актриса Майя Плисецкая, 5 августа 1969 г. В 1947 году Плисецкая покорила зрителей образами Одетты и Одиллии в «Лебедином озере», а в 1949 году выступала сольно на концерте в Кремлевском дворце, в честь дня рождения Иосифа Сталина, став выездной, несмотря на статус дочери «врага народа». Знаменитый «Умирающий лебедь» на музыку Камиля Сен-Санса Однако, позволив себе вольное общение с иностранцами, с премьер-министром Индии Джавахарлалом Неру , на гастролях в Индии в 1953 году, Плисецкая снова стала «невыездной».
В кинофильме «Балерина», 1970 г. Майя Плисецкая с букетом цветов машет поклонникам и прессе в аэропорту Хитроу в Лондоне, 27 июня 1963 г. После отъезда большей части труппы Большого театра на гастроли в Лондон, Плисецкая поставила с оставшимися коллегами «Лебединое озеро». После аншлага, шквальных оваций, присутствия в ложах высших чинов государства и ошеломительного успеха, балерину выпустили на гастроли в Америку в 1958 году. В роли Кармен в спектакле «Кармен-сюита» на музыку Щедрина В шестидесятые Плисецкая стала официальной примой Большого театра. Специально для символа отечественного балета были поставлены спектакли: «Кармен-сюита», «Гибель розы», «Прелюдия», «Безумная из Шайо», «Айседора», «Леда», «Курозука». Для многих постановок музыку написал ее муж, композитор Родион Щедрин.
Она умерла от тяжелого сердечного приступа. Врачи боролись, но ничего не смогли сделать». Майя Плисецкая будет похоронена в России.
Соболезнования родным и близким выразили Президент России и Премьер-министр в своем Facebook : «Майи Плисецкой больше нет с нами. Но остались легендарная Кармен, Одетта-Одиллия, Раймонда. Остался ее Танец.
Я за две репетиции с лёта выучила прыжковую мазурку в «Шопениане» и станцевала ее с громовым успехом. Каждый прыжок сопровождался крещендо аплодисментов. Я и сама не предполагала, что этот маленький трюк придется так по душе зрительному залу. Успех был взаправду большой.
На следующие «Шопенианы» кое-кто из балетоманов уже шел «на Плисецкую». В следующем году она впервые исполнила партию Китри в «Дон Кихоте», которая стала одной из самых известных в репертуаре балерины. На этой премьере присутствовал 13-летний Рудольф Нуриев. Спустя годы он вспоминал: «Я не плакал, я рыдал. Рыдал от счастья. Вы устроили пожар на сцене». Зарубежные гастроли и новаторские приемы в Большом театре Много лет Майе Плисецкой не повышали зарплату.
Она часто гастролировала по СССР и за рубежом. В 1953 году вместе с другими артистами Большого театра артистку отправили в Индию. Плисецкая общалась с иностранцами, в том числе с премьер-министром Джавахарлалом Неру, а за ней, как тогда было принято, следили сотрудники КГБ. Когда балерина вернулась в Москву, то поняла, что стала «невыездной»: ее не взяли на гастроли в Швейцарию, Францию, Голландию, Китай и другие страны. Майя Плисецкая писала чиновникам, звонила в Министерство иностранных дел, но так и не получила разрешение на выезд: «Две мои «умоленные» телеграммы Хрущеву, письма ему же, Булганину, Шепилову — остались без ответа… Никто из вождей говорить со мной не захотел. Слова не услышала». Позже Плисецкой рассказывали, что в 1958 году в КГБ рассматривали ее дело по обвинению в контрреволюционной деятельности и работе на разведку Великобритании.
