Спектакль «Рассказы Шукшина» с 9 сентября 2020 по 28 марта 2024, Государственный Театр наций в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. «Рассказы Шукшина» полны ностальгии: актеры не стремятся изображать советских деревенских жителей из 70-х, но пытаются вспомнить и понять, что делает их персонажей такими, какие они есть. Владимир Кузнецов взял за основу классику - рассказы Василия Шукшина.
Шукшин. Рассказы
«Беспалый», «Степка», «Микроскоп» и «Космос, нервная система и шмат сала». Спектакль «Рассказы Шукшина» – режиссерский дебют в России всемирно известного латышского режиссера Алвиса Херманиса. Афиша спектакля «Рассказы Шукшина» театра Наций. Спектакль «Рассказы Шукшина» в Театре Наций поставил Алвис Херманис.
Рассказы Шукшина поставили в Театре Гоголя
Кроме того, на «Открытой библиосреде» будет представлена книжная выставка, где можно будет увидеть книги о нашем земляке, о его работе в кино, разные издания его произведений в том числе изданные в Алтайском крае. Параллельно будет работать площадка, посвященная подростковому чтению «До 16 и старше», а во второй части программы — школа игры на гитаре, школа актерского мастерства «Театр на траве» и уроки китайского языка. Вход свободный. Начало в 18.
Во время подготовки репетиций весь актерский состав побывал на родине Шукшина, в селе Сростки. Дни, прожитые на алтайских просторах, знакомства с земляками Шукшина, соседями, близкими, людьми, в которых легко узнавались герои его рассказов, посещение тех мест, где вырос Василий Макарович, позволили актерам проникнуться материалом, полностью вжиться в роли. В основу спектакля были взяты 10 рассказов Шукшина: «Степкина любовь», «Сапожки», «Микроскоп», «Миль пардон, мадам», «Игнаха приехал», «Беспалый», «Жена мужа в Париж провожала», «Срезал», «В воскресенье мать-старушка», «Степка».
Насколько на Вас повлияли занятия спортом? Насколько спортивные качества характера помогают в актерской профессии или, может быть, мешают? Спорт и актерская профессия очень похожи.
Я иногда театр сравниваю с футбольным клубом, термины спортивные использую и моя аналогия оправдана. И спорт, и актерская профессия - это в первую очередь саморазвитие. Если человек не будет развиваться, не будет себя напрягать и каждый день заниматься, то ничего не будет. Одни занятия в группе - это мало. У актера очень большие нагрузки. Я смотрю, как в "Рассказах Шукшина" работает Миронов, как он физически затрачивается - это потрясающе. И я не могу не сравнивать актеров со спортсменами. Выходит ли человек на ринг или на сцену, он должен показывать все, на что он способен, потому что люди купили билеты, неважно на что: на бокс или в театр. Еще спорт очень дисциплинирует.
Мой любимый педагог мне говорила: "Для чего ты сюда пришел? А она говорила: "Ты сюда актером пришел быть. Забудь про свои амбиции и дальше давай работай". Это жестоко и справедливо. Я не люблю, когда все так гладко. Конечно, я потерял много ролей, но мне хотелось доказать себе, что я способен на большее. И я пошел в Театре на Юго-Западе и очень благодарен этому театру, потому что за три года я переиграл там столько, сколько не сыграл бы ни в одном другом театре. К тому же Валерий Романович не давал мне главных ролей именно на меня, он все время давал мне характерные роли. Я этого не играл никогда, мне в институте все время говорил, что я не характерный актер, мне это не надо.
А Валерий Романович позволил мне развить то, что, оказывается, во мне есть, я очень ему за это благодарен. Я многому учусь, слушаю, подмечаю, это очень полезно. Я сыграл там много ролей. Например, Гуревич в "Вальпургиевой ночи" - по моему мнению, я для себя ничего лучше не сыграл. Были вводы за час до спектакля, я учил огромные тексты за несколько ночей, мне давали не те роли, о которых я мечтал - это была борьба с амбициями, в этом плане Театр на Юго-Западе мне очень много дал. Я учился из маленькой роли делать объемную вещь, чтобы она звучала. Но в какой-то момент я остановился, и понял, что развитие дальше не происходит. В Москве много театров, Вы могли бы выбрать любой. Я даже могу это аргументировать.
