В Большом театре Беларуси 14 декабря открылся ХІ Минский международный Рождественский оперный форум, в этот вечер состоялась премьера оперы Камиля Сен-Санса «Самсон и Далила», передает корреспондент агентства «Минск-Новости». 14 марта в иркутской областной филармонии состоится премьера постановки «Самсон и Далила».
На подмостки Мариинского театра возвращается одна из самых мелодичных опер
За истекшее пятилетие французский режиссер и сценограф греческого происхождения ставит в Петербурге уже в третий раз. В Мариинском театре он пришелся ко двору — отчасти потому, что вкусы и взгляды этого, бесспорно, мастеровитого постановщика не простираются далее театральных канонов, принятых в третьей четверти ХХ в. Но если первый спектакль режиссера — «Дон Кихот» Массне — можно счесть полуудачей, а яркие, монументальные «Троянцы» Берлиоза поражали воображение игрой и разнообразием, то в «Самсоне и Далиле» достоинства режиссерского стиля Коккоса выцвели, а недостатки, наоборот, выпятились. Спектакль по самой популярной опере Сен-Санса получился скучным по драматургии, темным по картинке и маловыразительным по репрезентации основных персонажей. Но на первом представлении темпоритм зрелища был чрезвычайно вял. Не возникало ощущения внутреннего движения и в музыке, звучащей из оркестровой ямы. Казалось, Валерий Гергиев пытается нащупать музыкальный нерв оперы, но получалось это у него лишь спорадически. Только временами оркестр Мариинского театра зажигался знакомым блеском и огнем: в балетной сцене Вакханалии в третьем акте, в отлично сыгранном Вступлении ко второму действию — нежнейший ночной ноктюрн, переходящий в бурную сцену грозы.
На деле же, спектакль не имеет никаких реальных инструментов и приемов, кроме, собственно, голосов певцов и музыки, с помощью которых эту тему можно было бы хоть как-то связно раскрыть. В постановке одного из самых заманчивых и дразнящих чувственностью произведений, эротики нет совсем. Героям не могут помочь в этом вопросе ни костюмы, ни пунктирно намеченные режиссёром драматические линии персонажей, ни даже тематические видеопроекции… за отсутствием таковых. Возможно, режиссёр просто уже успел слегка подзабыть само значение этого термина, а жаль. Тогда, что же выходит на первый план в этом действе? Очевидно, противопоставление эфемерного недоказуемого добра такому же общепринятому злу, а также, как водится, честь, долг и любовь к Родине. Чем прекрасно добро, нам не объясняют, просто показывают скрижаль и традиционные черные еврейские одежды.
Добро — аксиома. Зато отвратительный салат зла режиссёр по ходу действия пылко насыщает всё новыми и новыми ингредиентами и приправами, щедро заправляет уже набившими оскомину прямолинейными смысловыми маяками. Это и военная тематика костюмов с галифе, сапогами и френчами, черными масками на лицах и дубинками в руках спецназа, это и картонный ходульный разврат сцены вакханалии, и агрессивная, столь ассоциативно знакомая геометрия светящихся орнаментов последней сцены в Храме Дагона, это и золотой дождь, и очевидность самого Дагона — человеческого черепа, выступающего своеобразным резюме, итогом режиссерской мысли о тщете всего сущего зла. А ведь истинное зло в реальности обычно обладает невероятной, просто космической привлекательностью. Иначе ему не выжить. Но это тоже забыто. Балетные сцены в хореографии Максима Петрова должны были добавить очарования первому появлению Далилы, которая подобно весне является Самсону, и подчеркнуть градус накала страстей в сцене Вакханалии.
Но в первом случае группа «весенних» девушек, костюмы которых удивительно напоминают пчел, своими танцами ничуть не вызывает эмоции благоуханного томного цветения и обновления природы, а во втором даже переходящая грани разумного в вопросе костюмов, дискотечная кутерьма выглядит абсолютно невинным капустником, удивление от наивной комичности которого даже и вовсе остужает жаркий пыл страсти, исходящий в это время из оркестровой ямы. Из безусловных удач постановки следует отметить работу художника по свету Михаэля Бауэра. Он смог привнести в постановку талантливым выполнением своей задачи тот максимум зрелищности, на который способен профессионально придуманный и грамотно выставленный свет. Когда в постановке так мало плюсов, остаётся уповать лишь на вокальное мастерство талантливых солистов, их склонность к самостоятельной работе над драматическими линиями персонажей, хорошо звучащие хоровые сцены, а также отличную работу дирижёра и оркестра. За дирижёрским пультом стоял Валерий Гергиев. Дирижировал Кристиан Кнапп.
