Не ждите от премьерного спектакля Евгения Марчелли комедии. В этом спектакле я не озадачивался проекцией, какими-то большими визуальными эффектами, хотелось максимально классического варианта.
Театр Луспекаева представил премьеру спектакля «Тартюф»
Господин смотрит на гостя с восхищением и даже готов отдать за него сосватанную другому дочь. Почитание и восхваление Тартюфа со стороны Оргона ссорит его с детьми, супругой и слугами. Все вокруг видят, какой на самом деле человек Тартюф лицемер и пройдоха , и только господин готов отписать ему дом и все имущество. А на родных за неверенье сыплет проклятия.
Истинная сущность Тартюфа проявляется лишь в объятиях молодой Эльмиры играет Наталья Никулина — супруги Оргона: он — любовник, готовый предать «друга» ради собственной выгоды и страсти. Но комедия была бы трагедией, если бы не хеппи-энд — в дело вмешивается король. Тартюф разоблачен, семейство Оргона спасено от разорения.
Под синглы Стинга разворачивается трагедия семьи Оргона. До середины спектакля Тартюфа на сцене не видно — о нем лишь разговоры. Можно было подумать, что авторская задумка так и не выведет святошу на сцену, о нем лишь будут говорить все вокруг.
Но любимец публики и режиссеров — актер Николай Аузин — не тот человек, который останется за кулисами. Он появляется к концу первого акта и очень уж похож на Христа.
Именно через неё Евгений Марчелли и раскрывает психологические портреты героев. Евгений Марчелли, художественный руководитель театра имени Моссовета: «Главным образом мне открылась возможность исследовать эту пьесу, немножко, посмотреть на нее с другой стороны, и попробовать ее исследовать и рассказать, найти в ней историю, которая в общем, она в ней, наверное, имеет место быть, но вряд ли именно это Мольер имел ввиду, то есть мы сделали, конечно, пере акцент и она, конечно, потеряла легкость, она потеряла сатирический оттенок, она перестала быть комедией, для меня это такая трагическая, очень трагическая история, такой трагифарс». Спектакль камерный.
Зал небольшой, зрителей немного.
Образец подлости и подхалимства? Или мошенник, ослепляющий своим обаянием?
Попробуйте и вы ответить на этот многолетний вопрос.
Вы — замечательные! Вроде бы все знают и содержание пьесы, и её "посыл", и видели различные постановки… Ан нет, Театру на Покровке удалось сделать свой спектакль и оригинальным, и запоминающимся. Безусловно, в первую очередь, благодаря игре отличных актёров, которые немного «схематичных» персонажей сделали яркими и выпуклыми. Во-вторых, режиссёр придумал несколько неожиданных ходов, оживив отдельные сцены постоянным и очень энергичным движением, другие сделав неспешными и лиричными. В-третьих, оригинальность костюмов и париков помогла лучше прорисовать определённые черты характера тех или иных персонажей: взбалмошность, недалёкость или чудаковатость. Также интересно, что Тартюф, этот притворщик, умело пользующийся знанием слабых сторон человеческой натуры, в версии Театра на Покровке — молодой человек, обуреваемый страстями и игрой чувств, а не зрелый, много повидавший мужчина, преднамеренно втирающийся в доверие обманщик и ханжа, как обычно изображают этот персонаж. Спасибо, нам очень понравилось всё, что вы сделали!
Это было великолепно! Были в составе 3 взрослых и двух детей 12 и 15 лет. Все смотрели на одном дыхании, хотя спектакль идёт 3 часа с антрактом. Время пролетело незаметно.
Драмтеатр представил премьеру спектакля «Тартюф»
Нажимая на кнопку «Отправить» вы даёте свое согласие на обработку персональных данных Неаполитанские каникулы 27 ноября, сб14:00 Сейчас здесь появится ссылка на оплату билетов Купленные билеты придут вам на почту, дальше нужно предъявить в кассе театра перед началом спектакля. Его можно распечатать или показать на экране телефона.
