прикосновение, удар, от toccare - касаться, трогать; испан. tocar, франц. toucher). букв. - прикосновение), виртуозная музыкальнаяпьеса для клавишного инструмента в быстром движении и четком ритме. Токката — первоначально всякое произведение для клавишных инструментов, в современном смысле — инструментальная пьеса быстрого, чёткого движения равными короткими длительностями. Токката — токката ж. Виртуозная музыкальная пьеса для фортепиано или органа, выдержанная в быстром, чётко ритмованном движении.
Что такое Токката? Значение слова Токката в историческом словаре
| Токката что такое tokkata значение слова, Исторический словарь | Токката — первоначально всякое произведение для клавишных инструментов, в современном смысле — инструментальная пьеса быстрого, чёткого движения равными короткими длительностями. |
| Токката — Что такое Токката | Роль токката в различных стилях Что такое токкат в музыке? Термин «токката» происходит от итальянского слова «toccare», что означает «касаться» или «стучать». |
| Закажите проект и монтаж экономичной системы вентиляции по цене ниже рыночной на 20% | В данной статье мы расскажем, что такое токката, ее особенности и история развития. |
Значение слова Токката
В 20—ом веке отношение к «токкате» значительно изменилось. Её развитие, созвучное активным жизненным процессам, стало не только интересным, но и значительным явлением. Композиторы столетия обобщили авторские решения своих предшественников и прогрессивно переосмыслили установленные ими традиции. Достижениями вновь динамично поднимающегося жанра стали не только самостоятельные композиции, весьма напоминающие концертные этюды, такие как произведения Сергея Прокофьева , Арама Хачатуряна, Макса Регера, Андрея Эшпая, но и части циклических произведений Мориса Равеля , Клода Дебюсси, Джорджа Энеску, Пауля Хиндемита, Дмитрия Шостаковича , Родиона Щедрина Интересные факты За неоценимый вклад в развитие жанра Иоганна Себастьяна Баха по праву называют «Королём токкаты», однако рекордсменом по количеству создания произведений данного жанра является знаменитый итальянский композитор Алессандро Скарлатти. В его творческом списке насчитывается двадцать девять токкат. Иоганн Себастьян Бах сочинил более тысячи произведений, пополнивших сокровищницу мировой музыкальной культуры, однако самым популярным творением композитора считается «Токката и фуга» ре-минор. Впрочем, в нынешнее время некоторые музыковеды настойчиво оспаривают авторство Баха этого выдающегося произведения, так как в нём использованы приёмы, не характерные для великого композитора. Композитор очень хотел, чтобы талантливый пианист исполнил это произведение, которое сам Шуман считал самой сложной из своих фортепианных пьес. Впрочем, несмотря на желание автора, Шунке даже не торопился её разбирать. Тогда Роберт, живший с Людвигом по соседству, чтобы побудить музыканта к разучиванию «токкаты» стал иногда наигрывать её в своей комнате, но результата это никакого не давало. Какого же было удивление Шумана, когда он услышал своё произведение, которое длиться почти восемь минут, в безукоризненном исполнении Шунке.
Роберт знал, что музыкант с ним к фортепиано даже не подходил. Впоследствии Людвиг признался: он несколько раз прослушал «токкату», а практиковал её, прокручивая услышанный музыкальный материал в своей голове. Франческо да Милано — итальянский композитор, первым озаглавивший инструментальные виртуозные пьесы гомофонного склада «токкатами», снискал славу величайшего лютниста своего времени. Искусный виртуоз и автор произведений, поражающих слушателей изумительной мелодической красотой, так почитался своими поклонниками, что, как и его современник, легендарный скульптор Микеланджело Буонарроти получил неофициальный титул «иль дивино» - в переводе с итальянского «божественный» Имя Франческо да Милано приобрело известность в Советском Союзе в семидесятые годы прошлого столетия, когда на фирме грамзаписи «Мелодия» вышла пластинка гитариста и лютниста Владимира Вавилова с музыкой времён Ренессанса и Барокко.