Она говорила, что сделала это ради любви к нему, из опасения, что богатырь разлюбит её и бросит, что теперь желает выкупить его у филистимлян и до конца жизни быть с ним рядом. Но Самсон больше не желал слушать лживых речей возлюбленной, погубившей его за одну ночь, и попросил её никогда больше не приходить к нему в темницу. Ослеплённый и ослабленный, он несколько месяцев оставался в плену у филистимлян, которые заставляли его работать по ночам и придумывали новые и новые наказания. Ни друзья, ни родственники Самсона не смогли выкупить пленника у врагов. Филистимляне, празднуя победу над знаменитым богатырём, не желали слушать ни о каком выкупе и продолжали издеваться над поверженным героем. Однако они не учли то, что если волосы у Самсона вновь отрастут, с ними к богатырю вернутся его неодолимые силы. Однажды в Газе, где филистимляне держали ненавистного израильского великана, устроили праздник в честь какого-то языческого божка. Самые знатные вожди филистимлянского народа собрались на пышный пир, куда решили привести и закованного в цепи Самсона, чтобы лишний раз посмеяться над ним. Богатырь вошёл в храм и попросил подвести его к колонне, на которой держалась крыша здания. Самсон одним движением своротил опору, и храм рухнул. Говорили, что тогда погибло несколько тысяч человек. Погиб под руинами и Самсон. Похоронили героя на родине, в городе Сариасе. А легенда о самом сильном человеке, которого погубила слепая любовь к женщине, передаётся из поколения в поколение на протяжении тысячелетий.
Это случилось лишь в 1893 году, когда Виардо уже закончила карьеру. Но для оперы Сен-Санса это стало началом победного пути по всем сценам и радиостанциям мира. Партию Далилы она впервые исполнила еще в сезоне 2014-2015 годов в Национальном центре исполнительских искусств в Пекине и теперь мечтает повторить успех в Минске. Французская музыка особенно хорошо ложится на лирические голоса актеров нашей труппы. Сейчас у нас несколько молодых теноров, которые только набирают силу, и на этом репертуаре они будут развиваться. Для Дмитрия Матвиенко «Самсон и Далила» — это первая работа в качестве дирижера-постановщика в Большом театре Беларуси.
Опера «Самсон и Далила» на Второй сцене Мариинского театра
В концертном исполнении она гораздо меньше впечатляет, чем в опере, поскольку в концерте, где нет сценического партнера, нельзя столь выразительно передать любовные излияния Самсона Далиле в конце каждого куплета. Далила снова спрашивает, в чем секрет его огромной силы, но Самсон снова отказывается раскрыть его. Но когда Далила в конце концов отталкивает его, называет его трусом и выталкивает из дома, Самсон совсем теряет рассудок. В раскатах бушующей бури он в отчаянии простирает руки к небу и медленно следует за Далилой в ее дом. Из библейской истории все знают, что произошло в доме с Самсоном и его волосами. За сценой слышен удар грома. В блеске молнии видны фигуры филистимлянских воинов, тихо окружающих дом Далилы. Неожиданно она появляется в окне и призывает на помощь. Слышен вопль Самсона: он кричит, что его предали.
В дом врываются воины, чтобы схватить его. Потеряв своего могущественного вождя, иудеи скорбят, и их хор — в темнице за сценой — горько жалуется на то, что Самсон предал бога их отцов. На сцене ослепленный Самсон вращает мельничный жернов, к которому его привязали его истязатели на тюремном дворе. В агонии отчаяния он взывает к Иегове, чтобы тот принял его жизнь — лишь бы вернуть любовь и доверие соотечественников. Неумолимо и безжалостно хор за сценой продолжает осуждать его. В конце концов тюремщики уводят его. Сцена 2. В храме Дагона перед огромной статуей их бога филистимляне празднуют победу.
