Режиссер Юрий Быков признался в YouTube-шоу «Белый шум», что многие его друзья и коллеги поругались с родителями после 24 февраля, когда началась спецоперация России на Украине. У скандально известного писателя Дмитрия Быкова обнаружен сепсис, сообщили СМИ. Юрий Быков. Призы международного жюри. биография Биография Юрий Быков — российский актер и кинорежиссер, продюсер, сценарист, обладатель многих кинопремий.
Режиссер Быков признался, что многие его друзья и коллеги поругались с родителями после 24 февраля
111Cтapтoвaли cъёмки кpиминaльнoй дpaмы «Лиxиe» Юpия Быкoвa (фoтo). К сведению, по информации, в 2015 году Юрий Быков намеревался снять киноленту о военных действиях на востоке Украины. Биография Юрия Быкова Юрий Быков – один из самых обсуждаемых современных российских режиссеров, фильмы которого неизменно вызывает бурную полемику в. Сообщество посвящено творческой деятельности Юрия Быкова — российского кинорежиссёра, сценариста, актёра и композитора; Автора полнометражных картин «ЖИТЬ», «МАЙОР», «ДУРАК», «ЗАВОД», «СТОРОЖ» и короткометражной ленты «НАЧАЛЬНИК».
Опрометчивое решение режиссёра
- Новые комментарии
- Жена Дмитрия Быкова - фото, личная жизнь, биография, дети
- «Мы вступаем в новую эру»: Юрий Быков — о коронавирусе, плюсах самоизоляции и будущем киноиндустрии
- В детстве воровал капусту вместе с мамой
«Виновата не система, а народ»: Юрий Быков рассказал о новом фильме
Остаться жить? А что это значит? Просто существовать, или продолжать уважать себя? Вопросов масса. И зрителю приходится искать ответ вместе с режиссером. Вызванные им коллеги моментально заметают следы: под видом успокоительного вливают в несчастную мать жертвы коньяк, оформляют ее как пьяную, а его отпускают. Майор не может спокойно жить дальше.
Но и сесть в тюрьму не может, — тогда его жена и новорожденный ребенок останутся без средств к существованию. И майор начинает восстанавливать справедливость. Так, как он ее понимает. Старенькая многоэтажка, в которой проживают люди, балансирующие на грани нищеты. В центре — человек, которого называют дураком: он пытается спасти родной дом от разрушения. При этом он готов отречься от себя и своей семьи — ради тех, кто этого даже не поймет.
Быков ушел на середине съемочного процесса, поскольку не захотел «снимать халтуру». Он стремился докопаться до истинных причин событий, о которых шла речь в сериале. Продюсеры же настаивали на сентиментальной мелодраме. Он пытался глубже раскрыть роли — а актеры в ответ на его предложение подумать о характере своих персонажей посылали настырного режиссера далеко и надолго. Им важнее было заучить текст и произнести его перед камерой. В итоге Быков развернулся и ушел.
Подробности пишет телеграм-канал «Смоляк». Сообщается, что кинокритик Антон Долин подтолкнул Быкова на выезд из страны. Именно к нему режиссёр обратился за советом, как лучше поступить. Долин посоветовал киноделу как можно быстрее уезжать.
ЮРИЙ БЫКОВ про любовь, русский менталитет и «Мёртвые души» - 5 Книг Когда двое людей объединяют свои таланты и страсть к творчеству, они создают не только произведения искусства, но и прекрасные воспоминания, которые остаются в сердцах навсегда. Эта фотография отражает великую силу симбиоза между двумя людьми, которые находят друг друга в мире искусства и способны создавать великое и неповторимое. Любовь и творчество - две силы, которые способны изменить мир и оставить след в истории.
Эта фотография напоминает нам о том, что когда два сердца бьются в унисон, они способны преодолевать любые преграды и создавать нечто великое.
ММКФ — всё. Победил мексикано-катарский «Стыд», приз за режиссуру уехал в Иран, Показать ещё спецприз у картины из Бангладеша.
Юрий Быков - биография, новости, личная жизнь
На мероприятии Юрий Быков, который тщательно скрывает свою личную жизнь, впервые появился со спутницей. В 2015 году Юрий Быков собирался снять фильм о вооружённом конфликте на востоке Украины. Юрий Быков признал себя мудаком и раскаялся из-за провала фильма «Завод».