Подразумеваются удары литавр — неотъемлемая составляющая фанфар коротких праздничных пьес, которые исполнялись на духовых инструментах и сопровождались ударными. В таком значении слово «токката» употреблялось с конца XIV столетия — современным аналогом тех токкат можно считать туш. Традиция приветственных токкат эпохи Возрождения получила продолжение с рождением оперы — ведь инструментальные вступления к операм не сразу превратились в краткое изложение их содержания музыкальными средствами, не сразу стали вводить в эмоциональную атмосферу спектакля — первоначально это был сигнал к его началу, призывающий публику к вниманию, и нечто в духе фанфары было здесь очень кстати. Вступления такого рода к операм тоже именовались токкатами например, таким вступлением открывается опера Клаудио Монтеверди «Орфей». Но параллельно существовали совершенно иные токкаты. В 1536 г. Они примечательны тем, что композитор создал их специально для лютни, а не переложил из вокальной музыки — для того времени это было новшество. Но если эти первые токкаты были лютневыми, то в дальнейшем название все-таки закрепилось за пьесами для клавишных инструментов слово «токката» в данном случае следовало понимать как удары по клавишам клавесина или органа. Почему музыкантов того времени так привлекало это «ударное» начало?
Чтобы ответить на вопрос: что такое токката, надо обратиться к искусству эпохи Возрождения. Произведения, написанные в то время в жанре оперы, имели обычно небольшую вступительную часть. Токката что это такое и где применяется? С итальянского языка слово токката переводится, как трогать, касаться, а также как удар.
Но, в отличие от таких жанров эпохи возрождения, как ричеркар и чакона, эти сочинения обычно не являлись переложениями популярных песен. Данная музыка чаще всего сочинялась специально для того или иного инструмента и довольно полно раскрывала его возможности и особенности современной на тот момент техники игры. Как правило, такие токкаты писались для органа, хотя известны и произведения подобного рода, созданные для лютни. Первые образцы токкат, которые были записаны при помощи нотных знаков, принадлежат итальянскому композитору Франческо да Милано. Этот деятель музыкального искусства эпохи Возрождения создал целый ряд произведений данного жанра. Почти все его токкаты написаны для лютни. Теперь они исполнялись во время католических месс. Поэтому определение, что такое токката в музыке барокко, можно сформулировать следующим образом. Первоначально это были произведения, которые использовались в качестве вступления к церковным службам в католической традиции. Именно тогда начали появляться первые фуги и мотеты, которые также исполнялись в преддверии мессы. Обычно токката служила вступительной частью к данным произведением. Напротив, чаще всего в 14-15 веках эти инструментальные вступления к фугам и мотетам игрались экспромтом.
Токката в музыке: что это такое и как она звучит
Такие вступления уже применялись во времена Клавдия Монтеферри и Джованни Габриели. Однако, сложное и формальное устройство токкаты в качестве самостоятельного жанра развивалось именно в органной музыке. Органные токкаты занимали важное место в музыкальной культуре Барокко. Именно в этот период они стали иметь фиксированный композиционный план и структуру. В эпоху Классицизма жанр токкаты почти исчез из музыкальной практики, так как в этот период стала преобладать формальная и строгая структура в музыке. Однако, токката не исчезла полностью, и она продолжала развиваться во многих случаях как исполнительская техника для демонстрации виртуозности исполнителя. В XIX веке токкаты снова стали популярными, особенно в виртуозной музыке для фортепиано и органа. В настоящее время токката остается популярным жанром в мире классической музыки. Она исполняется на различных клавишных инструментах, таких как фортепиано, орган и клавесин. В токкатах важна высокая техническая исполнительская мастерство и умение передать слушателям энергию и интенсивность музыкальных произведений. Особенности исполнения токкаты Основной особенностью исполнения токкаты является быстрая темповая характеристика.
Темп токкаты может быть очень быстрым и динамичным, что требует от музыканта отличной координации движений и скоростной техники игры на инструменте. Одна из важных особенностей исполнения токкаты — использование различных техник игры на инструменте.
