Чтобы не разглашать подробности сюжета, режиссер говорил всем, что делает научно-фантастический фильм с мысленной архитектурой. Никита Аргунов в создании фильма «Кома» являлся режиссером, сценаристом и специалистом по компьютерной графике. Смотреть онлайн фильм Начало (Inception, 2010) в онлайн-кинотеатре Okko.
Кристофер Нолан начинает работу над следующим проектом
В итоге ни один из них не теряется в кадре и совершенно не кажется лишним, гармонично вписываясь в общее повествование. Промо фильма «Начало» Неоднозначная концовка В «Начале» Кристофер Нолан вернул нас к хрестоматийной истине о том, что путь всегда важнее цели — финал фильма не должен оправдывать его существование и уж точно не обязан отвечать ожиданиям зрителей. Продвигать подобные идеи в сфере большого студийного кино, где все заточено на кассовые сборы, — невероятно сложная задача, которая прямо противоречит интересам продюсеров. К счастью, Нолану удалось доказать, что концовка, открытая к десяткам различных интерпретаций, лучше уверенного хеппи-энда. И он, конечно же, оказался прав. По большому счету Нолан бросил зрителям вызов, побудив их мыслить самостоятельно, а не просто получать удовольствие от просмотра, окончательно перенеся «Начало» из ниши типичного попкорнового удовольствия в разряд большого авторского кинематографа. Кристофер Нолан на кадре из фильма «Начало».
Фонетически, «Кобб» означает «мечта» khwab на санскрите, хинди, урду и пенджаби. В фильме Кобб мечтал попасть обратно домой.
Название фильма, выполненное в стиле лабиринта, напоминает логотип производственной компании Кристофера Нолана «Syncopy». Это первый оригинальный фильм Кристофера Нолана со времен «Преследования» 1998. Все остальные его фильмы были либо ремейками, либо экранизациями книг или комиксов. Леонардо ДиКаприо был первым и единственным кандидатом на роль Кобба. Впервые Кристофер Нолан представил идею для будущего фильма студии Warner Bros. Студии проект понравился, и Нолан получил зеленый свет. Однако в то время сценарий еще не был написан и существовал только в голове у автора. Кристофер посчитал, что ему будет проще написать сценарий, не заключая предварительного контракта, и затем презентовать его студии. По его словам, тогда он рассчитывал завершить сценарий за пару месяцев: ему всего лишь нужно было перенести готовый текст на бумагу.
Однако работа над сценарием заняла у Нолана почти восемь лет. Фильм доставлялся в кинотеатры под названием Hour Glass.
Ведь в данном случае его герои — лишь сложносочиненные аргументы для стройных кинематографических выкладок. Да, в основе «Начала», конечно, формула фильма-ограбления, которую сам Нолан небезосновательно называл «безэмоциональной» и годами, пока переписывал сценарий, пытался имплантировать в нее достойный мотив для последнего преступления, которое ради любви совершает герой ДиКаприо. Главная жанровая деталь в данном случае — серьезный фокус на подготовительном периоде спецоперации, который проводится едва ли не более вдохновенно, чем сама афера.
Но, кроме того, в бесконечных перелетах по разнообразным всемирным локациям заметны следы влияния бондианы при этом полностью отринуты другие шпионские атрибуты и прочее тяжелое генетическое наследие неубиваемой британской франшизы, которая у Нолана наверняка в крови , затяжные экшен-сцены явно вдохновлены современными сверхскоростными боевиками, а котийяровская femme fatale явно гостья из нуара. В общем, если Нолан и аппроприирует приемы, придуманные до него, то сочетает он их как минимум в небанальной конфигурации. Скажем, таковы уже упомянутые кунштюки со временем. В «Интерстелларе» Нолан благодаря фокусам со временем, что бежит с разной скоростью в разных точках пространства, и скороспелой семейной драме, которую удается присочинить благодаря этому, лавирует, уворачиваясь от тяжелых и неизбежных в случае жанра научной фантастики самых главных вопросов о жизни, вселенной и всем таком. В «Дюнкерке» параллельные временные потоки — и вовсе лишь композиционное оправдание того, что суровое военное кино распалось на три почти независимые новеллы прямо у него в руках.