Новый фильм Юрия Быкова «Хозяин» впервые покажут в Швейцарии
Они познакомились во время учебы во МХАТе, а в отношениях состоят три года. Его жена, редактор Екатерина Дмитриева, осталась дома с годовалым ребенком. Говоря о сюжете ленты, артист отметил, что не хочет спойлерить. Он лишь заверил, что добро в ней победит зло. В последнее время супруги часто бывают на звездных мероприятиях. Режиссер фильма Кирилл Кемниц призвал публику терпимее относиться к эскортницам.
Я говорю: "Первое-то, понятно, парень с улицы не получит, тем более аниматор". И вдруг садится Митта. Он подсел ко мне и говорит: "Вы Юра Быков? Я говорю: "Да ладно, перестаньте, вы просто не знаете, кто я такой. Я не учился никогда. То есть я учился во ВГИКе на артиста". Он говорит: "Замолчите, слушайте". А он же такой ещё прямолинейный очень. И вот они объявляют первое место: "Начальник". И я не могу поверить, потому что этого не может быть, потому что не может быть никогда.
Екатерина Кевхишвили и Дмитрий Быков Роман преподавателя и студентки — классика жанра, которой Быков, кстати, совсем не стесняется. Их историю взаимоотношений Дмитрий довольно откровенно описал в своем рассказе «Отчуждающие». Кевхишвили — публицист, переводчик, она является автором большого количества произведений. Кроме того, Екатерина, как и ее знаменитый супруг, пишет стихи.
Она шикарная, я согласен, но это ведь классическое жанровое чтиво. Это не такое глубокое произведение, каким получилось кино. Мне кажется, что кино — более салонное искусство, пусть даже менее великое по сравнению с книгой. Дело в том, что кино делается за большие деньги, большим количеством людей, где очень много технического процесса и много компромиссов. Поверьте мне, тут не каждый, как Тарковский, позволит переснять «Сталкер». У кино есть бюджет, сроки, и до свидания. Книга может писаться всю жизнь, она делается одним человеком и ровно так, как ему кажется правильным. Поэтому книга всегда будет совершеннее, чем кино. Написанный текст — это универсальный источник мысли и красоты. Боюсь, что книга как искусство выше, чем кино. Это верно, но делают же режиссеры постановки в театре. Они же как-то рискуют, и что-то выстреливает, а что-то нет. Вспомните современную претенциозную адаптацию «Войны и мира» с прекрасной Алисой Фрейндлих. Но здесь есть подвох, замануха. Понимаете, когда пьеса написана как пьеса, она сценически выглядит гораздо более емко, чем когда начинает перерабатываться книга. Не знаю, может, я не такой искушенный посетитель театра, но мне кажется, что, когда речь идет о классической пьесе драматургии , я вижу ритм, пластику на сцене, даже в неудачном спектакле. Я вижу, что пьеса держит интерес зрителя. А в книге столько всего от автора! Возьмите того же Толстого. Там столько авторских размышлений, его личной рефлексии. Перенести это на сцену или в кино практически невозможно. Может, через себя пропускать? Вот, допустим, «Война и мир» Бондарчука-старшего, мне кажется, грандиозная картина, но это подстрочник. Он очень колоритный, он очень близкий мне по темпераменту, но все равно это в каком-то смысле подстрочник, потому что, когда я начал читать книгу «Тихий Дон», удивился тому, какое там количество деталей и нюансов быта, общения, описания. Но это не уловить. Берешь книгу, остаешься наедине с ней и со своей собственной фантазией, и у тебя открывается целый мир. Ты его когда угодно можешь поставить на паузу или развить. Кино более умозрительное. Хотя мне кино нравится тем, что в нем есть то, чего в книге нет. Если сценарий оригинальный и вы раннее не видели эту историю, эмоциональное впечатление можете получить не меньше, чем от книги. А если создать продолжение какой-то книги? А, ну это уж совсем модерн. Даже не модерн, а постмодерн какой-то. Вы знаете, это все же похоже на пиар-ход, потому что у нас есть большое количество режиссеров и три основных пути: первый — одеть