РИА Новости, Наталия Курова. Впервые в истории Большого театра опера "Кармен" Жоржа Бизе будет представлена 22 апреля в оригинальном варианте с разговорными диалогами, сообщили в пресс-службе театра. Впервые опера Бизе появилась на афише Большого театра еще в конце XIX века.
Опера «Кармен» в Большом театре России
Опера "Кармен" прозвучит со сцены Большого театра в честь легендарной Ларисы Александровской Сцена из спектакля. Имя легендарной певицы Ларисы Александровской - первое в списке истории белорусского театра оперы и балета. Именно она исполнила главную партию Кармен в спектакле, открывшем 25 мая 1933 года Государственный театр оперы и балета Беларуси", - подчеркнули в театре. Вечером 19 февраля ведущие партии оперы "Кармен" исполнят заслуженная артистка Беларуси Оксана Якушевич, лауреат международного конкурса Алексей Микутель, народные артисты Беларуси Анастасия Москвина и Владимир Петров. Дирижировать будет обладатель медали Франциска Скорины Андрей Галанов.
Но не только "Кармен", а и многие другие спектакли ставились с учетом выдающихся вокальных и актерских данных Ларисы Александровской.
Наверное, единственная бесспорная удача визуального облика спектакля — свет Дамира Исмагилова. Завораживающие тени, выделение на сцене смысловых зон, следование света за репликами героев — свет царит на сцене, четко регламентируя пространство для каждой мизансцены. Отложим на время наводящий на грустные раздумья рассказ о постановке и вернемся к куда более воодушевляющему исполнению. В премьерной серии Хозе пели два тенора — приглашенный в первый состав Мурат Карахан и солист Большого театра Олег Долгов, певший на второй день.
Карахан не первый раз появляется на сцене Большого театра — помимо выступления в роли Эдгардо гастрольной «Лючии ди Ламмермур», в апреле он выходил на Историческую сцену Альфредом в «Травиате». Певец продемонстрировал звучный, объемный лирико-драматический голос с уверенным верхним регистром. Впечатление несколько портили бедность динамики и тенденция неприятно ширить звук при подходе к верхним нотам. Кроме того, Хозе у Карахана в первых двух отделениях проявлял еще меньше эмоций, чем замороженная режиссером Кармен, но ситуация исправилась во второй половине спектакля. Даже если пение Олега Долгова нельзя назвать безупречным из-за проскакивающих эпизодов с широковатым вибрато, певец остается знаком качества своих ролей в том, что касается надежности крепкого взятия высоких нот и владения тонкими динамическими оттенками.
Помимо чисто вокальных достоинств артиста отличает подчеркнутая добросовестность исполнения — благодаря ей Хозе на втором спектакле выгодно выделялся проявлением живых чувств с первой же сцены, не откладывая воспламенение на финал. Воплощение роли Эскамильо осложнилось тем, что лишенная огня и низведенная режиссером до субретки Кармен по законам бытовой логики не могла стать объектом внезапной самозабвенной страсти тореадора, привыкшего к игре со смертью и, стало быть, ищущего острых ощущений во всем, не исключая любовь. Режиссерский ход умышленно или подспудно сделал образ Эскамильо концертно-цирковым номером: во втором действии — куплеты, сопровождающиеся манипуляциями капоте матадорским плащом , в третьем действии — драка на ножах и табуретках, в четвертом — романс с признанием. Но кто он — этот явно храбрый и мужественный, но не встроенный в действие персонаж? В постановке Алексея Бородина Эскамильо всерьез претендует на звание «лишнего человека».
Зато выдалась возможность послушать в партии тореадора двух принципиально разных исполнителей, и оба, каждый по-своему, сделали все для того, чтобы роль стала интересной. Певший в первый день Эльчин Азизов обладает голосом, без труда достающим трудные для баритона нижние ноты в куплетах и столь же уверенно взлетающим наверх. Манера пения не отличалась тонкостью выделки, необходимой для французской оперы, но напористость и звучность должны прийтись по вкусу любителям «брутального» варианта Эскамильо. Более галантного тореадора показал Николоз Лагвилава — вкрадчивая плавность движений гармонировала с легатированным звуком, а в романсе зазвучали совершенно лирические интонации. Особая южная обходительность героя Лагвилавы с окружавшими его девушками гармонировала с восторженным вниманием, которое те выказывали герою корриды.