Танцующие девушки поют победный хор, который — в первом действии — они пели Самсону. Балет исполняет «Вакханалию». Когда маленький мальчик проводит здесь ослепленного Самсона, все провожают его презрительным смехом. Далила, с бокалом вина, подходит к Самсону и, издеваясь над ним, напоминает ему о минутах, которые он провел в ее объятиях. Верховный жрец с утонченной издевкой обещает обратится в иудея, если Иегова столь могуществен, чтобы вернуть Самсону зрение. Самсон, устремив свой невидящий взор к небу, молит Господа отомстить за такую ужасающую нечестивость. Но вот начинается самая важная часть церемонии жертвоприношения. На алтаре вспыхивает священный огонь, и — в качестве кульминации — Самсон должен пасть на колени перед Дагоном.
Под звуки триумфального пения филистимлян маленький мальчик ведет Самсона между двух огромных колонн, где он должен совершить почтительный поклон. Очень спокойно наш огромных размеров герой говорит мальчику, чтобы он покинул храм. Тем временем хвалы, обращенные к Дагону, становятся все громче и громче. Наконец Самсон обхватывает две колонны, возносит молитву, чтобы в последний раз продемонстрировать свою силу, и с устрашающим воплем сдвигает колонны с места. Филистимляне в ужасе впадают в панику и пытаются выбежать из храма.
Партия Самсона — одна из «визитных карточек» Пласидо Доминго. Первая аудиозапись оперы была сделана еще в 1904 году. Среди других известных произведений на этот сюжет — оратория Генделя «Самсон» и опера Рамо «Самсон». Музыка оперы чрезвычайно популярна в программах фигурного катания. Дэвис и Ч.
Ельцова и А. И, несмотря на то что либреттист убедил его переработать произведение в оперу, во многом «Самсон и Далила» сохранила ораториальный стиль. Тому свидетельствуют и повествовательный характер развития сюжета, и большая доля хоровых эпизодов, и то, что многие важные события, например, арест Самсона в конце второго акта, происходят за сценой. Столь явный жанровый уклон связан с тем, что в середине 19 века Европа переживала возрождение интереса к хоровой музыке. Сен-Санс высоко ценил оратории Генделя и Мендельсона и задумал создать подобное произведение, опираясь на либретто Вольтера «Самсон», написанное для французского классика Ж. История оперы началась в 1867 году, либреттистом был приглашен Фердинанд Лемер, муж одной из кузин супруги композитора. Его поэмы Сен-Санс уже использовал для своих вокальных сочинений. В основе либретто был положен сюжет 16 главы библейской старозаветной «Книги Судей».
Филистимляне пребывают в страхе от случившегося. Израильтяне вернулись, жрец и окружавшие его предпочли уйти. Тогда настает триумф Самсона. Очаровательная жрица Далила со своими юными прислужницами торжественно приветствуют героя. Она покоряет сердце Самсона. Наступает ночь. Далила в роскошном, обольстительном наряде ждет возлюбленного, испытывая ненависть к нему, так как он враг ее народа. Она намерена лишить Самсона сил, сговорившись с верховным жрецом, который обещает ей щедрое вознаграждение. Они уверены, что Далила узнает секрет силы Самсона. В ожидании собственной победы, исполняют триумфальный дуэт. Разражается страшная буря. Наконец-то приходит Самсон, у него в голове лишь мысль выпутаться из чар жрицы.
Спасение такой "режиссуры" - лишь в вокально и артистически состоятельных солистах, которые способны взять все в свои "руки" и зажечь слушателя. Для премьеры такие певцы нашлись. Свежий, сильный, полетный, до краев наполненный голос Грегори Кунде сохранял тонус и эластичность от начала до конца. Свою Далилу Екатерина Семенчук наполнила тяжелыми дурманящими ароматами роковой женщины-вамп. Ее дуэт с верховным жрецом Дагона в исполнении баритона Романа Бурденко стал одной из самых запоминающихся сцен оперы. Оркестр Валерия Гергиева продемонстрировал искусство блистательного и сдержанного аккомпанемента. Маэстро удалось донести связи этой партитуры с баховскими страстями, без которых Сен-Санс и не стал бы писать оперу о спасителе иудейского народа - ветхозаветном предтече самого Христа. Среди главных его событий: Анна Нетребко впервые выступит в партии Эльзы в "Лоэнгрине" Вагнера 4 июня , а также исполнит вокальный цикл "Четыре последних песни" Рихарда Штрауса с оркестром под управлением Валерия Гергиева 6 июня , Чечилия Бартоли выступит с аутентичным ансамблем I Barocchisti и дирижером Диего Фазолисом с программой "Из Венеции в Петербург" 13 июня.
