И безусловно, сегодня Государственный академический русский драматический театр Узбекистана один из флагманов театрального искусства и его 87-летняя история неотделимая часть узбекского народа. Мы освещаем новости культуры Узбекистана: театр, кино, музыка, история, литература, просвещение и многое другое.
Русский драматический театр Узбекистана отметил 80-летие
Ташкентский театр русской драмы (АРДТУ) имеет многолетнюю историю: в октябре 2022 года ему исполнится 88 лет. История русского драмтеатра в Ташкенте уходит в 1934 год. Азербайджанский государственный академический русский драматический театр имени а является одним из ключевых участников культурно-гуманитарного сотрудничества между Россией и Азербайджаном.
Русский драматический театр в Ташкенте
Реконструкция театра длилась с 5 сентября 2021 года по апрель 2023 года. Всего было потрачено 5 миллионов долларов — эту сумму выделило правительство Узбекистана.
Версия для слабовидящих Новости 24. Басангова прибыла в столицу Узбекистана город Ташкент. Спектакль «Пришельцы в виртуальном мире», премьера которого состоялась в начале апреля, приехал участвовать в фестивале!
Театр открылся после капитального ремонта. Заместитель председателя Кабинета министров напомнил, что решение о реконструкции театра было принято два года назад, когда президент Садыр Жапаров посетил Узбекистан. Сегодня наши уважаемые президенты Садыр Жапаров и Шавкат Мирзиеев взяли курс на интенсивное развитие и национальный подъем, глубокую взаимную социально-экономическую и культурно-гуманитарную интеграцию.
Современное по тем временам сооружение в течение многих лет было популярно среди ташкентцев — «в нем проходили учебные занятия, поэтические встречи и концерты, выступали барды, гипнотизёры, учёные и дипломаты, именно там прошла первая дискотека с показом слайдов», сообщает хокимият. Автор сайта yep. Некогда интерьер Дома знаний Помню также, как в Доме знаний вживую увидела знаменитую советскую «миледи» — Маргариту Терехову, представлявшую в Ташкенте фильм Андрея Тарковского «Зеркало» 1974 года. Архитекторы Дома знаний в Ташкенте — Ирина Демчинская, Юрий Мирошниченко, Светлана Шуваева не только создали максимум удобств для зрителей, но и удачно вписали постройку среди исторических зданий. Многим памятна оригинальная мозаика в фойе, пишет хокимият.
Малый театр России покажет спектакли в Ташкенте в сентябре
| Театр Образцова привезет в Узбекистан пять спектаклей - Российская газета | В Государственном академическом русском драматическом театре Узбекистана состоялась сдача спектакля «Старик, девушка, молодой человек и какая-то женщина» художественному совету театра и представителям Министерства культуры Республики Узбекистан, а после. |
| Русский драматический театр Узбекистана - история театра, актёры - Кино-Театр.Ру | 8 ноября 2023 года в Ташкенте завершилась творческая встреча четырех русских драматических театров Республики под символичным названием «Сердца четырех». |
| Национальный драматический театр им. Б. Басангова | Новости | 85-й театральный сезон был открыт в Академическом русском драматическом театре после реконструкции здания, сообщили в пресс-службе хокимията Ташкента. |
| В Ташкенте реконструировали здание русского драматического театра | «Русские сезоны» стартовали в Узбекистане, где российская культура и искусство будут представлены в течение года. |
| Sorry, your request has been denied. | История русского драмтеатра в Ташкенте уходит в 1934 год. |
«Шутники» и «Своим голосом»: «Сатирикон» посетил с гастролями Ташкент
| Выпускники ГИТИСа поставили спектакль в Ташкенте | Государственный академический русский драмматический театр объявляет об открытии 89-го театрального сезона музыкальной комедией «Ханума» по пьесе Авксентия Цагарели в постановке заслуженного артиста Республики Узбекистан Валихана Умарова. |
| «Русские сезоны» – впервые в Узбекистане | Открытие Ташкентского русского драматического театра состоялось 21 октября 1934 года спектаклем по пьесе а «Интервенция». |
| Новости - Русский дом в Ташкенте | В 1936 году театру присвоено имя русского писателя Максима Горького. Учреждение сыграло значительную роль в развитии театральной культуры Узбекистана. |