Работая церковным органистом, он начало богослужения всегда предварял исполнением импровизационных токкат, затем записывал их и издавал. Тем не менее именно в творчестве Фрескобальди «токката» стала утрачивать прикладную литургическую функцию и приобретать светский характер, а кроме того он первым из композиторов в одном из своих сборников объединил токкату и фугу в единый музыкальный цикл. Несмотря на то, что «токката» зародилась в Италии, своё дальнейшее развитие она получила в Германии. Немецких музыкантов с новым жанром познакомил Ганс Лео Хасслер, в молодости проходивший обучение в Венеции у Андреа Габриэли. Впрочем, композиторы Германии новым жанром заинтересовались не сразу, а лишь спустя время. Первыми на «токкату» обратили внимание Дитрих Букстехуде и Иоганн Пахельбель. При этом если Пахельбель сочиняя «токкаты» придерживался норм, установленных Фрескобальди, то Букстехуде отметил их некоторыми нововведениями, к примеру, гомофонный склад «токкаты» раскрасил элементами полифонии. Помимо этого, его композиции, наполненные драматическим накалом, эмоциональной возвышенностью, отличались необычайно высокой степенью виртуозности.
Так, беспрестанно развиваясь, жанр наивысшего пика своего усовершенствования достиг в «токкатах» великого Иоганна Себастьяна Баха. Его творения выделяются глубоким идейным содержанием, богатым тематическим материалом, разнообразием форм и технической сложностью музыкального материала. Сочетая в себе гомофонное и фугированное письмо, они в такой степени совершенны и так эмоционально воздействуют на слушателей, что и в нынешнее время исполняются как самостоятельные концертные номера, а королевой всех «токкат» до сих пор считается композиция из двухчастного цикла «Токката и фуга ре-минор». В следующем за эпохой Барокко периоде Романтизма интерес к «токкате» заметно снизился, и потому крупнейшие композиторы в то время обращались к этому жанру довольно редко. В их творчестве «токката» — это самостоятельное виртуозное произведение, главная задача которого заключалась в демонстрации технических возможностей музыканта-исполнителя. В 20—ом веке отношение к «токкате» значительно изменилось. Её развитие, созвучное активным жизненным процессам, стало не только интересным, но и значительным явлением. Композиторы столетия обобщили авторские решения своих предшественников и прогрессивно переосмыслили установленные ими традиции. Достижениями вновь динамично поднимающегося жанра стали не только самостоятельные композиции, весьма напоминающие концертные этюды, такие как произведения Сергея Прокофьева , Арама Хачатуряна, Макса Регера, Андрея Эшпая, но и части циклических произведений Мориса Равеля , Клода Дебюсси, Джорджа Энеску, Пауля Хиндемита, Дмитрия Шостаковича , Родиона Щедрина Интересные факты За неоценимый вклад в развитие жанра Иоганна Себастьяна Баха по праву называют «Королём токкаты», однако рекордсменом по количеству создания произведений данного жанра является знаменитый итальянский композитор Алессандро Скарлатти. В его творческом списке насчитывается двадцать девять токкат.
Иоганн Себастьян Бах сочинил более тысячи произведений, пополнивших сокровищницу мировой музыкальной культуры, однако самым популярным творением композитора считается «Токката и фуга» ре-минор. Впрочем, в нынешнее время некоторые музыковеды настойчиво оспаривают авторство Баха этого выдающегося произведения, так как в нём использованы приёмы, не характерные для великого композитора. Композитор очень хотел, чтобы талантливый пианист исполнил это произведение, которое сам Шуман считал самой сложной из своих фортепианных пьес. Впрочем, несмотря на желание автора, Шунке даже не торопился её разбирать. Тогда Роберт, живший с Людвигом по соседству, чтобы побудить музыканта к разучиванию «токкаты» стал иногда наигрывать её в своей комнате, но результата это никакого не давало. Какого же было удивление Шумана, когда он услышал своё произведение, которое длиться почти восемь минут, в безукоризненном исполнении Шунке. Роберт знал, что музыкант с ним к фортепиано даже не подходил. Впоследствии Людвиг признался: он несколько раз прослушал «токкату», а практиковал её, прокручивая услышанный музыкальный материал в своей голове. Франческо да Милано — итальянский композитор, первым озаглавивший инструментальные виртуозные пьесы гомофонного склада «токкатами», снискал славу величайшего лютниста своего времени. Искусный виртуоз и автор произведений, поражающих слушателей изумительной мелодической красотой, так почитался своими поклонниками, что, как и его современник, легендарный скульптор Микеланджело Буонарроти получил неофициальный титул «иль дивино» — в переводе с итальянского «божественный» Имя Франческо да Милано приобрело известность в Советском Союзе в семидесятые годы прошлого столетия, когда на фирме грамзаписи «Мелодия» вышла пластинка гитариста и лютниста Владимира Вавилова с музыкой времён Ренессанса и Барокко.