Кристофер Нолан на съемках фильма «Начало» Если закрыть глаза на откровенно позерский пролог, сделанный ради кольцевой структуры, то окажется, что «Начало» устроено предельно прямолинейно, едва ли даже не предсказуемо сюжет продвигается по привычным актам — и ныряет в заботливо подставленный открытый финал. Сперва может запутать размытие границ между эпизодами, которые происходят в предположительной реальности и гипотетическом сновидении. Но это не маскировка и не попытка нагнать туману — напротив, совершенно умышленное решение: никакой разницы между явью и грезой Нолан не видит и наглядно демонстрирует это в открытом финале, который не нуждается в однозначной трактовке. Кроме того, смущают сны внутри снов во второй половине фильма, где Кобб с бандой совершают проникновение в чужое сознание, но для нашего удобства Нолан полностью проговорил их необходимость согласно внутренней мифологии фильма и синхронизировал все слои реальности по времени. Если бы в кино было бы уместно показать диаграмму или иную инфографику, которая бы пояснила происходящее, Нолан бы показал, несомненно.
Другими словами, у этого кино нет ни одной лишней степени свободы, ничто в нем не пущено на самотек, никакой самодеятельности или импровизации, его траектория предначертана заранее. И это на самом деле парадоксальный подход, учитывая, что в «Начале» Нолан впервые заходит на территорию сюрреалистичного, подсознательного — сон, а уж тем более метасон греза внутри грезы, возгонка подсознательного, возведенного в куб , должны бы по идее поражать фантасмагоричностью, демонстрировать нам то, о чем мы бы и подумать не могли и что мы бы вместе с режиссером не могли бы предусмотреть. Но в этом и заключается ключевая особенность фильма: единственное, что входит в нолановский художественный допуск — рационализация человеческих сновидений. В «Начале» сон — это гиперреалистический опыт, где лишь незначительным деталям подсознания позволено быть сюрреалистичными. Кроме того, опыт этот более не индивидуален: бывшее ранее непознаваемое пространство размыкается и вмещает в себя другие сознания о том, как конкретно это работает, Нолан благоразумно умалчивает — походя упоминается о некоем решающем все вопросы препарате сомнацине, и только.
Проще говоря, сон стал подчиним законам прагматики. А это значит, что в мире «Начала» каждый человек при должной сноровке может логически проанализировать свое подсознательное — или это могут сделать за вас может, и не по вашему желанию, а вопреки вашему нежеланию специально обученные люди. Существует вполне реальная изучаемая ныне психиатрами техника осознанного сновидения.
В финале, успешно выполнив миссию по внедрению, Кобб возвращается в США, закручивает волчок и выходит на улицу к детям, не дождавшись результата проверки на реальность.
Камера задерживается на тотеме, он слегка покачивается — и тут начинаются титры, а нам остается только гадать, упал ли в конце концов волчок. Кристофер Нолан Фото: Кадр из фильма Для фильма, который до этого четко проговаривал все сюжетные повороты, внезапная спекуляция в последнем кадре стала необычным ходом. Тут же в интернете начали появляться фанатские теории, авторы которых дотошно разбирали «Начало», разыскивая аргументы для своих доводов, простите за каламбур. Ведь в нарочито логичном фильме Нолана должны быть четкие ответы, просто они где-то спрятаны.
Вариантов была куча. К примеру, некоторые отмечали, что в последнем кадре волчок вертится почти в два раза дольше, чем раньше. Не признак ли это, что он так никогда и не упадет? Другие утверждали, что все, что связано с волчком, — просто обман, отвод глаз.
Все дело в том, что, когда Кобб присвоил себе волчок жены, он нарушил правила мира — только хозяин должен знать, что особенного в его тотеме. Наверняка это справедливо и в случаях, когда хозяин умирает. Кристофер Нолан Фото: Кадр из фильма Еще одна популярная теория обращает внимание на обручальное кольцо на пальце Леонардо ДиКаприо, которое то появляется, то исчезает. Ее автор предположил, что в реальности оно есть, тогда как во сне Кобб его не носит.