| Три дня петербургского театра в Ташкенте | Мы освещаем новости культуры Узбекистана: театр, кино, музыка, история, литература, просвещение и многое другое. |
| Горьковская трагедия на сцене в Бишкеке — 12 фото со спектакля театра из России | Академический русский драматический театр Узбекистана — один из старейших театров Узбекистана, создан в 1934 году; в 1967 году театру присвоено почётное звание академического. |
В МИЦА обсуждены перспективы повышения квалификации сотрудников Института
- Три дня петербургского театра в Ташкенте
- Туризм: динамика развития сферы в Наманганской области
- Похожие новости
- «Русские сезоны» – впервые в Узбекистане
- В печатном номере
- Выпускники ГИТИСа поставили спектакль в Ташкенте
Русский драматический театр Узбекистана отметил 80-летие
В связи с аномальными морозами запланированные на 12-15 января спектакли в Государственном академическом русском драматическом театре в Ташкенте не состоятся. Мы освещаем новости культуры Узбекистана: театр, кино, музыка, история, литература, просвещение и многое другое. История театра Ташкентский русский драматический театр открыт 21 октября 1934 года. Интересные новости и события. Афиша театров в городе Ташкент 2023 год. Низкие цены на билеты от официальных продавцов. Русский драматический театр Узбекистана - история театра - Русский драматический театр Узбекистана предупредил зрителей о переносе открытия нового сезона, Новости Узбекистана. Гамлет-шут Русский драматический театр, Ташкент, Узбекистан Не единожды в истории мирового театра встречались смелые актрисы, которые отваживались примерить на себя главную мужскую роль репертуара всего мира.
Театр в музее
Основная заслуга творческого роста и успехов театра за последние более чем 20 лет принадлежит его руководителю, заслуженному деятелю искусств Республики Узбекистан Наби Абдурахманову. Он пришёл в театр в 1991 году с группой артистов из созданного им Театра-Студии «ДАРД» — со сложившейся эстетикой и твёрдым убеждением «строительства» нового театра, живо отвечающего веяниям времени. В 1991 году при театре была открыта Школа-студия драматического искусства, где обучаются мастерству и другим дисциплинам будущие актеры. Лучшие выпускники Школы-студии вливаются в труппу театра. Сегодня спектакли театра завоевали любовь не только своих ташкентских зрителей, но и широко известны за пределами Родины.
За короткое время Молодежный театр Узбекистана вошел в число лидирующих творческих коллективов страны, любимых и по достоинству высоко оцененных за пределами Узбекистана.
Они просто поражают мощью коллективного действия, выстроенного балетмейстером Анной Трениной с удивительной четкостью и, я бы сказал, азартом. Порой просто забываешь о театральности происходящего — полное ощущение степи, табуна скакунов и ватаги молодых парней, демонстрирующих свою удаль наездников. Терпеть не могу вечного навязывания видео в сегодняшнем театре, но как изящно, аккуратно, точно это сделано здесь художник видеоряда Шерзод Игамназаров.
И если бы у меня был «Оскар» в руках, я бы без сомнения отдал его исполнителю главной роли Амалю Сейд-Оглы — молодой парень играет с таким сердцем, с такой наполненностью каждой фразы, с такой проникновенной интонацией, что в финале я заплакал — и своих слез не стыжусь. Считаю, что этот спектакль обязательно надо показать в России, и буду всячески этому способствовать. Сцена из спектакля «Волки и овцы». И, наконец, самый сложный случай — «Волки и овцы» Государственного академического русского театра Узбекистана.
Театр этот хорошо знают в России, видели немало удачных постановок, но жизнь в любом театре, как известно, не состоит только из удач. Конечно, в выборе пьесы сомнений нет, тем более в год 200-летия великого русского драматурга. Прекрасная пьеса, которую активно ставят, и есть ряд постановок просто первоклассных — вспомните хотя бы легендарный спектакль Петра Фоменко. Здесь же режиссер Ирина Авдюшкина пошла по самому примитивному пути, купировав в пьесе некоторые существенные моменты и превратив ее в легковесный водевиль, которым эта пьеса, чуть ли не первая в истории «докудрама», не является.