Помимо знаменитой баховской ре-минорной «Токкаты» одним из самых известных произведений с таким заголовком является популярная композиция, которая впервые была исполнена оркестром под управлением Поля Мориа. Это произведение сочинил французский композитор Гастон Роллан, а Поль Мориа так талантливо аранжировал, что оно завоевало любовь и восхищение слушателей во всём мире. Этот виртуозный жанр, зародившийся много веков назад, сегодня пользуется большой популярностью. Наполненные динамизмом, неудержимым движением и захватывающие слушателей своей стихией, токкаты, созданные в разные времена, с завидной регулярностью звучат в концертных залах. Необходимо также отметить, что эта увлекательная творческая форма непрестанно захватывает внимание современных композиторов.
Мендельсона , К. Дебюсси , М. Равеля , С.
Прокофьева , А. Хачатуряна , Д. В XVI—XVIII веках органные токкаты писалась в свободной импровизационной форме, близкой к прелюдии или фантазии; обычно они создавались как вступительная часть инструментального цикла например, циклы токкат у И.
Токката в музыке: что это такое и как она звучит Категория: Важные вопросы 21 ноября 2023, 13:39 Токката — это музыкальная форма, которая относится к инструментальным произведениям. Она обычно исполняется на клавесине, органе или фортепиано. Токката, слово которое происходит от итальянского «toccare» касаться , изначально представляла собой короткое музыкальное произведение, исполняемое на одном инструменте. В токкате часто встречается быстрое и виртуозное исполнение, характеризующееся множеством сложных и быстрых фраз.
Исполнение токкаты требует от музыканта высокой технической подготовки, остроты реакции и отличного чувства ритма. Токката славится своей энергичностью и драматичностью, она способна захватить внимание слушателей своей неповторимой мелодичностью и интересными гармоническими сочетаниями. Одной из самых известных токкат является «Токката и фуга ре минор» Иоганна Себастьяна Баха. Это произведение стало поистине эпическим и считается одним из наиболее сложных произведений для органа. Оно включает в себя быструю, полную эмоций и технических трудностей токкату, а также величественную и грандиозную фугу. Токката в музыке В токкате особое внимание уделяется технике исполнения — она полна живости, гибкости и силы. Различные ритмические фигуры, быстрые пассажи и аккорды создают ощущение непрерывного движения и энергии.
Этот жанр имеет свои корни в барокко — эпохе музыки, когда инструментальная музыка стала все более популярной. Знаменитые композиторы, такие как Иоганн Себастьян Бах и Доменико Скарлатти, внесли значительный вклад в развитие токкаты своими произведениями. В токкате можно услышать различные секции или части, которые отличаются своей атмосферой и характером. Например, вводная секция может быть более медитативной и загадочной, а финальная секция — торжественной и энергичной. Токката остается популярным жанром и в наше время. Многие современные композиторы создают свои собственные интерпретации токкаты, добавляя в нее свежие идеи и современные элементы. Основные характеристики Одна из основных характеристик токкаты — это плотная и богатая соло-лесенка, где играют основную роль руки исполнителя.