Гамлета в футбольные трусы, второй — перенести все в современное время и совершенно подменить понятия оказывается, что Гамлет спит со своей матерью и третий — сделать так называемый спин-офф, рассказать о том, что было до или после. Это все крутится вокруг популярности конкретной пьесы или книги, это использование критической массы уважения и популярности произведения искусства. Это юзанье! Мне кажется, надо создавать оригинальное. Пусть свое, пусть неуникальное, пусть временное, пусть не такое великое и содержательное, как, допустим, «Капитанская дочка» Пушкина, но свое. Свое… Вы даже музыку пишете сами. Я запомнила мотив из фильма «Жить»! Там неплохая получилась финальная тема. Она достаточно примитивная, но на тот момент мне хотелось добавить немножко былинности. Если не ошибаюсь, там идут септаккорды. Напевает мелодию. Я наслушался Глинку, посидел, подумал: «А что, если мне добавить в бесконечное осеннее поле это ощущение? Музыка — это то, чем бы я мог и хотел заниматься. А я думала, что Ваше — это книжки писать. Музыка веселее. Она интереснее и веселее в том смысле, что работа с текстом — это работа в тишине. Я даже «Дурака» писал под передачи — «Намедни» смотрел. Прям ставил, и вот он что-то говорит, а я даже информацию не улавливаю. Под аккомпанемент Парфенова, видимо, продуктивно, надо попробовать! Я очень люблю его манеру. Он похвалил «Завод» в «Парфеноне», и я все думал, как с ним познакомиться. Очень его люблю. И вот если бы не режиссура, то музыка. Причем до сих пор «ВКонтакте» есть рэп-песни, которые я написал, когда мне было 16 лет. Это очень смешно. Я думаю, что она скоро станет популярной. Если взять паузу, написать альбом, я бы вернулся к сценическому, потому что мне не хватает рок-н-ролла. У меня было «мне хватает аудитории, мне не хватает вот этого в жизни». У меня были концерты по 300, по 400 человек, я помню эти эмоции и эту энергетику. И честно говоря, режиссура — жопная профессия. Режиссура все-таки жена. И тут у меня глаза полезли на лоб! Я люблю кино, но знаете, почему я кино делаю очень быстро? Мне быстро надоедает. Глаза все там же… Я люблю готовиться максимум 2—3 месяца. Пишу сценарий за месяц, монтирую, снимаю тоже где-то 30—40 смен 1,5—2 месяца. Я «Завод» снял, когда еще не закончился постпродакшен «Сторожа». И сейчас вот «Завод» выходит в iTunes, а к 21 марта у меня уже закончен монтаж «Сторожа». Вот если Андрея Петровича Звягинцева взять, он год или два пишет сценарий, готовится полгода или год минимум, снимает 2—3 месяца, потом год монтирует. Вы представляете, какая эта любовь к профессии, тишине и сосредоточенности. А я все-таки артист по призванию. Мне гораздо интереснее играть. Вы включили рационализм в свой рацион? Сейчас да. Сейчас у меня своя студия, сейчас я сам несу финансовую ответственность, финансовые риски и так далее. Вы менее радикальный, чем раньше, правильно? Все, это уже прошло. Потому что это не может не пройти. Если человек не меняется, он умирает, к сожалению. Поэтому многие великие художники погибали в 27, в 37 клуб вот этот известный — «живи ярким, умри молодым» , они не могли измениться. С одной стороны, это так прикольно: люди высокого полета, люди-памятники, но я хочу жить и быть счастливым. В своих фильмах Вы показываете, что человек неоднозначен, особенно в «Майоре», но при этом отражаете суровую действительность. Вы даете определенную жизненную историю, и вот зритель смотрит, ждет, болеет за героя, но человек хочет развития и новизны. И когда ты наблюдаешь за тем, что уже в принципе есть и понятно, нет «вау-эффекта». Хотя все очень интересно, живо, все картины держат в напряжении, но… Я столько раз слушал упреки, что у меня нет положительных финалов, и при этом всегда удивлялся: а почему тогда смотрят? Думаю, на самом деле ситуация очень простая: люди вслух рефлексируют не совсем соответственно тому, что они испытывают в