Премьерным показом комедии Александра Островского «Правда – хорошо, а счастье лучше» было отмечено важное и долгожданное событие: открытие «Ведогонь-театра» после его трехлетнего капитального ремонта.
Правда - хорошо, а счастье лучше
Эта ассоциация с фильмами Чаплина и его современников вовсе не случайна. Поэтому появляются витиеватые линии в оформлении и некоторая условность. Мы хотели оторваться от быта и непосредственного существования в эпохе. В костюмах тоже можно увидеть силуэты XX века. Нам так легче воспринимать эти тексты, хотя они современны всегда и во все времена. Мы хотели сделать легкий ироничный спектакль, в какой-то степени гротесковый». Стартовавший театральный сезон, а еще в большей степени 2023 год пройдут в России под знаком Александра Островского.
Мясников -О.
Грень — гармония между богатой палитрой мастеров и свежими красками темперамента юности. Необычайно интересно было наблюдать за тем, как актеры театра на сцене думают, как меняются их мысли и действия от перемены обстоятельств. Мать Платона Палагея Григорьевна засл. Мы видим, как меняются выражение лица, пластика, ритм актрисы. Садовник Глеб Меркулыч актёр Эдуард Сажин , ворующий яблоки, когда обнаружил, что вором можно объявить Платона и отвести от себя барский гнев — становится безмерно счастливым. Меняется психо-физическое состояние актера-персонажа: он распрямляется, начинает свободней дышать, а затем резко включается в новую авантюру. В точности актёрских оценок наш театр, кажется, превзошёл другие.
В сверхдинамическое, сплошь визуализированное время может ли быть интересной разговорная пьеса? Если это Островский -да! Весь спектакль построен на словесных сражениях, и нам интересно смотреть, как исполнители действуют словом, играют им. На заднем плане — каменная стена, символ крепости купеческих традиций, за ней чувствуется какая-то другая, свободная жизнь.. Но стена эта -только внешне стена, не крепка она, раз и сюда проникла любовь. Живые яблоки, тем или иным способом, появляющиеся на сцене -символ молодой, созревшей любви. Музыка, звуки гармошки, песни под гармонь Мавры и Грознова звуковое оформление -Алексей Роньжин -ностальгия по прежней любви, в которой слышится и мотив новой любви, любви молодых.
Абсолютно не погрузили в действия зрителя. Была с бабулей, она вышла разочарованной. Крайне редко получается куда то выйти у нее в связи с возрастом.
Впечатление осталось очень грустное. Подколзина Елена 14. Татьяна Пяткина 13.
Самойлова Катерина 08. Островского "Правда - хорошо, а счастье лучше". Классическая постановка.
Отличная игра актеров. Посмеялись, задумались. Было интересно!
Алеся 07. Полина 07. Смирнова Ксения 04.
Классика, приятный юмор, качественная и прекрасная игра актёров! Получили настоящее удовольствие, даже не заметили, как прошли 2,5 часа. Что бы и кто не говорил, спектакль очень приятный.
Соскучились уже по такому : А ещё рады, что 1 октября, в День музыки, попали не только на премьеру, но и на День рождения Татьяны Макаровой! Успехов Вам, здоровья и долгих творческих лет! Цветкова Любовь 03.
Как всегда, красивые костюмы, отличные декорации.
В этом классическом образе народной мудрости, изобретательности, доброты, находчивости и бесконечной сочувственной жалости заложено столько скрытых опасностей для актрисы, что нужно обладать тонким чутьём, чтобы отыскать грани индивидуальности, непохожести, чтобы на сцене родился самостоятельный образ — плод труда и таланта актрисы. К чести Тамары Олейник, спектакль позволяет испытать удовольствие от тех нередких моментов, когда актриса полностью и органично сливается с образом, ёмко и многокрасочно рисует нам Фелицату. Нельзя не сказать о замечательной работе артиста Геннадия Марченко. Его актёрские работы в театре всегда покоряли необыкновенной достоверностью и глубиной воплощения.
Геннадий Марченко в каждом образе умеет находить такое обилие человеческих чёрточек, умеет пропустить сквозь чуткий актёрский фильтр палитру конкретного образа, что каждый типаж исполняемого Марченко становится и симпатичным, и неожиданно ироничным, без тени грубости, и всегда интересным и запоминающимся. Таков и его Сила Грознов в премьерном спектакле «Правда — хорошо, а счастье лучше». Актёрский темперамент подчёркивает и оправдывает имя и фамилию персонажа, но артист ещё уверенно и зримо объясняет способность Грознова стать источником справедливого исхода и пьесы, и спектакля. Обаятельны молодые герои спектакля: и воинствующий правдолюбец Платон — артист Олег Матэрн, и героически добивающаяся своего счастья и любви Поликсена — артистка Анастасия Пушилина. Итак, классический спектакль по пьесе А.