Может ли кольцо быть истинным тотемом? Тогда получается, что в финале мы видим реальность. Правда, в этом случае непонятно, каким образом происходит тест — кольцо же появляется на пальце не само по себе. А что насчет детей?
Лучшие фильмы Кристофера Нолана
- Эксклюзив Filmzru! Смешарики Начало | Режиссер Денис Чернов о работе над фильмом
- Спустя 8 лет раскрыт финал фильма «Начало»
- Режиссер Нолан рассказал о смысле финала фильма «Начало»
- Кристофер Нолан объяснил концовку «Начала» - | Новости
- «Начало» и его финал: мнение режиссера Кристофера Нолана | 22.06.2023 | NVL
Фильм "Начало": смысл и содержание
Кто режиссер и исполнитель главной роли в фильме "Малыш"? Режиссер "Темного рыцаря", "Интерстеллара" и других невероятно успешных фильмов Кристофер Нолан во время своей напутственной речи выпускникам Принстона 2015 года рассказал, что, по его задумке, означает последняя сцена в фильме "Начало". Кто режиссер и исполнитель главной роли в фильме "Малыш"? Режиссер "Темного рыцаря", "Интерстеллара" и других невероятно успешных фильмов Кристофер Нолан во время своей напутственной речи выпускникам Принстона 2015 года рассказал, что, по его задумке, означает последняя сцена в фильме "Начало". 6. «Начало» стало первым фильмом Тома Беренджера со времен «Тренировочного дня», добравшимся до киноэкранов США.
Кристофер Нолан начинает работу над следующим проектом
Режиссер Глеб Панфилов остался в истории не только отечественного кинематографа, он был звездой мирового кино, заявил РИА Новости режиссер Константин Богомолов. В статье анализируется фильм "Начало" режиссера Кристофера Нолана. Увлекательный триллер об опасных путешествиях по чужим снам и поисках утраченного счастья не оставит равнодушными как любителей головоломок, так и сильной драмы. Увлекательный триллер об опасных путешествиях по чужим снам и поисках утраченного счастья не оставит равнодушными как любителей головоломок, так и сильной драмы.
Лучшие фильмы Кристофера Нолана
- «Рейв», «Начало» и «Молочные зубы». Что покажут в кино на этой неделе
- В печатном номере
- Между сном и реальностью: актер из фильма «Начало» раскрыл смысл финальной сцены
- Режиссёр Гайдай. Начало
Фильм "Начало": смысл и содержание
Режиссер «Начала» и «Довода» хочет разорвать отношения с Warner Bros. Фантастика, боевик, триллер. Режиссер: Кристофер Нолан. Кобб – талантливый вор, лучший из лучших в опасном искусстве извлечения: он крадет ценные секреты из глубин подсознания во время сна, когда человеческий разум наиболее уязвим. научно-фантастический боевик 2010 года[4][5][6], написанный и снятый режиссером Кристофером Ноланом, который также продюсировал фильм вместе со своей женой Эммой Томас. «Нача́ло» (англ. Inception, буквально — начало процесса или организации, зарождение, исток; по сюжету — искусственное инициирование третьими лицами зарождения определённой идеи. В статье анализируется фильм "Начало" режиссера Кристофера Нолана. «Начало» – фильм культового режиссера Кристофера Нолана с Леонардо ДиКаприо и Джозефом Гордоном-Левиттом в главных ролях, принесший своим создателям четыре «Оскара».
Кристофер Нолан спустя 13 лет высказался о неоднозначной концовке «Начала»
Режиссер настолько негативно воспринял новую бизнес-модель кинокомпании, что теперь намерен разорвать с ней все отношения. Господин Нолан проработал с Warner Bros. Такое отношение к людям, вложившим многое в свои фильмы, просто неприемлемо.