Алексей Владимирович - хороший руководитель, у него отличный вкус, в отличие от многих людей, которые руководят нашими театрами. У него тонкое чутье, я ему верю. И еще в РАМТе очень молодая труппа. Здесь нет старых "погасших" звезд, думающих, что они еще на плаву, которые тянут любой театр назад. Простите, может быть это жестоко, но приходит момент, когда нужно уйти. Как в спорте. К сожалению, в театре так иногда случается, что актеры в возрасте не уступают дорогу молодым. И в данный момент по моему внутреннему звучанию мне ближе Российский академический Молодежный театр. Хотя если Валерий Романович Белякович меня пригласит поработать над чем-то интересным, я соглашусь с удовольствием.
Я служу одному театру, но мне хочется поработать с разными режиссерами, с Бутусовым, к примеру, с Райкиным. Мне интересно, а Алексей Владимирович в этом плане лояльный человек, он понимает, что если артист в процессе работы с другим режиссером развивается, это только плюс театру. Сейчас его планируют восстановить. Как Вы к этому относитесь? Я хочу этот спектакль восстановить в память о Мише… конечно, это будет другой спектакль. Он будет о том же самом, история та же самая, но, наверное, с новыми акцентами, потому что играть будут другие артисты. Мне кажется, Миша Докин был бы только "за". Тому, что он делал на сцене, могли бы поучиться многие артисты, но театральная Москва его мало знала и это очень обидно. У него был совершенно потрясающий внутренний мир, огромная душа, он жил по-настоящему только на сцене.
И его жизнь трагически закончилась, очень рано. Я думаю, что все те, кто видел этот спектакль с Мишей, не будут сравнивать, а просто воспримут эту восстановленную версию спектакль как дань уважения. Сейчас самое главное - команда. Для меня спектакль начинается с команды, когда она подбирается, все шестеренки совпадают, тогда что-то начинает двигаться.
Режиссёр спектакля Тимур Кулов придумал необычный ход — знаменитые шукшинские рассказы «Микроскоп», «Миль пардон, мадам! На пыльной обочине дороги их героини торгуют яблоками, а заодно вспоминают смешные случаи из жизни, превращаясь в героев своих рассказов. Режиссёр ярко и полно раскрыл все возможности актрис, которые мгновенно меняли образы и представали перед зрителем в обликах выпивох, балагуров, выдумщиков и других «маленьких людей», так любимых Василием Шукшиным. А художник-постановщик спектакля Евгений Терехов каким-то чудом заставляет зрителя поверить в происходящее. Секунда, и смешные вязаные шапочки превращают актрис в шкодливых ребятишек.
Рассказы Шукшина поставили в Театре Гоголя
Премьера благотворительного спектакля «Земляки» в областном драматическом театре состоится 14 апреля. Вырученные средства пойдут на поддержку участников специальной военной операции. Большое спасибо за вашу помощь. Мы исправим это в ближайшее время!
Встречает зрителя сам Василий Макарович: перед спектаклем на экранах транслируются записи его интервью разных лет, но вот в зале гаснет свет, и на сцене узнаваемый образ воочию. Кожаная куртка, картуз, высокие сапоги... Актер Василий Неверов играет не то чтобы прямо Шукшина, он, скорее, рассказчик, проводник, который ведет нас от одной истории к другой. В каких-то участвует сам, а где-то лишь сторонний наблюдатель, но со своими живыми реакциями, а то и подсказками для персонажей. Визуально "Други игрищ и забав", конечно, ретро. Но героев Шукшина, оглядевшись, нетрудно найти и сегодня Конечно, проза Шукшина - благодатный материал для театра. Спектакли по его произведениям можно увидеть в Театре Наций, в "Табакерке", в Губернском театре, даже спектакль-караоке...
А в Театре на Бронной готовят премьеру "Калины красной". И вот что удивительно - шукшинские рассказы у режиссеров от театра к театру почти не повторяются, каждый находит свое звучание, свои темы и акценты. Он очень человечный, светлый, по-настоящему русский, - отмечает Сергей Виноградов. Он может быть открытым и отзывчивым, готовым прийти на помощь. А может быть равнодушным, ленивым, даже жестоким...
