СМИ рассказали, что стало причиной смерти известного режиссера Романа Виктюка. Роман Виктюк – не просто режиссер-легенда, который внес неоценимый вклад в Искусство, одна из важнейших фигур российской и мировой театральной жизни.
Умер Роман Виктюк: украинский режиссер, создавший собственный театр в России
Мы оделись, пришли на «Rai Uno», но до этого Fendi сказала, что «Вы можете идти и отложить себе в магазинах все, что вам хочется». Дмитрий Кириллов: Такой большой гонорар будет? Роман Виктюк: Да. Мы пошли. Люсенька все откладывала, стопка в одном, в другом, в самых дорогих мы были магазинах.
Счастливые приходим на съемку, идем в студию, нас принимают фантастически. Господи, она и пела, и танцевала, и тихо мне говорила: «Там никто не купит наше? Кто, кому это надо, твои лифчики с коронками всякими». Мы в коридоре гуляем, и никто не подходит, а уже должны нести конверты.
Той девочке-переводчице я говорю: «Девонька, пойди, пожалуйста, и скажи своим начальникам, что звезда волнуется». Я сказал: «Люся…». Она уже не слышала, слезы: «А наши покупки? И мы когда пришли к Fendi, она сказала: «Ну не печальтесь, Люсенька, возьмите себе вот это мое, вам очень идет, а ты оставь себе его пиджак».
Я сказал: «Я так и думал». Дмитрий Кириллов: Еще в 14 лет цыганка предсказала юному Роме Виктюку большое будущее — что он станет великим дирижером. Но не знала она, что дирижер и режиссер — профессии родственные. Главное в них — уметь увлечь за собой, укротить строптивых.
Виктюку это всегда удавалось гениально. К примеру, легко найти общий язык с Татьяной Дорониной. И они все ушли с Татьяной. И ко мне рано утром пришел великий артист Жора Бурков, который был тоже с Олегом Николаевичем, и сказал: «Пошли к Татьяне, она в театре».
Я говорю: Пошли». Я взял с собой пьесу Радзинского «Старая актриса на роль жены Достоевского». Мы вошли, пауза. Я говорю: «Сели!
Я буду читать пьесу, премьера ее будет через полтора месяца». Она пьесы не знала, я прочитал, все. И спектакль идет уже 30 лет. А моя великая артистка в Театре Моссовета играла столько же лет пьесу про самозваных.
И была ее великая роль. Дмитрий Кириллов: По-моему, каждый спектакль в советские времена, который вы ставили, был постоянно под каким-то цензорским карандашиком… Роман Виктюк: Я не знаю. Дмитрий Кириллов: Нет? Роман Виктюк: Мы играли годами и все.
Дмитрий Кириллов: Но это правда, что «Царская охота» Зорина, 162 правочки прислали? Роман Виктюк: Были, были, это совершенно верно. Но когда… Они же не помнят, что они просят, правда? И был министр, такой серьезный человек, он пришел и сказал: «Выполнить!
Третий звонок, идти на сцену, я собрал Шапошникову, она играла царицу, а она дородная была, статная, красивая. Я взял ее в кулисах, схватил за сиськи и сказал: «Все, сейчас мне министр сказал, иди играть все как было, не менять ничего! Все, и они начали спектакль. Теперь, сказать тебе правду, те места… А, на спектакле был тогда уже Горбачев.
И вот самые эти места начинал хлопать Горбачев и зрительный зал. Они мне в конце, артисты, сказали: «А как вам удалось проникнуть к Горбачеву? Я ему посылал мысль, а он говорил: «Делай! Дмитрий Кириллов: И он продолжает делать — творить, создавать, кричать, жить.
Информацию о смерти художественного руководителя Театра Романа Виктюка подтвердила помощник режиссёра по труппе Людмила Исакович. Пресс-служба театра сообщила в тот день «Интерфаксу», что Роман Григорьевич восстанавливается после коронавируса. Виктюк находился не в реанимации, а обычной палате терапевтического отделения ГКБ имени Бахрушиных в Сокольниках. Пресс-секретарь артиста Ольга Воронова уточняла , что врачи оценивали его состояние как удовлетворительное. Виктюк также ставил спектакли на сценах Вильнюса и Нижнего Новгорода. Режиссёра называют единственным иностранцем, удостоенным премии Института итальянской драмы за лучшее воплощение современной драматургии.