душе. Мне кажется, им в глубине души нравится, что финалы у меня печальные, что картины у меня драматичные, острые и в то же время трагичные, но просто организм так устроен… Понимаете, когда врач вас лечит, он делает какие-то манипуляции, и вы вроде как сопротивляетесь, вроде как показываете, что вам не нравится то, что происходит, но в стратегической перспективе происходит что-то правильное и важное. Потому что естественная реакция организма на безысходность, на отчаяние, на вещи, которые безусловно присутствуют в нашей жизни в большом количестве, — это отторжение. Но мне кажется, что мы, я и небольшое количество людей, занимаемся очень важным делом в искусстве — чистой трагедией. Это когда вы понимаете, как может быть, если сделаете неправильный выбор. Вы понимаете всю бездну, всю глубину, все отчаяние ситуации, которая может привести вот к этому финалу, если сделан неправильный выбор. И мне кажется, это гораздо более полезно, чем снять фильм «Зеленая книга», как ни странно. Хотя этот фильм очень популярный, он нравится людям, он приносит светлые эмоции. Это терапия. Когда мне становится плохо, когда мне становится не по себе, я звоню, условно говоря, любимой девушке, или покупаю большое количество мороженого, или готовлю себе макароны по-флотски — это то же самое. Когда люди говорят: «Мы хотим чего-то светлого. Почему Вы не снимаете комедии? Так хочется чего-то светлого и хорошего». Я тут немножко вскипел и сказал: «Послушай. По-моему, в кино только и идет одно жизнеутверждающее. Задумайтесь на секунду: комедии, спортивные фильмы, военно-патриотические. Вообще, даже дело не в наших фильмах, а в целом в кино: на широком экране сейчас только жизнеутверждающее. Уже лет 10 или 15 контент только жизнеутверждающий. Это общие установки продюсеров. Где вы видели фильм, популярный, собравший большую кассу, где в конце все умирают? Это люди так сложно устроены и в то же время просто, что им постоянно мало позитивных эмоций. Это наркотик, такой же, как негатив. Должен быть баланс». Поэтому, отвечая на Ваш вопрос, я люблю фактуру трагическую, романтическую. Мне нравится заниматься фильмами, в которых нет светлого или обнадеживающего финала. Мне нравится показывать, что жизнь может иногда завести в тупик такой, что из него выхода не будет. И этим занимаюсь я один на фоне огромного количества жизнеутверждающих фильмов. Я снимаю фильмы ужасов, пугаю людей. Я говорю: «Ребят, если вы будете пить водку, вы, скорее всего, умрете от цирроза печени. Ну не будет так, что придет кто-то, даст вам «Энтеросгель». Вы до этого глушили спирт литрами, а сейчас выпили ложечку лекарства, и все прошло. Так не будет! Если, например, вы обманываете женщин постоянно, скорее всего, вы сойдете с ума от одиночества. Если вы работаете на власть и являетесь конформистом, скорее всего, вы повеситесь от омерзения к себе…» Я хочу показывать, что жизнь бывает трагичной, безысходной, если делать неправильный выбор. Я не хочу делать ту работу, которую за меня делают другие выдающиеся талантливые режиссеры, снимая жизнеутверждающее кино.
Уйти, чтобы не раздражать
- "Мне страшно себя кому-то доверить": Режиссер Быков признался, почему не женится
- Опрометчивое решение режиссёра
- Жена Дмитрия Быкова поблагодарила поклонников писателя за поддержку - ТАСС
- «Мы вступаем в новую эру»: Юрий Быков — о коронавирусе, плюсах самоизоляции и будущем киноиндустрии
«Будуарный режиссёр» и «бездарные жабы». За что травят Юрия Быкова?
Да, мне просто нужна светлая двушка вблизи центра, где происходят все кинопроцессы. Я не снимаю рекламу, ширпотреб и до сих пор живу в съёмной однушке. Почему я не заслужил нормальную квартиру в центре города, где я живу и работаю. Те, кто это пишут, — хамы и козлы. Вот так… В комментариях Юрия поддержали некоторые его подписчики, которые попросили Быкова не обращать внимания на хейт. Юрий, зависть и злоба повсеместны!