В главных ролях этого чудесного спектакля — ведущие актеры нашей страны. Эта работа уже стала громким событием в театральном мире. Постановка получила несколько престижных наград, в том числе «Золотая Маска», «Золотой Витязь», «Хрустальная Турандот». Спектакль прошел триумфальное шествие по городам России и по странам зарубежья. За основу спектакля взяты десять коротких рассказов великого писателя о деревне и о деревенских жителях. Из простых историй режиссер создал сложный театральный рисунок, в котором изображены главные проблемы деревенских жителей. Творческой группе даже пришлось посетить те мета, где родился и вырос Шукшин, чтобы наиболее точно приблизиться к этим проблемам и понять их.
Все они отличаются своеобразным характером, и это часто выдает их деревенское происхождение. Эти люди в какой-то степени обладают житейской мудростью, они доверчивы, общительны и наблюдательны. Некоторые из описанных персонажей — простодушные чудаки. Другим довелось пройти нелегкий путь страданий и испытаний. Писателю удалось мастерски изобразить все детали быта в деревне, при этом затронув темы нравственности и ценности общества того времени. Спектакль Рассказы Шукшина в театре Наций можно смело назвать энциклопедией русской жизни, которая написана лаконичным, емким и таким доступным языком. Творчество великого писателя представляет собой уникальный элемент российской культуры.
«Други игрищ и забав»
Первое впечатление — простота. На сцене только стол, два стула, актер и аккомпаниатор. С помощью этого показать героев пяти рассказов? Но в том и заключается тайна театра: не нужно много декораций, когда есть воображение. Актер рисует образы советского быта, добродушных и неказистых людей, и тех, чьи пороки стали их лицами, очень точно. Временами становится даже страшно: каждый характер оригинален, и ни одного повтора, ни одного проникновения одной роли в другую. Как будто все эти люди действительно вышли на сцену.
Для погружения в характеры своих героев артисты специально ездили на родину Василия Шукшина в село Сростки Алтайского края. Это меня просто потрясло. Я думаю, что у нас спектакль - это гимн вот таким вот людям», — делится народная артистка России Чулпан Хаматова. На творческой встрече со зрителем Евгений Миронов и Чулпан Хаматова делились своими впечатлениями о совместной работе в театре и кино, а также прочли стихи своих любимых авторов. Источник: официальный сайт телеканала «Культура» - tvkultura.
На этом рассказ заканчивается, свет гаснет, актеры быстро сменяют декорации и приступают к другой мизансцене. Сцена неудачного свидания показана в рассказе «Владимир Семеныч из мягкой секции». Внешне интеллигентного и внутри хамоватого и грубого Владимира Семеныча, показал актер Никита Шайдаров, а простую и деревенскую девушку Валентину сыграла Анна Мадонова. Пытаясь произвести впечатление, гордо хвастается своей квартирой. Однако завоевать доверие у него не получается, Валентина разоблачает его коварный план и с гордым лицом высказывает все то, что думает о нем и его неловком, неуверенном поведении.
Услышав неприятные про себя вещи и не получив желаемого, он выгоняет девушку из квартиры, язвительно обзывая её «дурой» и «коровой». Вот так актер показал настоящую сущность своего героя. Рассказ «Хозяин бани и огорода» наполнен размышлениями о значимости человека после его смерти. На эту тему размышляет хозяин бани Антон Шокалюк со своим соседом Валентин Анциферов на скамейке, пока топиться банька. В диалоге Антон с очень уверенным выражением лица рассказывает, как это будет выглядеть — как будут оплакивать его потерю семья и жители села, во что он будет одет, сколько денег уйдет на похороны, будет ли оркестр и сколько скинется жена и его родственники на него, кто на поминки придет и как его вспомнят.
Бережливая и немного жадная манера хозяина бани по отношению ко всему не нравится соседу, он высказывает мнение и затевается спор. Соседа он обвиняет в простоте, отсутствии финансовой грамотности и неправильном образе жизни. Валентина эта фраза потрясает, и он со словами: «Вот вырастут твои дети, они спасибо тебе не скажут. А я проживу в бедности, но своих детей выучу, выведу в люди» гордо вышел из бани, громко хлопнул воротами и пошел к себе.
В первом акте действие разворачивается в городе — зрителя ждут зарисовки «Ночью в бойлерной», «Миль пардон, мадам! Во втором акте события развернутся уже в деревне — публике разыграют новеллы «Степка» и «Бессовестные». Продолжительность спектакля 2 часа 20 минут с одним антрактом.