Островского начал новый театральный сезон.
В «Ведогонь-театре» состоялся премьерный показ комедии «Правда – хорошо, а счастье лучше»
В этом классическом образе народной мудрости, изобретательности, доброты, находчивости и бесконечной сочувственной жалости заложено столько скрытых опасностей для актрисы, что нужно обладать тонким чутьём, чтобы отыскать грани индивидуальности, непохожести, чтобы на сцене родился самостоятельный образ — плод труда и таланта актрисы. К чести Тамары Олейник, спектакль позволяет испытать удовольствие от тех нередких моментов, когда актриса полностью и органично сливается с образом, ёмко и многокрасочно рисует нам Фелицату. Нельзя не сказать о замечательной работе артиста Геннадия Марченко. Его актёрские работы в театре всегда покоряли необыкновенной достоверностью и глубиной воплощения. Геннадий Марченко в каждом образе умеет находить такое обилие человеческих чёрточек, умеет пропустить сквозь чуткий актёрский фильтр палитру конкретного образа, что каждый типаж исполняемого Марченко становится и симпатичным, и неожиданно ироничным, без тени грубости, и всегда интересным и запоминающимся. Таков и его Сила Грознов в премьерном спектакле «Правда — хорошо, а счастье лучше». Актёрский темперамент подчёркивает и оправдывает имя и фамилию персонажа, но артист ещё уверенно и зримо объясняет способность Грознова стать источником справедливого исхода и пьесы, и спектакля. Обаятельны молодые герои спектакля: и воинствующий правдолюбец Платон — артист Олег Матэрн, и героически добивающаяся своего счастья и любви Поликсена — артистка Анастасия Пушилина. Итак, классический спектакль по пьесе А. Островского начал новый театральный сезон.
Непростой сюжет эпоса адаптирован для самых маленьких: «Дети, запомните: никогда не принимайте подарков от незнакомых греков» или «Дети, не пейте неизвестных напитков из рук неизвестных ахейцев». И в то же время — добрый юмор для взрослых не оставляет родителей в роли простых сопровождающих: «Засыпают троянцы. Просыпаются греки… Больше никто не просыпается».
Во время действия спектакля для создания различных сценических эффектов используется дым-машина.
Об этом сообщает пресс-служба правительства Нижегородской области. Текст и сюжет пьесы были полностью сохранены. Но режиссер Андрей Цисарук и художник-постановщик Андрей Климов добавили в постановку свои детали. Нам хотелось обойтись без глобальных драм и социальных протестов.
Пьеса «Правда — хорошо, а счастье лучше» по праву считается одной из лучших «актёрских» комедий. Полная лукавого юмора комедия Островского — про власть прошлого и «его величества случая» над жизнями людей.
Спектакль ПРАВДА — ХОРОШО, А СЧАСТЬЕ ЛУЧШЕ
Спектакли и постановки, все вспоминаем с любовью и ностальгией! Театр комедии им. Акимова. Пьеса «Правда – хорошо, а счастье лучше» по праву считается одной из лучших «актёрских» комедий. Полная лукавого юмора комедия Островского – про власть прошлого и «его величества случая» над жизнями людей. Главная» Новости и пресса» «Правда – хорошо, а счастье лучше». Театральный сезон открыла комедия «Правда — хорошо, а счастье лучше» по пьесе А. Н. Островского.
Правда - хорошо, а счастье лучше
Понравилась ли постановка зрителям и какие спектакли ещё увидят белгородцы – смотрите в нашем в сюжете. Театр кукол I Cпектакль «Правда – хорошо, а счастье лучше». ХОРОШО, А СЧАСТЬЕ ЛУЧШЕ комедия Александр Островский 16+. Правда хорошо, а счастье лучше (Малый театр). программа. спектакль Россия 2005. народные артисты России Василий Бочкарев и Евгения Глушенко. Театр кукол I Cпектакль «Правда – хорошо, а счастье лучше». Правда — хорошо, а счастье лучше. В центре комедии актуальная для наших дней и в то же время вечная проблема: что важнее – любовь или деньги и благосостояние?
В новгородской филармонии состоится премьера спектакля «Правда – хорошо, а счастье лучше»
И если бы не было Веры Карповой - не было бы и спектакля… Хотя именно Вера Александровна очень долго сопротивлялась, опасалась, что не сыграет… Для режиссера большое счастье встретиться с такой актрисой! Она выходит на сцену и существует - так принято с давних времен говорить, - как кошка, которую не переиграешь. Настолько правдива, органична в любых обстоятельствах, просто уникальное явление! Прямая речь Вера Карпова, народная артистка России: - Я всегда считала, что Островский не мой автор Островский - это Малый театр, а я вахтанговка , но на сцене с его пьесами встречалась. Еще в 1956 году Николай Павлович Акимов видел меня в студенческом спектакле "Трудовой хлеб".