Не обращайте внимания! Вы лучший режиссёр! Юрий, вы — лучший русский режиссёр.
Она посоветовала верить заявлению главреда «Эха Москвы» Алексея Венедиктова, который ранее назвал состояние Быкова стабильным. Что Венедиктов написал — тому и верить», — сказала Лукьянова.
Венедиктов заявил «Интерфаксу» , что состояние госпитализированного Быкова стабильное. В противном случае, отметил Венедиктов, «ему бы позвонили».
Сам Антон Долин обосновался в Латвии. Знаменитости Автор Дмитрий Крылов «Мнение автора может не совпадать с мнением редакции». Особенно если это кликбейт. Вы можете написать жалобу.
А проблема современных режиссеров, и моя в том числе, что мы всерьез рассказываем о каких-то социальных и наболевших проблемах. Это просто не соотносимо с природой нашей страны.
Можно и серьезно, но вопрос — насколько это путь честный? Мне кажется, мои первые три работы были достаточно честными с точки зрения «топлива». Но этим «топливом» была ненависть. О профессиональных наградах, фестивалях и Хомском Мой самый масштабный, взрывной приз — за короткометражку «Начальник» на «Кинотавре». Это чудо, когда самоучке дают такой приз, в то время как режиссер, сейчас уже покойный Игорь Хомский, соревнующийся с тобой в одном конкурсе, отучившийся у Абдрашитова, получает 2-ю премию за свою очень нашумевшую и везде премированную «Очную ставку». И это чудо, конечно, сотворил председатель жюри Алексей Герман-младший, но, что приятно, диссонанса во мнениях членов жюри не было. Считаю, что Игорь Хомский был одним из самых многообещающих режиссеров страны. Мне кажется, он должен был стать новым Балабановым, но у него так странно сложилась судьба… Не получилась дебютная работа с Сельяновым, потом он начал снимать подростковое кино для ТНТ.
Это был очень серьезный человек и режиссер, и первая его работа была серьезной, но потом он почему-то стал фриком с зелеными волосами, потом… авария и смерть. В общем, на том перовом «Кинотавре» была самая главная и самая большая награда в моей жизни. Многие скажут, не кокетничай, но у меня, правда, никогда не было главных или ключевых наград за фильм и режиссуру. Мало того, когда я с этой работой приехал на «Кинотавр», все сказали почти хором: «Мальчика переоценили! Это был чистый вестерн — устаревший формат, совершенно не уместный для проката и фестиваля. У «Жить» был один премьерный показ в кинотеатре «Пять звезд» на Новокузнецкой с тремя зрителями — все. В то время, вообще, многие фильмы снимались за счет Минкульта, но в прокат не выходили. У «Дурака» был приз из Локарно, но Локарно не считается большим фестивалем, он, скажем, последний из категории «А».
Очень кулуарный, эстетский, вообще, очень странно, что картина туда попала. Думаю, просто там был новый молодой директор, который сейчас стал председателем на Берлинском фестивале, и он взял «Дурака» для разнообразия. Да что там греха таить, любят западные фестивали проблемные фильмы о России и именно в таком, как говорят операторы — «низком ключе», то есть негативном. При этом мне кажется, что на любые фестивали из любой страны, в принципе, отбирают проблемные фильмы. Из России соответственно, чаще берут картины, которые бьют по режиму и системе. Почему «Паразиты» стали событием? Не только потому, что это хорошее кино, но и потому, что это социалка, которая поднимает проблемы бедных и богатых в, казалось бы, благополучной Южной Корее. Был, кстати, еще один приз «Кинотавра» и «Ника» за сценарий «Дурака», а также странная «Ника» за роль второго плана в «Майоре» мне лично.
Вообще, наверное, я интересен и значим именно аудитории внутри страны, а не синефилам и критикам. Поэтому на «Кинопоиске» за прошедшие 15 лет именно «Дурак» признан лучшей картиной, а Быков — лучшим режиссером. О «Майоре» Это самая ценная для меня работа, снятая «вопреки всему». Ее очень долго не хотели запускать многие продюсеры. Сценарий, действительно, ходил по индустрии, и в какой-то момент считалось, что я даже неплохой сценарист, притом, что как режиссер я себя после дебютной картины не зарекомендовал. И вот я написал сценарий «Майора», и про него начали говорить. В то время еще не было такого закручивания гаек, как после «Левиафана». Это надо четко понимать.