Актеры делают что хотят, нещадно комикуя: Мурзавецкая выглядит как купчиха из ранних пьес Островского — особенно поражает глубокое декольте, слегка прикрытое кружевами это у ханжи Мурзавецкой-то! Искренне жалко, что глубокий и умный драматург выглядит чем-то вроде Куни. Но даже на фоне этого откровенно слабого спектакля выделялась одна великолепная актерская работа — естественный в каждом движении Александр Попов в роли Мурзавецкого, — которой не постыдился бы ни один ни большой, ни малый российский театр. Но одна роль, к тому же далеко не главная, вытянуть постановку не смогла.
Все вышесказанное пришлось на обсуждении высказывать прямо в лица актеров — режиссер почему-то само обсуждение проигнорировала, что о многом говорит. Надеюсь, нас услышали… И при всем том сам опыт такого мини-фестиваля безусловно полезен: становится очевидным, что несмотря на сложности бытования русского театра в иной среде, можно делать интересные и важные вещи.
Дозорцева 1988г. Шатрова 1988г. Большим зрительским успехом пользуется спектакль «Полет над гнездом кукушки» Д.
Вассермана 1984г. Сегодня мир может выжить, если сделает ставку на человеческое в человеке, на социальную справедливость по отношению к каждому, если во всех областях деятельности перестанут опираться на страх» В. Ярко и интересно работает режиссер А. Кузин, поставивший спектакли «До третьих петухов» В. Шукшина 1982г.
Окуджавы 1986г. Фо 1987г. Камю 1989г. Голдмэна 1990г. Две постановки на сцене театра имени М.
Горького осуществил М. Вайль, художественный руководитель театра «Ильхом». В Русском академическом театре он поставил драму Э. Олби «Кто боится Вирджинии Вульф? Чехова 1987г.
В спектаклях В. Гвоздкова, А. Кузина, М. Вайля виртуозно работали актеры В. Баграмов, Г.
Пачис, Э. Дмитриева, Л. Михайлова, М. Шамшина, А. Пачис, В.
Вержбицкий, Н. Иванов, О. Володина, И. Авдюшкина, В. Цветков, Б.
Шевченко, О. Васильев и многие другие. Девяностые и последующие годы Восемнадцать лет создает Владимир Шапиро свой театр. Его постановки — «Дурацкая жизнь» С. Злотникова 1990 , «Зойкина квартира» М.
Булгакова 1991 , «Графиня Юлия» А. Стринберга 1991 , «Все в саду» Э. Олби 1992 , «Священные чудовища» Ж. Кокто 1992 , «Великая магия» Э. Де Филиппо 1993 , «Тот ,кто получает пощечины» Л.
Андреева 1994 , Лысая певица Э. Ионеско 1994 , «Жорж Данден, или Одураченный муж» Ж. Мольера 1995 , «Ужасные родители» Ж. Кокто 1997 , «Затмение, или Игра пустоты» Ф. Саган 1998 , «Служанки» Ж.
Жене 1999 , «На всякого мудреца довольно простоты» А. Островского 2000 и др. Шапиро формировалась и выросла сильная группа актеров — В. Вержбицкий, И. Авдюшкина, А.
Дубровин, О. Володина, Н. Иванов, Л. Михайлова, Г. Луковникова, О.
Овчинникова, Л. Стоцкая, Ф. Полонская, Н. Барсукова и многие другие. В своем творчестве В.
Шапиро добивается ясного, доведенного до конкретности смыслового решения спектакля. Глубоко проникая в мир драматургического произведения, он извлекает из него то самое важное, что необходимо театру именно сегодня. Его режиссура отличается четкостью замысла и фантазией, лаконизмом и последовательностью воплощения, актуальностью и значительностью мысли. Владимир Шапиро смело вывел на подмостки новое, молодое поколение Академического русского драматического театра Узбекистана. Это выпускники Школы-студии театра.
Сегодня зрители могут увидеть молодых актеров в спектаклях: «Хозяйка гостиницы» К. Гольдони, «Татарин маленький» А.
Главный конфликт, главная трагедия происходят в мыслях и душе героя, он открывает для себя существование зла, ему необходимо определить свое отношение к этому злу, выбрать собственную позицию в борьбе с этим злом и понести ответственность за свои деяния — всё это персонажу приходится проходить в одиночку. Пьеса полна драматизма. В основе три темы: любовь Гамлета, дружба и месть. Касаемо любви, он безумно любил Офелию, но был вынужден отказаться от нее, потому что разделить с ней все проблемы было бы слишком эгоистично. Герой очень ценит дружбу и не выбирает друзей по их положению в обществе. Его единственным верным другом оказывается бедный студент Горацио. Месть — основное бремя, которое несет герой.