В 1958 году, когда большая часть труппы Большого театра уехала в Лондон, Майя Плисецкая осталась в Москве и решила поставить «Лебединое озеро». В этом спектакле она впервые была балетмейстером и хореографом одновременно. Все билеты на премьеру раскупили: «Что было в конце актов и после последнего закрытия занавеса — описать невозможно. Извержение Везувия», — писала Плисецкая в своей автобиографии. Балерина вспоминала: «Спектакль… даже Хрущева расшевелил. Раскраснелся Никита Сергеевич, улыбается, из ложи не уходит, приветы на сцену шлет». Плисецкую не выпускали из СССР до апреля 1959 года.
Американцы встретили знаменитую балерину с восторгом. Партии Майи Плисецкой были построены на новаторских приемах, и публика, которая привыкла к традиционной пышной хореографии этого спектакля, встретила его прохладно. На премьере мы ах как старались! Из кожи лезли. Но зал Большого был холоднее обычного. Не только министр Фурцева и ее клевреты, а и добрейшая ко мне московская публика ждали второго «Дон Кихота», милых вариаций на привычную им тему. Бездумного развлечения.
А тут все серьезно, внове, странно. Аплодировали больше из вежливости, из уважения, из любви к предыдущему. А где пируэты? Где шене? Где фуэте? Где туры по кругу? Где красавица-пачка проказливой Китри?
В 1983 году директор Римского театра оперы и балета пригласил Плисецкую занять пост художественного руководителя.
Лагунов: Нуреев неслучайно сказал ей, когда посмотрел в "Дон Кихоте": "Вы на сцене разожгли пожар. Я сидел и плакал". Тут совпадение и внешних данных, и темперамента, и красоты необычайной, ее улыбки, ее захватывания зала. Она говорит, что уже уставала, когда только выбегала и взмахивала веером - настолько большая была отдача темперамента, эмоций. И так весь спектакль, весь первый акт.
Это действительно был шедевр. Он на пленке заснят - так и надо танцевать сейчас. Конечно, она обогнала время. Она долго будет еще эталоном. Она - явление. РГ: Есть стереотип, что Плисецкая - балерина вспышки, темперамента, стихии.
А можно назвать Плисецкую балериной рассудка? Лагунов: А как же! В первую очередь. Да, был темперамент. Но "Айседора", "Чайка" - совершенно другая категория исполнения. Или "Умирающий лебедь".
В исполнении Плисецкой это же абсолютно новое явление в искусстве, потому что помимо уникальной красоты у нее номер выстроен, там есть точная драматургия: выхода, когда она садится на пол, когда хочет взять последний глоток воды, набирает этот глоток воды, хочет подняться последний раз - и у нее ничего не получается. Можно, конечно, сразу сесть - я видел такое в ленинградском варианте. Но тогда ничего не происходит - надо сесть вовремя, чтобы номер получил правильное развитие: начало, развитие, кульминацию, конец - как рассказ Пушкина. В миниатюре должно быть выстроено не только эмоциональное состояние, но и сюжет, и форма - обязательно. Вот у Плисецкой получилась идеальная форма в "Умирающем лебеде". РГ: Почему же тогда борьба сопровождала ее появление в роли Джульетты?
Лагунов: Это было время долгих раздумий, уходить или не уходить на пенсию Галине Сергеевне Улановой. Легенда Галины Сергеевны еще была жива. Она была единственной для всей страны Джульеттой. И для руководства нашей страны, что особенно важно. Трудно было не только Плисецкой, но и другим исполнительницам войти в спектакль, который воспринимался улановским. РГ: А вы видели репетиции "Жизели", которую Плисецкая так и не танцевала?
Это, по-моему, был 1961 год. Всегда, когда возникают вопросы, можно ли человеку танцевать тот или иной спектакль, я всегда говорю - нужно. Если это талантливый человек, это нужно для развития. Мне лично жаль, что Плисецкая не станцевала Жизель, потому что она очень талантливый человек и ее возможности позволяли станцевать это. Но, видимо, Леонид Михайлович посмотрел на это иначе.