Левая рука обычно отвечает за басовые партии и образует гармоническую основу, в то время как правая рука играет быстрые и вимпелоподобные мелодии. Исполнение требует от исполнителя высокой скорости и точности в игре. Токкаты обычно имеют живой и динамичный характер. Они часто начинаются с яркого и энергичного вступления, которое дальше развивается в интригующую и зрелищную композицию. Темп может быть очень быстрым, а динамика может варьироваться от очень тихих и нежных звуков до громкого и мощного звучания. Токката — это также музыкальный жанр, который характеризует мощь и экспрессивность фортепианной музыки.
Что такое токката и что она значит?
| Ответы : что такое токката в музыке? | концертные пьесы, основанные на сопоставлении прелюдийных и фугированных разделов с большой фугой в конце (И. Фробергер, Д. Букстехуде, И. С. Бах). |
| Токката: что это значит и что требуется для ее исполнения | Заканчивая разговор о том, что же такое токката, невозможно не упомянуть об исторических этапах становления этой музыки. |
Значение слова токката
Токката — инструментальная пьеса свободной формы, получившая распространение в XVII—XVIII вв. букв. - прикосновение), виртуозная музыкальная пьеса для клавишного инструмента в быстром движении и четком ритме. Токката развивалась в эпоху барокко в Италии и изначально была способом для клавесинистов проявлять свои навыки импровизации и виртуозности. Токката развивалась в эпоху барокко в Италии и изначально была способом для клавесинистов проявлять свои навыки импровизации и виртуозности. Смотрите еще толкования, синонимы, значения слова и что такое ТОККАТА в русском языке в словарях, энциклопедиях и справочниках. прикосновение) виртуозная музыкальная пьеса для клавишного инструмента в быстром движении и четком ритме.
Что такое токката? история развития жанра
музыкальная пьеса; - название этой виртуозной пьесы в. Вікіпедія - Wikipedia ТОККАТА - (итал. toccata, букв. - прикосновение), виртуозная музыкальная пьеса для клавишного инструмента в быстром. В данной статье мы расскажем, что такое токката, ее особенности и история развития. Токката — первоначально всякое произведение для клавишных инструментов, в современном смысле — инструментальная пьеса быстрого, чёткого движения равными короткими длительностями. Токка́та — первоначально всякое произведение для клавишных инструментов, в современном смысле — инструментальная пьеса быстрого.
Что такое токката и что она значит?
Вы можете отредактировать эту статью, добавив ссылки на авторитетные источники. Эта отметка установлена 9 августа 2012 года. Что такое Posts24. Он открыт для любого пользователя. Основа этой страницы находится в Posts24. E-mail: admin posts24.
При этом преобладает фактурно-фигурационный или даже фактурно-ритмический тематизм, составляющий пластический знак жанра токкаты Клементи, Черни ор. Известное понятие «общих форм движения» в токкате приобретает буквальный смысл: авторы стремятся сосредоточить внимание на образе движения как такового, намеренно отвлекая слушателя от того, что именно движется. Слайд 9 Для токкаты важна интенсивность движения, создаваемая многоуровневой регулярностью метроритма, а также неимитационной полифоничностью фактуры, которая связывает между собой исторически отдаленные образцы жанра. Подчеркнутый динамизм, создающий образ неудержимого движения, захватывающего своей стихией. Этому служат нарушения регулярности, своей неожиданностью дающие новые импульсы движению: многообразные синкопы Шуман , метрическая переменность Барток, Стравинский дробление сильных долей Хачатурян. К этому же призвана и гармония, отличающаяся со времен Баха и до композиторов XX в. Слайд 10 Динамической направленностью отмечены и музыкальные формы, свойственные этому жанру. Для токкаты совсем не типична сложная трехчастная форма с трио как потенциально слишком уравновешенная; это резко отделяет ее от скерцо и смежных моторно-танцевальных жанров.
Образцы фортепианных токкат — у Р. Шумана , Ф.
Мендельсона , К. Дебюсси , М.
Образцы фортепианных токкат — у Р. Шумана , Ф. Мендельсона , К.
Дебюсси , М. Равеля , С. Прокофьева , А.