Идеал действительности не совпадает с реальностью, что вызывает неприязнь. Он знает, что для того, чтобы отомстить за отца, ему необходимо стать врагом всего общества и притвориться умалишенным. Облик Гамлета складывается по частям.
Как добраться
- Мировые новости
- История АРДТУ — Письма о Ташкенте
- Комментарии
- Добавить фото или видео
- Национальный драматический театр им. Б. Басангова | Новости
- Ольга Любимова посетила Академический русский драмтеатр Узбекистана
Русский драматический театр в Ташкенте
| Русский драмтеатр Узбекистана завершил 80-й сезон спектаклем "Тетки" | Гамлет-шут Русский драматический театр, Ташкент, Узбекистан Не единожды в истории мирового театра встречались смелые актрисы, которые отваживались примерить на себя главную мужскую роль репертуара всего мира. |
| В Оше при поддержке Узбекистана реконструировали и открыли театр имени Бабура | Костюмы и декорации подарит Русскому драматическому театру в Ташкенте Министерство культуры, сообщает 19 мая пресс-служба Министерства культуры России. |
| Театр Образцова привезет в Узбекистан пять спектаклей | Академический русский драматический театр Узбекистана: история и коллектив, репертуар и афиша, время работы и схема зала, где находится и как добраться. |
| «Русские сезоны» – впервые в Узбекистане | Ташкентский русский драматический театр начал свою деятельность 21 октября 1934 года. |
| Правительство России поддержит русские театры в Центральной Азии | В связи с аномальными морозами запланированные на 12-15 января спектакли в Государственном академическом русском драматическом театре в Ташкенте не состоятся. |
В Академическом русском драматическом театре Ташкента состоялся праздничный Пасхальный концерт
Ферганский областной русский драматический театр собирается на гастроли в Россию. Сегодня, 24 апреля, творческая делегация Национального драматического театра им. Б. Басангова прибыла в столицу Узбекистана город Ташкент. Государственный академический русский драматический театр Узбекистана — один из старейших театров Узбекистана, создан в 1934 году; в 1967 году театру присвоено почётное звание академического. 15 и 16 ноября на сцене Русского драматического театра в Ташкенте артисты «Сатирикона» представят постановку Евгения Марчелли «Шутники» по одноименной пьесе Александра Островского, а 17 ноября состоится поэтический моноспектакль художественного руководителя.
Государственный академический русский драматический театр Узбекистана
Грибоедова , А. Островского , Б. Шоу , А. Горького , У. Шекспира и многих других; узбекских писателей — Хамзы , Н. Сафарова, А. Каххара , С.
Азимова , М.
Творческая встреча «Сердца четырех», придуманная театральным продюсером Ириной Хилковой и организованная Русским домом в Ташкенте представительством Россотрудничества , стала действительно значимым событием в культурной жизни Узбекистана. Это отмечали зрители, которые впервые на одной сцене увидели сразу четыре спектакля четырех русских театров, и актеры, которые впервые на одной сцене играли и смогли посмотреть работы своих коллег, и режиссеры, а также руководители театров, которые смогли обсудить свои творческие и административные вопросы в дружном кругу единомышленников.
Первые «Сердца четырех» завершились.
Проект получил имя «Сердца четырёх», он направлен на ознакомление широкой публики с лучшими постановками русских театров страны. Спектакли проходят на сцене Государственного академического русского драматического театра Узбекистана. Труппа этого театра закроет программу творческой встречи вечером седьмого ноября показом постановки «Волки и овцы» по пьесе классика русской драмы Александра Островского, двухсотлетие которого отмечается в текущем году. Афишу открыла постановка по произведению советского писателя Бориса Васильева «В списках не значится» в исполнении Ферганского областного русского драматического театра.