Если регламентируя страстность Кармен режиссер хотел вывести на первый план Микаэлу — он преуспел. В сонном царстве условного пространства спектакля Анна Нечаева и Динара Алиева блистали в этой благодатной роли подлинным драматизмом и красотой вокала: Анна Нечаева — сочным голосом с объемным нижним регистром и яркими форте, Динара Алиева — удивительной ровностью регистров и филигранной аккуратностью исполнения сложных пассажей. Обе Микаэлы с самого начала были героинями — не проходя фазу легковесной субретки, на которую в музыке может намекать и девичий испуг при встрече с солдатами, и патриархальный тон дуэта в первом действии. Публика не замедлила вернуть певицам вложенные ими эмоции — обе Микаэлы получили самые бурные аплодисменты от традиционно холодного премьерного зала Большого. Цунигами удачно выступили два артиста Большого, умеющих рельефно подавать небольшие роли.
У Николая Казанского Цунига получился авторитарным и заносчивым. Во втором спектакле Петр Мигунов сделал капитана разбитным и плотоядным охотником до развлечений. Именно эта роль в наибольшей степени отличалась от спектакля к спектаклю и позволила артистам проявить индивидуальный подход к образам. Показательный, а потому любимый меломанами квинтет из второго действия представляет значительную сложность для участников, из которых четверо — Мерседес, Фраскита, Данкайро и Ремендадо существуют в опере, преимущественно, в ансамбле. В первом спектакле квинтет был исполнен слаженно, показав внимание солистов к нотному материалу и умение слушать друг друга.
Запомнились сопрано Екатерина Морозова, успешно спевшая традиционно меццовую Мерседес, и Андрей Жилиховский — даже в небольшой роли проявившего умение подбирать вокальные краски для образа и владение стилем французской оперы. Во втором спектакле квинтет был исполнен с потерями в начале, но все «подельники» бойко и зажигательно спели в третьем действии — в ансамбле с хором «Quant au douanier». Точеной красотой запомнился голос Русланы Коваль Фраскита. Несмотря на попытки режиссера выбросить хор из драматургической лодки спектакля, хор Большого театра хормейстер Валерий Борисов не просто был на высоте. Если говорить о приятном впечатлении от вокальной стороны премьеры, во многом оно обусловлено мощью и красотой хоровых номеров.
Слышимость там тоже великолепная. Я думала, что, возможно, там будут стулья, и маме будет не достаточно комфортно. Но оказалось, что в первом ряду удобные креслица, причем перед ними места достаточно, чтобы вытянуть ноги при желании. Какое место досталось ему, расскажу в отдельной статье или посте.
Еще одна задумка режиссера — цветовое решение постановки. Красный, черный и золотой — три основных цвета декораций и костюмов.
За наряды главных героев в этот раз отвечает художник из Финляндии Анна Контек, знакомая зрителям по последней редакции вердиевской оперы «Риголетто». Искать легкие пути Контек не привыкла. На создание одной только юбки бато для главной героини у мастериц Большого театра ушло несколько дней. Вес у красочного «хвоста» солидный: петь и одновременно танцевать фламенко, рассказывает одна из исполнительниц роли Кармен Крискентия Стасенко, очень непросто: — Танец с юбкой бато — это особая техника, которая у профессиональных танцовщиц превращается в настоящее испытание. После репетиций нам никакой спортзал не нужен. Несколько таких танцев — и мышцы рук накачаны не хуже, чем у спортсменов.
Искусству красивого танца Галковская заставила учиться не только будущих Кармен, но и артисток хора. От услуг балетных педагогов отказались — на хореографические мастер—классы театр пригласил Елену Алипченко, профессионального преподавателя фламенко одной из минских школ. Она же обучила артисток азам севильяны — танца, который наряду с фламенко лучше всего отображает дух испанского народа. Галина Галковская вспоминает: — «Кармен» — первый спектакль, в котором хор не только поет, но и танцует. Это было моим условием. Сначала девочки испугались, начали отнекиваться: мол, ничего у нас не получится.