Но запускать «Майора» даже тогда, до скреп и ура-патриотизма все равно боялись, ведь продюсерам дальше работать с Фондом, с Минкультом. То есть пока эти структуры не поддержат, никто не хотел браться. Правда, была такая хитрая «система», при которой так называемые избранные мэйджоры — студии, зарекомендовавшие себя лучше других на рынке, могли тратить деньги «Фонда кино» на свое усмотрение, а отчитываться потом. Одним из таких мэйджоров стал Алексей Учитель, который и помог с запуском «Майора». Но поначалу не все было так гладко. Бюджета на фильм как такого не было. Учитель тоже боялся рисковать своими деньгами. У меня был от него гонорар за сценарий, я прибавил гонорар за только что снятый сериал — получилась какая-то сумма, и я решил нагло снимать фильм на фотоаппарат без серьезной киноаппаратуры с небольшой группой энтузиастов.
Прежде всего с начинающими тогда продюсером Алексеем Алексеевым и оператором Кириллом Клепаловым. И снимать у себя дома — в Новомичуринске. Деньги были только на бензин и еду. Взяли милицейские костюмы на «Мосфильме», какой-то реквизит, пришивали шевроны, погоны, сами готовили, сами возили друг друга и жили в съемных квартирах. В итоге сняли 40 минут зимней натуры, смонтировали, и я показал Учителю. Ему понравилось. Как мэйджор он дал нам еще какие-то деньги, мы досняли интерьеры, смонтировали картину, показали ему целиком. Это была не фестивальная работа, а криминальный триллер, причем с плохим финалом, не сильно-то прокатная история.
И вдруг чудо — картину берут на неделю критики Каннского фестиваля. И это — черт возьми! Когда картину привезли на «Кинотавр» после Канн, где нам, кстати, не дали никаких призов, однозначного плохого приема не было, но призов она не получила и тут. Победил «Географ глобус пропил» с Хабенским. Председатель жюри Митта ругал меня за негативный финал, кто-то советовал его переснять. Словом, удачно съездили. А вот на международном фестивале в Шанхае, где председателем жюри был режиссер Том Хупер «Король говорит» , «Майор» получил призы «За лучший фильм», «За лучшую режиссуру» и «За лучшую музыку». Не сильно значимый для нашего пространства азиатский форум, но реакция заметно отличная от российской.
Потом картину даже купили как основу для производства американского сериала «7 секунд». Но она почему-то разделила киносообщество на тех, кому Быков импонирует, и на тех, кто считает его пустышкой. Он как бы что-то умеет, но какой-то он странный, недоделанный, не наш, не киношник. Честно признаюсь: мое ощущение отшельника в индустрии окончательно сложилась именно после противоречивой реакции на «Майора». О сериалах Лично для меня съемки — дело крайне тяжелое. Когда я снимал «Сторожа», то почти не спал. Все время напряжение, рефлексия, ночные зимние съемки… 30 дней я могу выдержать просто, стиснув зубы, на таблетках — снотворные, успокоительные и т. Например, 120 смен, как в случае с «Методом».
Выдержать это на одной воле почти невозможно. Или ты полностью отстраняешься от процесса, и тогда получается полное говно во-первых, большая выработка; во-вторых, все это становится рутиной , либо ты полностью погружаешься в процесс, как на полном метре, и сходишь с ума, истощаешься. Но второе бессмысленно: на выходе — максимум! Это просто очередные медали и погоны для продюсера. При этом даже дешевое авторское кино всегда честнее и глубже, чем самый дорогой сериал, ведь и режиссер, и актеры, и вся группа в сериале «затрачиваются» гораздо меньше. Они понимают — это что-то рутинное, проходное, что будет сниматься еще вагонами, и о чем вряд ли кто-то вспомнит через много лет. Зритель либо увидит, либо пропустит, забудет… Бывают разные примеры. Ведь сериал изначально придуман длинным не для того, чтобы рассказать емкую и лаконичную историю, а чтобы увлекать людей на долгий просмотр и продавать рекламу.