Токката в музыке: что это такое и как она звучит
| Значение слова Токката | Что же такое токката, когда родился этот музыкальный жанр, и какие качества произведения подразумеваются под словом «токкатность»? |
| Значение слова токката - определение слова токката | это (итал. toccata — прикосновение) виртуозная музыкальная пьеса для клавишного инструмента в быстром движении и четком ритме. |
| Значение слова Токката | Смотреть что такое «ТОККАТА» в других словарях. |
| Статья: Что такое токката | Токката - Виртуозная музыкальная пьеса для фортепиано или органа, выдержанная в быстром, четко ритмованном движении. |
Токката в музыке: что это такое и как она звучит
Решение Была спроектирована и составлена план-схема. Проведены воздуховоды и установлены вытяжные зонты. Задача была выполнена качественно и в срок. Винный бар, ул. Островского Организовать вентиляцию на кухне и помещении зала. Установить кондиционеры. Решение Спроектирована и установлена приточная установка. Установлены вытяжные вентиляторы на кухне.
В XVI—XVIII веках органные токкаты писалась в свободной импровизационной форме, близкой к прелюдии или фантазии ; обычно они создавались как вступительная часть инструментального цикла например, циклы токкат у И. В статье не хватает ссылок на источники см. Информация должна быть проверяема , иначе она может быть удалена. Вы можете отредактировать статью, добавив ссылки на авторитетные источники в виде сносок.
Термин колеблется и разбавляется в сторону дидактического произведения, имеющего исследовательский характер , как среди клавесинистов неаполитанской школы, Дуранте , Леонардо Лео 13 токкат, 1744 г. У Доменико Скарлатти , который называл некоторые из своих сонат токкатой например, Соната К. Композитор Доменико Альберти оставляет шесть токкат. С этими итальянскими музыкантами токката сливается с барочной сонатой. Зачатие токкаты Бенедетто Марчелло. Именно с Алессандро Скарлатти токката берет начало с тенденцией к виртуозности и постоянному движению. Его Toccata nona особенно привлекательна. Он оставляет около сорока работ, в основном рукописных, и все они предназначены для клавесина. Они могут состоять из семи контрастных разделов, включающих фугу, речитатив и вариации. Самая известная из них взята из Primo e secondo libro di toccate , опубликованного в 1723 году. Работа заканчивается 29 вариациями на фолиантах 29 Partite sopra aria della Folia. Скарлатти влияет Генделя стиль клавиатуры , в то время как он не сочиняет токкат, за исключением Токката в G - минор, HWV 586. Это влияние также в работах Баха, особенно в хроматической фантазии и фуги и резки партитуры в Е - минор : введение в форме токкаты - фугато - вернуться к первому разделу.
Чтобы ответить на вопрос: что такое токката, надо обратиться к искусству эпохи Возрождения. Произведения, написанные в то время в жанре оперы, имели обычно небольшую вступительную часть. Токката что это такое и где применяется? С итальянского языка слово токката переводится, как трогать, касаться, а также как удар.
Токката - Toccata
В последствии словом Токката стали обозначать виртуозную музыкальную пьесу для клавишного инструмента фортепьяно или органа в быстром темпе с чётким ритмом, обычно с преобладанием ударной аккордовой техники. К моменту перехода от Возрождения к стилю барокко, данный жанр почти полностью оказался во власти клавишных музыкальных инструментов: органа и клавесина. Обычно токката пишется для клавира или органа, но встречаются также токкаты для других инструментов. Итак в современном мире слову Токката дают два обозначения: Произведение для клавишного инструмента Импровизация на органе на тему церковного песнопения Happy.
В джазе, токката может представлять собой импровизационную композицию, где музыканты играют соло и взаимодействуют друг с другом. В роке, токката может быть частью инструментального произведения или иметь сильную гитарную партию. Токкаты в классической музыке — это высокоформализованные произведения, где важную роль играет контрапункт и полифония. Токкаты в джазе — это обычно неструктурированные и импровизационные, где музыканты могут взаимодействовать и экспериментировать со звуком. Токкаты в роке — это часто энергичные произведения, где гитара играет ведущую роль и имеет много виртуозных пассажей.