Архив новостей
Постановкой новой версии знаменитой оперы является известный режиссёр, художественный руководитель Российского академического молодежного театра РАМТ Алексей Бородин. Премьерные показы запланированы на 15-19 июля. Впервые опера «Кармен» была поставлена на сцене главного театра страны 1898-м году. Всего спектакль ставился 8 раз, в том числе в 1945-м году, когда театра находился в Куйбышеве в эвакуации. В 1945-м году опера была вновь поставлена, но уже в Москве.
Дело в том, что Хозе пел наш Вадим Бабичук.
Скажем без преувеличения, что это не то что нарождающаяся, а уже вполне себе сформировавшаяся оперная звезда и один из лучших теноров России. Но не только прекрасным голосом обладает Бабичук — он драматический тенор. Лучше всего, по нашему мнению, он раскрылся в «Паяцах». Когда-то великая Елена Образцова укоряла многих молодых артистов за то, что они «поют ноты». Так вот — Вадим Бабичук не из тех артистов.
Он поёт любовь как трагедию — от его игры голосом просто мурашки по коже. И эти два равновеликих артиста выступили сегодня на нашей сцене.
Ей хочется любить, чувствовать себя желанной, бегать, летать… Хосе — страдающий, склонный к насилию мужчина, находящийся в борьбе с самим собой, со своим долгом, с влиянием матери и собственными страстями. В его образе я хотел подчеркнуть повседневное, бытовое насилие. Мы живём в жестокое время, когда нетерпимость и жестокость отражаются в социальной, экономической и, конечно, в бытовой сфере — особенно, мне кажется, в Испании.
Я опровергаю идею, что Кармен ищет смерти и провоцирует Хосе себя убить. Она хочет жить, ощущать себя живой. В этой постановке много разных световых эффектов, намекающих как на Гойю и Сурбарана, так и на свет, который можно увидеть в марокканской пустыне. Действие не привязано к определённой эпохе: это может быть как конец диктатуры Франко, так и начало 80-х. В квинтете есть пародийная отсылка к традиционной Испании; я хотел сделать её внезапной, язвительной, циничной.
Мерседес и Фраскита одеты в костюмы фламенко, напоминающие образ Испании, как её представляют себе туристы. Разумеется, здесь здоровая доза иронии.
И есть стремление к порядку, к каким-то рамкам, правилам сосуществования. Одно вырастает из другого, одно невозможно без другого. Каждый персонаж оперы участвует в этом противостоянии». Мне кажется, эта опера очень близка к импрессионизму — и по духу, и даже по времени написания. В импрессионизме изначально заложен некий драматизм, ощущение зыбкости, мимолетности — при абсолютной красоте и восторженности. И я рассматриваю «Кармен» как движение от импрессионизма к экспрессионизму: от импрессионистических первых двух актов где время от времени будет прорываться этот драматизм к абсолютно экспрессионистским сценам третьего и четвертого». Хозе — Олег Долгов и Нажмиддин Мавлянов. Эскамильо —Эльчин Азизов и Алексей Марков.
Агунда Кулаева — заслуженная артистка России. Певица является одной из ведущих солисток Большого театра, регулярно выступает в театрах по всему миру, в числе которых Немецкая опера в Берлине, Голландская национальная опера, Токийская Никикай-опера, Израильская опера. Юлия Мазурова — солистка оперной труппы Большого театра с 2014 года, лауреат международных конкурсов. Олег Долгов — солист оперной труппы Большого театра и Государственной академической симфонической капеллы России. Нажмиддин Мавлянов — блистательный российский оперный певец.
Большой театр: "Кармен" вместо "Лоэнгрина"
Но зал с удовольствием внимает бессмертным хитам Бизе. Люди стремятся к «Кармен» в поисках идеальной любви. А то, как здесь проявляется любовь, — это загадка, заложенная в самой опере. И в этом «повинен» сам Бизе, который создал этот недостижимый идеал.
А публика, конечно же, очень любит видеть на сцене кровь, ревность, убийства….
Сегодня состоится удивительное событие", - отметила Преподобная. Опера исполняется на французском языке с русскими супратитрами. Также в этом сезоне с тифлокомментированием пройдут оперы "Царская невеста" Николая Римского-Корсакова 20 и 2 1 февраля и "Травиата" Джузеппе Верди 29 и 3 0 июня.
