Официальные билеты на спектакль Чагин в Современник. Фото и видео спектакля, отзывы, рецензии и вся информация. то труппа спектакля может считать свою миссию.
В "Современнике" поставили спектакль по роману "Чагин" Евгения Водолазкина.
7 октября состоится премьера спектакля “Чагин”. Это история человека, ставшего заложником собственной памяти. Спектакль Чагин в театре Современник, афиша спектакля, отзывы зрителей. Купить билеты можно по телефону: (495) 215-22-17. В Современнике состоялась премьера спектакля «Чагин». Фото: МТРК «Мир». «Чагин» в «Современнике»: Водолазкин и Тонышев о Вертинском, любви и библиотечных драмах. 7 и 8 октября на Другой сцене «Современника» пройдёт премьера спектакля Сергея Тонышева «Чагин» по одноимённому роману Евгения Водолазкина.
Тонышев ставит в «Современнике» роман Водолазкина о невозможности забыть
Мы в социальных сетях: VK • Читайте также: Дзен • Новости • Московский театр "Современник" принял решение об отмене спектаклей по пьесе Людмилы Улицкой, сообщило агентство РИА Новости со ссылкой на пресс-службу театра. 6 декабря на Другой сцене театра «Современник» прошел закрытый предпоказ нового спектакля «Чагин».
Купить билеты на спектакль "Чагин"
Поверьте, вы не сможете оторвать глаз от сцены ни на одну минуту! Развитие сюжета и его хитросплетения заставят вас пристально следить за судьбой героев и их переживаниями. Актерская игра, великолепные костюмы, интересные декорации, игра света и тени — все это позволяет с уверенностью назвать спектакль образцом произведения с высочайшим уровнем художественного оформления.
Молодые часто ошибаются, пробуют, ищут, иногда их могут ругать, критиковать, обвинять в графомании, но при э... Предмет, который кажется повседневным, на самом деле может оказаться уникальной реликвией. Новая рубрика подкаста «Упраж... После премьеры»! Бейлис остаётся одним...
И тут же вступает Антон Павлович, который переживает конфликт между двумя версиями реальности: тем, как сложилась жизнь, и тем, как она должна была сложиться. По моим наблюдениям, это очень частая история.
Очень мало кто живет только в той реальности, которая находится вокруг нас и считается объективной. Тонышев: Я абсолютно согласен с тем, что фантазия — это спасительный инструмент. В театре вообще нечего больше делать, кроме как выдумывать. И это не только про актеров, режиссеров. Мы как люди — все живем своими фантазиями. В первую очередь, фантазиями о себе самих. И поэтому мне бы очень хотелось, чтобы зрители спектакля приняли фантазию как движущую силу жизни. Не отрицали ее, а полюбили. Мне очень нравится, что у каждого зрителя будет свой Чагин.
Что все по-разному его поймут. Возможно, увидят в нем себя. Это интересно продолжает мотив интерпретации из самого романа: когда мы видим главного героя чужими глазами. А к разговору о гнетущей разнице между тем, «как мечталось» и «как получилось», я бы сказал, что наш спектакль — это попытка максимально приблизиться к мечте. Актеры спектакля «Чагин» Фото: пресс-служба Актеры спектакля «Чагин» Фото: пресс-служба Водолазкин: Мне лично очень интересен еще один вопрос, который в романе тоже поднимается. Не более милосердно ли было бы судить человека по его мечтам и желаниям, а не по тому, что реально случилось? На любом мечтании, на любой идее всегда лежит проклятие бытия. Потому что реализация замысла зависит не только от тебя. Жизнь вообще очень мало зависит от тебя.
Куда сильнее она зависит от окружения, от внешнего мира, который ставит жирное «нет» на всем, что ты хочешь делать. И мне кажется, что это было бы честно — сначала смотреть на мечту. Тонышев: Абсолютно согласен с этим. Водолазкин: Потому что мечты — это то, что принадлежит только человеку. В нашей фантазии мы свободны на сто процентов. А в мире есть много других проблем, которые сразу же уводят внимание от мечты. Становится просто не до фантазий. На презентации книги вы говорили, что осмысление прочитанного для главного героя — это последний этап расставания с текстом, способ его забыть. Можно ли сказать, что для вас спектакль по «Чагину» — это расставание с романом?
Водолазкин: Не совсем. Для меня это скорее встреча с новым текстом. То, что создается на сцене, — это не совсем то, что я написал. И у меня поэтому никогда нет ревности к режиссеру: мол, что-то не включили, что-то не сказали. Я рад приветствовать и принять постановку «Чагина» как развитие книги, как еще одну интерпретацию. Как чью-то мечту о моем тексте. И это не расставание получается, а начало новой жизни, к которой я отношусь с огромной симпатией и любопытством. Актеры спектакля «Чагин» Фото: пресс-служба Актеры спектакля «Чагин» Фото: пресс-служба Что важнее — уметь помнить или уметь забывать? Тонышев: Наверное, помнить.