112 лет назад публика увидела «Умирающего лебедя»
Впервые ставшего впоследствии ее визитной карточкой «Умирающего лебедя» Плисецкая станцевала в 14 лет. Естественно, танцуя "Лебедя" в течение многих десятилетий, Майя вносила в мою постановку интереснейшие изменения". Майя Плисецкая (Maya Plisetskaya). Майя Плисецкая исполняет партию «Умирающий лебедь». Майя Плисецкая — балерина, которая отличается изумительной гибкостью и плавностью движений, высокого прыжка и лёгкого шага.
Майя Плисецкая. Умирающий лебедь ❤. Встречайте👏🏻
Принимать поздравления Майя Плисецкая будет вдали от Москвы. Умирающий лебедь Майя Плисецкая Умирающий лебедь Сен-санса. Естественно, танцуя "Лебедя" в течение многих десятилетий, Майя вносила в мою постановку интереснейшие изменения". Так где похоронена Майя Михайлова Плисецкая, коренная москвичка, артистка, имя которой неразрывно связано с историей русского балета? плисецкая умирающий лебедь. Смотря сегодня снова Лебедь Плисецкой, я словно слилась с пластикой Плисецкой, следя за каждым ее движением, этой непередаваемой словами кантиленной плавности танца, изысканности и томности, с которой Майя так замечательно воплощает лебединую пластику.
Неумирающий лебедь русского балета. В память о Майе Плисецкой
Напомним , что 88-й день рождения Майя Плисецкая отметила 20 ноября. В поздравительной телеграмме Президент РФ Владимир Путин заявил, что Плисецкая приумножила великие традиции и славу русского балета.
Многие люди, которые бывали на выступлениях Майи, или же ее близкие люди, говорили о том, что она была очень музыкальным человеком. Казалось, что все свои роли балерина проживает сама, а все эмоции пропускает через собственную душу. Она была королевой драматургии и это факт. У Майи Плисецкой всегда были графичные движения. Она была резкой, как будто говоря своим телом очень четко, просто и лаконично.
Но в этом плане она легко сочетала свою удивительную манеру с потрясающей нежностью, с умением передавать высочайшую гармонию зрителям и артистам будущих поколений. Не последнюю роль во всем творчестве Майи сыграл и ее характер.
При этом движения ногами изображают своеобразную рябь на озере. Необходимо отметить, что данную постановку исполняло множество балерин. До Плисецкой ее танцевала Анна Павлова. Эта балерина полностью чувствовала характер постановки и могла передать всю ее суть. В свою очередь Плисецкая отличалась особой нежностью и грациозностью.
Именно поэтому смотреть постановку с ее участием можно бесконечное число раз.
В 1964 году в Большой пришел новый балетмейстер Юрий Григорович, с которым у Майи Михайловны сразу развернулся затяжной конфликт. Сказалась и неготовность Григоровича к экспериментам, его желание видеть в главных партиях свою возлюбленную Наталью Бессмертнову и закономерное снижение качества постановок.
Майя Плисецкая и Юрий Григорович В 1966 году Плисецкая оказалась в числе 25 деятелей культуры, написавших «открытое письмо» против реабилитации Сталина. В 1972 году балерина снова выступила как хореограф, поставив на сцене балет «Анна Каренина», а в 1980 — «Чайку». Оба балета создал Родион Щедрин, муж Плисецкой.
Майя Плисецкая в балете «Чайка» Полтора года прима-балерина была худруком балета Римской оперы, за ее постановки была удостоена премии «Виа Кондотти». Затем Майя работала в Испании, где тесно сотрудничала с оперной дивой Монтсеррат Кабалье. Вместе они поставили оперу-балет «Виллиса» Джакомо Пуччини.
Монтсеррат спела партию «Умирающего лебедя», а балерина впервые танцевала под звук человеческого голоса. Камиль Сен-Санс. Майя Плисецкая 1974 В 1990 году Плисецкая в последний раз вышла на сцену Большого театра как прима труппы.