Однако удивил Илья Дель, игру которого я видел неделей ранее в другом театре — я узнал его только в самом конце. Харизма Александра Новикова, наивная робкость Виктории Волоховой, как и игра всей труппы, вызывают отдельные эмоции.
Известные герои произносят знакомые реплики, но их характеры кажутся совсем иными. Поначалу тебя охватывает недоумение: в слишком осовремененной трактовке «Тартюфа» на русский лад взять хотя бы сцену на вокзале со стариком Оргоном или же появление пристава Лояль в шубе и форме русской милиции не хватает Франции 17 века, старинных декораций и костюмов. Но затем проникаешься философской толикой и глубоким социальным смыслом «Тортюфа».
Можно смеяться и плакать, но попадать в такую ловушку совсем не хочется.
С другой стороны, оказавшись в тяжелой жизненной ситуации, превращается в плакучего ребенка. Как мы помним, в финале пьесы Тартюф пытается отсудить у своего бывшего благодетеля дом и поместье. Но домашнего тирана Оргон сотворил своими руками. На дурака не нужен нож Олег Федоров исполняет роль Тартюфа очень убедительно — подлец и мошенник, при каждом удобном случае лицемерно характеризующий себя: «Ничтожнейший из всех, живущих в мире сем».
Он волочится за женой хозяина и в спектакле впервые появляется лишь в конце первого действия именно с целью соблазнения в образе современного прощелыги, этакого офисного бездельника в приталенном пиджаке и узких брюках. Тартюф откровенно домогается Эльмиры: «Как я ни набожен, но все же я — мужчина». Свидетелем становится Дамис. В художественном решении сцены разоблачения Тартюфа отметим сценографию спектакля и работу художника Сергея Илларионова и художника по свету Константина Бинкина. Так как действие происходит в наши дни, Дамис не просто подслушивает признания Тартюфа, а снимает их на видеокамеру.
Сам показ «документалки» стилизован под Каннский кинофестиваль — красная ковровая дорожка, гости в вечерних туалетах с шампанским, в первом ряду кресел сам Оргон, которому крупным кадром демонстрируют непристойное поведение любимца. Напротив, он в гневе лишает сына наследства и переписывает его на Тартюфа. Вечный обманщик Правду Оргон все же узнает — Эльмира прячет его под стол перед повторным свиданием с мошенником.
Обычно отвечаем на следующий рабочий день, но постараемся быстрее.
Драмтеатр представил премьеру спектакля «Тартюф»
Тартюф-Сталкер легко внушает жертве нужное желание, он сам и есть материализованное желание чего угодно – святости, дикого секса, богатства, убийства. 2 декабря Рязанский областной театр драмы представил ценителям искусства спектакль «Тартюф» по пьесе Жана-Батиста Мольера. «Рязанские новости» побывали на показе и. В этом спектакле я не озадачивался проекцией, какими-то большими визуальными эффектами, хотелось максимально классического варианта. Тартюф в спектакле Филиппа Григорьяна – не пошлый дурак, как писал Белинский, а вселенское зло, не скрывающее своей смертоносной, вампирической природы, Оргон. Длительность спектакля: 2 часа 30 минут.
Драмтеатр представил премьеру спектакля «Тартюф»
Главная сила спектакля — блистательный актерский ансамбль. Легко и в лучшем смысле слова театрально пышно, празднично и при этом точно артисты разыгрывают историю о том, как хитроумный интриган и фальшивый святоша Тартюф проник в семью Оргона, разбогатевшего буржуа, у которого вдруг возникла потребность «подумать о душе». Голосуй за наш «Тартюф! У Самарского академического театра драмы им. Горького есть возможность получить «Приз зрительских симпатий» фестиваля — конкурса «Биеннале современного искусства. Уроки режиссуры» 2022. На сайте фестиваля уже открыто голосование.