Главный редактор: Игнатенко В. Адрес электронной почты Редакции: internet otr-online.
Если звонок для Вас неудобен, просто выберите интересующий Вас билет и оформите заявку без оплаты , менеджер с Вами свяжется и подтвердит бронь. Оставляйте Ваш комментарий на нашем сайте, заполните поля и напишите свое мнение. Добавить отзыв Текст сообщения: Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве! Либо электронные места на почту моментально.
Электронный билет На нашем сайте Вы можете сделать заказ электронных мест, оплата онлайн, получение мест на Ваш e-mail!
Опера "Кармен" стала первым в Большом театре спектаклем с тифлокомментированием
В Большом театре показы оперы «Лоэнгрин» Рихарда Вагнера перенесли на осень. 15 июля на Исторической сцене Большого театра состоялась премьера оперы Жоржа Бизе "Кармен" в постановке Алексея Бородина. Постановка «Кармен» (18+) Нижегородского театра оперы и балета имени Пушкина получила международную премию BraVo. В Нижегородском театре оперы и балета прошла премьера «Кармен». Оперу Бизе поставили теперешний главный дирижер Нижегородской оперы Дмитрий Синьковский и режиссер Елизавета Мороз. Опера "Кармен" Жоржа Бизе прозвучит 19 февраля со сцены Национального академического Большого театра оперы и балета Беларуси в честь 115-летия со дня рождения народной артистки СССР Ларисы Александровской, сообщили БЕЛТА в театре. Первая постановка «Кармен» в Большом театре была осуществлена в 1898 году (опера шла на русском).
Большая любовь и трагедия развернулись на сцене театра
В Михайловском театре показали “Кармен» с новым персонажем - Смертью - МК | Цена билетов на оперу «Кармен» в театре Новая опера: от 1700 до 3000 рублей. |
Большой театр • Кармен | Я достаточно недавно начала интересоваться оперой, прошлый сезон стал для меня первым большим сезоном, когда я посетила несколько опер в разных театрах Москвы. |
«Кармен» Ж. Бизе в Новой Опере
В Большом театре завершаются последние приготовления к премьерным показам новой версии оперы «Кармен». Государственный академический Большой театр России прекратил показы оперы Рихарда Вагнера "Лоэнгрин", являвшейся совместным проектом с Метрополитен-опера (Нью-Йорк). Шедевром мирового оперного искусства вы можете насладиться, приобретая билеты в Большой театр на оперу «Кармен».
90 лет на сцене Большого театра Беларуси показывают оперу «Кармен»
Карахан не первый раз появляется на сцене Большого театра — помимо выступления в роли Эдгардо гастрольной «Лючии ди Ламмермур», в апреле он выходил на Историческую сцену Альфредом в «Травиате». Певец продемонстрировал звучный, объемный лирико-драматический голос с уверенным верхним регистром. Впечатление несколько портили бедность динамики и тенденция неприятно ширить звук при подходе к верхним нотам. Кроме того, Хозе у Карахана в первых двух отделениях проявлял еще меньше эмоций, чем замороженная режиссером Кармен, но ситуация исправилась во второй половине спектакля. Даже если пение Олега Долгова нельзя назвать безупречным из-за проскакивающих эпизодов с широковатым вибрато, певец остается знаком качества своих ролей в том, что касается надежности крепкого взятия высоких нот и владения тонкими динамическими оттенками. Помимо чисто вокальных достоинств артиста отличает подчеркнутая добросовестность исполнения — благодаря ей Хозе на втором спектакле выгодно выделялся проявлением живых чувств с первой же сцены, не откладывая воспламенение на финал. Воплощение роли Эскамильо осложнилось тем, что лишенная огня и низведенная режиссером до субретки Кармен по законам бытовой логики не могла стать объектом внезапной самозабвенной страсти тореадора, привыкшего к игре со смертью и, стало быть, ищущего острых ощущений во всем, не исключая любовь. Режиссерский ход умышленно или подспудно сделал образ Эскамильо концертно-цирковым номером: во втором действии — куплеты, сопровождающиеся манипуляциями капоте матадорским плащом , в третьем действии — драка на ножах и табуретках, в четвертом — романс с признанием. Но кто он — этот явно храбрый и мужественный, но не встроенный в действие персонаж?