С 1975 года Роман Виктюк ставил спектакли на московских сценах. В 1991 году создан «Театр Романа Виктюка».
Об этом сообщили в Театре Романа Виктюка. В конце октября он был госпитализирован с коронавирусной инфекцией. Роман Виктюк родился в октябре 1936 года во Львове. Уже в школьные годы Роман проявлял интерес к актерской деятельности.
Его учителями были в том числе Анатолий Эфрос и Юрий Завадский. С середины 1970-х ставил спектакли в столичных театрах, среди которых «Царская охота» в Театре имени Моссовета, «Муж и жена снимут комнату» и «Татуированная роза» во МХАТе. В 1988-м на сцене «Сатирикона» Роман Виктюк поставил свой самый известный спектакль — «Служанки» по пьесе Жене. Женские роли в нем исполняли актеры-мужчины, главную роль сыграл Константин Райкин.
Арбузова 1976 год и «Царская охота» Л. Зорина 1977 год в Театре им. Моссовета, «Украденное счастье» И. Франко 1977 год и «Татуированная роза» Т.
Вампилова в Ленинградском Театре Комедии 1980 год. Он взялся изучать природу зла, показывая, как зло прикрывается добропорядочностью и красотой. Его постановка «Мастер и Маргарита» выбивалась из череды развлекательных занимательных спектаклей своей мрачной атмосферой повсеместного присутствия смерти в сталинское время. Молодой Роман Виктюк Режиссёр был постановщиком нескольких телеспектаклей на советском Центральном телевидении: «Игроки» 1978 год , «История кавалера де Грие и Манон Леско» 1980 год , «Девочка, где ты живешь? В 1988 году на сцене театра «Сатирикон» он поставил своих знаменитых «Служанок» по пьесе запретного абсурдиста Жана Жене, в которых все женские роли играли мужчины. Благодаря сочетанию хореографии Аллы Сигаловой , выразительной музыки, подобранной Асафом Фараджевым, необычных костюмов Аллы Коженковой, экзотического грима Льва Новикова и особой актёрской пластики, изобретённой Валентином Гнеушевым, в исполнении Константина Райкина Соланж , Николая Добрынина Клер , Александра Зуева Мадам и Сергея Зарубина Мсьё , Виктюку удалось расширить территорию прекрасного, создать ярчайший спектакль в духе Александра Таирова. Спектакль служанки в Сатириконе 1988г. Роману Григорьевичу определённым образом повезло: восхождение его Театра пришлось на конец 80-х — начало 90-х годов, когда распался Советский Союз, рухнули все табу и запреты.
Он один из первых начал прививать русскому театру гей-культуру, причём не явно, не декларативно. В сексуальных проявлениях человека его не интересовали физиология с анатомией, а влекла красота и тайна любви. По мнению Виктюка, только в сексе человек ведёт себя естественно. Своими постановками он показал, что тело может быть выражением мысли. Подчёркнутая асоциальность спектаклей Виктюка в сочетании с их аффектированной сексуальностью создавали гипнотический эффект, который безотказно завораживал зрителей. В 1991 году Роману Виктюку удалось выпросить у Московского правительства заброшенное здание ДК Русакова в Сокольниках и открыть частный театр, не претендовавший на государственную поддержку. Театр Романа Виктюка открывался спектаклем «Мадам Баттерфляй» с Сергеем Маковецким и Эриком Курмангалиевым автор пьесы, Дэвид Генри Хуан был на премьере, которая состоялась ещё в 1990 году, и не нашёл слов, чтобы описать свои ощущения. Театр объединил актёров из разных театров, мыслящих теми же категориями, что и режиссёр.
Продолжила сотрудничество с режиссёром художник Алла Коженкова. На какое-то время его театр стал чем-то вроде клуба. Работая в своём театре, режиссёр продолжал ставить спектакли на стороне. В 1991 году за спектакль «Дама без камелий», поставленный на вахтанговской сцене, Виктюк стал лауреатом премии «Киевская пектораль» в категории «Лучший спектакль драматического театра». В Соединенных Штатах его имя включили в список «50 людей мира, оказавших влияние на вторую половину XX века».