Итоги фестиваля подведут 13 декабря. Желаем нашим артистам удачи и голосуем за Самарский драматический театр! Станиславского и В. Немировича-Данченко в «Славянском базаре», судьбоносной для русской и мировой культуры, а также творческому наследию великих основателей Художественного театра. В конкурсной программе — работы наследников идей Станиславского по «прямой», тех, кто развивает этику, цели и ценности режиссерского репертуарного театра в XXI веке в столицах и провинции. Фестиваль проходит при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Режиссер подчеркнул, что сложность постановки, помимо стихотворного текста, заключается в том, чтобы она не показалась банальной или наивной. Насколько мы бываем доверчивы, наивны, открыты и как можно легко обмануть наши открытые сердца, — отметил Сергей Васин. Но при этом, чтобы наши режиссерские интерпретации не нарушили это великое драматургическое произведение. Оксана Чигрина, фото автора.
Актеры — молодая труппа Таганки, среди которых выпускники Мастерской Брусникина, Мастерской Голомазова и др. В роли Оргона — Василий Уриевский, известный широкой аудитории своим участием в проекте «Голос» Фото: Татьяна Китинг В репертуаре театра теперь два «Тартюфа»: в 1968 году эту пьесу Мольера поставил Юрий Любимов, и спектакль до сих пор идет на Таганке и пользуется неизменным успехом. Новая постановка «Le Тартюф. Комедия» свежа, актуальна и выполнена в лучших таганковских традициях. На сцене — еще одна сцена, уходящая трапецией куда-то ввысь по наклонной, что-то сродни комедии дель арте. На лицах артистов — маски, нарисованные толстым слоем грима, — застывшие выразительные гримасы. Новая постановка высмеивает не только показного святошу Тартюфа, который умеет втереться в доверие, постоянно ссылаясь в своих речах на Бога и христианские заповеди, а на деле являясь самым отъявленным лгуном и грешником, но и всех тех, кого Тартюф пытается одурачить. Для Муравицкого все персонажи Мольера виноваты в том, что их облапошили, в том, что такой вот Тартюф поселился у них в доме. Он решил назвать спектакль «Le Тартюф. Комедия» и поставил перед именем собственным определенный артикль. Во французском языке подобное употребление артикля носит уничижительный и фамильярный оттенок — «Ох уж этот Тартюф», «Тот самый Тартюф». Текст Мольера, который знают и помнят многие, звучит здесь современно и заставляет зрителей безудержно и искренне смеяться. Достигается это в первую очередь за счет актерской игры: артисты отчаянно комикуют, гримасничают, у каждого из них свой необычный говор, свой способ произносить слова на французский манер. Но в основном смех рождается из мизансцен, из крикливой, площадной и даже в чем-то грубоватой манеры существования артистов, из интонаций и подтекста.
По знаменитой пьесе Жана-Батиста Мольера: в Театре Моссовета представили «Тартюфа»
ГБУК г. Москвы «Московский театральный центр «Вишневый сад» под руководством на» уведомляет Вас об отмене спектакля «Тартюф» запланированного на «2» июня 2023 года в 19. Спектакль Марчелли не о показном святоше Тартюфе, который втирается в доверие к глупому Оргону, отбирает у него нажитое непосильным трудом. До середины спектакля Тартюфа на сцене не видно — о нем лишь разговоры.
Взрывоопасный "Тартюф": до чего тюменцев довел самый известный лицемер в истории театра
Средство массовой информации, Сетевое издание - Интернет-портал "Общественное телевидение России". Главный редактор: Игнатенко В. Адрес электронной почты Редакции: internet otr-online.
Тогда Мольер направил Людовику XIV письмо, в котором пригрозил, что не будет больше писать, если нападки не прекратятся. В 1669 году с комедии сняли запрет, и тогда она получила новое название «Тартюф, или Обманщик». Главному герою вернули старое имя, но не церковный чин. С тех пор никаких изменений не было. Спектакли успешно играли на сценах самых прославленных мировых театров.