Он добавил, что не следует рассматривать мечты и реальность отдельно друг от друга — это все части одной действительности. Фильм-головоломка «Начало» Inception вышел в 2010 году. Картина рассказывает о группе преступников, которые специализируются на краже промышленных секретов непосредственно из снов своих жертв. При бюджете в 160 миллионов триллер собрал в мировом прокате свыше 810 миллионов долларов, став одним из самых успешных проектов Нолана. Как сообщал «Югополис» ранее, главная загадка фильма Кристофера Нолана «Начало», вероятно, была зашифрована в именах главных героев.
В действительности, название фильма на русском должно звучать хотя бы как «Внедрение», поскольку именно такой перевод данного термина употребляется в фильме. Выброс англ. Осуществляется посредством «опрокидывания» спящего человека, нарушения его равновесия: вестибулярный аппарат спящего, действующий на физиологическом уровне, за пределами сознания, должен сообщить мозгу об опасности и заставить его пробудиться.
Однако во время многоуровневого сна выброс можно осуществить только для тех, кто находится на один сон глубже [27]. Для снов внутри других снов используется ступенчатая система выбросов. Чтобы предупредить извлекателей о предстоящем выбросе, используется песня « Non, je ne regrette rien », отзвуки которой слышны предупреждённым об этом участникам на всех уровнях сна [28]. Извлекатель англ. Имитатор англ. Во сне способен вжиться в образ любого человека и притвориться его проекцией в чужом подсознании. Обычно имитатор используется для манипулирования объектом. В команде Кобба имитатором выступает Имс, который перевоплощается в Браунинга и в девушку-карманницу. Лабиринт англ. Лимб англ.
Сильное снотворное Юсуфа было опасно именно тем, что даже в случае смерти на третьем уровне сна не произойдёт выброс, — спящий не проснётся, а погрузится в лимб. Лимб можно сравнить с состоянием комы. Попавший в лимб уже не может проснуться естественным образом, пока не кончится действие снотворного, поскольку, как правило, выброс на предыдущем уровне сна не был для него подготовлен или вовсе невозможен, если там он не заснул и, следовательно, может проснуться , а «умер», как в данном случае произошло с Сайто. При этом в лимбе, бесконечно далёком от реальности, почти невозможно осознать собственный сон и решиться на самоубийство, только и способное выбросить спящего на предыдущий уровень. Извлекатели очень боятся лимба, так как считается, что пребывание в нём разрушает разум, не способный выдержать несколько десятилетий призрачного существования как выразился Имс, «куковать в лимбе, пока мозги не высохнут». Однако когда-то Кобб и Мэл провели в лимбе почти 50 лет с точки зрения сна , буквально с нуля создав удивительный мир небоскрёбов, сочетающих также и места из их прошлого. Позже, вернувшись туда с Ариадной, Кобб — вместе с Мэл бывший здесь ранее архитектором и автоматически начавший поддерживать свою предыдущую проекцию — видит лимб опустевшим и рушащимся буквально на глазах, а позже — населённым проекциями, созданными Сайто. Сам термин происходит от религиозного понятия « лимб ». Объект англ. В начале фильма объектом неудавшейся акции Кобба выступает Сайто; в последующей работе Кобба по заказу Сайто — Роберт Фишер.
В сне второго уровня таким объектом для Фишера заявлен Браунинг которого на самом деле имитирует Имс. Проводник англ. В его задачу, прежде всего, входит сбор предварительной информации об объекте и его окружении, помогающей извлекателям понять психику объекта и дающей возможность выстроить стратегию своих действий. В команде Кобба осуществление этой функции возложено на Артура. Проекция англ. Персонажи проекций, в том числе реальные личности, знакомые ему — это не более чем отражения психики самого участника. Пока человек не начинает подозревать, что спит, его проекции подчиняются логике сна. Однако, когда сон становится осознанным , проекции то есть подсознание спящего реагируют на вторгнувшегося в сон извлекателя, стягиваясь к инородному объекту, и нападают на него, пытаясь уничтожить. Члены команды извлекателей удерживают свои проекции, чтобы не привнести их в сон, сами же притворяются проекциями своего объекта. Поскольку Кобб как профессионал всегда осознаёт свои сны, но удержать проекцию Мэл не способен, она, появляясь в каждом из них, всё время атакует Кобба.