Настройки шрифта:
- В Ульяновске прошли показы спектакля с русской душой «Рассказы Шукшина»
- В Уфе Русский театр впервые поставил спектакль по рассказам Василия Шукшина
- Спектаклю Рассказы Шукшина 10 лет
- Цитаты Василия Шукшина
- Спектакль "Рассказы Шукшина" 🎭 Театр Наций, 2014 год 🎬 Режиссер: Алвис Херманис.. | ВКонтакте
- Театр наций отметил юбилей спектакля "Рассказы Шукшина" детским "капустником"
Нина Усатова рассказала о скандальном спектакле по Шукшину
05 июня зрителей на сцене Театра Современник ожидает прекрасная постановка Театра Наций «Рассказы Шукшина». Интересная динамичная история захватывает внимание зрителей с первых минут спектакля. Премьера спектакля "Обыкновенные чудики" по рассказам Василия Шукшина была показана в Молодёжном театре на Фонтанке, сообщает Для Театра Наций «Рассказы Шукшина» как «Чайка» для МХАТа или «Принцесса Турандот» для Вахтанговского – программный спектакль, на который билеты все эти 10 лет практически не достать. Актриса сыграет вместо Хаматовой в спектакле «Рассказы Шукшина». Спектакль "Рассказы Шукшина" показали в Барнауле второй раз. Спектакль Юлии Беляевой "Раскас" по рассказам Василия Шукшина уже видели зрители Ульяновска, Владимира, Кинешмы, Могилева, а в сентябре увидят еще в Иркутске и Барнауле.
Спектакль «Рассказы Шукшина» идёт в Театре наций
По рассказам Василия Шукшина Этюды о светлых людяхПремьера — 20 января 2018 Спектакль идёт с одним антрактом Продолжительность — 2 часа 55 минут. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. «Рассказы Шукшина» – дебют в России всемирно известного режиссёра Алвиса Херманиса (Латвия). Этот спектакль Театра Наций объездил с гастролями полмира и везде имел огромный успех. Билеты на Спектакль «Пять рассказов Шукшина» 4 Мая 2024 на лучшие места в зале Санкт-Петербурга. Купить билеты на спектакль онлайн на сайте Билетер. Телефон 8 (812) 380-80-50.
WorldPodium в соц. сетях:
- «Охота на жизнь». Мысли после спектакля по рассказам Василия Шукшина
- "Рассказам Шукшина" 10 лет - Новости
- Выбор цветовой схемы:
- Совет земляков Саратова высоко оценил московский спектакль по рассказам Шукшина
- Спектакль Рассказы Шукшина - театр Наций, купить билеты онлайн
- "Рассказам Шукшина" 10 лет - Новости
В Ульяновске прошли показы спектакля с русской душой «Рассказы Шукшина»
Такая пронзительная проникновенность при минимуме декораций. Когда в конце поют хором, представляешь деревню вечером. Все сидят на берегу реки- простые добрые люди. Подруги оказались потрясёнными! Наверное, так и буду ходить на этот спектакль особенно на этот , чтобы показать его ещё кому-нибудь из своих близких. Самые любимые рассказы "Чередниченко и цирк", "Одни".
Впечатление потрясающее! Давно не получала такого удовольствия! Во-первых, это Шукшин с его юмором, знанием деревенской жизни, языка, во-вторых - прекрасная игра всех актеров, которые выкладываются до пота а как все пляшут, поют, танцуют! Все просто замечательно! Чистый Шукшин - просто, честно и от души.
Закрыть Ольга Смотрели с супругом спектакль "Раскас" вчера. Я с удивлением отметила, что смотрела спектакль "на одном дыхании"! Потрясающая п... Потрясающая проникновенная искренняя игра актеров! Очень люблю постановки, над которыми потом долго думаю, анализирую, вспоминаю детали и моменты спектакля.
И смеялись и плакали, и это все на одном спектакле! Спасибо вам за такие душевные переживания! Вечер удался! Закрыть Наталья Сегодня впервые побывали в Сфере. Смотрели "Раскас".