После спектакля «Дама с собачкой» худрук Юрий Григорович уволил балерину, разменявшую седьмой десяток, а также ее куда более молодых коллег Владимира Васильева и Екатерину Максимову. Она сотрудничала с лучшими хореографами, к примеру, Роланом Пети и Морисом Бежаром, исполнила главную партию в балете «Безумная из Шайо». В 1995 году Плисецкая основала международный конкурс балета «Майя», первый из них состоялся на сцене Александринского театра в Санкт-Петербурге.
Bolero Морис Равель. С ее участием вышли десятки телеспектаклей, а на большом экране она создала образы Бетси Тверской в «Анне Карениной» 1967 года, итальянской певицы Дезире Арто в фильме «Чайковский», Марины Полозовой в «Фантазии», снятой Анатолием Эфросом по мотивам произведения Ивана Тургенева «Вешние воды». Поклонники запомнили любимую балерину и в образе Музы в фильме Ионаса Вайткуса «Зодиак».
В нем она исполнила главную партию Небесной Феи. В 2003 году ставила там же танец в мюзикле «Аида». В зрелые годы балерина продолжала учить молодые дарования Историю жизни балерина подробно рассказала в автобиографии «Я, Майя Плисецкая».
Личная жизнь Майи Плисецкой По признанию Плисецкой, она с юности была весьма влюбчивой. Ее первой большой любовью стал партнер по «Лебединому озеру» Вячеслав Голубин, но романтика отношений вскоре сошла на нет. Позже у нее завязался бурный роман с артистом кордебалета иранского происхождения Эсфендьяром Кашани.
Майя не скрывала чувств, регулярно и открыто приезжая на шикарном лимузине в коммуналку на Шаболовку, где жил ее избранник. Отношения стали настолько серьезными, что Эсфендьяр был представлен родне балерины как жених. Но свадьба так и не состоялась, поскольку Майя охладела к возлюбленному.
Статный красавец был на 11 лет моложе. Балерина предложила Марису стать ее партнером в «Лебедином озере», что вознесло его в ранг первых исполнителей. Затем помогла ему выехать на заграничные гастроли, а вскоре пара официально зарегистрировала отношения.
Вместе они прожили всего три месяца, после чего решили расстаться. По словам балерины — «не сошлись характерами». Она была старше на семь лет, но очаровала Щедрина настолько, что вскоре он сделал ей предложение.
Скончалась знаменитая русская балерина Майя Плисецкая
Умирающий лебедь, 1964 год. Майя Плисецкая признана одной из величайших балерин XX века. В ее балете Майя Плисецкая вновь исполнила партию Умирающего лебедя. Майя Плисецкая исполняет танец «Умирающего лебедя» / Фото. Балерина Майя Плисецкая скончалась 2 мая в Германии от сердечного приступа.
Умирающий лебедь. Часть 1.
Английский критик Арнольд Хаскелл верно подметил, что «для своего времени «Умирающий лебедь» был чрезвычайно современным, передовым, не танцем, а сольным балетом». Хаскелл отмечает, что в исполнении, а точнее, в воссоздании советских балерин танец по-прежнему имеет значение общечеловеческой истины. Фокин предлагал исполнительницам следовать по пути, подсказанному их индивидуальностью, «акцентировать более драматический или лирический момент, так как они оба налицо в данном произведении». Майя Плисецкая поняла музыку «Лебедя» Сен-Санса как борьбу сильного существа за жизнь. Она танцевала так, как ей подсказывала ее собственная интуиция.
В самом деле, могла ли Плисецкая, даже если б она в свое время ближе познакомилась с трактовкой Фокина, исполнять Лебедя так, как будто «она сама себя жалеет», могла ли она закончить номер, «бессильно опускаясь» и умирая в полном подчинении судьбе? Нет, такой Лебедь был бы ей чужд. Ей понятнее другие слова Фокина: «Жизненный жест, из которого развивается танец, должен быть возвышен над подлинной правдой, возвышен до правды художественной». Для Плисецкой эта художественная правда и заключалась в борьбе сильного существа за жизнь.