Виктор Высоцкий об опере «Самсон и Далила»
Samson et Dalila) — опера Камиля Сен-Санса в трёх действиях на ветхозаветный сюжет (Книга Судей, XVI). Увидя Далилу, он убеждает её воспользоваться силой любви Самсона и погубить заклятого недруга филистимлян. Нью-йоркский театр Метрополитен-опера, продолжая показы своих спектаклей разных лет, представит "Самсона и Далилу" Камиля Сен-Санса с участием всемирно известных исполнителей.
Премьера оперы Сен-Санса в Минске: кто же ты, Далила?
Далила, расточая свои ласки Самсону, говорит ему: «Самсон, любимый, дорогой, Зачем опустил ты взор свой И нежных ласок моих избегаешь? Далила плачет, сомневаясь якобы в любви Самсона. Она говорит, что есть Бог сильнее еврейского Бога: Это Бог любви. Ему одному Далила поклоняется. Самсон старается рассеять сомнения Далилы и призывает небесный гром… В это время надвигается гроза, молния блестит ярче… Самсон в порыве страсти, со словами: «Далила, я тебя обожаю! Он просит ласк, он хочет упиться наслаждением… Далила говорит ему: «Открылась душа, как цветок на заре, Для лобзаний Авроры… Но, чтобы утешилась я, осуши слёзы мне Жгучей лаской, страстным взором. Далиле повтори, что ты мой навсегда, Что все забыты муки, Повтори те слова, что любила так я… Ах, нет сил снести разлуку! Жгучих ласк твоих ожидаю… Самсон в упоении вновь повторяет: «Далила, я тебя обожаю!
Снова сильный удар грома. Далила всё-таки, как будто не верит в его любовь. Самсон, возражая, говорит, что любовь к ней заставила его забыть Бога, народ свой и своё назначенье!.. Далила настойчиво просит, чтобы Самсон открыл ей тайну своей силы, но он решительно отказывает ей в этом. Гроза становится всё сильнее и сильнее. Самсон видит в ней выражение гнева Творца, которого он своим поступком оскорбил.
Среди череды событий большое значение приобрел вечер 14 октября в концертном зале «Зарядье»: на нем была представлена опера Камиля Сен-Санса «Самсон и Далила», занимавшая особое место в творчестве Елены Васильевны. Партию Далилы она всегда называла в числе своих самых любимых. Впервые исполнила ее в 1974-м в барселонском театре «Лисео», потом повторила в Марселе и Оранже, в 1977-м — в Метрополитен-опере, снискав восторженные отклики американской критики: «Одна из самых потрясающих Далил за всю долгую историю этой оперы» Р.
Джейкобсон, Opera news. К сожалению, Россия так и не услышала Далилу Образцовой вживую: на наших сценах в те годы эта опера не шла — во многом по идеологическим соображениям религиозное содержание плюс напряженные отношения с Израилем. К счастью, осталась знаменитая запись с Пласидо Доминго и Даниэлем Баренбоймом, сделанная в Париже в 1979-м, где искусство Образцовой явлено во всем блеске. В Москве опера Сен-Санса не ставилась неприлично давно и в концертах звучит весьма нечасто пару лет назад было исполнение с Ольгой Бородиной — прекрасное, но, увы, редкое. Для ее нынешней презентации в «Зарядье» маэстро Ян Латам-Кёниг сделал редакцию, несколько сократив ораториальный размах: редактуру стоит признать деликатной и в целом удачной, сохранившей в опере все самое ценное, не повредившей ее музыкально-драматургической логике.