Настолько жизненно и актуально. Бесподобная игра актеров, вокальное исполнение- высший класс. Огромное всем спасибо за отличное настроение и эмоции. Особое восхищение игре Людмилы Корюшкиной и Павла Гребенникова. Закрыть Юрий Сереьряный Совершенно потрясающий спектакль, по настоящему театральный.
Мне очень трудно было представить, как вообще можно поставить рассказы Шукшина, тем более с такими минимальными декорациями. Актеры действительно играют, а не отбывают роль. Видно, что им самим это нравится. Отличное впечатление после многочисленных разочарований в других, более известных театрах. Закрыть Najulia В театре Сфера мы были впервые.
Приобретая билеты на спектакль «Раскас», была озадачена выбором мест. Но все же решила рискнуть и купить недорогие билеты в сектор 3 самый недорогой сектор. Хочу отметить, что видимость была замечательная. Возможно,иногда актеры были к нам спиной. Но на протяжении всего спектакля какой-то из секторов театра видел спины актеров.
Поэтому не стоит бояться дешевых билетов в этот театр на спектакль «Раскас»! Теперь о самой постановке. В который раз убеждаюсь,что отзывы - это вещь субъективная. Мне очень понравился спектакль. А главное понравился сыну 18 лет и племяннице 15 лет.
Очень милые, добрые сюжеты о человеческих взаимоотношениях, о любви, о душевной боли. Где-то смеялись до слез, где-то сопереживали. Возможно, то, что спектакль идет без антракта 2,5 часа у некоторых зрителей вызвало скуку и нежелание сидеть до конца спектакля. Но я никак не могу понять КАК? Все же зрители на виду у артистов.
Зритель, чтобы уйти должен фактически пройтись по сцене! По мне, так формат спектакля без антракта более интересен. У нас остались самые приятные впечатления о самом театре и о спектакле.
В этом спектакле он занят в четырех рассказах Участковый, Общественный обвинитель, Мужик Дерябин, житель деревни. Счастье - оно всегда с нами рядом, но зачастую мы его не чувствуем, не замечаем, оно недосягаемо - это прослеживается во всех произведениях писателя. Для меня Шукшин - как документалист», — поделился Николай Рихтер. Лаконично художественное оформление спектакля, на котором пёстро расцветают узоры человеческих судеб и характеров. Герои ходят по «чернозёму», являясь плоть от плоти породившей их земли. Тем заметнее удачно найденные яркие детали костюмов и атрибутов.
Его глубину по любому вопросу - нет никакой поверхностности, присущей светской беседе. Шукшин доводит до вершины - комической или трагической - любую тему, случайно появляющуюся там, где у русского человека появляется несколько минут свободного времени. Пытливая душа России - ее народ - единственный настоящий Золотой Фонд Отечества. В литературной основе нашего спектакля лежат несколько рассказов Василия Шукшина.
Ямальский актёр Денис Трещёв в роли Серёги так же долго, шумно, смешно и «театрально» натягивает на ногу своей жены Клавдии никак не налезающие сапожки, как и Евгений Миронов в своём спектакле, выложенном на одном из Ютюб-каналов. Да и типаж дочки, которой эти сапожки в итоге достались, выбран такой же разбитной, хотя в самом рассказе Шукшина говорится, что Груша «растерялась». И вообще, в оригинале Шукшина вечеряли две дочери, а и у Херманиса, и у нашего Пахомова рядом с матерью сидела только одна, старшая. Ввиду наличия подобных «перекличек» возник закономерный вопрос: «А что, так можно? Ответ держал художественный руководитель театра «Северная сцена» Дмитрий Ушаков. Мы двигались параллельным курсом, у Херманиса было совсем другое направление и настроение. Мы старались сделать спектакль про человеческие чувства, эмоции, а там было больше стёба и клоунады.
В Пензе студенты поставили спектакль «Шукшинские рассказы»
На 13 и 14 мая планируется показ спектакля «Живут такие люди» по рассказам Василия Шукшина. Вот и его «Охота жить» – скорее, не инсценировка рассказов Шукшина, а воссоздание на сцене того мира, что окружал писателя и сформировал его представление о русском человеке. Первое отличие «Охоты жить» от «спектаклей-коллег» – в количестве рассказов Шукшина. Спектакль «Рассказы Шукшина» – режиссерский дебют в России всемирно известного латышского режиссера Алвиса Херманиса. Спектакль «Охота жить» по рассказам Василия Шукшина. Его произведения всегда пронзительно правдивы, ведь они о жизни самых обычных людей.