Режиссер, педагог, гений. Каким запомнят Романа Виктюка
Он предложил эти машины смерти человечеству, и неспроста в наше время Марсель Дюшан его Джоконде пририсовал усы. Он просто продолжил мысль флорентийца - это призрак, выдумка, за которой нет красоты, это муляж самого Леонардо. Неспроста самое великое и святое произведение Да Винчи "Тайная вечеря" теряет краски и погибает, потому что то, что он заложил туда, это не от сердца, не от Бога, а от логики. После смерти есть продолжение, душа возвращается, если на земле есть душа, ей родственная, исполненная той же радости, того же постижения мира в благоговении. О свободе человека, внутренней и внешней Чтобы оставаться свободным, человек должен не продаваться. Оставаться ребенком. Делать то, что велит темная энергия. Закрывать глаза, чтобы не видеть и не слышать.
Знаете, в МХТ в первые годы после его создания не стояли очереди, и публика не ломилась. Сомов видел их в Америке, пишет - скукота такая, говорят слова и все. А там играли все - Книппер, Качалов. Потом советская власть утвердила эту систему как канон. Говорить слова друг другу в глаза, доносить все буквы.
Да все вместе. Пластичность его в жизни перетекала в пластичность на сцене, в его спектакли, временами так напоминавшими балет. Где актеры говорили другими интонациями, где движения были особенные и постановки мастера оставляли образ текучего времени с полотен Сальвадора Дали.
Роман Виктюк в конце восьмидесятых открыл новый стиль на сцене, как открывают окно на ту сторону улицы, которую прежде никто не замечал. И первенцем этого стиля стали его знаменитые «Служанки» в театре «Сатирикон», которые идут уже 35 лет, сменяя театры и актерские составы. Художник Алла Коженкова работала на этой легендарной постановке и вспоминает: «У него у первого мужчины на драматической сцене оказались в юбках, не как пародия и хохма — они всерьез играли женщин, он умело использовал манекены. Он человек с невероятной интуицией, который умел собирать вокруг себя талантливых людей, пластику в «Служанках» ставил тогда неизвестный на театральном поле Валентин Гнеушев, а артисты какие — Коля Добрынин, Костя Райкин, Сергей Зарубин. После премьеры все говорили, что это первый спектакль в стиле постмодерна. После стилю Виктюка стали подражать многие режиссеры». А как репетировал Виктюк! Это отдельные представления, на которые стоило продавать билеты.
Никаких классических разборов не признавал — он эмоционально заряжал актеров.
Ранее она сказала, что сам Виктюк говорил, что хотел бы быть похоронен во Львове, - там, где покоятся его родители. Сейчас решается вопрос с транспортировкой. Виктюк родился 28 октября 1936 года во Львове.
Приношу глубочайшие соболезнования театру, всем его друзьям, его актерам. Скажу лишь одно — Роман Григорьевич Виктюк сделал все, чтобы его помнили», — сказал артист. Художественный руководитель театра «Сатирикон» Константин Райкин подчеркнул, что в истории его театра Роман Виктюк — одна из ключевых фигур.
После смерти Романа Виктюка судьба его театра под вопросом
И все это было сделано Виктюком умышленно, ведь именно об этих категориях говорил Берджесс, исследуя истоки человеческого насилия. Роман Григорович как и все большие режиссеры никогда не делал иллюстрацию текста на сцене, но всегда следовал авторскому ритму и стилю, опирался на смысл, тему, идею, заложенную в произведении. Пресса продолжала, но уже признавала поражение: «Занятно, что эстетика спектакля вполне соответствует времени написания романа» «В финале же цитрусовыми буквально бомбардируют сцену — что, вероятно, должно настроить вконец измученную публику на философический лад и заставить наконец признать, что сопротивление натиску прекрасного бесполезно». И если «разгул» окажется совсем уж заунывным — досидит до конца. Хотя бы для того, чтобы узнать, какой пиджак Маэстро надел на нынешнюю премьеру». Ох, какие противоречивые чувства вызывал Маэстро, но безразличия — никогда. А вы смотрели спектакль «Заводной апельсин»?