Балерина была лично знакома с Коко Шанель, а Пьер Карден считал ее своей музой. Дизайнер не раз шил костюмы для спектаклей с ее участием. А в Москве модную одежду Плисецкая покупала у фарцовщиков: «Цены были нерадужными — стоили предметы роскоши баснословно дорого. Но в рубище не походишь. Я на виду». Балерина тратила на наряды почти всю свою зарплату. В журнале «Культура и жизнь» об игре балерины писали: «Она удивительно естественна, как будто действительно жила в мире героев романа Толстого и как будто всю жизнь снималась в кино». После «Анны Карениной» Плисецкая получала еще много ролей в кино.
А в 1976 году балерина даже написала сценарий повести Ивана Тургенева «Вешние воды». После каждого выступления она дарила балерине цветы с записками: «Майинька! Догадайтесь, от кого эти цветы… Обнимаем, целуем до хруста костей». Брик часто приглашала Плисецкую в гости. Именно на одном из вечеров у нее дома балерина встретилась со своим будущим мужем — композитором Родионом Щедриным. Я очень любил, просто боготворил первый том стихов Маяковского — и писал на них музыку. И один мой приятель, литератор, как-то говорит: «Слушай, ты лабаешь так здорово! Пойдем к Лиле?
Она кормит вкусно, выпьем как следует, на такси деньги дает». Я говорю: «А что, она жива?! Она здесь, на Арбате — идем! Я с ней созвонюсь, слабаешь ей?
В 1994 году в Санкт-Петербурге состоялся Первый международный балетный конкурс «Майя», посвященный творчеству Плисецкой. В том же году вышла в свет книга ее мемуаров «Я, Майя Плисецкая…», вызвавшая огромный общественный резонанс в мире. А спустя тринадцать лет Майя Михайловна выпустила продолжение книги, которая так и называется — «Тринадцать лет спустя». С 1995 года Майя Плисецкая является почетным президентом труппы «Имперский Русский Балет», созданной по ее инициативе. Заслуги Майи Плисецкой неоднократно были отмечены на родине и за рубежом. Майя Плисецкая награждена орденом Ленина, орденами «За заслуги перед Отечеством». Лауреат Ленинской премии 1964 , Премии Анны Павловой 1962, Париж , профессионального балетного приза «Душа танца» в номинации «Легенда» 2009. Награждена французскими орденами Командора литературы и искусства и Почетного легиона, золотой медалью изящных искусств Испании, Большим крестом Командора ордена «За заслуги перед Литвой». Удостоена Международной Императорской премии Японии. В 1985 году Плисецкой присвоено звание доктора Сорбонны, в 1993 году — почетного профессора Московского государственного университета им. По его словам, прощание с Майей Плисецкой состоится в Германии в кругу только родных и близких. Труппа ГАБТа готовила программу юбилейного вечера балерины, который должен был состояться в ноябре. Как ранее рассказал гендиректор Большого театра Владимир Урин, в ноябре пройдет вечер памяти Плисецкой. ГАБТ также намечает целую программу мероприятий, посвященных великой балерине. В субботу президент России Владимир Путин выразил свои глубокие, искренние соболезнования родным, близким и всем почитателям таланта великой русской балерины.
Но Майя Плисецкая была не только гениальной и великой актрисой балета. Так она, как режиссер, поставила в Большом театре балеты "Анна Каренина", "Чайка", "Дама с собачкой" - исполняя в них главные партии, а в середине 80-ых поставила в Риме "Раймонду". После того, как балерина покинула Большой театр, она работала в Европе - и художественным руководителем балетной труппы Римской оперы, и художественным руководителем "Театро лирико насьональ" в Мадриде. С середины 90-ых Плисецкая была главой труппы "Имперский Русский Балет". Кроме того, великая балерина продолжала выходить на сцену - исполняла балетный номер, поставленный для нее Бежаром - "Аvе Майя",- рассказывают мировые информагентства.