О продакт-плейсменте В «Методе» не было никакого продакт-плейсмента, кроме, наверное, старого синего «Мерседеса», но это просто шутка. Мое глубокое убеждение, что это не для российского менталитета. У нас очень бедный и консервативный народ, чтобы он относился спокойно к рекламе внутри фильма. Она сразу выпирает. Почему на Западе это принято? Там все построено на бизнесе — все товар, который просто надо продать. Но брать западную реальность и привносить ее в нашу жизнь… Бодро получилось, наверное, в первом «Духлессе» Прыгунова, но вообще попытка перенести ту американскую эстетическую реальность сюда обычно крайне неуклюжа и нелепа. Я понимаю средний класс или, скажем, прогрессивную общественность в пределах Садового кольца, которые пытаются превратить нашу страну во что-то более яркое и интересное, но, думаю, это надо делать с учетом корневой ментальности.
Я не говорю про балалайку и кокошники, но когда мы просто берем и отращиваем бороды и говорим: «Хэй, бро»… Тебя же зовут Вася, братан, ну, какой ты бро? Ты что в Бруклине родился? Как мне сказал однажды Александр Евгеньевич Цекало, мы должны снимать эффективное кино про эффектных людей. Но где вы возьмете эффектность-то, кроме как внутри Садового? В Воронеже? В Саранске? В Челябинске? В Уссурийске?
Ну, хорошо, в Питере, наверное, есть своя атмосфера… И все? А у нас одна шестая часть земли, а с экранов не слезает эстетика московского центра и то — придуманного. Стыдимся самих себя. Я считаю, что бояться эклектики не надо. Кустурица ее не боялся и сделал великолепное кино «Черная кошка, белый кот», например, про цыганщину, про неуклюжих и обаятельных людей. Крыжовников круто и честно сделал «Горько». Не надо стесняться самих себя ни в драме, ни в комедии, а мы в кино постоянно этим и занимаемся. И если будем так продолжать, то никогда не сдвинемся с мертвой точки.
Посмотрите документальный фильм «Экспорт Рэймонда» — очень советую. Про то, как наша индустрия пафосно и гламурно адаптировала популярный ситком про обычную американскую семью. У нас все ходили причесанные, накрашенные и одетые как на парад даже по дому, а американский шоураннер рвал на себе волосы.
Юрий Быков. Откровенно Специально для BU:K magazine
Онлайн-кинотеатр Okko и компания "Среда" объявили о начале съёмок многосерийной криминальной драмы Юрия Быкова "Лихие". Неожиданная новость пришла от режиссера Быкова — Юрий Анатольевич меняет профессию. Кто жена Юрия Быкова — доподлинно не известно, так как режиссёр не любит рассказывать о своей личной жизни. Okko и «Среда» завершили карельскую экспедицию криминального сериала Юрия Быкова «Лихие» и сейчас продолжают съемки уже в Москве. лучезарный пример взаимной поддержки и вдохновения, которые могут возникнуть при совместном творчестве двух душ. В интервью Юрий Быков рассказывал о врезавшемся в память эпизоде: мать будит его посреди ночи, чтобы вместе идти на колхозное поле за капустой.
Юрий Быков - биография, новости, личная жизнь
Биография Юрия Быкова Юрий Быков – один из самых обсуждаемых современных российских режиссеров, фильмы которого неизменно вызывает бурную полемику в. В 2015 году Юрий Быков собирался снять фильм о вооружённом конфликте на востоке Украины. Юрий Быков – последние новости на сегодня – Росбалт. Режиссер Юрий Быков, который снял первый сезон сериала «Метод», вернется к съемкам третьего сезона проекта.
Новые комментарии
- Юрий Быков: жена и дети, личная жизнь
- фотографии >>
- Вскрылись подробности попыток бегства режиссера Юрия Быкова из России за границу
- Юрий Быков: жена и личная жизнь вне кадра
- Как режиссёр Юрий Быков отреагировал на шутку про своё объявление о поиске жилья
- Юрий Быков: Никого не жалею