Токкаты имеют своеобразное место в музыкальном пантеоне, их сложная музыкальная структура и высокий уровень исполнительской сложности делают их уникальными и увлекательными для музыкантов и слушателей. Характерные музыкальные приемы и гармоническая структура Характерные музыкальные приемы токкаты включают в себя множество перкуссионных элементов, как например, игра на клавишных инструментах, таких как орган или фортепиано. Также в токкате часто используется глубокое педалирование и импровизационные секции, где музыкант может проявить свою технику и музыкальное вдохновение. Гармоническая структура токкаты может быть очень разнообразной. Она может содержать аккордические последовательности, смены тональностей и уникальные гармонические процессы. Часто в токкатах можно услышать полиритмию, когда в разных голосах звучат разные ритмические фигуры. В целом, токката характеризуется своей сложностью и виртуозностью исполнения. Она представляет собой технически и музыкально сложное произведение, которое требует от музыканта большой мастерности и выразительности.
Благодаря своей энергетике и запоминающимся мотивам, токката привлекает внимание и вызывает восторг у слушателей. Эволюция токкаты в музыке Истоки токкаты можно отследить в барокко, где она традиционно ассоциировалась с клавесином. Токкаты барокко были написаны в технике импровизации и часто служили вводной частью к другим музыкальным произведениям. В дальнейшем развитии музыки токката приобретала новые формы и стилистические особенности. В классическую эпоху она была представлена, например, в токкате Джоннансона для органа. С развитием романтизма и национальных школ токката получила новые грани и вариации. Русский композитор С. Васильев написал известную «Токкату» для фортепиано, в которой использовал лаконичные мотивы и полифоническую структуру.
Итальянский композитор Дж. Гарандини написал токкату для гитары, в которой использовал технику арпеджио и пиккато. В 20-м веке токката вошла в репертуар композиторов различных стилей и направлений.
Это употребление встречается в Fiori Musicali 1635 г. Мы находим этот микс с 12- й частью второй книги, Ancidetemi pure по мотивам мадригала Жака Аркадельта , аранжировки для клавишных по типу модели токкаты. В одной итальянской рукописи Chigi Q. Ноты временно отключены. Toccata nona 1637 Джироламо Фрескобальди. После Фрескобальди тенденции к упрощению ритма и гармонии наблюдаются в Стораче , Росси , Строцци и Бернардо Паскини 35 токкат , основных звеньях итальянской клавиатуры между Фрескобальди и Скарлатти филс.
Паскини оставляет произведения под названием токката , тастата , соната и прелюдио. Самым известным из них является Токката со скерцо дель куко. Среди учеников Фрескобальди нельзя не упомянуть скрипача и органиста Микеланджело Росси, который около 1630 года сочинил десять токкат и десять потоков, чьи разделы довольно развиты, богаты пассажами виртуозности, арпеджио, пассажами в речитативном вокальном стиле... Его гармония, в частности , более экстравагантный, чем его хозяин. Мы находим куски Токкаты от Микеланджело Росся , в частности , токкат II и V из своей коллекции , опубликованных около 1630, в некоторой неизмеренной прелюдии по Луи Куперена. Индекс сонат по объему I Пармской рукописи произведений Скарлатти , под названием «tocata» , кусочки коллекции в сонатах К. Термин колеблется и разбавляется в сторону дидактического произведения, имеющего исследовательский характер , как среди клавесинистов неаполитанской школы, Дуранте , Леонардо Лео 13 токкат, 1744 г.
Энциклопедический словарь является некоммерческим проектом, который постоянно развивается. Важную роль в развитии проекта играют наши уважаемые пользователи, которые помогают выявлять ошибки, а также делятся своими замечаниями и предложениями. Вы также можете поддержать проект, оставив комментарий или разместив у себя на сайте или блоге ссылку на энциклопедический словарь.
Что такое токката в музыке
Токката Токката (от 'toccare' — трогать, касаться) — первоначально всякое произведение для клавишных инструментов, в современном смысле — инстру. Смотреть что такое «Токката» в других словарях. Заканчивая разговор о том, что же такое токката, невозможно не упомянуть об исторических этапах становления этой музыки.