Знаете, у меня была бабушка, и к старости она уже много чего не помнила, но каждое воспоминание, каждое соприкосновение с прошлым делало ее счастливой. Она как бы по фрагментам, по крупицам собирала свою уже рассыпающуюся реальность.
Спектакль Володин старшая сестра.
Театр Современник старшая сестра. Старшая сестра пьеса. Сережа театр Современник.
Никита Ефремов Современник. Чехов театр Современник. Пигмалион Маковецкий Современник.
Пигмалион спектакль Современник. Пигмалион спектакль Маковецкий. Спектакль Пигмалион в театре Современник.
Елена Яковлева театр Моэм. Елена Яковлева спектакли 2021. Спектакль три сестры Виктория Романенко.
Современник три сестры Виктория Романенко. Три сестры театр Современник. Спектакль Калифорнийская сюита Современник.
Ярмольник Современник. Водолей магазин сантехники Евпатория. Лия Ахеджакова театр им Современник.
Игра в Джин» спектакль театра «Современник». Лия Ахеджакова в Питере спектакль в театре. Игра в Джин Современник.
Виктория Толстоганова в спектакле папа. Сергей Гармаш спектакль папа. Папа Гармаш Современник.
Гармаш в спектакле папа. Вечно живые Современник 1956. Вечно живые спектакль театра Современник.
Спектакль вечно живые Современник 1956. Театр Современник 1957. Игорь Кваша театр Современник.
Театр Современник 1956. Современник театр 1956 основатели. Амстердам спектакль Современник актеры.
Елена Миллиоти актриса. Елена Миллиоти Современник. Марина неёлова театр Современник.
Марина неёлова с труппой театра. Актеры театра Современник в Москве. Ефремов Современник.
Театр Современник Ефремова. Амстердам спектакль Ефремов.
Поделиться
- Спектакль Чагин в театре Современник
- Лауреатом «Большой книги» стал Евгений Водолазкин с романом «Чагин»
- Виртуальный хостинг
- Расписание
- Большой разговор с Евгением Водолазкиным и Сергеем Тонышевым о спектакле «Чагин» | Сноб | Дзен
- В «Современнике» покажут премьеру спектакля «Чагин»
Чагин спектакль современник
Премьера спектакля Сергея Тонышева "Чагин" по новому роману Евгения Водолазкина состоится на Другой сцене Московского театра "Современник", сообщила пресс-служба театра. У нас вы сможете купить билеты на спектакль Чагин в театр Современник даже в том случае, если билетов уже нет в кассе театра! Статья автора «Сноб» в Дзене: В «Современнике» 7 октября пройдет премьера спектакля «Чагин».
..................
Первый сезон рифмуется с третьим печатным выпуском «Театрального журнала», большая часть которого также посвящена абитуриентам. Последний эпизод расширяет тематику сезона, но не выходит за рамки тем третьего номера журнала: в нём пойдёт речь о спектакле «Дягилевского фестиваля» в Перми, а беседу будут вести театроведы и музыковеды. Последние выпуски.
Эскиз сразу приглянулся худсовету театра, и вот теперь в афише на Чистых прудах - одна из самых любопытных премьер нового сезона. Идет спектакль на Другой сцене, все пространство которой - от пола и почти до потолка, от одной кулисы до другой - заполнено бесчисленными коробками. Маленькими и побольше, высокими и приземистыми… Когда нужно, они открываются, выдвигаются, превращаются в окна, двери, зеркала.
Это отсылка и к архиву, где, напомним, работает главный герой романа и постановки Исидор Чагин, но еще и к его удивительной памяти, которая буквально так же, по полочкам, бережно хранит все события жизни, даже те, которые давно хотелось бы забыть. А забыть есть что. Но - не получается. И в этом главная трагедия: эта фантастическая способность запоминать - дар или проклятие? А если дар, как им правильно воспользоваться?
Но режиссера, конечно, привлекли не столько чудеса мнемонистики которые Чагин демонстрирует и на сцене, например, безошибочное запоминание номеров купюр из зала , сколько другие, более глубокие тайны романа. Какими-то главами мы пожертвовали, но нам и хотелось создать свой язык, отличный от литературного. Спектакль идет четыре часа - это целая жизнь.
В официальном канале «Современника» появились первые видео с подготовки к репетициям спектакля «Чагин» по одноименному роману Евгения Водолазкина. На них занятые в спектакле актёры участвуют в официальной фотосъёмке к будущей премьере. На пресс-конференции, посвящённой итогам проекта «Хочу как О. Ещё не дочитал, но уже произошёл тот момент, когда внутри что-то ёкает, и ты понимаешь, что это твой роман. Евгений Водолазкин — очень интересный автор, глубокий, с невероятным чувством юмора. Так и сказал. Главный герой романа Исидор Чагин — молодой советский юноша, человек с феноменальной памятью, который лишён способности забывать.
Каким хочется быть. Есть ли цвет, с которым Вы ассоциируете его? Серый, конечно. Во-первых, об этом у автора, Евгения Водолазкина, написано.