На показе в театре Комедии я сыграла свою дипломную работу из "Шутников" роль Верочки. Потом мне даже удалось дважды сыграть Гурмыжскую в фоменковском спектакле "Лес". Еще 15 лет была Феоной в "Не все коту масленица" - и мне бы хватило ее до конца жизни! Очень трудно было приступить к работе в "Правде - хорошо…".
Роль дробная: прибежала - рассказала о других - убежала…"Финтюшка", нянька, служанка, какая-то вострушка -побегушка… На первой же встрече с режиссером Кузиным я сказала: "Мне это не осилить - Филицата молодая. Ох, как бы я сыграла ее несколько лет назад! Но режиссер очень тонкий, "актерский", любит артистов, подхватывает "озорства".
Один за другим они выбегают на авансцену, забавно дрыгая руками и ногами под музыку, знакомую нам по немому кино. Эта ассоциация с фильмами Чаплина и его современников вовсе не случайна. Поэтому появляются витиеватые линии в оформлении и некоторая условность. Мы хотели оторваться от быта и непосредственного существования в эпохе. В костюмах тоже можно увидеть силуэты XX века. Нам так легче воспринимать эти тексты, хотя они современны всегда и во все времена. Мы хотели сделать легкий ироничный спектакль, в какой-то степени гротесковый».
Но бывает, что в румяном яблоке попадается червяк, и таких червяков в доме богатой купчихи предостаточно. Перед зрителями разворачивается история, в которой есть и любовь, и жуликоватые приказчики, и подковёрные интриги, разрешить которые может лишь гость из прошлого — бравый вояка, который напоминает суровой хозяйке усадьбы, что и ей были знакомы любовь и безрассудство. Самая бесконфликтная комедия великого драматурга неспешна и предсказуема. И главное в ней не сюжет, а актёрская работа. Декорации и костюмы к спектаклю создал театральный художник Андрей Климов Фото: Александр Воложанин Фотобанк Семейные ценности — Артисты точно попали в предложенные им роли. И им удалось найти сегодняшнюю интонацию. Хотя это тяжело сделать, не нарушая ткань пьесы, сыграть ту музыку, которая написана. История немножко карнавальная, ярмарочная, романтичная, я бы сказал — яблочная и семейная.
Нам хотелось обойтись без глобальных драм и социальных протестов. Наша история — про любовь! И это действительно так. Сюжет прост: обладательница большого приданого Поликсена влюблена в честного приказчика Платона, а бабушка-самодурка и её сын мечтают выдать её за генерала и всячески мешают влюблённым.
У богатой и властной хозяйки Мавры Тарасовны все выходит из-под контроля: сын проматывает семейное добро, приказчик плетет интриги, внучка проявляет строптивый характер и хочет замуж не за солидного генерала, а за безродного парня, ищущего правды.
Тут еще находчивая нянька закручивает такой хитроумный сюжет, что распутать его может только счастливый случай. В этой классической истории нашлось место и озорным шуткам, и любовной лирике, и простым житейским истинам.
Правда — хорошо, а счастье лучше
хорошо, а счастье – лучше!». Спектакль «Правда – хорошо, а счастье лучше». Главная» Новости и пресса» «Правда – хорошо, а счастье лучше». Счастье в спектаклях Женовача рождается словно бы из сущей чепухи: из тихого пения под сурдинку, из повседневной нелепицы, из шумных застолий и бесед вполголоса.
В новгородской филармонии состоится премьера спектакля «Правда – хорошо, а счастье лучше»
Театральный сезон открыла комедия «Правда — хорошо, а счастье лучше» по пьесе А. Н. Островского. Правда – хорошо, а счастье лучше. Санкт-Петербург / Театр Комедии им. а. Замечательный спектакль, хорошие актеры и приятно послевкусие, зарядилась надолго. «Правда — хорошо, а счастье лучше» — спектакль с особой чудинкой. Современный? Лирический балаган «Правда – хорошо, а счастье лучше» по одноимённой пьесе Александра Островского приурочили к 200-летию драматурга. хорошо, а счастье лучше. 12+. Продолжительность 2 часа 20 минут с антрактом. В этот раз спектакль по пьесе А.Н. Островского «Правда – хорошо, а счастье лучше». Пьесу «Правда – хорошо, а счастье лучше“, Александр Николаевич Островский написал, когда был уже именитым драматургом.