На церемонии прощания было много людей. Сатирик был в медицинской маске. Он также жаловался, что из-за коронавируса отменили концерты в Крыму. В тяжелом состоянии в больницу попал 85-летний отец Агутина. По информации starhit, Николай Петрович заболел еще 12 октября. Агутин-старший сдал тест, и у него обнаружили коронавирус. И хотя последующие два анализа были отрицательными, артиста срочно госпитализировали.
Когда мужчина резко почувствовал себя хуже, врачи сделали повторный тест, по которому определили у него вирусную пневмонию.
Ивана Франко, в Государственном училище циркового и эстрадного искусства. Роман Виктюк в юности на театральной сцене справа С 1970 по 1974 год Роман Григорьевич являлся ведущим режиссером в Русском драмтеатре Вильнюса. Память о них жива до сих пор.
Роман Виктюк в конце 70-х В 1978 в студенческом театре МГУ вышел его мгновенно вошедший в театральную историю спектакль «Уроки музыки» по пьесе Людмилы Петрушевской. Постановка потрясла театральную столицу. Зрители выстраивались в очереди за билетами. В итоге спектакль запретили как идеологически опасный и дерзкий.
В том же году Виктюк стал режиссером спектакля на Центральном телевидении, поставив комедию Гоголя «Игроки». В 1980 он также являлся представил публике фильм-спектакль «История кавалера де Грие и Манон Леско» по мотивам одноименного романа А. Премьера состоялась в 1988 и стала настоящим прорывом и одновременно скандалом. В сюжете, где переплелись тонкое и пронзительное исследование человеческой души, эротика и страсть, было сложно отличить искренность от иронии.
Но главным поводом шумихи послужило то, что женские роли в спектакле играли мужчины. Смелыми были и костюмы, и грим, и специальная пластика, разработанная хореографами для актеров. Этот выдающийся спектакль критики провозгласили манифестом новой театральности. Труппа объездила множество стран, получая восторженные отзывы прессы и собирая аншлаги, а Виктюк обрел мировую известность и признание публики.
Театр Романа Виктюка — «Служанки», репетиция В том же году режиссер поставил на сцене Театра на Таганке еще один яркий и модернистский спектакль — «Федра» по одноименной драматургической трилогии Марины Цветаевой , написанной ею по мотивам мифов о Тезее. В прессе отмечали, что Виктюк показал страсть дочери критского царя «как явление природной стихии». А само действо на сцене в его постановке сравнивали с ритуалом, «воздействующим на подсознание и предполагающим катарсис». Федру сыграла Алла Демидова , а Дмитрий Певцов и Алексей Серебряков воплотили темную и светлую стороны души античной героини.
В центре сюжета постановки, оформленной в эпатажной эстетике в виде каркаса пятиконечной звезды и портретов генеральных секретарей, была душераздирающая история провинциальной проститутки. В нулевых он презентовал новую редакцию этой нашумевшей работы, как и прочих своих самых вызывающих и ярких спектаклей. Наш Декамерон XXI. Постановка Романа Виктюка В 1991 у Романа Григорьевича появился свой театр, который вначале был антрепризным.
Он открыл его эксцентричной сценической трактовкой классической «Мадам Баттерфляй» по пьесе Дэвида Генри Хуана, названной в СМИ «зрелищем про красоту порока». Роль главного персонажа, французского дипломата, влюбившегося в актрису пекинской оперы, не подозревая, что труппа состояла из мужчин, блистательно сыграл Сергей Маковецкий. Роман Виктюк с актёрами спектакля «Мадам Баттерфляй» В 1996 театр получил статус государственного и собственное здание на Стромынке, такое же эпатажное и необычное, как и его худрук — авангардное строение в форме шестеренки.
Последние несколько недель он провел в больнице, куда попал в конце октября с коронавирусом. Изначально артист находился в отделении терапии, но после ухудшения состояния Романа Григорьевича перевели в реанимацию. Смерть артиста подтвердили в московском Театре Романа Виктюка. Роман Виктюк родился 28 октября 1936 года во Львове.