В постановке Алексея Бородина Эскамильо всерьез претендует на звание «лишнего человека». Зато выдалась возможность послушать в партии тореадора двух принципиально разных исполнителей, и оба, каждый по-своему, сделали все для того, чтобы роль стала интересной. Певший в первый день Эльчин Азизов обладает голосом, без труда достающим трудные для баритона нижние ноты в куплетах и столь же уверенно взлетающим наверх. Манера пения не отличалась тонкостью выделки, необходимой для французской оперы, но напористость и звучность должны прийтись по вкусу любителям «брутального» варианта Эскамильо. Более галантного тореадора показал Николоз Лагвилава — вкрадчивая плавность движений гармонировала с легатированным звуком, а в романсе зазвучали совершенно лирические интонации. Особая южная обходительность героя Лагвилавы с окружавшими его девушками гармонировала с восторженным вниманием, которое те выказывали герою корриды. Если регламентируя страстность Кармен режиссер хотел вывести на первый план Микаэлу — он преуспел. В сонном царстве условного пространства спектакля Анна Нечаева и Динара Алиева блистали в этой благодатной роли подлинным драматизмом и красотой вокала: Анна Нечаева — сочным голосом с объемным нижним регистром и яркими форте, Динара Алиева — удивительной ровностью регистров и филигранной аккуратностью исполнения сложных пассажей.
Обе Микаэлы с самого начала были героинями — не проходя фазу легковесной субретки, на которую в музыке может намекать и девичий испуг при встрече с солдатами, и патриархальный тон дуэта в первом действии. Публика не замедлила вернуть певицам вложенные ими эмоции — обе Микаэлы получили самые бурные аплодисменты от традиционно холодного премьерного зала Большого. Цунигами удачно выступили два артиста Большого, умеющих рельефно подавать небольшие роли. У Николая Казанского Цунига получился авторитарным и заносчивым. Во втором спектакле Петр Мигунов сделал капитана разбитным и плотоядным охотником до развлечений. Именно эта роль в наибольшей степени отличалась от спектакля к спектаклю и позволила артистам проявить индивидуальный подход к образам. Показательный, а потому любимый меломанами квинтет из второго действия представляет значительную сложность для участников, из которых четверо — Мерседес, Фраскита, Данкайро и Ремендадо существуют в опере, преимущественно, в ансамбле. В первом спектакле квинтет был исполнен слаженно, показав внимание солистов к нотному материалу и умение слушать друг друга.
Запомнились сопрано Екатерина Морозова, успешно спевшая традиционно меццовую Мерседес, и Андрей Жилиховский — даже в небольшой роли проявившего умение подбирать вокальные краски для образа и владение стилем французской оперы. Во втором спектакле квинтет был исполнен с потерями в начале, но все «подельники» бойко и зажигательно спели в третьем действии — в ансамбле с хором «Quant au douanier». Точеной красотой запомнился голос Русланы Коваль Фраскита. Несмотря на попытки режиссера выбросить хор из драматургической лодки спектакля, хор Большого театра хормейстер Валерий Борисов не просто был на высоте. Если говорить о приятном впечатлении от вокальной стороны премьеры, во многом оно обусловлено мощью и красотой хоровых номеров. Уникальность новой «Кармен» в Большом — в масштабной хореографии, выполненной сестрой и братом Росарио и Рикардо Кастро. За четыре месяца испанцы поставили кордебалет в исполнении мимической труппы Большого театра, сами выступили в первом спектакле с дышащим пламенной страстью сольным танцем в знаменитом антракте к четвертому действию. Кроме того, Росарио и Рикардо обучили исповедуемой ими особой разновидности фламенко пару танцоров — Надежду Благову и Анатолия Стрижака, выступивших на второй день.
Возможно, труд испанских хореографов создаст еще один прецедент для более частых встреч «оперных» и «балетных» театралов на одном спектакле.