Случилось это в 1968 году. Чуть больше полувека спустя герои вновь возвращаются на эту сцену. Правда, спектакль уже совсем другой. Она появилась в Италии в середине XVI века и стала предшественником пантомимы. Во Франции площадная комедия тоже быстро обрела популярность — в этой стране традиции фарса были сильны, и публика встречала на ура каждую новую постановку. В отличие от итальянцев французские актеры не надевали масок, а только лишь белили лицо мукой. В Театре на Таганке не стали пренебрегать традицией; на лицах артистов мы видим замысловатый грим с обязательными белилами. Мы привыкли к русскому психологическому театру, как мне кажется, русским артистам не присущ такой жанр.
Казалось бы, очень просто сыграть артистов, которые веселятся на сцене, на площади, но для исполнения этого пришлось потрудиться. Это самое сумасшедшее в хорошем смысле , что может быть для российского артиста», — говорит Павел Комаров, исполнитель роли Дамиса.
А как хорош С. Я не ожидала от спектакля чего-то особенного, потому как думала, что лучше фильма с Боярским и другими известными актерами врятли кто-то сыграет... Спектакль с Сергеем Барковским и Дмитрием Сутыриным- просто отличный! Спасибо большое актерам, театру и всем!!! Великолепная работа актеров и режиссера Андрея Андреева, минимализм в декорациях, яркие костюмы, суть спектакля легко можно перенести в сегодняшний день, тема такого ловкого мошенничества актуальна и наши дни! Замечательный спектакль!
Всем рекомендую! Люди аплодировали стоя! Очень понравился! Барковский действительно гений! Мы, конечно, как старые и истинные ценители театра,сходили. Я не могу сказать,что спектакль оставил сильное впечатление. Хотя,декорации и игра цвета в костюмах порадовала,взбодрила и была приятна глазу. Яркие краски,шахматные вариации,не плохо.
Но Тартюф-это не Барковский,хотя могло получиться. Но ведь,как актер понимает роль,как пропускает через себя,так и выходит. Видимо,что-то не проходит.
Артисты должны развиваться, двигаться в этом направлении и мы все с невероятным трепетом отнеслись к этой постановке.
А так как наш театр академический, мы должны осваивать огромное театральное поле драматургии — это русское классическое наследие, и западная классика, и современные произведения, — прокомментировал Сергей Васин. Режиссер подчеркнул, что сложность постановки, помимо стихотворного текста, заключается в том, чтобы она не показалась банальной или наивной. Насколько мы бываем доверчивы, наивны, открыты и как можно легко обмануть наши открытые сердца, — отметил Сергей Васин.
Тартюф как Джокер: почему новый спектакль Юрия Муравицкого сразу стал хитом
Статья автора «Вечерняя Москва» в Дзене: В Театре Моссовета Евгений Марчелли представил «Тартюфа» по знаменитой пьесе Жана-Батиста Мольера. В Московском драматическом театре имени Пушкина состоялся благотворительный показ спектакля «Тартюф». Режиссёр вахтанговской школы поставил в Мурманском драматическом театре «Тартюфа» как спектакль-репетицию. Сегодня посмотрели новый спектакль из репертуара нашего Старооскольский театр для детей и молодёжи «Тартюф» Как всегда: б р а в о! До середины спектакля Тартюфа на сцене не видно — о нем лишь разговоры. Спектакль "Тартюф".
Тартюф в Театре имени Ленсовета: Это, конечно, весело, но…
Луспекаева прошла премьера спектакля «Тартюф» по пьесе Жана Батиста Мольера. Главный режиссер театра и режиссер постановки Сергей Васин отметил, что бессмертная классика Мольера является для актеров шагом вперед. Для них это не просто шаг вперед — это сложная театральная история. Артисты должны развиваться, двигаться в этом направлении и мы все с невероятным трепетом отнеслись к этой постановке.