«Раз-два-три- я лечу!» — в Москве простились с Романом Виктюком
личная жизнь сейчас, здоровье, карьера, семья и много других интересных фактов | STARHIT. На 85-м году жизни умер театральный режиссер, народный артист России Роман Виктюк. В Театре Романа Виктюка сообщили, что причиной смерти народного артиста РФ стала тромбоэмболия. "Классик театральной провокации", Роман Виктюк будто с самого начала дал себе клятву опережать время, делать не как все, превосходить самого себя. Народный артист России Роман Виктюк умер на 85-м году жизни. Причиной смерти народного артиста РФ режиссера Романа Виктюка стала тромбоэмболия, сообщили в его театре.
«Подписал заявление». Почему ушел в отставку худрук Театра Романа Виктюка
Хотите получать уведомления от сайта «Первого канала»? Всю свою жизнь он посвятил театру. На столичных сценах его постановки с середины 70-х. И, конечно, в «Сатириконе», где в 1988-м прогремела премьера «Служанок» по пьесе Жана Жене.
Роман Григорьевич не любил условностей, рамок — особенно на сцене — и наиболее ярко проявил это именно в этом спектакле. Двух служанок, одновременно ненавидящих и боготворящих свою хозяйку, имперсонировали мужчины — такой ход, во многом отсылающий к театральной традиции Античности, вкупе с хореографией Аллы Сигаловой, яркими костюмами Аллы Коженковой и необычным гримом Льва Новикова обеспечил Роману Виктюку славу одного из самых неординарных режиссеров страны. Спектакль быстро вышел за рамки «Сатирикона», стал желанным гостем во многих театрах мира и везде собирал неизменные аншлаги. Журналисты мечтали об интервью с Романом Григорьевичем, молодые режиссеры хотели у него учиться, а простые зрители готовы были посещать «Служанок» бесчисленное количество раз. Критики назвали спектакль манифестом новой театральности. Позже Виктюк создал вторую и третью редакции «Служанок», с другими артистами. Постановка по сей день занимает важное место в репертуаре Театра Романа Виктюка.
Театр Романа Виктюка Постепенно у режиссера появилась идея создания собственного театра, в котором можно творить, ни на кого не оглядываясь. Театр был создан в 1991 году, первой постановкой стала «М. Баттерфляй» по пьесе Дэвида Генри Хуана. Актеры Сергей Маковецкий, Эрик Курмангалиев, Ирина Метлицкая и другие с трепетом вслушивались на репетициях в каждое слово знаменитого режиссера.
Подробности о женщине, покорившей когда-то его сердце, Роман Виктюк предпочёл опустить. Да и сама она никогда не давала интервью и никак себя не проявляла. Сам же режиссёр признавался: крайне небольшого опыта семейной жизни ему хватило, чтобы познать и постичь премудрость института брака. И осознать, что он не имеет никакого отношения к истинному проявлению чувств и чувственности. А сам законный брак, по мнению Романа Виктюка, является лишь инструментом, с помощью которого государство контролирует людей. Настоящий творец по определению всегда будет одинок, ибо не может существовать вне этого состояния. Он не хотел, чтобы его втискивали в рамки условностей и обвинял моралистов в отсутствии души, проблемах с телом и губительной отрицательной энергии, которую они несли. Он относился к тем людям, которые считают физическую близость высшим проявлением любви, а отсутствие её называл самым большим грехом. Когда же его обвиняли в близости с мужчинами-актёрами, Роман Виктюк приходил в ужас и говорил о том, что подобные упрёки для него оскорбительны, так как такие отношения с коллегами можно приравнять к порочной связи между родственниками. Тогда она казалась ему едва ли не богиней, совершенной женщиной и гениальной актрисой.