Он сознательно толкнул себя в эту серость. Можно сказать, что это такая уникальная серость. С какими трудностями вы столкнулись как молодой актер? Когда я пришел в «Современник», это был совершенно другой театр.
Меня взяла в театр Галина Борисовна Волчек, за что ей огромная благодарность. И, наверное, Галина Волчек — лучшее, что случилось со мной в этом театре. Ее личность, ее сила поражали. Настоящая глыба.
Говорю об этом абсолютно без пафоса. Это человек невероятной преданности театру, она так сильно любила его, любила молодежь, всех нас. После нее все стало иначе… Я сейчас выскажу сугубо свою позицию и знаю, что многие со мной не согласятся. Но я скажу так: театр, в который я пришел, вообще не соответствовал своему названию.
Время, к сожалению, не щадит ничего и никого. Когда я пришел в театр, время перегнало «Современник». Мне было трудно, так как я — выпускник режиссерского факультета, и мне хотелось поиска, эксперимента, открытий, единомышленников. У меня были амбиции сделать что-то такое, чего нигде не было.
Сюда я пришел один, и первые годы было очень трудно. И это при том, что я обзавелся прекрасными друзьями, здесь работали и продолжают работать замечательные люди. Сейчас вы творчески реализуетесь в этом театре? Я здесь восьмой сезон.
И за это время сменилось несколько этапов. Именно сейчас внутри театра формируется крутая атмосфера: мы сами придумываем некоторые проекты, сами зовём режиссеров, делаем то, что нам нравится. То, что происходит сейчас вокруг, вызывает устойчивое желание приходить сюда, в театр, все чаще, так как здесь много единомышленников. Вы встречаетесь, смотрите друг другу в глаза и понимаете, что вы про одно и то же.
Какими качествами должен обладать молодой театральный деятель, необязательно, актер, чтобы сегодня помогать российскому театру и двигать его вперед? Мне кажется, независимо от времени, это неравнодушие и смелость. Кто Чагин для Мещерского? Как человек?
Для меня нет конкретного ответа «почему? Это просто обстоятельства, которые вдруг на Мещерского навалились. К тому же, у Чагина за плечами работа в КГБ — конечно, это дополнительный стимул для изучения личности. Но, конечно, ролеобразующая деталь — мечтательность моего героя и бесконечный интерес, любознательность, желание докопаться до всего.
Как в архиве, где нужно знать каждую папочку, точно также и ему нужно познать всё. Поэтому он начинает изучать Чагина. Когда вдруг самый заурядный человек начинает открываться с другой стороны — это же безумно интересно. Это такой природный интерес ко всему?
Да, он заставляет идти до конца. Даже после пропажи дневника Чагина, он продолжает свое дело. Хотя, казалось бы, ну что же ты можешь дальше изучать? Он мог ещё приходить в квартиру, искать какие-нибудь заметки, оставшиеся артефакты от КГБ-шников.
Где же это было, когда? Вот, собственно, и ответ. Следующий вопрос уже не о спектакле, а о жизни актера после окончания театрального института. С какими трудностями вы столкнулись после поступления в профессиональный театр?
Что казалось необычным? Как адаптировались? Из забавного: я столкнулся со сложностью отсутствия больших сложностей. В моем представлении, это выглядело так: ты приходишь в театр, все артисты — снобы и не принимают тебя в труппу.
Но когда мы с двумя моими однокурсниками пришли в «Современник», нас приняли очень тепло. И мы не раз слышали: «Вы наши. Хорошо, что вы пришли. Мы очень рады, что вы с нами».
Нас начали вводить во многие спектакли, сначала в массовку, на второстепенные роли. Но потом пошли премьеры: «Случайные встречи» и «Чагин». И это стало для меня открытием. Я боялся враждебности, но всех нас на спектаклях, на вводах подбадривали.
Никто не тыкал носом в ошибки, не пытался свысока учить чему-то, всё очень интеллигентно, никакой надменности. Это было очень приятно. В институте, когда ты работаешь на сцене со своими товарищами, вы все в равной позиции, и больше вас в профессии понимает только режиссёр или педагог. То есть, один человек.
А в профессиональном театре на сцене рядом с тобой опытные артисты. И я смотрю, как они разбирают какие-то сцены, детали, обстоятельства. Дотошно, скрупулезно. Именно здесь ты начинаешь учиться, вдруг понимаешь, что настолько глубоко над ролью не думал.
Раньше ты мог пользоваться штампами, знакомыми по кино, например, приемами. То есть, до сих пор, это был, своего рода, внешний уровень познания? А коллеги постарше приносят какие-то идеи, с которыми они успели прожить. Точные и, одновременно, неожиданные.
Казалось бы, текст написан очень понятно. И я представил персонажа по одному образу. И тут на репетиции партнеры начинают добавлять в репликах какие-то подтексты, интонации. И я понимаю, что нужно работать иначе.