В Пензе покажут благотворительный спектакль «Земляки» по рассказам Шукшина
Да и типаж дочки, которой эти сапожки в итоге достались, выбран такой же разбитной, хотя в самом рассказе Шукшина говорится, что Груша «растерялась». И вообще, в оригинале Шукшина вечеряли две дочери, а и у Херманиса, и у нашего Пахомова рядом с матерью сидела только одна, старшая. Ввиду наличия подобных «перекличек» возник закономерный вопрос: «А что, так можно? Ответ держал художественный руководитель театра «Северная сцена» Дмитрий Ушаков. Мы двигались параллельным курсом, у Херманиса было совсем другое направление и настроение. Мы старались сделать спектакль про человеческие чувства, эмоции, а там было больше стёба и клоунады. Так что московская постановка нам ничем не помогла, и задачи повторить её перед нами не стояло, — заверил Дмитрий Михайлович.
Спектакль по рассказам Шукшина поставил литературный театр Шишковки Наталья Катренко 31 июля 2019 10:04 Литературный театр, действующий при краевой библиотеке им. Шишкова, поставил спектакль «Кукушкины слезки» по рассказам Василия Шукшина. Увидеть его можно будет в рамках «Открытой библиосреды» 31 июля.
Творческая группа спектакля.
Нет, это очень глубоко. Василий Макарович, я убежден, так же глубок, как Горький или Чехов, — говорит режиссер-педагог спектакля народный артист России Виктор Низовой.
За два часа до начала актеры готовятся к выходу — кто-то делает макияж и переодевается в костюмы, кто-то расставляет реквизит и очень быстро говорит скороговорки. Перед самим началом спектакля, признаются выпускники Щепкинского училища, они делают определенные ритуалы. Анастасия Садовничая и Дмитрий Дондошанский сперва обмениваются энергией со сценой, сидя на ней, а после со всеми собираются на «ручки» и получают наставления от руководителя.
Шесть жизненных историй В основе сюжета шесть небольших жизненных рассказов — «Обида», «Операция Ефима Пьяных», «Владимир Семеныч из мягкой секции», «Хозяин бани и огорода», «Мой зять украл машину дров», «Срезал». Каждый из них наполнен особым смыслом, который актер доносит до зрителя. В первой сцене «Обида» показан любовный конфликт продавщицы магазина и покупателя.
Актеры отлично передали образы героев и их сложные взаимоотношения — Екатерина Кучма сыграла продавщицу Розу, Сашку Ермолаева Алэн Салтыков и зав. Все было показано очень реалистично. Екатерина не спеша открывает магазин — включает радио, открывает дверь, переворачивает табличку с «закрыто» на «открыто», раскладывает продукты на прилавке и ждет первых посетителей.
В него с авоськой заходит мужчина. Его она узнает сразу с небольшой издевкой и задает весьма интригующий вопрос: «Вчерашнее помнишь? Сашка Ермолаев находится в полном замешательстве, пытается сменить тему разговора, начинается жаловаться зав.
Василий Шукшин был истинно народным еще при жизни. Его рассказы, пьесы и роли в кино знакомы каждому. И тем более странно, что театральные постановки на современной сцене по Шукшину — это большая редкость. Ниже — 11 спектаклей, поставленных в разные годы по рассказам Шукшина 1. Жду любви, режиссёр Сергей Кургинян, Театр-студия «На досках», 1980 4. Раскас, режиссёр Юлия Беляева, «Сфера», 2015 5. А поутру они проснулись…, режиссёр Иосиф Райхельгауз, руководитель постановки Галина Волчек, Современник, 1977 7. Охота жить!
В Пензе покажут благотворительный спектакль «Земляки» по рассказам Шукшина
Новости > Новости > Рекомендации > «Рассказам Шукшина» 10 лет. Спектакль «Билетик на второй сеанс» поставила Наталья Людскова по рассказам Василия Шукшина, написанным в 60-70-х годах ХХ века. В литературной основе спектакля лежат несколько рассказов Василия Шукшина. В первом акте действие разворачивается в городе – зрителя ждут зарисовки «Ночью в бойлерной», «Миль пардон, мадам!», «Случай в ресторане».