Виктюк вспоминал, как советская армия освободила Львов и после этого жизненный уклад города изменился. Сам относил себя к противникам советской власти, не любил Сталина и Ленина, а капитализм навсегда остался для него синонимом свободы. Но при этом Виктюк обожал советский кинематограф, знакомство с которым началось для него с фильма «Как закалялась сталь». А его любимой книжкой была «Молодая гвардия». Ещё в школе Роман понял, что больше всего его манит театр. В драмкружок он ходил даже чаще, чем на уроки, а на творческих пионерских конкурсах неизменно занимал первые места с детским патриотическим репертуаром. С самозабвением маленький Рома читал «Как повяжешь галстук, береги его» и даже играл Зою Космодемьянскую в школьной самодеятельности, поскольку школа была мужская. Как-то на одном из конкурсов Роман читал монолог Олега Кошевого о матери, и на глазах у него выступили слёзы. Заслуженный артист Украины Мыкола Ярецкий воскликнул после этого: «Это гений. Запомните его фамилию, он наш гений! Виктюк, который и слово-то такое слышал впервые, гордо прибежал домой, крича: «Я гений! Родные не поверили мне — ни тогда, ни потом», — позже признавался режиссёр. От родителей Роман Григорьевич унаследовал ещё одну свою страсть — любовь к красивой одежде. Однажды его мать привезла из поездки наряд от Шанель, не подозревая, что это высокая мода. Отец тоже, несмотря на тотальную бедность, всегда выглядел элегантно. В доме часто звучала музыка, обсуждали литературу, искусство. И после школы Роман Виктюк уже не представлял свою жизнь без творчества — он поехал в столицу. Упаковали всё: перину, подушку, ложки… А деньги всем домом зашили в сатиновые трусы… Перед самым отъездом я получил телеграмму от своих подруг, которые уехали в Москву на два года раньше. Но я никому это послание не показал и поехал», — вспоминал режиссёр. Столица покорилась ему на удивление легко. В театральном вузе многие подшучивали над его украинским акцентом и франтоватой манерой одеваться, но отдавали должное таланту парня. Однокурсники практически не сомневались, что после учёбы он останется в Москве.
Ушёл из жизни Роман Григорьевич Виктюк…
Режиссер, народный артист России Роман Виктюк умер на 85-м году жизни. Режиссер, народный артист России Роман Виктюк умер на 85-м году жизни. Причиной смерти народного артиста РФ, режиссера Романа Виктюка, который умер во вторник на 85-м году жизни, стала тромбоэмболия. Здоровье подвело Романа Виктюка еще в октябре: накануне 84-летия его госпитализировали в больницу им. Братьев Бахрушиных в Москве.
Роман Григорьевич Виктюк
Ребята стояли внизу и на украинском языке считали: «Один, два, три, четыре... Они вновь считали: «Один, два, три, четыре... А на третий раз прыгнул вниз, ударился, но тут же поднялся и, подобно белому лебедю из балета Чайковского, начал изображать полет. Ребята поверили, что я могу летать, подхватили меня на руки, подняли высоко. А я это все это тщательно срежиссировал, когда краснел от стыда на дереве и не знал, как мне теперь быть. Точнее, у мамы в животике уже живет режиссер, если, конечно, он — режиссер. Моя мамочка приходила слушать оперу Верди «Травиата», и когда начиналась «Увертюра», я бился в ее утробе так сильно, что маме приходилось уходить. Она делала несколько попыток до конца дослушать «Травиату», но я не давал. Мама сказала, что первая нота «Травиаты» в оркестре и мой крик — совпадали. Посмотрите на мою мамочку на фотографии.
Моя мамочка была красавицей, ее звали Катарина. Первый раз, когда приехал в Италию, пошел на могилу Верди в Милане. Сидел там весь день и рассказывал Верди всю свою жизнь. Тогда спросил у него позволения поставить «Травиату». До сих пор благословения на этот спектакль не получил. Думаю, что «Травиата» будет моим последним спектаклем. Как вы думаете, с чем это связано? Думаю, что садовник — это человек, который с помощью растений очищает землю. Кто знает — может, из Римаса Туминаса получился бы хороший садовник, если бы я не порекомендовал ему поступить на режиссерский факультет ГИТИСа.
В Молодежном театре Вильнюса я ставил пьесу Рощина и увидел на сцене тогда еще молодого Римаса. Он ничего не играл, а ходил по сцене и произносил текст. Мне показалось, что он мучается и ненавидит всех подряд. Поезжай в Москву и поступай на режиссерский факультет».