Русский драматический театр Узбекистана
Тогда это выглядело данью истории и разговором о прошлом. Сегодня эта тема звучит по-другому: куда более актуально, надрывнее и, я бы сказал, сердечнее. История молодого человека, оказавшегося в ситуации войны и ее ужасов, напрочь лишена официальной победной патетики. Постановщик спектакля и исполнитель главной роли Анвар Абдуллаев, главный режиссер театра, ищет не патетическое, а поэтическое освоение этой темы. Достаточно подробные бытовые сцены перемежаются уходами в условное пространство надмирного бытия — возвышающиеся над сценой мостки, где старый еврей-скрипач говорит о вечном под звуки страдающей скрипки, а две девушки в белом, посланницы судьбы, разворачивают то белые, то багровые полотнища, — как бы определяя тональность каждого эпизода. На стоящих по бокам сцены арках-порталах возникают тени соратников главного героя — молодых солдат, ведущих свои диалоги с ним как бы уже не из живой реальности, а оттуда, из вечности. И все это под аккомпанемент просто отличного саундтрека, звучащего на протяжении всего спектакля. По сути, это саундрама, где все подчинено звучанию и ритмике музыкального сопровождения. Это театр современный, броский, честный и очень плотный эмоционально, заставляющий вспомнить позднего Мейерхольда с его «Последним решительным». Сцена из спектакля «Клинический случай». Уж не знаю, чем руководствовался Самаркандский театр, представив себя спектаклем по пьесе Рэя Куни режиссер Сергей Иваргизов.
С учетом того, что билеты на показы в рамках «Сердец четырех» не продавались — вход был по пригласительным, — о коммерческой стороне дела говорить не приходится. Ничего не имею против хорошей комедии, но тогда уж сделайте это с блеском. Безликое стандартное оформление, шаржированные персонажи, некоторые из которых, кстати, и неплохо сыграны, что говорит о возможностях труппы, но тем не менее ощущение некоторой случайности выбора именно этой постановки для проекта есть. Все-таки фестивальный формат подразумевает обращение к продвинутому зрителю, а не чистое развлечение. Поэтому и разговор после спектакля был откровенным, но непростым, особенно для нас, гостей из России, которых так доброжелательно и хлебосольно принимали хозяева. Сцена из спектакля «Послушайте поэта».
Гастроли «Сатирикона» пройдут в Ташкенте в рамках программы «Большие гастроли» Всероссийского гастрольно-концертного плана и Международного проекта «Русские сезоны», который проводится в Узбекистане при поддержке Министерства культуры Российской Федерации и Министерства культуры Республики Узбекистан. Главного персонажа — чиновника Оброшенова — играет Константин Райкин. Но в постановку театра «Сатирикон» вошли титульные герои ещё четырёх знаковых пьес драматурга: «Грозы», «Бесприданницы», «Леса» и «Снегурочки».
Комедия поменяла объем и вышла в бескрайний космос театра Островского.
Улицу Кирова после обретения Узбекистаном независимости переименовали в улицу Ататюрка, а потом — в Зарафшон. В феврале 2001 года в это здание переехал Академический русский драматический театр Узбекистана. Академический русский драматический театр Узбекистана В 2019 году в честь 85-летия театра здание полностью реконструировали, обновили фасад, зал и внутренние помещения получили новые кресла и обновленную сцену. Во время официального визита в Узбекистан председатель Совета Федерации России Валентина Матвиенко посетила Академический русский драматический театр. Обновленное здание театра бывшего Дома знаний , по мнению городского хокимията, прекрасно вписалось в прогулочный маршрут отдыхающих горожан, пролегающий от Большого академического театра имени Алишера Навои через ресторан «Заравфшан» к Национальной библиотеке имена Алишера Навои.
Признание зрителей и значительный вклад в культурную жизнь страны не остались незамеченными, и в 1967 году учреждение удостоилось звания «Академический театр». Дальнейшему успеху Академического русского драматического театра способствовала режиссёрская работа народной артистки страны Ольги Черновой. Спектакли, поставленные талантливой женщиной «Преступление и наказание», «Материнское поле», «Трамвай «Желание» и другие , всегда вызывали ажиотаж и заинтересованность зрителей. В 1984 году главным режиссёром учреждения становится будущий заслуженный деятель искусств Узбекистана Вячеслав Гвоздиков. Своё имя в историю театра вписал и режиссёр Кузин, впоследствии ставший народным артистом России. В 2001 году театр переехал в новое здание, расположенное в самом сердце Ташкента, по адресу: ул. Зарафшан, 24.
Там же в 2014 году состоялось торжественное мероприятие по поводу празднования 80-летия учреждения. В качестве почётных гостей на празднике присутствовали и члены Посольства России. Спектакль «Как украсть бриллианты?