Сновидец англ. Сам сновидец тоже присутствует в своем сне, но погрузиться в более глубокие сны не может. В операции Кобба против Сайто сновидцем является Нэш, хотя сам Сайто совершенно уверен, что это его собственный сон; в первом, «ознакомительном» сне Ариадны — она сама, а погрузившийся с ней в совместный сон Кобб выступает в качестве объекта, населяя сформированный Ариадной мир своими проекциями. В самолёте, где к совместному сну подключены Роберт Фишер и вся команда Кобба, первый сон — о дождливом городе — видит Юсуф поэтому он и остаётся в микроавтобусе, когда все остальные засыпают, переходя на второй уровень.
Как и все лучшие фильмы Нолана, «Интерстеллар» поднимает философские вопросы о природе времени, судьбе и взаимосвязи всех вещей.
А на что вы готовы пойти ради любви? Онлайн-кинотеатр Кинопоиск и 10 фильмов на выбор на 6 месяцев Яндекс Плюс 3 999 р. Нолан нашел ответ, в очередной раз обратившись к вопросу времени и связи вещей. Что интересно, Квентин Тарантино считает «Дюнкерк» шедевром, лучшим фильмом Нолана. Но даже такому гению, как Тарантино, потребовалось посмотреть картину несколько раз, чтобы понять, что его коллега действительно имел в виду.
В «Дюнкерке» Нолан представляет события с трех взаимосвязанных точек зрения: земли, моря и воздуха. Действие показано глазами солдат на пляже, гражданских операторов лодок, направляющихся спасать застрявших солдат, и пилотов Королевских ВВС, участвующих в воздушном бою. Все события разворачиваются одновременно. Зритель всегда видит, как действия одних влияют на жизнь и действия других. Нолан никогда не был мастером диалогов, но в «Дюнкерке» беседы между героями и вовсе сведены к минимуму.
Режиссер полагается на интуитивную и иммерсионную технику повествования, чтобы создать ощущение безотлагательности, напряжения и мучительного опыта войны. Вместо того чтобы останавливаться на политике или более широком контексте войны, «Дюнкерк» говорит о человеческом аспекте, изображая коллективные усилия и неукротимый дух простых людей, которые волею судьбы взяли в руки оружие. Картина отражает страх, храбрость и дух товарищества, возникшие среди хаоса и неопределенности войны. Довод 2020 У многих фанатов режиссера список «лучшие фильмы Кристофера Нолана» возглавляет именно «Довод». Ведь в этой картине постановщик использует все трюки из прошлого.
Нолан настолько осмелел, что даже не дал главному герою имя. Он просто Протагонист, главный персонаж истории, где время движется вперед и назад: как в самом времени, так и перед глазами зрителя. Вместо привычной машины времени, что делает «вжух» и перемещает героя на 10, 20 или 100 лет назад, Нолан используется обратную перемотку времени. Герои буквально должны прожить жизнь наоборот, чтобы вернуться в какую-то нужную им точку. В фильме переплетены темы судьбы, свободы воли и последствий вмешательства во время.
Нолан предлагает зрителям разгадать загадки времени и поразмышлять о природе причин и следствий. Картина требует от аудитории активного участия, поскольку представляет собой сложную сеть темпоральной механики и слоев повествования. История развивается с неожиданными поворотами, что держат зрителей в напряжении. Чтобы зрителю не было скучно, Нолан в буквальном смысле заставляет машины, корабли и людей двигаться наоборот, что при первом просмотре «Довода» специально отвлекает от понимания истории. Online-кинотеатр Кинопоиск и 30 фильмов на выбор на 36 месяцев Яндекс Плюс 14 999 р.
Или уже появилась? Или, может быть, вы прочитали этот текст, когда посмотрели «Оппенгеймера» в сервисе подписки? Видите, как время влияет на нашу с вами жизнь. Мы пишем этот текст, когда в сети все шутят о том, сможет ли история про физика-ядерщика собрать больше денег, чем фильм про «Барби». А вы, возможно, читаете его, уже зная ответ.