Представитель театра добавила, что о дате и месте прощания с ним будет объявлено позже. Потому что для Романа Григорьевича не было ничего важнее его театра, Театра вообще", - говорится в сообщении на странице театра в инстаграме.
Ему было 84 года.
Возможно, в детстве вы любили лазить по лестницам, деревьям, чердакам? Однажды убедил ребят в том, что умею летать. Собрал детвору, забрался на верхушку дерева, и крикнул: «Смотрите, как я сейчас полечу». Ребята стояли внизу и на украинском языке считали: «Один, два, три, четыре... Они вновь считали: «Один, два, три, четыре... А на третий раз прыгнул вниз, ударился, но тут же поднялся и, подобно белому лебедю из балета Чайковского, начал изображать полет. Ребята поверили, что я могу летать, подхватили меня на руки, подняли высоко. А я это все это тщательно срежиссировал, когда краснел от стыда на дереве и не знал, как мне теперь быть.
Точнее, у мамы в животике уже живет режиссер, если, конечно, он — режиссер. Моя мамочка приходила слушать оперу Верди «Травиата», и когда начиналась «Увертюра», я бился в ее утробе так сильно, что маме приходилось уходить. Она делала несколько попыток до конца дослушать «Травиату», но я не давал. Мама сказала, что первая нота «Травиаты» в оркестре и мой крик — совпадали. Посмотрите на мою мамочку на фотографии. Моя мамочка была красавицей, ее звали Катарина. Первый раз, когда приехал в Италию, пошел на могилу Верди в Милане. Сидел там весь день и рассказывал Верди всю свою жизнь. Тогда спросил у него позволения поставить «Травиату».
До сих пор благословения на этот спектакль не получил. Думаю, что «Травиата» будет моим последним спектаклем. Как вы думаете, с чем это связано? Думаю, что садовник — это человек, который с помощью растений очищает землю. Кто знает — может, из Римаса Туминаса получился бы хороший садовник, если бы я не порекомендовал ему поступить на режиссерский факультет ГИТИСа. В Молодежном театре Вильнюса я ставил пьесу Рощина и увидел на сцене тогда еще молодого Римаса.
Знал… Вот, в чем его вина! Вот, за что я его ненавижу!
Спектакль «Во всем виноват театр» посвящен основателю Театра Романа Виктюка, культовому режиссеру современности и революционеру сценического искусства. Возрождение из архива Романа Виктюка сценической фантазии и адаптация записей для сцены его учениками — дань памяти Мастеру, для которого театр стал главной страстью и смыслом всей жизни. Любое искусство требует служения и особенно требует в нем жертв. Те, кто готов вступить в рисковую игру, действительно одарены смелостью и талантом. Когда теряешь близкого человека, только через несколько дней начинаешь понимать, что он умер… Не двигайтесь! Давайте воспользуемся минутой, чтобы понять эту трудную вещь, мадмуазель. Представьте себе мужчину и женщину, обожающих друг друга, живущих друг для друга, ничего не скрывающих друг от друга… И вдруг приходит несчастье! И его личико — это личико маленькой девочки, обвиняющей Вашего мужа в том, что он чудовище, а также извиняющейся за то, что она стала его сообщницей… Традиционным для зрителя становится следующий вопрос.
О чем же спектакль? Данная постановка о феномене театра, о любви к театру, о любви в театре.
Бисексуальность, эротика и скандалы: умер режиссёр Роман Виктюк
Известный театральный режиссер 83 –летний Роман Виктюк попал в реанимацию после заражения коронавирусом. В истории «Сатирикона» Роман Виктюк – одна из важных и ключевых фигур. Театрального режиссёра Романа Виктюка похоронили на его родине, во Львове, сообщает РИА Новости.
Бисексуальность, эротика и скандалы: умер режиссёр Роман Виктюк
Роман Григорьевич Виктюк – знаменитый режиссер, народный артист Украины и России, ставший одной из важнейших персон мировой театральной жизни. СМИ рассказали, что причиной смерти известного режиссера Романа Виктюка стала тромбоэмболия. Несколько недель назад РИА Новости со ссылкой на представителя театра сообщало, что Роман Виктюк попал в больницу с COVID-19.