В титульной партии Кармен предстала сопрано Анастасия Лепешинская. Её героиня, дерзкая, вероломная, беспощадная, холодная, не вызывает эмоций сочувствия, сострадания, восхищения, хотя и собой хороша, и танцует прекрасно, и голос, меццо-сопрано красивого, бархатного тембра. Как говорит Юрий Александров, Кармен - бандерша,... Взаимоотношения Хозе и Кармен, которые часто называют красивым словом "страсть", грубы, циничны и предсказуемы, со слов маэстро. Может, Микаэла? Эту партию исполнила сопрано Екатерина Петрова, став "светлым лучом в тёмном царстве" бандитского дна, в которое угодил несчастный, наивный, набожный Хозе.
Их встреча, как утверждает режиссёр-постановщик Юрий Александров, нужна была композитору, чтобы противопоставить чистоту и невинность этой прелестной девочки - Кармен и её окружению. Микаэла Екатерина Петрова Исполнение партии Микаэлы сопрано Екатериной Петровой расширило рамки, очерченные режиссёром-постановщиком. Так, во втором действии в стане контрабандистов появляется Микаэла, чтобы спасти Хозе. В её страстном монологе звучат слова, обращённые к Богу: "Боже милосердный, помилуй и от беды спаси его". Героине трудно свой страх побороть, но она полна решимости всё преодолеть.
Дуато не только убрал все яркие цвета, но и стер заштампованную, нарочитую сексуальность: цыганка появляется босая, в простом белом платье и обольщает помимо своей воли поворотом головы, мановением руки, голосом. Она поет свою знаменитую хабанеру не соблазняя мужчин, а предупреждая женщин: «У любви как у пташки крылья, её нельзя никак поймать! Фото: Станислав Левшин Солистка Мариинского театра Ирина Шишкова, исполнившая партию Кармен на премьерном спектакле, не случайная гостья на сцене Михайловского. Ещё Елена Образцова, сама великая Кармен, утвердила её на эту роль, но тогда премьера отменилась. Теперь, пятнадцать лет спустя, Ирина получила возможность создать этот яркий образ. Ее Кармен проста и естественна, а объемный, потрясающе красивый голос Шишковой, кажется, не знает преград. Под стать ей оказался тенор Михайловского театра Сергей Кузьмин, продемонстрировавший всё богатство своего тембра. Его ария с цветком с нежнейшим пианиссимо в финале стала одним из самых запоминающихся моментов спектакля.
Первая постановка «Кармен» в Большом театре была осуществлена в 1898 году опера шла на русском. За это время он прошел четыреста тридцать раз. В основе оперы лежит одноименная новелла Проспера Мериме, написанная в 1845 году. Выбор сюжета был очень смелым для своего времени. И сюжет, и персонажи цыгане, контрабандисты и воры казались совершенно неподходящими для оперной сцены.
Кармен и Хозе: две звезды в одном спектакле
После того, как Большой «триумфально» выстрелил Un ballo in maschera, людей, верящих хоть в какой-то светлое будущее этого театра, практически не осталось. 20 апреля 2021 года будет представлена онлайн-трансляция видеозаписи оперы «Кармен» в исполнении актеров Государственного Академического Большого театра России. Сколько была в Большом театре на операх и балетах, такого уныния еще не встречала. Театр оперы и балета ждет своих поклонников на премьеру оперы «Кармен»! Опера "Кармен" Государственного академического Большого театра (ГАБТ) России стала первым в истории ГАБТ спектаклем с тифлокомментированием. Большой театр приглашает зрителей на свою постановку Кармен, купить билеты на оперу в Большом театре можно по телефону +7(499)288-86-21 или забронировать и оплатить онлайн с.
Старая история в «Новой Опере» - премьера «Кармен» Жоржа Бизе
Воспитанницы Пансиона МО РФ услышали оперу «Кармен» в исполнении артистов лучшего театра России и мира. Глава администрации Ростова посетил оперу «Кармен» в Ростовском Музыкальном театре. Спустя более десяти лет в репертуар Воронежского театра оперы и балета вернулась опера «Кармен». Сколько была в Большом театре на операх и балетах, такого уныния еще не встречала. Опера «Кармен» звучала на сцене Таджикского государственного академического театра оперы и балета им. С. Айни в конце 80-х – начале 90-х гг. прошлого века.