На премьеру был приглашен один из превосходных американских певцов — тенор Грегори Кунде, который составил идеальную пару Екатерине Семенчук. За пять лет в этой партии перебывало не так много солистов, включая своих Августа Амонова, Михаила Векуа и Олега Видемана. Легендарный аргентинец Хосе Кура приезжал исполнить эту партию лишь в концертном исполнении вместе с любимой партнершей — Ольгой Бородиной, их выступление стало грандиозным событием на исторической сцене Мариинского театра. За пультом был француз Эммануэль Вийом. В этот раз в музыкальном конфликте иудеев и филистимлян за дирижерским пультом разбирался Кристиан Кнапп, балансируя между деловитостью и эмоциональностью. Екатерина Семенчук, певшая Далилу на следующий день после двойного сольного концерта с Хиблой Герзмавой, вновь явила чудеса выдержки бегуна на длинные дистанции, чему их в Мариинском учит маэстро Гергиев. В первой арии героини ее голос лился как полноводная река, не знающая преград, — ровно, благородно, опьяняя Самсона и слушателей магией регистров, красотой французской речи. Невозможно было оторвать глаз и от пластики певицы, перемещавшейся по сцене, как львица, затягивающая круг жертвы. Верховный жрец Дагона — баритон Роман Бурденко создавал для такой жрицы идеальную опору, вдохновляя ее на коварный подвиг.
Она восхищается мужеством Самсона и поёт обольстительную арию о весне. Напрасно один из старейшин пытается предостеречь героя — тот околдован чарами прекрасной филистимлянки. Действие второе: Долина Сорек в Палестине. Далила ожидает Самсона, но мысли её полны не любви, а мести. Появляется верховный жрец. Иудеи под предводительством Самсона одерживают всё новые победы, и жрец обещает Далиле любые дары, если она передаст героя в его руки. Но Далила не нуждается в награде: её ненависть к Самсону и без того велика. Собирается гроза. Приходит смущённый Самсон. Далила уверяет его в своей любви, молит быть откровенной с ней, хитростью и лаской выведывает тайну его непобедимой силы. Она — в волосах Самсона. Филистимлянка увлекает героя на ложе и, пока он спит, срезает его волосы.
В Метрополитен-опере показали премьеру постановки "Самсон и Далила"
В столице Белоруссии проходит XI международный Рождественский оперный форум, открывшийся премьерой оперы «Самсон и Далила». Хитрые филистимляне воспользовались сердечной слабостью Самсона и уговорили Далилу за большую плату узнать сокровенный секрет богатырской силы непобедимого богатыря. В знаменитой и прекрасной третьей арии Далилы из оперы Камиля Сен-Санса "Самсон и Далила" на самом деле нет ничего прекрасного. Метрополитен-опера открыла новый сезон премьерой постановки «Самсон и Далила». Сегодня в 21.00 по уфимскому времени на онлайн-платформе Мариинского театра начнется трансляция записи оперы Камиля Сен-Санса «Самсон и Далила». DALILA Elīna Garanča.
В Метрополитен-опере показали премьеру постановки "Самсон и Далила"
| Бессмертная опера о верности и мужестве «Самсон и Далила» снова на сцене Мариинского театра | 14 марта в иркутской областной филармонии состоится премьера постановки «Самсон и Далила». |
| Премьера оперы Сен-Санса в Минске: кто же ты, Далила? | «Самсон и Далила» — опера Камиля Сен-Санса в трёх действиях на ветхозаветный сюжет. |
Историческая премьера оперы
Самсон и Далила. Камиль Сен-Санс. Но то, что спустя четыре года именно «Самсон и Далила» как опера на древнееврейский сюжет сделалась орудием борьбы идеологических бульдогов в их схватке под кремлевским ковром, отчасти проливает свет на эти послевоенные тайны. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры. Ш. К. Сен-Санс. Самсон и Далила/ Samson et Dalila. Метрополитен-опера (октябрь 2018). Это — опера «Самсон и Далила» на библейский сюжет. самая популярная опера французского композитора Камиля Сен-Санса, единственная не сходящая со сцен современных оперных театров.
Искусство в массы: На киноэкранах Баку постановка «Самсон и Далила» Метрополитен-опера – ФОТО
Samson et Dalila Charles-Camille Saint-Saëns — опера, не сказать, что очень веселая и драйвовая. Впервые «Самсон и Далила» появилась в репертуаре Мариинского театра 120 лет назад, в начале нулевых была еще одна версия и сейчас зрителей ждет очередная интерпретация библейского сюжета. Великолепное меццо Екатерину Семенчук и превосходного баса Михаила Петренко можно будет услышать в опере «Самсон и Далила» на сцене Мариинского-2 на концерте фестиваля «Звезды белых ночей». Самсон и Далила. Камиль Сен-Санс. Нью-йоркский театр Метрополитен-опера, продолжая показы своих спектаклей разных лет, представит "Самсона и Далилу" Камиля Сен-Санса с участием всемирно известных исполнителей.