Появление хозяина дома вколачивает последний гвоздь в надежды освободиться от лицемерного подлеца. Тиран внутри В следующей сцене г-н Оргон, вернувшись домой, прежде всего завешивает стены и двери огромными изображениями обожаемого Тартюфа. В спектакле они похожи на рекламные плакаты перед выборами. Отметим: Оргон вполне соответствует образу, задуманному Мольером.
Он человек, в общем, слабый, без стержня. Капризный самодур по отношению к детям — сгоряча лишает сына наследства, требует замужества дочери с ненавистным ей Тартюфом. С другой стороны, оказавшись в тяжелой жизненной ситуации, превращается в плакучего ребенка. Как мы помним, в финале пьесы Тартюф пытается отсудить у своего бывшего благодетеля дом и поместье. Но домашнего тирана Оргон сотворил своими руками. На дурака не нужен нож Олег Федоров исполняет роль Тартюфа очень убедительно — подлец и мошенник, при каждом удобном случае лицемерно характеризующий себя: «Ничтожнейший из всех, живущих в мире сем». Он волочится за женой хозяина и в спектакле впервые появляется лишь в конце первого действия именно с целью соблазнения в образе современного прощелыги, этакого офисного бездельника в приталенном пиджаке и узких брюках.
Тартюф откровенно домогается Эльмиры: «Как я ни набожен, но все же я — мужчина».
Поэтому произведение зазвучало несколько иначе. Появились вкрапления сленга, острота и пропали устаревшие выражения. Первый показ этой постановки прошел около двух месяцев назад. Однако интерес зрителей к спектаклю не угасает.
Полный зал пришел на представление. В завершении спектакля рязанцы и гости города отблагодарили артистов бурными аплодисментами.
Текст Мольера, который знают и помнят многие, звучит здесь современно и заставляет зрителей безудержно и искренне смеяться. Достигается это в первую очередь за счет актерской игры: артисты отчаянно комикуют, гримасничают, у каждого из них свой необычный говор, свой способ произносить слова на французский манер. Но в основном смех рождается из мизансцен, из крикливой, площадной и даже в чем-то грубоватой манеры существования артистов, из интонаций и подтекста. Помимо актеров, по бокам на основной сцене — музыканты. Сценки перемежаются музыкальными интермедиями, артисты исполняют незамысловатые французские песенки. Но музыка не только разбавляет основное действие, она постоянно «озвучивает» персонажей, акцентируя внимание на отдельных пассажах.
Более того, персонажи нередко, произнося свои монологи, внезапно принимаются петь: кто читает свой текст как рэп, кто исполняет арию, кто романс, кто частушку музыку к спектаклю написал французский композитор Луи Лебе. И это тоже получается у них смешно, оригинально и задорно. Фото: Татьяна Китинг Фото: Татьяна Китинг Фото: Татьяна Китинг Художник Галя Солодовникова создала совершенно феерические костюмы: вот входит высоченная госпожа Пернель Надежда Флерова — в длинных черных одеждах, да еще и в ботинках на внушительной платформе, с палкой в руке — как будто черт из преисподней, она нависает над всеми остальными персонажами и грозно их наставляет. Оргон — с выпирающим животом, в нежно-розовом костюме с элегантным жабо, с алым маникюром и перстнями чуть ли не на каждом пальце и всегда изумленными, немного испуганными глазами — трогателен и беззащитен в своей слепой любви и поклонении Тартюфу. Его жена Эльмира Дарья Авратинская — в роскошном платье тоже розового цвета и кислотными, стоящими колом волосами — надменная, хитрая и властная дама. Дочь их Марианна Полина Куценко — ее полная противоположность, она еще совсем ребенок, в ее комнате — целая коллекция плюшевых игрушек, которые она почти не выпускает из рук. Своими механическими движениями и тоненьким голоском она и сама напоминает заводную куклу. Не менее колоритны и другие персонажи: брат Марианны Дамис Павел Комаров — толстопузый, неуклюжий добряк с голубыми волосами.